朋克風格概述

朋克風格PUNK的精髓在于破壞,徹底的破壞與徹底的重建就是所謂真正的PUNK精神。punk起源PUNK,是興起於1970年代的一種反叛搖滾的音樂力量。PUNK在中國大陸譯作"朋克";在臺灣譯作"龐克",香港則叫作"崩"。在西方,PUNK在字典是解(俚語)小流氓、廢物、妓女、孌童、低劣的等意思(雖然現在它的意思有了一定的改變)。從最早由LegMcNeil於1975年創(chuàng)立《PUNK》雜志,之后由SexPistols將此音樂形成潮流距今已有25年歷史了。要了解PUNK對世界及對室內空間的影響,必先了解PUNK的意義及發(fā)展。1970年代的英國PUNK這一詞是被英國人叫起來的,當時戰(zhàn)后的英國,經濟蕭條,失業(yè)率高企,而當時美國那邊的電影業(yè)發(fā)展得生機蓬勃，導致英國的電影業(yè)一落千丈；在音樂事業(yè)方面,英國亦是處於低迷狀態(tài),美國正流行progressive詩篇式的搖滾樂,十多分鐘的solo，音樂十分注重技巧化的表達,而當年的搖滾樂逐漸商業(yè)化起來,成為主流的地面商品,那時候progressiverock的表演者有YES,GENESIS,KINGCRIMSON…。其實自60年代起,搖滾樂逐漸步入了一種可悲的境地,為了商業(yè)利益,樂隊及樂手越來越缺乏搖滾樂所應具有的敏感性行及抗爭性。勢如破竹的"崩"力量1975年Virgin唱片公司所簽下的label-"SEXPISTOLS"(大陸譯名"性槍手")是PUNK的起點。他們發(fā)表的專輯"GODSAVETHEQUEEN"的唱片封套大膽地把英女皇的嘴巴用"SEXPISTOLS"的封條封著。大膽的作風前無來者(以及“后新浪漫主義”時期英國樂隊band-JAPAN亦曾在musicvideo內炸毀毛澤東的俏像),他們完全的發(fā)泄心里一腔的憤恨,無論對前途、社會都是一種控訴。這就是PUNK的誕生。一時之間,PUNK就勢如破竹的成為一種狂潮,因為PUNK是屬於大眾的文化,可以極容易使人認同(基於當時英國社會問題),人們得到宣泄的途徑;而香港當時的許冠杰一曲"半斤八兩"亦是受PUNK的文化影響,寫盡打工仔的心態(tài),可見PUNK的世界性及兼容性PUNK風格大致來說包括音樂和服飾兩個方面。發(fā)泄怨恨、進行控訴，這種稱之為朋克的反叛搖滾音樂力量興起于上世紀70年代。從朋克音樂誕生的那一刻起，朋克風格就變成了另類時尚的標志。早期朋克的典型裝扮是用發(fā)膠膠起頭發(fā)，穿一條窄身牛仔褲，加上一件不扣鈕的白襯衣，再戴上一個耳機連著別在腰間的walkman，耳朵里聽著朋克音樂。進入上世紀90年代以后，時裝界出現了后朋克風潮，它的主要指標是鮮艷、破爛、簡潔、金屬、街頭。反觀現今的朋克潮，顏色方面卻回歸了以往的以沉色為主，款式基調依然是簡潔，少了金屬和街頭的氣息。維維安?韋斯特伍德（Vivienne

Westwood），她太杰出了！她可是20世紀后期國際上最重要的設計師之一，早在70年代就以叛逆的服裝風格成名了，這種服裝就是早期的朋克運動的服飾......維維安?韋斯特伍德（VivianWesterwood）______將地下和街頭時尚變成了大眾流行風潮，為此被稱為“朋克之母”。VivianWesterwood始終是朋克革命的先驅者呢，奇特的思維模式通常表現為扭曲的縫線啊、不對稱的剪裁啊、尚未完工的下擺和不調和的色彩啊，等等奇怪的表現方式。她的衣服從來都是極力地強調胸部和臀部，低低的胸配以大大的領子，臀部故意用很多填塞料墊得高高的，把內衣當外衣穿......維維安.韋斯特伍德（VivianWesterwood）堅持性感就是時髦！她認為女性穿著撕破的衣服看起來十分性感，于是用粗糙的面料，縫邊開绱，還故意撕破衣服來塑造性感女郎的形象...朋克文化印象：Punk朋克誕生于七十年代中期，一種源于六十年代車庫搖滾和前朋克搖滾的簡單搖滾樂。朋克樂隊以theVelvetUnderground、theStooges、NewYorkDolls等樂隊的簡樸音樂為藍圖，試圖通過簡單的三和弦還搖滾樂質樸的本性。朋克音樂不太講究音樂技巧，更加傾向于思想解放和反主流的尖銳立場，這種初衷在當時特定的歷史背景下在英美兩國都得到了積極效仿，最終形成了朋克運動。盡管朋克樂隊大多驚人地相似，作品也過于單調，但許多著名的朋克樂隊都有自己的顯著個性特點，比如theRamones的泡泡糖流行樂、theSexPistols的Face(面容)式的強力和弦、Buzzcocks(嗡嗡雞的)流行感覺、theClash(沖撞)的雷鬼元素、Wire(電線)的藝術試驗特色等。此后朋克逐漸過渡成后朋克、新浪潮、硬核等風格，在八十年代中期，朋克運動整體陷入低潮。

PUNK，追其根源朋克是一個音樂范疇，它誕生于上世紀70年代初期，當時的英國正面臨著經濟危機、大量工人失業(yè)。青少年們對這樣的現實社會產生了強烈不滿,甚至是絕望的心情。他們憤怒地抨擊社會的各個方面，而且通過一種狂放宣泄的行為表達了他們的思想。這是可以理解的。之后，這種情緒和思潮在文化、藝術等各個方面中都得到了體現。青年們?yōu)榱吮憩F他們徹底革命的決心：開始穿上了磨出窟窿、畫滿骷髏和美女的牛仔裝；梳起雞冠頭或者干脆把頭發(fā)統統剃光，露出青色的頭皮；鼻子上穿洞掛環(huán)；身上涂滿靛藍的熒光粉，似乎非得讓人對他們側目而視才滿意。其實他們什么也不為，只是要以此表現他們的與眾不同，表現他們的叛逆，表現他們對這個現實社會的不滿罷了。朋克重要的是思想！其次是服裝！要說裝束方面最主要的就是雞冠頭，徽章，釘帶，雞腿褲，領帶！在思想方面朋克崇尚自由！有獨立的人生觀，價值觀，世界觀那才是一個真正的朋克！PUNK的有很多種，那種潮流PUNK很難說清楚，哈雷PUNK多半都是黑色的皮衣，配上黑色的煙熏妝或者眼淚妝再配搖滾靴，服裝的結構比較緊身，而且多為皮革類還有釘朋克服飾表現：牛仔從朋克到貴族牛仔面料從破舊走到了精致，從平民走向貴族。用牛仔布作為禮服的材質已經沒什么是不可能的了，它粗獷的美感和禮服的夸張形成對比，創(chuàng)造出沒落貴族的新概念。這種傳統的斜紋面料因為它的可塑造性，為設計師們重新青睞，或打磨或拆出毛邊，很容易變幻出各種不同的變化。典型的西部牛仔風格的藍色斜粗紋棉布，更是采用新的染色手法，現在的牛仔可以是淺紅、雪白或是冷冷的淺藍色，多姿多彩，既有溫泉般明麗的藍，也有糖果般甜蜜的粉紅，給了牛仔時裝一個新的定位。傳統的牛仔裝僅僅是襯衫加牛仔褲的模式，今年卻有許多設計師把牛仔融入新的造型中，一些在過去只能用高貴塔夫綢或者羊毛織物做材料，夸張的大禮服裙，也可以運用牛仔面料搭配其他材質來完成造型。不少國際時裝品牌，除了維持其創(chuàng)始品牌優(yōu)雅、精致的設計路線外，當它們發(fā)展具有年輕活力的副牌的時候，牛仔系列絕對少不了，改變了牛仔總是登不上大雅之堂的老觀念。

在風格上，處處可見牛仔與其他材質的矛盾沖突。例如ＭＡＸＭＡＲＡ與ＲＯＢＥＲＴＯＣＡＶＡＬＬＩ將皮草與牛仔這兩種秉性迥異的材質融于一體，混合簡單樸素與奢華貴氣兩種極端的氣質，在正式典雅與隨意嬉皮之間的游走，徹底瓦解了人們刻板的配搭理論?？扇峥蓜?、可內斂可奔放的雙重特性，儼然成為新生代牛仔的審美取向。復古風潮的全面回歸，不可避免地波及到本季的牛仔設計。維多利亞時期的泡泡袖與緊身束腰成為Ｄ＆Ｇ從衣柜中挖出的新靈感，雖然一時無從知曉設計師是如何巧奪天工地合理解剖結構分析線條，但模特們行動自如的表演，足以佐證現代與古老的完美結合，使牛仔不僅懷舊，更能在細微與整體上表達牛仔的率真趣味。

牛仔從誕生的一刻起就試圖消除性別的差異，但偏偏這種無性別的風格刺激了設計師逆向的思維，陽剛粗糙的質感在他們看來正是引發(fā)女人性感魅力的利器。ＧＩＡＮＮＩＶＥＲＳＡＣＥ的深Ｖ領牛仔連衣裙，ＣＨＡＮＥＬ的斗篷式傘裙、ＣＥＬＩＮＥ將牛仔西裝與絲綢短裙的混合穿著，令本季的女性在桀驁不馴中體會做女人的快樂。在前不久舉辦的一場以牛仔為主題的設計大賽上，年輕的設計師顯然都把設計思路放到了牛仔的另類搭配上，他們展示出來的新創(chuàng)意融合了極端的頹廢和極端的性感，似乎向人們宣告新新人類的牛仔裝扮就應該是出其不意的。

朋克風融進主流服飾群格子裙＋黑絲襪＋斜剪裁——今年是紀念朋克誕生３０周年。

當下最流行的“朋克”是平易近人的。放眼望那些我們日常生活中愛戴的主流品牌——隨處可見金屬釘，格子裙，黑色緊身上裝。這些其實都是朋克痕跡。因為我們的腦海中還存在著一些不入時的“朋克概念”抱著吉他，沒事搞搞自殘的搖滾人群才鐘愛朋克。沒錯，朋克之風的確是70年代的朋克音樂和朋克搖滾組合帶出的服飾之風，有點叛逆和搞怪。可是千萬別忘記一點，在服裝業(yè)界有一個共識：流行30年之久的朋克服飾比朋克音樂更能讓大眾接受。原因很簡單，朋克的精神實質是粉碎神圣的地位，鼓勵走出自我，而這恰恰符合了很多服裝設計師的理念——服飾的不斷創(chuàng)新需要朋克精神。

我們真的不鼓勵大家頂著雞冠頭，穿滿是骷髏的破棉布衣和八輩子不刷的大靴子去上班。即使老板不炒你的魷魚，編輯們也會為誤導讀者而內疚。因為——現在早不流行這種朋克范了。如果非要這么穿，連真的朋克都會嗤之以鼻。

現在的朋克裝扮是平易近人的朋克，是更貼近大眾的朋克。

當下最新的朋克風潮遵循“細節(jié)體現性感”，它一改往日高調的張揚，融入了印花，網眼，拉鏈等日?？梢姷脑?。為的是，讓你也能覺得“朋克挺美”的。誰，在創(chuàng)造朋克？以前答案很簡單：搖滾歌手們，但是現在是：服裝大牌設計師們。“槍炮和玫瑰”是美國最典型的搖滾朋克裝扮。長發(fā)，手鏈，破爛的褲子……這些頹廢的元素常出現在舞臺裝扮上。因為金屬感很強的服飾搭配和重金屬搖滾“快猛”的音樂風格“不謀而合”。這也是70年代早期搖滾樂隊服飾的風格。混跡在地下，舞臺上要用燈光反射出身上金屬的璀璨；咆哮的演唱姿態(tài)，緊繃的皮褲一定要勾勒出性感的屁股，隨時沖觀眾展示充滿誘惑力的場面。

朋克作為一種服裝風格，真正的成功是在維維安?韋斯特伍德VivienneWestwood)那里，她被認為是20世紀最有創(chuàng)新精神的設計師之一，她的創(chuàng)作手法豐富多變，在設計中常引入亞文化和朋克的一些元素，而被公認為“朋克之母”。通過設計，她向時裝界的傳統服飾挑戰(zhàn)，沖擊傳統服裝美學；而恰恰就是這種對傳統時裝和傳統美的藐視和摒棄，卻使這種反時髦反時尚的樣式成為一種新的風格和時尚，由此朋克服裝風格得以聲名遠揚，成為一種風格。時至今日，其魅力依舊不減。

朋克風格的出現在當時本是反時尚和反保守的，而今朋克獨有的風格和式樣已經匯入主流的設計理念中，變得如此平常。朋克風格甚至成為高級時裝的設計靈感源，主流時尚和街頭風格之間相互影響，時裝設計師們把朋克服裝的不同元素運用于設計中，為服飾潮流的發(fā)展注入了新的力量。在2001年法國巴黎春夏時裝周上，JohnGalliano為ChristianDior設計的春夏系列運用迷彩圖案，并與塑膠、皮革、牛仔布或印花絲綢、傳統格花呢等對比組合，將朋克風格和街頭元素結合。同樣在2003年法國巴黎秋冬時裝周上，加里亞諾也在服飾里加入了punk及一些街頭風格。在維維安?韋斯特伍德的發(fā)布會上經常運用涂鴉、錯位等大量元素也是對朋克精神的詮釋。

現在一些時尚的年輕人染發(fā)、畫著各式各樣的煙熏妝，身上文身，做著各種頭型，比如貝克漢姆般的“莫希干”頭，或穿幾個甚至一排耳洞，穿上金屬小環(huán)，手腕上套著粗粗細細的金屬手鐲、骷髏等各種怪模怪樣的戒指，脖子上圍著金屬項圈，穿著黑色的背心……其實這些都是朋克文化的一部分；還有的自己在服裝上縫墜一些飾物，對服裝進行再加工，這也是受到朋克主張的影響。朋克服裝的歷史

起步：早期的朋克裝扮強調個性和廉價：黑色的緊身褲、滿帶窟窿和畫滿骷髏和美女的棉布緊身衣服、松松垮垮的外套、皮衣等都是當時最熱門的裝扮。除了這些“基本元素”之外，別針、釘釘、金屬條也被廣泛地應用到服裝中。

“搞怪”、“另類”成了朋克服飾的代言詞。

改良：一直到1979年，設計師贊德拉·羅茲對朋克服裝進行了改良，那種張揚的、支離破碎的、到處掛滿別針和金屬條裝飾的朋克服裝一去不復返，朋克服裝開始變得和人們越來越親近。

此后，朋克的元素繼續(xù)影響著服裝設計和服裝潮流，毛邊、酸洗、破壞洗或是特殊印染等元素持續(xù)流行，皺褶、拼縫、鏤空、不規(guī)則剪裁和設計歷久常新，既新奇另類又極富設計美感。

現今：現在的朋克風可以稱為“新朋克”，繼承了朋克的元素，但是卻少了很多張牙舞爪的張揚，惟一不變的是朋克那種與生俱來的性感和獨特的韻味。今天的“新朋克”

現在的朋克風可以稱為“新朋克”，繼承了朋克的元素，但是卻少了很多張牙舞爪的張揚，惟一不變的是朋克那種與生俱來的性感和獨特的韻味。

相比起最初的朋克裝扮，現在的朋克族們已經少了一些以往的張揚、另類和不羈，變得有些收斂，高跟鞋、印花、網眼、長筒黑色絲襪、拉鏈等等的加入讓朋克也開始有點“女人味”了。更多的朋克族們迷上了“細節(jié)朋克”———放棄了整體的裝扮，從而轉向在細節(jié)處朋克：比如多個耳釘、比如鼻環(huán)又比如莫希干式的頭發(fā)。

除此之外，朋克服飾中經典的扭曲的縫線、不對稱的剪裁、不調和的色彩、以及黑皮和鉚釘的結合到今天依舊在時尚的舞臺上大行其道，放眼街頭，都能找到有朋克元素的服飾或者脫胎于朋克的打扮。不但如此，許多大牌的設計中都加入了朋克的元素，任由這些從廉價和隨意的感覺中產生的極度性感大肆地張揚。

艾薇兒(AvrilLavigne)的個人品牌艾比道恩(AbbeyDawn)推出了2010廣告大片，在這組寫真中她穿著自己設計的衣服秀出了更百變的朋克魅力！更讓“V迷”激動的是，艾薇兒(AvrilLavigne)將為好萊塢鬼才導演蒂姆·波頓執(zhí)導的《愛麗絲夢游仙境》(AliceinWonderland)演唱主題曲！

做個朋克小魔女！

出人意料的是TerryRichardson這次沒有大玩情色攝影，反而是將2