白墻計劃：創(chuàng)作與展示的一種全新方式

1、白墻計劃：創(chuàng)作與展示的一種全新方式20_年3月25日，藝術(shù)家譚平得知與他對話的瑞士藝術(shù)家卡斯特利的作品不能按計劃從北京保稅區(qū)抵達(dá)上海。次日清晨，卡斯特利撥通了譚平的電話：希望他們倆聯(lián)手在美術(shù)館里進(jìn)行現(xiàn)場創(chuàng)作，換句話說，就是把畫直接畫在白墻上。這個建議得到了主辦方上海油畫雕塑院院長肖谷的全力支持。事后，肖谷院長談及他之所以做出如此痛快的決定，是基于對譚平與卡斯特利兩位藝術(shù)家的充分信任。當(dāng)然，除了信任之外，最打動他的是白墻到白墻的概念，這種輕物質(zhì)重精神的理念，某種程度上具有宗教和哲學(xué)的意味。一個偶發(fā)的事件，改變了一個正常展覽的走向，“白墻計劃”就此應(yīng)運(yùn)而生。為期五天的創(chuàng)作，隨后十天的展覽以及最后一

2、天的“覆蓋”，讓“白墻計劃”成為一個兼具創(chuàng)作與展示，行為與觀念，平面與空間等一種全新的綜合活動，也讓它從根本上區(qū)別于一個普通意義的展覽。首先，“白墻計劃”創(chuàng)造了一種新的意義發(fā)生模型，它從作品一開始創(chuàng)作就與上海油畫雕塑院美術(shù)館的展廳發(fā)生關(guān)系，其獨(dú)特性在于：在同一個地點(diǎn)，在不同的時間，實(shí)現(xiàn)了前期的繪畫創(chuàng)作的發(fā)生模型與后期作品的意義生長模型雙重使命。而在這一過程中，展廳空間的物理屬性沒有改變，但空間的內(nèi)涵卻發(fā)生了根本性的變化。從普通的展示載體轉(zhuǎn)變成為了藝術(shù)作品本身，并且，由于藝術(shù)家們的創(chuàng)意，讓繪畫從平面走向了空間。展廳空間前后身份與性質(zhì)的改變，凸顯了過程的重要性，時間的重要性。其次，“白墻計劃”很重

3、要的環(huán)節(jié)，是藝術(shù)家根據(jù)美術(shù)館的展覽現(xiàn)場而實(shí)施創(chuàng)作，乍一看有點(diǎn)類似于裝置類作品的慣常做法。但區(qū)別在于裝置類作品事先已經(jīng)有比較具體明確的實(shí)施方案，而“白墻計劃”由于事出緊急與偶然，時間叉非常急促，沒有提供藝術(shù)家足夠的時間進(jìn)行思考和構(gòu)想，所以他們只有大致的創(chuàng)作構(gòu)想。再加上實(shí)施者是兩位有著完全不同背景的藝術(shù)家，他們要在短時間內(nèi)邊交流，邊協(xié)商；邊溝通，邊創(chuàng)作。既有對抗和較量，又有包容與共存。他們創(chuàng)作時像兩位棋手，輪流出招，充滿變數(shù)，無法預(yù)知結(jié)局。正是這種不確定性，讓兩位藝術(shù)家在整個創(chuàng)作過程妙趣橫生，始終充滿著激情與戰(zhàn)斗力。更重要的區(qū)別在于，裝置作品的物質(zhì)屬性與“白墻計劃”的反物質(zhì)性。裝置類作品的基礎(chǔ)是利

4、用各種現(xiàn)成品、廢棄品或其他物質(zhì)材料，展覽結(jié)束，它會撤離，或，或存放，或換個地方重新展示，所以物質(zhì)屬性鮮明。但此次“白墻計劃”，所有的畫面最終被覆蓋，完全是從白墻回歸白墻，而其意義就在從無一有一無這樣一個過程中產(chǎn)生。從觀念層面來講，它是反物質(zhì)的。另外，“白墻計劃”貌似有點(diǎn)像墻畫，其實(shí)，“白墻計劃”與墻畫唯一共同之處，都是在墻面上進(jìn)行繪畫創(chuàng)作，但它們之間的差異也是顯而易見的。一是墻畫重視事先的設(shè)計與謀劃，一般在畫到墻上之前構(gòu)圖與細(xì)節(jié)都已經(jīng)確定。但“白墻計劃”有著很大的即時性、偶發(fā)性、對抗性以及隨機(jī)性和不可預(yù)測性。二是墻畫通常是在一個平面上，然而，這次“白墻計劃”，卡斯特利有意識地在焦點(diǎn)透視的基礎(chǔ)上

5、作了巧妙的變通，將具體的頭像描繪在多重墻面上，只有在一個視點(diǎn)上，具象的形態(tài)才成立，這其實(shí)是承續(xù)了西方視點(diǎn)固定的觀察和表達(dá)傳統(tǒng)。但經(jīng)卡斯特利變通之后，繪畫就從二維平面自然擴(kuò)展至整個展廳的三維空間中，不僅有效地利用和強(qiáng)化了美術(shù)館的空間優(yōu)勢，更重要的是使得展覽空間轉(zhuǎn)化成了藝術(shù)作品的內(nèi)在空間。而來自中國的藝術(shù)家譚平，不僅大膽果斷地跳出西方固定視點(diǎn)和焦點(diǎn)透視的做法，運(yùn)用他最撞長的中國式線條，東方式的“散點(diǎn)透視”和“移步換景”，一方面把卡斯特利的作品進(jìn)行了某種程度的解梅和轉(zhuǎn)化，另一方面叉把卡斯特利分散在展廳中的數(shù)幅具象畫面進(jìn)行了有趣的串聯(lián)。經(jīng)過他們合作經(jīng)營、對抗妥協(xié)之后的墻面與空間，觀眾們不僅在不同的位置上可以看到不同的風(fēng)景，這些風(fēng)景里既有譚平的抽象畫作，也有卡斯特利的具象人物。更奇妙的是，任何一位進(jìn)入美術(shù)館的觀眾，一邊可以欣賞留在展墻上的繪畫，一邊還可以無時無刻感受到繪畫的氣息和藝術(shù)的氛圍彌漫在你的周圍。這是一次大膽又全新的實(shí)踐，通過特殊的創(chuàng)意，