-文藝復興時期(14-16世紀)外國文學

第三章文藝復興時期文學第一節(jié)概述文藝復興(renaissance)是14—16世紀歐洲許多國家先后發(fā)生的文化和思想上的深刻變革，它是在歐洲封建社會解體、資本主義萌芽的歷史條件下形成的資產階級反封建、反教會的思想文化運動，它宣告了中世紀的結束和現(xiàn)代社會的誕生。一、文藝復興(一）產生背景：13世紀末和14世紀初開始，歐洲地中海沿岸興起了第一批城市形成了一個新的社會階層——市民階級。15世紀末，地理大發(fā)現(xiàn)和環(huán)球航行的成功開闊了人們的視野和活動天地新興資產階級要自由發(fā)展資本主義的愿望必然要和阻礙其發(fā)展的封建制度發(fā)生尖銳沖突新興資產階級要想取代貴族，需要用一種符合自身利益的思想文化體系來取代封建思想的束縛。（一）人文主義思想的特征人文主義思想處處體現(xiàn)了與中世紀神學思想相抗衡的特征。1、它以人反對神，宣揚人性人權，反對神性神權。中世紀教會認為神高于一切，主宰一切，而人則是渺小的，只能充當神的奴仆而人文主義者以“人性論”為理論綱領，他們宣稱發(fā)現(xiàn)了“人”，竭力歌頌人的價值、人的尊嚴和人的力量，認為人有理性，有崇高的品質，有無窮的求知能力，可以創(chuàng)造一切，是“宇宙的精華，萬物的靈長”。2、它以個性解放反對禁欲主義。針對教會的禁欲主義和來世思想，人文主義者提出“個性解放”的口號。他們肯定現(xiàn)世生活，認為現(xiàn)世幸福高于一切，人生的目的就要追求個人自由和個人幸福彼特拉克就說過：“我是人，凡是人的一切特性我都具有”，又說“我自己是凡人，我只要求凡人的幸福”。3、它以理性反對蒙昧主義。針對教會的蒙昧主義，人文主義者鼓吹理性，重視人的聰明才智。他們宣稱理性是“人的天性”，“知識是快樂的源泉”，“知識就是力量”，“無知就是恥辱”；針對封建社會不平等的人與人之間的關系，人文主義者鼓吹仁慈、博愛、提倡平等，他們宣揚人的自由意志，要求提高人的獨立地位，認為人的貴賤是由個人的品德和功績來決定的。4、它主張國家統(tǒng)一，反對封建割據(jù)。當時資產階級的力量非常有限，不可能提出掌握政權的要求。就只能要求有一個強大的王權出來消滅封建割據(jù)，為資本主義的發(fā)展提供統(tǒng)一的國內市場，所以人文主義者的政治要求是建立一個中央集權的、以民族為基礎的統(tǒng)一的國家。

總之，人文主義反映了新的時代精神，表現(xiàn)了蓬勃的朝氣、滿懷信心的樂觀精神和巨大的創(chuàng)造力，。（二）人文主義發(fā)展分期以對人性的理解和表現(xiàn)為據(jù)1、早期（14初～15中）欲望萌動，強調解放2、中期（15下～16上）巨人風范，強調張揚3、晚期（16下～17初）人性矛盾，開始反思三、各國人文主義文學發(fā)展概況文藝復興時期，歐洲各國的宗教文學和貴族文學繼續(xù)存在，民間的詩歌、傳說、笑話、寓言、戲劇等文學作品也很盛行，但是人文主義文學興起之后，便以其迅猛之勢波及各國而成為當時歐洲文學的主流。這時期歐洲的人文主義文學具有更加鮮明的民族特點，更富于民族歷史內容，充滿愛國情緒。拋棄了中世紀以來著書立說所慣用的拉丁文，采用各自的民族語言寫作，這既使文學作品具有了民族的形式和民族的風格，為廣大人民群眾所接受在創(chuàng)作方法上，人文主義作家擯棄了中世紀文學象征、寓意、夢幻等表現(xiàn)方法，十分注重寫實，人文主義作家們描述了廣闊的社會生活，創(chuàng)造了一系列不朽的藝術形象，豐富了歐洲文學的現(xiàn)實主義傳統(tǒng)。近代歐洲文學中的許多體裁都在文藝復興時期奠定了基礎，如詩歌中的十四行詩，趨于成熟的短篇小說和長篇小說，打破悲喜劇界限的戲劇，以及隨筆式的散文等。歐洲的文藝復興運動從14世紀開始，持續(xù)到17世紀才告結束。在長達300多年的時間里，人文主義文學取得了輝煌的成就。

（一）意大利文學意大利是資本主義最早出現(xiàn)的地方，也是文藝復興運動的發(fā)源地，它的中部城市佛羅倫薩是文藝復興的搖籃。但丁的創(chuàng)作中就已呈現(xiàn)出了人文主義的思想，他與在他之后出現(xiàn)的彼特拉克和薄伽丘被稱為文藝復興初期的文學“三杰”。

1、彼特拉克弗朗齊斯科?彼特拉克（1304—1374）被史學家認為是第一個人文主義者，享有“文藝復興之父”的美譽，是他最早提出與“神學”對立的“人學”觀念。他在文學上的主要成就是詩歌，其代表作是抒情詩集《歌集》（1336—1374），收詩336首，其中絕大多數(shù)都是寫給自己青年時代的戀人“勞拉”的。作者筆下的勞拉形象真實動人，既具形體之美又具心靈之美，既是符合理想的完美女性，又是詩人實實在在傾心相愛的戀人。在詩歌中，詩人吐露了熱戀中的種種歡娛的感受、因戀人的冷若冰霜和對自己肉欲的罪惡感而產生的痛苦心理和失掉戀人的悲痛之情。這種感情已經擺脫了中世紀文學中那種抽象的象征意義，表現(xiàn)出沖破禁欲主義、追求現(xiàn)世幸福的新型愛情觀?！陡杓分羞€有一些政治抒情詩，表達了詩人渴望祖國統(tǒng)一的愛國熱情和民族意識。在藝術形式上，《歌集》繼承了意大利“溫柔的新體詩”的傳統(tǒng)，大量采用十四行詩體，使這種詩體達到完美的境地，他的十四行詩成為歐洲詩歌中一個重要的詩體流傳下來，后世爭相模仿，由于彼特拉克在十四行詩方面的突出的貢獻，所以意大利十四行詩又稱為彼特拉克體。2、薄伽丘*喬萬尼?薄伽丘（1313—1375）是第一個通曉希臘文的學者。在文學創(chuàng)作上，他是一個多產作家，擅長寫十四行詩、敘事詩、史詩、牧歌、短篇小說、長篇小說等體裁，在學術著作上也成就卓著。他的最重要的作品是短篇小說集《十日談》（1348—1353）。

小說的“楔子”交代，1348年佛羅倫薩城發(fā)生了一場可怕的瘟疫，短短的幾個月里，十多萬人喪失了生命。一個禮拜二的早晨，七女三男在一個教堂相遇，他們相約去郊區(qū)一座別墅躲避瘟疫，在那里，為了打發(fā)日子，每天每人講一個故事，十天下來，一共講了一百個故事，故稱《十日談》。這一百個故事來源廣泛，有的取自歷史事件、有的取自法國中世紀的寓言傳說、有的取自東方故事和歷史故事。這些故事經過薄伽丘的藝術加工，成為反映意大利現(xiàn)實生活，表現(xiàn)人文主義思想的作品。（二）法國文學法國文藝復興晚于意大利，開始于15世紀末，16世紀取得了很高的成就。法國的人文主義自始至終存在著貴族和平民兩種傾向。1、“七星詩社”以龍薩（1524—1585）為代表的“七星詩社”代表貴族傾向。其成員有龍薩、杜貝萊、貝羅、巴依夫、蒂亞爾、若代爾、佩爾蒂埃組成。他們推崇古典文學，提倡建立民族詩歌，統(tǒng)一民族語言，反對浮夸文風，但卻輕視民間語言和民間文學。2、拉伯雷*拉伯雷（1494—1553）是法國文藝復興時期文學最重要的代表作家。他的代表作《巨人傳》代表法國長篇小說的開端。《巨人傳》共分5卷，取材于中世紀民間傳說，主要描寫巨人卡岡都亞和他的兒子龐大固埃的故事。在他們身上寄托了人文主義者對“人”的理想——即身心兩方面獲得徹底解放，在體力和智力上都達到高度發(fā)展水平的充滿活力和創(chuàng)造精神的“人”。內容分析拉伯雷《巨人傳》以其神話般的人物荒誕不經的故事情節(jié)，妙趣橫生有時不免流于油滑粗俗的獨特風格贏得世界文學史上占據(jù)不可撼動的地位。然而，這決不是一不純粹的搞笑的作品。它在有關“宗教”政治形勢和經濟生活方面，卻“顯示出極其高深的哲理和驚人的奧妙”。小說本身便是一部百科全書式的作品，它不僅顯示出作者學識的淵博，更體現(xiàn)了作品的貫穿思想：從開卷卡岡都亞降生式的喊聲“喝呀！喝呀！”，到篇末“神瓶”發(fā)出的“喝呀！”的諭示，都強烈地表達了要掙脫精神枷鎖，追求新思想和新知識的熱切愿望。小說的主人公、父子兩代巨人卡岡都亞和龐大的古埃都都具有超乎尋常的體魄和力量，在他們身上，拉伯雷不僅表現(xiàn)了人的價值和偉大更著重強調了人文之于教育重要作用?？▽紒唭纱问芙逃那楣?jié)與以明顯。他原本聰慧過人，但幾十年的經院教育卻要把它變成呆頭呆腦，糊里糊涂，只有在改為接受人文主義教育之后才變成名副其實的“巨人”。小說中的特來美修道院是拉伯雷想象中的人文主義理想國。這座修道院唯一的院規(guī)是“想做什么就做什么”。創(chuàng)立修道院的約翰修士則是這種人文主義的理想人物。他不禁欲，敢于大膽瞧姑娘：他不節(jié)食，吃喝抵得上四個人：他不怯敵，對敵人十分無情，曾把入侵之敵打的落花流水。這個形象和中世紀的精神貴族僧侶階層迥然不同，是一個符合人文主義“人情”標準形象。有關教育的主題文藝復興運動帶來了新的世界觀。反抗中世紀的禁欲主義和出世思想倡導的健康、積極、樂天的人的崇拜提出了一個新人的理想。身心和智慧都達到平衡和諧的頂點、全面發(fā)展的自由人。通過恰當?shù)慕逃司艹蔀椤熬奕恕?。巨人卡岡都亞是一位國王的兒子一降生便喝?7913頭母牛的奶，食量過人，軀干高大人們?yōu)閶雰嚎p制衣服．一次便用了12000多匹布料他和其他小孩過著同樣的日子，用拉伯雷的話說，即是：喝、吃、睡；吃、喝、睡；睡、喝、吃。老國王也從他身上看出了他具有的過人智慧和穎異的悟性，認為只要好好借教育之手培養(yǎng)他，定能成為真正“智慧”的巨人。古希臘那些健康活潑的文學藝術形式、體魄健壯、心智發(fā)達、充滿理性精神的人的形象成為文藝復興時期歐洲人追求學習的典范。拉伯雷所創(chuàng)造的藝術形象——卡岡都亞及其兒子龐大固埃都是軀體方面的巨人，通過新的人文主義的教育學習了廣博的知識、成為具有理解力的理性、智慧的人這樣的巨人是身心協(xié)調的人，不僅是身體方面，更多的是理性、智慧、德行方面的。修道院作為教育場所，同中世紀不同，除有各種生活方面的建筑外，還有各式各樣的運動娛樂設施，如運動場、足球場、騎馬場、游泳池、打靶場、舞臺、游樂場等。同時，還擁有豐富的藏書、希臘文、拉丁文、希伯來文、法文、西班牙文的書籍應有盡有。作為教育者的修道院的男女修士品貌端正、體格健壯、知識淵博、文武雙全的全面發(fā)展的人。在他們身上真正體現(xiàn)了時代的智慧、力量與美藝術特色《巨人傳》在藝術上最大的特點是運用夸張和諷刺手法。卡岡都亞出生時要喝17913頭母牛的奶，他的衣服要用幾萬尺布，他胖得有十八層下巴，他把巴黎圣母院的大鐘摘下來當馬鈴鐺，他的一泡尿淹死了260416人。這些描寫充滿幽默。人物和事物不僅有象征意義，而且有諷刺意味。兩個巨人國王象征文藝復興精神約翰修士象征熱愛行動巴汝奇是狡猾的寫照,巴汝奇的希臘文是狡黠或無所不能卡岡都亞的含義是大嗓門至于封齋國、胖子國等一望而知包含著諷刺。拉伯雷認為“笑是人的本質”。他借鑒了中世紀的鬧劇、小故事詩的傳統(tǒng)，其中既有高雅的滑稽，也有粗俗的嘲笑3、蒙田蒙田（1533—1592）是法國文藝復興后期人文主義的代表作家。他1595年出版的《隨筆集》開創(chuàng)了隨筆這種文學體裁，因而蒙田被認為是歐洲散文體裁的創(chuàng)始人。（三）西班牙文學由于資本主義沒有得到充分發(fā)展，西班牙的人文主義文學出現(xiàn)的較晚，十六世紀末、十七世紀初之間，西班牙文學進入了文學史上的“黃金時代”，十七世紀二十年代之后，西班牙的文藝復興運動趨于衰落。西班牙文藝復興時期文學的主要成就是小說和戲劇。1、流浪漢小說在當時西班牙出現(xiàn)的各種類型的小說中，以流浪漢小說最為重要。這種小說對整個歐洲小說的發(fā)展產生了深遠的影響。流浪漢小說取材于現(xiàn)實生活，主人公多是無業(yè)游民，出身低微，無依無靠，為了活命與自衛(wèi)，他們有時也采用欺騙等狡詐手段；流浪漢小說以主人公飄泊人生的遭遇為情節(jié)發(fā)展線索；在主人公飄泊游歷的主線上，松散地串連起一些相對獨立的故事，從而展現(xiàn)廣闊的社會現(xiàn)實畫面，表現(xiàn)作者的喜惡和諷刺性意圖，揭示流浪漢的性格發(fā)展變化；流浪漢小說一般采用自敘體口吻，敘述者的口吻片面而帶偏見。西班牙16世紀最著名的流浪漢小說是無名氏的《小癩子》（1554）流浪漢小說的開山扛鼎之作是16世紀中葉的《托梅斯河上的小拉薩羅》(1554)中譯名為《小癩子》。《小癩子》的出版，在西班牙和一些歐洲國家產生了強烈的反響，在法國連續(xù)出版了18版的法譯本，在德國有10種德譯本，英國有6種英譯本，還有荷蘭、意大利和拉丁文以及中文的譯本。

流浪漢拉薩路的精神歷程從人世染缸的底層而來歷盡了世間的坎坷與世間的丑惡他們的閱歷和經驗足以看透一切世情而他們來自社會底層的身份又使他們保持著常人接近自然的樸實與良知，對惡劣的人世感到憤慨，但又無能為力繼而甚至違背了自己精神上固有的樸實與良知，甚至產生了消極的否定，直至發(fā)展到玩世不恭、厚顏無恥的人生態(tài)度。在行為上，也就隨波逐流，沾染流氓、無賴的習氣流浪漢身居社會最低層，受盡了欺騙和侮辱，嘗夠了辛酸和悲苦，他們無疑是一批受害者。但為了安身立命，又不得不干些偷竊、詐騙的勾當，于是他們又充當了害人者，他們的這些消極反抗又使社會的黑暗變得更加濃重?！拔?guī)揭粋€石柱旁，說道：‘大伯，這兒河面最窄?！晗碌谜?，他急著要躲開淋頭的雨水，竟然把我的話信以為真，說道：‘把我撥對了方向，你先跳過河去。’我撥得他正好面對石柱，自己仿佛躲避撞來的公牛那樣，一跳閃在石柱后面。那可憐的瞎子要跳得遠，先倒退一步，像公羊似的挺起身子，使足了勁向前沖去，一頭撞在石柱上，響得像個大葫蘆。他往后便倒，已經撞得半死，頭開腦裂了?！覅s興高采烈地譏諷道:“怎么樣?你聞得出香腸，卻聞不出這是個石柱嗎?你聞聞呀!”小癩子拉薩羅的所思所為，從道德的層面上來說是與社會的行為規(guī)范相悖的，他的偷竊、惡作劇無疑是對傳統(tǒng)的倫理道德的破壞。然而，他的偷竊也是他生存的需要，在這些吝嗇、自私的主人面前，如果他不偷不摸“，不自己保護自己”將無法活下去。在道德約束和生理需要的兩者中，拉薩羅選擇了后者，犧牲道德來滿足人的生理需要。他為了吃飽肚子去偷，去騙，卑躬屈膝地服侍他的主人;他到處流浪，不以乞討為恥，他對窮紳士頗為不滿：“他不應該愛虛榮，如果放下一點架子，日子也許會過得好一些?！崩_路對教士、教會的痛恨出自于普通人的正義感，雖然對他的主人們做一些偷雞摸狗的事，但絕不和他的主人們同流合污，助紂為虐。他的主人們人性惡的一面流露得比較充分。從而，從他們身上襯托出拉薩羅的天真，在惡作劇時的爛漫，人性的美卻在社會最低層的一個流浪漢的身上如亮點般閃爍。拉薩羅的第三個主人是窮困潦倒、又愛面子的紳士，這位紳士既養(yǎng)不活他雇的拉薩羅，他本人也在忍饑挨餓，主人反而要靠傭人的乞討來過日子。拉薩羅的主人雖然一文不名，他卻愿意服侍這位主人。拉薩羅同情他的主人，他窮但人并不壞，一旦囊空如洗的口袋里有了一點錢，便命拉薩羅去買酒肉，他們一起大吃大喝，“我們今天要像伯爵那樣好好地吃上一頓”。拉薩羅追求的就是主人和傭人之間的平等，哪怕他的主人窮得揭不開鍋，他也不會離開他。他萬分珍惜與主人的這份情誼，因為他親身體驗到他服侍過的前兩位主人是如何的刻薄、吝嗇，“他們根本不愁吃穿，但常常讓我遭饑餓的折磨”。拉薩羅看清了那個兜售赦罪符的主人玩弄的伎倆后，不無氣憤地說：“這些騙子對無辜的人們不知玩過多少騙人的把戲?！北M管他跟隨了這個主人大約有4個月，提供的飯菜也不錯，但他毅然決然地離開了他。拉薩羅的良知不允許他幫著騙子四處行騙，坑害民眾，顯示了人的美德。2、塞萬提斯*西班牙文藝復興時期最杰出的作家是塞萬提斯（1547—1616），代表作《唐吉珂德》《堂吉訶德》原名《匪夷所思的拉曼查卻士堂吉訶德》，作者在序言中申明：“這部書只不過是對于騎士文學的一種諷刺”，目的在于“把騎士文學地盤完全摧毀”。但實際上，這部作品的社會意義超過了作者的主觀意圖。在這將近一百萬言的作品中，出現(xiàn)了西班牙在16世紀和17世紀初的整個社會，公爵、公爵夫人、封建地主、僧侶、牧師、兵士、手藝工人、牧羊人、農民，不同階級的男男女女約七百個人物尖銳地、全面地批判了這一時期封建西班牙的政治、法律、道德、宗教、文學、藝術以及私有財產制度，使它成為一部“行將滅亡的騎士階級的史詩”，一部偉大的現(xiàn)實主義文學名著。作品主人公堂吉訶德是一個不朽的典型人物。書中寫道，這個瘦削的、面帶愁容的小貴族，由于愛讀騎士文學，入了迷，竟然騎上一匹瘦弱的老馬“駑骍難得”，找到了一柄生了銹的長矛，戴著破了洞的頭盔，要去游俠，鋤強扶弱，為人民打抱不平。他雇了附近的農民桑丘·潘沙做侍從，騎了驢兒跟在后面。堂吉訶德又把鄰村的一個擠奶姑娘想像為他的女主人，給她取了名字叫杜爾西內亞。于是他以一個未受正式封號的騎士身份出去找尋冒險事業(yè)，他完全失掉對現(xiàn)實的感覺而沉入了漫無邊際的幻想中，唯心地對待一切，處理一切，因此一路闖了許多禍，吃了許多虧，鬧了許多笑話，然而一直執(zhí)迷不悟。他把鄉(xiāng)村客店當做城堡，把老板當做城堡的主人，硬要老板封他為騎士。店老板樂得捉弄他一番，拿記馬料賬的本子當《圣經》，用堂吉訶德的刀背在他肩膀上著實打了兩下，然后叫一個補鞋匠的女兒替他掛刀。受了封的騎士堂·吉訶德走出客店把旋轉的風車當做巨人，沖上去和它大戰(zhàn)一場，弄得遍體鱗傷。他把羊群當做軍隊，沖上去廝殺，被牧童用石子打腫了臉面，打落了牙齒。桑丘·潘沙一再糾正他，他總不信。他又把一個理發(fā)匠當做武士，給予迎頭痛擊，把勝利取得的銅盆當做有名的曼布里諾頭盔。他把一群罪犯當做受迫害的紳士，殺散了押役救了他們，要他們到村子里找女恩主去道謝，結果反被他們打成重傷。他的朋友想了許多辦法才把他弄回家去。在第二卷中，他繼續(xù)去冒險，又吃了許多苦頭，弄得一身病。他的一位朋友參孫·卡拉斯科假裝成騎士把他打翻了，罰他停止游俠一年。堂吉訶德到死前才悔悟。這個人物的性格具有兩重性：一方面他是神智不清的，瘋狂而可笑的，但又正是他代表著高度的道德原則、無畏的精神、英雄的行為、對正義的堅信以及對愛情的忠貞等等。他越瘋瘋癲癲，造成的災難也越大，幾乎誰碰上他都會遭到一場災難，但他的優(yōu)秀品德也越鮮明。桑丘·潘沙本來為當“總督”而追隨堂吉訶德，后看無望，仍不舍離去也正為此。堂吉訶德是可笑的，但又始終是一個理想主義的化身。他對于被壓迫者和弱小者寄予無限的同情。從許多章節(jié)中，我們都可以找到他以熱情的語言歌頌自由，反對人壓迫人、人奴役人。桑丘·潘沙也是一個典型形象。他是作為反襯堂吉訶德先生的形象而創(chuàng)造出來的。他的形象從反面烘托了信仰主義的衰落這一主題。堂吉訶德充滿幻想，桑丘·潘沙則事事從實際出發(fā)；堂吉訶德是禁欲主義的苦行僧，而桑丘·潘沙則是伊壁鳩魯式的享樂派；堂吉訶德有豐富的學識，而桑丘·潘沙是文盲；堂吉訶德瘦而高，桑丘·潘沙胖而矮。桑丘·潘沙是一個農民，有小私有者的缺點，然而到真正把他放在治理海島（實際上是一個村）的位置上時，他又能夠秉公辦事，不徇私情，不貪污受賄。后來由于受不了貴族們的捉弄離了職。他們一個是可笑的理想主義者，一個是可笑的實用主義者。但是堂吉訶德屬于過去，桑丘·潘沙卻屬于未來。隨著資產階級勢力的日漸上升，理想的人就不是堂吉訶德，而是桑丘·潘沙了?！彼囆g成就《堂吉訶德》乍看似乎荒誕不經，實則隱含作者對西班牙現(xiàn)實深刻的理解。作者采用諷刺夸張的藝術手法，把現(xiàn)實與幻想結合起來，表達他對時代的見解?，F(xiàn)實主義的描寫在《堂吉訶德》中占主導地位，在環(huán)境描寫方面，與舊騎士小說的裝飾性風景描寫截然不同，作者以史詩般的宏偉規(guī)模，以農村為主要舞臺，出場以平民為主，人數(shù)近700多人，在這廣闊的社會背景中，繪出一幅幅各具特色又互相聯(lián)系的社會畫面。《堂吉訶德》這部小說是傳統(tǒng)騎士文學的異類,傳統(tǒng)的騎士文學比較悲壯和典雅；而另類的騎士文學荒誕，作者把自己的生活經歷和人生理想都寫進去了，思想內容越來越豐富，人物形象越來越現(xiàn)實，直至描繪了西班牙社會給人民帶來的災難，成為我們了解和研究西班牙當時社會政治、經濟、文化和風俗習慣的一部百科全書。所展現(xiàn)的廣闊的社會畫面和流溢出的豐富的思想就遠遠不是出自要掃除騎士小說這么一個簡單的動機。其次，從藝術角度講，塞萬提斯通過《堂吉訶德》的創(chuàng)作奠定了世界現(xiàn)代小說的基礎，就是說，現(xiàn)代小說的一些寫作手法，如真實與想象、嚴肅與幽默、準確與夸張、故事中套故事，甚至作者走進小說對小說指指點點，在《堂吉訶德》中都出現(xiàn)了，它給予近現(xiàn)代小說的發(fā)展就是深刻的、革命性的影響。所以說他是現(xiàn)代小說第一人，《堂吉訶德》對西班牙文學、歐洲文學，乃至整個世界文學的影響也是不可估量的。3、維加洛卜?德?維加（1562—1635）是西班牙民族戲劇的奠基人，有“西班牙的民族戲劇之父”的美譽。他的劇本題材廣泛，有宗教劇、歷史劇、神秘劇、政治問題劇等。代表作《羊泉村》（1619）是一部把歷史事件、愛情描寫、政治問題結合在一起的政治問題劇。（四）英國文學早在14世紀初，英國就已出現(xiàn)了人文主義文學，最早的人文主義作家是杰弗利?喬叟（1340？—1400），直到16世紀英國人文主義文學在散文、詩歌和戲劇方面都取得了豐碩的成果。1、喬叟杰弗利?喬叟（1340？—1400）他的詩歌創(chuàng)作顯示出反封建、反教會、追求個性自由的傾向。喬叟的《坎特伯雷故事集》（1387—1400）以一批從倫敦到坎特伯雷去朝圣的香客旅行為線索，以每人講一個故事的形式把24個故事組成了有機的整體，較為全面地反映了14世紀英國的社會生活，是一部現(xiàn)實主義的杰作。2、托馬斯?莫爾托馬斯?莫爾（1487—1535）的對話體幻想小說《烏托邦》（意譯為烏有之鄉(xiāng)）真實地描繪了英國資本主義發(fā)展中的階級矛盾和社會問題，大膽設想了一個理想的社會，被認為是歐洲最初的空想社會主義著作之一。3、斯賓塞埃德蒙?斯賓塞（1552—1599）是16世紀后半葉的著名詩人，他的長詩《仙后》被認為是英國文藝復興時期最杰出的史詩，對后世英國詩歌創(chuàng)作影響極大。4、“大學才子派”英國文藝復興時期文學的最高成就是戲劇。由于劇院的大量出現(xiàn)和演藝業(yè)的昌盛，出現(xiàn)了大量的劇作家和劇本。其中，“大學才子派”的創(chuàng)作尤為突出，這批作家都受過大學教育，才華出眾，思想活躍，具有人文主義思想，在戲劇創(chuàng)作上也頗有創(chuàng)新。他們的出現(xiàn)，標志著英國戲劇已走向繁榮，也為莎士比亞的出現(xiàn)準備了條件。大學才子派的作家有約翰?李利（1554—1606）、羅伯特?格林（1558—1592）、托馬斯?基德（1558—1594）和克里斯托弗?馬洛（1564—1593），其中克里斯托弗?馬洛的創(chuàng)作最為突出。他的著名作品是三部悲?。骸短緝骸?、《馬爾他島的猶太人》和《浮士德博士的悲劇》。在這些劇本中，馬洛塑造了一系列追求權利、財富和知識的巨人形象，并且成功地運用素體無韻詩來寫劇本，把充滿浪漫激情的抒情風格帶進劇本，這些都直接為莎士比亞的創(chuàng)作開辟了道路。第三節(jié)威廉·莎士比亞WilliamShakespeare歐洲文藝復興作家最光輝的代表人類“最偉大的戲劇天才”之一莎士比亞(1564.4.23—1616.4.23)

(WillemShakespeare)

在西方文學史上，只有很個別的作家有資格這樣說：如果沒有他，整個文學將變成另外一個樣子。莎士比亞無疑是其中最有資格的一個。

在西方世界，一般人家必備的兩本書，一本是《圣經》，一本就是《莎士比亞全集》。1984年選舉世界10名偉大作家，莎士比亞(1564—1616年)名列第一。這些都說明莎士比亞是有史以來最負盛名的作家。他的戲劇已被公認為是不可企及的典范。難怪英國有了這句諺語。雖然這話有濃厚的殖民色彩，但莎士比亞的重要性也可見一斑。

寧可不要100個印度，也不能沒有莎士比亞?！V語莎士比亞故鄉(xiāng)莎士比亞故居一、莎士比亞的生平與創(chuàng)作1、在故鄉(xiāng)：（1564年——1586年）4月23日生于英格蘭中部斯特拉福鎮(zhèn)的一個富裕市民家庭。祖上務農，父親是經營羊毛皮革的商人。幼時在當?shù)匚姆▽W校讀書，因家庭破產而輟學，18歲與大他八歲的安·哈薩威結婚，兩年添三丁，1585-1587年離開故鄉(xiāng)，前往倫敦。2、在倫敦：（1586年——1612年）在劇場里工作，開始改寫劇本、與別人合作、單獨編寫劇本。3、回故鄉(xiāng)：（1613年——1616年）安閑的歲月。1616年4月23日逝世。墓志銘莎士比亞去世后，遺體安葬在鎮(zhèn)上圣三一教堂。墓志銘寫：

“看在耶穌的份上，好朋友，切莫動底下的這杯黃土！讓我安息者上天保佑，移我尸骨者永受詛咒。”莎士比亞墓碑

置于莎士比亞墓西側。荷蘭裔石匠杰拉德·約翰遜作。像下面銘刻兩行拉丁文，六行英文詩。拉丁文寫：

“明斷如納斯特，智慧如蘇格拉底，藝文如維吉爾；泥土里掩埋他，人民哀悼他，奧林匹斯山上擁有他?！奔o念像龕

紀念碑像

豎立在斯特拉福德鎮(zhèn)的莎士比亞紀念碑像（1888），柱子頂部是莎士比亞坐像，柱子四周有四個像：福斯塔夫代表喜劇，麥克白夫人代表悲劇，亨利五世代表歷史，哈姆萊特代表哲學。莎士比亞的創(chuàng)作莎士比亞的創(chuàng)作開始于1590年，結束于1612年，莎氏的編劇工作從改編舊劇開始，在1590——1612年，一共完成敘事長詩兩部，十四行詩154首，戲劇37部。

二、莎士比亞創(chuàng)作分期1.歷史劇喜劇時期（1590-1600）伊麗莎白女王統(tǒng)治的盛年。王權鞏固，經濟繁榮。人民生活安定。莎士比亞的創(chuàng)作特征是樂觀主義，追求歡樂生活，反對禁欲主義。主要成就：十四行詩154首，歷史劇9部，喜劇10部。伊麗莎白女王詩歌長篇敘事詩《維納斯與阿都尼》（1593）

《魯克麗絲受辱記》（1594）中譯本全集11卷《十四行詩》154首（1592——1598）中譯本全集11卷維納斯與阿都尼十四行詩莎士比亞詩歌成就主要是十四行詩。抒發(fā)詩人對人生、愛情、友誼的理想。

1—126首寫友誼，歌頌詩人和他的男朋友的友誼。

127—152首寫愛情，描寫詩人對一個皮膚黝黑的女子的愛情。詩中的“男朋友”和“黑美人”是誰，不可考。寫給男朋友的詩，有人認為莎氏有同性戀傾向。是歌頌愛情還是歌頌友誼，我們可以根據(jù)自己的欣賞要求去做選擇。第29首：歌頌友誼的代表詩

當我受盡命運和人們的白眼，暗暗地哀悼自己的身世飄零，徒用呼吁去干擾聾聵的昊天，顧盼著身影，詛咒自己的生辰；愿我和另一個一樣富于希望，面貌相似，又和他一樣廣交游，希求這人的淵博，那人的內行，最賞心的樂事覺得最不對頭；可是，當我正要這樣看輕自己，忽然想起了你，于是我的精神，便像云雀破曉從陰霾的大地振翮上升，高唱著圣歌在天門：一想起你的愛使我那么富有，和帝王換位我也不屑于屈就。第116首：歌頌愛情的代表詩

讓我承認，兩顆真心的結合是阻止不了的。愛算不得愛，要是人家變心了，它也得變，或者人家改道了，它也快改；不呵！愛是永遠固定的標志，它正視風暴，永遠也不會動搖；愛是一顆心，一切迷途的船只都靠它引路，把它當無價之寶愛不是時間的玩偶，雖然紅顏到頭來總是被時間的鐮刀遺漏，愛決不跟隨短促的韶光改變，就到滅亡的邊緣，也不低頭。假如我這話真錯了，真不可信賴，算我沒寫過，算愛從來不存在！六六厭了這一切，我向安息的死疾呼，

比方，眼見天才注定做叫化子，

無聊的草包打扮得衣冠楚楚，

純潔的信義不幸而被人背棄，

金冠可恥地戴在行尸的頭上，

處女的貞操遭受暴徒的玷辱，

嚴肅的正義被人非法地詬讓，

壯士被當權的跛子弄成殘缺，

愚蠢擺起博士架子駕馭才能，

藝術被官府統(tǒng)治得結舌箝口，

淳樸的真誠被人瞎稱為愚笨，

囚徒"善"不得不把統(tǒng)帥"惡"伺候：

厭了這一切，我要離開人寰，

但，我一死，我的愛人便孤單?！都s翰王》《理查二世》《亨利四世》（上、下）《亨利五世》《亨利六世》（上、中、下）兩個四部曲

歷史?。?部《理查三世》

歷史劇莎士比亞的歷史劇概括了從14世紀末至15世紀初（1377——1485年）一百多年間英國與法國之間的戰(zhàn)爭和英國王室內部兩大王族之間的斗爭，鮮明地表現(xiàn)了人文主義者的政治理想：反對封建割據(jù)，擁護中央集權。在這些作品中，作者塑造了一系列反面君主的形象，同時在《亨利四世》中塑造了一個理想化的君主：亨利五世，表現(xiàn)了作者以道德改善來產生理想君主的幻想。福斯塔夫形象《亨利四世》最大的文學成就是塑造了福斯塔夫形象。他是莎士比亞筆下最出色的一個喜劇人物，也是歐洲文學史上一個著名的喜劇典型。他與堂吉訶德并列為文藝復興時期的兩大喜劇形象。反面喜劇人物

福斯塔夫是一個反面喜劇人物，五毒俱全。是英國由封建主義向資本主義過渡時期的流氓、雇傭兵和冒險家形象。他道德敗壞，好色淫蕩，貪食酗酒，膽小怯懦，招搖撞騙，偷盜搶劫，厚顏無恥，吹牛撒謊等，各種惡習，應有盡有。他的優(yōu)點是具有社會底層人物的樂觀粗獷，機智幽默。福斯塔夫出入宮廷，混跡市井酒肆，是聯(lián)結貴族和平民的紐帶人物。他的活動為讀者提供了貴族和平民社會“五光十色”的生活圖景。福斯塔夫式的背景

是恩格斯于1859年5月24日在給拉薩爾的信中提出的著名命題。福斯塔夫是莎士比亞在歷史劇《亨利四世》和喜劇《溫莎的風流娘兒們》中塑造的形象。他是一個破落的騎士，是封建社會崩潰時期冒險家的典型，他是一群流氓無賴的頭領。莎士比亞通過這個人物的活動，真實地描繪了上至宮廷，下至酒店、妓院的各個階層、各種人物的生活狀況和道德理想，再現(xiàn)了“五光十色”的平民社會，反映了封建社會必然瓦解的必然趨勢。恩格斯稱贊“福斯塔夫式的背景”，旨在要求作家們要以莎士比亞為榜樣，在廣闊的錯綜復雜的典型環(huán)境中再現(xiàn)生活。喜劇：10部①《錯誤的喜劇》（1592）中譯本全集2卷②《馴悍記》（1593）中譯本全集3卷③《維洛那二紳士》（1594）中譯本全集1卷④《愛的徒勞》（1595）中譯本全集2卷⑤《仲夏夜之夢》（1596）中譯本全集2卷⑥《威尼斯商人》（1596）中譯本全集3卷⑦《無事生非》（1578）中譯本全集2卷⑧《溫莎的風流娘兒們》（1598）中譯本全集1卷⑨《皆大歡喜》（1599）中譯本全集3卷⑩《第十二夜》（1600）中譯本全集4卷喜劇的主題這10部喜劇有一個核心：“愛情和友誼”，反映了莎士比亞對日常生活（家庭生活和人際關系）的理想和觀念，他的喜劇主要不是諷刺社會現(xiàn)象，而是表達他的生活理想。喜劇的主題可以用古羅馬詩人維吉爾常被人引用的一句話來概括：“愛征服一切”，作者歌頌愛情和友誼，相信罪惡和矛盾是個別的、偶然的，而且是可以克服的，因此作品洋溢著歡快的氣氛。除了上述特點外，莎氏作品中的愛情主人公全部遵循著一見鐘情——好事多磨——終成眷屬的軌跡?！锻崴股倘恕啡宋铮喊矕|尼奧、巴薩尼奧、夏洛克、鮑西婭

三條情節(jié)線：

1.安東尼奧和夏洛克圍繞一磅肉的訴訟，反映商業(yè)資本和高利貸資本的沖突，白人和猶太人的矛盾。

2.巴薩尼奧與鮑西婭三匣擇親的故事，反映自由戀愛和金錢婚姻的沖突。

3.羅蘭佐與杰西卡攜款私奔的故事，反映夏洛克與杰西卡之間的父女沖突。

主題

1、友誼、愛情、與仇恨、貪婪的矛盾與沖突

2、商業(yè)資本與高利貸資本之間的矛盾與沖突。

3、兩種宗教觀念之間的矛盾與沖突。

4、反映了對猶太人的歧視與壓迫。他曾經羞辱過我,奪去我?guī)资f塊錢的生意,譏笑著我的虧蝕,挖苦著我的盈余,污蔑我的民族,破壞我的買賣,離間我的朋友,煽動我的仇敵;他的理由是什么?只因為我是一個猶太人.難道猶太人沒有眼睛嗎?難道猶太人沒有五官四肢沒有知覺沒有感情沒有血氣嗎?他不是吃著同樣的食物,同樣的武器可以傷害他,同樣的醫(yī)藥可以療治他,冬天同樣會冷,夏天同樣會熱,就像一個基督徒一樣嗎?他們要是用刀劍刺我們,我們不是也會出血嗎?你們要是搔我們的癢,我們不是也會笑起來嗎?你們要是用毒藥謀害我們,我們不是也會死嗎?那么要是你們欺侮了我們,我們難道不會復仇嗎?要是在別的地方我們都跟你們一樣,那么在這一點上也是彼此相同的.要是一個猶太人欺侮了基督徒,那基督徒怎么樣表現(xiàn)他的謙遜?報仇.要是一個基督徒欺侮了猶太人,那么照著基督徒的榜樣,那猶太人應該怎樣表現(xiàn)他的寬容?節(jié)選自《威尼斯商人》第三幕第一場2、悲劇時期（1601——1607）

王權由盛至衰，各種社會矛盾激化，1603年伊麗莎白女王去世，詹姆斯一世即位，加強君主專制，王權和資產階級矛盾尖銳，社會動亂。莎士比亞的創(chuàng)作的基本主題是對破壞和諧生活和腐化人們心靈的各種邪惡勢力及社會敗行的揭露和批判以及對他美好理想的強調。主要成就：悲劇，風格悲憤沉郁。寫作了著名的四大悲劇。悲劇分析中心主題

理想與現(xiàn)實的矛盾和理想的破滅。人文主義的理想與現(xiàn)實社會惡勢力之間的矛盾構成戲劇沖突。劇本有深刻的思想內容和嚴峻的社會批判意義。劇中塑造了一批具有人文主義理想的正面人物，描寫他們所代表的先進力量與現(xiàn)實中強大的邪惡勢力所進行的悲劇性的斗爭，以及他們的毀滅、他們的道義力量。

《奧賽羅》：夫權悲劇《奧賽羅》取材于意大利小說《一個威尼斯的摩爾人》。摩爾人奧賽羅是威尼斯大將，與白人貴族小姐苔絲狄蒙娜相愛結婚。這一結合，遭到奧賽羅的旗官伊阿古的忌妒。又因奧賽羅提拔了部屬凱西奧做副將，引起伊阿古的更大忌妒和仇恨。便捏造苔絲狄蒙娜與凱西奧有私情，激起奧賽羅的忌妒，殺死妻子。真相大白，奧賽羅悔恨不已，拔劍自刎。伊阿古受到制裁。愛情輕信唆使扼殺徇情奧賽羅的忌妒

奧賽羅具有人文主義思想，富有冒險精神。伊阿古的挑撥激起他的忌妒而殺妻。歷來評論家認為奧賽羅的忌妒是因愛而忌妒。別林斯基說：“只有從這樣的愛情中才能產生這樣的忌妒?！?/p>

這種愛是男人愛自己私有財產的愛，因愛而生忌妒的根源是奧賽羅的男權思想，掌控妻子的生殺大權。手帕的悲劇

奧賽羅殺妻悲劇的根本原因在于傳統(tǒng)的夫權思想和男女之間還沒有真正的平等。奧賽羅的夫權思想突出地表現(xiàn)在對一張手帕的態(tài)度上。這張手帕既是愛情的信物，又是夫權思想的標記。手帕是奧賽羅的父親給他母親的，奧賽羅的母親在臨死前交給兒子，要他“有了妻子以后，就把它交給新婦?！弊鳛槠拮?，保有這方手帕，就可“享受專房的愛寵”，失去它，就要遭到丈夫的懲罰。恩格斯論述古代家庭說：“為了保證妻子的貞操，從而保證子女出生自一定的父親，妻子便落在丈夫的絕對權力之下了；即使打死了她，那也不過是行使他的權利罷了。”（馬恩選集4卷53頁）奧賽羅殺妻前說：“可是她不能不死，否則她將要陷害更多的男子?！笔峙恋南笳?/p>

手帕是一件古老的紀念品，它包含的是一種道德遺訓。手帕是婦女的貞操，貞操為丈夫專有。手帕在，貞操在；手帕丟失，貞操打破。手帕是一件物，妻子也是丈夫的一件物。手帕是一件私人物品，妻子也是丈夫的私人物品。手帕的命運由丈夫支配，妻子的生命由丈夫主宰。

愛的權利愛是一種情感，情感可以保持延續(xù)，也能中斷消失。它是有一定范圍的。人有愛的權利，卻沒有以愛為理由剝奪他人生命的權利。奧賽羅發(fā)現(xiàn)自己錯殺了妻子，他對妻子的愛又恢復了，并以自殺表達悔意。但他至死也不明白他沒有權利殺妻子。即使妻子不忠，他也沒有這個權利。愛是忌妒的借口

愛是忌妒的借口，成為殺妻的正當理由。手帕的悲劇表現(xiàn)的是男權文化，是男人對女人使用家庭暴力的悲劇?！独顮柾酢罚焊笝啾瘎∏楣?jié)：

李爾王高納里爾里根考狄利亞主題：人文主義者同情人民群眾的苦難，但又寄希望與上層階級的仁慈和道德改善。李爾本人正是經歷了這樣一個道德改善的過程.。論據(jù)：

1、李爾從女兒的忘恩負義和宮廷的內訌看到了社會的不公平。

“一條得勢的狗，也可以使人家惟命是從?！h褸的衣衫遮不住小小的過失；披上錦袍裘服，便可以隱匿一切。最惡鍍了金，公道的堅強的槍刺戳在上面也會折斷；把他用破爛的布條裹起來，一根侏儒的稻草就可以戳破它?！?/p>

2、李爾從個人的苦難想到社會上廣大“無家可歸的人”，在一個暴風雨之夜，瘋狂奔走，向天呼號：“衣不蔽體的不幸的人們，無論你們在什么地方，都得忍受著這樣無情的暴風雨的襲擊，你們的腹中饑腸雷動，你們的衣服千瘡百孔，怎么擋得了這樣的氣候呢？啊！我一向太沒有想到這樣的事情?！?/p>

3、李爾以一個人文主義者的姿態(tài)向富人呼吁“安享榮華的人們啊，掙開你們的眼睛來，到外邊來體味一下窮人所忍受的苦難，分一些你們享受不了的福澤給他們，讓他們知道你們不是全無心肝的人吧！”KingLearKingLearandtheFoolintheStormDeathofCordelia4.《麥克白》：野心和貪婪的悲劇《麥克白》（1606）寫蘇格蘭大將麥克白戰(zhàn)功赫赫，受到國王鄧肯的重用。三女巫預言他將做國王，使他的野心蠢蠢欲動。在妻子的慫恿下，他殺死國王，篡奪王位，又派人暗殺了大臣班柯和武將麥克德夫的妻兒老小。麥克白篡位后，內心充滿恐懼，良心受到譴責。麥克白夫人發(fā)瘋自殺，他也被討伐的麥克德夫殺死，老王的兒子馬爾康做了國王。Macbeth恭喜，麥克白，恭喜你，葛拉米領主恭喜，麥克白，恭喜你，考德領主恭喜，麥克白，未來的國王﹗TheThreeWitches麥克白夫人：

“那么當初是什么畜生使你把這一種企圖告訴我的呢？是男子漢就應該敢作敢為；要是你敢做一個比你更偉大的人物，那才更是一個男子漢。那時候，無論時間和地點都不會給你下手的方便，可是你卻居然決意要實現(xiàn)你的愿望；現(xiàn)在你有了大好機會，你又失去勇氣了。我曾經哺乳過嬰兒，知道一個母親是怎樣憐愛那吮吸她乳汁的子女；可是我會在他看著我的臉微笑的時候，從它的柔軟的嫩嘴里摘下我的乳頭，把它的腦袋砸碎……”

我想，我聽到喊聲，「別再睡！麥克白謀殺睡眠」---純潔的睡眠；睡眠，收拾亂糟糟的愁絲，結束每天的生命，洗凈辛勞，醫(yī)療受傷的心靈，是大自然的佳肴，人生筵席的主要補品?！癟hetableisfull”

恐懼使麥克白產生幻覺，在宴席上，他看見班柯的鬼魂坐在自己的座位上，驚恐之下只說了一句：“Thetableisfull.”（席上已經坐滿了）這是一句非常生動的個性化語言，表現(xiàn)麥克白的恐懼心理。司湯達說：“還有什么詩，什么音律，可以再加到這句話的美之上？”

明天，明天，再一個明天，一天接著一天地躡步前進，直到最后一秒鐘的時間；我們所有的昨天，不過替傻子們照亮了到死亡的土壤中去的路。熄滅了吧，熄滅了吧，短促的燭光！人生不過是一個行走的影子，一個在舞舞臺上指手畫腳的伶人。登場片刻,就在無聲無息中悄然退下。它是一個愚人所講的故事，充滿著喧嘩和騷動，卻找不到一點意義。哈姆雷特——

憂郁與延宕奧賽羅——

輕信與嫉妒李爾王——

剛愎與愚蠢麥克白——

野心與貪婪著名的英國文學研究專家、莎劇翻譯家卞之琳總結說：“就莎士比亞悲劇而論，客觀上恐怕難于否定這四個‘最’字稱號：《哈姆萊特》----地位最重要；《奧賽羅》----結構最謹嚴；《李爾王》----氣魄最宏偉；《麥克白》----動作最迅疾”。3、傳奇劇時期（1608——1612）這一時期是詹姆士一世統(tǒng)治的時期，政治上異常反動、黑暗，資產階級與王權之間的沖突十分尖銳，人文主義者所抱的理想與現(xiàn)實之間的舉例愈來愈遠，莎氏對現(xiàn)實完全失望，他把希望寄托在了烏托邦式的理想世界中和未來的青年一代身上，這就決定了他的作品在整體上帶有一種傳奇色彩。傳奇劇:《辛白林》《冬天的故事》《暴風雨》

傳奇劇的創(chuàng)作標志著莎士比亞戲劇創(chuàng)作大大衰退。代表作：《暴風雨》1612年

————“詩的遺囑”莎士比亞借主人公普羅斯彼羅的口，向藝術告別，從而結束了他戲劇活動的光輝的一生。TheTempest情節(jié)可歸納為“起初反目，最終言歸于好”的模式，貫穿寬恕、和解的主題。莎士比亞環(huán)球劇院莎士比亞環(huán)球劇院三、代表作：《哈姆雷特》

1、悲劇的歷史來源（丹麥）薩克索·格拉馬提卡斯編的《丹麥史》

托馬斯·基德的《西班牙悲劇》2、情節(jié)梗概《哈姆萊特》也譯作《王子復仇記》，是莎士比亞的代表作。寫的是丹麥王子哈姆萊特為父報仇的故事。這出悲劇的情節(jié)是這樣的：

丹麥王子哈姆萊特在威登堡大學讀書期間突然遭遇了一系列不幸和家庭變故：父親暴亡，叔叔克勞狄斯篡位，母親改嫁給了叔叔。這一切使他陷入了巨大的痛苦之中。后來父親的鬼魂告訴他自己是被他的叔父毒死的。哈姆萊特認為他現(xiàn)在的為父復仇不只是為了他自己，而是整個社會、國家的問題。他自己要肩負起這個重整乾坤的重任。他考慮問題的各個方面，又怕泄露心事，又怕鬼魂是假的，怕落入壞人的圈套。HamletandtheGhost他心煩意亂，憂郁寡歡，只好裝瘋賣傻以迷惑仇敵，等待時機復仇。

克勞狄斯覺察到了危險，想方設法除掉他。而哈姆萊特為了進一步證實事實真相，也授意戲班進宮演了一出惡人殺兄、篡位、娶嫂的戲劇?？藙诘宜构惑@恐萬分，倉皇退席。哈姆萊特的母親企圖勸說他忍讓，卻受到了他的指責，激憤中哈姆萊特誤殺了情人奧菲利婭的父親波羅涅斯。狡猾的克勞狄斯這時派哈姆萊特出使英國，背后命人暗地將他處死。戲中戲哈姆萊特察覺內情后中途逃回丹麥?；貋砗笾狼槿藠W菲利婭因父死、愛人遠離而發(fā)瘋落水溺死。姆萊特悲憤交加，中了奸王的毒計。奸王利用奧菲利婭之兄雷歐提斯為父復仇的機會，密謀在比劍中用毒劍、毒酒來置哈姆萊特于死地。結果，哈姆萊特和雷歐提斯都中了毒劍，王后飲了毒酒，奸王也被刺死。王子哈姆萊特臨死囑托好友傳播他的心愿。Ophelia3、主題

莎士比亞在劇中通過對“乾坤顛倒”的人的生存環(huán)境的描寫，不僅揭露和批判了當時英國和歐洲的社會現(xiàn)實，而且指出了一味強調個性解放、放縱人的欲望對社會和人的生存與發(fā)展的危害性；作者在對“乾坤顛倒”的社會表現(xiàn)出深深憂慮的背后，流露著對理性、秩序和新的道德理想與社會理想的呼喚。4、哈姆雷特形象分析哈姆雷特是文藝復興時期人文主義者的典型形象。哈姆雷特性格發(fā)展的軌跡1、歡樂的王子

他出生于王室貴族，但在當時新文化的中心德國威登堡大學接受了人文主義教育，他同當時的人文主義者一樣對人抱有美好的看法，對愛情、友誼、人性都有一整套新的觀念即人文主義觀點。

在愛情上，他打破封建門第觀念，愛上了御前大臣的女兒奧菲利亞，作品通過奧菲利亞之口來贊美他：“朝臣的眼睛，學者的辯舌，軍人的利劍，國家所矚望的一朵嬌花，時流的明鏡，人倫的雅范，舉世注目的中心?！痹谟颜x上，他不計尊貴，雖是一個王子，但卻要求霍拉旭和他以朋友相稱。在德國威登堡大學接受了許多人文主義新觀念，這使他對人如此高度贊美：“人是一個多么了不起的杰作！多么高貴的理性！多么偉大的力量！多么優(yōu)美的儀表！多么文雅的舉動！在行為上多么像一個天使！在智慧上多么像一個天神！宇宙的精華！萬物的靈長！2、憂郁的王子

劇本一開始，哈姆雷特就陷入了家庭的不幸——父死母嫁，這使他的人生理想破滅了，他郁郁不樂地進入了憂郁階段。原因：

1、父死

2、母嫁

3、叔父登上王位

4、奧菲利亞被利用

5、老同學趨炎附勢出賣自己（吉爾登斯吞，羅森格蘭茲）。

“

啊，但愿這一個太堅實的肉體會溶解、消散、化成一堆露水！或者那永生的真神未曾制定禁止自殺的法律！上帝啊，上帝，人世間的一切在我看來是多么可厭、陳腐、乏味而無趣啊，那是一個荒蕪不治的花園，長滿了惡毒的莠草。想不到居然會有這種事情！剛死了兩個月！不，兩個月還不滿！這么好的一個國王，比起當前這個人來，簡直是天神和鬼怪！這樣愛我的母親，甚至不讓天風吹痛她的臉。天地啊，我必須記著嗎？嘿，她會依偎在他身旁，好像吃了美味的食物，格外促進了食欲一般。可是，只有一個月的時間，我不能再想下去了。脆弱啊，你的名字就是女人!”“短短的一個月以前，她哭得還像個淚人似的，送我那可憐的父親下葬，她在送葬時穿的那雙鞋子還沒有破舊，她就，她就——上帝啊，一頭沒有理性的牲畜也要悲傷得長久些——她就嫁給了我的叔父，我父親的弟弟?？墒撬稽c也不像我的父親，正如我一點也不像赫拉克勒斯一樣，只有一個月的時間，她那流著虛偽之淚的眼睛還沒消去的紅腫，她就嫁人了。??！罪惡的匆促，這樣迫不及待地鉆進了亂倫的寢被，那不是好事，也絕不會有好的結果；可是，碎了吧，我的心，因為我必須要噤住我的嘴。”

3、延宕的王子

鬼魂出現(xiàn)后，他找到了罪惡的制造者并立意報仇，但一直未能行動起來，直到鬼魂第二次催促他，這是他的延宕階段。TObeornottobe

“

生存還是毀滅？這是一個值得考慮的問題：默然忍受命運暴虐的毒箭，或是挺身反抗人世的無涯苦難，通過斗爭把它們掃清，這兩種行為，哪一種更高貴？死亡，睡著了，什么都完了，要是在這一種睡眠之中，我們心頭的創(chuàng)痛，以及其他無數(shù)血肉之軀所不能避免的打擊，都可以從此消失，那正是我們求之不得的結局。死亡，睡著了，睡著了也還會做夢；嗯，阻礙就在這兒；因為當我們擺脫了這具腐朽的臭皮囊之后，在那死的睡眠里，究竟還要做些什么夢，那不能不使我們躊躇顧慮。人們甘心久困于患難之中，也就是為了這個緣故?！薄罢l愿意忍受人世的鞭打和譏嘲、壓迫者的凌辱、傲慢者的冷眼、被輕蔑的愛情的慘痛、法律的遷延、官吏的橫暴和費盡心機換來的小人的鄙視，要是他只要用一把小刀，就可以清算他的一生？誰愿意負著這樣的重擔，在煩勞的生命的壓迫下呻吟流汗，倘不是因為懼怕不可知的死后，懼怕那從來不曾有一個旅人回來的神秘之國，是它迷惑了我們的意志，使我們寧愿忍受目前的折磨，不敢向我們所不知道的痛苦飛去？這樣，重重的顧慮使我們全變成了懦夫，決心的炙熱的光彩，被審慎的思維蓋上了一層灰色，偉大的事業(yè)在這一種考慮之下，也會逆流而退，失去了行動的意義?！?/p>

如何理解哈姆萊特在復仇行為上的延宕？

?

歌德的著名分析是哈姆萊特的延宕出于他的道德責任感與軟弱天性的沖突。歌德認為哈姆萊特既是一個美麗、純潔、而道德高尚的人，又是一個天性軟弱，缺乏堅強意志的人。一方面，他意識到自己有為整個社會伸張正義和重整乾坤的神圣責任，他不能丟棄這一責任，另一方面，他又沒有足夠的心靈力量擔負起這一責任，因此，他在行動中一再猶豫、彷徨，以致于最后被他肩上的擔子所壓跨?！吧勘葋喴鑼懀阂患ゴ蟮氖聵I(yè)擔負在一個不能勝任的人的身上。這出戲完全是在這個意義里寫成的。這是一棵檞樹栽種在一個寶貴的花盆里，而這個花盆只能種植可愛的花卉；樹根生長，花盆就破了?！?/p>

對哈姆雷特延宕的各種評論19世紀初期英國作家柯勒律治說：哈姆雷特“由于敏感而猶豫不定，由于思索而拖延，精力全花費在做決定上，反而失去了行動的力量”

屠格涅夫在談到哈姆萊特的“延宕”時比較分析了他與堂·吉訶德的區(qū)別。與歌德的看法不同，屠格涅夫認為哈姆萊特不是一個有信仰而道德高尚的人，他延宕的根源恰恰在于他天生是一個利己主義者和懷疑主義者。他只關心自己，只關心自己的境遇而不是自己的責任，因此，他便無休無止地在自己身上繞來繞去，即無休止地分析自己，尤其是自己的弱點，進而失去了對自己的信心，懷疑一切，包括他心愛的自己。一個連自己也不信任的人當然找不到行動的理由，最后，哈姆萊特將自己交給了宿命。與哈姆萊特形成鮮明對照的是堂·吉訶德，后者因堅定的信仰而是一個風風火火的行動的人，盡管他的行動充滿了喜劇性和悲劇性。

在有關哈姆萊特“延宕”的解讀史上，最有影響的還是弗洛伊德開創(chuàng)的精神分析批評。與歌德和屠格涅夫的分析不同，對哈姆萊特“延宕”的精神分析批評不再注意對作為“天性”的某種“意識”的分析，比如在歌德那里的“高尚”與“軟弱”和在屠格涅夫那里的“自私”與“懷疑”，而是注意對作為“無意識”的“俄狄浦斯情結”的分析。與別林斯基以來的社會歷史批評不同，對哈姆萊特“延宕”的精神分析批評不再注意社會外部壓力與個人內部意識的沖突，而是關注社會外部壓力作用于個人無意識而形成的象征表現(xiàn)。