一次生動的舞臺藝術(shù)實踐課

1、一次生動的舞臺藝術(shù)實踐課“中日合作音樂舞劇木蘭以廣為流傳的木蘭辭為框架，在此基礎(chǔ)上對內(nèi)容進行了引申，集中展示了人物的英雄主義精神以及忠孝兩全的傳統(tǒng)美德，賦予歷史文化題材以更高的時代理念，用現(xiàn)代人的視角和思維敘述，力求以舞蹈與音樂的形式來展現(xiàn)人類追求真、善、美的崇高境界，是追求和平的人們發(fā)自內(nèi)心的和平宣言?！?010年暑期，筆者有幸以演員、編舞的身份，帶領(lǐng)星海音樂學(xué)院舞蹈系16名男學(xué)生參與了中日合作音樂舞劇木蘭的排演工作。在排演過程中確實看到、聽到、感受到了一些與以往藝術(shù)實踐經(jīng)驗所不同的信息。在此，與各位同仁一起分享其中的感動，因為，這是一次非常難得的舞臺藝術(shù)實踐經(jīng)歷。大幕徐徐升起，“木蘭從軍”

2、這樣一個在中國家喻戶曉的故事開始了新的述說與寫照。此劇集中了中日兩國頂尖的制作團隊，從策劃、制作、導(dǎo)演、編舞、作曲、演員、服裝、燈光等多個方面立體地展現(xiàn)了制作的精良水平。此劇于2010年9月4日5日在東京藝術(shù)劇場進行了世界首演。于2010年10月9日10日在上海世博會期間參加了上海第十二屆國際藝術(shù)節(jié)，進行了中國首演。兩次公演都獲得了巨大的成功和反響。該劇由旅日舞蹈家顏安擔(dān)任綜合制作人，日本音樂劇、舞臺劇導(dǎo)演上田遙擔(dān)任導(dǎo)演，我國舞蹈家黃豆豆擔(dān)任主演及編舞，日本原寶冢明星真琴翼出演賀將軍，日本家喻戶曉的雅樂師東儀秀樹出任音樂總監(jiān)及作曲。同時，日本太鼓師皮克野修一也在劇中展現(xiàn)了精彩絕倫的東方鼓藝。音

3、樂舞劇木蘭取自中國著名的“木蘭從軍”的故事。全劇采用多樣的藝術(shù)表現(xiàn)形式，以雅樂、中國民族樂器、鼓樂等為音樂背景，融合中日兩國傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代舞臺技術(shù)等諸多元素，加上歌曲和詩歌的演繹以及幕后音的輔助，使得最后呈現(xiàn)的演出內(nèi)容緊湊流暢，戲劇沖突不斷，緊緊地抓住了觀眾的心。一、緣起此劇的誕生還得從兩個方面說起。首先是2009年我國音樂劇木蘭詩篇在東京公演受到了熱烈的歡迎，擔(dān)任這次演出活動的日方策劃及組織工作的正是旅日舞蹈家顏安先生。由于看到了音樂劇版的成功，顏安開始策劃音樂舞蹈劇版的木蘭。其次是原日本國寶級劇團寶冢劇團明星真琴翼，于1999年隨劇團訪華演出時結(jié)識了黃豆豆，在當(dāng)晚演出結(jié)束后他們在后臺許下了

4、希望合作的愿望。在顏安的策劃下最終得以實現(xiàn)以前許下的美好約定，共同創(chuàng)作了新版劇作木蘭。筆者帶領(lǐng)星海音樂學(xué)院舞蹈系的16名男生參與了此次劇作的排演實踐。整個過程異常辛苦但充滿著快樂，這次實踐有一種從未有過的臨場感受。特別是中日雙方頂尖演員對于藝術(shù)創(chuàng)作的嚴(yán)謹(jǐn)、認(rèn)真，使筆者記憶猶新。這種嚴(yán)謹(jǐn)是一種職業(yè)崇高精神，是一種認(rèn)真做事的態(tài)度，但絕不意味著死板，當(dāng)遇到需要解決的舞臺問題以及變化方式時，又是非常靈活的。換言之，就是嚴(yán)謹(jǐn)認(rèn)真的做事態(tài)度和靈活變化的做事方法，最終促成了這部有意義的劇作的誕生。二、藝術(shù)實踐這次參加中日合作音樂舞劇木蘭的排演，對筆者與學(xué)生的影響確實很深刻，主要是筆者與學(xué)生親身經(jīng)歷了排練的整

5、個過程，看到了臺上臺下所有演職人員共同為了一個目標(biāo)認(rèn)真付出的精神，看到了從導(dǎo)演、主要演員、群舞演員到鼓樂演奏、民樂演奏、服裝制作、化妝以及舞臺工作人員的辛苦，從中感受到了多種藝術(shù)交叉后所碰撞出來的絢爛火花。更重要的是，看到了學(xué)生們在這部舞劇排演過程中飛速的進步與成長，這種心靈與意識的成長是課堂教學(xué)所不能做到的，需要藝術(shù)實踐環(huán)境的促進與養(yǎng)成。在上海的演出結(jié)束后，本劇主演黃豆豆對學(xué)生們有這樣的評價：“我在當(dāng)學(xué)生的時候就特別希望有這樣的實踐機會，今天的你們由于這部劇的實踐而飛速進步，這令人欣喜。這也是此劇開排前所不敢想象的，你們往后的舞臺生涯會更加出色?！闭且驗槟咎m一劇的全方位舞臺藝術(shù)實踐，筆者看

6、到、感受到了學(xué)生們的飛速成長，這種成長是潛移默化的藝術(shù)行為，是必須用心靈去感受、去付出的，是人與人之間共同建立信任后一起互相影響的結(jié)果。通過這次舞臺上真實的感受、接觸、實際操作等，產(chǎn)生了很多藝術(shù)實踐效果，具體說來主要有以下幾個方面。（一）臺前部分1. 導(dǎo)演部分通過這次排練，筆者從導(dǎo)演身上學(xué)到了很多具體的舞臺排演方式與方法，如工作準(zhǔn)時、排練有計劃、方法合適、過程不拖沓、語言準(zhǔn)確簡練、做事效率高等。更為重要的是導(dǎo)演對于舞臺事業(yè)的用心與態(tài)度，包括專業(yè)與職業(yè)化的精神。具體說來有以下幾個方面：（1）合理安排的工作計劃。導(dǎo)演對于每次排練的計劃，做得非常詳細(xì)且準(zhǔn)確。每一時間段要排練的內(nèi)容一定在計劃規(guī)定的時間

7、內(nèi)做完，絕對不會超過預(yù)定時間。例如，安排早上10點至晚上9點之間的三個時間段進行排練，就一定按照排練計劃和時間完成。如果排練效果不佳，也不會拖沓或占用演員時間，等下一次排練再繼續(xù)鞏固。每次開始排練前，導(dǎo)演都會將當(dāng)天的排練內(nèi)容詳細(xì)地告知演員，因此對于演員而言，雖然體力上很累，但是由于心里清楚當(dāng)天需要完成的內(nèi)容就不會怠慢自己的任務(wù)，心情還是比較輕松的。至于排練質(zhì)量，可以通過每天的訓(xùn)練來解決。（2）調(diào)動演員潛力。導(dǎo)演在開發(fā)、調(diào)動演員完成動作及表演的方式上可謂直截了當(dāng)。導(dǎo)演準(zhǔn)確告訴演員表演狀態(tài)后盡可能給演員以表現(xiàn)空間，盡最大能力挖掘每個演員的特質(zhì)，以滿足整部舞劇的要求。所以在劇中，導(dǎo)演能夠按需要把每個

8、演員不同特質(zhì)的身體及表演方式巧妙地融合在一起，盡最大努力在舞臺上發(fā)揮每一個演員的特點與長處，這樣集中起來的演出效果自然就好。（3）以身作則。導(dǎo)演在排練過程中始終以身作則、身先士卒。此劇導(dǎo)演已經(jīng)五十多歲了，但是照樣親自示范動作，與筆者等年輕演員一起摸爬滾打，起到了絕對的示范作用。在排練過程中，沒有任何演員會去偷懶或比劃動作，累也覺得很開心，這樣就在很大程度上解決了語言溝通的問題。導(dǎo)演對于中方演員非常尊重，永遠(yuǎn)用一顆信任的心來對待大家。在整部劇的排演過程中，互相尊重、相互理解起到了非常重要的作用。（4）整合能力。導(dǎo)演對整合各種資源有著非常強的能力，對各種藝術(shù)門類的了解和運用駕輕就熟，這使得各門類藝

9、術(shù)能夠非常有效地整合在一起。同時，發(fā)揮每一種藝術(shù)門類的特點以達到整體的共鳴。這部劇運用了很多藝術(shù)手段，如舞蹈部分運用了古典舞、芭蕾舞、民間舞、街舞、現(xiàn)代舞，音樂部分運用了美聲、通俗、太鼓、架子鼓、二胡、笛子等。因此，筆者與學(xué)生們充分感受到一個好的導(dǎo)演的確是一部成功劇作的核心。2. 演員部分此次合作的日本演員除主演真琴翼來自寶冢劇團外，其他人員均是日本現(xiàn)代舞、芭蕾舞、街舞等方面的演員，其中包括獨立舞團的藝術(shù)總監(jiān)以及日本現(xiàn)當(dāng)代舞界最年輕的金獎獲得者。所有演員給予筆者與學(xué)生們印象最深的是對于工作的認(rèn)真和敬業(yè)的態(tài)度。每個人各司其責(zé)，盡最大可能完成好個人在劇中的演出角色與任務(wù)。不論是主要演員、角色演員還

10、是群舞演員，只要是工作時間，就沒有一刻松懈的時候。特別是賀將軍的扮演者真琴翼，工作的認(rèn)真態(tài)度堪稱一流，平常排練中她會不斷地練習(xí)自己的歌曲和舞蹈片段。由于平常排練的認(rèn)真，因此在正式演出中能夠充分保證舞臺效果。其他演員也是如此。當(dāng)導(dǎo)演在排某個人的戲或舞段時，沒有任務(wù)的演員一定會在旁邊安安靜靜地練習(xí)，復(fù)習(xí)新學(xué)的動作和表演內(nèi)容，隨時保持身體的熱度及肌肉的靈敏性，沒到導(dǎo)演說休息時絕對不會讓自己松懈，以備隨時上場排練。這也從側(cè)面說明了演員對工作的態(tài)度以及對劇目負(fù)責(zé)任的職業(yè)精神。同時，演員們都能夠很好地保護身體，避免受傷，這也是對大家負(fù)責(zé)任的態(tài)度，這種態(tài)度也影響到舞臺上所有的中方演員。不論演員來自哪里，均能

11、夠在友好、有序、快樂、認(rèn)真的環(huán)境中共同為了一個目標(biāo)而努力工作。本文為全文原貌未安裝PDF瀏覽器用戶請先下載安裝原版全文這次的排演，給筆者與學(xué)生上了一堂生動的高水平藝術(shù)實踐課。特別是在排練演出過程中，所有日方演員對于中方演員的尊重與鼓勵，使得筆者與學(xué)生們感觸良多，藝術(shù)的交流與溝通也因此產(chǎn)生了獨特的效果。在觀察每一個演員的優(yōu)點與長處時，學(xué)生們會不自覺地模仿日方演員獨特的身體表演風(fēng)格與動作語言形態(tài)。在這種互相觀摩之間，大家都學(xué)到了不同于以往的東西，這是一種無形的財富，必將深深影響著每一位參演的學(xué)生與演員。3. 作曲部分音樂舞蹈劇木蘭的作曲東儀秀樹被譽為日本“雅樂貴公子”，他出生于日本雅樂世家東儀家族

12、。從日本奈良時代開始，其家族成員便世代為皇室宮廷演奏雅樂。東儀秀樹是日本知名的音樂家、作曲家、雅樂師，是日本雅樂界的當(dāng)紅之星，才華橫溢、外貌俊朗，在日本擁有大批樂迷。他用雅樂樂器“篳篥”等演奏現(xiàn)代作品，將這種古老的樂器賦予新的含義。東儀秀樹所創(chuàng)作的音樂將傳統(tǒng)與現(xiàn)代風(fēng)格完美融合，這個舞劇的音樂風(fēng)格清新、旋律優(yōu)美，傳統(tǒng)的樂器與現(xiàn)代音響技術(shù)合成出動聽悅耳的音樂。同時，配合上傳統(tǒng)的日本太鼓與架子鼓，使得劇場現(xiàn)場感以及演出效果絕佳。特別是現(xiàn)場鼓樂的演奏，給予筆者強烈的視聽感受。作為一名舞者，每當(dāng)聽到現(xiàn)場充滿即興式的鼓樂演奏，內(nèi)心深處總會涌動出一股無窮的動力，伴隨著心跳自由地舞動，身心合一。這種現(xiàn)場伴奏的

13、感覺與以往的經(jīng)驗有很大的不同。在整部音樂舞劇中，鼓樂被非常巧妙地融合到整體結(jié)構(gòu)當(dāng)中，起到了畫龍點睛的作用。同時，劇中的好幾段場景的配音和最后一段合唱，都是由聲樂演員與舞蹈演員共同完成的，現(xiàn)場演出的效果以及臨場的感受十分突出，充分體現(xiàn)了音樂學(xué)院舞蹈系學(xué)生的優(yōu)勢與全面的知識。（二）幕后部分服裝設(shè)計、制作、維護部分音樂舞蹈劇木蘭的演出服裝是由日本設(shè)計師生澤美子設(shè)計，其設(shè)計風(fēng)格時尚、前衛(wèi)。服裝面料以傳統(tǒng)的麻料為主，顏色以紫色為主色調(diào)。配飾整體風(fēng)格亮麗、鮮艷，又不失端莊、大氣，有著很強的視覺立體感與沖擊力。給予筆者與學(xué)生最深印象的是服裝制作師加藤昌孝對于服裝制作的精良水準(zhǔn)。起初在國內(nèi)還不太理解為什么做服

14、裝要量身22處之多，覺得很是麻煩，等真正到日本后，試穿演出服裝才豁然發(fā)現(xiàn)沒有一件服裝不合身。因此，從服裝到配飾都說明了服裝設(shè)計、選料、制作的考究與精良。在服裝維護方面，同樣有著職業(yè)的水準(zhǔn)。在進入帶妝彩排時，服裝師會為每個演員配一個塑料籃子，編上序號，舞劇中任何段落的輪換裝都必須把服裝放在有個人序號的籃子里，避免人為地弄錯。同時，排練演出結(jié)束后，服裝師一定會對服裝進行清潔、消毒、烘干等，充分保證下一次演出的需要。劇場后臺還專門配置了洗衣房，清洗、烘干設(shè)備齊全，真正做到了人性化服務(wù)。同時，演出過程中服裝師一定會全程站在舞臺上場門處，隨時為有需要的演員調(diào)整服裝及搶裝，身上的工具小配件一應(yīng)俱全，隨時都

15、能夠用上。連縫紉機也擺在了劇場后臺，以備不時之需。這從一個側(cè)面也教育了這些未來的舞臺演員，必將對他們往后的舞臺實踐與工作產(chǎn)生深刻的影響。1. 化妝、造型設(shè)計、燈光設(shè)計、操作部分化妝、造型、設(shè)計也是非常專業(yè)。除幾個主要演員外，化妝師一定會抽出時間幫助演員化妝。同時，在演出過程中，上、下場處各站一名化妝師，隨時幫助演員補妝、調(diào)整等。特別是在排練間隙，他們還會整理和教授演員自己化妝，并按步驟拍出一組圖片，安放在化妝臺旁，演員可以看著圖片一步步地自己完成化妝，非常合理和人性化。在燈光設(shè)計方面，給筆者的感覺就是一個字：快，裝臺快、設(shè)計快、對光快、維護快等。同時，燈光器材的質(zhì)量特別高，燈泡的亮度以及顏色的

16、通透感特別純。整部舞劇燈光設(shè)計也非常出色，燈光運用的顏色、層次、特效、轉(zhuǎn)換都特別干凈。給筆者與學(xué)生印象最深的是東京演出的第二場，由于上半場壞了一盞電腦燈，在中場休息的20分鐘內(nèi)，技術(shù)人員把電腦燈換下，而后隔著大幕，燈光操作師拿著對講機與控制室的燈光師對新的電腦燈進行了調(diào)光操作，順利地保證了下半場的準(zhǔn)時開演。2. 舞臺監(jiān)督部分在舞臺方面，筆者與學(xué)生對日方在全劇中的舞臺監(jiān)督以及后臺管理方式的運作有較好的印象，主要有以下幾個方面。（1）舞臺監(jiān)督。舞臺監(jiān)督非常清楚自己的工作職責(zé)，協(xié)助導(dǎo)演管理好舞臺上的一切，對每段表演、舞臺場景了如指掌，對每一段內(nèi)容準(zhǔn)確記錄。包括整部舞劇不同段落的時長及總的時長、道具、

17、場景、人員的轉(zhuǎn)換與協(xié)調(diào)，非常巧妙熟練地處理好舞臺上發(fā)生的一切，盡最大可能配合導(dǎo)演做好舞臺管理工作。在正式劇場排練和演出中，所有演員按部就班地完成自己的工作，沒有喧鬧現(xiàn)象。（2）對筆者與學(xué)生印象最為深刻的是舞臺兩側(cè)各有一名道具師，他們既是道具管理又承擔(dān)著道具維護任務(wù)，非常細(xì)心認(rèn)真地做好本職工作。整部舞劇中，所有舞臺上道具的擺放、轉(zhuǎn)換、場景變化都認(rèn)真記錄在案，準(zhǔn)確執(zhí)行全劇的演出流程。不論排練現(xiàn)場還是劇場，道具師都隨時待命，盡最大可能做好舞臺道具管理工作。例如，在排練中，他們會將所有道具編上序號，按不同道具歸類，放在上下場的固定位置，并特意做一組長柜擺放道具，以方便演員使用，絕不亂放、亂堆道具。每到

18、一個新的排練場，他們都會拿卷尺按舞臺大小量好道具所要安放的位置，然后貼上標(biāo)記，保證演員及工作人員擺放道具的絕對準(zhǔn)確。由于他們的認(rèn)真態(tài)度，在排練、演出過程中沒有出現(xiàn)過一次人為的差錯，保證了演出的順利進行。平日排練中，他們身穿黑色的工作服，演出時會戴上黑手套，身上所有小工具配置齊全，以便隨時維護修理道具。這種狀態(tài)非常職業(yè)化，令人印象深刻。三、藝術(shù)實踐的再認(rèn)識通過這次參加排練音樂舞蹈劇木蘭，學(xué)生們對于藝術(shù)創(chuàng)作的大團隊合作意識、付出意識有了一次重新的認(rèn)識與理解，懂得了與人合作做好一件事的認(rèn)真精神。不論是在舞臺具體操作階段的認(rèn)識，還是向?qū)Ψ窖輪T的學(xué)習(xí)，學(xué)生們從他們身上吸收到了眾多的優(yōu)點和長處。由于劇作本身所傳遞和反映的深層精神就是關(guān)于愛與和平的主題，在劇情的一次次展開與鋪墊中，學(xué)生們陶醉于劇作本身的情節(jié)與故事，這也是一次很好的人文精神的教育與升華。他們既有現(xiàn)實劇作形式的實踐接觸，又有精神層面的認(rèn)知與理解，重新認(rèn)識了中日兩國關(guān)系的主旨是和平與友好。藝術(shù)實踐的成果是藝術(shù)教育教學(xué)過程的體現(xiàn)，正是由于平常的藝術(shù)課程訓(xùn)練，使得這些學(xué)生通過幾年的學(xué)習(xí)掌握了舞臺表演的基本技能與方法，如今學(xué)生們才有機會在