世界最難演奏的十大鋼琴曲

1、世界最難演奏的十大鋼琴曲說起最難演奏的鋼琴曲，盡管目前沒有公認(rèn)的標(biāo)準(zhǔn)(當(dāng)然，似乎也沒這個(gè)必要)，但如果從一開始可以了解一些這樣的曲子，對(duì)理解古典音樂還是很有趣的一個(gè)過程。下面小編帶您一起盤點(diǎn)世界上最難演奏的十首鋼琴曲。1.拉赫瑪尼諾夫|第三鋼琴協(xié)奏曲Rachmaninov:PianoConcertoNo.3inDminor,Op.30-3.Finale(Allabreve)LilyaZilberstein;BerlinerPhilharmoniker;ClaudioAbbado-Rachmaninov:PianoConcertosNos.2&3作品簡介拉赫瑪尼諾夫的第三鋼琴協(xié)奏

2、曲(簡稱“拉三”)，完成于1909年9月，是作曲家為赴美演出而創(chuàng)作的一首大型作品，以其濃烈的情感表達(dá)和艱深的演奏技術(shù)而聞名于世。該作品在鋼琴協(xié)奏曲文獻(xiàn)中占有重要的地位，被稱為“鋼琴協(xié)奏曲之王”。該曲表現(xiàn)了最堅(jiān)毅的俄羅斯精神與最強(qiáng)大的生命力，而作曲家本人的人格力也在這部作品中也得到最充分的展示：拉赫瑪尼諾夫是用鋼鐵和黃金鑄成的，鋼鐵是他的手臂，黃金是他的心靈。這正是拉赫瑪尼諾夫的音樂最珍貴之處。作曲家簡介拉赫瑪尼諾夫(1873-1943),是一位出生于俄國的作曲家、指揮家及鋼琴演奏家。他19歲時(shí)編寫了著名的升c小調(diào)鋼琴前奏曲，成為他于樂壇上的代表作。他的作品頗富俄國色彩，充滿激情、旋律優(yōu)美，其鋼

3、琴作品更是以難度見稱。作品難點(diǎn)拉赫瑪尼諾夫本人作為鋼琴獨(dú)奏者在紐約首演時(shí)，曾把自己這首協(xié)奏曲戲稱為“大象之作”，比喻其龐大與沉重。一位著名的音樂學(xué)者也曾形容演奏一次第三鋼琴協(xié)奏曲在體力上的付出等于“鏟十噸煤”，其難度可見一斑。澳大利亞的音樂家傳記影片閃亮的風(fēng)采描寫過鋼琴家因演奏拉赫瑪尼諾夫的第三鋼琴協(xié)奏曲而導(dǎo)致精神崩潰，我們可以籍此想象出這首鋼琴曲所具有的情感震撼力。2.普羅科菲耶夫|第二鋼琴協(xié)奏曲Prokofiev:PianoConcertoNo.2inGminorOp.16:IAndantino-AllegrettoVladimirKrainev-Prokofiev:PianoConcer

4、tosNos1-5作品簡介普羅科菲耶夫第二鋼琴協(xié)奏曲，創(chuàng)作于1913年，由普羅科菲耶夫主奏而首演。創(chuàng)作此曲是因?yàn)槠鋼从训挠⒛暝缡艑?duì)他造成了極其深重的打擊，普氏在一種神經(jīng)質(zhì)般的沮喪與壓抑中完成了創(chuàng)作，寫得難度如此恐怖是一種憤懣和抑郁的發(fā)泄。新穎的和弦和配器、具有濃重普氏風(fēng)格的樂思，也是此曲的一大特征。作曲家簡介普羅科菲耶夫(1891-1953),原蘇聯(lián)著名作曲家、鋼琴家。自幼學(xué)習(xí)音樂，后入圣彼得堡音樂學(xué)院學(xué)習(xí)。1918-1936年寄居美國、法國，從事創(chuàng)作和演出，1936年回國。6次獲蘇聯(lián)國家獎(jiǎng)金，1957年獲列寧獎(jiǎng)金（追授）。作品難點(diǎn)此曲發(fā)表并首演之后惡評(píng)如潮，原稿同時(shí)也被普氏不慎遺失。+年之后

5、普氏憑借記憶與錄音復(fù)原了此曲的樂譜，并且花費(fèi)大雖時(shí)間與精力再一次的對(duì)此曲進(jìn)行修訂，使此曲在難度和技巧上變得幾乎達(dá)到人類的極限，最夸的時(shí)候甚至要求奏者在一秒之彈奏十多個(gè)音且要求絕對(duì)的清晰度和獨(dú)立性，作品正式發(fā)表之后半個(gè)世紀(jì)以來幾乎無人肯高攀。3.勃拉姆斯|降B大調(diào)第二鋼琴協(xié)奏曲JohannesBrahms:PianoConcertoNo.2inB-FlatMajor,Op.83:I.AllegronontroppoJoshuaPierce-Brahms:PianoConcertoNo.2;Franck;Liszt作品簡介降B大調(diào)第二鋼琴協(xié)奏曲是勃拉姆斯的第二首，也是他一生創(chuàng)作的最后一首鋼琴協(xié)奏曲

6、，是勃拉姆斯的代表作品之一。這首樂曲具有勃拉姆斯所獨(dú)有的沉著與厚重，同時(shí)乂有他明朗、溫柔的另一面。1878年春，勃拉姆斯到意大利旅行，這一南歐古國的風(fēng)土人情給作者留下了極為深刻的印象，由此勃拉姆斯開始構(gòu)思這首樂曲。1881年三月，作曲家再度訪問意大利，這一次徹底喚起了他的靈感，于1881年7月完成此曲。1881年11月9日，這部協(xié)奏曲在布達(dá)佩斯歌舞會(huì)場音樂廳作首次世界公演，勃拉姆斯親自擔(dān)任獨(dú)奏。作曲家簡介勃拉姆斯（1833-1897),是德國古典主義最后的作曲家，浪漫主義中期作曲家。生于漢堡，逝于維也納。他的大部分創(chuàng)作時(shí)期是在維也納度過的，是維也納的音樂領(lǐng)袖人物。一些評(píng)論家將他與巴赫(Bach

7、)、貝多芬(Beethoven)排列在一起稱為三B。作品難點(diǎn)這部協(xié)奏曲的4個(gè)樂章，分別展現(xiàn)了4種不同的性格，從激越如火到柔情似水，觸及到了各個(gè)方面的情感。這部協(xié)奏曲有大雖的和弦，技術(shù)艱深，與拉赫瑪尼諾夫第三鋼琴協(xié)奏曲，普羅科菲耶夫第二鋼琴協(xié)奏曲并列“世界三大最難鋼琴協(xié)奏曲”。時(shí)至今日，這部作品已列入有史以來最偉大的鋼琴協(xié)奏曲之列，著名鋼琴家霍洛維茨甚至認(rèn)為沒有別的鋼琴作品比它更偉大了。4.斯特拉文斯基|彼得魯斯卡Stravinsky:PetrushkaOriginal1911Version:XTheMummersEliahuInbal-Stravinsky:L'oiseauDeFeu,

8、Petrushka&LeSacreDuPrintemps-APEX作品簡介彼得魯什卡是斯特拉文斯基所寫的一部芭蕾舞劇。在斯特拉文斯基創(chuàng)作出成名作火鳥以后，他的委約者賈吉列夫非常興奮，決定再與斯特拉文斯基合作一部芭蕾舞劇供他的芭蕾舞團(tuán)上演。該劇創(chuàng)作于1910年，首演于巴黎。1947年，作曲家乂對(duì)原譜進(jìn)行過修訂，現(xiàn)行的的演出版本一般使用修訂版。后來作曲家還將該劇首樂的三個(gè)片段改編成了鋼琴曲。作曲家簡介斯特拉文斯基(1882-1971),美籍俄國作曲家、指揮家和鋼琴家，西方現(xiàn)代派音樂的重要人物。他是現(xiàn)代主義音樂的重要代表之一，其創(chuàng)作大致可分三個(gè)時(shí)期：俄羅斯風(fēng)格時(shí)期、新古典主義時(shí)期、序

9、列主義時(shí)期。作品難點(diǎn)彼得魯斯卡原為管弦樂曲，后來改編為鋼琴曲，獻(xiàn)給魯賓斯坦。這首三樂章的曲子演奏難度極高，是許多炫技派大師展現(xiàn)自己超凡技能的名曲。文裕在英國演奏難度極高的彼得魯斯卡時(shí)，當(dāng)?shù)氐漠?dāng)代音樂廳雜志稱贊他“技巧高超，音色變化之豐富，甚至超過了波里尼(著名鋼琴大師)?！?.麥可斐尼西|EnglishCountry-Tunes»作品簡介英國作曲家麥可斐尼西在三十多年前創(chuàng)作出來的現(xiàn)代鋼琴曲。這部作品挖掘了鋼琴新的表現(xiàn)手法，把鋼琴在不同音區(qū)的音色用一種很夸的形式表現(xiàn)了出來。這個(gè)作品重在表現(xiàn)的是音色，而不是具體的旋律、和聲、對(duì)位這些傳統(tǒng)的音樂元素。作曲家簡介麥可斐尼西生于1946年,是英

10、國作曲家，也是一位鋼琴家，曾在英國皇家音樂學(xué)院等地?fù)?dān)任教授。作品難點(diǎn)之所以被稱作最難彈奏的鋼琴曲，就在于它對(duì)演奏者的彈奏技巧，以及手指的靈活程度和反應(yīng)速度要求極高。琴譜上有時(shí)一個(gè)小節(jié)里就擠進(jìn)三白個(gè)音符，彈奏的時(shí)候手指頭和手肘都要用很大的力氣，俄羅斯女鋼琴家絲羅克蘭德曾在日本首度演奏這首曲目。這首鋼琴曲可以說在整個(gè)鋼琴界都能算是很讓人望而卻步了，不是不想彈，而是不敢彈，光是看著那圓面上似乎抽象畫派巨作的樂譜，就能讓人眼花繚亂。甚至因?yàn)閺椬噙@首鋼琴曲而精神崩潰的人大有人在，所以很多鋼琴家在沒有達(dá)到一定水平的時(shí)候，一般是不敢去碰的。6.斯特|唐璜的回憶FranzLiszt:Reminiscences

11、deDonJuanYongKyuLee-InternationalerSchubert-WettbewerbKlavierFirstPrizeWinner2003作品簡介唐璜的回憶是一部取材于莫扎特歌劇唐璜的歌劇幻想曲。斯特根據(jù)莫扎特歌劇唐璜改編的鋼琴曲唐璜的回憶是斯特眾多改編曲中的精粹。技術(shù)之艱深，場面之宏大，在原作的豐富表情上制造出驚人的氣勢。作曲家簡介斯特(1811-1886),著名匈牙利作曲家、鋼琴家、指揮家，是浪漫主義前期最杰出的代表人物之一。斯特將鋼琴的技巧發(fā)展到了無與倫比的程度，極大地豐富了鋼琴的表現(xiàn)力，在鋼琴上創(chuàng)造了管弦樂的效果，他還首創(chuàng)了背譜演奏法，他也因此獲得了“鋼琴之王”

12、的美稱。作品難點(diǎn)莫扎特的歌劇唐璜本來長約兩個(gè)半小時(shí)，被斯特改編后，成了簡短的鋼琴曲。整首曲子無論是節(jié)奏還是技巧，都是難度極高的，鮮少有人彈奏。7.斯特|«12首超技操練曲之第五首鬼火Feuxfollets(TranscendentaltudeNo.5)DimitrisSgouros-EssentialLiszt作品簡介斯特于15歲時(shí)完成12首超級(jí)練習(xí)曲的模版，贈(zèng)予恩師車爾尼。鬼火(FeuxFollets)是其中的第五首，此曲容單調(diào)，具有諷刺意，需要演奏者級(jí)高的演奏技術(shù)。作曲家簡介斯特(1811-1886),著名匈牙利作曲家、鋼琴家、指揮家，是浪漫主義前期最杰出的代表人物之一。斯特將鋼

13、琴的技巧發(fā)展到了無與倫比的程度，極大地豐富了鋼琴的表現(xiàn)力，在鋼琴上創(chuàng)造了管弦樂的效果，他還首創(chuàng)了背譜演奏法，他也因此獲得了“鋼琴之王”的美稱。作品難點(diǎn)斯特的12首超技練習(xí)曲是鋼琴史上令人生畏的高難曲目。從技巧上看，斯特的這12首作品難度過分艱深，仿佛是鋼琴演奏藝術(shù)的象牙塔尖，即使在20世紀(jì)鋼琴大師如過江之鯽的年代，也很少有演奏家敢于挑戰(zhàn)。超技練習(xí)曲鬼火擁有高難的雙音技術(shù)，12超技當(dāng)中最難的一首，它被拉赫瑪尼諾夫稱為“世界上最難的練習(xí)曲”。這首練習(xí)曲的重點(diǎn)在于小臂的靈活度，通常作為音樂會(huì)的高級(jí)曲目。8.斯特|帕格尼尼操練曲之第三首鐘LacampanellainG-SharpMinorfromGr

14、andesetudesdePaganini,S.141/3郎朗-Liszt-MyPianoHero(DeluxeEdition)作品簡介鐘是斯特根據(jù)意大利小提琴家帕格尼尼的B小調(diào)第二號(hào)小提琴協(xié)奏曲的主題改變的鋼琴獨(dú)奏曲。據(jù)記載，1831年3月斯特在巴黎聽了帕格尼尼的音樂會(huì)之后，對(duì)他精湛高超的創(chuàng)作和演奏技藝驚嘆不已，決心要成為鋼琴上的帕格尼尼。翌年他創(chuàng)作了全名為依據(jù)帕格尼尼的“鐘”而作的華麗的大幻想曲。鐘即以此曲為基礎(chǔ)而寫成。作曲家簡介斯特(1811-1886),著名匈牙利作曲家、鋼琴家、指揮家，是浪漫主義前期最杰出的代表人物之一。斯特將鋼琴的技巧發(fā)展到了無與倫比的程度，極大地豐富了鋼琴的表現(xiàn)力

15、，在鋼琴上創(chuàng)造了管弦樂的效果，他還首創(chuàng)了背譜演奏法，他也因此獲得了“鋼琴之王”的美稱。作品難點(diǎn)鐘用回旋曲式寫成，主題每次出現(xiàn)都變換一種新的演奏手法，充分發(fā)揮鋼琴演奏的技巧。斯特改編的鐘比帕格尼尼的小提琴協(xié)奏曲鐘篇幅要短，由于主題多次出現(xiàn)，給人印象很深刻。因?yàn)?，它可以充分表現(xiàn)出演奏家的高超技巧，所以，鐘這首樂曲是鋼琴家們經(jīng)常在音樂會(huì)上演出的曲目。9.斯特|諾瑪?shù)幕貞汻eminescensesdeNorma,S.394VesselinStanev-Liszt:ReminescensesdeNorma&OtherPianoWorks作品簡介諾瑪?shù)幕貞浭撬固厥茇惱锬岣鑴≈Z瑪啟發(fā)而寫的一

16、首大幻想曲，它技巧艱深、篇幅宏大、音色輝煌燦爛、情潮跌宕磅礴。這首完全被斯特化的鋼琴曲，旋律非常優(yōu)美動(dòng)人，技巧非常輝煌。該作品濃縮了最震撼人心的劇情，表達(dá)了斯特最熾烈和崇高的贊頌之意。作曲家簡介斯特(1811-1886),著名匈牙利作曲家、鋼琴家、指揮家，是浪漫主義前期最杰出的代表人物之一。斯特將鋼琴的技巧發(fā)展到了無與倫比的程度，極大地豐富了鋼琴的表現(xiàn)力，在鋼琴上創(chuàng)造了管弦樂的效果，他還首創(chuàng)了背譜演奏法，他也因此獲得了“鋼琴之王”的美稱。作品難點(diǎn)在這首曲子里，除了那些瘋狂的八度、琶音、音階、大跳之外，最突出的一個(gè)技巧是左右手的配合問題。很多地方都由左右手共同完成一個(gè)聲部的演奏，有些地方右手的音甚至擠在左手中演奏，對(duì)鋼琴家提出了非常嚴(yán)峻的挑戰(zhàn)。10.巴拉基耶夫|伊斯拉美Islamey-OrientalFantasyRonaldSmith-Mussorgsky:SoloPianoMusic作品簡介伊斯拉美乂名“東方幻想曲”和“回教風(fēng)幻想曲”，它是巴拉基列夫于1869年前往高加索地區(qū)采風(fēng)后的產(chǎn)物。其正主題是高加索達(dá)開斯坦地區(qū)勒斯基人的一種舞曲，第二主題(仿佛是一個(gè)中段)則是巴拉基耶夫在莫斯科聽一個(gè)歌劇演員演唱的一首歌曲的旋律。此曲是巴拉基列夫根據(jù)亞美尼亞和高加