和聲曲式分析

1、 和聲曲式分析 賈偉【摘 要】在分析學(xué)習(xí)歌曲曲式中，或多或少學(xué)過和聲學(xué)在作品中的作用。無論作品的結(jié)構(gòu)、線條的種類有多少，都必須正確分析明確，這就要運用到和聲學(xué)知識。音樂作品和旋律結(jié)構(gòu)的運動規(guī)律有直接關(guān)系，旋律的協(xié)調(diào)性布局結(jié)構(gòu)的建立和發(fā)展，短語、段落、傳播、連接、補充以及高潮的形成都有至關(guān)重要的作用。【Key】曲式結(jié)構(gòu)；和聲分析；調(diào)節(jié)布局：J616 文獻標志碼：A ：1007-0125（2016）07-0080-02和聲的應(yīng)用，經(jīng)常與曲式結(jié)構(gòu)有著密切的聯(lián)系。和聲曲式不高，也是傳統(tǒng)歌曲曲式結(jié)構(gòu)的重要因素。劃定界線上、使用上也起到了重要作用。眾所周知，創(chuàng)作作品時，整個創(chuàng)作過程中，和聲為基礎(chǔ)，不單單是

2、產(chǎn)生一種線條的布局，重要的是在和聲中產(chǎn)生段落結(jié)構(gòu)，由和弦音形成樂曲。動物狂歡節(jié)是法國浪漫時期的鋼琴及管風(fēng)琴演奏家夏爾卡米爾圣桑的重要作品之一，圣桑曾于1886年，先后到布拉格與維也納進行旅行演奏，途中在奧地利休息了幾天。就在這些日子里，他應(yīng)巴黎好友的請求，寫作了一部別出心裁、諧趣橫生的管弦樂組曲動物狂歡節(jié)。桑圣的動物狂歡節(jié)第一曲獅王的行進，兩架鋼琴從弱轉(zhuǎn)強的和弦顫奏是獸王出場的威武先導(dǎo)，我們還沒有看到獅子的身影出現(xiàn)在弦樂組中已經(jīng)可以聽到那一陣強過的咆哮聲，這就是所有曲子的引子。另外，音樂的速度轉(zhuǎn)快，而且兩架鋼琴合奏軍號也出現(xiàn)，這種合奏，奏出王族出戰(zhàn)的信號，我們都在獸王中熟悉了，更增加了信心。出

3、巡的獅子按主題出現(xiàn)，獅子用吼叫來對他的威弦結(jié)構(gòu)、和聲進行、多元調(diào)關(guān)系交替與轉(zhuǎn)調(diào)技巧這四個方向來進行了詳細的分析。通過分析對本章曲式概括的創(chuàng)作、曲式及和聲分析，探索圣桑的和聲運用藝術(shù)特色，論述交響詩的藝術(shù)價值。交響詩前奏曲和聲研究中和李斯特的交響樂有異曲同工之處，強調(diào)曲式的調(diào)性布局性。一首歌曲通常是一個主要的線條，體現(xiàn)主要線條樂曲中穩(wěn)定的地位，因此，線條是一種重要的樂曲。從屬線條和主要線條相比較，總是左右不確定性的。從屬線條形成曲式的出現(xiàn)，總是向前邁出了一步。圣桑的動物狂歡節(jié)第三曲，雙鋼琴奔馳的旋律迅速塑造出野驢馳騁時的野性十足。有趣的是，這些曲調(diào)從頭到尾是幾乎從不變換節(jié)奏和強度，然而喜歡諷刺的

4、圣桑在這里巧妙地嘲笑那些在技術(shù)上令人眼花繚亂的鋼琴演奏者。圣桑是一個真正的鋼琴家和鋼琴演奏者，因此，他對那些僵硬而機械地在鋼琴上訓(xùn)練的人特別反感。在這幅作品中，他進行了兩次諷刺，這并不是偶然的。第三章論結(jié)構(gòu)的補充與擴充，一個音樂結(jié)構(gòu)單位可以運用補充或擴充的手法來延長其長度補充是在結(jié)構(gòu)段落的結(jié)束終止式出現(xiàn)之后發(fā)生的，補充通常是重復(fù)結(jié)構(gòu)的結(jié)束部分（如最后的樂句或終止式），以加固基本結(jié)構(gòu)結(jié)束的調(diào)性和終止式。圣桑的動物狂歡節(jié)第四曲，從奧芬巴赫著名的喜歌劇“敢在地獄風(fēng)靡”的康康舞的旋律曲調(diào)下，不同的是最初的狂熱轉(zhuǎn)眼間他把步調(diào)無數(shù)次放緩。低音弦樂器演奏出龜詼諧慢慢地由遠而近，匍匐，或偶爾吃了兩口的路邊的草

5、坪憨態(tài)，對于這個旋律，電影河?xùn)|獅吼也被惡搞，主角演唱著“來來我是一個蘋果，果果果”用的就是這個旋律，而女主角在旁邊掌擊節(jié)拍”。都是用的圣桑的詼諧曲調(diào)來進行改編、刻畫和塑造的，更深入人心。每個旋律的出現(xiàn)都有其風(fēng)靡的一瞬間，但圣桑的風(fēng)靡已經(jīng)跨越了幾個世紀還在存在，這就是音樂的魅力，這就是音樂就社會對時代的影響力。本章主要從音樂中的任務(wù)和主題發(fā)展中產(chǎn)生的和諧曲式結(jié)構(gòu)等方面對該作品進行詳盡的歸納，總結(jié)了與那個時期創(chuàng)作風(fēng)格相搭配的藝術(shù)特色。其中這個樂章的主題中和聲基礎(chǔ)、主題和諧發(fā)展的兩部分，詳盡闡述了其和聲和曲式的重要作用，最后，作品中的和聲藝術(shù)的特征，總結(jié)了其主要目的和發(fā)展方向。由此可見發(fā)展到今天的電

6、影音樂，不再是一個吸引觀眾注意力的音樂，只是扮演一個角色適應(yīng)和加強性能的工具，通過幾代優(yōu)秀的作曲家的共同努力，電影音樂已經(jīng)成為一個電影故事，是抒發(fā)情感和審美必不可少的手段之一。圣桑的動物狂歡節(jié)第十三曲，這首歌是在6/4拍子，單主題的發(fā)展而成立的三部曲式。樂曲一開始，鋼琴、純潔的諧音、明了簡潔地彈奏繪花水波舞的主題，在此背景之下，大提琴奏出一支旋律優(yōu)美的主題，描繪了天鵝高雅、安詳浮游的情景。中間部分和第二部分固定主題發(fā)展而成，就像天鵝的優(yōu)雅端莊形象，把一種純潔高尚的境界帶入人心。第三部分、鋼琴、優(yōu)美的琴音表現(xiàn)出天鵝游蕩在水面時，水面波動、天鵝高雅優(yōu)閑。全曲最弱勢奏逐漸消失。這首歌曲，天鵝代表了大

7、提琴，鋼琴是天鵝的湖，美麗的天鵝公主在湖載了對王子的期待。歌曲形式有很多種，古典的與現(xiàn)代的創(chuàng)新中，包括三原則：對比、變奏和重復(fù)。對比在作品中多的音樂材料造成的，其旋律形態(tài)、節(jié)奏型、情緒特征差異的聽者帶來了新鮮的感覺；變奏手法包括一個音樂材料保留了一些特征的情況下進行改變，另一方面卻依然有原型的味道同時又讓觀眾感到耳目一新；重復(fù)是指音樂的材料。熱烈，是音樂藝術(shù)的特性之一。為了吸引對音樂素材留下了深刻印象，重復(fù)就是必須的手段。此章主要論變奏手法，是將一個音樂材料在保留某些特征的情況下進行變化，一方面仍可使人聽出原型的同時又有新鮮感。比較簡單的變奏是基本保持主題的旋律輪廓、節(jié)奏型甚至和聲，只是添加一

8、些小小的裝飾。稍復(fù)雜些的，則會將旋律、節(jié)奏、調(diào)式調(diào)性、織體、和聲都作了較大幅度的改變，甚至只是選取原材料的某個因素加以發(fā)展，以至于幾乎聽不出它們和原型的聯(lián)系了。音樂作品中的展開就屬于這種類型的變奏。本文的重點和聲技法進行分析，分別對圣桑的音樂調(diào)式、和弦材料、和聲進行、線條、和弦外音、和聲終止式或其他特殊的和聲技法等各方面進行分析研究。以和聲技法分析為主，對社會學(xué)、歷史學(xué)、美學(xué)的分析方法進行研究，在此基礎(chǔ)上對協(xié)調(diào)的特點和和聲曲式分析結(jié)果進行論證后，就情感論音樂美學(xué)的角度來看，動物狂歡曲和聲技法和審視這些特性，最后以“動物狂歡曲”的和聲特點，情感論音樂美學(xué)及其一些重要的和聲曲式理論組成一曲感人肺腑

9、的曲目，通過研究圣桑的五聲音性調(diào)式和衍生化和諧遺忘功能，改變和弦結(jié)構(gòu)形態(tài)和突出的線條異域，廣泛運用和弦外音、不協(xié)調(diào)的幽靈音調(diào)，特性化的和聲終止式等手法，以及動物狂歡曲中色彩上、不協(xié)調(diào)的幽靈的和聲特征，都進行了深刻的刻畫。生活在浪漫時代的圣桑在自然與社會、音樂創(chuàng)作的浪漫主義和古典主義的時代背景下能有機結(jié)合藝術(shù)歌曲與民間音樂，使其發(fā)生了微妙的變化。通過對民間鄉(xiāng)土的結(jié)合和自己本身和聲和曲式的相結(jié)合，使其在當時的大環(huán)境下創(chuàng)作出了膾炙人口的動物狂歡曲，使人們深深記住了這位大藝術(shù)家，他的成長經(jīng)歷以及生存環(huán)境使其更好地使和聲和曲式相結(jié)合，完美地創(chuàng)作出了這一曲。本文根據(jù)圣桑的動物狂歡節(jié)第一曲、第三曲、第十三曲，簡單分析了歌曲形式中的和聲和曲式，對曲式的確立是通過各種音樂要素的綜合運用獲得的，特