外國電影史各大藝術流派的形成與發(fā)展

《外國電影史》課總結各大藝術流派的形成與進展一、布萊頓學派２０世紀初英國布萊頓地區(qū)。主見在露天場景中制造真實的生活片段。現(xiàn)實主義的萌芽。多視點時空觀念。代表：喬治·阿爾培特·斯密士《祖母的放大鏡》《望遠鏡中所見的景象》《瑪麗珍妮的災難》，詹姆士·威廉遜《中國教會被襲記》，埃斯美·柯林斯《汽車中的婚禮》，西賽爾·海普華斯《義犬救主記》。二、歐洲先鋒派電影運動〔1917年 1928年〕1917－1928年期間，歐洲消滅的眾多的電影流派和學派，這些學派和流法國和德國。先鋒派電影不以盈利為目的、不敘說故事，是純視覺影片。這種影片一般由創(chuàng)作者獨立拍攝，大多為短片。其目的是對電影的美學形態(tài)和表現(xiàn)功能進展各具風格的試驗和探究〔1〕3個階段。第一階段：印象主義電影。FR．克萊爾等人的電影試驗作品為代表，他們當時也把運動視為電影的本性,但與德國“先鋒派”影片不同之處是,他們并不把手繪的片沒有一個完整的故事情節(jié)和鮮亮的主題。印象主義流派印象主義流派印象派電影形成于20世紀20年月·岡斯、愛普斯坦岡斯：車輪。理論有“上鏡頭性”費爾南·性剪輯。抽象主義流派 抽象電影有兩大類：一類以攝影影像為根底來構成抽象圖形，另一類是繪制的抽象影片，純電影流派 講究畫面效果，突出造型美，通過快速組接獨立的畫面，表現(xiàn)富有節(jié)奏的運動。追求純粹的運動、純粹的節(jié)奏、純粹的情緒。其次階段：以年輕的女電影工作者G．杜拉克、原籍西班牙的L．布努艾爾、舞A．阿爾托等人的試驗性影片為代表。他們的影片受超現(xiàn)實主義文學的影響，表現(xiàn)人的潛意識，包括夢境、幻覺等。派派第三階段：

①達達主義無理性的電影試驗：曼.雷伊《回到理性》布滿夢想和荒唐。達達主義的藝術主見是反理性，從而失去現(xiàn)實性而變?yōu)榱顺F(xiàn)實性的。最終導致了超現(xiàn)實主義電影的產生。謝爾曼.杜拉克《貝殼與僧侶》布努艾爾《一條安達魯狗》的場面相交織，表現(xiàn)主觀世界的扭曲、混亂。曼.雷伊《海之星》1929年后，法國電影的“先鋒派”運動也轉入紀錄電影。這種紀錄電影很快就分為兩種傾向：一種是以嘲諷社會現(xiàn)象為主,J．維果的《尼斯景像》主要是以怪誕的畫面和驚奇的剪輯,借實錄的尼斯景像，嘲諷市內上流社會的生活丑態(tài)；〔2〕德國表現(xiàn)主義〔1919---1924〕德國表現(xiàn)主義電影從1919年一1924年大致經(jīng)受了5年的時間。這一電影美1910年的慕尼黑，藝運動。特點：崇尚原始藝術的非實在的、裝飾性的美，顏色濃重、明暗比照猛烈。藝一種內心恐驚、焦慮。代表作：羅伯特·維內的《卡里加利博士》，其中表現(xiàn)主義的以幾何圖形作《三生記》《泥人哥連》。德國現(xiàn)實主義傾向的電影：1、室內劇電影：室內劇電影借鑒了室內劇的術語。代表作：卡爾·梅育《最卑賤的人》〔編劇《卡里加利博士》編劇之一〕利用布現(xiàn)2、街頭電影：心理狀態(tài)。二、紀錄電影學派紀錄電影理論的先驅。理論：電影眼睛2、紀錄電影先驅弗拉哈迪3、約翰·格里爾遜英國紀錄電影學派伊文思世界著名治立場鮮亮

理論：電影眼睛。解釋是：電影—我看〔即通過攝影機看世界〕＋電影—我寫〔用攝影機拍〕＋電影組織〔剪輯〕?！吧罴淳啊?，即抓拍瞬間的生活真實狀態(tài)。手法實景拍攝，偷拍，搶拍。代表作：《帶攝影機的人》。受蘇聯(lián)電影，尤其是維爾托夫的“電影眼睛”理論的影響，借鑒了法國先鋒派以及荷蘭的尤里斯·伊文思的閱歷，尤其是吸取了美國導演弗拉哈迪的閱歷。領導形成英國紀錄學派。代表作《飄往漁船》庫里肖夫試驗工作室理論：庫列肖夫效應；電影模特兒庫里肖夫試驗工作室理論：庫列肖夫效應；電影模特兒西方先生在俄羅斯的奇遇維爾托夫電影眼睛派拍攝即景帶攝影機的人反對劇本，演員，攝影棚柯靜采夫和塔拉烏別爾格愛森斯坦普多夫金奇異演員養(yǎng)成所理性蒙太奇蒙太奇敘事劇作理論《戰(zhàn)艦波將金號》《母親》杜甫仁科《土地》他們在試驗中往往得出一樣的結論；1、蒙太奇可以制造人為景觀〔庫里肖夫、維爾托夫〕2〔庫列肖夫、維爾托夫〕3、可以讓時間倒流，即倒放拍攝的景物〔維爾托夫、愛森斯坦〕〔愛森斯坦、普多夫金〕他們對蒙太奇的試驗歸結起來有三個主要功能：1 敘事功能：比方交代情節(jié)，插一段回憶2，激發(fā)理性回應：聯(lián)想、比方表示災難降臨等。但最大的功能在于通過蒙太奇剪輯可以說明作者所要表達的思想立場及含義，〔5〕法國詩意現(xiàn)實主義〔1930－1945〕30

雷內.克萊爾：有聲電影的初期《巴黎屋檐下》1930《百萬法郎》19321933優(yōu)秀的作品，喜劇風格影響了卓別林《摩登時代》讓.維果：〔唯美的〕《零分操作》1932《駁船阿塔朗特號》1934詩意現(xiàn)實主義雅克.費戴爾：《大賭博》一個演員配兩個角色。《米摩沙公的進展： 寓》1935 《勇敢和狂歡節(jié)》19361934-1939 敘利恩.杜威維爾：《大衛(wèi)高爾德》1930 民地集黑色現(xiàn)實主 團》1935 《同心協(xié)力》1936義，揭露社會馬塞爾.卡爾內：〔悲觀的〕《珍妮》《霧碼頭》《北方旅黑暗 店》《太陽升起》《夜間來客》《天國的子女們》：〔寫實主義大師〕《墮胎》《母狗》《布杜落水遇救記》《托尼》與愛森斯坦合作編劇，景深鏡頭的使用。詩意現(xiàn)實主義讓.格里米庸：《為了一分錢的愛情》《皇家華爾茲》《驚異的后期：1939的威爾多先生》《駁船》《天空屬于你們》后 雅克.貝蓋爾：《古比紅手》《安東和安東奈特》《金盔》詩意現(xiàn)實主義的奉獻：1、更現(xiàn)實的觀念。最驚奇，最具特色的方面。景深鏡頭的運用，對于“電影本體論”的進展影響很大。3、發(fā)揮電影中文學的力氣。誤識：1、無視電影藝術的視聽性。2、藝術群體對個體的沖擊意大利現(xiàn)實主義運動〔二次世界大戰(zhàn)以后〕現(xiàn)實主義電影是在二戰(zhàn)完畢前后在意大利消滅的，它一消滅就受到了人們的注特的表現(xiàn)風貌，突破了以往西方電影的局部傳統(tǒng)或陳規(guī)。代表作品：羅西利尼羅西利尼維斯康蒂德.西卡德.桑迪斯《德意志零年》《歐洲51年》《意大利萬歲》斯之死》則完全追求唯美主義了?！渤錾膭∽骷摇场锻底孕熊嚨娜恕纷钔?，使用非正式演員的自由風格。防的城市》局部一樣?，F(xiàn)實主義的現(xiàn)實主義電影的內容和形式：1，內容上主見反映抵抗運動和戰(zhàn)后的現(xiàn)實生活，表現(xiàn)一般人。2，形式上主見用紀實手法，將攝影機扛到大街上。現(xiàn)實主義電影的創(chuàng)作原則可以歸納為：1，內容是反映反法西斯斗爭或戰(zhàn)后意大利社會普遍的貧困和失業(yè)問題；4，普遍承受實地拍攝的方法；5現(xiàn)實主義的美學特征：1、記錄性2、實景拍攝3、長鏡頭的運用4、關于非職業(yè)演員的運用5、構造形式〔追求簡潔樸實的構造〕6、地方方言的運用對世界電影的奉獻：他提倡的紀實手法和表現(xiàn)一般人對后來電影的進展起了肯定理論依據(jù)，它的影響也是世界性的。第三次電影運動：法國“浪潮”與“左岸派”〔五六十年月〕浪潮---作者電影創(chuàng)作特征：浪潮有猛烈的個人顏色；否認傳統(tǒng)的道德觀念；比較隨便；風格追求報道式的攝影風格；音響大量的自然音響，真實感；剪輯留意長度、節(jié)奏。快速剪輯，鏡頭之間連接。時空跳接。長鏡頭的使用增加真實感。特呂弗和夏布洛克的長鏡頭，戈達爾的跳接與快速剪輯。人員構成：主要來自《電影手冊》夏布洛爾特呂弗作者電影的提出者《秀麗的塞爾琪》《胡作非為》戈達爾《筋疲力盡》安德烈·夏布洛爾特呂弗作者電影的提出者《秀麗的塞爾琪》《胡作非為》戈達爾《筋疲力盡》表演：非職業(yè)演員，不知名的演員?？傊畬鹘y(tǒng)的電影語法毫不在意。左岸派 作家電影一些從事電影已久的導演，如阿侖·雷乃、瓦爾達和科爾皮；和以文學創(chuàng)作為主，現(xiàn)在從事電影創(chuàng)作的人如格里葉、杜拉等構成的一個學派。他們有較高的文化修養(yǎng)，住在塞納河左岸，故稱左岸派。其成員：阿倫.雷乃 《廣島之戀》《去年在馬里昂巴德》亨利.高爾比阿蘭.羅伯-格里葉瑪格麗特.杜爾

《長別離》《橫跨歐洲的特別快車》《音樂》《黃太陽》特點：側重內心的描寫，用意識流手法較多。他們是文學和戲劇的革派。受到影響：1、承受了弗洛伊德的性心理學和潛意識學說的影響，表現(xiàn)人的真實。2系。3會。4主要的特征：主題：偏愛回憶，遺忘，記憶，試圖把人的這種精神過程搬上銀幕；描寫人的責任性和自罪心，記憶總與歷史大事相關。《廣島之戀》中。導演：從記錄式的現(xiàn)實主義然后再轉向純精神的現(xiàn)實主義中去。剪輯：最重要的美學革命?！度ツ暝隈R里昂巴德》百分之七十效果來自剪輯。其人為壓縮；其二，鏡頭位置的顛倒；其三、鏡頭的并列運用，先后不連接甚至對立；其四、循環(huán)剪輯，有意識的重復。音響：左岸派導演比浪潮修養(yǎng)更高，所以對音樂和音響的細節(jié)考慮比較多。表演：舞臺演員充當，有意識拉開人與人的距離，承受間離效果。攝影：沒有統(tǒng)一的風格，但不用谷達爾的肩扛式。講究畫面構圖和布光，特別是雷乃得推鏡頭別具特色。歐洲現(xiàn)代主義電影意大利、瑞典的現(xiàn)代主義電影主要代表人：安東尼奧尼， 打破傳統(tǒng)敘事規(guī)章，以心理意紛繁的意識或潛意識費里尼 ，表現(xiàn)切身體驗；感風格；夢想的超現(xiàn)實主義的銀幕世界。

《奇遇》、《夜》、《蝕》、《紅色沙漠》活。打破夢想與現(xiàn)實的界限，內心生活視覺化。英格瑪?伯格曼開 孤獨的主題，封閉的世界，生 《第七封印》以故事隱喻世現(xiàn)代哲理電影先河命價值與終極意義的關心。最

界末日的到來，對上帝的存在發(fā)出質疑?！兑安葺芬庾R流電影，自我反省、自我審判的過程，大量直接的心理畫面，夢境與現(xiàn)實交織并行的復調構造?！?〕德國電影“奧伯豪森宣言”：德國電影運動的宣言。1962年2月28日，德國奧伯豪森市高潮：六十年月；七八十年月。德國青年電影的主要導演和作品：亞力山大·克魯格讓－瑪麗·斯特勞布(1965)《安娜·瑪格達列娜·巴赫的紀事》〔1968〕電影主要導演：施隆多夫 浪潮派虛構與紀實相結合的手法赫爾措格法斯賓德 好萊塢式德國電影，將好萊塢的敘事技巧與深刻的歷史內

《鐵皮鼓》德國電影的重要代表作。獨特的視角與夸大、怪誕、變形的手法《人人為自己，上帝反大家》《莉莉·馬蓮》《瑪麗亞·布勞恩的婚禮》文德斯美國電影

片

《德克薩斯州的巴黎》好萊塢電影的創(chuàng)作特點：1，對好萊塢傳統(tǒng)電影模式的顛覆。尤以類型片表現(xiàn)明鮮?！栋钅莺涂巳R德》2，追求內容的真實性。好萊塢電影的一個重大變化是追求內容的真實性。科波拉盧卡斯

《發(fā)條橙子》《全金屬外殼》《教父》、《現(xiàn)代啟發(fā)錄》《大白鯊》、《辛德勒名單》《星球大戰(zhàn)》獨立電影的特性按《世界電影美學思潮》中所說，獨立電影在“制作方式上由好萊塢體系之外出資、拍攝和發(fā)行。內在精神上表達與好萊塢道德和形式觀念不同的獨立精神，即表達作者的共性”。六七十年月紐約消滅的一批電影人，主創(chuàng)人員是紐約大學電影學院培育的省相結合。獨立電影主要導演和代表作約翰·卡薩維蒂被認為是“美國獨立電影之父”伍迪·艾倫《陰影》、《面孔》西科塞斯《出租汽車司機》大衛(wèi)·林奇《蘭絲絨》《我心狂野》斯蒂芬·索德伯格《性、謊話和錄像帶》昆汀·塔倫蒂諾《低俗小說》斯派克·李世界電影流派１、布萊頓學派２０世紀初英國布萊頓地區(qū)。主見在露天場景中制造真實的生活片段?，F(xiàn)實主義的萌芽。多視點時空觀念。代表：喬治·阿爾培特·斯密士《祖母的放大鏡》《望遠鏡中所見的景象》《瑪麗珍妮的災難》，詹姆·柯林斯《汽車中的婚禮》，西賽爾·海普華斯《義犬救主記》。２、歐洲先鋒派２０世紀初強調先鋒性和純粹性，過分留意抽象的畫面造型以及視覺心情節(jié)奏；反對電影商業(yè)化，主見電影是小眾的無功利的純粹藝術品；反對敘事，反對情節(jié)和人物刻畫，主見以抽象的圖形、唯美的形式和空洞的抒情做為全部內容。反對理性，寵愛聯(lián)想，拒絕現(xiàn)實，寵愛夢幻。包括：法國印象主義、超現(xiàn)實主義，德國表現(xiàn)主義代表人物，德呂克，愛浦斯坦、杜拉克、慕西納克。·克萊爾《休息節(jié)目》，路易·布努艾爾《一條安達魯狗》，·維內的《卡里加里博士》。３、電影眼睛派２０世紀２０年月初蘇聯(lián)反對故事片的一切虛構，不要職業(yè)演員，不要人工布景，一切依據(jù)生活原貌，攝入生活即景；強調生活的詩意，用蒙太奇處理生活本身的節(jié)奏和詩情。代表人物代表作：吉加·維爾托夫，《面包的故事》《列寧逝世一周年》《前進吧，蘇維埃》《關于列寧的三支歌》。促進了“剪輯片”的問世和愛森斯坦、普多夫金的蒙太奇學派的誕生。意大利現(xiàn)實主義受其影響。４、蘇聯(lián)蒙太奇電影學派２０年月蒙太奇是電影的根底，在鏡頭與鏡頭之間運用比照、隱喻、重復、變換節(jié)奏等組合手法。代表：愛森斯坦《戰(zhàn)艦波將金》，普多夫金《母親》。５、英國紀錄電影學派始于３０年月，追求紀錄電影的藝術性，關注社會生活，搬演現(xiàn)實，覺察詩意；對蒙太奇構圖和攝影技術感興趣。代表：約翰·格里爾遜，《工業(yè)的英國》《煤礦工人》《錫蘭之歌》《夜郵》。６、法國詩意現(xiàn)實主義２０世紀３０年月特征：詩意的對話，引人人勝的視覺影象，透徹的社會分析，簡單的虛構構造，豐富多彩的哲理示意。缺陷：無視電影藝術的視聽性代表：雷內·克雷爾《巴黎屋檐下》《百萬法郎》，雷諾阿《大幻滅》《玩耍規(guī)章》，讓·維果，馬賽 爾·卡爾內。７、意大利現(xiàn)實主義電影２０世紀４０年月、５０年月意大利內容：主見通過一般生活反映社會問題；以日常生活代替虛構的故事；不給觀眾供給答案；反對職業(yè)演員；反對編導分家。形式：實景拍攝；自然光；長鏡頭，深焦距。局限和弊端：對生活集中概括不夠，有少量非情節(jié)化和非性格化現(xiàn)象；貶低編劇和演員。代表：羅西里尼《羅馬，不設防城市》《游擊隊》，德·西卡《擦鞋童》，德·桑蒂斯《艱辛的米》《橄欖樹下無和平》，維斯康蒂《大地在波動》，捷爾米《以法律的名義》《兩分錢的期望》。８、法國浪潮電影１９５９－１９６１法國。猛烈反傳統(tǒng)、強調藝術創(chuàng)；將抽象的哲理轉化成具像的畫面。作者電影往往集編劇、導演、對自、音樂，甚至制片于—身，形成了統(tǒng)一的制片方式?！袄顺薄睅в忻土业膫€人顏色，不少影片都有猛烈的個人傳記顏色。在藝術上突破傳統(tǒng)電影語言的同時，避開過分脫離一般觀眾的賞識習慣；用長鏡頭代替蒙太奇，移動攝影代替固定攝影，跳接；很少使用隱喻。主題：非政治性的電影。攝影方法：攝影風格側重于電影的照相性。表演：與傳統(tǒng)明星制度相對立，他們啟用了大批不知名的年輕人做演員。音響處理：“浪潮”大量承受自然音響環(huán)境。左岸派為其分支。哲學根底來自存在主義。代表：夏布羅爾《表兄弟》，特呂弗《胡作非為》，戈達爾《精疲力盡》，雷乃《廣島之戀》《去年在馬里昂巴德》。９、德國電影６０年月處１９６２年《奧伯豪森宣言》。1,青年電影〔第一次創(chuàng)作高潮〕代表：克魯格《向昨天告辭》，沙漠尼《狐貍禁獵期》，2，電影代表人物施隆多夫《青年托爾斯勒》、《錫鼓》、《喪失了名譽的卡塔琳娜·布魯斯》·布里斯特》《瑪利亞·布勞恩的婚姻》赫爾措格《阿吉爾。上帝的生氣》《人人為自己，上帝為大家》文德斯《阿麗絲漫游城市》、《得克薩斯的巴黎》。１0、好萊塢電影６０年月－－現(xiàn)在〔３０－４０年月為古典好萊塢時期〕成認傳統(tǒng)規(guī)律；成認明星制和工業(yè)化生產方式；給電影充實的內容；利用和進展各種電影類型表現(xiàn)手段。三個階段：第一階段〔６０年月初到６０年月末〕改革的嘗試階段。代表為佩恩《邦妮和克萊德》，卡薩維斯特《影子》。其次階段〔６０年月末到７０年月中期〕全盛時期。代表：霍佩爾《逍遙騎士》，斯科西斯《出租汽車司機》，科波拉《教父》《對話》。年月直到現(xiàn)在〕代表：喬治·盧卡斯《星球大戰(zhàn)》、《奪寶奇兵》，斯皮爾伯格美國獨立電影６０年月中期到現(xiàn)在反映與舊的生活觀念相沖突的年輕一代和他們的生活方式，探討社會和政治問題，具有猛烈“反文化”顏色。社會來源為“嬉皮文化”，搖滾樂，后現(xiàn)代詩歌。代表：《邦妮和克萊德》《畢業(yè)生》《艾麗絲飯店》《扎布里斯基峽谷》《發(fā)條橙》《納什維爾》代表人物：斯科塞斯《11，波蘭電影學派西方影評家對波蘭具有“反體制”傾向的電影的總稱。19563月，楊·科特在《神話與真實》一文中猛烈攻擊社會主義現(xiàn)實主義，從而掀起一場反社會主義現(xiàn)實主義的浪潮。不久以后，電影導演亞歷山大·福特指責波蘭電影中的社會主義現(xiàn)實主義是“粉飾現(xiàn)實”、“反人道主義”。在這股理論潮流的推動下，一批波蘭導演，主要有亞歷山大·福特、安杰·蒙克、安杰·瓦依達、耶日·卡瓦列洛維奇拍出了一系列調子消沉、思想悲觀的影片，刻意渲染波蘭現(xiàn)實生活中的陰暗面和人性的弱點，其中特別受到西方贊揚的有蒙克的《英雄》〔1958〕和瓦依達的《灰燼與鉆石》〔1957〕。與此同時，紀錄電影創(chuàng)作中也消滅了被稱為“黑派”的流派，也具有猛烈的“反體制”傾向。其代表人是一批剛從電影學院畢業(yè)的青年導演。60年月初因波蘭黨加強了對電影事業(yè)的掌握而趨于衰19631968年移居以色列，瓦依達等不斷到西方拍片，“波蘭學派”從今失去勢力。12日本獨立電影運動主要指日本進步制片人和導演為擺脫大公司制約而開展的制片運4050年月末。隨著有聲電影的消滅，日本電影業(yè)消滅了大資本的壟斷。1948年東寶電影公司大罷工以后，一些受大企業(yè)卑視，有社會進步傾向的制片人和導演，為了尋求創(chuàng)作和藝術上的自由，拍攝在大公司無法實現(xiàn)的作品，開頭了獨立制片運動。主要有山本薩夫、龜井文夫、今井正等人。他們各自成立自己的電影社作為獨立制片組織，并以此為紐帶，聯(lián)系一批政治上渴求民主、拍攝出很多有影響的質量較高的影片，如龜井文夫的《母親，女兒》〔1952〕、《一個女礦工》〔1953〕、藤兼人的《裸島》〔1960〕等。這些電影代表了日本電影的進步傾向。60年月之后，獨立制片由于沒有自己的發(fā)行機構，影片的上映受到大公司的掌握，全都失去再生產的力量。這一運動被迫轉入低潮。巴西電影2060年月在巴西興起的獨立制片運動。以格勞貝爾·羅沙和內爾松·佩雷拉·多斯·桑托斯為代表的一批年輕人，受意大利現(xiàn)實主義和法國“浪潮”電影的影響，提出了“思想在胸，攝影機在手”的口號。，主見電影民族化。目標針對好萊塢電影的影響。提倡能吸取民族文化，反映