周春芽藝術(shù)作品分析課件

周春芽藝術(shù)作品分析班級(jí)：學(xué)號(hào)：姓名：周春芽簡介：

周春芽，男，1955生于中國重慶，1982畢業(yè)于四川美術(shù)學(xué)院，[1]1988畢業(yè)于德國卡塞爾綜合大學(xué)自由藝術(shù)系，現(xiàn)工作生活于成都、上海。2013年4月24日下午，《2013胡潤藝術(shù)榜》在北京發(fā)布。榜單內(nèi)容為前100位中國在世“國寶”藝術(shù)家按照2012年度公開拍賣市場作品總成交額的排名。數(shù)據(jù)顯示，藝術(shù)家周春芽以4.7億元的總成交額首次成為最貴在世藝術(shù)家，是近三年來最年輕的在世藝術(shù)家“狀元”。藝術(shù)作品鑒賞與分析《剪羊毛》《剪羊毛》出爐及傷痕美術(shù)之后1981年元旦“第二屆全國青年美術(shù)作品展覽”上，周春芽的作品《藏族新一代》獲得油畫二等獎(jiǎng)，油畫一等獎(jiǎng)是羅中立首次展出的《父親》。當(dāng)時(shí)的全國青年美展是中國藝術(shù)轉(zhuǎn)折時(shí)期的標(biāo)志性展覽之一，這種標(biāo)志性在于：中國官方藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)，由深受蘇式社會(huì)主義現(xiàn)實(shí)主義影響的革命現(xiàn)實(shí)主義，向歐洲經(jīng)典現(xiàn)實(shí)主義的回歸。1980年代初，中國畫壇還在蘇派寫實(shí)主義教條的籠罩之下，美術(shù)界也涌現(xiàn)了一批傷痕美術(shù)的代表人物。傷痕美術(shù)在此一時(shí)期的濫觴有其顯示的社會(huì)環(huán)境，在批判“四人幫”政治需要的形勢下，大量的作品流于改頭換面的革命現(xiàn)實(shí)主義模式，如主題先行——即在沒有個(gè)人感覺的狀態(tài)下，把題材換成流行的政治內(nèi)容。以及戲劇化情節(jié)，原有的蘇式油畫技藝等等。在這個(gè)展覽上，羅中立的《父親》，何多苓的《春風(fēng)已經(jīng)蘇醒》，周春芽的《藏族新一代》等表現(xiàn)人性、抒發(fā)個(gè)性的作品在全國大展上獲獎(jiǎng)，標(biāo)志著藝術(shù)的復(fù)蘇和新時(shí)期的開始。包括此前陳丹青《西藏組畫》的完成(1980年10月于中央美院陳列館舉辦的《1978級(jí)研究生畢業(yè)生作品展》中展出)，都標(biāo)志了一種強(qiáng)調(diào)人性(對(duì)身邊小人物的關(guān)切)和真實(shí)(生活本來場景和藝術(shù)家個(gè)人感覺的真實(shí))，以及畫面結(jié)構(gòu)丟棄蘇式現(xiàn)實(shí)主義的戲劇情節(jié)性，著意瞬間生活場景的模式。應(yīng)該說，由于當(dāng)時(shí)的社會(huì)情境，《父親》在社會(huì)上的影響最大。而《西藏組畫》除了現(xiàn)實(shí)主義模式的回歸，還由于陳丹青格外對(duì)正宗歐洲油畫技藝的追溯，所具有學(xué)院意義上的“學(xué)術(shù)性”(注)，而在油畫界影響深遠(yuǎn)。三十多年過去了，現(xiàn)在看《父親》、《春風(fēng)已經(jīng)蘇醒》、《藏族新一代》和《剪羊毛》，正是這些作品并非遵循經(jīng)典歐洲現(xiàn)實(shí)主義的模式，和油畫的“學(xué)院學(xué)術(shù)性”，而具有獨(dú)辟蹊徑和更個(gè)人化的試驗(yàn)意義。如《父親》對(duì)美國超級(jí)現(xiàn)實(shí)主義的借鑒，創(chuàng)造出紀(jì)念碑式的中國農(nóng)民肖像?！洞猴L(fēng)已經(jīng)蘇醒》受美國懷斯風(fēng)格的影響，創(chuàng)造并延續(xù)了一種中國文人氣質(zhì)的傷感情調(diào)。周春芽的《藏族新一代》和《剪羊毛》，雖然也受過后印象主義的影響，但他創(chuàng)造的那種熱烈而厚實(shí)的色彩和造型，對(duì)當(dāng)時(shí)超越傷痕藝術(shù)的時(shí)髦畫風(fēng)，追求更具有審美意義的醇厚鄉(xiāng)土風(fēng)格，無疑起到先鋒的作用。周春芽在談到《藏族新一代》、《剪羊毛》的創(chuàng)作時(shí)，曾說：“當(dāng)我離開體驗(yàn)生活的草地以后，很多具體的事情很快就淡忘了，留下來的只是草地上強(qiáng)烈、濃厚的色彩。藏民純樸粗獷的形象，以及貫穿這些的色彩和形象的線條?！拔业谝淮稳ゲ莸兀∠笞钌畹木褪俏业挠彤嫛恫刈逍乱淮分械哪俏鍌€(gè)小孩。第二次去草地留給我最深的印象就是《剪羊毛》中的藏族婦女?！标惖で嗟摹段鞑亟M畫》的產(chǎn)生，或者說從此開始的被稱“生活流”、“鄉(xiāng)土風(fēng)”的潮流已逃出政治情緒，關(guān)注更深一層的審美意識(shí)，諸如純樸、粗獷，乃至油畫技法的非蘇化，都可以看作是傷痕美術(shù)的深化。“石頭”系列作品“石頭”系列離開了80年代的純樸與執(zhí)著，周春芽的藝術(shù)在經(jīng)歷了德國之旅后，進(jìn)入了另一個(gè)性的階段。上世紀(jì)90年代，周春芽從德國回國后，他在創(chuàng)作中就面臨一個(gè)問題，即如何讓在東方化的語匯中尋找到一種契合自我氣質(zhì)的表現(xiàn)性語言，以此克服中西在文化語境和審美內(nèi)涵上的差異。這時(shí)他開始從中國傳統(tǒng)畫中找思想靈感，正如周春芽在后來的回憶中說到“我一頭扎進(jìn)了中國傳統(tǒng)繪畫之中，開始系統(tǒng)的研究古代人文繪畫，尤其是在元四家、八大、董其昌的圖式形態(tài)中找到了我的興趣點(diǎn)，這是我繪畫生涯的重要轉(zhuǎn)折點(diǎn)：我決心走出一條出人意料的全新之路。”“石頭”系列就這樣產(chǎn)生了，山石一直是中國傳統(tǒng)繪畫中一個(gè)重要的畫科，尤其在中國文人畫里，山石具有諸多的精神象征，山水林石寄托了中國文人關(guān)于自然和完美人格太多的理想。傳統(tǒng)繪畫畫石頭一般是單色的，就是水墨畫，雖然也通過墨色的濃淡來呈現(xiàn)石頭本身色彩的改變。但是我畫的是彩色的石頭，他是用不同的顏色，真實(shí)的顏色來畫這個(gè)石頭。但是構(gòu)圖有一些受傳統(tǒng)繪畫的影響，造型有一些古人對(duì)石頭平面化的理解。但色彩是我們現(xiàn)代的色彩，對(duì)色彩的一些處理，完全是一種觀念化的?！?綠狗”入住“桃花”盛開綠狗系列桃花系列"綠狗”入住“桃花”盛開

2004年，周春芽回到成都畫院，基于各種原因，一向不養(yǎng)寵物的他卻與一只叫“黑根”的綠狗為伴。順其自然的以黑根為母題的創(chuàng)作喚起了周春芽內(nèi)心的自由與活力。“綠狗”系列，《平頂上玩耍的黑根》、《站立的黑根》、《跑步的黑跟》，被刻畫的黑根，有點(diǎn)歡愉，有的迷茫，有的笨拙。有點(diǎn)孤苦伶仃。狗的造型確實(shí)被藝術(shù)家抽離出來，和“石頭”系列作品倒是有著如出一轍的雕塑感。

之后，因?yàn)楹诟碾x去。藝術(shù)家周春芽旅游來到了蘇州園林。他骨子里的積極向上的感性力量再度被激發(fā)了。從綠狗到桃花，是生活，亦是文化的過渡。周春芽藝術(shù)影響“向畢加索看齊”、“精神上的絕對(duì)自由主義”……這些都是“被”冠在周春芽身上的標(biāo)簽，從《剪羊毛》到“石頭系列”到“綠狗系列”再到“桃花系列”以至將來的“xx”系列，筆者看來，這只是一位順其自然用心對(duì)待繪畫的藝術(shù)家創(chuàng)造出的一次次的經(jīng)典作品，這個(gè)經(jīng)典與“畢加索”無關(guān)，與“感性”無癢，與“精神自由”無關(guān)聯(lián)。只是周春芽的真實(shí)寫照，用心印記。藝術(shù)家葉永青曾這樣描述“像春芽這樣跨越“傷痕”時(shí)期、“鄉(xiāng)土繪畫”、“85新潮”等幾個(gè)藝術(shù)史進(jìn)