美術(shù)復(fù)習(xí)資料

.中國(guó)畫(huà)按表現(xiàn)題材分為人物、山水、花鳥(niǎo)三科，中國(guó)花鳥(niǎo)畫(huà)的題材有植物、動(dòng)物、昆蟲(chóng)等。.工筆畫(huà)《芙蓉錦雞圖》①作者：宋代趙佶②繪畫(huà)內(nèi)容：描繪金秋景色的花鳥(niǎo)畫(huà)作。③構(gòu)圖、用筆、用色④題款：瘦金體.工筆畫(huà)《寫(xiě)生珍禽圖》①作者：黃荃②時(shí)代：五代③繪畫(huà)特色：精微、逼真.黃荃、徐熙是五代時(shí)期杰出花鳥(niǎo)畫(huà)家，世稱(chēng)“皇家富貴”和“徐熙野逸”。.工筆畫(huà)《雙喜圖》①作者：崔白②時(shí)代：宋代繪畫(huà)內(nèi)容：秋野景物，草樹(shù)坡石繪畫(huà)特色：把瞬間的氣氛生動(dòng)地表現(xiàn)了出來(lái).“墨分五彩”：墨色的濃淡、干濕在紙上會(huì)有不同的效果，能和其他色彩一樣表現(xiàn)出豐富的層次。.寫(xiě)意畫(huà)《墨竹圖》①作者：宋代文同②內(nèi)容：竹葉四面張開(kāi)，生機(jī)盎然③情感表達(dá)：借物抒情，寄托著文人的理想品格.寫(xiě)意畫(huà)《墨葡萄圖》①作者：明代徐渭②內(nèi)容：水墨葡萄一枝③情感抒發(fā)：把葡萄比作明珠，又把明珠比作自己，用充滿(mǎn)激情的水墨葡萄表達(dá)自己懷才不遇，身世坎坷的感觸.寫(xiě)意畫(huà)《游魚(yú)》①作者：清代朱聾②題款：八大山人③情感表達(dá)：墨點(diǎn)無(wú)多淚點(diǎn)多.寫(xiě)意畫(huà)《叢竹圖》①作者：鄭燮 （號(hào)板橋）“揚(yáng)州八怪之一”.寫(xiě)意畫(huà)《花卉冊(cè)》①作者：清代悻壽平②繪畫(huà)特色：沒(méi)骨法.寫(xiě)意畫(huà)《蟹簍圖》作者：齊白石《墨蝦》工筆畫(huà)《松齡鶴壽圖》作者：陳之佛第二課 《熟悉的物品》.靜物：生活中的物品被當(dāng)作繪畫(huà)對(duì)象時(shí)，被稱(chēng)為靜物。.素描：素描是繪畫(huà)的表現(xiàn)形態(tài)之一，一般指用單色完成的畫(huà)作 。.作品欣賞：①舞蹈紋彩陶盆新石器時(shí)代②《瓶花》：西班牙畢加索素描③《靜物》：法國(guó)馬蒂斯.不同的畫(huà)筆可以畫(huà)出不同粗細(xì)、 不同質(zhì)地的筆觸，可以表達(dá)出不同的物品的質(zhì)感傳遞給我們的情感。.不同的觀(guān)察角度、不同的表現(xiàn)工具，會(huì)使同一組物品呈現(xiàn)不同的趣味。一般采用三角構(gòu)圖法。擺放時(shí)注意物體之間的大和小、前和后、多與少、聚與散。第三課 《情感的記錄》.淡彩畫(huà)：在用鉛筆或鋼筆表現(xiàn)的素描作品上，用水彩或彩色鉛筆淡淡地記下物體的色彩。.不同的工具材料能夠反映不同的心情 （范畫(huà)：蒙德里安《插在玻璃杯中的白玫瑰》、達(dá)?芬奇《花繪練習(xí)》.作品欣賞：法國(guó)塞尚的水彩畫(huà)《靜物》、美國(guó)查爾斯?希勒的水彩畫(huà)《靜物與陰影》、法國(guó)愛(ài)德華?維亞爾的色粉畫(huà)《桌子上的花》第四課 《人類(lèi)的朋友》.描繪動(dòng)物方法之一：素描.描繪動(dòng)物方法之二：鉛筆淡彩畫(huà)（丟勒《兔子》）作畫(huà)步驟：（1）用線(xiàn)畫(huà)出兔子輪廓（2）加一點(diǎn)明暗（3）利用明暗充分描繪（4）用水彩輕輕罩一層.作品欣賞：吳作人的素描《獅》、俄國(guó)賽羅夫的素描《馬》、法國(guó)麥爾松的《犬》、法國(guó)德拉克洛瓦的水墨畫(huà)《虎》、法國(guó) 莫奈的素描《?！?、荷蘭 倫勃朗的素描《豬》、英國(guó)亨利?摩爾的素描《羊》.《昆蟲(chóng)記》：作者法國(guó)的法布爾，此書(shū)獲得諾貝爾文學(xué)獎(jiǎng)提名第五課《耕牛?戰(zhàn)馬》.牛、馬題材在各類(lèi)美術(shù)作品中的表現(xiàn)：漢代畫(huà)像科《攻戰(zhàn)圖》、唐代浮雕《昭陵六駿》、唐三彩《騎馬狩獵傭》.中國(guó)畫(huà)的形式：①工筆畫(huà)②寫(xiě)意畫(huà)③兼工帶寫(xiě).《五牛圖》①作者：唐代韓滉②繪畫(huà)形式：工筆畫(huà).《五馬圖》 ①作者：宋代李公麟②繪畫(huà)形式：白描第六課《花的變化》.花卉的自然形態(tài)：球狀、喇叭狀，碗碟狀.花卉的裝飾變化：①夸張變化：減化與夸張②豐富變化：添加與組合③構(gòu)成變化：重復(fù)與分解.設(shè)計(jì)式樣：①單獨(dú)紋樣：也稱(chēng)自由紋樣，有對(duì)稱(chēng)（均齊）和均衡兩種骨式結(jié)構(gòu)②適合紋樣：適合于一定形狀空間中的裝飾圖案，如圓、方、三角等③二方連續(xù)紋樣④四方連續(xù)紋樣.剪紙：一種獨(dú)具文化特色的藝術(shù)形式，被定為國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)第七課《圖案之美》.按照?qǐng)D案表現(xiàn)的內(nèi)容、題材可分為：①動(dòng)植物②人物③風(fēng)景④幾何形等.按照表現(xiàn)形式可分為：傳統(tǒng)圖案、民間圖案、現(xiàn)代圖案。.圖案的形式美法則 ①對(duì)稱(chēng)與均衡②對(duì)比與和諧③節(jié)奏與律動(dòng)第八課《裝點(diǎn)生活》.器物裝飾設(shè)計(jì)：包括器物的器型設(shè)計(jì)，器物外觀(guān)上的裝飾圖案設(shè)計(jì).環(huán)境的裝飾：包括建筑裝飾圖案和環(huán)境藝術(shù)裝飾圖案，能夠表達(dá)特定歷史背景，是一種傳承文化的重要方式。第九課 《外國(guó)靜物畫(huà)》.靜物畫(huà)：萌芽于古羅馬，獨(dú)立于 17世紀(jì)的荷蘭畫(huà)派，是靜物畫(huà)創(chuàng)作的第一個(gè)高峰期定義：以相對(duì)靜止的物體為主要描繪題材的繪畫(huà)。靜物畫(huà)象征人類(lèi)的五種感覺(jué)：嗅覺(jué)、視覺(jué)、聽(tīng)覺(jué)、味覺(jué)、觸覺(jué)。.《鵬鵲與鐵臂鎧》①作者：意大利巴爾巴里②地位：歐洲最早的靜物畫(huà)世紀(jì)荷蘭畫(huà)派代表作：博蘭格的《瓶中的郁金香》、彼特?克萊茨的《有玻璃杯和銀器的靜物》、彼爾特的《有櫻桃和草莓的靜物》、德?海姆的《有青瓷水罐和花卉的靜物》 （17世紀(jì)荷蘭的靜物畫(huà)在世界藝術(shù)史上占有較高的地位）.《銅壺》：作者法國(guó)的夏爾丹，表現(xiàn)了樸實(shí)無(wú)華的平凡之美，代表了 18世紀(jì)靜物畫(huà)發(fā)展的第二個(gè)高峰。.《向日葵》①作者：荷蘭梵高19世紀(jì)后印象主義②將“表現(xiàn)性”引入靜物畫(huà)中，表達(dá)熱情與奔放.《靜物》①作者：法國(guó)塞尚，被稱(chēng)為“現(xiàn)代繪畫(huà)之父” 19世紀(jì)后印象主義②藝術(shù)特色：塑造物體的結(jié)構(gòu)，使物體具有堅(jiān)實(shí)、永恒的性格。張揚(yáng)個(gè)性之美①意大利莫蘭迪的《靜物》釋放出最樸實(shí)的震撼力和直達(dá)內(nèi)心的優(yōu)雅 20世紀(jì)現(xiàn)代主義②西班牙畢加索的《水壺、鍋?zhàn)雍蜖T臺(tái)》將繪畫(huà)帶入到一個(gè)全新的藝術(shù)領(lǐng)域。七年級(jí)下冊(cè)第一課《中國(guó)人物畫(huà)》.長(zhǎng)卷《洛神賦圖》①作者：東晉，顧愷之 “三絕”：才絕、畫(huà)絕、癡絕②構(gòu)圖上采用連環(huán)畫(huà)的形式，展現(xiàn)各種情景③繪畫(huà)特色：開(kāi)創(chuàng)了中國(guó)美術(shù)史上繪畫(huà)與文學(xué)相結(jié)合的早期范例④“遷想妙得、以形寫(xiě)神”的基本理論。.《歷代帝王圖》①作者：唐代，閻立本《步輦圖》②畫(huà)面內(nèi)容：刻畫(huà)了歷史上漢代至隋代 13位帝王的形象③構(gòu)圖：通過(guò)人物比例的高大來(lái)顯示人物社會(huì)地位.長(zhǎng)卷《韓熙載夜宴圖》①作者：五代，南唐，顧閔中②畫(huà)面內(nèi)容：連環(huán)長(zhǎng)卷的方式描繪 聽(tīng)樂(lè)-觀(guān)舞-休憩-清吹-告別.寫(xiě)意畫(huà)《潑墨仙人圖》①作者：南宋，梁楷（大寫(xiě)意人物畫(huà)的開(kāi)山鼻祖）②區(qū)別于傳統(tǒng)的工筆繪畫(huà).《小廷嬰戲圖》作者：宋代佚名.白描《兔胄圖》作者：北宋李公麟.《高賢讀書(shū)圖軸》作者：清代陳洪綬.《女蝸補(bǔ)天圖》作者：清代任伯年.《九方皋》①作者：現(xiàn)代，徐悲鴻《奔馬圖》《群馬圖》②作品取材于傳說(shuō)故事，借畫(huà)喻情.《開(kāi)國(guó)大典》①油畫(huà)，現(xiàn)代，董希文②現(xiàn)代主義油畫(huà)，色彩鮮艷、明快，體現(xiàn)了中國(guó)藝術(shù)的精神和審美理想第二課 《關(guān)注你、我、他》1,了解人物五官比例：“三庭五眼”.區(qū)分幼兒與成人的頭部比例.隨著頭部運(yùn)動(dòng)，其角度發(fā)生一些變化，產(chǎn)生各種透視關(guān)系，分別為平視、仰視和俯視。第三課 《在臨摹中感受》.頭與人體的比例：站七、坐五、蹲三半；頭一、肩二、身三頭；臂三、腿四、足一頭。畫(huà)手一頭三分之二；大腿、小腿各兩頭（課本范畫(huà)：德加的作品《練功房》）.變體畫(huà)的空間很大，可以是構(gòu)圖的改變、角度的改變、造型的改變、色調(diào)的改變，也可以是畫(huà)質(zhì)上的改變。（課本范畫(huà)：凡高的《午休》仿米勒的《酣睡的收割者全家》）第四課 《動(dòng)感生活》畫(huà)動(dòng)態(tài)線(xiàn)注意的幾個(gè)方面： （課本范畫(huà)：亨利摩爾《做作業(yè)的女孩》）.動(dòng)態(tài)線(xiàn)是由人體動(dòng)作變化產(chǎn)生的，是外形上最明顯、衣服與身體貼得較緊的部位。.畫(huà)動(dòng)態(tài)線(xiàn)時(shí)，要抓住大的部位，抓關(guān)鍵的動(dòng)勢(shì)并注意動(dòng)態(tài)的重心。.動(dòng)態(tài)線(xiàn)是非常簡(jiǎn)練的線(xiàn)條，要根據(jù)動(dòng)作的復(fù)雜程度決定動(dòng)態(tài)線(xiàn)的多少，在每個(gè)動(dòng)作中，主要的動(dòng)態(tài)線(xiàn)僅有一條，其他的是動(dòng)態(tài)輔助線(xiàn)。.抓住人體各個(gè)關(guān)鍵部位的結(jié)構(gòu)關(guān)系，如頭與肩、手臂與軀干、骨盆與腿、大腿與小腿的關(guān)節(jié)和小腿與腳的結(jié)合處。第五課《仕女?簪花》.中國(guó)傳統(tǒng)飾物的種類(lèi)：發(fā)飾、耳飾、項(xiàng)飾、手鐲、戒指等。（按功能分類(lèi)）.《簪花仕女圖》①唐代，周昉②畫(huà)面內(nèi)容：逗狗、看鶴、持花、拈蝶四段.圖中女子袍服上的胸襟裝飾是圖案的單獨(dú)紋樣；飄帶是二方連續(xù)紋樣；羅衫、衣裙上均為四方連續(xù)紋樣第六課 《多變的色彩》1.色彩的基本要素：色相、明度、純度2.三原色：紅、黃、藍(lán)3.色彩對(duì)心理的影響和色彩的冷暖特性第七課 《重復(fù)的魔力》.重復(fù)構(gòu)成的含義：是構(gòu)成中最基本的構(gòu)成形式，是指在相同的骨骼條件下的單元、形象、顏色等基本特性的一致性、反復(fù)性，單元形象出現(xiàn)兩次以上就形成了重復(fù)關(guān)系.重復(fù)構(gòu)成帶來(lái)的最強(qiáng)烈的視覺(jué)感受是一種秩序美.重復(fù)構(gòu)成的形式：對(duì)稱(chēng)的重復(fù)、漸變的重復(fù)、分解的重復(fù).對(duì)稱(chēng)的形可以用折紙滴墨的方法構(gòu)成第八課 《奇妙的墻》1,累積構(gòu)造是立體構(gòu)成中的基本構(gòu)造之一.累積構(gòu)造基本知識(shí)及基本規(guī)律第九課 《在繪畫(huà)中永生》.肖像畫(huà)①概念：是描繪具體人物形象的繪畫(huà)②分類(lèi)：頭像、胸像、半身像、全身像、群像等.《少女肖像》①公元前1世紀(jì)出土于龐貝古城（現(xiàn)意大利）②至今保存較為完好的最早的肖像畫(huà).意大利文藝復(fù)興“三杰”： 達(dá)芬奇，拉斐爾，米開(kāi)朗琪.達(dá)芬奇①《自畫(huà)像》（紅色粉筆）素描作品②《蒙娜麗莎》油畫(huà).西班牙戈雅《國(guó)王卡洛斯四世一家》 ：團(tuán)體肖像畫(huà)（18世紀(jì)）.《法國(guó)公使雙人像》小漢斯?荷爾拜因（德國(guó)） 文藝復(fù)興時(shí)期.《阿爾諾芬尼夫婦像》揚(yáng)?凡?艾克（尼德蘭） 文藝復(fù)興時(shí)期.《杜普教授的解剖學(xué)課》倫勃朗（荷蘭） 17世紀(jì)《夜巡》倫勃朗（荷蘭） 17世紀(jì).《教皇英諾森十世肖像》委拉斯貴支（西班牙） 17世紀(jì).大衛(wèi)《馬拉之死》：用寫(xiě)實(shí)的手法記錄歷史事件.凡高《自畫(huà)像》：后印象派.畢加索（立體主義）《朵拉？瑪爾的肖像》：將事物進(jìn)行分解和重新組合.《自畫(huà)像》丟勒（荷蘭）文藝復(fù)興時(shí)期.《自畫(huà)像》倫勃朗（荷蘭） 17世紀(jì).《戴帽的芙勞》莫迪利阿里（意大利）20世紀(jì)八年級(jí)上冊(cè)第一課 《自然意趣一中國(guó)山水畫(huà)》.《江帆樓閣圖》①作者：唐代，李思訓(xùn)。②李思訓(xùn)是皇親國(guó)戚，唐代開(kāi)元初年被封為左武衛(wèi)大將軍，畫(huà)史上有“大李將軍”之稱(chēng)。.《游春圖》①作者：隋代，展子虔。②地位：是我國(guó)存世最早的一件山水畫(huà)卷。.《溪山行旅圖》①作者：北宋，范寬。②范寬是北宋卓越的山水畫(huà)家，他所畫(huà)的《溪山行旅圖》表現(xiàn)了北方山雄壯的自然風(fēng)光。.《云山墨戲圖》①作者：南宋，米友仁。②米點(diǎn)山水開(kāi)始于北宋畫(huà)家米芾，兒子米友仁繼承父法，畫(huà)山水多用水墨點(diǎn)染，別具風(fēng)致，友“米氏云山”“米派”之稱(chēng)。.馬遠(yuǎn)和夏圭氏南宋著名上午山水畫(huà)家，馬、夏的山水畫(huà)各有自己的獨(dú)特風(fēng)格，后人稱(chēng)之為夏半邊”。馬遠(yuǎn)代表作：《寒江獨(dú)釣圖》《踏歌圖》《山徑春行》馬遠(yuǎn)《臨流賦琴》夏圭.文人畫(huà)是畫(huà)中帶有文人情趣、流露著文人思想的繪畫(huà)，強(qiáng)調(diào)神韻，要求詩(shī)文、書(shū)法、篆刻與畫(huà)結(jié)合,講究筆墨情趣。唐代大詩(shī)人王維以詩(shī)人畫(huà)，被后世奉為文人畫(huà)的鼻祖。.《容膝齋圖》①作者：元代，倪瓚。②“畫(huà)中有詩(shī)”是中國(guó)畫(huà)特有的意境三遠(yuǎn)：高遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)、平遠(yuǎn).《真賞齋圖》①作者：明代，文徽明。②文徽明是一位畫(huà)家兼詩(shī)人，他的作品多描繪江南的湖山庭院和文人生活。.明清時(shí)代，山水畫(huà)的發(fā)展一直在延續(xù)，比較著名的畫(huà)家有明四家，亦稱(chēng)為“吳門(mén)四家”：文徽明、沈周、唐寅、仇英；清代四僧：弘仁、髡殘、朱聾、石濤。此外，還有揚(yáng)州八怪、金陵八家等。.石濤，本姓朱，名若極，明代王朝宗室，明亡后出家。山水師法自然，主張“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”。他遍游名山大川，“搜盡奇峰打草稿”，他的作品有其獨(dú)到的構(gòu)思布局和筆墨技法。著有《石濤畫(huà)語(yǔ)錄》。.《富春山居圖》作者：元代，黃公望.《鵲華秋色圖》作者：元代趙孟^.《清涼環(huán)翠圖》作者：清代龔賢.《萬(wàn)山紅遍》作者：現(xiàn)代畫(huà)家李可染。.《青城山》作者：現(xiàn)代畫(huà)家黃賓虹。.《江山如此多嬌》作者：現(xiàn)代畫(huà)家傅抱石、關(guān)山月馬一角、.《淮陽(yáng)潔秋圖》作者：清代石濤清四僧：弘仁、髡殘、朱聾、石濤第二課 《用心靈接觸自然》.當(dāng)出現(xiàn)在我們眼前的美景太寬廣且沒(méi)辦法決定畫(huà)什么時(shí)，可以選用取景框。.樹(shù)木是風(fēng)景畫(huà)里面的重要素材之一，要想畫(huà)好樹(shù)木，首先必須掌握樹(shù)的結(jié)構(gòu)。第三課 《變遷中的家園》.速寫(xiě)本可以是任何形式的一一裝訂好的、螺旋翻頁(yè)的、活頁(yè)的，甚至是手邊易得的任何一張小紙片。速寫(xiě)不一定要畫(huà)出許多細(xì)節(jié)，也不必很完整，但是從中卻能夠流露出畫(huà)家對(duì)景物的大量感受。.畫(huà)家德加以達(dá)?芬奇為榜樣畫(huà)了很多本速寫(xiě)，巴黎的國(guó)家圖書(shū)館保存著德加的 38本記事本，包含了超過(guò)2000頁(yè)的速寫(xiě)和研究筆記。第四課 《空間與層次》.我們生活的世界是三維的，而繪畫(huà)卻是二維平面的，要將我們所看到的景物畫(huà)出真實(shí)的感覺(jué)，就必須清楚三維的兩個(gè)主要構(gòu)成要素一一形狀與空間。.幾何透視分為平行透視（也稱(chēng)一點(diǎn)透視或焦點(diǎn)透視）、成角透視和三點(diǎn)透視 ；平行透視有一個(gè)消失點(diǎn)，成角透視有兩個(gè)消失點(diǎn)，三點(diǎn)透視有三個(gè)消失點(diǎn)。透視法的應(yīng)用大大豐富了畫(huà)面的縱深感和層次感。.大氣透視：風(fēng)景畫(huà)的一種技巧，隨著物體逐漸向遠(yuǎn)處消退，明暗對(duì)比逐漸減弱，明亮部分漸漸變暗，深色部分漸漸變淺，直到整個(gè)明暗對(duì)比成為一個(gè)中性色調(diào)。.空間透視：一種加強(qiáng)層次感的繪畫(huà)技巧，使畫(huà)面深處的顏色對(duì)比和明度對(duì)比隨著物體向遠(yuǎn)處延伸而逐漸減弱，淺色部分越來(lái)越淡，深色部分越來(lái)越淺，直至所有的對(duì)比融為統(tǒng)一的淺色調(diào)。.地平線(xiàn)：焦點(diǎn)透視中與觀(guān)看者視平高度相關(guān)的一條線(xiàn)，是天與地會(huì)合處的交界線(xiàn)。消失點(diǎn)、中心消失點(diǎn)和中線(xiàn)在最遠(yuǎn)方的結(jié)束點(diǎn)全部都位于這條線(xiàn)上。第五課《盛世?汴梁》1.《清明上河圖》①作者：北宋張擇端②內(nèi)容：畫(huà)的是北宋汴梁城外東南七里的一段汴河風(fēng)光。.界畫(huà)是中國(guó)畫(huà)的一種獨(dú)特技法。界指界尺，界畫(huà)就是用界尺引筆畫(huà)線(xiàn)的表現(xiàn)方法。界畫(huà)適于畫(huà)建筑物，其他景物則用工筆技法配合，通稱(chēng)“工筆界畫(huà)” 。.中國(guó)畫(huà)裝裱形制：裝裱是將畫(huà)給予裝潢，以便展示和保存。.中國(guó)畫(huà)傳統(tǒng)的裝裱形式有卷、軸、冊(cè)、鏡片等。.卷：橫長(zhǎng)，兩則有細(xì)木條，可拉線(xiàn)掛畫(huà)。.軸長(zhǎng)：豎長(zhǎng)，下有圓軸，可卷。.冊(cè)：近方形小畫(huà)，裝裱成折疊的冊(cè)子。.鏡片：裱成獨(dú)張，不帶掛軸者，亦稱(chēng)片子。.《清明上河圖》就是很典型的手卷作品，適合逐漸翻開(kāi)觀(guān)賞。.宋代中國(guó)民間已經(jīng)廣泛使用煤與改良的廚灶來(lái)烹制各種美味十足的菜肴。.風(fēng)俗畫(huà)：以社會(huì)生活風(fēng)俗習(xí)慣為題材的人物畫(huà)，它以藝術(shù)的手法記載著流逝的歷史。風(fēng)俗畫(huà)所表現(xiàn)的不僅僅是一種懷舊情緒，更是一種認(rèn)知?dú)v史的手段。第六課《藍(lán)白之美》.藍(lán)印花布有著悠久的歷史和較為廣泛的地域分布， 江蘇、浙江、湖南、山西、陜西、安徽、山東藍(lán)印花布同蠟染和扎染一樣，都是我國(guó)傳統(tǒng)的民間手工印染花布 。

.藍(lán)印花布紋樣十分豐富，一般多以植物和動(dòng)物的紋樣為主，常常具有吉祥的含義，如 喜上眉梢、五福捧壽、福在眼前、龍鳳呈祥等，以表達(dá)人們對(duì)生活的美好愿望。.模仿藍(lán)印花布工藝的材料可以用紙來(lái)代替白布；水粉白顏料、白油畫(huà)棒、白蠟筆或白蠟燭，都可用來(lái)替代防染漿。.藍(lán)印花布的工藝過(guò)程：選布料（棉布）、刻版、防染漿、刮漿、晾干、染色、刮白、晾曬。第七課 《泥土的味道》.人類(lèi)最早的文字是書(shū)寫(xiě)在濕泥板上的，西亞兩河流域的蘇美爾人發(fā)明了人類(lèi)最早的模形文字和泥板書(shū)寫(xiě)。它唐代“哥”它唐代“哥”具有很強(qiáng)的可塑性，可以用它來(lái)塑造各種各樣的器物，經(jīng)過(guò)火的燒結(jié)，可以塑造為堅(jiān)硬的陶器。的瓷器已經(jīng)具有“潔白、質(zhì)堅(jiān)、其美如玉”等特質(zhì)。宋代瓷器工藝開(kāi)始高速發(fā)展，出現(xiàn)了 “汝”“官”“定”“鈞”五大名窯。明清時(shí)中國(guó)的瓷器生產(chǎn)達(dá)到了頂峰。.馬鐐是中國(guó)人的一項(xiàng)影響世界的偉大發(fā)明。.紫砂壺最有名的產(chǎn)地是江蘇的宜興 ，紫砂壺興盛于明清，宜興紫砂陶制作技藝是中國(guó)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。.陶泥的成型塑造除了紫砂壺常用的泥片成型法之外，還有拉坯、模具、泥條、捏塑等方法.無(wú)錫惠山泥人是用當(dāng)?shù)氐囊环N黑泥來(lái)捏制，成型干結(jié)后再進(jìn)行彩繪的民間玩具 。.中國(guó)著名的民間泥彩繪有： 無(wú)錫惠山泥人、天津泥人張、陜西鳳翔民間玩具等 。第八課 《放飛的希望》.風(fēng)箏是中國(guó)傳統(tǒng)的民間玩具，已經(jīng)有三千多年的歷