2022年甘肅省武威市普通高校對口單招藝術概論自考預測試題(含答案)

2022年甘肅省武威市普通高校對口單招藝術概論自考預測試題(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.藝術家的審美創(chuàng)造能力指藝術創(chuàng)作中的___________。（）

A.想象能力B.個人修養(yǎng)C.技巧水平D.發(fā)現(xiàn)能力

2.下列屬于法國著名小說家福樓排拜創(chuàng)作的名著是()

A.《羊脂球》B.《包法利夫人》C.《項鏈》D.《紅與黑》

3.下列作品中（）是我國五四文學中第一部用白話文寫的現(xiàn)代小說。A.A.《狂人日記》B.《子夜》C.《家》D.《沉淪》

4.美國著名小說《飄》被改編為經(jīng)典好萊塢影片（）。A.《出水芙蓉》B.《魂斷藍橋》C.《雨中曲》D.《亂世佳人》

5.《最后的晚餐》是意大利畫家（）的作品。A.拉斐爾B.達芬奇C.魯本斯D.喬爾喬涅

6.趙飛燕是______朝著名舞蹈家。A.A.漢B.唐C.宋D.元

7.下列不主張藝術發(fā)生“游戲說”的學者是（）。A.席勒B.斯賓塞C.谷魯斯D.科洛齊

8.林黛玉聽《牡丹亭》的引文，最終達到心癡神迷的地步，這種共鳴是因為______A.A.思想觀點相同B.生活經(jīng)歷相近C.愛情遭遇相同D.審美趣味相同

9.1916年中國誕生的第一首新詩《》是一首典型的意象派作品。()

A.天狗B.窗外C.雨后D.鴿子

10.《自由女神引導人民》是法國_____繪畫垢代表作品。

A.古典主義

B.浪漫主義

C.現(xiàn)實主義

D.印象主義

11.最早提出“寓教于樂”的美學家是______。A.A.柏拉圖B.亞里士多德C.賀拉斯D.普洛丁

12.民族舞劇《絲路花雨》中“反彈琵琶”的動作設計來源于（）

A．秧歌

B．維吾爾族舞蹈

C．敦煌壁畫

D．阿細跳月

13.歐洲繪畫之父和現(xiàn)實主義畫派的鼻祖是__________。（）

A.達·芬奇B.喬托C.米開朗基羅D.拉斐爾

14.第一個正式播放彩色電視節(jié)目的是（）。

A.英國B.中國C.美國D.德國

15.楷書最早產(chǎn)生于_____。

A.漢代

B.魏晉

C.唐代

D.宋代

16.日本黑澤明導演的影片是()

A.《絕唱》B.《望鄉(xiāng)》C.《蜘蛛巢城》D.《沖繩島戰(zhàn)役》

17.19世紀西方最有影響的，以莫奈為代表人物的畫派是______。

A.巡回展覽流派B.印象派C.野獸派D.抽象派

18.對藝術影響最為直接和廣泛的是（）。A.哲學B.宗教C.道德D.政治

19.王國維在《人間詞活》中提出了______說。()

A.神韻B.格調(diào)C.境界D.風格

20.《羊脂球》是法國作家_____的作品。

A.司湯達B.巴爾扎克C.羅曼·羅蘭D.莫泊桑

21.下列戲劇作品中，創(chuàng)作于古希臘時期的是（）。A.《欽差大臣》B.《羅密歐與朱麗葉》C.《被縛的普羅米修斯》D.《等待戈多》

22.《韓熙載夜宴圖》的作者是五代時期的（）。

A.展子虔B.吳道子C.閻立本D.顧閎中

23.下列作品中，作曲家聶耳的代表作是（）

A．《義勇軍進行曲》

B．《在太行山上》

C．《游擊隊歌》

D．《松花江上》

24.《步輦圖》是我國______朝的繪畫作品。()A.A.唐B.宋C.明D.元

25.巴黎圣母院的建筑風格屬于（）

A.巴羅克式B.洛可可式C.拜占庭式D.哥特式

26.鐘樓怪人加西莫多的形象出自文學大師雨果創(chuàng)作的（）A.A.《巴黎圣母院》B.《悲慘世界》C.《九三年》D.《海上勞工》

27.藝術社會學的重要著作之一《藝術的起源》的作者是德國()

A.羅丹B.格羅塞C.黑格爾D.狄索瓦

28.我國京劇史上的“四大名旦”是__________、程硯秋、荀慧生、尚小云。（）

A.白玉霜B.梅葆玖C.張君秋D.梅蘭芳

29.《歷代帝王圖》是我國__________朝的繪畫作品。（）

A．唐

B．宋

C．明

D．元

30.大型歌舞《云南映像》的編導及主演是當代著名舞蹈家()A.A.楊麗萍B.刀美蘭C.趙青D.陳愛蓮

二、填空題(30題)31.藝術作品是藝術家運用一定的__________和__________，通過藝術構(gòu)思和創(chuàng)作，將藝術家頭腦里形成的主客體統(tǒng)一的審美__________物態(tài)化，創(chuàng)造出來的__________的對象。

32.20世紀20年代，蕭友梅在蔡元培的支持下籌建了我國第一所音樂學校_____。

33.知覺的基本特征表現(xiàn)為整體性、___________、理解性和___________等。

34.舞蹈可以按出場人物的數(shù)量分為__________、__________、__________、__________。

35.音樂以__________、和聲、__________、__________等為基本手段。

36.藝術鑒賞中的審美期待視野可分為_____、_____和_____三個方面。

37.《毛詩序》提到詩有"六義"，分別是風、雅、頌、_____、_____、_____。

38.泰納認為，文藝創(chuàng)作及發(fā)展取決于三種力量，即_____、_____和_____。

39.在我國迄今為止已發(fā)現(xiàn)的最古老的樂器是__________和__________，是在距今七千余年的浙江余姚__________遺址發(fā)現(xiàn)的。

40.戲劇文學也稱__________，是供__________用的文本。

41.審美效應一般有三個階段：_____、_____、_____。

42.電影的樣式可以歸納為五大類，即故事片、__________、科教片、__________、音樂片等。

43.審美效應主要有__________、__________和__________等幾種。

44.我國三大石窟分別為_____、_____、_____．

45.西方繪畫從古__________時代開始，在13至16世紀__________時期達到高峰。

46.雕塑分為_____雕和_____雕。

47.俄國早斯馬克思主義者普列漢諾夫在_____一書中提出了藝術起源的"勞動說"．

48.文學藝術的基本特征是_____、_____和_____。

49.藝術傳播的方式有____________________、__________、__________三種。

50.藝術可以分為五大類別，即__________、__________、__________、__________、__________等。

51.綜合藝術是__________、戲曲、__________、電視等一類藝術的總稱。

52.與藝術風格體現(xiàn)藝術家的創(chuàng)造個性特征相比較，藝術流派則體現(xiàn)了風格相似、相近的藝術家們的_____．

53.法國18世紀評論家布封曾在他的《風格論》一書中提出_____的著名觀點。

54.王羲之是我國_____時期的大書法家。

55.藝術鑒賞過程的首要階段性環(huán)節(jié)是藝術鑒賞的__________。

56.根據(jù)審美需要，建筑可以分為_____、_____等。

57.詩歌根據(jù)其性質(zhì)，可分為_____和_____兩類。

58.藝術構(gòu)思可以通過_____、_____和_____三種方式完成。

59.藝術傳播的方式主要有三種，即_____方式、_____方式和_____方式。

60.文學藝術的基本特征是_____、_____和_____．

三、簡答題(10題)61.簡述藝術活動的繼承與創(chuàng)新。

62.簡述工藝美術的基本特征。

63.簡述藝術發(fā)展的根本因素。

64.簡述藝術流派的三種類型。

65.簡述藝術批評的類型。

66.簡述審美理解的內(nèi)涵。

67.簡述藝術作品中感性與理性的關系。

68.簡要說明藝術作品中內(nèi)容與形式的關系。

69.簡述藝術與道德的關系。

70.簡述藝術創(chuàng)作中的形象思維及其特征。

四、主觀題(10題)71.簡述抽象思維在藝術創(chuàng)作中的作用。

72.簡要說明藝術作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關系。

73.簡述藝術創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

74.以具體作品為例，試論藝術作品的三個層次。

75.舉例說明綜合藝術的種類。

76.簡述工藝藝術的基本特征。

77.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

78.藝術傳播有哪些要素?

五、論述題(10題)79.為什么說生產(chǎn)勞動實踐是藝術發(fā)生的根本動力?

80.論述關于藝術發(fā)生的幾種主要學說。

81.結(jié)合一部作品，論述藝術作品的層次。

82.藝術作品是感性和理性的統(tǒng)一，請結(jié)合具體作品分析、論述這一觀點。

83.藝術作品是感性和理性的統(tǒng)一，請結(jié)合具體作品分析、論述這一觀點。

84.聯(lián)系實際說明藝術風格、藝術流派、藝術思潮的相互聯(lián)系與區(qū)別。

85.聯(lián)系實際論述藝術家應具備的基本修養(yǎng)和能力。

86.聯(lián)系實際說明藝術風格、藝術流派、藝術思潮的相互聯(lián)系與區(qū)別。

87.論述藝術鑒賞的過程。

88.論述藝術創(chuàng)作的過程。

六、(0題)89.著有《精神分析引論》進行精神分析學研究的是()

A.格式塔B.弗洛伊德C.瓦薩里D.瓊斯

參考答案

1.D

2.B

3.A

4.D

5.B

6.A

7.D

8.B

9.D這首詩是胡適作的一首現(xiàn)代詩，于1917年12月創(chuàng)作，最初發(fā)表于1918年1月15日《新青年》第四期第一號后收入《嘗試集》。

10.B

11.C

12.C

13.B

14.C20世紀50年代，電視迅猛發(fā)展，很快遍及世界各個國家和地區(qū)。1954年美國首先播放了彩色電視節(jié)目，為電視藝術的發(fā)展帶來了一次重大飛躍。

15.A

16.C

17.B

18.D

19.C

20.D

21.C

22.D《韓熙載夜宴圖》是中國繪畫史上的名作，作者是五代南唐畫家顧閎中。作品以連環(huán)長卷的方式描摹了南唐巨宦韓熙裁家開宴行樂的場景。韓熙栽為避免南唐后主李煜的猜疑，以聲色為韜晦之所，每每夜宴宏開，與賓客縱情嬉游。此圖繪寫的就是一次韓府夜宴的全過程。這幅長卷線條準確流暢，工細靈動。充滿表現(xiàn)力。

23.A

24.A

25.D

26.A

27.B格羅塞的《藝術的起源》著重從方法論上建立藝術學科，主張運用科學的方法研究藝術現(xiàn)象，是藝術社會學的重要著作。

28.D

29.A

30.A

31.物質(zhì)媒介藝術語言意象審美鑒賞

32.國立音樂院

33.選擇性恒常性

34.獨舞雙人舞三人舞群舞

35.旋律配器復調(diào)

36.文體期待意象期待意蘊期待

37.賦比興

38.時代種族環(huán)境

39.骨哨陶塤河姆渡

40.劇本戲劇演出

41.共鳴凈化領悟

42.紀錄片美術片

43.共鳴凈化領悟

44.敦煌云岡龍門

45.希臘羅馬文藝復興

46.圓浮

47.《沒有地址的信》（或《藝術論》）

48.間接性廣闊性想像性

49.現(xiàn)場傳播展覽性傳播大眾傳播

50.造型藝術實用藝術表情藝術文學藝術綜合藝術

51.戲劇電影

52.藝術派別

53.風格即人

54.東晉

55.審美感受

56.園林建筑紀念性建筑

57.敘事詩抒情詩

58.整合移情變形

59.現(xiàn)場演出傳播展覽性傳播大眾傳播

60.間接性廣闊性情感性

61.①繼承和創(chuàng)新是促進藝術發(fā)展的重要因素。藝術的發(fā)展是有其內(nèi)在繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。后一時代的藝術必然要在前一時代藝術的基礎上得以發(fā)展。②藝術的歷史繼承性，首先表現(xiàn)為對本民族藝術傳統(tǒng)的吸收和接受，以及對其他民族和國家優(yōu)秀文化和藝術成果的吸納，尤其表現(xiàn)在對藝術的形式與技巧、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面的繼承。③藝術發(fā)展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程。為了創(chuàng)新，就要堅持批判的原則，對過去的文化遺產(chǎn)去其糟粕，取其精華。同時，又要堅持在藝術內(nèi)容、藝術形式、藝術語言、藝術表現(xiàn)手法等方面的創(chuàng)造，不斷適應新時代人們對于審美文化和藝術的需求。

62.(1)工藝美術是指既具有審美特性，又具有較強的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價值，又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術。

(2)工藝美術的基本特征是：①實用與審美結(jié)合；②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；③講究技能與創(chuàng)造。

63.在人類社會生活中，經(jīng)濟基礎的發(fā)展對于意識形態(tài)具有較強的制約和影響作用，同樣，藝術的發(fā)展也要受到經(jīng)濟的制約和影響。以生產(chǎn)勞動為中心的人們的經(jīng)濟活動是推動藝術發(fā)展的根本動力。藝術的發(fā)展受到經(jīng)濟的制約和影響主要表現(xiàn)在以下幾個方面：①社會經(jīng)濟的發(fā)展為藝術提供了新的藝術主題和藝術題材。②社會經(jīng)濟的發(fā)展為藝術帶來新的藝術觀念。③社會經(jīng)濟的發(fā)展為藝術提供新的藝術形式。另外，藝術形式的生成與衰落也和社會發(fā)展息息相關。經(jīng)濟對于藝術的制約和影響作用并不是直接的。經(jīng)濟的興衰與藝術的興衰雖然有著密切的聯(lián)系，但并不是機械地互為因果關系的。因此，藝術的發(fā)展與經(jīng)濟的發(fā)展并不總是同步的。藝術發(fā)展與社會發(fā)展之間是十分復雜的關系，不能簡單化地把藝術發(fā)展置于社會發(fā)展之下。社會發(fā)展制約著藝術發(fā)展，但是，藝術發(fā)展又有自己的特殊規(guī)律。二者既有平衡的一面，又有不平衡的一面，正是這種平衡與不平衡的關系構(gòu)成了藝術發(fā)展與社會發(fā)展的真實關系。

64.藝術流派根據(jù)形成方式大致可以分為三種類型：(1)第一種是自覺形成的有一定的組織形式和共同的藝術主張；(2)第二種是不自覺形成的僅僅因為創(chuàng)作風格、類型的相近而呈現(xiàn)流派特征；(3)第三種是由他人將其歸納為特定流派。藝術流派根據(jù)形成方式大致可以分為三種類型：(1)第一種是自覺形成的，有一定的組織形式和共同的藝術主張；(2)第二種是不自覺形成的，僅僅因為創(chuàng)作風格、類型的相近而呈現(xiàn)流派特征；(3)第三種是由他人將其歸納為特定流派。

65.在藝術批評史上出現(xiàn)過多種批評類型，主要都是圍繞“客體世界”、“藝術家”、“藝術作品”、“讀者(接受者)”等藝術活動要素進行的。常見的藝術批評類型：社會歷史批評、心理學批評、文本批評、接受批評。①社會歷史批評立足于“客體世界”來評價藝術，強調(diào)藝術作品必然自覺或不自覺地打上這個社會歷史環(huán)境的印記。藝術作品價值的高低取決于它對社會歷史生活的深刻反映程度以及對社會生活的影響力。如19世紀法國丹納在其《藝術哲學》中從種族、環(huán)境和時代三要素出發(fā)，進行藝術批評。②心理學批評從創(chuàng)作主體——藝術家的精神世界入手來評價藝術。它既可以從藝術家的創(chuàng)作動機、創(chuàng)作中的心理活動來理解藝術作品，也可以從藝術作品折射出的心理因素出發(fā)來反觀藝術家的心理狀態(tài)。如20世紀奧地利心理學家弗洛伊德運用精神分析方法來研究藝術現(xiàn)象和藝術作品。③文本批評認為藝術作品本身是一個自足的整體，其意蘊和魅力需要從文本去尋求。尤其注重藝術作品的文本語言和物質(zhì)媒介。如20世紀西方符號學強調(diào)對藝術作品本身或藝術符號的研究。④接受批評模式強調(diào)從接受者的角度研究藝術活動，認為觀眾、聽眾和讀者的接受過程才是藝術研究的中心所在。這種模式突出了接受者在鑒賞藝術作品過程中的能動性和創(chuàng)造性。如20世紀60年代出現(xiàn)在德國的以堯斯和伊塞爾為代表的接受美學強調(diào)從接受者的角度研究藝術作品和藝術史。

66.（1）審美理解是人在審美過程中對主體與審美對象的相互聯(lián)系、內(nèi)容與形式的審美特性及其規(guī)律的認識、領悟或把握；

（2）審美理解是和感知、情感、想像等心理因素交織在一起的、領悟式的理解；體現(xiàn)出積淀在感生中的理性，是審美判斷和邏輯推理的結(jié)果；

（3）審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想像和聯(lián)想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

67.（1）在藝術作品中，感性更多的是指蘊含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。（2）在藝術作品中，理性是指通過作品的形象情境及意境所凸現(xiàn)出的理性內(nèi)涵。（3）在藝術作品中，感性與理性統(tǒng)一于文化。一方面藝術作品表現(xiàn)為感性形式和理性內(nèi)容的統(tǒng)一；另一方面藝術作品還表現(xiàn)為情感因素和理性精神的統(tǒng)一。

68.(1)藝術作品的內(nèi)容，是指經(jīng)過藝術家體驗、加工和創(chuàng)造的人類生活，其中既包含著對客體世界的能動反映，又凝聚著藝術家對一定社會生活的感受和評價，融入藝術家的知、情、意。在具體的藝術作品中，藝術內(nèi)容主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和，題材和主題是藝術內(nèi)容的主要要素。(2)藝術作品的形式，是指藝術作品內(nèi)容的存在方式，亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。其內(nèi)部聯(lián)系包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式，主要指結(jié)構(gòu)；其外部表現(xiàn)形態(tài)呈觀為表現(xiàn)內(nèi)容的方式和手段，包括藝術語言、藝術手法、類型體裁等。(3)藝術作品的內(nèi)容和形式是統(tǒng)一的和不可分割的有機體。在藝術創(chuàng)作中，內(nèi)容常常起到主導的作用，形式的選擇應以是否適應內(nèi)容的需要為原則；但同時，形式又呈現(xiàn)相對的獨立性，它不僅具有獨立的審美價值，而且藝術形式的擇取與變化，可以直接影響和制約內(nèi)容的審美價值的實現(xiàn)。

69.道德是指人們在社會生活中形成的倫理觀念和行為規(guī)范的總和。道德與藝術的聯(lián)系非常緊密。一方面，一定社會的倫理道德總要通過藝術的內(nèi)容和精神得以體現(xiàn);另一方面，藝術以審美的方式對道德觀念進行思考并加以表現(xiàn)，從而影響人們的道德觀念。

70.①形象思維是藝術家在創(chuàng)作活動中從發(fā)現(xiàn)和體驗生活到進行藝術構(gòu)思、形成藝術意象并將其物化為藝術形象或藝術意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進行的復雜心理活動。②形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點。形象思維的具象性是指形象思維始終要以具體可感的事象或物象作為思維的材料；形象思維的情感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩；形象思維的創(chuàng)造性是指在原有思維材料基礎上促成新形象或新意境的生成。①形象思維是藝術家在創(chuàng)作活動中從發(fā)現(xiàn)和體驗生活，到進行藝術構(gòu)思、形成藝術意象，并將其物化為藝術形象或藝術意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式，它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進行的復雜心理活動。②形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點。形象思維的具象性是指形象思維始終要以具體可感的事象或物象作為思維的材料；形象思維的情感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩；形象思維的創(chuàng)造性是指在原有思維材料基礎上促成新形象或新意境的生成。

71.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術創(chuàng)作雖然主要依靠藝術家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術性，兩方面應取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

72.(1)再現(xiàn)是指在藝術創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現(xiàn)是指在藝術創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

73.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規(guī)律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規(guī)律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

74.答案要點任何一件藝術作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現(xiàn)的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發(fā)展中不斷變化和革新。藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術形象。藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術成果。藝術形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術意蘊。它是指在藝術作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境的深刻領悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。

75.(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

76.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術。

(2)工藝藝術的基本特征是：

①實用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

77.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。

78.構(gòu)成藝術傳播的五個要素是藝術傳播主體、藝術傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術傳播主體即藝術傳播者，指藝術傳播活動中傳送藝術信息的人或機構(gòu)．是信息的起點和源頭。藝術傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術信息，包括藝術活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術信息的載體和渠道。受傳者是指藝術傳播活動中接收到藝術信息的受眾。傳播效果是藝術信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應，及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

79.(1)生產(chǎn)勞動實踐為藝術的發(fā)生創(chuàng)造了前提生產(chǎn)勞動實踐創(chuàng)造了藝術創(chuàng)作的主體人為藝術的發(fā)生提供了前提。首先勞動使猿爪變?yōu)槿耸衷衬X變?yōu)槿四X這是從猿到人轉(zhuǎn)化中具有決定意義的一步。其次勞動推動了語言的產(chǎn)生勞動與語言又進一步推動了意識的產(chǎn)生“這便是人同其他動物的最后的本質(zhì)的區(qū)別”。再次勞動推動了工具的制造。(2)生產(chǎn)勞動實踐推動著思想與感情的產(chǎn)生為藝術的發(fā)生創(chuàng)造了第一個必要的條件。人們在勞動結(jié)束以后必然要把勞動的結(jié)果與勞動開始時的觀念加以比較有兩種不同的結(jié)果對人的觀念、情感產(chǎn)生著不同的影響。一種結(jié)果是勞動的結(jié)果與原來的預想不一致這就導致了圖騰和巫術的產(chǎn)生。還有就是勞動的結(jié)果與原來預想的一致這就必然導致人的征服欲、改造欲、創(chuàng)造欲的發(fā)生。(3)勞動推動著審美意識的產(chǎn)生和發(fā)展為藝術的發(fā)生創(chuàng)造了第二個必要的條件。(4)生產(chǎn)勞動是原始藝術發(fā)生的直接動因。(1)生產(chǎn)勞動實踐為藝術的發(fā)生創(chuàng)造了前提,生產(chǎn)勞動實踐創(chuàng)造了藝術創(chuàng)作的主體人,為藝術的發(fā)生提供了前提。首先,勞動使猿爪變?yōu)槿耸?猿腦變?yōu)槿四X,這是從猿到人轉(zhuǎn)化中具有決定意義的一步。其次,勞動推動了語言的產(chǎn)生,勞動與語言又進一步推動了意識的產(chǎn)生,“這便是人同其他動物的最后的本質(zhì)的區(qū)別”。再次,勞動推動了工具的制造。(2)生產(chǎn)勞動實踐推動著思想與感情的產(chǎn)生,為藝術的發(fā)生創(chuàng)造了第一個必要的條件。人們在勞動結(jié)束以后,必然要把勞動的結(jié)果與勞動開始時的觀念加以比較,有兩種不同的結(jié)果,對人的觀念、情感產(chǎn)生著不同的影響。一種結(jié)果是勞動的結(jié)果與原來的預想不一致,這就導致了圖騰和巫術的產(chǎn)生。還有,就是勞動的結(jié)果與原來預想的一致,這就必然導致人的征服欲、改造欲、創(chuàng)造欲的發(fā)生。(3)勞動推動著審美意識的產(chǎn)生和發(fā)展,為藝術的發(fā)生創(chuàng)造了第二個必要的條件。(4)生產(chǎn)勞動是原始藝術發(fā)生的直接動因。

80.關于藝術發(fā)生的幾種學說。①模仿說，認為藝術起源于人類對于自然或現(xiàn)實生活的模仿。這是一種有關藝術起源的最古老的理論，它在古希臘的哲學家中比較流行，德謨克利特、亞里士多德等人均持這種觀點。模仿說在西方的影響極其深遠。②游戲說，認為藝術活動起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過剩的精力，同時由于人類可以將這種過剩的精力投入到?jīng)]有功利性的活動中，于是體現(xiàn)為一種自由的游戲。德國的席勒、英國學者斯賓塞、德國學者谷魯斯均持這種觀點。③表現(xiàn)說，認為藝術起源于人類情感表現(xiàn)和交流的需要。持這一觀點的有意大利美學家克羅齊、英國史學家柯林伍德、美國學者蘇珊·朗格等。表現(xiàn)說對西方現(xiàn)代社會的藝術活動產(chǎn)生了巨大的影響。④巫術說，認為藝術起源于原始民族的巫術儀式活動。這是在近現(xiàn)代西方學術界最具影響的一種理論。這個學說最早由英國學者愛德華·泰勒提出，英國學者詹姆斯·弗雷澤也持這一觀點。⑤勞動說，認為藝術產(chǎn)生的根本動力和原因在于人類的實踐活動，尤其是占主導地位的物質(zhì)生產(chǎn)實踐活動。該學說是對藝術產(chǎn)生根本原因最具影響的理論闡釋之一。俄國普列漢諾夫等人對此進行過闡釋。⑥多元說認為藝術的發(fā)生經(jīng)歷了一個由實用到審美、以巫術為中介、以勞動為前提的漫長歷史發(fā)展過程，原始人類模仿自然的本能(模仿說)、表現(xiàn)情感的需要(表現(xiàn)說)、游戲的沖動(游戲說)也滲透其中，尤其是對于原始人來講更為重要的原始巫術(巫術說)與原始生產(chǎn)勞動(勞動說)，更是在其中發(fā)揮了決定性的作用。藝術的起源應當是多因的而并非是單因的，歸根結(jié)底，藝術的產(chǎn)生和發(fā)展是人類社會實踐活動的必然產(chǎn)物。

81.我們在欣賞一件藝術作品時，都是把它作為一個藝術整體來欣賞的，但當我們對藝術作品進行剖析和研究時，又可以將它看作是由三個層次組合而成的，即由表及里、從淺到深的藝術語言、藝術形象和藝術意蘊三個層次。下面我們分別論述藝術語言、藝術形象和藝術童蘊三個層次：藝術語言是創(chuàng)作主體在特定藝術種類的創(chuàng)作活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現(xiàn)的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創(chuàng)作的媒介和形式的總稱，藝術語言又可具體劃分為文學語言、音樂語言、繪畫語言和視聽語言等。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發(fā)展中不斷變化和革新。藝術形象是藝術反映人類生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)作出來的藝術成果。藝術形象既包括鮮明生動的人物，也包括其他富有審美特征的情境、意象和意境。藝術意蘊是指在藝術作品中蘊含的深層的人生哲理或精神內(nèi)涵。它具有多義性、不確定性和深刻性。藝術意蘊是衡量藝術作品境界高低的重要尺度。注：論述題答題要求：觀點正確，結(jié)合實例，論述嚴謹，行文流暢。

82.(1)在藝術作品中，感性更多地是指隱含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。(2)在藝術作品中，理性是指通過作品的形象、意境及形式所凸顯出的理性內(nèi)涵。(3)藝術作品是感性與理性的統(tǒng)一。一方面，藝術作品表現(xiàn)為感性與理性的統(tǒng)一；另一方面，藝術作品還表現(xiàn)為情感因素與理性精神的統(tǒng)一。(4)例證適宜，分析準確，論證嚴謹，表達流暢。

83.(1)在藝術作品中感性更多地是指隱含于作品之中的情感因素以及寄寓在形式之中的感性特色。(2)在藝術作品中理性是指通過作品的形象、意境及形式所凸顯出的理性內(nèi)涵。(3)藝術作品是感性與理性的統(tǒng)一。一方面藝術作品表現(xiàn)為感性與理性的統(tǒng)一；另一方面藝術作品還表現(xiàn)為情感因素與理性精神的統(tǒng)一。(4)例證適宜分析準確論證嚴謹表達流暢。(1)在藝術作品中，感性更多地是指隱含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。(2)在藝術作品中，理性是指通過作品的形象、意境及形式所凸顯出的理性內(nèi)涵。(3)藝術作品是感性與理性的統(tǒng)一。一方面，藝術作品表現(xiàn)為感性與理性的統(tǒng)一；另一方面，藝術作品還表現(xiàn)為情感因素與理性精神的統(tǒng)一。(4)例證適宜，分析準確，論證嚴謹，表達流暢。

84.(1)藝術風格就是藝術家的創(chuàng)作個性與藝術作品的形式、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對穩(wěn)定的整體性藝術特色。風格是藝術家創(chuàng)作個性成熟的標志，也是一部作品達到較高藝術水準的標準。風格既包括藝術家個人的風格，也包括流派風格、時代風格、民族風格等。藝術風格具有繼承與獨創(chuàng)、穩(wěn)定與漸變、多樣與同一的特性。(2)藝術流派是指思想傾向、審美觀念、藝術趣味、創(chuàng)作風格相近或相似的一些藝術家所形成的藝術派別。藝術流派的形成大致有三種情況:第一種是自覺形成的，有一定的組織形式和共同的藝術主張;第二種是不自覺形成的，僅僅因為創(chuàng)作風格、類型的相近而呈現(xiàn)流派特征;第三種是由他人將其歸納為特定流派。(3)藝術思潮是指在一定社會條件下，由于受到一定的社會思潮和哲學思潮的影響，藝術領域所出現(xiàn)的具有較大影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。(4)藝術風格、藝術思潮與藝術流派之間有著密切的關系，但又存在著明顯的區(qū)別。藝術流派是藝術風格相近或相似的創(chuàng)作主體的群體表現(xiàn)。藝術思潮常常包容一個時期內(nèi)多個藝術門類中多個流派的藝術主張。以現(xiàn)代主義為例，作為一種藝術思源，它興起于20世紀初，衰落于20世紀50年代，延伸至今。其間生成了未來主義、達達主義、表現(xiàn)主義、超現(xiàn)實主義、立體主義、抽象主義、后期象征主義、意象主義、荒誕派等多種藝術流派，形成了多種藝術風格。其中有的藝術流派還可以分出更細的藝術流派。

85.(1)藝術家應具備的修養(yǎng)：進步的世界觀和審美傾向；廣博的知識；深邃的思想；豐富的情感和獨立的人格。(2)藝術家應具備的審美創(chuàng)造能力：敏銳的感知能力；豐富的想象能力；精湛的藝術技能。(1)藝術家應具備的修養(yǎng)：進步的世界觀和審美傾向；廣博的知識；深邃的思想；豐富的情感和獨立的人格。(2)藝術家應具備的審美創(chuàng)造能力：敏銳的感知能力；豐富的想象能力；精湛的藝術技能。

86.(1)藝術風格就是藝術家的創(chuàng)作個性與藝術作品的語言、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對穩(wěn)定的整體性藝術特色風格是藝術家創(chuàng)作個性成熟的標志也是作品達到較高藝術水準的標志。(2)藝術流派是指思想傾向、審美觀念、藝術趣味、創(chuàng)作風格相近或相似的一些藝術家所形成的藝術派別。(3)藝術思潮是指在一定的社會條件下由于受到一定的社會思潮和哲學思潮的影響藝術領域所出現(xiàn)的具有較大的影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。(4)藝術風格、藝術思潮與藝術流派之間有著密切的關系但又存在著明顯的區(qū)別。一般來講藝術風格是創(chuàng)作主體獨特個性的表現(xiàn)(1)藝術風格就是藝術家的創(chuàng)作個性與藝術作品的語言、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對穩(wěn)定的整體性藝術特色，風格是藝術家創(chuàng)作個性成熟的標志，也是作品達到較高藝術水準的標志。(2)藝術流派是指思想傾向、審美觀念、藝術趣味、創(chuàng)作風格相近或相似的一些藝術家所形成的藝術派別。(3)藝術思潮是指在一定的社會條件下，由于受到一定的社會思潮和哲學思潮的影響，藝術領域所出現(xiàn)的具有較大的影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。(4)藝術風格、藝術思潮與藝術流派之間有著密切的關系，但又存在著明顯的區(qū)別。一般來講，藝術風格是創(chuàng)作主體獨特個性的表現(xiàn)，

87.藝術鑒賞，是鑒賞主體在面對藝術客體時的能動的精神活動。藝術鑒賞過程包括“審美期待”、“鑒賞流程”和“審美效應”。藝術鑒賞的準備階段是審美期待，指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，心理上往往會有一個既成的結(jié)構(gòu)圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足；藝術鑒賞的中間層次，體現(xiàn)為鑒賞者一種主動積極的對藝術作品的直覺與感知、體驗與想象、理解與創(chuàng)造，獲得一種情感層次的愉悅；藝術鑒賞的最后層次，鑒賞者與藝術作品產(chǎn)生共鳴，鑒賞者的心靈得到凈化、精神得到升華。(