起風了觀后感

1、01故事背景應該是 20 世紀三十年代中葉左右，不去論日本與中國在當時那個時代背景下的政治關系。二郎和菜穂子的相識很浪漫。 在火車上，二郎坐在火車的三等車廂外欄壁旁，翻著書頁，風吹起了他的帽子，旁邊二等車廂的菜穂子也在車廂外面，她接住了他的帽子，卻差點摔落，他過去接住，女孩用法語說“起風了”，男孩用法語回答“唯有努力生存”。雖然車廂體現了他們的物質差距，但是精神上相通?；疖囆旭傄粫?，遇到地震，村莊里起火，二郎幫助菜穂子和她的隨伴回到了家。他倆一別兩年，重新相遇。二郎的夢想是造飛機，小時候就經常做夢遇到意大利設計師卡普羅尼，指引著他追逐他的夢想，在團隊一次次失敗后，最后他設計的飛機試飛成功，可是

2、在戰(zhàn)爭中沒有一架成功返回，這本就是被詛咒的夢想。菜穂子和二郎再次相遇的場景也是無比浪漫。菜穂子在山坡上畫畫，綠野與裙角隨風舞動， 二郎在小路行走， 兩三次相遇后， 他也知道了她是火車上的女孩。穗子病重，沒有去醫(yī)院而是陪著二郎。肺結核本來醫(yī)治不好，二郎選擇了夢想，選擇了和穗子走過最后的時光。二郎始終是事業(yè)至上的，他心心念念的飛機是他一直處于忙碌中，他不可能中斷他的設立陪穗子去修養(yǎng)，也會在室內抽煙，雖然不利于穗子的病。這是理性的愛。二郎折飛機，紙飛機飛到穗子樓上那一段的音樂太好聽了。還有“起風了，唯有努力生存”的法國詩句和英國童詩“誰曾見過風”。我不深刻，也不愿深刻。被詛咒的夢想，現實落敗的差異，

3、那就隨風而去。02對于這部電影，我覺得實在是讓我感慨萬千卻說不出話來。我們中國人很少能將這樣的電影搬上熒幕，這樣勇敢的表達自己對于歷史的思考，對于戰(zhàn)爭的厭惡，我覺得這都是世界上極少數人能夠做到的。雖然很多人說二郎是一個拋棄妻子的人，我覺得實在是有失偏頗，我們的韓劇雞湯看的太多了。電影中的并不是那么美好的結局，但是愛情本來就只是二郎生命中的一部分，他還有事業(yè)，還有他的夢想，每個人的愛情都應該是和事業(yè)生活并駕齊驅的，如果你不能成為一個更優(yōu)秀的人，又怎能期盼完美的愛情和永遠愛你的人呢？我覺得我們對于愛情的思考，真的要再深入的去想想，不要只是流于電視劇表面洗禮，就成為你一生的愛情哲學。同時，我對于宮崎

4、駿先生表示深深的敬佩。很少人能夠清晰地反省自己的國家歷史，這是一個很矛盾、很痛苦的過程，他的心不僅僅關注著日本，更有著世界。我也看到了作為創(chuàng)作者，自身的思想深度和胸懷是多么的重要，正如宮老先生所說“如果創(chuàng)作前就想著商業(yè)利益，觀眾喜歡不喜歡，那就不會成功，創(chuàng)作需要忠實于自己”，讓我也深受啟發(fā)， 我想我的設計夢， 還有很長一段路要走。 如何引領，憑什么引領，都是我要思考的問題。這部電影絕對值得我看很多遍，期待日后的影評能夠對這部電影有更深層的了解。03起風了我懷著這是一部和輝夜姬相抗衡的電影，是宮崎駿和高畑勛這兩個一生的朋友和對手的決戰(zhàn)這樣的心情去觀看起風了。但看完后，卻覺得這兩部電影沒有可比性。

5、宮崎駿和高畑勛也是。他們是兩個非常不同但同樣偉大的人格。高畑勛先生的輝夜姬盡管包裹著理想主義的外衣，甚至以神話為故事背景，但其實無處不透露著現實的無奈和悲哀。宮崎駿先生的起風了雖然定在了一戰(zhàn)后的日本，表現了一些戰(zhàn)爭、災難，似乎是很現實的影片，但其實通篇都在歌頌少年的關于飛機的夢想，就連片中的愛情都是那么夢幻。我是一個悲觀主義者，不是通俗意義上的，而是指看事物的角度會傾向于看到事物令人擔憂的地方。比如最近一個小事的成功，樂觀主義者會覺得一切都很順利，大的成功一定就在前方。 但我們卻會想， 自己的這個小成功不過是個巧合，若要獲得真正的成功還有太多艱難險阻。這樣的思維習慣下，輝夜姬比風起了給我留下了更深刻雋永的印象。不知為何感受到世界的無奈和辛苦總給我一種超然的神圣感，也許這就是悲劇的審美體驗。紀錄片夢與狂想的王國 里說高畑勛先生異常拖拉，事情做到一半時人卻不知道跑哪兒去了， 總是要助理一催再催。輝夜姬兩個小時的片場花費了整整十多年。名偵探柯南 在這么長的時間里已經畫了好幾百集。高畑勛先生在國外的名氣比不上宮崎駿先生。而宮崎駿先生每天一大早去吉普力工作室，調好時鐘，工作一段固定時長，期間還要記得做廣播體操保養(yǎng)身體，最后他按時下班，日日如此。是不是很怪？作品現實主義的高畑勛先生在生活種卻好像有點玩世不恭和任意妄為。作品理想主義的宮崎駿先生卻猶如清教徒般嚴格管控著自己的人生。也許