淺談中學(xué)美術(shù)欣賞教學(xué)

1、淺談中學(xué)美術(shù)欣賞教學(xué)中學(xué)美術(shù)欣賞教學(xué)是美術(shù)教學(xué)中的重要組成部分，它有助于提高中學(xué)生的整體美術(shù)素養(yǎng)， 培養(yǎng)審美能力和理解力，有助于發(fā)展中學(xué)生的創(chuàng)造力和想象力，符合素質(zhì)教育的根本要求。縱觀當(dāng)前的美術(shù)教學(xué)，美術(shù)欣賞已貫穿從小學(xué)至大學(xué)的審美教學(xué)全過程中。而中學(xué)美術(shù)欣賞教學(xué)，作為培養(yǎng)學(xué)生審美素質(zhì)的初級階段，必須與中學(xué)生的年齡特點相結(jié)合，掌握學(xué)生欣賞習(xí)慣和欣賞特征。  面對一幅繪畫作品，該如何欣賞？這是每一個人都會在心里問的一個問題。在美術(shù)界，這也是一個值得探討的，而且是一個從來末能形成共識的學(xué)術(shù)問題。從大量的聽課與調(diào)查中發(fā)現(xiàn)不少欣賞課中，教師講授時間很多，大部分超過30分鐘，有的甚至整節(jié)課講授

2、，學(xué)生學(xué)的機會很少，這樣的課，不單教師講得口干舌燥，學(xué)生學(xué)得更累，更沒有興趣，這也不適應(yīng)現(xiàn)在所提倡的減負運動。作為一名美術(shù)教育工作者，我也是常常思考著這一問題，結(jié)合自己的教學(xué)實踐，在這里談一下自己的思考。 一、美術(shù)欣賞教學(xué)的常見類型  一般說來，常見的美術(shù)欣賞教學(xué)有以下四種類型：  1、解說型-教師對美術(shù)創(chuàng)作或是對美術(shù)欣賞的基本原理和基礎(chǔ)知識的講解、說明。  解說型的美術(shù)欣賞教學(xué)的類型最常見。象上面所講的那樣，一味由教師講解，這種以教師為中心的教學(xué)方法容易陷入知識灌輸型的模式之中。但是，如果能在欣賞話題方面下功夫，對作品作出好的選擇，并具有高超的解說技巧

3、，那么，這可以克服上述缺點。  2、問答型-教師就作品或欣賞知識、原理提問，學(xué)生回答。 3、討論型-以學(xué)生為主體展開討論，教師作為援助者。  問答型和討論型的方法有相互關(guān)聯(lián)之處，但相比之下，討論型的欣賞教學(xué)方法更理想。  4、自由型-學(xué)生在學(xué)校內(nèi)外自發(fā)地、自由地欣賞美術(shù)作品。自由型的欣賞方法的優(yōu)點在于學(xué)生可選擇自己喜歡的時間、喜歡的作品，按自己的方式來欣賞。這種方法是最理想的，但是很可能導(dǎo)致這樣的結(jié)果，那就是只有一部分的學(xué)生掌握了欣賞的能力，而另一部分的學(xué)生由于缺乏引導(dǎo)，欣賞能力沒有得到提高。  對于我們教師而言，我們應(yīng)根據(jù)不同的課業(yè)

4、欣賞要求，選擇不同的教學(xué)方法，從而提高教學(xué)質(zhì)量。  二、教師要充分把握教材的重難點，對教材要有充分的認識  為了增加欣賞內(nèi)容的趣味性，充實課堂內(nèi)容，教師不光要備好課，寫好教案，對于搜集到的美術(shù)欣賞作品（世界名畫、優(yōu)秀藝術(shù)作品等）一定要先選好題材內(nèi)容。因為每件美術(shù)作品最突出的美點所處部位不同，所以備課、授課的側(cè)重也應(yīng)不同，有的作品最突出美點分析須側(cè)重于時代背景和歷史故事；有的應(yīng)側(cè)重于藝術(shù)家奇特而巧妙的構(gòu)思；有的應(yīng)側(cè)重于形象的空間組合和畫面構(gòu)圖；有的應(yīng)側(cè)重于造型那材質(zhì)的表現(xiàn)力；有的應(yīng)側(cè)重于形象造型的寓意和聯(lián)想；有的應(yīng)側(cè)重于對整體空間和自然環(huán)境的關(guān)照；有的應(yīng)側(cè)重于某種造型形式因素

5、的運用。  按理說，教材中每件作品教師都應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生進行欣賞，但授課畢竟是老師的個體勞動，老師可以自己做出決定，對教材作品哪些做重點分析欣賞、哪些點到為止，哪些干脆讓學(xué)生讀文欣賞或課后自查資料欣賞，處理教材靈活，具體安排。但是，無論教材如何變化處理，萬變不離其宗，最重要的是，教師不僅要有能力找出每件作品所有美點，而且能準(zhǔn)確抓住作品諸多美點之中一兩個最為突出的美點，以此設(shè)計教學(xué)。美術(shù)欣賞課教學(xué)方法切忌千篇一律。作品分析避免面面俱到，如果每件作品都是“形象造型生動、構(gòu)圖均衡穩(wěn)定、色彩層次豐富.”之類的老套數(shù)，學(xué)生還有什么興趣可言？如果學(xué)生感到索然無味，那么欣賞還有什么意義呢？欣賞教學(xué)工作也

6、應(yīng)當(dāng)是一個創(chuàng)造，其創(chuàng)造精神應(yīng)體現(xiàn)在如何引導(dǎo)學(xué)生發(fā)掘每件作品，獨自特有的最突出、最本質(zhì)、最感人的美點，并能對其做深刻分析，讓學(xué)生在一次又一次的剖析中發(fā)揮創(chuàng)造和想象，逐漸培養(yǎng)他們的藝術(shù)修養(yǎng)和創(chuàng)造性審美能力。  三、教師的授課方式應(yīng)該靈活多樣，以此激發(fā)學(xué)生的興趣 1充分發(fā)揮學(xué)生的自主性  自主學(xué)習(xí)的理論認為，學(xué)生是學(xué)習(xí)的主人。學(xué)生的學(xué)習(xí)活動不是一個被動接受的過程，而是一個主動參與的過程。只有在主動參與的學(xué)習(xí)活動中，學(xué)生才能充分發(fā)揮自身的主觀能動性，調(diào)動自身的創(chuàng)造潛能。美術(shù)欣賞中，觀賞者在觀賞美術(shù)作品時，最初的感受往往是獲得美感的重要基礎(chǔ)。學(xué)生更是憑第一印象（直覺）來欣賞

7、美術(shù)作品，學(xué)生直覺會受到個體知識和經(jīng)驗的局限，感受到美的成分和質(zhì)量都很有限，但確實是親眼所見，親身體驗。根據(jù)這些，課前給學(xué)生充分的時間預(yù)習(xí)，引導(dǎo)中學(xué)生利用圖書館、網(wǎng)絡(luò)等收集與欣賞內(nèi)容有關(guān)的資料，讓學(xué)生有備而“賞”，從而縮短與欣賞內(nèi)容的距離，產(chǎn)生欣賞的興趣。上課時，教師出示欣賞作品后，教師不要立即講解，可以讓學(xué)生讀畫幾分鐘，也可以以討論的形式，再請他們說說自己對作品的第一印象。然后出一些思考題，引導(dǎo)學(xué)生觀察畫面。如畫面是以什么顏色為主？畫了些什么？顏色是暖色調(diào)，還是冷色調(diào)？整幅畫感覺是歡快的，還是傷感的？這都有利于激發(fā)中學(xué)生的主觀感覺，勝于教師的講解。這樣也改變了那種以教師唱獨角戲為師生共同參與

8、，充分發(fā)揮中學(xué)生的自主性，鼓勵他們發(fā)表自己的觀點。  2、欣賞與繪畫、工藝結(jié)合，從中領(lǐng)悟作品內(nèi)涵  美術(shù)欣賞課不應(yīng)是一味地欣賞，有的時候讓學(xué)生進行臨摹作品，從中體味作品的內(nèi)涵，這樣就打破了欣賞課紙上談兵、光說不練的局面， 更有助于中學(xué)生理解作品。美國教育家艾斯納的DBAE教育理論把美術(shù)教學(xué)分為美術(shù)創(chuàng)作、美術(shù)史、美學(xué)、美術(shù)評論四個領(lǐng)域，主張國個領(lǐng)域的融匯貫通，成為有機的整體。并特別看重美術(shù)評論的作用，認為在中學(xué)生沒有建立起歷史概念的情況下，美術(shù)評論對提高他們的欣賞能力就很重要。同時DBAE理論又認為美術(shù)教學(xué)的四個領(lǐng)域并不是孤立的，它們之間相互交融與滲透，形成多向互動的關(guān)系。因

9、此，欣賞教學(xué)與工藝、繪畫的教學(xué)并不是孤立的，恰恰相反，欣賞教學(xué)始終貫穿在整個美術(shù)教學(xué)過程中，他們的關(guān)系是互為作用的，學(xué)生有了繪畫的實踐，能夠更好地理解與認識藝術(shù)作品，而在欣賞藝術(shù)作品之后，他們就可以將作品的精華運用到自己的制作中。俗話說：“眼高才能手高。”只有讓學(xué)生了解作品中的優(yōu)點和美的因素，才能有效地指導(dǎo)自己的美術(shù)學(xué)習(xí)活動，從中獲得美的體驗。例如：在教學(xué)民間繪畫和工藝品欣賞時，中學(xué)生往往表現(xiàn)出很大的興趣，很想動手做一做，這時不妨讓學(xué)生照著作品的風(fēng)格、形象臨摹一下。在欣賞民間泥塑一節(jié)時，我首先展示許多中學(xué)生的優(yōu)秀泥塑作品，學(xué)生的注意力一下子被這些小玩意吸引住了。這時緊接著播放一段泥塑的錄像，講

10、解泥塑的故事和泥塑的知識，最后觀看泥人的制作過程。于是我讓他們學(xué)著掛圖上的樣子做一做，最后對自己的作品和圖上的作品進行評價，了解泥塑作品美的因素。能使學(xué)生認識到自身作品的優(yōu)點與不足，給學(xué)生掌握基礎(chǔ)知識，完成練習(xí)的基礎(chǔ)上展示一個發(fā)展方向，誘發(fā)學(xué)生繼續(xù)探求美的愿望，為下一課的學(xué)習(xí)作鋪墊。 3、情景創(chuàng)設(shè)，從中品味藝術(shù)魅力  優(yōu)秀的藝術(shù)作品，在總體形式結(jié)構(gòu)背后都蘊含著豐富的感情，或思想，或意念，或某種意味等等精神內(nèi)涵，即意蘊美。在審美直覺這種表層的心理活動刺激了欣賞者的感覺后，將不滿足于停留在表面的連鎖反應(yīng)，這時教師應(yīng)積極配合學(xué)生調(diào)動自己的生活體驗和審美經(jīng)驗，激起他們豐富的想象和情

11、感。我們都知道音樂和美術(shù)之間存在著一定的聯(lián)系，音樂是一切藝術(shù)門類中最為抽象的藝術(shù)，可音樂同樣也是人類表達情感反映現(xiàn)實生活的一種手段，由于音樂的抽象性，因而人們在欣賞音樂時可以展開聯(lián)想，隨著音樂節(jié)奏的起伏，眼前情與景在不斷地變幻，人的情感也不斷地變化。假如在美術(shù)欣賞課中有機地把音樂和美術(shù)結(jié)合起來，將能達到圖音并茂，聲色俱全的表現(xiàn)深刻主題的教學(xué)目的，并能充分培養(yǎng)中學(xué)生的審美理解力、創(chuàng)造力。如欣賞伏爾加河上的纖夫時，緊跟上述欣賞過程，用聲情并茂的語言稍加提示作品背景、內(nèi)容，讓學(xué)生再仔細觀察纖夫們在學(xué)生勞動下的各種不同的表情、姿態(tài)，放上一曲黃河號子這時學(xué)生就開始自覺地“設(shè)身處地”，進入某種情景，而自覺

12、地體驗畫面纖夫們勞動的艱辛，產(chǎn)生審美同情。這時的欣賞主體（中學(xué)生）受到欣賞對象（纖夫）的潛移默化的影響，接受其審美思想的啟示，展開想象，調(diào)動相關(guān)的各種感覺實行通感，使自身的情感融入畫面。這時學(xué)生積極認同的心理活動本身就由理性參與了欣賞活動而推向深化，從而獲得藝術(shù)作品內(nèi)層意蘊的領(lǐng)悟和隨之而來的審美愉悅，審美想象。當(dāng)學(xué)生進入聯(lián)想境界后，教師如能和激昂的語調(diào)在音樂聲中誦出俄羅斯著名詩人涅克拉索夫的詩句：“到伏爾加河去！是誰在偉大的俄羅斯河上呻吟？這呻吟聲象是一支沉痛的歌曲，那就是拉纖夫們在痛苦的行進?！边@時學(xué)生們原先模糊的，朦朧審美享受一下子就變得清晰了：那優(yōu)美而遼闊的伏爾加河風(fēng)景與倍受苦難的纖夫處境鮮明對比，仿佛是一曲低沉的號子在炎夏的悶熱中與河水的悲吟混然震顫，學(xué)生開始隨主人公一起痛苦、掙扎，逐步進入“物我兩忘”的審美境界。“轉(zhuǎn)軸撥弦兩三聲，末成曲調(diào)先有情”情境的創(chuàng)設(shè)可以使學(xué)生很快地排除外界、內(nèi)心因素的干擾而進入審美心境，這一點尤為重要。教師應(yīng)利用一切可能，采用電化教育法、語言描述法、設(shè)置情景等“不擇手段”而為之，往往事半功倍。中國古代藝術(shù)理論尤其強調(diào)“虛靜”，主張欣賞藝術(shù)時既要虛廓心靈，燥雪精神,又要靜觀默識，凝神體驗。在欣賞時，播放一曲音樂，創(chuàng)設(shè)一種藝術(shù)氛圍，就能使學(xué)生自覺地由日常生活的自然態(tài)度轉(zhuǎn)向?qū)徝缿B(tài)度，擺脫實用的功