電影生產(chǎn)的過度消費化與電影審美的邏輯起點※

電影消費的過度消費化與電影審美的邏輯起點※電影消費的過度消費化與電影審美的邏輯起點※也許我們不愿意成認我們生活的時代已經(jīng)深深地消費化了，但毋庸置疑，中國的文化產(chǎn)品已經(jīng)出現(xiàn)了明顯的符號化娛樂化傾向。社會層化現(xiàn)象明顯，二代大量存在并不時地顯示出他們的權(quán)利占有，這些讓我們深感社會壁壘的存在、社會層間邊界的固化和社會個體自由流動的不易。區(qū)域分割和階層開展不平衡使繁華之上應(yīng)有的意識傾向，尚未獨立出現(xiàn)或是出現(xiàn)卻裹帶著很多斷痕。經(jīng)濟的開展不平衡所帶來的社會開展不平衡這一至關(guān)重要的影響是前提性的，我們的社會制度安排以及與之相應(yīng)的承受心理、承受環(huán)境還沒有形成，當(dāng)代中國與消費社會也自然不會完好和全息。中國向消費型社會轉(zhuǎn)型最缺的就是制度有利于居民消費的法律、規(guī)定和嚴(yán)格的市場管理。①所以，斷定中國是否進入消費社會可能為時尚早。但是，遠和無是截然不同的概念。中國經(jīng)濟根底的有效支撐，多元社會思潮的交互作用，這些共同表到達當(dāng)下的文化存和審美走向上，讓我們對消費已然撲面而來的事實不能視而不見。消費社會所帶來的符號、快餐、平面化的產(chǎn)品已相當(dāng)普遍，雅與俗、地域差異、受眾的年齡差異都在日漸消解。盡管消費社會不完全屬于我們，但消費社會的效應(yīng)已隨處可見，且已經(jīng)成為我們討論電影消費和傳播的最主要語境之一，它與傳統(tǒng)的儒學(xué)理性觀念一起構(gòu)成了分析受眾審美心理的根本場域。現(xiàn)代與后現(xiàn)代在電影文化中的博弈在符號表征已經(jīng)完全取代了主體價值，過分逼真的虛擬，完全覆蓋了客觀現(xiàn)實的大潮面前，有人提出：美學(xué)時代終結(jié)了。他們認為現(xiàn)代意義上的美學(xué)，已經(jīng)不再是藝術(shù)和美的學(xué)科，而是一種感覺、感性的會聚和體驗?，F(xiàn)代性的審美包含三個根本訴求，一是為感性正名，重設(shè)感性的生存論和價值論地位，奪取超感性過去所占的本體論位置；二是藝術(shù)品代替?zhèn)鹘y(tǒng)宗教的形式，以致于成為一種新的宗教和倫理，賦予藝術(shù)以挽救宗教的功能；三是游戲式的人生心態(tài)，即對世界所謂的審美態(tài)度②?，F(xiàn)代審美突出了消費特征，經(jīng)濟與文化在某種程度上結(jié)成了已經(jīng)相當(dāng)?shù)哪?。與傳統(tǒng)美學(xué)主張相比，它不再崇尚嚴(yán)格和審本文由論文聯(lián)盟.Ll.搜集整理慎批判技術(shù)理性，不再希望經(jīng)由高揚詩意來實現(xiàn)主體價值，不再建立在近代科學(xué)和技術(shù)理性的根底上，也就不能在支撐沉重的精神構(gòu)造和徹悟內(nèi)容了。于是，美學(xué)死去了。當(dāng)然，這是所謂的傳統(tǒng)美學(xué)遁形。與之相反，有人那么把這種傳媒及其產(chǎn)品向群眾消費走近的過程，看作是一場新的美學(xué)革命。群眾文化的興起一定是植根于我們獨特的歷史的和文化的既定語境，他的出現(xiàn)對于之前我們一直強調(diào)的文化的政治性、墨守傳統(tǒng)，止步不前，是有極其重要的革新的使命和作用的。這種文化款式的出現(xiàn)是與現(xiàn)代化的建立，社會的深化開放、文明同步的，對人們文化市場意識的出現(xiàn)有著很大的引導(dǎo)和帶動作用。③而美學(xué)是主體的思想體驗和理性批判，一切觀點和主張都應(yīng)該立足和著眼在個體的無拘謹和個性充分發(fā)散上。這樣看來，消費社會語境下的美學(xué)恰恰迎合和表達著這一訴求。只是美的表達方式和存在狀態(tài)，聯(lián)同批判它的時代理性都在發(fā)生一些不可捉摸但又實實在在的改變。從本質(zhì)上看，改變是形式和包裝，體驗和感覺卻是類似的。只是，這類體驗可能是淺表的，是可能被更多的社會個體所感所受的，是略微地消除了某些差異的。不僅如此，當(dāng)下電影美學(xué)的抉擇還表達在主導(dǎo)思潮的矛盾和悖論上。一直以來數(shù)千年儒文化傳統(tǒng)潛移默化地影響著我們的電影，這種影響，可能從消費、傳播到承受每個環(huán)節(jié)都必須自覺和不自覺地遵從某種標(biāo)準(zhǔn)。道德、倫理的自律和主流的倡導(dǎo)一直壓制者非理性的、感性的審美理論?；蛘哒f這些非審美的要素?zé)o時無刻不在規(guī)定著我們的審美活動。當(dāng)消費社會降臨，這些東西并未霎時消退，土崩瓦解，而是在持續(xù)地發(fā)揮著作用。這兩類思潮表達在電影中，一方面是現(xiàn)實社會中不能提供應(yīng)人們的那種對產(chǎn)品和效勞的完全占有和過分需求，假如沒有得到很好的尊重和供應(yīng)，人們便會期待在影視作品中可以得到。這種期待是人們對完好、完美期許的表達。?我的雷人男友?中對男友的期待，?非誠勿擾?中對大齡愛情的祝愿便是這樣的反響。年輕的群族對精神的渴望漸漸弱化，高揚崇高理想的思維不再成為他們的至高理想。這樣的前提下，過于強化直覺的感觸和不求深化的光影刺激，過去所言之娛樂片和藝術(shù)片的區(qū)隔已經(jīng)相當(dāng)模糊，甚至不再存在，而作為定型化的一些征兆反而表現(xiàn)出來；另一方面，戒狂暴，貴領(lǐng)悟，重經(jīng)歷，輕邏輯，好歷史，戒玄想，這些儒家長期倡導(dǎo)的實用理性，又一貫地塑造了國人既定的思維形態(tài)。這些碎片雖常被遺忘，但在特定的時候會讓人們的選擇和愛好出現(xiàn)某種類同。?耳朵大有福??瘋狂賽車??斗牛??小武?等對平民的關(guān)注，正是如此的一種表達。中西文化碰撞，傳統(tǒng)理性與消費社會的非理性觀念的浸透互動共同形成了中國電影審美的根本意識生態(tài)。在悖論和矛盾中我們的電影是堅持傳統(tǒng)美學(xué)，強調(diào)超驗，還是流入群眾文化，成為消費品或準(zhǔn)消費品？電影似乎遁入各種矛盾和抉擇中。審美承受：解讀當(dāng)下電影生存狀態(tài)的邏輯起點電影審美是人們對電影的一種認同和審視，是人類發(fā)出的，與電影有關(guān)的社會行動的最高形式。審美承受那么是這種行為的轉(zhuǎn)入思想界域的源點。電影的審美其本質(zhì)是人類思想、心理在光影和聲音之中的自由運動。也就是說電影藝術(shù)作為審美對象，必須納入人類的價值目的體系內(nèi)來實現(xiàn)，即將之視為對人的自由全面開展的促進、對人的提升④。如此，對電影的評鑒，要實現(xiàn)或貼近這一目的，電影審美才能完成他自身活動必須的整個鏈條。而人的思想變化和自由提升又有賴于美感的產(chǎn)生和體驗，美感又發(fā)端于主體的承受和品評。這種承受既源于期待視界又來源于眼前的刺激。不僅電影是呈現(xiàn)人類心性和行為的，電影藝術(shù)本身也是人類用來交流思想感情的。假設(shè)只有情感信息發(fā)出者而沒有接收者，交流便無從談起，電影的短期或終極的功能也將無可發(fā)揮。一部影片假如深埋于庫房，或是回絕受眾的承受，它們就將是永遠未曾進入思想流通領(lǐng)域以兌現(xiàn)其價值的案頭之作。所以電影藝術(shù)功用的發(fā)揮和價值實現(xiàn)，無法分開承受者的介入。審美承受是電影傳播鏈條上的最后環(huán)節(jié)，也是最負荷最重，最具制約性的環(huán)節(jié)。從傳播主體、信息源、介質(zhì)到受眾的承受，傳播過程的完成，傳播效果的檢驗等都要以受眾的承受為終端。不僅如此，這一環(huán)節(jié)還包含著對作品的再造，包含著過濾性的修正。審美承受過程中的主體再創(chuàng)造，也是一種對藝術(shù)創(chuàng)造主體審美體驗的主觀物化形態(tài)和呈現(xiàn)。在這種體驗中，承受主體和創(chuàng)造主體一樣在體驗著情與理，同樣可以展現(xiàn)自己的智慧和心靈，并將自身的本質(zhì)力量對象化到電影作品之中，以獲得愉悅和提升。這種再造不僅蘊涵著作品的本義，也反映了承受群體的歷史、文化、地域、年齡、性別、信仰等諸多信息。這樣一組包容完好的信息要比單純的傳者意識值得審看得多，也將更有現(xiàn)實意義和時代價值。觀照當(dāng)下的中國電影，深化研究審美承受是理解電影生存狀態(tài)和開展傾向的關(guān)鍵。消費社會語境的存在和人們按消費社會的邏輯采取去的電影消費行動，使電影內(nèi)涵從厚重走向淺薄，一方面消費者不斷重復(fù)、引導(dǎo)觀眾習(xí)慣這種電影形式，另一方面觀眾的習(xí)慣更強化了這種電影的形式，從而使電影變成了某種固定形式的標(biāo)準(zhǔn)產(chǎn)品，人的欣賞思維活動也變得單一而僵化⑤。如此延伸，中國電影正在喪失其復(fù)雜性和豐富性，剩下的僅是一種斷裂的、淺薄的、平面的電影符號。不僅如此，更多的信息還呈現(xiàn)出這樣的結(jié)論：中國的電影在拼命式地耍弄各種符號，加劇著電影的消費屬性。繼2002年張藝謀的?英雄?之后，一種被稱為中國式大片的影片類型大量噴涌。不管是外鄉(xiāng)還是港臺，具有十足引領(lǐng)力的導(dǎo)演們紛紛推出了自己的代表作品，從飽受批評?十面埋伏?〔2022〕到被戲耍的毫無顏面的?無極?〔2022〕，從難以下咽?夜宴?〔2022〕到過分強調(diào)造型的?滿城盡帶黃金甲?〔2022〕，還有香港導(dǎo)演陳可辛的?投名狀?〔2022〕，張之亮的?墨攻?。吳宇森?赤壁?總投資高達6個億，把中國式電影的各種參數(shù)和指標(biāo)發(fā)揮得淋漓盡致。但這些現(xiàn)象是中國電影之幸嗎？答案可能是否認的。中國式大片一窩蜂地出現(xiàn)，大有非此不可之勢，但一般都披上中國古代歷史武俠的外衣，借用中國傳統(tǒng)文化的形式來表達一種人類的普遍情感和體驗，在過度地渲染一種浪漫，絢麗乃至豪華風(fēng)格的同時，刻意追求到達感官上的新奇和愉悅。這些電影除了給人們留有一點視覺和語言的刺激外，余韻寥寥。這只是問題的一角。真正的問題出如今哪？當(dāng)我們對這些進展嘆息和反思時，我們難道該抱怨編導(dǎo)，抱怨演員，抱怨院線？似乎都過于狹隘。對明星的追慕、超高的票房、擁擠的影院和看后滿滿的罵娘聲，也許會給我們一些啟示。也許真的該認真解讀一下受眾，從受眾的審美承受中反觀我們的電影生態(tài)。當(dāng)然這種對受眾的反觀不