鋼琴基礎(chǔ)教材比較與分析

鋼琴根底教材比擬與分析鋼琴教學(xué)是一門融高度技術(shù)性、藝術(shù)性和科學(xué)性為一體的學(xué)科，特別是在進(jìn)入21世紀(jì)以來，科學(xué)的教學(xué)方法進(jìn)入了一個更新?lián)Q代階段。多種新學(xué)說、新教學(xué)法出現(xiàn)并在不斷更新和改良，一大批新型的教材應(yīng)運(yùn)而生，特別是鋼琴根底教材如雨后春筍般涌現(xiàn)。鋼琴教學(xué)質(zhì)量的進(jìn)步與兩個方面有親密聯(lián)絡(luò)：一方面是教學(xué)法，另一方面是教材。鋼琴教材的選擇與使用在整個鋼琴教學(xué)中占據(jù)極其重要的地位。以傳授鋼琴初級演奏知識、技能為目的的教材都屬于鋼琴根底教材。根底教材選用的含義：是否更新了觀念、明確了方法、表達(dá)和運(yùn)用了最新成果；是否表達(dá)了根底教學(xué)特定的教學(xué)目的、教學(xué)內(nèi)容及教學(xué)方法。因此，選擇適當(dāng)?shù)母捉滩倪M(jìn)入鋼琴根底教學(xué)就顯得尤為重要了。對于目前市場上出版的各種鋼琴根底教材，筆者進(jìn)展了深化的理解和分析，從構(gòu)造、內(nèi)容、進(jìn)度、興趣、音樂等方面進(jìn)展比擬與研究，根據(jù)它們各自存在的優(yōu)點(diǎn)和缺乏，兼收并蓄為我所用。如上海音樂出版社出版的?天天練練?，四川文藝出版社出版的?新編鋼琴入門與進(jìn)階?等,目的在于幫助練琴者鍛煉手指，使之堅(jiān)實(shí)有力和靈敏。時代在開展，教材在更新，這必將促使教學(xué)內(nèi)容和教學(xué)方法要改良。隨著鋼琴演奏技術(shù)的不斷進(jìn)步和創(chuàng)新，雙手最初都只在高音譜號的范圍內(nèi)彈奏的形式已不能適應(yīng)當(dāng)前的學(xué)習(xí)要求，要想在初級階段讓學(xué)生感興趣，首先要采用興趣的、形象化的教材導(dǎo)入，既注重在興趣中培養(yǎng)音樂愛好，又注重在訓(xùn)練中目的性較強(qiáng)地解決演奏技巧。筆者選擇了在我國鋼琴教學(xué)中應(yīng)用較廣泛和正在推廣的教材進(jìn)展比擬分析研究，提出一些自己的觀點(diǎn)，供參考和討論。它們是?拜厄??車爾尼鋼琴初級教程p.599??約翰·湯普森現(xiàn)代鋼琴教程??天天練練??新編鋼琴入門與進(jìn)階?。德國作曲家費(fèi)迪南德·拜厄在編寫?拜厄鋼琴根底教程?時，正是德國古典樂派最興盛時期，也是浪漫派初期時代?？枴ぼ嚑柲嶙鳛橐幻麏W地利音樂教育家、鋼琴教育家，一生寫了無數(shù)鋼琴練習(xí)曲。他在鋼琴教育史上的地位是在貝多芬時代和現(xiàn)代鋼琴演奏間架起了一座橋梁。美國鋼琴家、作曲家約翰·湯普森嘗試運(yùn)用簡明扼要的教學(xué)方法讓兒童對鋼琴彈奏產(chǎn)生興趣而知名。美國鋼琴家、教育家埃得納-梅·伯納姆編寫的?天天練練?，以循序漸進(jìn)的短小練習(xí)，到達(dá)手指堅(jiān)實(shí)、有力、靈敏，被廣闊老師和學(xué)生所喜歡。我國著名鋼琴教育家但昭義編寫的?新編鋼琴入門與進(jìn)階?，是他以自己多年的教學(xué)經(jīng)歷和博采眾長的方式總結(jié)歸納寫出的教材。從教材的構(gòu)造內(nèi)容來比擬?拜厄?大致可分四局部：第一局部為音樂入門知識，主要特點(diǎn)是直觀性強(qiáng)。例如：在學(xué)習(xí)等音時，運(yùn)用鍵盤圖說明，一目了然。第二局部為觸鍵的準(zhǔn)備練習(xí)。如：左右手單、雙手觸鍵練習(xí)，訓(xùn)練手指的獨(dú)立性，與老師的聯(lián)彈練習(xí)增強(qiáng)了學(xué)生的學(xué)習(xí)樂趣。第三局部為教材的核心局部，是技巧訓(xùn)練漸進(jìn)的雙手練習(xí)，逐步到達(dá)鍛煉手指有力、靈敏之目的。第四局部為一些根本練習(xí)和二十四條大小調(diào)音階。?車爾尼鋼琴初級教程p.599?是車爾尼系列鋼琴練習(xí)曲的入門教材，創(chuàng)作于車爾尼開場專門從事鋼琴教學(xué)時期。斯特拉文斯基也提到：“車爾尼練習(xí)曲不但給我?guī)砗锰帲矌碚嬲囊魳废硎堋暰毩?xí)曲是根據(jù)不同的訓(xùn)練對象和各種技巧從實(shí)際應(yīng)用中編寫出來的。它根本是以旋律加伴奏式的技術(shù)訓(xùn)練為主，與?拜厄?有一定的相似之處，但在觸鍵方法、音樂表達(dá)和應(yīng)用各種表情記號及在調(diào)性變化、音色變化的分辨力上都比?拜厄?提出了更細(xì)、更高的技術(shù)要求，同時在歌唱性連奏、手腕斷奏、和弦、兩連音的訓(xùn)練等方面都給予了大量的訓(xùn)練內(nèi)容。如第11、19、29、38、43、51、56、57、66、73、80、92課等，以右手的五指獨(dú)立訓(xùn)練為主，左手伴奏為輔，一定要注意4、5指是否站穩(wěn)，聲音是否到底。準(zhǔn)確使用指法、純熟轉(zhuǎn)換和弦并合理利用手指的重量是彈好練習(xí)的關(guān)鍵。?湯普森現(xiàn)代鋼琴教程?俗稱大湯普森，共五冊，前三冊以根底教學(xué)為主。這套教程的特點(diǎn)是以音樂名作為根底，進(jìn)展簡易改編，每首樂曲具有標(biāo)題及特別技巧的說明，對于初學(xué)者來說增添了不少興趣。此外一局部樂曲附有歌詞和相關(guān)插圖。湯普森在編完此教材后又為更年幼的孩子們編寫了一套教材，共六冊。俗稱小湯普森，其特點(diǎn)與大湯普森類似，只是程度上比大湯普森安排的粗淺一些。這里只就一二冊加以比擬分析。第一冊的學(xué)習(xí)重點(diǎn)是：〔A〕理解音樂的根底上學(xué)習(xí)彈奏，注重感受音樂和音樂根底知識的引入；〔B〕從大調(diào)開場逐步引進(jìn)其他調(diào)性，在出現(xiàn)的節(jié)拍、全音、半音、音程、和弦及轉(zhuǎn)位等方面都逐步引入并將有關(guān)的音樂常識和常用音樂術(shù)語恰當(dāng)?shù)丶釉诰毩?xí)曲中；〔〕在一些樂曲中出現(xiàn)不同手位，培養(yǎng)學(xué)生的移調(diào)才能；〔D〕注重培養(yǎng)讀譜習(xí)慣和識別音型，通過各種不同類型的形式培養(yǎng)彈奏音樂的流暢性與節(jié)奏，把握整體的構(gòu)造感；〔E〕引入觸鍵的不同要求，在連奏、手腕斷奏、和弦、兩連音的訓(xùn)練方面都引入較形象的樂曲，如?討厭的啄木鳥??布谷鳥??鐘聲?等。第二冊是在穩(wěn)固根本技術(shù)的根底上加強(qiáng)音樂的理解力和表達(dá)才能，循序漸進(jìn)地?cái)U(kuò)大表達(dá)的音樂內(nèi)容，它不局限在鋼琴音樂，引進(jìn)歌劇音樂、舞劇音樂、歌曲等，如?哈巴涅拉?、奧芬巴哈的?船歌?等。樂曲的曲式構(gòu)造前三冊多采用單二部和單三部曲式，多采用近關(guān)系調(diào)、關(guān)系大小調(diào)和同主音大小調(diào)的轉(zhuǎn)換。同時引入穿指練習(xí)、大、小調(diào)音階、半音階、琶音、倚音、踏板等樂理知識和彈奏技巧方面的學(xué)習(xí)，為掌握新的技巧奠定了基矗這些形象化的樂曲使學(xué)生在興趣學(xué)習(xí)中淡化技術(shù)概念，興趣學(xué)習(xí)，使技術(shù)的訓(xùn)練在不知不覺中得到了開展和進(jìn)步。因此，此套教材很合適與?車爾尼鋼琴初級教程p.599?搭配來進(jìn)展教學(xué)。?天天練練?共七冊，是一組組的系列練習(xí)曲〔每組十二首〕。這里也只就較根底的前四冊加以分析、研究。它們以循序漸進(jìn)的練習(xí)形式為引導(dǎo)，以獨(dú)特的短小練習(xí)為單位并配有形象化的標(biāo)題和簡筆畫，讓學(xué)習(xí)者很容易理解。這一點(diǎn)與湯普森較相似。開場，先作輕柔的慢練習(xí)，純熟后再逐步增加練習(xí)量，直到能正確地彈奏十二首為止。當(dāng)學(xué)生能純熟而正確地彈奏第一組十二首時，再以同樣的方法練習(xí)其他各組?？蓪⒚恳唤M練習(xí)在不同的調(diào)上進(jìn)展移調(diào)練習(xí)，這對學(xué)生是很有裨益的。雖然練習(xí)短小，但訓(xùn)練內(nèi)容極其豐富，在每一組〔十二首〕練習(xí)中都安排有不同的節(jié)奏、音型、音區(qū)、奏法等各方面的技巧訓(xùn)練，如：開場練習(xí)短音階、分解和弦時是以四分音符為單位，彈奏得慢、輕一些，然后逐漸地快、響一些；練習(xí)和弦時用中速，并用弱、中強(qiáng)、強(qiáng)等不同的力度變化來學(xué)習(xí)，逐步到達(dá)手指堅(jiān)實(shí)、有力和靈敏之目的。?新編鋼琴入門與進(jìn)階?分上下兩冊，上冊按照技術(shù)課題以循序漸進(jìn)的方法，使學(xué)習(xí)者通過一本書即可學(xué)到較全面的根底彈奏知識，這是本教材的一個特點(diǎn)。下冊主要是把合適初、中級教學(xué)的一些中外優(yōu)秀曲目編輯成冊，是上冊的延伸和開展，但沒有邏輯上的依賴關(guān)系。就上冊進(jìn)展比擬分析，根本內(nèi)容由四個局部組成：第一章，鋼琴彈奏根底；第二章，奏法與技法；第三章，綜合進(jìn)階訓(xùn)練；第四章，手指快速跑動。它在開篇處和每一個新的技術(shù)課題出現(xiàn)處都作了詳盡的教學(xué)說明，使教學(xué)進(jìn)展的目的性和實(shí)際運(yùn)用性得以充分表達(dá)。以上五本教材在根底訓(xùn)練安排方面都有各自的要求，但在入手上又各有所長?？傮w要求是開發(fā)手指的根本機(jī)能，強(qiáng)調(diào)手指的獨(dú)立性及樂譜的根本知識。不同的是?拜厄??車爾尼鋼琴初級教程p.599?較傳統(tǒng)，在手指訓(xùn)練上缺乏靈敏性、興趣性、音樂性，安排進(jìn)程較平板；?湯普森現(xiàn)代鋼琴教程??天天練練?及?新編鋼琴入門與進(jìn)階?結(jié)合識譜，開放式思路，不局限在一個音區(qū)，在訓(xùn)練安排上注意了音樂性和興趣性相結(jié)合的教學(xué)思路，使學(xué)習(xí)者有彈奏的興趣，而不被枯燥的手指練習(xí)擊滅學(xué)習(xí)熱情。從教材的進(jìn)度安排來比擬?拜厄?在構(gòu)造、進(jìn)度安排方面有較強(qiáng)的邏輯性和系統(tǒng)性，主要表如今兩方面：其一，從手在鍵盤的位置上來看，是按五指順序從——G音開場的訓(xùn)練，逐步轉(zhuǎn)移到G——D、A——E音。先是雙手平行八度的進(jìn)展，再開展成右手保持——G，左手移至G——D位置，既拓展了雙手彈奏的音域，又訓(xùn)練了雙手相對的獨(dú)立性。同時運(yùn)用樂句的高八度重復(fù)以及音階的引入使五指支配音域得到自然、合理的展開。其二，在時值的學(xué)習(xí)上是以循序漸進(jìn)的原那么安排，從全音符到二分音符、從附點(diǎn)二分音符到四分音符、從八分音符到十六分音符由淺入深、由易到難、由簡到繁的學(xué)習(xí)過程。任何教材都不可能是完美無缺，總會存在一些不可防止的缺陷，?拜厄?同樣不例外。其一，從開場學(xué)習(xí)就一直放在高音譜號上，直到第54首突然出現(xiàn)低音譜號。其二，將五指固定在五個音上，使手指在較長的一段時間內(nèi)，在鍵盤上的活動受到束縛，造成學(xué)習(xí)枯燥乏味之感。其三，沒有專門的斷奏訓(xùn)練，只有在少數(shù)的樂曲句尾中出現(xiàn)跳音和頓音。其四，音符時值的安排不太合理，如：八分音和十六分音符的練習(xí)安排間隔太長。其五，教材的后半局部〔從85—105〕技術(shù)難度加深的不合理，有些過快了，學(xué)生往往學(xué)到此就立即反映出不適應(yīng)。轉(zhuǎn)貼于論文聯(lián)盟.ll.?車爾尼鋼琴初級教程p.599?在構(gòu)造、進(jìn)度方面有較強(qiáng)的邏輯性和標(biāo)準(zhǔn)性，表如今：其一，N.1—10以4/4拍為根底，雙手全部在高音譜號范圍內(nèi)，少量出現(xiàn)三和弦的練習(xí)，五指位安排較平穩(wěn)。N.11—31左手多以各種分解的形式出現(xiàn)，其中N0.19是第一條彈奏一個八度內(nèi)的音階練習(xí)，N0.32第一次出現(xiàn)低音譜號，N0.33首次出現(xiàn)左手彈十六分音符，N0.36出現(xiàn)臨時升降記號。其二，整套教材奏法豐富——N0.20、23、30、31、51、56、57、68、73、84等有跳奏、連奏、斷奏、斷連奏、雙音、和弦、三、六度、半音階、同音輪指、臨時升降記號、音階、琶音、倚音等等。其三，音樂性較強(qiáng)。在歌唱性樂句中對連接性提出要求，如29、36、73、84等，在歡快性樂曲中對手指的彈跳性要求較高，如44、83、95等。其四，技巧訓(xùn)練循序漸進(jìn)。斷奏與連奏頻繁交替，雙音、和弦、大跳及雙手穿插等技術(shù)領(lǐng)域進(jìn)一步擴(kuò)大。?湯普森現(xiàn)代鋼琴教程?根據(jù)前三冊的構(gòu)造內(nèi)容來觀察其技巧的開展與演進(jìn)，可發(fā)現(xiàn)作者對教材作了系統(tǒng)的安排和持續(xù)的方案。其進(jìn)度不像?拜厄?那樣前松后緊，而是整體都比擬緊湊。在讀譜方面，也很有特點(diǎn)，每首樂曲都有標(biāo)題及特別技巧說明，對音樂欣賞和根本樂理有較系統(tǒng)的引導(dǎo)，并配有適當(dāng)?shù)墓P下練習(xí)作業(yè)。此外一局部樂曲均附有歌詞和插圖，對初學(xué)者來說增添了不少興趣。逐漸展現(xiàn)了鋼琴演奏的根本技巧，教材從一開場引入大譜表，同時出現(xiàn)了全音符、二分音符、附點(diǎn)二分音符、四分音符等，表情記號和臨時記號也較早就出現(xiàn)使用了；在手位安排方面，從平行八度的大調(diào)五指音型手位開場，逐步延伸到G大調(diào)的五指音型手位，很自然地引出雙手彈奏這兩個調(diào)性的音階，在第一冊完畢前引出了四個升號和四個降號以內(nèi)的其他大調(diào)；在技術(shù)訓(xùn)練方面，一開場就學(xué)習(xí)雙手彈奏單音連奏、雙音與和弦練習(xí)及力度、樂句的要求，手腕的斷奏訓(xùn)練也較早出現(xiàn)。在節(jié)拍節(jié)奏方面，常見的拍子〔2/4、3/4、4/4、6/8〕及附點(diǎn)和切分節(jié)奏在第一冊就有出現(xiàn)，并設(shè)有專門的練習(xí)。此外，安排了較多的弱起節(jié)奏的樂曲。?天天練練?共七冊，以循序漸進(jìn)的練習(xí)形式為引導(dǎo)，入門冊以走路、單腳跳、右手拍球、左手拍球、翻滾……預(yù)備冊以跑步、跳跳蹦蹦、雙腳跳、大劈叉……第三冊以深呼吸，第四冊以醒來、雙手伸展、刷牙、下樓、引體向上等形象化、生動簡練的提示來進(jìn)展學(xué)習(xí)。在練習(xí)進(jìn)度方面第一二冊從四分音符入手，以原位訓(xùn)練為根底，多種奏法并存的方式來進(jìn)展訓(xùn)練，如第一冊第四組的第10首就較早地接觸同音無聲換指的訓(xùn)練方法，目的是在短小精悍的構(gòu)造下逐步完善技術(shù)培訓(xùn)。從第三冊進(jìn)入音階、柱式和弦、分解和弦練習(xí)，打破常規(guī)的訓(xùn)練方式，讓練習(xí)者開場訓(xùn)練就不畏懼在鍵盤上的遠(yuǎn)間隔跑動，筆者認(rèn)為此套教材的最大特點(diǎn)是，每進(jìn)展一組學(xué)習(xí)都在強(qiáng)化左、右手同步訓(xùn)練的可能性和必要性，這是其他教材所不及的一個方面。從手的位置來看，教材從雙手固定的五指位置開場，練習(xí)中有手位的挪動和手指的擴(kuò)張、收縮、穿跨。在讀譜方面，不像?拜厄??車爾尼P.599?，而是在入門冊當(dāng)中就涉及到大譜表、臨時記號、黑鍵等。?新編鋼琴入門與進(jìn)階?在學(xué)習(xí)的進(jìn)度安排方面是有意識地將各個方面訓(xùn)練內(nèi)容有方案、有目的、有興趣的設(shè)計(jì)。從手指支撐這門課題開場，強(qiáng)調(diào)它在根底中的重要地位，入門階段必須把落指的支撐訓(xùn)練貫穿在學(xué)習(xí)的全過程中。從分列的18個奏法與技法中表達(dá)了現(xiàn)代鋼琴演奏需要的根底不僅僅是手指這一個“點(diǎn)〞，而是一個更寬大的“面〞的教學(xué)理念。從彈奏發(fā)音正確、明晰、均勻，到根本流暢，加強(qiáng)手指的揮動才能，增強(qiáng)手指的獨(dú)立性、靈敏性，注重開放式的訓(xùn)練，納入豐富的訓(xùn)練方法，增加音樂知識，充分表達(dá)現(xiàn)代教學(xué)新理念。從以上教材的比擬分析研究，我們發(fā)現(xiàn)，?拜厄?從現(xiàn)代開展了的科學(xué)教學(xué)體系的角度來審視，總體來講顯得太單一、太局限了；?車爾尼鋼琴初級教程p.599?較之好一些，在訓(xùn)練上比?拜厄?進(jìn)階速度平穩(wěn)、系統(tǒng)，但也是顯得單一、局限了。?湯普森現(xiàn)代鋼琴教程??天天練練??新編鋼琴入門與進(jìn)階?總體來講較注重實(shí)效，主張鋼琴演奏技法和音樂表現(xiàn)要根植于啟蒙教育，并要求在入門階段就為日后更深層次的演奏建立根底，拋棄了“基幢僅僅是“手指〞訓(xùn)練為主的較為陳舊而片面的觀念，故它們的進(jìn)階鏈條是開放式的、綜合性的。從教材的音樂性來比擬?拜厄?是一個典型的手指性訓(xùn)練教材，它著重于技術(shù)練習(xí)，絕大多數(shù)作品是旋律加伴奏的主調(diào)性音樂形式，極少涉及到復(fù)調(diào)音樂〔個別幾首運(yùn)用了一點(diǎn)復(fù)調(diào)手法〕。旋律寫作略顯單調(diào)，和聲運(yùn)用多是主和弦——屬和弦——主和弦，主和弦——下屬和弦——屬和弦——主和弦的終止式等，調(diào)式、調(diào)性變化不夠豐富。在教材中雖然也選用了一些民歌，但在技術(shù)方面不太合適初學(xué)者彈奏。綜合幾方面來看，此教材側(cè)重于技術(shù)訓(xùn)練，而對歌唱性訓(xùn)練有所忽略。?車爾尼鋼琴初級教程p.599?的內(nèi)容以技術(shù)性練習(xí)為主，根本寫作手法也是以旋律加伴奏式的主調(diào)音樂形式，復(fù)調(diào)寫作手法在教材中幾乎沒有表達(dá)。但在旋律的寫作上具有較強(qiáng)的歌唱性，并在奏法的運(yùn)用上也比?拜厄?豐富，如：裝飾音的使用、臨時升降記號及各種不同類型技巧的綜合運(yùn)用。和聲寫作方面，主要以大小調(diào)體系的功能和聲為主，伴奏織體較簡單。多數(shù)樂曲為活潑歡快性質(zhì)，少量有進(jìn)展曲風(fēng)格的，如N．55，如歌的有N．71、典雅風(fēng)格的有N．78作品等。節(jié)奏節(jié)拍寫作方面，常見的節(jié)拍都有表達(dá),節(jié)奏的寫作變化豐富多樣,綜合幾方面來看，此教材既重視于技術(shù)訓(xùn)練又重視歌唱性訓(xùn)練。?湯普森現(xiàn)代鋼琴教程?根本是以風(fēng)格各異的主調(diào)音樂為主的構(gòu)造形式，節(jié)奏鮮明、形式多樣的旋律為特色，樂曲情緒有歡快的、恬靜的、熱烈的、憂傷的等。從取材風(fēng)格上來研究，盡管大多數(shù)樂曲是采用編曲的形式，但它從巴洛克風(fēng)格到現(xiàn)代風(fēng)格的作品無所不包。特點(diǎn)是以音樂名作為根底，簡易改編為特征，每首樂曲具有標(biāo)題及特別技巧的說明，對音樂欣賞和根本樂理有較系統(tǒng)的引導(dǎo)，并配有適當(dāng)?shù)墓P下練習(xí)作業(yè)。此外一局部樂曲均附有歌詞和相關(guān)插圖，對于初學(xué)者來說增添了不少興趣，逐漸展現(xiàn)了鋼琴演奏的根本技巧，變化豐富多樣，因此也成為一個教育性和音樂性結(jié)合較完美的鋼琴教材。循序漸進(jìn)的擴(kuò)大表達(dá)的音樂內(nèi)容，它不局限在鋼琴音樂，引進(jìn)歌劇音樂、舞劇音樂、歌曲。如?哈巴涅拉?、奧芬巴哈的?船歌?等，音樂類型豐富多彩。同時引入了穿指練習(xí)、大、小調(diào)音階、半音階、琶音、倚音、踏板等樂理知識和彈奏技巧方面的學(xué)習(xí)，為掌握新的技巧內(nèi)容奠定了基矗這些形象化的樂曲使學(xué)習(xí)者在興趣學(xué)習(xí)中把技術(shù)概念淡化，使學(xué)習(xí)變得興趣起來，技術(shù)的訓(xùn)練在不知不覺中得到了開展和進(jìn)步，在音樂鑒賞才能方面也得到了同步增長。?天天練練?是以培養(yǎng)學(xué)生良好的、賦予形象化的、較漸進(jìn)的動機(jī)來創(chuàng)作的。除了在訓(xùn)練演奏技巧方面上的精心設(shè)計(jì)外，在培養(yǎng)學(xué)生的音樂知識和音樂素養(yǎng)上做了精心的安排。形象生動的標(biāo)題小曲不僅訓(xùn)練了學(xué)生的彈奏技巧，而且有利于培養(yǎng)學(xué)生的樂感和音樂理解力。它注重鮮明的練習(xí)要求、表達(dá)表達(dá)音樂上的興趣性。形象的標(biāo)題與插圖不僅可以從視覺上加深對小品的印象，而且有益于激發(fā)初學(xué)者的想象力。?新編鋼琴入門與進(jìn)階?強(qiáng)調(diào)鋼琴教育應(yīng)把藝術(shù)教育放在首位，摒棄了根底就只是手指技術(shù)這單一的概念，對音樂生動活潑的表達(dá)加以強(qiáng)調(diào)。如把經(jīng)典作