《藝術(shù)概論》教學(xué)筆記

1、藝術(shù)概論教學(xué)筆記緒論什么是藝術(shù)概論？藝術(shù)概論就是藝術(shù)理論，是概括論述藝術(shù)的本質(zhì)、特征及其發(fā)生、發(fā)展普遍規(guī)律的一門藝術(shù)理論，是從宏觀上認(rèn)識與掌握各種藝術(shù)現(xiàn)象及藝術(shù)活動的共性問題的一門理論學(xué)科。?需要明確的兩點(diǎn)：一、藝術(shù)概論與藝術(shù)史、藝術(shù)批評的關(guān)系；二、藝術(shù)概論與部門藝術(shù)理論的關(guān)系：?1、藝術(shù)概論并不是具體的描述藝術(shù)發(fā)展的歷史和藝術(shù)史上的各種思潮流派，也不是具體的研究和評價(jià)某個藝術(shù)家、某件藝術(shù)作品或某個藝術(shù)派別，因?yàn)槟鞘撬囆g(shù)史和藝術(shù)批評的任務(wù)。?2、各個門類的藝術(shù)現(xiàn)象（如音樂、美術(shù)、舞蹈、戲劇、電影、電視等），都是藝術(shù)概論的研究對象，但藝術(shù)概論并不是專門研究研究某一部門藝術(shù)，而是研究各個部門藝術(shù)之

2、間的共性及最普遍、最一般的規(guī)律。?藝術(shù)概論與部門藝術(shù)理論的關(guān)系：一般與特殊、普遍與個別的關(guān)系。藝術(shù)概論的主要內(nèi)容：?藝術(shù)本質(zhì)論?藝術(shù)門類論?藝術(shù)發(fā)展論?藝術(shù)創(chuàng)作論?藝術(shù)作品論?藝術(shù)接受論學(xué)習(xí)藝術(shù)概論的目的實(shí)踐產(chǎn)生理論，理論反過來又能指導(dǎo)實(shí)踐。藝術(shù)概論的主要研究方法（1）、主觀唯心主義的方法認(rèn)為藝術(shù)是藝術(shù)家個人主觀意識的產(chǎn)物。代表人物：克羅齊、柏格森、科林伍德等；（2）、客觀唯心主義的方法認(rèn)為藝術(shù)的根源在于某種先于自然界而存在的“理念”、“客觀觀念”或“絕對精神”。代表人物：柏拉圖、黑格爾等；（3）、舊唯物主義的方法機(jī)械地認(rèn)為藝術(shù)來源于客觀世界，如“摹仿說”、“再現(xiàn)說”、“師造化說”等。代表人物

3、：赫拉克利特、亞里士多德、達(dá)芬奇等；4）、形式主義的方法從單純的形式角度研究藝術(shù)的本體。代表人物：畢達(dá)哥拉斯學(xué)派、荷加斯、克萊夫貝爾等；（5）、辯證唯物主義的方法藝術(shù)產(chǎn)生于現(xiàn)實(shí)生活，藝術(shù)又影響現(xiàn)實(shí)生活。什么是藝術(shù)？?美國美學(xué)家w肯尼克：當(dāng)沒有人問藝術(shù)是什么時(shí)，我倒清楚藝術(shù)是什么。只是當(dāng)別人問我藝術(shù)是什么時(shí)，我才答不出來?！?現(xiàn)代漢語詞典解釋：用形象來反映現(xiàn)實(shí)但比現(xiàn)實(shí)有典型性的社會意識形態(tài)，包括文學(xué)、繪畫、雕塑、建筑、音樂、舞蹈、戲劇、電影、曲藝等。?馬克思主義哲學(xué)認(rèn)為：藝術(shù)是通過塑造形象反映社會生活，并通過美的感染力具體的影響人的思想感情和社會生活的意識形式。一、從現(xiàn)實(shí)生活來看，藝術(shù)與非藝術(shù)的

4、界限是模糊的?杜尚：“我把小便池丟在人們的面前，是對傳統(tǒng)美學(xué)的挑戰(zhàn)?！?達(dá)達(dá)派：非藝術(shù)就是藝術(shù)。二、從藝術(shù)理論來看，對藝術(shù)本質(zhì)的界定是多樣的。?亞里士多德：藝術(shù)是自然的模仿；?達(dá)芬奇：藝術(shù)是自然的鏡子；?克羅齊：藝術(shù)是抒情的直覺；?馬蒂斯：藝術(shù)是心靈的創(chuàng)造；?弗洛伊德：藝術(shù)是白日夢，是嬰兒性欲本能的表現(xiàn)；?克萊夫貝爾：藝術(shù)是有意味的形式；?蘇珊朗格：藝術(shù)是情感的符號；三、從歷史發(fā)展來看，藝術(shù)與非藝術(shù)的界限是變動的。?藝術(shù)，拉丁文art,原意指技能"、技巧”，在古希臘，一切技術(shù)皆稱藝術(shù)；?我國古代，把“射、御、禮、樂、書、數(shù)”統(tǒng)稱“六藝”；?文藝復(fù)興時(shí)，提出“美的藝術(shù)”的概念，把不美的

5、事物排除在藝術(shù)之外；藝術(shù)在今天的三種涵義：?第一種：最狹義的理解，指美術(shù)；?第二種：較寬泛的理解，不僅包括美術(shù)，也包括音樂、舞蹈、戲劇、電影等；?第三種：最寬泛的理解，不僅包括美術(shù)、音樂、舞蹈、戲劇、電影等外，也包括文學(xué)。這就是我們現(xiàn)在要學(xué)習(xí)和討論的“藝術(shù)”。第一章藝術(shù)本質(zhì)論第一節(jié)藝術(shù)的社會本質(zhì)?社會性是藝術(shù)的首要本質(zhì)。?藝術(shù)之成為藝術(shù)的第一個前提是人的自覺的生活勞動與動物的非自覺性的活動的區(qū)分。藝術(shù)活動必須是人類的活動。?藝術(shù)之成為藝術(shù)的到二個前提是含有人類精神性的、自覺的創(chuàng)造性的的勞動與一般的生產(chǎn)性的勞動的區(qū)分，“技進(jìn)于道”。1）藝術(shù)創(chuàng)造具有非功利性和純粹精神性的特點(diǎn)；2）藝術(shù)創(chuàng)造所具有的

6、主體性和創(chuàng)造性的特點(diǎn)。一、藝術(shù)在社會中的位置?（一）藝術(shù)是一種社會意識形態(tài)，是經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)的上層建筑（1）經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)（2）上層建筑?（二）幾種不同的社會意識形態(tài)及其共性（1）各種社會意識形態(tài)都決定于經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)；（2）各種社會意識形態(tài)反作用于經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)；（3）各種社會意識形態(tài)之間相互影響、相互作用。?藝術(shù)決定于經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)?（三）藝術(shù)是一種特殊的社會意識形態(tài)?（四）藝術(shù)通過“中間環(huán)節(jié)”聯(lián)系于經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)藝術(shù)與“中間環(huán)節(jié)”的關(guān)系：1、藝術(shù)與政治的關(guān)系2、藝術(shù)與道德的關(guān)系孔子：認(rèn)為善比美更重要。子謂韶：“盡美矣，又盡善也?！敝^武：“盡美矣，未盡善也?！保ò速┳釉邶R聞韶，三月不知肉味，曰：“不圖為樂之至于斯也?！保ㄊ?/p>

7、而）南齊謝赫：“圖繪者莫不明勸誡，著升沉，千載寂寥，披圖可鑒。”（古畫品錄）唐張彥遠(yuǎn)：“夫畫者：成教化，助人倫，窮神變，測幽微，與六籍同功、四時(shí)并運(yùn)?！保v代名畫記）?（五）藝術(shù)與宗教、哲學(xué)等意識形態(tài)的關(guān)系1、藝術(shù)與宗教的關(guān)系2、藝術(shù)與哲學(xué)的關(guān)系二、藝術(shù)與社會生活（一）藝術(shù)來源于生活，是社會生活的反映毛澤東：“人民生活中本來存在著文學(xué)藝術(shù)原料的礦藏，這是自然形態(tài)的東西，是粗糙的東西，但也是最生動、最豐富、最基本的東西；在這點(diǎn)上說，它們使一切文學(xué)藝術(shù)相形見拙，它們是一切文學(xué)藝術(shù)的取之不盡、用之不竭的唯一的源泉。”魯迅：“天才們無論怎樣說大話，歸根結(jié)底，還是不能憑空創(chuàng)造。描神畫鬼，毫無對證，本可以

8、?？苛松袼?，所謂天馬行空似的揮寫了，然而他們寫出來的，也只不過是三只眼，長脖子，就是在常見的人體上，增加了眼睛一只，增長了脖子二三尺而已?！保斞溉诹淼?19頁）（二）藝術(shù)反映全面的社會生活三、藝術(shù)與社會生產(chǎn)（一）藝術(shù)是一種生產(chǎn)形態(tài)（二）藝術(shù)是一種特殊的生產(chǎn)形態(tài)，即精神生產(chǎn)形態(tài)馬克思關(guān)于“藝術(shù)生產(chǎn)”的概念有兩層涵義：一是藝術(shù)活動的生產(chǎn)實(shí)踐性質(zhì)；二是藝術(shù)活動是作為與“物質(zhì)生產(chǎn)”相對應(yīng)而存在的“精神生產(chǎn)”的一種“特殊的方式第二節(jié)藝術(shù)的認(rèn)識本質(zhì)?一、藝術(shù)以特有的方式“掌握”世界（一）藝術(shù)是對世界的一種認(rèn)識（二）藝術(shù)以特有的方式“掌握”世界?二、藝術(shù)用形象反映世界（一）形象性是藝術(shù)的基本特征（二

9、）藝術(shù)形象是感性與理性的統(tǒng)一（三）藝術(shù)形象是主觀與客觀的統(tǒng)一?藝術(shù)反映世界的真實(shí)性（一）藝術(shù)反映客觀世界的真實(shí)性再現(xiàn)的真實(shí)“再現(xiàn)”或再現(xiàn)性藝術(shù)是指藝術(shù)家在其作品中對他所認(rèn)識的客觀對象或社會生活的具體描繪，在創(chuàng)作手法上偏重于寫實(shí)，追求感性形式的完美和現(xiàn)象的真實(shí)；在創(chuàng)作傾向上偏重于認(rèn)識客體，模仿現(xiàn)實(shí)。特點(diǎn)：感性的現(xiàn)實(shí)和冷靜的理智在創(chuàng)作中起主導(dǎo)作用，觀察縝密，技法嚴(yán)格，細(xì)節(jié)真實(shí)。再現(xiàn)的真實(shí)不是客觀世界本身的真實(shí)，而是藝術(shù)的真實(shí)。（二）藝術(shù)反映主觀世界的真實(shí)性表現(xiàn)的真實(shí)“表現(xiàn)”或表現(xiàn)性藝術(shù)，是指藝術(shù)家運(yùn)用藝術(shù)表現(xiàn)手段來表達(dá)自己的情感體驗(yàn)和審美理想，在創(chuàng)作手法上偏重于理想地、情感地表現(xiàn)對象或拋棄具體的對

10、象，追求超感覺的內(nèi)容和觀念，常常采取象征、寓意、夸張、變形以至抽象等藝術(shù)語言，以突破感受的經(jīng)營習(xí)慣；在創(chuàng)作傾向上，則偏重于表現(xiàn)主體意識，直抒胸懷。特點(diǎn)：表現(xiàn)性藝術(shù)具有震撼人心、高度概括、不求形似等特點(diǎn)。藝術(shù)中表現(xiàn)的真實(shí)，即藝術(shù)形象中所體現(xiàn)出來的藝術(shù)家的真誠和真摯。（三）藝術(shù)形象與藝術(shù)典型1942年5月30日，毛澤東在延安魯迅藝術(shù)學(xué)院發(fā)表的談話中，舉魯藝院中的柳樹為例，指出這棵柳樹雖然很美，“但它畢竟是自然的、單調(diào)的、零亂無章的。并且你們這里的人看得到，別處的人就看不到，今人看得到，后人就看不到，所以，人們還是要求文藝家把它描繪出來，使它成為藝術(shù)的美。只有典型的東西才具有永久性?！?藝術(shù)典型：就

11、是高度真實(shí)和高度概括的藝術(shù)形象。它一方面以非常鮮明生動的現(xiàn)象和特殊性充分地、集中地表現(xiàn)出社會生活的本質(zhì)和普遍性，同時(shí)，它又凝聚著創(chuàng)作主體突出的個性、真摯的情感和獨(dú)特的審美創(chuàng)造。?拉斐爾：“為了創(chuàng)造一個完美的女性形象，我不得不觀察許多美麗的婦女，然后選擇出那最美的一個作為我的模特兒。”?魯迅在我怎樣做起小說來中寫道：“所寫的事跡，大抵有一點(diǎn)是見過或聽到過的緣由，但決不全用這事實(shí)，只是采取一端，加以改造或生發(fā)開去，到幾乎可以完全發(fā)表我的意見為止。人物模特兒也一樣，沒有專用過一個人，往往嘴在浙江，臉在北京，衣服在山西，是一個拼湊起來的角色?！?第三節(jié)藝術(shù)的審美本質(zhì)?一、藝術(shù)與美的關(guān)系（一）藝術(shù)反映現(xiàn)

12、實(shí)美（二）藝術(shù)創(chuàng)造藝術(shù)美羅丹：“平常的人總以為凡是在現(xiàn)實(shí)中認(rèn)為丑的，就不是藝術(shù)的材料他們想禁止我們表現(xiàn)自然中使他們感到不愉快的和觸犯他們的東西。這是他們的大錯誤。在自然中一般人所謂丑，在藝術(shù)中能變成非常的美。”（三）藝術(shù)是審美對象?二、藝術(shù)的審美本質(zhì)（一）人與現(xiàn)實(shí)的審美關(guān)系審美關(guān)系（二）美的本質(zhì)與美感的本質(zhì)（三）藝術(shù)是藝術(shù)家審美觀念的表現(xiàn)形態(tài)?三、情感在藝術(shù)中的作用與地位（一）藝術(shù)的一般審美特征（二）藝術(shù)的情感特征小結(jié)：?一、藝術(shù)是一種人類的意識形態(tài)，它反映全面的社會生活：（1）藝術(shù)是人類活動的結(jié)果；（2）藝術(shù)是以物質(zhì)為載體外化出來的意識形態(tài)；（3）藝術(shù)這種意識形態(tài)可以是理性意識，也可以是感性

13、意識；（4）藝術(shù)產(chǎn)生于社會生活，同時(shí)可以反映全面的社會生活。?二、藝術(shù)具有形象性：藝術(shù)必須創(chuàng)造一種形象去被人感知。藝術(shù)形象可以是視覺的，也可以是聽覺的，還可以是想象的。藝術(shù)形象可以是具象的，也可以是抽象的。（注：形象抽象不同于概念抽象）藝術(shù)形象是主觀與客觀的統(tǒng)一，也是感性與理性的統(tǒng)一。?三、藝術(shù)是一種輿論工具：藝術(shù)同口頭語言、書面文字一樣，是人類表達(dá)思想觀點(diǎn)、個人情感以及審美認(rèn)識的一種方式，是一種語言。藝術(shù)要具有情感性或思想性，否則便是“天書”、“鳥語”?！霸娬撸局?，在心為志，發(fā)言為詩。情動于中而形于言，言之不足故嗟嘆之，嗟嘆之不足故詠歌之，詠歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也?！睗h毛

14、詩序?四、藝術(shù)的“真”、“善”、“美”本質(zhì)（1）藝術(shù)作品的內(nèi)容必須是對現(xiàn)實(shí)生活的真實(shí)反映，當(dāng)然，藝術(shù)作品中的“真”不同于現(xiàn)實(shí)生活中的真，是經(jīng)過藝術(shù)家主觀改造過的相對的“真”，這種反映可以是偏重于客觀對象的“再現(xiàn)”的“真”，也可以是偏重于作者主觀感受的“表現(xiàn)”的“真”。藝術(shù)形象的真實(shí)性，應(yīng)該是這兩方面相融合，相統(tǒng)一。（2）藝術(shù)除了具有審美功能之外還有教化功能和認(rèn)識功能等。審美功能體現(xiàn)“美”，認(rèn)識功能體現(xiàn)“真”，教化功能主要體現(xiàn)“善”。藝術(shù)是一種體現(xiàn)人類思想和情感的意識形態(tài)，所以藝術(shù)也是一種體現(xiàn)人性的產(chǎn)物。人性應(yīng)該是崇善的，所以藝術(shù)也應(yīng)該體現(xiàn)善，否則便是反人性的，反人性的藝術(shù)不是藝術(shù)。（3）藝術(shù)作

15、品是藝術(shù)家對客觀世界審美關(guān)照的產(chǎn)物，應(yīng)該是藝術(shù)家的審美思想的體現(xiàn)，所以，藝術(shù)作品往往以“美的內(nèi)容”或“美的形式”的去感染觀眾。當(dāng)然，藝術(shù)作品中的美是一種高于現(xiàn)實(shí)美的“藝術(shù)美”。這種藝術(shù)美可以體現(xiàn)現(xiàn)實(shí)美，也可以把現(xiàn)實(shí)中不美的或者丑的對象轉(zhuǎn)化為“藝術(shù)美”。第二章藝術(shù)的門類第一節(jié)藝術(shù)的分類一、藝術(shù)門類的多樣性呂氏春秋古樂篇：昔葛天氏之樂，三人操牛尾，投足以歌八闋?！痹几栉枋恰叭灰惑w”的。二、藝術(shù)門類的劃分依據(jù)不同的角度、不同的標(biāo)準(zhǔn)，對藝術(shù)門類的劃分也是不同的。常見的有以下幾種：空間藝術(shù)以藝術(shù)形態(tài)的存在方式為標(biāo)準(zhǔn)，三類：時(shí)間藝術(shù)時(shí)空藝術(shù)視覺藝術(shù)以藝術(shù)形態(tài)的感知方式為標(biāo)準(zhǔn)，四類：聽覺藝術(shù)視聽藝術(shù)想象

16、藝術(shù)造型藝術(shù)以藝術(shù)形態(tài)的創(chuàng)作方式為依據(jù)，四類：表演藝術(shù)語言藝術(shù)綜合藝術(shù)純藝術(shù)以藝術(shù)作品的功能為依據(jù)，兩類：實(shí)用藝術(shù)第二節(jié)主要藝術(shù)門類一、美術(shù)（一）美術(shù)的主要特征：造型性、視覺性、空間性、靜止性、瞬間性、永固性。（二）美術(shù)的主要類型：繪畫、雕塑、工藝美術(shù)、現(xiàn)代工業(yè)設(shè)計(jì)、書法、篆刻、建筑等。二、音樂（一）音樂的主要特征：一個是“聲”，即音響；一個是“情”，即情感。（二）音樂的類型：1、按照使用工具分為：器樂和聲樂；2、按體裁分為：獨(dú)奏、齊奏、重奏、交響樂、協(xié)奏曲、奏鳴曲、獨(dú)唱、合唱、歌劇等。三、舞蹈（一）舞蹈的主要特征：1、動作性2、抒情性3、同音樂的密切聯(lián)系（二）舞蹈的類型：按體裁分，有獨(dú)舞、雙

17、人舞、群舞和舞劇；按美學(xué)特征分，有古典舞、民間舞和現(xiàn)代舞。四、戲劇戲劇由演員扮演劇中角色，借助舞臺或平面場地面對觀眾表演，從而展示故事情節(jié)的一種藝術(shù)形態(tài)。廣義的戲劇包括話劇、戲曲、歌劇、舞劇，狹義的戲劇指話劇。世界三大劇種中國戲劇、印度梵劇、古希臘戲劇。戲劇四要素：演員、導(dǎo)演、劇本和舞臺美術(shù)。表演是戲劇的核心。（一）戲劇的主要特征：1、戲劇行動（傳達(dá)感情的動作）2、戲劇沖突（推進(jìn)劇情的沖突）（二）戲劇的類型：1、悲劇它的思想內(nèi)涵一般是表現(xiàn)正義斗爭在一定條件下不可避免地遭受挫折或失敗，以及美好理想的破滅，斥惡揚(yáng)善，給人以激勵和啟迪。魯迅：“悲劇將人生有價(jià)值的東西毀滅給人看”。2、喜劇喜劇必須具備

18、的素質(zhì)是給觀眾以快感，或具有可笑性。魯迅：“戲劇將那無價(jià)值的撕破給人看”。3、正劇五、攝影（一）攝影的主要特征：除了與繪畫的共性外，還有1、紀(jì)實(shí)性2、光與影的藝術(shù)（二）攝影藝術(shù)的類型：1、新聞攝影5、體育攝影2、生活攝影6、舞臺攝影3、風(fēng)光攝影7、廣告攝影4、人像攝影六、電影與電視（一）電影與電視的主要特征：1、運(yùn)動的畫面語言概念：蒙太奇2、聲畫結(jié)合3、時(shí)空轉(zhuǎn)換的自由性（靈活多變的時(shí)空）4、逼真可感的圖象（追求真實(shí)）（二）電影與電視的類型：電影分為故事片、新聞記錄片（紀(jì)實(shí)性、藝術(shù)性的特點(diǎn)）、科學(xué)教育片、美術(shù)片；電視藝術(shù)分為電視文藝片、電視劇（即時(shí)性、大眾性的特點(diǎn)）、電視文獻(xiàn)片。電影語言主要由蒙

19、太奇、畫面和聲音組成。蒙太奇和長鏡頭是電影主要藝術(shù)語言和表現(xiàn)方法。蘇聯(lián)電影導(dǎo)演愛森斯坦、普多夫金提出了著名的蒙太奇理論。美國導(dǎo)演大衛(wèi)格里菲斯使用、發(fā)展了蒙太奇。1895年12月，法國人盧米埃爾兄弟放映了自攝的紀(jì)實(shí)短片工廠的大門火車到站水澆園丁嬰孩的午餐。1927年10月6日，第一部有聲電影美國的爵士歌王誕生。20世紀(jì)30年代，第一部大型彩色故事片浮華世界。七、文學(xué)（一）文學(xué)的主要特征：1、形象塑造的間接性和設(shè)定性；2、藝術(shù)表現(xiàn)的廣泛性和深刻性；（二）文學(xué)的類型：1、詩歌2、散文3、小說4、戲劇文學(xué)八、建筑與園林（一）建筑建筑三原則：適用、堅(jiān)固、美觀。1、建筑的主要特征：A、空間與實(shí)體統(tǒng)一B、藝

20、術(shù)與技術(shù)結(jié)合C、風(fēng)格性與象征性（二）園林1、園林的特征2、園林的類型：歐洲園林、阿拉伯園林、東方園林九、其他藝術(shù)門類（一）曲藝評話、鼓曲、快板和相聲（二）木偶第三節(jié)各門藝術(shù)之間的關(guān)系一、各種藝術(shù)的相互聯(lián)系不同藝術(shù)門類之間聯(lián)系與融通的主要方式：（一）吸收與借鑒；（二）配合；（三）結(jié)合二、藝術(shù)在分化與綜合中發(fā)展藝術(shù)的社會功能（外一章）藝術(shù)來源于社會生活，是對社會生活的能動反映，其反過來又會反作用于社會生活，即藝術(shù)作品在社會上流傳之后，對讀者或觀眾的認(rèn)識、思想和情感等方面會產(chǎn)生一定程度的潛移默化的感染作用。藝術(shù)正是通過這種對人們精神的熏陶和意識的改造，進(jìn)而再作用到改造社會現(xiàn)實(shí)的實(shí)踐活動中，這就是藝術(shù)

21、的社會功能。一、藝術(shù)的審美認(rèn)識功能藝術(shù)是對社會生活的反映，往往有什么樣的藝術(shù)作品就會反映什么樣的社會生活。欣賞者往往可以從不同的藝術(shù)作品中看到不同時(shí)代、不同地區(qū)、不同民族等具體生動的生活情景，從而認(rèn)識真理、認(rèn)識歷史、認(rèn)識現(xiàn)實(shí)。所謂“千載寂寥，披圖可鑒”就是指藝術(shù)的審美認(rèn)識功能。二、審美教育功能（感化作用）藝術(shù)受道德、宗教、政治等其它社會意識形態(tài)的影響，往往在作品中反映一定的道德、宗教、政治等思想意識，這樣的藝術(shù)作品往往能夠?qū)τ^眾的思想教育和道德教育起到一定的作品，所謂惡以戒世，善以示后”、明勸誡，著升沉”、成教化、助人倫見善足以戒惡，見惡足以思賢”。圖繪者，莫不明勸誡，著升沉，千載寂寥，披圖可

22、鑒。一一南齊謝赫古畫品錄宣帝之時(shí)，畫圖漢烈士，或不在畫上者，子孫恥之，何則？父祖不賢，故不畫圖也。東漢王充論衡故九樓之上，備表仙靈；四門之墉，廣圖圣賢。云閣興拜伏之感，掖庭致聘遠(yuǎn)之別。陳姚最續(xù)畫品注：云臺：漢明帝命畫工畫28功臣之所。掖庭：宮中房舍，后宮嬪妃所居之所。聘遠(yuǎn)之別：漢元帝因毛延壽之故而把王昭君遠(yuǎn)嫁匈奴之事。唐張彥遠(yuǎn)：“夫畫者：成教化，助人倫，窮神變，測幽微，與六籍同功、四時(shí)并運(yùn)?！保v代名畫記）三、審美愉悅功能優(yōu)秀的藝術(shù)作品使觀眾在欣賞的同時(shí)得到某種精神上的滿足，從而產(chǎn)生愉悅之感，給人一種審美的享受。另外，藝術(shù)家在創(chuàng)作藝術(shù)作品時(shí)，也往往能夠從中看到自己的意志、心靈和價(jià)值，得到某種程

23、度的自娛自樂，從而起到某種怡情悅性、修身養(yǎng)性的作用。學(xué)不為人，自娛而已。南朝陳姚最續(xù)畫品峰岫橈嶷，云林飄渺，圣賢映于絕代，萬趣融其神思，余復(fù)何為哉？暢神而已。神之所暢，孰有先焉！南朝宋宗炳畫山水序吾儒者，粗識去就，性愛山水，弄筆自適耳。一一北宋李成語，劉道醇宋朝名畫評卷二四、美化生活的功能藝術(shù)與科學(xué)在人類社會歷史的發(fā)展歷程中如一對孿生兄弟，科學(xué)解決人類的實(shí)用問題，著重于物質(zhì)生活的層面，而藝術(shù)主要解決人類的審美問題，著重于人類的精神層面。科學(xué)發(fā)展豐富了人類的物質(zhì)需要，藝術(shù)發(fā)展美化了人類的社會生活。第三章藝術(shù)發(fā)展論第一節(jié)藝術(shù)的發(fā)生（起源）一、關(guān)于藝術(shù)起源的幾種主要觀點(diǎn)（一）藝術(shù)起源于游戲“游戲說”

24、又被稱為“席勒斯賓塞理論”游戲與藝術(shù)的共性及本質(zhì)區(qū)別（二）藝術(shù)起源于“巫術(shù)”巫術(shù)說”最早由英國人類學(xué)家愛德華泰勒提出。（三）藝術(shù)起源于“模仿”古希臘德謨克里特認(rèn)為藝術(shù)是對自然的“模仿”；亞里士多德認(rèn)為模仿是人的本能。（四）藝術(shù)起源于“表現(xiàn)”“表現(xiàn)說”是西方現(xiàn)代主義文藝思潮的主要理論基礎(chǔ)。代表人物：克羅齊、柯林伍德、列夫托爾斯泰、蘇珊朗格（五）藝術(shù)起源于“勞動”普列漢諾夫認(rèn)為在藝術(shù)發(fā)展的最初階段：“勞動、音樂和詩歌是極其緊密地互相聯(lián)系著，然而這三位一體的基本的組成部分是勞動”，“勞動先于藝術(shù)，總之，人最初是從功利觀點(diǎn)來觀察事物和現(xiàn)象，只是后來才站到審美的觀點(diǎn)來看待它們?！倍鞲袼拐J(rèn)為是勞動創(chuàng)造了人

25、本身，也為藝術(shù)的產(chǎn)生提供了前提。應(yīng)當(dāng)承認(rèn)，勞動是藝術(shù)產(chǎn)生的根本原因，但不是唯一原因。藝術(shù)的起因是多元復(fù)雜的，其中，生產(chǎn)勞動實(shí)踐是主要原因，也是根本原因。二、藝術(shù)發(fā)生的根本動力（根本原因）（一）生產(chǎn)勞動實(shí)踐創(chuàng)造了藝術(shù)創(chuàng)作的主體人，為藝術(shù)的發(fā)生創(chuàng)造了前提；（二）生產(chǎn)勞動實(shí)踐推動著人類思想和感情的產(chǎn)生，為藝術(shù)的發(fā)生創(chuàng)造了第一個必要條件；（三）生產(chǎn)勞動推動著人類審美意識的產(chǎn)生和發(fā)展，為藝術(shù)的發(fā)生創(chuàng)造了第二個必要條件；（四）生產(chǎn)勞動實(shí)踐是原始藝術(shù)發(fā)生的直接動因。三、藝術(shù)發(fā)生的歷史過程（一）第一件人工制品的出現(xiàn)，是造型藝術(shù)發(fā)生的邏輯起點(diǎn)；（2） “準(zhǔn)藝術(shù)”的出現(xiàn)（3） “準(zhǔn)藝術(shù)”的繁榮（四）真正意義上的“

26、藝術(shù)”的產(chǎn)生第二節(jié)藝術(shù)發(fā)展的客觀規(guī)律一、幾種關(guān)于藝術(shù)發(fā)展模式的觀點(diǎn)1、 “草創(chuàng)繁榮衰亡”模式論2、 “否定之否定”模式論3、 “兩級之間的變化”模式論二、藝術(shù)發(fā)展的他律性（一）經(jīng)濟(jì)是藝術(shù)發(fā)展的決定力量和終極原因（二）政治對藝術(shù)發(fā)展的影響（四）道德對藝術(shù)發(fā)展的影響（五）哲學(xué)對藝術(shù)發(fā)展的影響三、藝術(shù)發(fā)展的自律性1、從時(shí)間的縱向看，表現(xiàn)為藝術(shù)發(fā)展的繼承與創(chuàng)新；2、從空間的橫行看，表現(xiàn)為不同民族藝術(shù)之間的借鑒與創(chuàng)造。（一）歷史繼承性是藝術(shù)發(fā)展的普遍規(guī)律藝術(shù)發(fā)展的歷史繼承性表現(xiàn)在以下三個方面：1、藝術(shù)作品思想內(nèi)容的繼承；2、藝術(shù)作品形式的繼承；3、藝術(shù)種類和創(chuàng)作方法的繼承。（二）藝術(shù)發(fā)展具有歷史繼承性的

27、原因（三）繼承藝術(shù)遺產(chǎn)的原則批判的原則：取其精華，棄其糟粕。（四）藝術(shù)繼承的條件和類型藝術(shù)繼承的基本條件是藝術(shù)風(fēng)格的相似性。藝術(shù)遺產(chǎn)繼承的類型：1 、同一藝術(shù)風(fēng)格漸進(jìn)延續(xù)中的繼承；2、不同藝術(shù)風(fēng)格飛躍斷裂的繼承。（五）革新是藝術(shù)發(fā)展的必然規(guī)律1 、革新是藝術(shù)的任務(wù)決定的。2、革新是藝術(shù)的本性決定的。3、革新是審美者的審美需求決定的。4、革新是藝術(shù)家的個性和思想感情的獨(dú)特性所決定的。（六）藝術(shù)發(fā)展過程中革新的表現(xiàn)1、從藝術(shù)作品看，革新可以表現(xiàn)為藝術(shù)作品內(nèi)容的革新和藝術(shù)作品形式的革新；2、從藝術(shù)家的角度來說，革新可以表現(xiàn)為對他人的超越和對自我的超越；3、從革新的程度來說，革新可以區(qū)分為同一藝術(shù)風(fēng)格

28、延續(xù)中的革新與不同藝術(shù)風(fēng)格轉(zhuǎn)變中的革新。（七）藝術(shù)發(fā)展過程中繼承與革新的關(guān)系革新是藝術(shù)發(fā)展的目的，繼承是藝術(shù)發(fā)展的基礎(chǔ)。第三節(jié)藝術(shù)的世界性與民族性一、世界各民族藝術(shù)的多元存在二、各民族藝術(shù)相互影響與融合（一）各民族藝術(shù)相互交流的必然性（二）各民族藝術(shù)相互影響的表現(xiàn)（三）各民族藝術(shù)相互影響的條件1、民族的社會生活的類似性；2、民族交往的可能性。（四）各民族藝術(shù)相互影響的過程三、藝術(shù)的民族性與世界性的辯證關(guān)系（一）從民族藝術(shù)走向世界藝術(shù)（二）世界藝術(shù)1、世界藝術(shù)是整個世界所共賞的民族藝術(shù)；2、世界藝術(shù)是表現(xiàn)“人的一般本性”的民族藝術(shù)；3、世界藝術(shù)是表現(xiàn)人類共同美的民族藝術(shù)。（三）藝術(shù)的世界性與民族

29、性的關(guān)系凡是世界的，都是民族的。離開民族的，就沒有世界的。（四）藝術(shù)的世界性與民族性辯證統(tǒng)一原理對發(fā)展我國社會主義藝術(shù)指導(dǎo)意義：1、社會主義藝術(shù)必須堅(jiān)持民族形式；2、同時(shí)也要堅(jiān)持社會主義藝術(shù)的開放性。第四章藝術(shù)創(chuàng)作第一節(jié)藝術(shù)創(chuàng)作的主體藝術(shù)家藝術(shù)家：就是專門從事藝術(shù)生產(chǎn)的人，是藝術(shù)作品的創(chuàng)作者。一、藝術(shù)家與社會生活1、社會的分工與藝術(shù)家的出現(xiàn)恩格斯：“人們首先必須吃、喝、住、穿，然后才能從事政治、科學(xué)、藝術(shù)、宗教等等。2、藝術(shù)家與工匠無論在東方還是西方，早期從事藝術(shù)生產(chǎn)的只有工匠，沒有“藝術(shù)家”。貢布里希在藝術(shù)發(fā)展史如此描述：“他們坐在鑄造場里，一身汗污，一身塵土，就像普通的苦力一樣賣力氣，所以

30、他們不被看作上流社會的成員?！碧拼鷱垙┻h(yuǎn)在歷代名畫記中記載：“太宗與侍臣泛游春苑，池中有鳥，隨波容與，上愛玩不已，召侍從之臣歌詠之，急召立本寫貌。閣中傳呼畫師閻立本，立本時(shí)已為主爵郎中，奔走流汗，俯伏池側(cè)，手揮丹素，目瞻坐賓，不勝愧赧。退戒其子曰：少好讀書屬詞，今獨(dú)以丹青見知，躬廝役之務(wù)，辱莫大焉，爾宜深戒，勿習(xí)此藝?！蔽宕?、北宋初李成畫名益重，當(dāng)時(shí)被稱為第一，求畫者益多，但李成卻另有胸次，惜不得志，于是整日痛飲狂歌，最后于宋乾德五年（967年）醉死客舍。景佑（10341038）中，李成孫李宥為開封尹，以先祖從藝為恥，命人倍出金幣收購李成遺作。二、藝術(shù)家的主體性藝術(shù)作品是藝術(shù)家思想意識的外化

31、載體，藝術(shù)作品中不可避免地會帶有藝術(shù)家的主觀性因素；藝術(shù)家是藝術(shù)創(chuàng)作的主宰者，具有不可替代的主體性。1、藝術(shù)家在藝術(shù)創(chuàng)作中的主觀性。巴爾扎克：“有多少藝術(shù)家，便有多少見解獨(dú)特的生活。”2、藝術(shù)創(chuàng)作是創(chuàng)造而非制造，藝術(shù)產(chǎn)品具有不可替代性。英國作家王爾德指出：第一個用花比喻美人的是天才，第二個用的是庸才，第三個再用就是蠢才了。李可染：“踩著前人的腳印前進(jìn)，最好的結(jié)果也只能是亞軍?！饼R白石：“學(xué)我者生，似我者死?！睆埶囍\：“藝術(shù)的本質(zhì)就是創(chuàng)造。我的每一次創(chuàng)作，都想方設(shè)法與自己的過去不同，與其他人不同?！比⑺囆g(shù)家的修養(yǎng)藝術(shù)修養(yǎng)是指一個人在從事藝術(shù)活動（包括創(chuàng)作活動和欣賞活動等）時(shí)所取得的綜合素養(yǎng)，包

32、括思想政治修養(yǎng)、文化知識修養(yǎng)和藝術(shù)專業(yè)修養(yǎng)等多個方面。1、高尚的思想情操和正確的創(chuàng)作目的；2、豐富的生活經(jīng)驗(yàn)與廣博的文化知識；3、出眾的藝術(shù)天賦和熟練的創(chuàng)作技能。第二節(jié)藝術(shù)創(chuàng)作活動及其過程藝術(shù)創(chuàng)作活動是指藝術(shù)家運(yùn)用已經(jīng)掌握的藝術(shù)創(chuàng)作本領(lǐng)，將生活中得來的素材通過藝術(shù)構(gòu)思，從而在大腦中形成比較完整的藝術(shù)胎兒藝術(shù)意象，隨即運(yùn)用適當(dāng)?shù)乃囆g(shù)語言和表現(xiàn)方法，把它物化為可以被他人感知的藝術(shù)形象，即藝術(shù)作品的整個產(chǎn)生活動。藝術(shù)意象的“意”是藝術(shù)創(chuàng)作者的主觀意念，即思想感受，“象”即可被感知的形象或物象?！耙庀蟆笔侵饔^情思與客觀物象融合后在頭腦中形成的一種帶有主觀性的形象產(chǎn)物，是主體的審美意識與客體的審美特征的

33、統(tǒng)一。“意象”在藝術(shù)家、藝術(shù)作品和藝術(shù)觀賞者三方的含義各有不同。鄭板橋：“江館清秋，晨起看竹，煙光、日影、露氣，皆浮動于疏枝密葉之間。胸中勃勃，遂有畫意。其實(shí)胸中之竹，并不是眼中之竹也。因而磨墨展紙，落筆倏作變相，手中之竹又不是胸中之竹也?？傊庠诠P先者定則也，趣在法外者化機(jī)也。”藝術(shù)的創(chuàng)作過程就是認(rèn)識生活與表現(xiàn)生活的過程，分為以下三個階段：生活體驗(yàn)、藝術(shù)構(gòu)思與藝術(shù)傳達(dá)（意象物化）。一、生活體驗(yàn)與素材積累（積累生活經(jīng)驗(yàn)）素材：就是能因藝術(shù)家的興趣所致而進(jìn)入創(chuàng)作視野，并能夠引起創(chuàng)作沖動的感性的生活材料，或原創(chuàng)的藝術(shù)資料。素材是題材的原材料。1、生活體驗(yàn)在藝術(shù)創(chuàng)作中的地位與作用毛澤東認(rèn)為：人民生活

34、“是一切文學(xué)藝術(shù)的取之不盡、用之不竭的唯一的源泉?！薄爸袊母锩奈膶W(xué)家藝術(shù)家，必須到群眾中去，必須長期的無條件的全心全意地到工農(nóng)兵群眾中去到唯一的最廣大最豐富的源泉中去，觀察、體驗(yàn)、研究、分析一切人，一切階級，一切群眾一切文學(xué)和藝術(shù)的原始材料，然后才有可能進(jìn)入創(chuàng)作過程?！保?）生活體驗(yàn)是藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)（2）生活體驗(yàn)?zāi)軌蛞l(fā)藝術(shù)創(chuàng)作的欲望2、體驗(yàn)生活與積累素材的途徑：（1）親身經(jīng)歷或親眼觀察的直接經(jīng)驗(yàn)；（2）通過他人轉(zhuǎn)述或文字閱讀得到的間接經(jīng)驗(yàn)?！白x書破萬卷，下筆如有神?！薄叭粢ü沤瘢氉x五車書?！倍⑺囆g(shù)構(gòu)思（產(chǎn)生藝術(shù)意象）?藝術(shù)構(gòu)思就是藝術(shù)家在對生活體驗(yàn)的基礎(chǔ)上產(chǎn)生了某種創(chuàng)作欲望之后，為

35、了表達(dá)這種思想感受對從生活中體驗(yàn)到的藝術(shù)素材進(jìn)行選擇、提煉、加工、改造，逐步在藝術(shù)家頭腦中形成一種藝術(shù)意象，其實(shí)質(zhì)是精心提煉素材，從而為塑造獨(dú)特的藝術(shù)形象做好翔實(shí)的準(zhǔn)備，也是一種審美認(rèn)識活動。?藝術(shù)構(gòu)思始于創(chuàng)作欲望的萌發(fā)，成熟于藝術(shù)意象的形成，然后伴隨著藝術(shù)意象的物化過程又會不斷調(diào)整，直至藝術(shù)作品的創(chuàng)作完成。?鄭板橋題畫詩：“四十年來畫竹枝，日間揮寫夜間思。冗繁削盡留清瘦，畫到生時(shí)識熟時(shí)?！比⑺囆g(shù)傳達(dá)（意象物化）?藝術(shù)傳達(dá)又可稱為意象物化，是指藝術(shù)家運(yùn)用藝術(shù)語言，將構(gòu)思成熟的藝術(shù)意象表現(xiàn)為專供審美和鑒賞的藝術(shù)形象即藝術(shù)作品，其實(shí)質(zhì)是一種審美表現(xiàn)活動。?“藝術(shù)語言”是一個借用詞，是藝術(shù)作品的物

36、質(zhì)表現(xiàn)手段和外在呈現(xiàn)形式，指它在藝術(shù)作品中起到類似語言的表情達(dá)意的作用。?藝術(shù)的傳達(dá)總是與特定的藝術(shù)語言聯(lián)系在一起，如繪畫要利用色彩和線條等，音樂利用旋律、節(jié)奏、和聲等，影視通過蒙太奇的手法利用影響、畫面鏡頭等進(jìn)行組織。四、藝術(shù)創(chuàng)作過程中的形象思維與藝術(shù)靈感1、藝術(shù)創(chuàng)作主要運(yùn)用形象思維。形象思維又稱藝術(shù)思維，指在藝術(shù)構(gòu)思過程中以表象做材料，通過藝術(shù)想象，對表象進(jìn)行分解、重組等，加工成藝術(shù)意象的思維過程。簡言之，就是結(jié)合著具體、生動的形象來進(jìn)行的思維活動。其相對應(yīng)的思維形態(tài)即是邏輯思維，也稱科學(xué)思維。2、藝術(shù)靈感藝術(shù)靈感是在藝術(shù)創(chuàng)作的思維過程中，在一種特殊的精神狀態(tài)下突然產(chǎn)生的一種頓悟式的思維狀

37、態(tài)。?明初王履華山圖序：“既圖矣，意尤未滿，由是存乎靜室，存乎行路，存乎床枕，存乎飲食，存乎外物，存乎聽音，存乎應(yīng)接之際，存乎文章之中。一日燕居，聞鼓吹過門，怵然而作曰：得之矣乎！遂麾就而重圖之?！?王國維人間詞話：“古今成大事業(yè)、大學(xué)問者，必經(jīng)過三種之境界：昨夜西風(fēng)凋碧樹。獨(dú)上高樓，望盡天涯路。此第一境也。衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。此第二境也。眾里尋他千百度，回頭驀見，那人正在，燈火闌珊處。此第三境也。第三節(jié)藝術(shù)的創(chuàng)作方法與流派、思潮一、藝術(shù)的創(chuàng)作方法藝術(shù)的創(chuàng)作方法是指藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中，對主體思想感情和客觀生活的關(guān)系所持的基本態(tài)度和所遵循的基本原則。如現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作方法、浪漫主義創(chuàng)作方

38、法等。藝術(shù)的表現(xiàn)手法簡稱藝術(shù)手法，指創(chuàng)作中塑造形象、反映生活、表達(dá)主題思想所運(yùn)用的各種具體的表現(xiàn)方法。如寫實(shí)手法、夸張手法、變形手法、象征手法等。1、藝術(shù)創(chuàng)作的兩大主流（1）現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作方法現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作方法是指藝術(shù)家按照生活的本來面貌，通過藝術(shù)形象的典型化，真實(shí)地再現(xiàn)生活的一種創(chuàng)作方法。?現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作方法的基本特征：藝術(shù)描繪的客觀性（寫實(shí)性）；藝術(shù)形象的典型性；思想傾向和情感的隱蔽性。（2）浪漫主義創(chuàng)作方法浪漫主義創(chuàng)作方法是指藝術(shù)家以奔放的主觀激情，按照理想的面貌表現(xiàn)生活的創(chuàng)作方法。?浪漫主義創(chuàng)作方法的基本特征是：創(chuàng)作的重心是追求理想；席勒：“試圖用美麗的理想去代替那不足的真實(shí)?！眲?chuàng)造奇幻型的

39、藝術(shù)形象；強(qiáng)烈的主觀抒情色彩2、其他創(chuàng)作方法：古典主義創(chuàng)作方法、自然主義創(chuàng)作方法、形式主義創(chuàng)作方法、現(xiàn)代主義創(chuàng)作方法、后現(xiàn)代主義創(chuàng)作方法二、藝術(shù)流派藝術(shù)流派是指在一定的歷史階段內(nèi)，由一些思想傾向、藝術(shù)主張、審美趣味、創(chuàng)作方法、表現(xiàn)手法、藝術(shù)風(fēng)格等方面相近或相似的藝術(shù)家，自覺或不自覺地形成的藝術(shù)家群體。藝術(shù)流派的名稱大致有三種類型：一是根據(jù)藝術(shù)流派的發(fā)源地命名：如“浙派”、“吳門畫派”、“海上畫派”、“嶺南畫派”、“長安畫派”等；二是根據(jù)開派藝術(shù)家的姓名命名：如京劇表演藝術(shù)家梅蘭芳建立的“梅派”、麒麟童的“麒派”等；三是根據(jù)藝術(shù)的創(chuàng)作方法、審美傾向、藝術(shù)風(fēng)范等藝術(shù)特色命名：如宋代李清照等人的“婉

40、約詞派”、蘇軾、辛棄疾等人的“豪放詞派”，國外畫壇的印象畫派、點(diǎn)彩派等、三、藝術(shù)思潮藝術(shù)思潮是指在一定的社會思潮和哲學(xué)思潮的影響下，在藝術(shù)領(lǐng)域中出現(xiàn)的新的藝術(shù)思想和創(chuàng)作傾向的一股潮流。如唐代的古文運(yùn)動、20世紀(jì)早期的白話文運(yùn)動、“八五”新潮等。藝術(shù)思潮的兩個特征：（1）新的藝術(shù)思想；（2）群體性潮流。第五章藝術(shù)作品的內(nèi)容和形式第一節(jié)藝術(shù)作品的構(gòu)成因素可以概括為兩個方面：外在的物質(zhì)形式和內(nèi)在的精神內(nèi)容。藝術(shù)作品的內(nèi)容和形式所包含的因素可以概括為主題、題材、結(jié)構(gòu)、藝術(shù)語言、體裁等。一、藝術(shù)作品的內(nèi)容內(nèi)容就是構(gòu)成作品的藝術(shù)形象的客觀現(xiàn)實(shí)生活以及作者對它的主觀態(tài)度與評價(jià)。作品內(nèi)容是它的形式的含義，是作

41、品中表現(xiàn)出來的具體的、生動的生活和情感內(nèi)涵。在作品中，藝術(shù)家的主觀情感傾向不僅是組成作品內(nèi)容的重要因素，而且也是區(qū)別藝術(shù)與非藝術(shù)形式的明顯標(biāo)志。如徐悲鴻筆下的馬與生物教科書中的馬。從藝術(shù)欣賞的角度來看，藝術(shù)作品的內(nèi)容具有不確定性的特點(diǎn)，且對作品內(nèi)容的接受也是需要一定的條件的。從這個角度來說，作品的內(nèi)容也是藝術(shù)家和藝術(shù)欣賞者共同創(chuàng)造完成的結(jié)果。藝術(shù)作品的內(nèi)容由題材和主題兩種因素構(gòu)成。1、題材題材就是作者根據(jù)自己的創(chuàng)作意圖，經(jīng)過選擇乃至虛構(gòu)而進(jìn)入作品的生活內(nèi)容。題材的概念有兩種含義：一種是廣義的，指藝術(shù)作品中所表現(xiàn)、描繪的生活、情感的范圍或性質(zhì)，也稱取材范圍；另一種是狹義的，指的是構(gòu)成已被規(guī)定了的

42、作品內(nèi)容的基本的材料，即作品中表現(xiàn)出來的具體的生活形態(tài)和情感形態(tài)。題材提煉于素材。素材：就是能因藝術(shù)家的興趣所致而進(jìn)入創(chuàng)作視野，并能夠引起創(chuàng)作沖動的感性的生活材料，或原創(chuàng)的藝術(shù)資料。素材是題材的原材料。怎樣看待“題材無差別論”和“題材決定論”題材之間不但存在差異，而且并不是所有的生活素材都可以作為題材的。題材的最低標(biāo)準(zhǔn)是要具備一定的的美學(xué)價(jià)值和一定的社會意義。2、主題主題就是作品反映的生活的社會意義與作者對它的認(rèn)識與評價(jià)，也就是作品的中心思想。主題的產(chǎn)生有兩個基本的條件，一是作品的題材，二是作者的思想感情。藝術(shù)作品的主題呈現(xiàn)多樣化的特點(diǎn)，可以是政治性的，哲學(xué)性的，倫理性的，宗教性的，生活情趣及

43、自然之美等性質(zhì)的。主題是題材的思想升華好作品的標(biāo)準(zhǔn)，并不決定于題材的大小，只要思想先進(jìn)、健康，善于把握藝術(shù)技巧，大小題材都能推出理想的作品。二、藝術(shù)作品的形式藝術(shù)作品的形式就是構(gòu)成作品藝術(shù)形象的物質(zhì)形態(tài)，也就是作品內(nèi)容的存在方式。藝術(shù)作品的形式總體上是由內(nèi)在的組織結(jié)構(gòu)和外顯的藝術(shù)語言兩種形式因素構(gòu)成的。1、藝術(shù)作品的結(jié)構(gòu)藝術(shù)作品的結(jié)構(gòu)，就是作品中各個局部之間、題材各因素之間的內(nèi)在關(guān)聯(lián)與組織的樣式。A、在敘事性、充滿矛盾和情結(jié)發(fā)展的一些藝術(shù)品類中（如文學(xué)、戲劇、影視等），作品的結(jié)構(gòu)在于遵循創(chuàng)作題旨來組織處理人物和環(huán)境的關(guān)系，來安排情結(jié)的先后次序。情節(jié)：在敘事性文藝作品中，展示人物性格特征，表現(xiàn)人

44、物之間相互關(guān)系演變的一系列生活事件的發(fā)展過程。它以現(xiàn)實(shí)生活中的矛盾斗爭為依據(jù)，經(jīng)作者的集中概括并加以組織而成，用以展示人物性格的發(fā)展，表現(xiàn)作品的主題和反映現(xiàn)實(shí)生活的進(jìn)程。情節(jié)一般包括四部分：開端、發(fā)展、高潮、結(jié)尾。B、在造型藝術(shù)中（如繪畫、雕塑等），結(jié)構(gòu)主要指對造型相關(guān)因素的布局和位置安排，即通常講的“構(gòu)圖”或“經(jīng)營位置”。C、在以抒情為主要特色的作品中（如某些舞蹈、詩詞、音樂等），結(jié)構(gòu)主要任務(wù)是布陳思緒和把握感情的波瀾起伏。駕馭結(jié)構(gòu)的基本原則（1）要根據(jù)作品的主題來確定結(jié)構(gòu)的安排，不可游離于主題之外隨意玩弄結(jié)構(gòu)；（2）要根據(jù)作品的類型及題材規(guī)模來籌劃有特色的結(jié)構(gòu)，決不能以不變應(yīng)萬變；（3）在

45、作品的結(jié)構(gòu)設(shè)計(jì)時(shí)，既要考慮到主體之所在，又要考慮到總體中的起伏變化，并在變化中求和諧統(tǒng)一。2、藝術(shù)語言“藝術(shù)語言”是一個借用詞，是藝術(shù)作品的物質(zhì)表現(xiàn)手段和外在呈現(xiàn)形式，指它在藝術(shù)作品中起到類似語言的表情達(dá)意的作用。藝術(shù)語言就是藝術(shù)作品的物質(zhì)表現(xiàn)手段，是藝術(shù)表現(xiàn)手法與表現(xiàn)技巧的總和，是形象揭示藝術(shù)內(nèi)容的顯性手段，是作品的外部表現(xiàn)形態(tài)。藝術(shù)語言具有兩個最基本的功能：（1）塑造藝術(shù)形象、傳達(dá)藝術(shù)內(nèi)容；（2）審美的功能。藝術(shù)手法與藝術(shù)技巧藝術(shù)的表現(xiàn)手法簡稱藝術(shù)手法，指創(chuàng)作中塑造形象、反映生活、表達(dá)主題思想所運(yùn)用的各種具體的表現(xiàn)方法，又稱表現(xiàn)手法。如寫實(shí)手法、夸張手法、變形手法、象征手法等。藝術(shù)技巧表現(xiàn)

46、為作家、藝術(shù)家提煉素材、揭示題材意義、籌劃作品結(jié)構(gòu)、運(yùn)用文字語言或色彩線條或體積塊面或音響旋律等手段塑造形象、進(jìn)行藝術(shù)傳達(dá)的本領(lǐng)。三、藝術(shù)作品的形式美形式美就是部分自然屬性如色彩、聲音、線條等，以及部分自然規(guī)律如整齊一律、平衡對稱、多樣統(tǒng)一等，在與生活現(xiàn)象建立的聯(lián)系中被人們所感知并概括出來的一種特定美的表現(xiàn)形態(tài)。形式美除了要服從內(nèi)容美的表現(xiàn)外，形式美自身也有其相對的獨(dú)立性和審美價(jià)值。形式美中有一條總的規(guī)律是各門藝術(shù)都務(wù)必遵守的，即“變化統(tǒng)一”，或“多樣統(tǒng)一體現(xiàn)形式美“變化統(tǒng)一”規(guī)律的具體法則1、對比與調(diào)和2、節(jié)奏和韻律3、對稱和平衡4、統(tǒng)覺與通感5、含蓄與沉著四、藝術(shù)作品的內(nèi)容與形式的辯證統(tǒng)一

47、在具體的藝術(shù)作品中，內(nèi)容和形式是不可分離的統(tǒng)一體的兩個方面，內(nèi)容是有形式的內(nèi)容，形式是有內(nèi)容的形式。藝術(shù)作品的內(nèi)容與形式是對立統(tǒng)一、相互包容、相互轉(zhuǎn)換的關(guān)系，兩者都以對方的存在而存在。1、從藝術(shù)創(chuàng)作過程的角度來看，內(nèi)容決定形式，形式服從于內(nèi)容。作品有怎樣的內(nèi)容，就會呼喚適合這內(nèi)容的表現(xiàn)形式。2、從藝術(shù)鑒賞即接受角度來看，藝術(shù)作品所呈現(xiàn)出來的是形式，這形式被認(rèn)知、被體驗(yàn)了就是內(nèi)容，所以，形式又先于內(nèi)容、決定內(nèi)容。（1）首先，藝術(shù)欣賞必須從對形式的解讀、感受開始，進(jìn)而才能達(dá)到對內(nèi)容、意蘊(yùn)的把握。（2）其次，形式是內(nèi)容的外觀，形式的好壞直接影響對內(nèi)容的欣賞。（3）另外，從接受角度來看美術(shù)、電影、音樂

48、等作品，它們的形式自身就是內(nèi)容。3、內(nèi)容和形式的完美統(tǒng)一藝術(shù)作品內(nèi)容和形式的完美統(tǒng)一表現(xiàn)在具體的作品中，是內(nèi)容和形式不著痕跡的融會狀態(tài)。藝術(shù)作品內(nèi)容和形式的完美統(tǒng)一，不僅是兩者的相互依存、難以割斷，更是兩者相得益彰的表現(xiàn)。第二節(jié)藝術(shù)作品的相關(guān)屬性一、藝術(shù)作品的意蘊(yùn)意蘊(yùn)，是指藝術(shù)作品內(nèi)在的含義、意義或意味。二、藝術(shù)作品的意境意境，作為一個美學(xué)概念，最早出現(xiàn)在魏晉南北朝時(shí)期的文學(xué)創(chuàng)作與批評中，當(dāng)時(shí)就有“意象”說和“境界”說。所謂“意境”，首先就是情與景的交融，是藝術(shù)作品整體所呈現(xiàn)給欣賞者的景真、情深、意切的出神入化的藝術(shù)境界，是內(nèi)容與形式完美統(tǒng)一的有機(jī)整體中偏重于內(nèi)容方面所表現(xiàn)出來的藝術(shù)效果。王國

49、維：有有我之境，有無我之境有我之境，以我觀物，故物皆著我之色彩。無我之境，以物觀物，故不知何者為我，何者為物?！薄坝形抑场奔茨切┮馀c境合，思與境偕，以真境求神境的藝術(shù)作品?！盁o我之境”即那些境由意造，以情構(gòu)景，因心造境的藝術(shù)作品。三、藝術(shù)作品的風(fēng)格四、藝術(shù)作品的格調(diào)與品位格調(diào)是在作品中表現(xiàn)出來的美學(xué)風(fēng)格和思想情操，是藝術(shù)家藝術(shù)造詣、文化修養(yǎng)、審美理想和思想品格的總匯體現(xiàn)。雅與俗是衡量藝術(shù)作品格調(diào)高低的一個重要標(biāo)準(zhǔn)。作品格調(diào)不但取決于作者的思想境界，同時(shí)也取決于作者所能達(dá)到的藝術(shù)境界，就是說作品的格調(diào)高低既要看表現(xiàn)了什么，同時(shí)也要看如何表現(xiàn)和表現(xiàn)得如何。藝術(shù)品位：是指藝術(shù)作品中所包含的有益于提

50、高人們精神素質(zhì)的文化含量和美學(xué)含量的高低。第三節(jié)藝術(shù)作品的藝術(shù)美藝術(shù)美是指藝術(shù)作品的美。它是由藝術(shù)家的審美意識產(chǎn)生、藝術(shù)家直接按照美的規(guī)律并為美的目的而創(chuàng)造的作品的美?，F(xiàn)實(shí)生活是藝術(shù)作品藝術(shù)美的源泉。羅丹：“美是到處都有的。對于我們的眼睛，不是缺少美，而是缺少發(fā)現(xiàn)?！彼囆g(shù)作品的藝術(shù)美是藝術(shù)作品內(nèi)容與形式的和諧統(tǒng)一，也是作品的意蘊(yùn)、意境以及格調(diào)等因素的綜合結(jié)果。藝術(shù)作品的藝術(shù)美具有超越現(xiàn)實(shí)生活的永恒性、統(tǒng)一性與普遍性，廣泛的傳播性、導(dǎo)向性與感染性，以及高于生活的獨(dú)創(chuàng)性等特征。第六章藝術(shù)的欣賞與批評（藝術(shù)接受）第一節(jié)藝術(shù)接受的性質(zhì)與社會環(huán)節(jié)一、藝術(shù)接受的性質(zhì)與特點(diǎn)1、藝術(shù)接受是構(gòu)成藝術(shù)活動完整性的

51、重要環(huán)節(jié)。首先，藝術(shù)接受和消費(fèi)在其現(xiàn)實(shí)性上是藝術(shù)活動的完成；其次，藝術(shù)的接受和消費(fèi)在潛在意義上又同時(shí)是整個藝術(shù)活動在觀念與動機(jī)上的起點(diǎn)；再次，藝術(shù)的接受和消費(fèi)貫穿于整個藝術(shù)生產(chǎn)活動之中。2、藝術(shù)接受的方式和態(tài)度影響藝術(shù)作品呈現(xiàn)出來的性質(zhì)。審美態(tài)度決定藝術(shù)作品的性質(zhì)審美態(tài)度：就是對藝術(shù)作品采取的一種無功利、超利害的觀賞態(tài)度。3、藝術(shù)接受是藝術(shù)返回社會生活的必由之路首先，藝術(shù)返回社會生活就內(nèi)在于藝術(shù)接受和消費(fèi)的形式中。其次，藝術(shù)的接受和消費(fèi)使藝術(shù)重返社會生活還表現(xiàn)在它對社會生活的影響和構(gòu)造新的社會生活上。二、藝術(shù)接受的社會環(huán)境與環(huán)節(jié)（一）藝術(shù)接受的社會環(huán)境藝術(shù)世界1、藝術(shù)世界的構(gòu)造藝術(shù)世界：指藝術(shù)

52、品賴以存在的龐大社會制度。藝術(shù)世界由三個部分組成：第一部分是“藝術(shù)世界”中為接受做出貢獻(xiàn)的各種意義上的主體。包括：（1）藝術(shù)家；（2）批評家；（3）藝術(shù)理論家和美學(xué)家；（4）藝術(shù)史家；（5）其他在各種藝術(shù)機(jī)構(gòu)中任職的工作人員，如藝術(shù)編輯、藝術(shù)教師、展覽館和博物館中研究和管理的人員，以及出版商、畫廊老板、藝術(shù)經(jīng)濟(jì)人等。第二部分是各種藝術(shù)機(jī)構(gòu)。如在美術(shù)中的展覽館、博物館、畫廊等展覽和收藏機(jī)構(gòu)；音樂、戲劇、電影中的劇場、音樂廳、電影院等演出機(jī)構(gòu)；以及各種藝術(shù)教育機(jī)構(gòu)：（學(xué)校）第三部分是各種支配藝術(shù)世界運(yùn)轉(zhuǎn)的規(guī)則和制度。2、 “藝術(shù)世界”的性質(zhì)和功能（ 1）中介性；（ 2）接受性；（ 3）主動性；（ 4）制度性和慣例性（二）藝術(shù)接受的社會環(huán)節(jié)1、藝術(shù)展覽館；2、新聞媒介；3、藝術(shù)出版社；4、藝術(shù)博物館；5、藝術(shù)市場；6、藝術(shù)院校。第二節(jié)藝術(shù)接受與藝術(shù)欣賞藝術(shù)欣賞：又可稱為藝術(shù)欣賞活動，是指觀眾對藝術(shù)作品的價(jià)值品評和精神消費(fèi)的過程，是一種審美再創(chuàng)造活動。藝術(shù)欣賞不僅是欣賞對象與欣賞主體之間相互聯(lián)系的中介，也是藝術(shù)家與大眾、藝術(shù)