花樣年華音樂賞析

1、花樣年華音樂賞析電影花樣年華是導(dǎo)演王家衛(wèi)的又一力作。其主要是運用主題音樂、插曲兩種 音樂形式。花樣年華用講故事的方式，敘述了蘇麗珍和周慕云的情感經(jīng)歷， 故事處理得含蓄、委婉，注重心靈的交流，欲望如花朵般靜靜開放，美麗得令人 沉醉。一個有婦之夫與一個有夫之婦，他們在同一天搬到相鄰的住宅單獨居住， 他們的配偶都不安于室，以至于他們經(jīng)常獨守空室，兩人從各種痕跡推敲自己的 妻子及丈夫怎樣發(fā)展一段蠟外情。 而他們自己也是這樣發(fā)展起來的，因為在此之 前，他們一直只在樓梯間擦身而過，視線偶爾觸碰，因為陌生，彼此的態(tài)度是拘 謹(jǐn)?shù)?，在他們知道自己的丈夫和妻子可能已發(fā)展成為情侶之后，不經(jīng)意問，他們卻都愛上了對方，

2、然而兩人都有強(qiáng)烈的道德感極力抑壓自己的感情不欲越軌，即使后來時過境遷，仍然渴望有對方的消息。但是，畢竟過去的一切將不復(fù)存在其主題音樂在影片中先后重復(fù)回響 9次。音樂在這里不再是獨立的擺設(shè)，而是鋪 設(shè)電影氛圍、勾勒電影年代的有力武器。主題音樂 Yumeji s Theme源自鈴 木清順的電影音樂夢二，由梅林茂作曲。三拍子主題音樂每次響起都是一個 情節(jié)發(fā)展階段的標(biāo)志：第一次，初搬入住，慕云和麗珍在房東們的麻將桌上相遇； 第二次，兩人已經(jīng)較熟悉，彼此的伴侶卻總不在家，兩人分別在樓梯口和面攤出 現(xiàn)，平行蒙太奇剪切，生活依然無甚交集；第三次，兩人覺察到伴侶的反常并且 猜出原因，依然是在樓梯和面攤出現(xiàn)，卻

3、開始擦肩而過，彼此招呼中心照不宣； 第四次，兩人已說清了解了自己伴侶的問題，兩個寂寞的人在憂郁的音樂中悲傷 對峙；第五次，慕云和麗珍關(guān)系越來越近，兩人都在工作中逃避思考；第六次， 麗珍和慕云一起研究武俠小說；第七次，與第一次場景相同，為了躲避流言的兩 人各自對窗不語；第八次，慕云不再隱瞞，麗珍的哭泣；第九次，片末，屬于那 個時代的一切都不存在了。主題音樂是緩慢悠長的，它響起的時候演員的運動速 度也被放慢，體現(xiàn)時間無聲無息如水流淌的緩慢節(jié)奏， 配合演員臉上沉靜落寞的 表情，烘托出一種帶有揮之不去的憂傷的古舊氛圍。Yumeji s Theme伴隨著男女主角周慕云、蘇麗珍的邂逅反復(fù)出現(xiàn)。誘人的華爾茲

4、和管弦樂的隨處可見叫 人難以不入迷，象征著一對跳舞中的男女在相互試探地舞蹈出的華麗舞步，舞蹈的節(jié)奏也是由男女主角的激情與因循規(guī)蹈矩守舊的文化與沖動的化身，也象征著兩性激情與守舊相沖突的矛盾。主題音樂多次出現(xiàn)，烘托了主題，映襯人物心理。在音樂中滲透著他們的曖昧和 無奈，愉悅中滲透著他們的苦澀。就像周慕云和蘇麗珍在面攤上碰面時， 相互對 視的眼神，撥弄著心弦，絲絲地顫動。除了三拍子主題音樂外，花樣年華中還使用了其他的聽覺語言，電影雖然沒有一首原創(chuàng)音樂，但是在音樂的選取上也 是大費周折。王家衛(wèi)在導(dǎo)演這部戲的時候曾經(jīng)說過一句話：“音樂不僅是氣氛營造的需要，也可以讓人感受到某個時代。”為了配合電影的年代

5、，電影收錄多段 五六十年代的戲曲片段和多首 30年代的歌曲，包括“金嗓子”周璇在電影長 相思里演唱的一曲花樣年華，由飾演房東太太的潘迪華演唱充滿異國風(fēng)情 的梭羅河畔以及黑人爵士歌手納京 ？高的 Quizas,Quizas,Quizas （也許, 也許，也許），在當(dāng)時都是最為流行的拉丁音樂，選取了一段酒吧音樂來演繹 20世紀(jì)60年代香港這個殖民、繁華、東西交匯的都市文化底蘊和身處這個喧囂 的都市空間的人的孤獨。這些音樂通常都和慕云和麗珍之間的微妙關(guān)系有關(guān)，傳達(dá)復(fù)雜的情緒，塑造曖昧模糊的氛圍，是全片意境的助推器。從上海移民香港的王家衛(wèi)從小就是從收音 機(jī)里建構(gòu)對這個時代的印象。借著這些音樂，王家衛(wèi)不

6、但重塑了自己的童年記憶， 也重新建構(gòu)了他對60年代的印象，讓受眾思緒回到了 60年代的老香港，充分 融入電影的氛圍。 音樂響起，那種無奈和悲傷的感覺油然生起。此時的一切話 語都是多余的。影片中那部留聲機(jī)不斷播放著主題曲和周璇的老歌 花樣年華， 不斷播放著很奇妙的爵士樂，這種聲音總是在影片最關(guān)鍵的時候響起，而它往往 代替了主人公的語言，卻恰如其分。有些不能用言語表達(dá)的奇妙感情，用留聲機(jī) 表達(dá)起來，卻有些此時無聲勝有聲的通感。張曼玉穿著旗袍的婀娜身姿，那首Quizas, Quizas, Quizas （也許，也許，也許）適時響起，男女主人公為 情所困、為愛所傷的情調(diào)很自然地被塑造出來，而與此同時，

7、一種浪漫、感性與 無奈的美感也被塑造出來。“也許，也許，也許"，王家衛(wèi)用這種方式回答觀眾心中的問題，他們會在一 起么？也許，也許吧。王家衛(wèi)說“對于我來說，電影總是光影與聲音，而音樂正 是聲音的一部分”。在花樣年華中的音樂，無論是這首Quizas, Quizas,Quizas ,還是那首花樣年華，這些音樂都承載著主人公的情緒。音樂也使 得這部電影變得與眾不同。 片中還穿插了部分戲曲片段，所有戲曲片段皆來自 名家的歷史錄音，京劇著名老生譚鑫培的代表作四郎探母及桑園寄子的 細(xì)膩唱腔自成一格；粵劇西廂記、越劇情深和評彈妝臺報喜均是描 寫兩情相悅卻又旁敲側(cè)擊的男女情事。音樂，無疑在王家衛(wèi)的電影

8、中占據(jù)著非常重要的地位。婉轉(zhuǎn)優(yōu)雅的背景音樂幾乎響徹了整部影片，每次音樂的響起， 總能緊緊抓住受眾的情感，讓受眾在欣賞王家衛(wèi)視覺上的盛宴時，心靈上同樣在 感受著影片不斷變化的基調(diào)。片中音樂和它的臺詞一樣，都是構(gòu)成電影的重要部 分。雖然背景音樂只是一段，可每次它的響起總是那么恰如其分，即使影片的結(jié)尾，它的再次響起仍然讓觀眾覺得它別有一番味道。電影以梁朝偉的獨白開始，張曼玉的獨白結(jié)束，首尾呼應(yīng)完整地重敘了電影故事。用憂傷的音樂描述了一個 愛情受個人束縛而意難平的故事，一面是日本cult片導(dǎo)演鈴木清順的 Yumeji s Theme 主題音樂，弦樂二部對持交纏，一面是夢二幾首主曲， 誘人華爾茲、弦樂的

9、整體處理叫人著迷。張曼玉在長巷徘徊，背景音樂中Nat king cole 的 Quizas, Quizas, Quizas ,聲聲“也許、也許、也許”令人 動容。配樂從傳統(tǒng)戲曲到50年代的電影歌曲；從上海時期的時代曲到香港菲律 賓樂隊的拉丁風(fēng)情，林林總總、雜亂紛陳。音樂讓電影整個氣氛更加曖昧而熱烈。影視音樂為人們的生活增添了繽紛的色彩。影視音樂既誕生于作品本身，又為 作品的存在和發(fā)展提供了動力。具備強(qiáng)大感染力的影視作品必然離不開音樂的作 用發(fā)揮。相信未來的影視音樂將會呈現(xiàn)更精彩的效果。18 / 18花樣年華的電影音樂，不但使影片帶有濃重的懷舊氣息，更使整部影片有了一種既浪漫， 又曖昧的情調(diào)，

10、散發(fā)出一種王家衛(wèi)電影特有的唯美主義氣息。 中 國戲曲，爵士樂，巴洛克弦樂等等音樂風(fēng)格，華麗地展現(xiàn)在影片當(dāng)中，使人感覺整部影片像是上個世紀(jì)上半葉東西方流行音樂藏品的展示廳。 這種展示， 不是毫無目的地胡亂擺設(shè)， 其核心的部分就是以巴洛克音樂為代表的繁復(fù)美學(xué)。 在這一美學(xué)核心的影響下，中國戲曲，爵士樂，巴洛克弦樂等等音樂風(fēng)格，有機(jī)地結(jié)合在一起，迸發(fā)出驚艷的藝術(shù)火花。音樂上的繁復(fù)，給花樣年華增添了一種深厚的文化底蘊， 同樣， 在藝術(shù)造詣上也上升了一個高度， 也使得整個影片鮮活立體，富有深度。花樣年華的電影主題音樂Yumeji' s Theme，由日本著名電影配樂家梅林 茂作曲，已經(jīng)成為家喻戶

11、曉的電影名曲，隨著影片中兩位男女主人公，從相識，邂逅到離別， 音樂主題反反復(fù)復(fù)出現(xiàn)， 為整個影片確定了一個基調(diào)； 中國戲曲 妝臺報喜 （評彈 ） ， 情探 （越劇 ） ， 四郎探母（京劇） ， 紅娘會張生 （粵戲 ） ，桑園寄子（京劇 ） ， 不但緊扣影片主題， 而且烘托出影片中國傳統(tǒng)文化的特色；美國已故著名爵士樂歌手 Nat King Cole的Aquellos Qjos Verdes» （那雙綠色 的眼睛）、«Te Quiero D巾ste（說我愛你）和Quizas Quizas Quizas（也許， 也許，也許 ）三首歌曲，配合著影片中男女主人公之間的感情，帶來了一種

12、濃郁的愛欲的情調(diào)；為了配合電影的年代，也收錄多首30 年代的歌曲，包括“金嗓子”周璇在電影長相思里演唱的一首花樣的年華 ，以及潘迪華演唱的充滿異國風(fēng)情的梭羅河畔 ；出現(xiàn)在影片尾聲的 Angkor Wat Theme （吳哥窟主題音樂），由居于意大利威尼斯作曲家 Michael Galasso創(chuàng)作，該曲將影片男女主人公之間傷感的愛情表現(xiàn)得淋漓盡致，與主題音樂 Yumeji s Theme 相映成輝?；幽耆A的電影音樂，大部分都不是原創(chuàng)作品，而是選用了名家的名曲。這些樂曲和影片的節(jié)奏很合拍， 不但體現(xiàn)了時代感， 而且恰到好處地為影片的故事主題服務(wù)。單單從這些樂曲本身，我們還不能夠很全面地發(fā)覺花樣年

13、華電影音樂的魅力，這就需要我們結(jié)合影片來談?wù)?。二、關(guān)于電影主題音樂Yumeji' s Theme（于美麗主題音樂）（一）主題音樂Yumeji' s Theme的背景及結(jié)構(gòu)分析電影花樣年華的主題音樂Yumeji' s Theme取材自日本著名導(dǎo)演鈴木清順的電影夢二 ，由日本著名電影配樂家梅林茂作曲。梅林茂在亞洲電影配樂領(lǐng)域享有盛名， 有人評價他的電影音樂真正達(dá)到了音樂與電影合一的境界，有著震撼人心的感染力。影片主題音樂Yumeji' s Theme是一首大提琴協(xié)奏曲，以g小調(diào)為主調(diào)， 作曲手法采用了多旋律， 復(fù)音音法的復(fù)調(diào)法， 樂曲的內(nèi)部結(jié)構(gòu)是以模仿手段寫作的連續(xù)

14、體（不分段） ，但可看出明確的呈示、發(fā)展和再現(xiàn)因素，比較強(qiáng)調(diào)曲子的情感起伏，很看重力度、速度的變化，帶有典型的巴洛克音樂風(fēng)格。 3/4 拍的圓舞曲節(jié)奏， 在節(jié)奏大提琴樂手強(qiáng)而有力的撥弦下， 顯得強(qiáng)烈而又跳躍， 具有律動感， 渲染出影片強(qiáng)調(diào)的那種優(yōu)雅的調(diào)子。 樂曲的主旋律華麗而又復(fù)雜， 有相當(dāng)多的裝飾音和模進(jìn)音型， 在迂回的主奏大提琴演奏下， 顯得婉轉(zhuǎn)動聽， 與節(jié)奏大提琴，交相呼應(yīng)，宛如影片中男女主人公在斑駁的街道，老舊的路燈下，動人的對答，格外惹人心動。Yumeji s ThemeYumeji' s Theme在節(jié)奏韻律上，與花樣年華的影像都很合拍。巴 洛克音樂的優(yōu)雅，恰到好處地為花樣

15、年華制造了一個氛圍。影片中，優(yōu)雅美麗的蘇麗珍所穿的旗袍多達(dá)十幾套， 當(dāng)她提著保溫壺， 經(jīng)過斑駁的街道， 向云吞攤走去時，配合著樂曲Yumeji' s Theme的節(jié)奏，蘇麗珍的旗袍的裙擺，搖 擺得饒有韻味， 給人一種翩翩起舞的感覺。 當(dāng)周慕云與蘇麗珍在街角相遇， 彼此 互相點頭示意， 兩個人的腳步， 扣著音樂的拍點， 將影片特有的優(yōu)雅表現(xiàn)得淋漓盡致。 結(jié)合影片的鏡頭語言， 充分地表現(xiàn)了周慕云與蘇麗珍之間的情感互動關(guān)系。主題音樂Yumeji' s Theme配合著影像，不但著重突出男女主人公之間跌宕起伏的傷感愛情，而且將影片 60 年代的懷舊感呈現(xiàn)出來。影片中，周慕云與蘇麗珍分別

16、之際， 蘇麗珍舍不得周慕云離開， 站在老舊的街道， 靠在周慕云的肩上抽泣，樂曲Yumeji' s Theme的加入，使整個情景顯得非常傷感。一 段動人的音樂勝過千言萬語， 配合著影像， 將一段依依不舍的感情， 表現(xiàn)得淋漓盡致，催人淚下。鏡頭中的老上海旗袍，周慕云油亮的老式“大背頭”發(fā)型，斑駁的街道， 老舊的路燈， 在音樂的作用下盡顯懷舊情結(jié)。 樂曲 Yumeji s Theme 使上個世紀(jì)60 年代的香港，懷舊中帶有一種淡淡的哀愁。主題音樂Yumeji' s Theme在影片中反復(fù)出現(xiàn)，它是周慕云與蘇麗珍之間的感情交流的紐帶， 主導(dǎo)整個影片的走向。 這種感情交流， 有時是兩人在

17、同一場景內(nèi)，眼神、動作、言語的交流，例如周慕云與蘇麗珍從2046 房間離開，兩人乘出租車一同回家時的情景； 有時又是兩人分別在不同場景中， 利用電影蒙太奇和演員的表演， 制造出一種心靈上的交流， 例如蘇麗珍一邊喝水， 一邊看孫太太打麻將， 然后將視線移向窗外， 同一時間， 周慕云在報社辦公室也向窗外凝望，而實質(zhì)是兩人在心里默默地互相觀望。而主題音樂 Yumeji' s Theme，將原本割裂的影像，穿插在一起，使他們之間的情感交流躍然于視覺與聽覺之上，巧妙地融合在一起。隨著主題音樂Yumeji' s Theme的不斷出現(xiàn)，推動著故事情節(jié)進(jìn)行。主題音樂 Yumeji s Them

18、e ，隨著男女主人公的邂逅反復(fù)出現(xiàn)，象征了兩人之間的試探與揣測他們的愛情， 是一個沒有謎底的啞謎。 王家衛(wèi)導(dǎo)演力求通過一些重復(fù)的鏡頭， 配上這首主題音樂， 反反復(fù)復(fù)地出現(xiàn)， 來追求一種影像與音樂混合的化學(xué)效果。 影片中， 周慕云與蘇麗珍各自每天都有固定的生活習(xí)慣，這些都表現(xiàn)出一定的生活規(guī)律， 所以主題音樂就會配合著影像， 反復(fù)出現(xiàn)， 而看似重復(fù)的規(guī)律動作中， 細(xì)細(xì)比較觀察其中的細(xì)微變化， 會發(fā)現(xiàn)這種變化， 其實是一種微妙的人生哲理： 生活也許日復(fù)一日， 依舊是這樣， 可是人生因為一些微小的細(xì)節(jié)， 早已改變了它最初的樣子。 當(dāng)周慕云在云吞攤邂逅了蘇麗珍， 周慕云的世界里出現(xiàn)了蘇麗珍這個微小的細(xì)節(jié)

19、時， 一切都改變了， 不可避免地產(chǎn)生了一段感情， 盡管這份感情最終帶著一種悲傷落幕， 盡管剩的只是一種緬懷。 同一個音樂， 同一個場景， 我們可以看出周慕云與蘇麗珍的心態(tài)和心境， 經(jīng)過時光的激蕩而有所不同。三、與主題音樂相映成輝的 Angkor Wat Theme （吳哥窟主題音樂 ）值得一提的是出現(xiàn)在影片結(jié)尾處的樂曲 Angkor Wat Theme ，與主題音樂Yumeji' s Theme相映成輝。當(dāng)樂曲Angkor Wat Theme »響起，周慕云 離開了香港， 離開了蘇麗珍， 結(jié)束了之前的生活， 只身一人來到柬埔寨的吳哥窟。周慕云無法忘懷在香港與蘇麗珍之間發(fā)生的那

20、段感情， 帶著這段記憶， 周慕云來到這里， 按照古人的傳說， 將自己心中的秘密， 傾訴在吳哥窟的墻壁上的小孔中，將這段記憶塵封起來。Angkor Wat Theme其實是主題音樂Yumeji' s Theme»的一個變奏曲，由曾經(jīng)在王家衛(wèi)的重慶森林中擔(dān)任配樂的意大利威尼斯作曲家 MichaelGalasso創(chuàng)作。樂曲延續(xù)主題音樂的巴洛克風(fēng)格，音響、節(jié)奏與情感有了一些變化， 主奏樂器使用了最適合表達(dá)強(qiáng)烈情感的大提琴， 樂曲主要的特色是以大提琴的撥弦手法，搭配小提琴、電吉他組成，每種樂器先是單獨演奏一段主題，然彳爰小提琴和大提琴的音樂再融合進(jìn)來， 大提琴通奏低音的技法， 保留了巴

21、洛克音樂風(fēng)格的韻味， 同時加進(jìn)了類似心跳聲的低音鼓聲， 給人一種對于人生的冥想的感覺。吳哥窟的場景和音樂 Angkor Wat Theme 的配合，最終是在替電影下一個結(jié)論。Angkor Wat Theme 采集了一段鳥叫聲，體現(xiàn)了一種超凡脫俗的自然感，同時象征了吳哥窟的一種人神合一的空靈感。吳哥窟是12 世紀(jì)時的吳哥王朝國王蘇耶跋摩二世( Suryavarman II )興建的一座規(guī)模宏偉的石窟寺廟，作為吳哥王朝的國都和國寺。 遠(yuǎn)離城市喧囂的周慕云， 帶著心結(jié)， 置身于這座佛門古跡中， 將自己心中的秘密與蘇麗珍之間的那段感情， 通過那個斑駁的吳哥窟墻壁上的小孔，與吳哥窟合為一體，讓自己的記憶

22、，成為了永恒。 Angkor WatTheme中，大提琴的演奏，像是一個悲傷的人在傾訴，在低語，就像是周慕云來到這片神圣的地方去慰藉自己的一段人生。 無論什么時代， 無論什么地方， 吳 哥窟就像是一個比較“絕對”的東西。這個“絕對”的地方，就像是周慕云心中對于這段感情， 對于人生的一種寄托。 每個人的心中都有一個吳哥窟， 一個永恒的圣地。Angkor Wat Theme 就像是一首安魂曲，隨著心跳般的鼓點，感覺像是冥想，一種對于人生的向往。 周慕云向往與蘇麗珍的這段感情，向往能夠與她繼續(xù)走下去，但最終卻事與愿違。周慕云來到吳哥窟，就像是繁華過彳爰，或者顛沛流離之彳爰，回到了自己的“絕對圣地”，

23、感受一種清洗、告誡或是安慰。Angkor Wat Theme 中，不但體現(xiàn)了電影的巴洛克繁復(fù)美學(xué)的基調(diào)，而且配合著吳哥窟的畫面，透過古代東方佛教對于人生的寓意，為影片增添了一絲東方神秘美?；幽耆A中的其他音樂出現(xiàn)在花樣年華中的其他音樂，例如 Nat King Cole 的爵士歌曲，中國傳統(tǒng)戲曲， 30 年代的流行歌曲等等，也都是可圈可點的。Nat King Cole （1919-1965 ）被譽(yù)為美國的抒情爵士歌王，對于爵士樂與流行爵士樂產(chǎn)生了巨大的影響。他的音樂就是60 年代的音樂，有著那個時代的印記。影片中出現(xiàn)了三首Nat King Cole演唱的抒情爵士歌曲。無論是AquellosQjo

24、s Verdes（那雙綠色的眼睛）、Te Quiero Dijiste（說我愛你）像贊美詩般贊美愛情的美麗，還是 Quizas Quizas Quizas （也許，也許，也許 ）中，對于愛情的猶豫與猜測，都充分地緊扣花樣年華的主題。 Aquellos QjosVerdes、Te Quiero Dijiste 分別出現(xiàn)在影片中周慕云與蘇麗珍在西餐廳的第一次約會以及周慕云與蘇麗珍第二次約會，得知彼此的配偶偷情之事的場景。Aquellos Qjos Verdes表現(xiàn)男女邂逅，男人被女人的眼神迷倒的歌曲大意，恰好地體現(xiàn)了周慕云與蘇麗珍幽會， 周慕云被蘇麗珍溫文爾雅的氣質(zhì)而深深地打動；Te Quiero

25、 Dijiste 贊美愛情的歌曲大意，也表現(xiàn)了男女主人公之間漸生情愫，也為后來兩人不能自拔的處境，營造出一種凄美的意境。Quizas Quizas Quizas小調(diào)式的旋律，在小提琴的演奏下，顯得有些滄桑；即興加入的爵士鋼琴，有種錦上添花的感覺；牛鈴和手鼓的加入，不但體現(xiàn)了西班牙民俗風(fēng)情， 更給整個音樂帶來了一種跳躍感， 使音樂華而不膩。 這首歌曲表現(xiàn)的是迷途在感情路上的男女， 因為不能為自己的愛情進(jìn)行抉擇， 而陷入了一種無形的羈絆中， 痛苦掙扎。 影片中周慕云和蘇麗珍也是這樣， 他們之間的感情互動，其實就是他們各自對于愛情的抉擇:那是一種難堪的相對。她一直羞低著頭，給他一個接近的機(jī)會。他沒有

26、勇氣接近。她掉轉(zhuǎn)身，走了。周慕云與蘇麗珍，兩個人至始至終都欠彼此一個答案。 Quizas QuizasQuizas就是也許的意思，暗指影片中兩個人的愛情存在著不定性的因素。這首歌曲，由于出現(xiàn)在影片中的幾場重頭戲中，如周慕云離開2046 房間；蘇麗珍打電話給報社的周慕云； 1966 年的蘇麗珍回到舊居，見到孫太太，回想起以前的那段感情而傷感等等， 并且完美地詮釋了影片中所要表現(xiàn)的時過境遷的那種感傷，加上旋律朗朗上口，也成為了一首膾炙人口的經(jīng)典曲目。影片中引用了多首中國傳統(tǒng)戲曲， 而且所有戲曲片段皆來自名家的歷史錄音，如京劇泰斗，著名老生譚鑫培的代表作桑園寄子和四郎探母 ，鄭君綿、李紅的粵劇西廂記

27、的選段紅娘會張生 、傳全香、陸錦花的越劇情探和朱雪琴、薜惠君的評彈妝臺報喜 。多種中國傳統(tǒng)戲曲交融在影片中，呈現(xiàn)出那個特殊時代的風(fēng)情。影片對于中國傳統(tǒng)戲曲的運用， 不但賦予了它的中國特色， 而且在一定程度上為影片積淀了厚重的中國傳統(tǒng)文化底蘊。 博大精深的中國傳統(tǒng)戲曲， 在時光的長河中， 它沉積的不只是一種特殊的藝術(shù)形態(tài)， 更是一段悠久的歷史。 中國傳統(tǒng)戲曲的傳承， 也同樣影響了中國人的生活方式， 閑時聽一段小曲， 也成為了一種特殊的生活習(xí)慣。 花樣年華的 60 年代，盡管變成了導(dǎo)演所謂的“收音機(jī)時代” ，但人們對于中國傳統(tǒng)戲曲的熱度，依然不減。這些戲曲，配合著影片中的一些表現(xiàn)中國文化的符號化的

28、鏡頭（如搓麻將） ，將中國文化放大，加深了影片的文化底蘊。花樣年華中的中國傳統(tǒng)戲曲，不但還原了時代感，而且還有著隱喻故事主題的作用。 紅娘會張生 、 情探 、 妝臺報喜均是描寫兩情相悅、卻又旁敲側(cè)擊的男女之間的情事的。選用這些戲曲的動機(jī)，就是要與花樣年華的故事主題呼應(yīng)，達(dá)到一種情景交融的效果，恰到好處地為故事主題服務(wù)?；幽耆A中出現(xiàn)了兩首30 年代的經(jīng)典流行歌曲： “金嗓子”周璇演唱的花樣的年華 與飾演影片中房東孫太太的潘迪華演唱的富有異國風(fēng)情的 梭羅河畔 。對于影片的轉(zhuǎn)場，這兩首歌曲的作用是相當(dāng)大的。 花樣的年華出現(xiàn)在影片中，蘇麗珍的丈夫陳先生，在她生日那天，為她在電臺點播歌曲，而歌曲正是花

29、樣的年華 。影片中，通過一首丈夫為蘇麗珍點播的這首歌曲，很大程度上觸動了蘇麗珍， 讓她在周慕云面前進(jìn)退兩難。 這首歌曲可以看做是整個故事的一個分水嶺，通過一首歌曲的轉(zhuǎn)場，將戲劇沖突引向兩極化。 梭羅河畔出現(xiàn)在 1963 年的新加坡，周慕云離開了香港，告別了過去的生活，前往那里過活。這首歌曲的出現(xiàn)， 表示兩人離別， 為香港那段生活畫上了句號， 后續(xù)的故事舞臺轉(zhuǎn)移到了新加坡。 通過這首歌曲， 加上一個只有天與地相接， 矗立著一顆榴蓮樹的空鏡頭， 把一種時空轉(zhuǎn)移和一種空靈感表現(xiàn)了出來， 為之后的經(jīng)典結(jié)局奠定了一個基礎(chǔ)。結(jié)束語本文從電影音樂的情感表現(xiàn)這一方面， 對花樣年華 主題音樂 Yumejis T

30、hemeAngkor Wat Theme 及其他影片插曲進(jìn)行分析和理解，聯(lián)系影片表現(xiàn)的情感主題來進(jìn)行解讀。同時， 花樣年華的電影音樂體現(xiàn)了電影配樂處理的三個要素：一、配合影片的節(jié)奏；二、注意特殊年代的時間參數(shù)；三、影像和聲音的化學(xué)效應(yīng)?；幽耆A 的電影音樂就像是一種城市疏離的感情， 一種對過去的緬懷，一種多重視角里的變奏。盡管影片中大部分的音樂即不是特別為電影本身而作，也不能稱得上是真正意義上的電影原聲， 而只是采集他人已有之珠玉， 只是魯迅所言的“拿來主義”的舉動，但是，它們放在電影里是那么相襯，渾然天成又增以顏色， 它們有著獨特而稀有的氣質(zhì)， 在那充斥著曖昧與優(yōu)雅的電影語境里， 如折翼之天

31、使，如靜美之暗花，如冷眼里噙住的一顆熱淚。分析花樣年華中的音樂效果說實話，這部影片對我的觸動，真的很深，猶如一首秀麗的情詩，婉轉(zhuǎn)的回蕩在我的腦海里，久久退卻不了，也許是因為我自小喜歡看瓊瑤小說的原因，自己的感情細(xì)胞是如此的發(fā)達(dá)。 看到那色彩濃郁的畫面， 聽到那猶如溪水潺潺的音樂，我不禁有著許多的感嘆。其實，這部影片出彩的地方真的太多了，令人難忘的地方也是很多。譬如：張曼玉的旗袍秀，旗袍的顏色和款式，在幽暗的燈光點綴下， 不僅是當(dāng)時情境以及張曼玉心境的反應(yīng)， 同時我們也能感覺到， 一個具有東方氣質(zhì)的古典美人，向我們迎面走來。這是王家衛(wèi)塑造人物最成功的地方。街燈和夜雨的塑造，我們可以很，街燈永遠(yuǎn)是

32、灰暗的，透露著絲絲憂郁，讓人既感到中年男女愛情濃郁的味道，又讓人體會到 60 年代香港的懷舊意味。愛情總是在人， 半夢半醒， 半昏半暗中， 這樣無聲無息的開始， 又這樣無聲無息的結(jié)束，王家衛(wèi)還覺得做的不夠， 憂郁的感情應(yīng)該經(jīng)歷淅淅瀝瀝小雨的洗禮， 于是乎， 街燈配小雨，便成了他們彼此感情色見證。真的，這部影片太經(jīng)典了，經(jīng)典的地方也太多，但是，最能打動我心田的還是它的音樂。王家衛(wèi)在談?wù)摶幽耆A中的音樂曾經(jīng)這樣自述過， 音樂要跟影像產(chǎn)生化學(xué)作用音樂在我的電影中很重要。 然而我絕少找人為我的電影配樂， 因為我跟音樂人難以溝通。 他們用的是音樂語言， 而我用的是影像語言。 然而電影音樂一定要是影像的。

33、 它要跟影像產(chǎn)生化學(xué)作用。 我的辦法是但凡我聽到能令我產(chǎn)生影像 的音樂，我便錄下它，留起來，知道日后可能會用得著我整個拍攝過程都會有音樂， 我特別喜歡在時裝片中用上古老音樂。 我認(rèn)為跟影像不同時代的音樂會產(chǎn)生一種曖昧感， 令事物顯得復(fù)雜起來。 我在片場也放音樂不是為營造氣氛， 而是帶出節(jié)奏。 要是我希望攝影師用某個速度拍攝，一段音樂就可以說得明白，勝過千言萬語。在開始講述的時候，準(zhǔn)備向大家介紹兩個人和兩首花樣年華中的重要音樂。梅林茂，日本作曲家，亞洲影壇知名配樂工作者。日本國家級搖滾樂隊EX 成員，曾為 Eric Clapton 日本巡回演唱會擔(dān)任嘉賓。 1985 年樂隊解散后，梅林茂開始投身

34、電影配樂的工作，同年為電影從那時起和朋友，安靜地睡吧創(chuàng)作曲目， 并在國內(nèi)多個電影節(jié)中獲獎。 十多年來， 梅林茂負(fù)責(zé)配樂的港日電影超過三十部，包括森田芳光的其后 、王家衛(wèi)的花樣年華 2046 、黎妙雪的戀之風(fēng)景及張之亮的慌心假期 ，并以慌一片獲臺灣金馬獎最佳原創(chuàng)音樂。<<yumeji's theme>> 就是花樣年華中所采用的，出自梅林茂之手，在低沉哀嘆的小提琴聲中， 夾雜著背后三拍的， 強(qiáng)， 弱， 弱， 每當(dāng)這首熟悉的旋律響起，我就仿佛看到， 一位身著雍容華麗旗袍的上海少女， 在大上海瑰麗的燈光下， 盡情的在跳著有人的舞蹈， 使我們由衷的從心里產(chǎn)生某種觸動， 某

35、種思緒。 這首曲子伴隨著男女主角周慕云（梁朝偉飾） 、蘇麗珍 （張曼玉飾 ） 的邂逅反復(fù)出現(xiàn)。誘人的華爾茲和弦樂的整體處理，象征著兩性激情與守舊相沖突的矛盾。Nat King Cole（納特金科爾）1919-1965年。抒情歌王。他是一位爵士 音樂家， 一位流行歌手。 他身后遺留的歌聲唱作更在時間的記憶洪流里創(chuàng)照典雅尊貴的歌聲傳奇，源于麥克風(fēng)所流露的感性傾訴與性感風(fēng)韻，早已跨越爵士 / 流 行的界限，成為絕代的歌聲傳奇經(jīng)典。他的"Quizas Quizas Quizas/影片中，象 征著男女主人公，無尚的愛情。在每次，兩人獨處，曖昧之際，此音樂就會自然響起。正音樂納特金科爾的原因（其

36、原屬于 capitol唱片）,花樣年華的電影 原聲大碟在全球也由百代維京獨家制作發(fā)行。在音樂中， 我們不僅可以體會到屬于那個時代的浪漫， 同時， 也能感受到，兩人愛情炙熱的火花， 以及矛盾的心里。 將我們無數(shù)次的， 帶入兩人的感情世界， 進(jìn)行零距離的接觸。下面我們來盤點一下， 影片中的配樂， 除了標(biāo)志性音樂 <<yumeji's theme>> 和"Quizas Quizas Quizas”外，影片中有一首原創(chuàng)音樂為意大利作曲家邁克爾。力口 拉索的 Angkor Wat Theme 并為全片的主題音樂，同時，邁克爾加拉索也為 全片的配樂師， 主題音樂也

37、只有在片尾周幕云到吳哥窟時候才首次響起， 其起到 了畫龍點睛，意味深長的作用。其余呢，還有所謂的“拿來音樂” ，周旋的花樣 的年華， 鄭君綿與李紅主唱的粵劇 紅娘會張生 ， 鑫培主唱的京劇 桑園寄子 ， 潘迪華的“梭羅河畔”以及鄧白英的“雙雙燕”等，林林總總，很有一種拼湊味 道，大有大衛(wèi)哈維所論及的一些后現(xiàn)代文化特征。 介紹完這些，我們就可以來分析效果了。 一敘事王家衛(wèi)曾經(jīng)說過，電影用不著語言，也能明白。我們可以全觀整部影片，很顯然可以發(fā)現(xiàn)， 影片中， 人物當(dāng)中對白最明顯的有這樣幾組， 首先肯定是周幕 云和蘇麗珍的對白，然后是他們各自與房東，老板，保姆的對白。另外是他們彼此與各自配偶的對白，

38、以及與對方配偶的對白。 剩下的也就是各自與朋友們的對白。 可以說， 對白短而精， 作者根本就沒想通過對白告訴我們太多的信息。 大多，我們可以從作者多采用的藝術(shù)效果中去體會作者的思想。 譬如， 影片當(dāng)中的音樂。這里以標(biāo)志性音樂 <<yumeji's theme>> 為主，進(jìn)行進(jìn)一步的闡述。在影片當(dāng)中，標(biāo)志性音樂共就次響起，每次的設(shè)計都是匠心獨運的。第一次響起， 是在麻將桌上， 本來是周幕云與陳先生以及房東他們一塊麻將的，可是，后來兩個女人的出現(xiàn)，周幕云讓他的太太幫忙打，自己離去，此時與蘇麗珍擦肩而過。麗珍則依偎在其丈夫身旁，觀望麻將的過程。在鏡頭之中，采用了慢鏡頭

39、，配合著音樂的節(jié)奏。我們只能見到，畫面中人物開口說話，以及悠揚的動作，電風(fēng)扇懶懶的轉(zhuǎn)著。聲音上，我們也只能聽到標(biāo)志音樂的聲音，其他的任何聲音都沒有。 這就是通過音樂， 敘述故事情節(jié)的手法， 在音樂的照射下，我們可以發(fā)現(xiàn)人和人關(guān)系間微妙的變化。 麻將桌上， 變成了周太太和陳先生在娛樂，麗珍則在一旁觀望，雖然麗珍和幕云擦見而過，可是幕云卻最終選擇離開。這樣的敘述， 我們無不對導(dǎo)演感到驚嘆。 他已經(jīng)把全片的故事大意， 在無形之中，傳達(dá)給我們每位觀眾，起到了開篇統(tǒng)攝的作用。第二次響起，是在兩主人公彼此的配偶都不在家，麗珍拎著飯盒去打飯，配合著音樂的節(jié)奏，悠揚的走在那條巷子里，悠揚的下著樓梯，幽暗的街燈

40、下，她顯得尤為的滄桑，通過音樂，她在告訴我們，我有多么的寂寞，我有多么的難耐，這是音樂敘述了她孤寂的生活。而，慕云同樣也如此，在音樂的節(jié)奏中，緩緩的走進(jìn)了夜市， 只有他一個人吃著面， 似乎老婆煮的飯是什么味道， 他早已忘記，寂寞吞噬著他，透過音樂，我們同樣可以聽到他的心在告訴我們，我有多么難受，我有多么寂寞。雖然，沒有任何的旁白，對白，但是音樂已經(jīng)向我們敘述了情節(jié)，敘述了，被婚外戀折磨的兩個同命人的可憐生活。第三次響起，是麗珍再次去賣面的場景，灰褐色的旗袍，沉重的步伐，這次他兩在音樂的節(jié)拍中邂逅在熟悉的小巷階梯。 昏暗的街燈， 昏暗的街道， 這次還飄灑著淅淅瀝瀝的小雨， 雨兒捆住了兩個人， 慕

41、云抽著香煙靠著墻， 使用平行蒙太奇切換，麗珍也是惆悵的向四處張望，你看看我，我看看你，音樂就要告訴我們， 他們即將有故事發(fā)生， 他們同時天涯淪落人， 孤寂迫使他們在彼此身上找到絲絲的安慰。進(jìn)一步推動了敘事的情節(jié)。第四次響起，是兩人已確認(rèn)彼此伴侶的背叛后，私會在2046 的時候。紅色的長長走廊，屋內(nèi)高雅而暗淡的燈光。伴隨著音樂，敘事開始，故事在告訴我們， 2046 是兩個受傷的同命人心靈得到撫慰的驛站。只有在這里，什么都才是紅的，紅色簾子，紅色的燈光，紅色的旗袍，還有兩人紅色的心。因為在告訴我們，他兩之間已經(jīng)在無聲無息中建立了紅色的情感。這個情感屬于 2046 ，只有在 2046 ，這個情感才能

42、得以存活。兩個受傷的中年人的心開始相惜，感情進(jìn)一步看靠近，同時音樂也進(jìn)一步的推動著情節(jié)。第五次響起， 慕云在自己的辦公室加班， 開始書寫著一段婚外戀情的故事，他抽著煙， 煙兒伴隨著音樂的節(jié)奏徐徐上升， 這時候麗珍也在書寫， 在畫面中我們似乎感受到，他們在思考些什么，通過，音樂進(jìn)一步展開情節(jié)，我們可以看到他們在一塊看報， 寫書， 音樂向我們敘述了， 他和她的故事就這樣在不經(jīng)意間開始了。他兩的感情也越來越好。第六次響起，是麗珍依依不舍的準(zhǔn)備離開2046 時，音樂響起，展現(xiàn)了他們在 2046 里，一起研究小說，一起快樂的交流的情境。配合華美的鏡頭組接，布置， 以及搖鏡頭的使用， 我們在音樂的闡述中，

43、 得知， 他們的愛情從這里開始，是那么的浪漫，迷人，那么的溫馨，幸福，似乎已經(jīng)忘卻彼此都是已婚的，把他們的愛關(guān)注在小說里， 那小說就是他們愛的結(jié)晶， 知道回到婚外戀的現(xiàn)實， 音樂才結(jié)束。第七次響起， 他們彼此為了躲避流言飛語， 各在一方， 通過蒙太奇的組接，我們可以看到他們彼此的行為。 麗珍， 在麻將桌附近徘徊， 麻將桌上的人們都忙著彼此的事，誰也不理麗珍，望了望他們，又望望窗外，徐徐的喝下手中的水，透露出無奈的眼神， 她是那么的美麗而寂寞， 似乎是一個飽經(jīng)風(fēng)霜， 而又被封存的美人。而慕云此時，也在辦公室忙碌自己的工作，通過窺視的鏡頭，我們可以看到，他無心于工作，也是望著窗口發(fā)呆，在音樂的節(jié)奏

44、中，我們可以知道，他們的無可奈何， 想要沖破那扇窗戶的束縛， 到外面尋找自由， 可又?jǐn)[脫不了倫理道德的束縛。是那么的矛盾而有無奈。第八次響起，麗珍在慕云的懷里哭泣，音樂傳達(dá)的是，他們終于勇敢攤開心扉，去面對這不該的，意外的愛情?？上?，這在當(dāng)時屬于另類的愛情，很快就被扼殺在搖籃里， “我們不會和他們一樣” ， 真的， 耽誤了他們彼此太多的美好時光。兩人在音樂中，彼此擁抱，在車上互相依偎，雙手緊緊的握著，真的很怕失去對方，他們彼此相愛，但卻不應(yīng)該相愛，在音樂中，我們聽到的是他們內(nèi)心的不舍，以及傷悲，因為現(xiàn)實馬上就要回來了。第九次響起，在片末的時候，再次響起，音樂向我們敘述了故事的結(jié)局，雖然， 兩人

45、多年后， 又回到同一地方， 只相隔一墻， 可是無緣見面。 這樣的愛情，是不會有好結(jié)果的，出軌的彼此配偶同樣也如此，到后來，還是該怎么就怎么，這樣的愛情， 在那個時代， 應(yīng)該只是個令人晚年值得回味的小插曲而已， 畢竟屬于那個時代的一切都會過去的，故事就這樣帶著遺憾完了。這就是音樂在影片當(dāng)中的敘事效果， 通過簡化情節(jié)中的對白之類的語言符號， 而通過音樂， 把故事的情節(jié)一個階段一個階段的往前推， 由音樂來完成敘事。這樣的藝術(shù)表現(xiàn)手法， 不僅使故事情節(jié)與音樂在節(jié)奏上新城統(tǒng)一， 而且也是人物的內(nèi)心與音樂形成統(tǒng)一，具有令人回味的效果。二渲染氣氛很多電影都在故事情節(jié)上下功夫，讓我們的主人公在故事里，一波三折

46、，受盡萬般著的折磨， 迎來無數(shù)的轉(zhuǎn)折點， 只有這樣才能博取觀眾賞識的目光， 創(chuàng)造票房神話。但，有的電影也會力求營造氣氛和氛圍，去展開自己的電影故事，給觀眾以感性層面的享受。王家衛(wèi)很顯然，就是屬于后者，下面我們就來細(xì)說，他如何在電影中，通過音樂去渲染氣氛的。我們就以 Nat King Cole 的爵士樂為例吧。第一次響起， 周慕云第一次打電話約蘇麗珍出來吃飯的時候， 以給自己太太買生日禮物為借口， 向麗珍詢問皮包， 那是， 他們彼此已經(jīng)對自己的配偶產(chǎn)生懷疑。 這樣的小餐廳， 充滿了老上海里洋飯館的氣息， 只有這不中不洋的爵士音樂響起， 我們才知道這里是老香港。 爵士樂勾勒出了， 他們之間初次相會

47、的羞澀，因此， 鏡頭只有側(cè)面。 同時， 也預(yù)示著他們彼此的欲知望， 那個皮包， 那條領(lǐng)帶，似乎世界真的很小，總是那么的巧合。在，確定彼此伴侶出軌，爵士樂，緊迫的節(jié)奏，再次營造了緊張的氣氛。是他們兩人，既無奈，又傷心。 “他們是怎樣開始的？” ，為這兩個被彼此伴侶遺棄的人，營造失落寂寞的氣氛。第二次響起，為兩人第二次約會時，爵士樂，再次響起，這次不僅要營造一種具有當(dāng)時時代氣息的氣氛， 還要營造一種浪漫而有曖昧的氣氛， 很顯然， 這次有兩人的正面的鏡頭， 從想知道彼此伴侶喜歡吃什么到為彼此加調(diào)料， 兩人渴望在被傷害之后， 走入對方的世界， 來尋求撫慰， 因此， 兩人的距離進(jìn)一不拉近。第三次響起，當(dāng)

48、周慕云走進(jìn)2046 ，一個人陷入沉思之中，爵士樂響起，這里不僅要營造的是紅色屋子里的憂郁與沉悶， 同時也要刻畫一個中年男人寂寞，渴望激情，難耐的心境。暗黃的燈光，暗紅的背景，沉穩(wěn)的爵士樂，正為導(dǎo)演營造了所要表達(dá)的氣氛。第四次響起， “如果在多一張船票，一會跟我一起走嗎？”也許離別的傷痛是最能打動每個人的心田的。我們只見伴隨著爵士樂，周慕云一個人在2046里，無助的神情，突然發(fā)出不能讓人理解的笑，他肯定覺得自己真的很可笑，音樂在這里營造了一段愛情即將結(jié)束時的傷痛。 我們可以很明顯感覺到， 后期音樂處理上的強(qiáng)弱，在屋內(nèi)微妙的聲音中，刻畫出主人公無比的悲痛，當(dāng)他關(guān)燈，出屋， 定格時， 音樂漸大， 我

49、們可以感覺到悲傷的氣氛已經(jīng)達(dá)到了極點， 說是音樂，但，我們仿佛感到一個失去愛人的中年男子在放聲痛哭。這樣的設(shè)計，其實，已經(jīng)告訴觀眾，他們另類的愛情，馬上走到盡頭。第五次響起，當(dāng)麗珍打電話到新加坡找慕云時，雖然，他們沒有任何的對話，可是慕云似乎已經(jīng)覺察到了麗珍，但，麗珍卻一語不發(fā)，此時的音樂同樣象征著，他們的愛情，他們的曖昧，他們的激情，想要去擁有可是又不敢逾越那條倫理道德的鴻溝。最后只能選擇妥協(xié)，掛掉電話的麗珍，只能勇敢的回到現(xiàn)實。音樂，所要渲染的是那種，想見而不能見，想愛而不能愛的思緒，這樣的思緒在人們心里是一種矛盾， 更是一種折磨。 他們在這樣壓抑的氣氛之中， 受盡感情與道德的折磨。第六次

50、響起， 當(dāng)多年后麗珍回到原來的處所， 慕云也回來拜訪原來的房東，可是，兩人互在彼此的身邊，卻不能相見，相認(rèn)。音樂所要制造的就是那種令人心酸的遺憾，也許感情片里，有了中遺憾，人們才會覺得美，這樣的遺憾總會讓人笑著流淚。最中，慕云還是選擇離開。爵士樂在這里，就是要渲染那種遺失的美好，總叫人無可奈何。在電影里，情節(jié)的講述非常的淡薄，甚至說開了，可以沒有情節(jié)之說，有人出來指責(zé)王家衛(wèi)的隨意， 可是我覺得， 品味王家衛(wèi)的電影， 要是逐字逐句的去細(xì)摳每處情節(jié)， 那是沒有任何意義， 我們就應(yīng)該用著一顆豁達(dá)的心， 去品味這個性，卻有那么的有味道的電影，這就不難解釋，為什么王家衛(wèi)在進(jìn)行剪輯時候，毫不吝嗇的刪掉一大

51、段， 目的就是為了， 營造氛圍， 用音樂制造的氛圍去感染每位觀眾。三音樂的暗示命運的起伏1 . 音樂暗示著那個令人懷念的年代 。影片才剛剛開始，在麗珍初與房東見面時候， 我們就可以隱約聽到了一股具有老上海味道的濃郁音樂。 這里就為我們交代了，影片講的是60 年代的老故事。還有之后 1963 年的新加坡場景，同樣飄逸著那股具有舊時， 華僑留洋的復(fù)古音樂， 以及麗珍回到南陽旅店時， 那微妙的京劇聲， 同樣為我們暗示著那個令人懷念的復(fù)古的年代。 音樂時隱時現(xiàn)， 猶如夢幻般的旋律，久久回蕩在我們的心中。使我們不由得，就會聯(lián)想起，屬于那個年代的一切，包括生活，包括愛情，同樣也包括那飽經(jīng)風(fēng)霜的戀人。2 .留聲機(jī)，永遠(yuǎn)不變的旋律。留聲機(jī)，在電影中的設(shè)置，堪稱為王家衛(wèi)之作的經(jīng)典之一。 如果說留聲機(jī)是記錄聲音和回憶的話， 王家衛(wèi)的留聲機(jī)除過這兩個功能之