藝術(shù)問(wèn)題讀書(shū)摘要

《藝術(shù)問(wèn)題》

——讀書(shū)摘要目錄第一講動(dòng)態(tài)形象——對(duì)舞蹈的一些哲學(xué)探討第二講表現(xiàn)第三講創(chuàng)造第四講生命的形式第五講藝術(shù)知覺(jué)與“自然之光”第六講表面的類似——各類藝術(shù)之間的真實(shí)關(guān)系和特殊關(guān)系第七講各類藝術(shù)中的模仿和“轉(zhuǎn)化”第八講藝術(shù)原則與藝術(shù)創(chuàng)造法則第九講藝術(shù)符號(hào)和藝術(shù)中的符號(hào)

蘇珊·朗格簡(jiǎn)介蘇珊·朗格（SusanLanger）是20世紀(jì)美國(guó)符號(hào)論美學(xué)家，先后獲哲學(xué)、文學(xué)博士，曾在哥倫比亞大學(xué)、紐約大學(xué)任教。她融合了懷特海的邏輯符號(hào)論和卡西爾的人類文化符號(hào)論,并批判地汲取了克羅齊、貝爾等哲學(xué)家、美學(xué)家的思想精華,成功地把分析哲學(xué)和符號(hào)學(xué)理論運(yùn)用于藝術(shù)研究,以“藝術(shù)是人類情感符號(hào)形式的創(chuàng)造”這一全新的命題為核心,構(gòu)建了獨(dú)具特色的符號(hào)論藝術(shù)哲學(xué)體系,在20世紀(jì)中葉曾風(fēng)靡一時(shí)。80年代初,朗格的藝術(shù)哲學(xué)理論被大量介紹到中國(guó),引起了理論界的廣泛興趣。朗格的許多論點(diǎn)經(jīng)常為人引用,其研究方法也被理論界所津津樂(lè)道。貢獻(xiàn)

主要著作有《哲學(xué)新解》（1942）、《符號(hào)邏輯導(dǎo)論》（1953）、《情感與形式》（1953）、《藝術(shù)問(wèn)題》（1957）、《哲學(xué)隨筆》（1962）、《心靈：論人類情感》（1967）等。她系統(tǒng)地發(fā)揮了卡西爾的符號(hào)論，使符號(hào)論美學(xué)自成一派。她吸收了邏輯實(shí)證主義者I·A·瑞查茲的語(yǔ)言。《藝術(shù)問(wèn)題》本書(shū)是20世紀(jì)西方美學(xué)一個(gè)重要流派——符號(hào)學(xué)美學(xué)的代表作之一，是一部演講稿論集?！端囆g(shù)問(wèn)題》與《情感與形式》是朗格集中闡述其美學(xué)思想的主要著作，共同指向她獨(dú)創(chuàng)的最重要的美學(xué)命題，即將藝術(shù)定義為“人類情感的符號(hào)形式的創(chuàng)造”?！端囆g(shù)問(wèn)題》從這一理論基礎(chǔ)出發(fā)，提出藝術(shù)應(yīng)當(dāng)表現(xiàn)“生命的邏輯形式”，并將這種生命形式的基本特點(diǎn)概括為有機(jī)性、運(yùn)動(dòng)性、節(jié)奏性和不斷成長(zhǎng)性，進(jìn)而認(rèn)為藝術(shù)創(chuàng)造應(yīng)當(dāng)把握這些特征、自覺(jué)運(yùn)用藝術(shù)直覺(jué)捕捉藝術(shù)形式與生命的邏輯形式之間的“象征性聯(lián)系”，創(chuàng)造出“與情感和生命的形式相一致”的“有意味的形式”，即幻象符號(hào)。和《情感與形式》的系統(tǒng)論述不同，《藝術(shù)問(wèn)題》由十篇演講稿構(gòu)成，易于理解。朗格在《藝術(shù)問(wèn)題》藝術(shù)中對(duì)藝術(shù)本質(zhì)的論述首先是從對(duì)舞蹈的哲學(xué)探討開(kāi)始的。在第一講，朗格提出了幾個(gè)問(wèn)題，首先什么是舞蹈？朗格認(rèn)為：舞蹈家并沒(méi)有創(chuàng)造出構(gòu)成舞蹈的物質(zhì)材料，既沒(méi)有創(chuàng)造出舞蹈演員本人的身體,也沒(méi)有創(chuàng)造出演員身上所穿的服裝、舞臺(tái)地板、周圍空間、燈光照明、樂(lè)曲、重力和其他物質(zhì)設(shè)備。我們看到的僅是幾種相互作用著的力。正是憑借這些力，舞蹈才顯出上舉、前進(jìn)、縮退或減弱。我們眼睛看到的這種力（也是最可信的力），是為知覺(jué)而創(chuàng)造的，因而也是專門為知覺(jué)而存在的。這種為知覺(jué)而存在的事物是一種虛的實(shí)體。說(shuō)它是虛的，并不意味著它是非真實(shí)的，在任何情況下，只要你與它相遇，就能真正地知覺(jué)到它，而不是夢(mèng)見(jiàn)或想象到它。（以彩虹為例：光彩奪目的彩虹,似乎是矗立在大地之上或飄浮在云朵之間,但實(shí)際上它卻停留在虛無(wú)里,人們僅僅能看到它,卻不能接觸到它。）第一講動(dòng)態(tài)形象——對(duì)舞蹈的一些哲學(xué)探討

舞蹈是舞蹈家用肢體創(chuàng)造出來(lái)的一種“活躍的力的形象”,或者說(shuō)是一種“動(dòng)態(tài)的形象”。一種舞蹈越是完美,我們能從中看到的這些現(xiàn)實(shí)物就越少,我們從一個(gè)完美的舞蹈中看到、聽(tīng)到或感覺(jué)到的應(yīng)該是一些虛的實(shí)體。（因此舞蹈作品的解釋項(xiàng)就不應(yīng)該過(guò)于詳盡、具體，虛幻的實(shí)體便于使觀眾發(fā)揮想象力；作品的“超量”也不宜太多，那樣就會(huì)缺失想象的空間，失去釋義的挑戰(zhàn)性。）現(xiàn)代舞《我要飛》.flv第一講動(dòng)態(tài)形象——對(duì)舞蹈的一些哲學(xué)探討

由舞蹈推而廣之,朗格進(jìn)一步分析了各類藝術(shù)之間的真實(shí)關(guān)系和特殊關(guān)系,指出：“我們有可能找不到任何可以同時(shí)適用于兩種藝術(shù)的規(guī)則,也找不到可以同時(shí)適用于兩種藝術(shù)的技術(shù)手段,更找不到可以同時(shí)適用于兩種藝術(shù)的材料,但可以找到互相類似的創(chuàng)造性形式?！?/p>

這個(gè)創(chuàng)造性形式就是“幻象”,亦即藝術(shù)家通過(guò)藝術(shù)想象所建造的一個(gè)虛幻世界。（例如：繪畫(huà)是用色彩和畫(huà)布創(chuàng)造一個(gè)虛幻空間,音樂(lè)是用樂(lè)音和節(jié)奏構(gòu)成一段虛幻時(shí)間,舞蹈是用肢體和姿勢(shì)編織一個(gè)力的世界,而作為綜合藝術(shù)的電影則是使用了各類藝術(shù)的手段展現(xiàn)了一個(gè)夢(mèng)幻的現(xiàn)實(shí)。）各類藝術(shù)是千姿百態(tài)的,但它們?cè)趧?chuàng)造幻象這一點(diǎn)上是相同的。第一講動(dòng)態(tài)形象——對(duì)舞蹈的一些哲學(xué)探討

第二講表現(xiàn)既然藝術(shù)幻象展現(xiàn)了人類的情感世界,這就使藝術(shù)成為人類情感的一種外觀形式,朗格稱之為人的“主觀現(xiàn)實(shí)”的符號(hào)。符號(hào),簡(jiǎn)單講就是對(duì)某一種事物或含義的標(biāo)示。（如：地圖對(duì)于地球就是一種符號(hào)。）人類精神現(xiàn)象中的符號(hào)主要有兩種,一種是“推論性形式”，即語(yǔ)言；另一種是“表現(xiàn)性形式”，這就是藝術(shù)。在朗格看來(lái),憑借語(yǔ)言符號(hào),人們可以進(jìn)行大量的思維、記憶、想象,來(lái)表達(dá)自己的思想、意識(shí)等。但是,還有許多“我們有時(shí)稱為主觀經(jīng)驗(yàn)方面的東西或直接感受到的東西”，在通常情況下是不能通過(guò)“推論性形式”（也就是語(yǔ)言）表達(dá)出來(lái)的,那就要訴諸另一種形式—“表現(xiàn)性形式”（即藝術(shù)）?！氨憩F(xiàn)性”是所有種類的藝術(shù)的共同特征。藝術(shù)所創(chuàng)造的幻象,就是這樣一種“表現(xiàn)性形式”。這就是說(shuō),不同的領(lǐng)域有不同的符號(hào)形式；藝術(shù)符號(hào)可以表達(dá)推理符號(hào)所不能表達(dá)的內(nèi)容。朗格說(shuō),“語(yǔ)言所能做到的事情只不過(guò)是給我們的感性經(jīng)驗(yàn)賦予形式”,而藝術(shù)“卻是給我們的情感經(jīng)驗(yàn)賦予了形式”。所以,“推理符號(hào)系統(tǒng)—語(yǔ)言，能使我們認(rèn)識(shí)到我們周圍事物之間的關(guān)系以及周圍事物同我們自身的關(guān)系,而藝術(shù)則是使我們認(rèn)識(shí)到主觀現(xiàn)實(shí)、情感和情緒。”這個(gè)區(qū)分，解釋了邏輯思維和形象思維的不同特征,同時(shí),也肯定了藝術(shù)的表現(xiàn)功能。第二講表現(xiàn)第二講表現(xiàn)朗格給藝術(shù)下了一個(gè)定義：“一切藝術(shù)都是創(chuàng)造出來(lái)的，表現(xiàn)人類情感的知覺(jué)形式”。這就是說(shuō),藝術(shù)就是一種情感形式,即由情感“外化”成的一種訴諸視覺(jué)、聽(tīng)覺(jué)和想象的形式。“外化”的過(guò)程就是“創(chuàng)造”的過(guò)程,而創(chuàng)造所依據(jù)的是一種存在于事物內(nèi)部的邏輯形式。朗格認(rèn)為情感本身也具有一定的邏輯形式。她認(rèn)為，情感和生命是相同的邏輯形式的不同投影,因而表現(xiàn)情感的符號(hào)形式—藝術(shù)，就成為這種共同邏輯形式的第三種投影。藝術(shù)品是將情感（廣義的情感，即人能感受到的一切）呈現(xiàn)出來(lái)供人觀賞的，是由情感轉(zhuǎn)化成的，可見(jiàn)的和可聽(tīng)的形式（如悲傷的情感轉(zhuǎn)化成我們可見(jiàn)的悲劇藝術(shù)等）。它是運(yùn)用符號(hào)的方式把情感轉(zhuǎn)變?yōu)樵V諸人的知覺(jué)的東西，而不是一種癥兆性的東西或是一種訴諸推理能力的東西。藝術(shù)形式與我們的感覺(jué)、理智和情感生活所具有的動(dòng)態(tài)形式是同構(gòu)的形式。因此，藝術(shù)品也就是情感的形式（或是能夠?qū)?nèi)在的情感，系統(tǒng)地呈現(xiàn)出來(lái)以供我們識(shí)認(rèn)的形式）。藝術(shù)品表現(xiàn)的是關(guān)于生命、情感和內(nèi)在現(xiàn)實(shí)的概念，它既不是一種自我吐露，又不是一種凝固的“個(gè)性”，而是一種較為發(fā)達(dá)的隱喻或一種非理性的符號(hào)，它表現(xiàn)的是語(yǔ)言無(wú)法表達(dá)的東西—意識(shí)本身的邏輯。藝術(shù)家表現(xiàn)的也決不是他自己的情感，而是他認(rèn)識(shí)到的人類的情感。創(chuàng)造與其他類型的生產(chǎn)活動(dòng)之間的區(qū)別在于，創(chuàng)造品并不是由原材料組合而成的構(gòu)造物，而是通過(guò)原材料的幫助呈現(xiàn)出的新的結(jié)構(gòu)形式。（作為創(chuàng)造品的藝術(shù)作品，往往以幻象的形式出現(xiàn)。）“幻象”是藝術(shù)中的一個(gè)極其重要的原則—一個(gè)憑借它就可以不必經(jīng)過(guò)科學(xué)抽象中的概括過(guò)程就能夠取得藝術(shù)抽象的中心原則?！盎孟蟆庇幸粋€(gè)至高無(wú)上的藝術(shù)目的，即被弗勞伯特稱為“對(duì)觀念的表現(xiàn)”。事實(shí)上，這樣一個(gè)令人難以捉摸的觀念就是“主觀經(jīng)驗(yàn)”或“情感生活經(jīng)驗(yàn)”的概念。幻象在藝術(shù)中起到的作用，是立即有效地抽象出視覺(jué)形式，并使人看到它的真正面目。“幻象”本身就是美的，無(wú)須使人經(jīng)由幻象本身，而體驗(yàn)其所代表的真實(shí)物體，在視覺(jué)藝術(shù)中尤其是這樣。創(chuàng)造一種感性的幻象，就是運(yùn)用一種正常的藝術(shù)手段使人們以一種反常的和抽象的方式去觀看（“陌生化”是制造幻象的一種常用手段，也是藝術(shù)創(chuàng)作的一種有效的方法，它可以令藝術(shù)作品展現(xiàn)藝術(shù)獨(dú)特的朦朧美，體現(xiàn)藝術(shù)品的審美價(jià)值）。藝術(shù)“幻象”并不是虛假的，不是對(duì)自然的改良，也不是對(duì)現(xiàn)實(shí)的逃避；它是藝術(shù)的“要素”，用這種“要素”，制成的是一種半抽象的，然而又往往是一種獨(dú)特的和給人以美的感受的表現(xiàn)性形式。第三講創(chuàng)造

如果一個(gè)藝術(shù)家要將“有意味的形式”抽象出來(lái)，他就必須從一個(gè)具體的形體中去抽象，而這個(gè)具體的形體進(jìn)而會(huì)變成這種“意味”的主要符號(hào)，這樣一來(lái)，就必須運(yùn)用強(qiáng)有力的手段去加強(qiáng)和突出這個(gè)表現(xiàn)性的形式（使得具體的形體成為符號(hào)的形式）。要想使人們?cè)诳吹剿耐瑫r(shí)不去分析和解釋它，而是直接把它看作是表現(xiàn)情感和生命的概念性形式，就必須使它與自然脫離，這個(gè)自然就是我們用不同于藝術(shù)的方式所看到的那個(gè)自然（即現(xiàn)實(shí)中的自然），這種脫離是通過(guò)創(chuàng)造一個(gè)純粹的空間形象，或一個(gè)虛幻的空間來(lái)達(dá)到的，這個(gè)虛空與藝術(shù)家自己所在的真實(shí)空間沒(méi)有什么關(guān)系，它與真實(shí)空間的惟一關(guān)系便是與真實(shí)空間完全不同。（舉例1）第三講創(chuàng)造

第四講生命的形式朗格認(rèn)為：每一件藝術(shù)品都應(yīng)當(dāng)是一個(gè)有機(jī)的形式。如果想要使某種創(chuàng)造出來(lái)的符號(hào)（一個(gè)藝術(shù)品）激發(fā)人們的美感，它就必須以情感的形式展示出來(lái)，它就必須使自己作為一個(gè)生命活動(dòng)的投影或符號(hào)呈現(xiàn)出來(lái)，必須使自己成為一種與生命的基本形式相類似的邏輯形式。而生命形式的基本特征又是什么呢？是一種機(jī)能性的本體，是一種物質(zhì)的和精神的式樣，是一種活動(dòng)的連續(xù)。（作為“生命的形式”的藝術(shù)，也應(yīng)當(dāng)是一個(gè)有機(jī)體【一切被我們認(rèn)為具有生命的事物都是有機(jī)的，一切有生命的事物都是有機(jī)體?！俊Ｊ綐?、運(yùn)動(dòng)、節(jié)奏等是有機(jī)體的特征，也同樣應(yīng)當(dāng)是藝術(shù)的特征。）要想使一種形式成為生命的形式，它就必須具備如下條件：1、它必須是一種動(dòng)力形式。它的式樣要有節(jié)奏地變化。2、它的結(jié)構(gòu)必須是一種有機(jī)結(jié)構(gòu)，它的構(gòu)成成分并不是互不相干，而是通過(guò)一個(gè)中心互相聯(lián)系、互相依存。3、整個(gè)結(jié)構(gòu)都是由有節(jié)奏的活動(dòng)結(jié)合在一起的，這就是生命所特有的那種統(tǒng)一性。4、生命的形式所具有的特殊規(guī)律，應(yīng)該是那種隨著它自身沒(méi)一個(gè)特定歷史階段的生長(zhǎng)活動(dòng)和消亡活動(dòng)辯證發(fā)展的規(guī)律。藝術(shù)具有它自身的規(guī)律，這就是表現(xiàn)性規(guī)律，它的構(gòu)成要素都是虛幻的東西，而不是真實(shí)的物質(zhì)材料；這些要素不僅本身不能與物理要素相比較，就連他們的機(jī)能也不能與物理機(jī)能作比較。我們所要比較的是由這些要素構(gòu)成的產(chǎn)品——表現(xiàn)性的形式或藝術(shù)品的特征與生命本身的特征，比較的是這兩種特征之間的象征性聯(lián)系。第四講生命的形式第五講：藝術(shù)知覺(jué)與“自然之光”在朗格看來(lái)，所謂藝術(shù)知覺(jué)，就是對(duì)藝術(shù)品的表現(xiàn)性的知覺(jué)。對(duì)情感進(jìn)行再現(xiàn)與那種對(duì)情感進(jìn)行的特殊藝術(shù)表現(xiàn)是完全不同的兩碼事。（再現(xiàn)是完全意義的臨摹，而表現(xiàn)則含有藝術(shù)家的情感和思考。）藝術(shù)品之所以具備表現(xiàn)性，是因?yàn)樗鼈兌季哂幸环N“意味”，朗格稱之為——生命的意味。“生命的意味”是運(yùn)用藝術(shù)將情感生活客觀化的結(jié)果，只有通過(guò)這種客觀化（外化），人們才能對(duì)情感生活加以理解或把握，正是在這種意義上，我們才稱藝術(shù)品為符號(hào)。情感并不是再現(xiàn)出來(lái)的，而是由全部幻象（即由藝術(shù)符號(hào)排列和組合起來(lái)的幻象）表現(xiàn)出來(lái)。情感要么被直接從藝術(shù)符號(hào)中把握到，要么根本就把握不到，而發(fā)現(xiàn)或把握這種“生命的意味”的能力，就是我們所說(shuō)的“藝術(shù)知覺(jué)”，這是一種洞察力或頓悟能力。（屬于審美接受者的審美能力范疇）朗格主張：藝術(shù)知覺(jué)是一種“直覺(jué)”（朗格的“直覺(jué)”觀點(diǎn)），是一種洛克在他《論人類悟性》中提出的“自然之光”。一切符號(hào)表現(xiàn)都要涉及到給所要表現(xiàn)的東西賦予一種形式，都要包含著對(duì)形式的把握和初步的抽象活動(dòng)，而這種抽象活動(dòng)則又是直覺(jué)的一種主要功能。

朗格認(rèn)為:對(duì)藝術(shù)意味的知覺(jué)就是一種直覺(jué)，藝術(shù)品的意味—它的本質(zhì)的或藝術(shù)的意味—是永遠(yuǎn)也不能通過(guò)推理性語(yǔ)言表達(dá)出來(lái)的。(就像是我們所謂的“只可意會(huì)不可言傳”)

語(yǔ)言所能做到的事情只不過(guò)是給我們的感性經(jīng)驗(yàn)賦予形式，將印象組合在那些具有名稱的事物周圍，將感覺(jué)歸并到那些可以用形容詞表達(dá)的性質(zhì)中；而藝術(shù)卻是給我們的情感經(jīng)驗(yàn)賦予了形式。（這就是在語(yǔ)言和藝術(shù)之中，符號(hào)賦形的不同之處。）第五講：藝術(shù)知覺(jué)與“自然之光”第六講：表面的類似—各類藝術(shù)之間的真實(shí)關(guān)系和特殊關(guān)系

這一講主要從繪畫(huà)、雕塑、建筑、音樂(lè)、詩(shī)歌、戲劇、小說(shuō)、舞蹈、電影等各類藝術(shù)著手，從美學(xué)角度談他們之間的關(guān)系。適用于各門藝術(shù)之間的交叉關(guān)系的無(wú)所不在的原則就是：同化原則（相互吸收借鑒）。例如，戲劇可以吞并進(jìn)入它的舞臺(tái)范圍之內(nèi)的一切可塑性藝術(shù)，但這些可塑性藝術(shù)本身所具有的繪畫(huà)的、建筑的或雕塑的美，其目的卻又在于加強(qiáng)戲劇的美。音樂(lè)、舞蹈、繪畫(huà)亦然。士兵兄弟士兵兄弟——第四屆CCTV電視舞蹈大賽.flv舞蹈雕塑第七講各類藝術(shù)中的模仿和“轉(zhuǎn)化”在這一講中，筆者也談到了一些有關(guān)繪畫(huà)、舞蹈、音樂(lè)、戲劇等藝術(shù)的模仿手段。同時(shí)她也提出了個(gè)人對(duì)于“模仿”到“轉(zhuǎn)化”的一些見(jiàn)地。朗格認(rèn)為：每當(dāng)一種新的技術(shù)出現(xiàn)的時(shí)候，在開(kāi)始時(shí)都是被當(dāng)做一種更為完美一些的模仿手段看待的，只是到了后來(lái)，人們才逐漸把它看成是一種新的形式或新的風(fēng)格的“慣例”。而每當(dāng)人們極力用模仿手段去取得某種情感上的意味時(shí)，就會(huì)完全超出模仿的范圍，取得一種抽象的效