樂理基礎(chǔ)知識點大全

1、樂理基礎(chǔ)知識點大全樂理基礎(chǔ)知識點解析1基本樂理的基礎(chǔ)知識是作曲家創(chuàng)作樂曲, 也象文學(xué)家寫詩歌、小說一樣，有一套表情達意的體系，那就是音樂 語言。音樂語言包括很多要素：旋律、節(jié)奏、節(jié)拍、速度、力度、音區(qū)、 音色、和聲、復(fù)調(diào)、調(diào)式、調(diào)性等。一首音樂作品的思想內(nèi)容和藝術(shù)美，要通過多種要素才能表現(xiàn)出 來?！拘伞坑址Q曲調(diào)，它是按照一定的高低、長短和強弱關(guān)系而組 成的音的線條。它是塑造音樂形象最主要的手段，是音樂的靈魂?！竟?jié)奏】各音在進行時的長短關(guān)系和強弱關(guān)系。由于不同高低的音同時也是不同長短和不同強弱的音，因此旋律 中必須包括節(jié)奏這一要素?！竟?jié)拍】強拍和弱拍的均勻的交替。節(jié)拍有多種不同的組合方式，叫拍

2、子，正常的節(jié)奏是按照一定的 拍子而進行的。【速度】快慢的程度。為使音樂準(zhǔn)確地表達出所要表現(xiàn)的思想感情，必須使作品按一定 的速度演唱或演奏?！玖Χ取繌娙醯某潭?。音的強弱變化對音樂形象的塑造也起著很重要的作用。【音區(qū)】音的高低范圍。不同音區(qū)的音在表達思想感情時各有不同的功能和特點?！疽羯坎煌寺?、不同樂器及不同組合的音響上的特色。通過音色的對比和變化，可以豐富和加強音樂的表現(xiàn)力?！竞吐暋績蓚€以上的音按一定規(guī)律同時結(jié)合。和弦進行的強和弱、穩(wěn)定與不穩(wěn)定、協(xié)和與不協(xié)和，以及不穩(wěn)定、不協(xié)和和弦對穩(wěn)定、協(xié)和和弦的傾向性，構(gòu)成了和聲的功能體系。和聲的功能作用，直接影響到力度的強弱、節(jié)奏的松緊和動力的 大小。

3、止匕外，和聲的音響效果還有明暗的區(qū)別和疏密濃淡之分，從而使 和聲具有渲染色彩的作用?！緩?fù)調(diào)】兩個或幾個旋律的同時結(jié)合。不同旋律的同時結(jié)合叫做對比復(fù)調(diào)，同一旋律隔開一定肘間的先后模仿稱為模仿復(fù)調(diào)。運用復(fù)調(diào)手法，可以豐富音樂形象，加強音樂發(fā)展的氣勢和聲部 的獨立性，造成前呼后應(yīng)、此起彼落的效果?！菊{(diào)式】從音樂作品的旋律與和聲中所用的高低不同的音歸納出 來的音列。這些音互相聯(lián)系并保持著一定的傾向性。而調(diào)性則是調(diào)式的中心音（主音）的音高。在許多音樂作品中，調(diào)式和調(diào)性的轉(zhuǎn)換和對比，是體現(xiàn)氣氛、色 彩、情緒和形象變化的重要手法。旋律盡管是音樂的靈魂，但其它要素起了變化，音樂形象就會有不同程度的改變。在一定

4、條件下，其它要素甚至可起重要作用。1、什么叫記譜法 聯(lián)首曲子一般都包含高低、長短、強弱等要素。把這些要素用各種記號、符號記錄在紙面上的方法叫記譜法。古今中外使用過和正在使用中的記譜法是有很多的。拿我國來說，古今使用過的記譜法就有多種。據(jù)說早在戰(zhàn)國時代，衛(wèi)靈公手下的音樂師叫師涓的，就能用某種記譜方法記譜了。據(jù)文字記載，我國隋唐時期就產(chǎn)生了工尺譜、減字譜 （古琴用），宋 代又又產(chǎn)生了俗字譜。工尺譜幾經(jīng)沿變，至今仍有民間藝人使用。不過近、現(xiàn)代在我國使用比較普遍的是簡譜和五線譜，尤其以使用簡譜的人最多。從世界范圍來看，使用最普遍的是五線譜。2、什么是簡譜？簡譜是用阿拉伯?dāng)?shù)字1、2、3、4、5、6、7來

5、記 錄音高的一種記譜法，讀過書的中國人幾乎都認識它。這種記譜法的是法國的修道士蘇埃蒂 1665年提出來的。后來，將它加以改進和積極推廣的竟然是法國著名的哲學(xué)家、文學(xué)家盧梭。由于這種記譜法不方便于記錄多聲部的、復(fù)雜的音樂，在歐洲幾乎從未普及過。1882年前后，美國人梅森到日本講學(xué)時把它傳入日本，19世紀(jì)曾有一度在日本學(xué)校通用過，不過后來他們也不用了。清朝末年，簡譜通過留日學(xué)生傳入我國。1904年，沈心工先生編寫的 學(xué)校唱歌法一書出版，曾風(fēng)行一時， 從此簡譜便在我國普及開來。筆者認為，簡譜作為一種大眾化的記錄方法，在我國普及和推廣 音樂方面曾經(jīng)而且仍在發(fā)揮很大的作用。不過由于它記譜有不少局限，而且

6、現(xiàn)在世界上絕大多數(shù)國家又都 不用它，我們應(yīng)當(dāng)創(chuàng)造條件推廣、普及五線譜，以利于提高音樂水平 及與世界各國進行音樂文化交流。3、什么是五線譜？五線譜是世界上使用最廣泛的記譜法，在目前 的記譜法中，五線譜相比較而言最為嚴密、準(zhǔn)確、科學(xué)。它用五條平行橫線記錄聲音的高低，用空心（或?qū)嵭臑﹫A或在它一 側(cè)加豎線（有的還在豎線的一端加 尾巴）的圖形作音符，表示音的長短 （實例請見本站登載的曲譜）具有立體感，便于記錄多聲部音樂。它17世紀(jì)末正式傳入我國，在清朝康熙年間宮廷編撰的律呂正義續(xù)編中，對它有詳細介紹，可見傳入我國之久。1930年，音樂家劉天華先生將梅蘭芳唱的戲曲用五線譜記錄下來，出版了梅蘭芳歌曲譜，該書

7、是我國第一部記錄戲曲音樂的專集。有些人認為五線譜比簡譜難學(xué)。有這種觀念是容易理解的。其實主要原因并非五線譜難，而是改變從小養(yǎng)成的讀譜習(xí)慣難。你從小接觸的樂譜都是簡譜，已經(jīng)習(xí)慣于簡譜那一套，現(xiàn)在要改 當(dāng)然難了。如果從幼兒園開始就用五線譜，小學(xué)、中學(xué)音樂教科書也一律如 此，平常所見的譜都是五線的，曠日持久，就習(xí)慣成自然了?，F(xiàn)在有不少孩子三、四歲就開始學(xué)鋼琴（學(xué)鋼琴就非用五線譜不可 了），由淺到深，由簡到繁，讀譜練琴齊頭并進，所以不少孩子年紀(jì)雖 小，視讀線譜的能力卻比許多成年人強得多。什么道理？熟能生巧嘛!4、什么是小夜曲？文章有各種體裁，如記敘 文、議論文、詩歌、散文等，都是文章的體裁。音樂也有各

8、種體裁，如小夜曲、搖籃曲、奏鳴曲、圓舞曲、小步 舞曲、波爾卡、瑪祖卡都是音樂的體裁。小夜曲是音樂體裁的一種，是用于向心愛的人表達情意的歌曲。起源于歐洲中世紀(jì)騎士文學(xué)，流傳于西班牙、意大利等歐洲國家。最初，小夜曲由青年男子夜晚對著情人的窗口歌唱，傾訴愛情， 旋律優(yōu)美、委婉、纏綿，常用吉他或曼陀林伴奏。隨著時代的發(fā)展，其形式也有所發(fā)展。中外著名歌曲中登載的舒柏特、托西尼作曲的小夜曲，都在世界 上流傳甚廣。5、什么叫波爾卡？波爾卡這個標(biāo)題不是起概括和提示音樂內(nèi)容的 作用，而是表明它的體裁屬于一種男女對舞用的舞曲。起源于捷克民間，曾經(jīng)風(fēng)行全歐，西洋不少著名作曲家都用過這種體裁寫過音樂作品。它一般為二拍

9、子，節(jié)奏活潑、歡快。6、什么叫瑪祖卡？也是屬于男女對舞用的舞曲。起源于波蘭，也曾在歐洲風(fēng)行一時。它與波爾卡最大的區(qū)別是前者為二拍子，而它卻是三拍子。一般三拍子的曲子重音是落在小節(jié)的第一拍，而瑪祖卡卻常落在 第二或第三拍。比如 淺易琴譜中所登的湯姆生瑪祖卡，多數(shù)小節(jié)的重音就是 如此?，斪婵ㄋ磉_的情緒一般都活潑熱烈，演奏時需掌握這個特點。7、什么叫小步舞曲？淺易琴譜里已登了兩首由巴赫作曲的小步舞 曲，其實巴赫寫這種體裁的作品并不止兩首，而且許多古典音樂大師 如貝多芬、莫扎特等也都寫過以 小步舞曲命名的作品。小步舞曲起源于歐洲的宮庭，曾在法國宮庭流行一時。它是一種三拍子的舞曲，速度緩慢，從容典雅，

10、頗具貴族的風(fēng)格。8、什么叫圓舞曲？圓舞曲又名華爾滋，也是一種三拍子的舞曲。起源于奧地利的一種民間舞蹈。起初流行于維也納的舞會上，十九世紀(jì)風(fēng)行歐洲以斯特勞斯的佳作藍色多瑙河最為著名。它有快步和慢步兩種。與同樣也是三拍子的瑪祖卡不同，它的重音一般都落在小節(jié)的第 一拍上。也與同樣是三拍子的小步舞曲不同。圓舞曲的特點是節(jié)奏鮮明，旋律流暢，不象小步舞曲那么溫文爾雅。不過必須明確，音樂不是數(shù)理，不是邏輯，這種區(qū)別只是就一般 情況而言，并非是絕對的。9、什么是 學(xué)堂樂歌？本站 近代名歌欄目中 送別、國民革命歌、 夕會歌等中國近代早期歌曲，被稱為 學(xué)堂樂歌。這究竟是什么意思？清朝末年、民國初年，當(dāng)時的政治改革

11、家們主 張廢除科舉等舊教育制度，效法歐美，建立新型學(xué)校，于是一批新型 的學(xué)校逐漸建立了起來。當(dāng)時把這類學(xué)校叫做 學(xué)堂，把學(xué)校開設(shè)的音樂課叫做 樂歌科。所以學(xué)堂樂歌，一般就是指出現(xiàn)于清朝末年、民國初年的學(xué)校歌 曲（類似當(dāng)今的校園歌曲）。學(xué)堂樂歌的倡導(dǎo)、推廣者以沈心工、李叔同等啟蒙音樂教育家為 代表。今天的年青人可能很少人認識它們，但在我國近代音樂史上卻占有很重要的地位早期的的學(xué)堂樂歌以舊曲填新詞為主，用中國民歌、小調(diào)的曲調(diào)或歐美歌曲的曲調(diào)填進創(chuàng)作的新詞。這可以說是它們的特點之一。10、andanteallegro.什么意思？這是在鋼琴樂譜上常見的外文字。這類外文字叫音樂表情術(shù)語，多數(shù)用意大利語。

12、網(wǎng)友中使用中遇到不懂的可查看音樂詞典?，F(xiàn)將琴譜中出現(xiàn)頻率較高的術(shù)語釋義如下：意大利文釋義每分鐘拍數(shù) largo 廣板 46lento 慢板 52adagio柔板 56andante 行板 66andantino小行板 69moderato 中板 88allegretto 小快板 108allegro 快板 132presto急板18411、在西洋音樂史上，叫做 斯特勞斯的著名音樂家有四個，請注意不要張冠李載。第一個大名頂鼎，他就是大家耳熟能詳?shù)乃{色多瑙河圓舞曲作者約翰。斯特勞斯，有圓舞曲之王的美名；第二個就是新年音樂會壓軸節(jié)目拉德斯基進行曲的作者，也叫約翰。斯特勞斯，是前者的父親，為表示區(qū)別，人們常在其名字的前面加一個 老字，或者在其名字后面的括號中加一個父字。小約翰的音樂成就來自父親的啟蒙，后來超過老子，但老子卻堅決反對兒子搞音樂，還曾上過法庭告過兒子呢。第三個叫弗蘭茲。斯特勞斯，是十九世紀(jì)德國大音樂家瓦格爾的同代人，是當(dāng)時慕尼黑宮庭樂隊的首席圓號手，他在音樂上并沒有可以寫入史冊的成就， 卻因多次敢于公開對瓦格爾表示鄙視而出了名。第四位是此人的兒子，叫蘭茲斯特勞斯，以創(chuàng)作交響詩和歌劇著名。12、以多瑙河命名的最著名圓舞曲有兩首：一首是約翰。斯特勞斯