美聲唱法與通俗唱法的異同及融合

1、淺析美聲唱法與通俗唱法的異同及融合 美聲唱法在人們眼中,美聲唱法是一種很遙遠(yuǎn)、很神秘的聲樂藝術(shù),其實美聲唱法沒有那么高不可攀,只是被一些人進(jìn)行了夸張的不準(zhǔn)確宣傳。也有很多人認(rèn)為通俗唱法則是不入流，但是美聲唱法與通俗唱法都是伴人類社會的發(fā)展的產(chǎn)物,它的產(chǎn)生、發(fā)展、變革都是為滿足人們的審美需要而進(jìn)行的。它們法都作為歌唱藝術(shù)的演唱方法，在許多方面（發(fā)聲，呼吸，共鳴，咬字吐字以及演唱風(fēng)格）都存在著聯(lián)系和區(qū)別，并且能夠共同存在。一 美聲唱法和通俗唱法定義（一）美聲唱法的起源 我們所稱的“美聲唱法”，由意大利文Bel Canto翻譯而得，意為“美好的歌唱”，美聲唱法產(chǎn)生于17世紀(jì)意大利的一種演唱風(fēng)格。以音

2、色優(yōu)美，富于變化；聲部區(qū)分嚴(yán)格，重視音區(qū)的和諧統(tǒng)一；發(fā)聲方法科學(xué)，音量的可塑性大；氣聲一致，音與音的連接平滑勻凈為其特點。美聲唱法在十九世紀(jì)以前被職業(yè)教師和學(xué)生們嚴(yán)加保密。它是以口傳心授來教學(xué)的一種聲樂藝術(shù)。二十世紀(jì)末我國留學(xué)生將這種唱法引入中國。至今已有半個世紀(jì)的歷史。這種演唱風(fēng)格對全世界有很大影響?，F(xiàn)在所說的美聲唱法是以傳統(tǒng)歐洲聲樂技術(shù)、尤其是以意大利聲樂技術(shù)為主體的演唱風(fēng)格。在文藝復(fù)興思潮的影響下，逐漸產(chǎn)生了歌劇，美聲唱法也逐漸完善。佩里根寫出意大利最早的歌劇達(dá)芙妮，1600年又寫出了歌劇猶麗狄茜。作曲家的創(chuàng)作，使歌劇突破了以往的唱法。歌劇中要求詠嘆調(diào)和宣敘調(diào)相結(jié)合；要求合唱和重唱相結(jié)合

3、；宣敘調(diào)需要足夠的氣息支持，要求明亮優(yōu)美的聲音能穿透交響樂送到觀眾耳邊。歌劇的出現(xiàn)，使美聲唱法趨于完善。美聲區(qū)別于其他唱法的最主要的特點就是美聲唱法是混合聲區(qū)唱法。美聲唱法從聲音來說，是真聲假聲都用，是真假聲按音高比例的需要混合著用的。從共鳴來說，是把歌唱所能用的共鳴腔體都調(diào)動起來。這種唱法本身有他自己特有的“味道”，特有的音響特色。學(xué)習(xí)和掌握美聲唱法的過程，等于用我們的歌唱訓(xùn)練來制造我們的嗓音樂器。美聲唱法所需要的歌唱樂器唱出來的歌聲是有他特有的“味道”的。 我們現(xiàn)在所說的“美聲唱法”，是以歐洲傳統(tǒng)聲樂技術(shù)，尤其是以意大利聲樂技術(shù)為主體的演唱風(fēng)格。它融合了各個國家的不同語言特點以及各自不同的

4、審美觀。其基本的發(fā)聲要求是相對一致的，稱為世界范圍內(nèi)公認(rèn)的最科學(xué)的演唱方法。其唱法特點表現(xiàn)在：1.它的音色優(yōu)美，富于變化；2.科學(xué)地劃分了人聲的聲部，大體上分：男高音、男中音、男低音、女高音、女中音、女低音聲部；3.重視音區(qū)的和諧，統(tǒng)一科學(xué)地劃分了人聲的聲區(qū)：高聲區(qū)、中聲區(qū)、低聲區(qū)并且發(fā)現(xiàn)了換聲區(qū)的換聲點；4.發(fā)聲方法科學(xué)，音量的可塑性大，音與音的連接平滑勻凈；5.采用了一整套的科學(xué)訓(xùn)練技巧，如：歌唱時要打開喉嚨，可使聲音變得宏亮豐滿具有穿透力；呼吸中氣息要下沉要有支點；唱高音時“關(guān)閉”唱法的運用，等等。意大利著名歌劇作曲家羅西尼認(rèn)為，美聲唱法應(yīng)該具有三項要求：1.具有自然優(yōu)美的嗓音，在整個歌

5、唱音域范圍內(nèi)能將聲音保持均勻與統(tǒng)一；2.通過嚴(yán)格訓(xùn)練后，達(dá)到對極為華麗的、具有高度技巧性的音樂作品能夠唱得輕松自如；3.通過聆聽賞析優(yōu)秀歌唱家的歌唱并能融會貫通，充分掌握美聲唱法的風(fēng)格。這三項要求，給美聲唱法做了一個較為科學(xué)、完整的總結(jié)。（二）通俗唱法的起源 通俗唱法，又叫自然唱法或流行唱法，是指演唱通俗和流行歌曲所用的表演手段。它作為世界性的通俗文化整體組成的一個部分，受到年輕朋友的青睞和普遍歡迎。流行音樂起源于歐洲，后在美國發(fā)展壯大，逐漸形成了爵士、布魯斯、搖滾、節(jié)奏布魯斯、說唱、民謠、靈歌、舞曲等風(fēng)格門類，又通過媒介直接把流行音樂推向整個世界，形成了龐大的流行音樂產(chǎn)業(yè)及流行音樂文化。隨著

6、流行音樂的快速發(fā)展，一種新的演唱形式流行唱法也應(yīng)運而生。在我國，始于二十世紀(jì)三十年代廣泛流傳，習(xí)慣的把它稱作“通俗唱法”，后為與國際接軌，改稱流行歌曲唱法，簡稱流行唱法。它具有大眾化、生活化、創(chuàng)造性和多樣性等特點，同時簡單明了、直抒胸臆，旋律和節(jié)奏都非常鮮明，內(nèi)容、題材多以愛情、親情、勵志為主題，以不同風(fēng)格抒發(fā)當(dāng)代人的自我感受和心理體驗，風(fēng)格多樣，沒有固定的模式，演唱風(fēng)格追求自然、隨意，強(qiáng)調(diào)用自己最真實的聲音歌唱，從而體現(xiàn)聲音的個性化與特色，感情自然流露，表演有很強(qiáng)的即興性和煽動性，主要利用話筒等音響設(shè)備擴(kuò)大制造聲音效果，并且經(jīng)常借助舞蹈、和聲、電子樂隊伴奏和一些高科技手段渲染舞臺氣氛。是一門

7、集音樂、形體、舞蹈、表演等于一體的綜合表演藝術(shù)。也由于它的這些有別于美聲、民族唱法的現(xiàn)代時尚、貼近人們生活的表演風(fēng)格，使得流行唱法比起其他唱法具有更強(qiáng)的娛樂性和商業(yè)性，再加上流行唱法入門比較容易，一些簡單的流行歌曲沒有經(jīng)過專業(yè)訓(xùn)練也可以自如演唱，如今，流行唱法已經(jīng)與美聲唱法、民族唱法等傳統(tǒng)唱法一樣，形成了自己一套獨立的發(fā)聲體系。在中國，通俗唱法大約出現(xiàn)在上個世紀(jì)20 年代后期的上海。它真正為廣大民眾喜愛并開始繁榮，則是1980 年前后鄧麗君的歌聲進(jìn)入大陸后。鄧麗君溫馨樸實的演唱風(fēng)格，對大陸青年歌手的演唱實踐，或?qū)Ω枨膭?chuàng)作都有很大的影響，至今還沒有一個人在藝術(shù)成就和影響上能超越過她。可以說“通

8、俗唱法”在表演上突破了某些正宗音樂流派的傳統(tǒng)形式，使歌唱藝術(shù)大大放下架子，接近了那些“與音樂無緣”的沒有長出“音樂耳朵”的人們。這就是為什么通俗唱法一經(jīng)流傳就迅速為廣大民眾、特別是青年學(xué)生所喜愛的緣故。二 美聲唱法和通俗唱法的共性和個性（一）美聲唱法和通俗唱法的呼吸方法 通俗唱法已經(jīng)從說話般自然的演唱，逐步走向講究發(fā)聲技術(shù)的超自然的歌唱階段。在呼吸上，歌唱呼吸包括胸式呼吸、腹式呼吸及胸腹式聯(lián)合呼吸三種歌唱呼吸法，這是一種運用胸腔、橫隔膜和腹部肌肉共同控制氣息的呼吸法。在通俗歌唱中，三種呼吸形式均可適當(dāng)使用，以自然為好，根據(jù)不同的聲線與歌唱風(fēng)格來自由選擇，讓氣息盡可能支撐聲帶振動體，延長疲勞期，

9、完成較大的演唱量。美聲唱法由于共鳴的需要，對氣息能源消耗相對比通俗要大，要求有飽滿的氣息支持和靈活自如的呼吸控制能力，主張胸腹混合式的橫隔膜呼吸法。美聲歌唱的格言是“誰懂得呼吸和吐字，誰就懂得歌唱”。通俗唱法在呼吸上也要求氣息的支撐，譬如通俗唱法中的氣聲，有氣息支持的氣聲就比無氣息支持的氣聲質(zhì)量高，但程度不同于美聲，過多刻意調(diào)動你的所謂呼吸肌，過多用力加勁，會失掉通俗的世態(tài)特征。（二）美聲唱法和通俗唱法的共鳴 在共鳴上，美聲唱法在歌唱發(fā)聲時運用“混合共鳴”的方法，即掌握好共鳴腔的混合運用，使各共鳴腔保持一定程度的平衡，才能獲得良好效果。它強(qiáng)調(diào)整體歌唱感，整個聲區(qū)充分發(fā)揮共鳴作用，要求聲區(qū)統(tǒng)一，

10、轉(zhuǎn)換音區(qū)不能有痕跡，因此音量大，穿透力強(qiáng)，不必借助麥克風(fēng)來擴(kuò)大音響。通俗唱法由于借助話筒擴(kuò)音，不需要強(qiáng)大的共鳴(少數(shù)勁歌除外)，輕唱為主，更注重自然或半自然的聲音特色，下部共鳴較多，多用口腔共鳴，盡力保持自然狀態(tài)，就像朗誦、說話一樣。根據(jù)作品風(fēng)格、音樂體裁，喉咽腔的開合狀態(tài)也有不同。軟腭的狀態(tài)與喉咽的開合有著緊密的關(guān)系，只有在喉咽腔打開的情況下，才能要求軟腭的狀態(tài)。在喉位上，美聲唱法要求喉頭下降，保持在吸氣時的低部位，喉嚨打開，特別要把喉嚨底部打開，發(fā)音管拉長，穩(wěn)定喉器。美聲唱法認(rèn)為呼吸是歌唱的動力，開喉是發(fā)聲的關(guān)鍵。而通俗唱法男女聲都以真聲為主，喉位普遍偏高，喉嚨打開不大，一切服從風(fēng)格的需要

11、。（三）美聲唱法和通俗唱法的聲音的走向 在聲音走向上，美聲唱法聲音成管狀，豎向運行，即聲音從喉室發(fā)響后經(jīng)過喉腔、口咽腔，往上通過鼻咽腔到上部共鳴腔體(鼻竇、額竇、蝶竇)后再送出來。美聲唱法主張聲音從后面上去到頭頂，再從前面出來，猶如拋物線，像投擲鉛球一樣，聲音可穿透得更遠(yuǎn)，取得良好的高位置，反對聲音直接從口腔唱出。而通俗唱法發(fā)音管短小，聲音靠前，親切自然。（四）美聲唱法和通俗唱法的音域 在音域上，美聲唱法由于上下聲區(qū)貫通，音域展衍最快，一般能達(dá)到兩個八度，甚至三個八度。通俗唱法作品音域大多在十至十二度之間。部分民歌改編曲音域稍寬，某些勁歌或戲劇性作品音域?qū)拸V，嗓音條件一般或未經(jīng)訓(xùn)練的較難勝任。

12、（五）美聲唱法和通俗唱法的咬字， 在咬字部位上，美聲唱法用它的基本原則之一是在“掩蓋”的位置上“亮”出來，要求聲音圓潤柔和，音色偏“暗”，咬字部位稍靠后，母音講究“圓”，嘴巴呈圓形，因而產(chǎn)生了一種明亮、豐滿、松馳、圓潤而又具有一種金屬色彩的、富于共鳴的音質(zhì)。通俗唱法吐字方法與嘴型和民族唱法相似，是永遠(yuǎn)在“開放”的狀態(tài)之下充分地唱出來,不包在嘴里就行,也不一定要求聲音亮，有時更靠前些，齒音、唇音較重，強(qiáng)調(diào)吐字，因而語言清晰，感情親切。從生理上說這是由于喉頭位置要求不同形成的；從感覺上說，唱美聲是垂直(豎)和水平(橫)意識的綜合,唱流行歌則始終在水平意識中進(jìn)行，口型永遠(yuǎn)是“橫”的。（六）美聲唱法和

13、通俗唱法的氣息 美聲唱法的二大特點：“點”、“間”、“根”，“點”(集中)、“間”(打開)和“根”(氣息)；通俗唱法的支柱只是“點”“根”；美聲二大支柱中最“核心”的是“點”，那么流行唱法的技巧基礎(chǔ)依然是“點”，也就是聲帶調(diào)節(jié)，從這角度上說，美聲和通俗唱法是完全一致的，如：邁克爾·杰克遜、愛爾蘭女歌手恩雅、芭芭拉、史翠姍的聲音和美聲唱法比較接近。美聲唱法有兩種模式：以真聲和邊緣振動的聲音為主體的唱法和以局部振動的聲帶為主體的唱法；而通俗唱法正巧也有這兩種唱法，40、50年代的爵上樂唱法，幾乎大多是用真聲和邊緣振動的唱法，如：平克勞斯貝、愛迪、威廉姆斯，國內(nèi)的林憶蓮等。此外，通俗唱法與

14、美聲唱法的相似之處還在于要求歌者有良好的樂感和表達(dá)能力。 總之,唱通俗歌時聲帶張力比唱美聲小，唱通俗時聲道只要不堵塞,不需要有意識去創(chuàng)造一個共鳴空間。氣息支持在唱通俗時，并不需要唱美聲那樣強(qiáng)的阻抗,因此,從生理機(jī)能立場上說,二者除了共鳴要求不同外,并無本質(zhì)上的矛盾。（七）美聲唱法和通俗唱法的演唱風(fēng)格 美聲唱法和通俗唱法的風(fēng)格也各有異同。美聲歌曲注重演唱技巧，演唱風(fēng)格如同歌唱家所穿的禮服，在全世界都有大致相同的樣式，有著高度的規(guī)范。它追求嗓音的豐美，即使表達(dá)痛不欲生，也是一種優(yōu)美的表達(dá)：一定程度上已經(jīng)樂器化，對嗓音的運用能力有很高的要去。它運用混聲，音域?qū)拸V，省區(qū)統(tǒng)一；有高，中，3，聲部的劃分。

15、（這是美聲唱法最大的個性區(qū)別所在）;講究發(fā)生和共鳴，音色純凈，富含金屬質(zhì)感，聲音豐滿，高音通透，低音結(jié)實，為了聲音融合，遠(yuǎn)距離傳播而講究“集中”、“豎立”.氣息運用自如，永不給人衰竭之感。美聲學(xué)派演唱風(fēng)格，基本上可以分下三類：1.平易，樸素的演唱。2.加花”的裝飾性演唱，一般說來，這種唱法聲音較淺，喉器較高，音色如長笛。此唱法多數(shù)為花腔女高音所應(yīng)用，以起音干凈，聲音有彈性和靈活性，高音清脆，輕松見長。3.朗誦性演唱在演唱樂隊伴奏宣敘調(diào)時，同嚴(yán)肅的朗誦性演唱風(fēng)格相同，在演唱用羽鍵琴和弦伴奏的清唱宣敘調(diào)時，則常用近似說話的半說話式的，輕松的聲調(diào)，偶爾在突出的喜劇效果處才全然用說白。 通俗唱法在演唱

16、時更注重直與平，發(fā)聲自然，崇尚口語化，對聲音偏重“情”。演唱時主要使用中低聲區(qū)，憑借現(xiàn)代音響設(shè)備，常摻用氣聲，輕聲唱法，根據(jù)作品內(nèi)容要求，運用各種舞蹈節(jié)律，加入或伴隨形體動作，唱、動結(jié)合，并善于通過歌唱和聽眾產(chǎn)生交流。歌曲演唱時，演與唱是不能分家的，以音樂本身的特點以及欣賞人群的愛好，習(xí)慣來說，在美聲唱法與民族唱法中，適合多用戲劇的表演手法，而通俗歌曲的演唱，則適用于舞蹈性的表演手法，這與流行歌曲的節(jié)奏特別強(qiáng)烈有關(guān)，也與流行歌曲的聽眾大多為青少年有關(guān)?？偟膩碚f，通俗唱法更重視歌曲的表現(xiàn)形式，通過表演方式，演唱方式等變化達(dá)到感染觀眾的目的，而美聲唱法更注重的是聲音內(nèi)在的感染力，不需要過多的表演方

17、式，演唱方式的變化，更多的是通過演員聲音技術(shù)等內(nèi)在的方式變化達(dá)到感染觀眾的目的。三 通俗唱法借鑒美聲唱法及融合 通俗唱法因它的音樂內(nèi)容豐富,從而也就決定了它的歌曲的演唱也具很強(qiáng)的豐富性。它的歌唱方法幾乎沒有什么規(guī)律可循，演唱很隨意。然而要使通俗唱法形成一種唱法，如所謂的美聲唱法、民族唱法，那它應(yīng)該在具體的演唱方法與技巧上，也和美聲唱法、民族唱法一樣，形成一定的規(guī)律性。美聲唱法的原理與通俗唱法的原理是一樣的,因此我們在唱通俗歌曲的時候,可以借鑒美聲先進(jìn)的規(guī)范的呼吸方法和發(fā)聲技巧來發(fā)展通俗唱法,使通俗唱法更具規(guī)范性與個性。那么如何借鑒美聲的某些方法來唱好通俗歌曲呢？（一）呼吸的訓(xùn)練 先感覺氣沉丹田

18、也就是橫隔膜位置在哪里。讓學(xué)生坐下，臀部的三分之一座在椅子上，身體前傾，雙肘自然放在雙膝蓋上。不用有意識去大口吸氣，用平靜自然的感覺深吸進(jìn)去，這時可以感受到腰的周圍及小腹向外擴(kuò)張的位置。這就是唱歌時呼吸的位置。訓(xùn)練方法：(1)胸部放松，自然站立，慢吸慢呼，口鼻同時吸氣吸到腰部周圍，小腹向外擴(kuò)張。然后用“絲”音有控制、均勻的吐出。每次訓(xùn)練反復(fù)5次。(2)快吸慢呼:胸部放松，自然站立，口鼻同時快速吸氣，但不要用力過猛，吸到腰的周圍，小腹向外擴(kuò)張，控制片刻再用“絲”音吐出，每次練習(xí)5次。(3)平躺在床上，用鼻平靜深吸到胃部，然后用“絲”吐出練習(xí)，每次5次。如果每天能堅持各種方法練一次，久而久之將形成

19、一種良好的呼吸狀態(tài)，這對演唱時聲音的控制，音域的擴(kuò)展將起到非常重要的作用。（二）聲音的訓(xùn)練 自然聲區(qū)的訓(xùn)練:選用簡單的練聲曲如5432-1-先用閉口音Hm練習(xí)?？诒峭瑫r平靜吸氣，接著馬上發(fā)音，發(fā)出的聲音完全是自然的。注意聲帶不能虛著有漏氣的現(xiàn)象。聲音不能全用真聲，也不能全用假聲，要用真假混合的聲音。真假聲調(diào)配的比例要掌握好，起音要自然，聲音不能太白太緊。這樣的練習(xí)先在自然極限音域C-#C進(jìn)行。除閉口音外還要用其它母音練習(xí)，如a, e, i,o, u等元音進(jìn)行練習(xí)。（三）過渡音區(qū)的練習(xí) 過渡音區(qū)的練習(xí):練習(xí)換聲點是擴(kuò)展音域的關(guān)鍵，如用練聲曲1234口5432口1-用ma母音練習(xí)，當(dāng)聲音接近#C音

20、時，聲帶不能虛，用混聲按音高作水平向前推移，同時要使元音變窄。注意音量不改變，發(fā)ma音時意識中向mo音靠近。以女聲為例，以西洋傳統(tǒng)唱法來說，通俗唱法的高音區(qū)僅是美聲唱法的中音區(qū)，可在感覺上通俗唱法到be-f1時，就象歌劇演員唱bb2-C3那么高。通俗唱法的這種使母音變窄的方法很象美聲唱法中的“關(guān)閉”技術(shù)。 國外，Time to say goodbye莎拉布萊曼的.大部分音樂劇中的歌曲就是這種風(fēng)格 例如其中的經(jīng)典歌劇魅影之一think of me。電影第五元素中的一段插曲Inva Mulla Tchako的The diva dance（女神之舞）也屬于美聲唱法和通俗唱法的完美結(jié)合。 在中國，蔡琴屬于美通結(jié)合的歌手，蔡琴給人的印象是女中音，但她的演唱