2023年河北省邢臺市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考測試卷(含答案)

2023年河北省邢臺市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考測試卷(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.《荷花水鳥圖》是清初著名畫家______(別號“八大山人”)的代表作之一。()

A.鄭板橋B.朱耷C.任伯年D.吳昌碩

2.電影《卡里加里博士》體現(xiàn)了德國（）。A.表現(xiàn)主義B.現(xiàn)實主義C.超現(xiàn)實主義D.意識流主義

3.18世紀法國的洛可可藝術(shù)也叫()

A.“路易十五式”B.“路易十四式”C.“路易十六式”D.“路易十七式”

4.在整個藝術(shù)系統(tǒng)中，處于基礎(chǔ)地位的藝術(shù)語言是______。

A.文學性語言B.繪畫語言C.音樂語言D.綜合性語言

5.把審美認識分為“懼”“怠”“惑”三種境界的是（）。A.老子B.莊子C.道子D.孟子

6.王國維在《人間詞活》中提出了______說。()

A.神韻B.格調(diào)C.境界D.風格

7.席勒在（）中首次提出了"美育"這一概念。A.A.《美育書簡》B.《詩藝》C.《藝術(shù)哲學》D.《美學》

8._____在文學上積極鼓吹"小說界革命"。

A.蔡元培B.胡適C.梁啟超D.黃遵憲

9.《一江春水向東流》是______導演的影片。

A.謝添B.謝晉C.謝鐵驪D.蔡楚生

10.以藝術(shù)作品的存在方式為分類依據(jù)，不屬于空間藝術(shù)的是

A.文學B.繪畫C.雕塑D.建筑

11.最早系統(tǒng)提出表現(xiàn)說的是()

A.克羅齊B.斯賓塞C.艾布拉姆斯D.蘇珊朗格

12.《藝術(shù)哲學》中從種族、環(huán)境和時代三要素出發(fā)，進行藝術(shù)批評的是法國的()

A.羅丹B.丹納C.歌德D.高更

13.30年代趙丹和周璇主演的影片_____是我國電影藝術(shù)基本成熟的最重要的標志。

A.《一江春水向東流》

B.《小城之春》

C.《馬路天使》

D.《漁光曲》

14.蘇軾、黃庭堅、米芾、蔡襄是我國______代四大書法家。()A.A.漢B.晉C.唐D.宋

15.俄國“巡回畫派”中最著名的作品有《近衛(wèi)軍臨刑的早晨》、《女貴族莫洛佐娃》，其作者是（）。A.列賓B.蘇里柯夫C.委拉斯貴支D.喬托

16.藝術(shù)傳播的對象是（）。A.藝術(shù)信息B.藝術(shù)展覽會C.書店D.藝術(shù)經(jīng)紀人

17.《蜀道難》是我國唐代詩人______的名篇。()

A.杜甫B.李白C.白居易D.高適

18.電視劇《四世同堂》是根據(jù)_____的長篇小說改編的。

A.馬金B(yǎng).老舍C.茅盾D.魯迅

19.長鼓舞是__________的民族舞蹈。（）

A.蒙古族B.滿族C.朝鮮族D.鄂倫春族

20.我國著名的雕塑作品《人面鼎》產(chǎn)生于()

A.戰(zhàn)國時期B.東漢時期C.西漢時期D.殷商

21.4.法國浪漫主義繪畫的代表作品《梅杜薩之筏》是___的作品。()

A.籍里柯

B.庫爾貝

C.米勒

D.雷諾阿

22.戲劇文學屬于()。A.表演藝術(shù)B.造型藝術(shù)C.綜合藝術(shù)D.語言藝術(shù)

23.日本導演黑澤明的影片是（）。

A.《絕唱》B.《望鄉(xiāng)》C.《蜘蛛巢城》D.《沖繩島戰(zhàn)役》

24.被稱為“小李杜”的晚唐詩人是()

A.李商隱、杜牧B.李賀、杜牧C.李商隱、杜審言D.李賀、杜審言

25.19.下列作品屬于西方高度技術(shù)派建筑的杰作之一的是___。()

A.巴黎蓬皮杜藝術(shù)中心

B.圣彼得教堂

C.巴黎圣母院

D.朗香教堂

26.西方現(xiàn)代舞的開創(chuàng)者之一是（）。A.鄧肯B.烏蘭諾娃C.芳廷D.普列謝茨卡婭

27.在我國_____提出了"以美育代替宗教"的主張。

A.魯迅B.胡適C.毛澤東D.蔡元培

28.《岳陽樓記》是我國北宋文學家__________的散文名篇。（）

A.歐陽修B.柳宗元C.韓愈D.范仲淹

29.小說《茶花女》是法國作家________的作品。（）

A.雨果B.小仲馬C.福樓拜D.喬治·桑

30.“美是生活”是______提出來的。()

A.黑格爾B.普洛丁C.車爾尼雪夫斯基D.柏拉圖

二、填空題(30題)31.鄭板橋描述的從"眼中之竹"到""，再到"_____"，形象地闡釋了藝術(shù)創(chuàng)作的過程。

32.在我國迄今為止已發(fā)現(xiàn)的最古老的樂器是__________和__________，是在距今七千余年的浙江余姚__________遺址發(fā)現(xiàn)的。

33.“雕塑”這一稱謂，是由于它的基本技術(shù)包括__________和__________兩種方式。

34.藝術(shù)形象是__________與共性的統(tǒng)一，__________與理性的統(tǒng)一，__________與情感的統(tǒng)一。

35.藝術(shù)典型主要包括_____、_____。

36.魔幻現(xiàn)實主義代表作家有哥倫比亞的，其代表作為_____。

37.形象思維具有___________、___________、___________和創(chuàng)造性等特點。

38.王羲之是我國_____時期的大書法家。

39.20世紀20年代，蕭友梅在蔡元培的支持下籌建了我國第一所音樂學校_____。

40.__________被稱為“音樂的靈魂”。

41.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

42.草圣張旭是_____朝的大書法家。

43.與藝術(shù)風格體現(xiàn)藝術(shù)家的創(chuàng)造個性特征相比較，藝術(shù)流派則體現(xiàn)了風格相似、相近的藝術(shù)家們的_____．

44.舞蹈是以_____為主要表現(xiàn)手段，運用節(jié)奏、_____、_____、和_____等要素的藝術(shù)樣式。

45.根據(jù)作品存在方式，藝術(shù)一般可分為_____、_____和_____。

46.藝術(shù)創(chuàng)造的過程為_____、_____和_____三步。

47.藝術(shù)傳播的方式有____________________、__________、__________三種。

48.藝術(shù)批評的形態(tài)可以分成_____、_____、_____、_____和讀者批評。

49.藝術(shù)構(gòu)思可以通過_____、_____和_____三種方式完成。

50.在藝術(shù)作品中，理性是指通過作品的__________、__________、__________所凸現(xiàn)出來的理性內(nèi)涵。

51.“風格即人”是法國18世紀評論家__________提出的。

52.《清明上河圖》是北宋畫家——的著名風俗畫。

53.藝術(shù)鑒賞過程的首要階段性環(huán)節(jié)是藝術(shù)鑒賞的__________。

54.我國三大石窟分別為_____、_____、_____．

55.在世界上，__________戲劇、__________劇和__________，被稱為三種最古老的戲劇藝術(shù)。

56."詩中有畫、畫中有詩"是北宋大文學家_____對唐代作家_____詩畫藝術(shù)特點的概括。

57.法國18世紀評論家布封曾在他的《風格論》一書中提出_____的著名觀點。

58.形象思維具有突出的___________功能。

59.在世界戲劇舞臺上，中國戲曲藝術(shù)最鮮明的特色為_____和_____。

60.江南小型私家園林的代表有蘇州的_____、_____，上海的_____．

三、簡答題(10題)61.簡述藝術(shù)與政治的關(guān)系。

62.簡述藝術(shù)發(fā)展中繼承與創(chuàng)新的關(guān)系。

63.簡述活動的功能。

64.藝術(shù)傳播有哪些要素?

65.簡述什么是工藝藝術(shù)。

66.試簡要介紹園林藝術(shù)及其基本特征。

67.簡述藝術(shù)家應(yīng)具備的修養(yǎng)和能力。

68.23.簡述3種主要的藝術(shù)批評形態(tài)

69.簡述藝術(shù)創(chuàng)作主體與客體的關(guān)系。

70.簡述藝術(shù)批評在形態(tài)上的分類。

四、主觀題(10題)71.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

72.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

73.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

74.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

75.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

76.藝術(shù)傳播有哪些要素?

77.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個層次。

78.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

五、論述題(10題)79.請結(jié)合藝術(shù)實踐闡述藝術(shù)發(fā)展中繼承和創(chuàng)新的關(guān)系。

80.試述形象思維與抽象思維的關(guān)系及在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

81.結(jié)合一部作品，論述藝術(shù)鑒賞的具體流程。

82.聯(lián)系實際論述藝術(shù)活動的基本特征。

83.聯(lián)系實際說明藝術(shù)風格、藝術(shù)流派、藝術(shù)思潮的相互聯(lián)系與區(qū)別。

84.結(jié)合具體作品，論述藝術(shù)作品的構(gòu)成。

85.試結(jié)合某一文藝流派的產(chǎn)生、發(fā)展，分析藝術(shù)發(fā)展中繼承與創(chuàng)新的關(guān)系。

86.恩格斯認為，在優(yōu)秀的藝術(shù)作品中“每個人都是典型，但同時又是一定的單個人”。請談?wù)勀銓@句話的理解并闡述典型理論。

87.結(jié)合具體作品，論述藝術(shù)鑒賞的性質(zhì)及其主體能動性。

88.為什么說“經(jīng)濟繁榮，藝術(shù)一定繁榮；經(jīng)濟衰退，藝術(shù)也就衰落”的看法是缺乏根據(jù)的?

六、(0題)89.影片《大紅燈籠高高掛》改編自蘇童的小說（）。

A.《伏羲伏羲》B.《妻妾成群》C.《塵埃落定》D.《活著》

參考答案

1.B

2.A德國表現(xiàn)主義電影的里程碑之作，是早期電影向藝術(shù)邁進的一大標志，并對其他藝術(shù)產(chǎn)生廣泛的影響。影片通過扭曲透視、怪異的形狀、奇特的光影，反映了一種脫離現(xiàn)實的變態(tài)心理，跟電影剛起步時追求真實的趨勢相背離。

3.A洛可可主要指法國路易十五統(tǒng)治時期所崇尚的藝術(shù)。

4.A

5.B“懼”是對一個陌生國度的初步感受，是對一個不可識世界的無知，由神秘感產(chǎn)生的某種恐懼之心和動蕩不安之情?！暗　笔抢硇运季S常態(tài)被某種不可捉摸的力量突然垂直切斷，在審美對象面前目瞪口呆之狀。“惑”指完全被對象的美所震懾，無力把迷人的幻象轉(zhuǎn)歸于任何概念，而追隨著音形樂律與無極宇宙進退升降、隨意馳騁、自由漂移，進入若惑若愚的境界。

6.C

7.A

8.C

9.D

10.A

11.A意大利美學家克羅齊是最早提出表現(xiàn)說這一觀點的人，他的美學思想的核心是“直覺即表現(xiàn)說”，藝術(shù)歸根結(jié)底是情感的表現(xiàn)，尤其是抒情的表現(xiàn)。

12.B丹納說“要了解一件藝術(shù)品，一個藝術(shù)家，一群藝術(shù)家，必須正確地設(shè)想他們所屬的時代精神和風貌概況，這是藝術(shù)品最后的解釋，也決定了一切的基本原因”。藝術(shù)概論的研究對象是人類的藝術(shù)活動，以及與之相關(guān)的概念、范疇、理論和方法等。

13.C

14.D

15.B

16.A

17.B

18.B

19.C

20.D

21.A

22.D語言藝術(shù)即文學，包括詩歌、散文、小說、戲劇文學、影視文學。

23.C黑澤明有“電影界的莎士比亞”之稱，為日本20世紀著名導演．代表作品有《羅生門》、《七武士》、《蜘蛛巢城》等。

24.A晚唐詩壇上的杰出詩人李商隱、杜牧以其銳意進取、出世才華，被拿來與盛唐時期的偉大詩人李白、杜甫相比，人稱“小李杜”。

25.A

26.A

27.D

28.D

29.B

30.C

31.胸中之竹手中之竹

32.骨哨陶塤河姆渡

33.雕塑

34.個性感性思想

35.典型人物典型環(huán)境

36.馬爾克斯《百年孤獨》

37.具象性情感性整體性

38.東晉

39.國立音樂院

40.旋律

41.詩樂舞

42.唐

43.藝術(shù)派別

44.人體動作表情構(gòu)圖造型

45.時間藝術(shù)空間藝術(shù)時空藝術(shù)

46.藝術(shù)體驗藝術(shù)構(gòu)思藝術(shù)傳達

47.現(xiàn)場傳播展覽性傳播大眾傳播

48.社會傳記心理文本

49.整合移情變形

50.形象情境意境

51.布封

52.張擇端

53.審美感受

54.敦煌云岡龍門

55.古希臘戲劇印度梵劇中國戲曲

56.蘇軾王維

57.風格即人

58.審美創(chuàng)造

59.程式化虛擬性

60.拙政園留園豫園

61.政治是經(jīng)濟的集中反映，政治對于包括藝術(shù)在內(nèi)的上層建筑和意識形態(tài)領(lǐng)域各部門的影響是最為直接和廣泛的。政治在藝術(shù)與經(jīng)濟之間是最重要的中介。藝術(shù)要接受政治的制約和影響，同時也可以對政治施加影響，二者是相互聯(lián)系和統(tǒng)一的關(guān)系。政治在一定程度上可以影響和引導藝術(shù)的方向，可以保障藝術(shù)得到更快、更健康的發(fā)展。藝術(shù)也可以通過自身顯現(xiàn)的審美情感和精神傾向，對政治施加影響。

藝術(shù)與政治的關(guān)系，在歷史唯物主義關(guān)于經(jīng)濟基礎(chǔ)與上層建筑的學說中，是擺得很清楚的：經(jīng)濟基礎(chǔ)主要通過政治的中介影響藝術(shù)，而藝術(shù)也主要通過政治的中介反作用于經(jīng)濟基礎(chǔ)。中外藝術(shù)史上的大量事實可以證明，進步的藝術(shù)總是由上升的經(jīng)濟關(guān)系通過進步的政治所決定的，并且反過來給政治以及經(jīng)濟以積極的影響；而沒落的藝術(shù)則是由沒落的經(jīng)濟關(guān)系通過反動的政治所決定，并且反過來為其政治以及經(jīng)濟服務(wù)。

62.在促進藝術(shù)發(fā)展的各種因素中繼承和創(chuàng)新是一對重要的范疇二者的辯證關(guān)系則是藝術(shù)發(fā)展的一條基本規(guī)律。(1)藝術(shù)的發(fā)展是有其內(nèi)在繼承性的這種繼承性反映著社會意識形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。(2)藝術(shù)的歷史繼承性首先表現(xiàn)為對本民族藝術(shù)傳統(tǒng)的吸收和接受以及對其他民族和國家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納。(3)藝術(shù)的歷史繼承性在藝術(shù)的形式與技巧、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面均有突出的表現(xiàn)。藝術(shù)發(fā)展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程其間繼承和創(chuàng)新是緊緊聯(lián)在一起的。沒有繼承．便不會有創(chuàng)新。在藝術(shù)在促進藝術(shù)發(fā)展的各種因素中，繼承和創(chuàng)新是一對重要的范疇，二者的辯證關(guān)系則是藝術(shù)發(fā)展的一條基本規(guī)律。(1)藝術(shù)的發(fā)展是有其內(nèi)在繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。(2)藝術(shù)的歷史繼承性，首先表現(xiàn)為對本民族藝術(shù)傳統(tǒng)的吸收和接受，以及對其他民族和國家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納。(3)藝術(shù)的歷史繼承性，在藝術(shù)的形式與技巧、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面均有突出的表現(xiàn)。藝術(shù)發(fā)展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程，其間，繼承和創(chuàng)新是緊緊聯(lián)在一起的。沒有繼承．便不會有創(chuàng)新。在藝術(shù)

63.藝術(shù)的具體社會功能有多種，但最主要有下列三種：

（1）審美認知功能。人們通過藝術(shù)鑒賞，更加深刻地認識自然、社會、歷史、人生。

（2）審美教育功能。人們通過藝術(shù)欣賞，受到真善美的熏陶和感染，思想、認識、實踐在潛移默化中發(fā)生深刻變化，從而樹立正確的世界觀和人生觀，藝術(shù)可以寓教于樂．

（3）審美娛樂功能。滿足人們審美需要，使其獲得精神享受與審美愉悅。

64.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動中傳送藝術(shù)信息的人或機構(gòu)，是信息的起點和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

65.工藝是指既具有審美特性、又具有較強的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術(shù)。實用工藝品的范圍極其廣泛，幾乎包括除建筑以外人類所有的日常生活用品的制造工藝。具體來說，主要包括以下三大類。一類是經(jīng)過藝術(shù)處理的日常生活實用品，它們采用的原材料比較珍貴，工藝非常精細，價格也比較昂貴，主要供觀賞和珍藏之用，這些特種工藝品實際上已經(jīng)不具有實用價值，而主要具有審美價值和藝術(shù)價值了。

66.園林是自然因素和人文因素的有機融合。園林藝術(shù)利用多種技術(shù)和藝術(shù)手法，將山水、花木、建筑等組合成為統(tǒng)一的實體形象。園林藝術(shù)在廣義上是建筑藝術(shù)的一種類型。園林藝術(shù)的類型，從世界范圍看主要有三種，即歐洲園林、阿拉伯園林和東方園林。東方園林以中國園林為代表。

67.(1)藝術(shù)家的修養(yǎng)：①先進的世界觀和審美觀；②廣博的知識；③深邃的思想；④豐富的情感和獨立的人格。(2)藝術(shù)家的審美創(chuàng)造能力：①敏銳的感知能力；②豐富的想象力；③精湛的藝術(shù)技巧。(1)藝術(shù)家的修養(yǎng)：①先進的世界觀和審美觀；②廣博的知識；③深邃的思想；④豐富的情感和獨立的人格。(2)藝術(shù)家的審美創(chuàng)造能力：①敏銳的感知能力；②豐富的想象力；③精湛的藝術(shù)技巧。

68.23.

藝術(shù)批評是根據(jù)一定的思想立場和美學原則、理論體系，對以藝術(shù)作品為中心的一切藝術(shù)現(xiàn)象進行理性分析和審美判斷的創(chuàng)造性文化活動。(以下任選三種)

①社會歷史批評立足于“客體世界”來評價藝術(shù)，強調(diào)藝術(shù)作品必然自覺或不自覺地打上這個社會歷史環(huán)境的印記。藝術(shù)作品價值的高低取決于它對社會歷史生活的深刻反映程度以及對社會生活的影響力。如19世紀法國丹納在其《藝術(shù)哲學》中從種族、環(huán)境和時代三要素出發(fā)，進行藝術(shù)批評。

②心理學批評從創(chuàng)作主體——藝術(shù)家的精神世界入手來評價藝術(shù)。它既可以從藝術(shù)家的創(chuàng)作動機、創(chuàng)作中的心理活動來理解藝術(shù)作品，也可以從藝術(shù)作品折射出的心理因素出發(fā)來反觀藝術(shù)家的心理狀態(tài)。如20世紀奧地利心理學家弗洛伊德運用精神分析方法來研究藝術(shù)現(xiàn)象和藝術(shù)作品。

③文本批評認為藝術(shù)作品本身是一個自足的整體，其意蘊和魅力需要從文本去尋求。尤其注重藝術(shù)作品的文本語言和物質(zhì)媒介。如20世紀西方符號學強調(diào)對藝術(shù)作品本身或藝術(shù)符號的研究。

④接受批評模式強調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)活動，認為觀眾、聽眾和讀者的接受過程才是藝術(shù)研究的中心所在。這種模式突出了接受者在鑒賞藝術(shù)作品過程中的能動性和創(chuàng)造性。如20世紀60年代出現(xiàn)在德國的以堯斯和伊塞爾為代表的接受美學強調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)作品和藝術(shù)史。

69.(1)藝術(shù)創(chuàng)作客體與主體相對應(yīng)而存在。藝術(shù)創(chuàng)作客體是包括社會生活、自然界和人在內(nèi)的客觀世界，它應(yīng)具有一定的審美價值，或經(jīng)過提煉而具有審美價值。藝術(shù)創(chuàng)作客體是主體觀照、實踐和創(chuàng)造的對象。(2)藝術(shù)創(chuàng)作主體與客體的相互交流運動與相互作用，是藝術(shù)活動的核心。這種相互交流運動是雙向的，即主體可以影響客體、作用于客體，客體也可以影響主體、作用于主體。主體可以向客體運動、轉(zhuǎn)化，客體也可以向主體運動、轉(zhuǎn)化。在這一動態(tài)過程中，主體應(yīng)居于矛盾運動的主導方面。主體的價值將通過對客體的實踐和創(chuàng)造而得到實現(xiàn)。

70.藝術(shù)批評是對藝術(shù)作品及一切藝術(shù)活動、藝術(shù)現(xiàn)象予以理性分析、評價和判斷的文化活動。根據(jù)藝術(shù)批評的著重點不同，藝術(shù)批評的形態(tài)可以分為：（1）社會批評；（2）傳記批評；（3）心理批評；（4）文化批評；（5）讀者批評。

71.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

72.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

73.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

74.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。

75.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊的升華。

76.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動中傳送藝術(shù)信息的人或機構(gòu)．是信息的起點和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

77.答案要點任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊。它是指在藝術(shù)作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊具有多義性和模糊性。

78.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

79.(1)繼承和創(chuàng)新是促進藝術(shù)發(fā)展的重要因素。藝術(shù)的發(fā)展是有其內(nèi)在繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。后一時代的藝術(shù)必然要在前一時代藝術(shù)的基礎(chǔ)上得以發(fā)展。

(2)藝術(shù)的歷史繼承性，首先表現(xiàn)為對本民族藝術(shù)傳統(tǒng)的吸收和接受，以及對其他民族和國家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納，尤其表現(xiàn)在對藝術(shù)的形式與技巧、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面的繼承。

(3)藝術(shù)發(fā)展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程。為了創(chuàng)新，就要堅持批判的原則，對過去的文化遺產(chǎn)去其糟粕，取其精華。同時，又要堅持在藝術(shù)內(nèi)容、藝術(shù)形式、藝術(shù)語言、藝術(shù)表現(xiàn)手法等方面的創(chuàng)造，不斷適應(yīng)新時代人們對于審美文化和藝術(shù)的需求。

(4)結(jié)合藝術(shù)實踐例證作出分析。

80.抽象思維是人類最普遍的思維方式，是運用概念來進行判斷、推理和論證的思維方法。形象思維和抽象思維可以在藝術(shù)家創(chuàng)造活動中互相交叉和轉(zhuǎn)化，在藝術(shù)上的抽象思維是從具體的感人的形象中抽出來的，沒有這些具體形象，藝術(shù)思想就無從表現(xiàn)，因此，形象思維是抽象思維的基礎(chǔ)。在一件藝術(shù)作品中，形象和思想是互為表現(xiàn)的，形象要表現(xiàn)深刻的思想，在思想指導下形象要更生動、感人。這兩種思維是交叉的相互轉(zhuǎn)化的。抽象思維終究是對形象思維起著指導和制約作用。藝術(shù)也只有在高明的抽象思維指導下，其藝術(shù)作品才會在內(nèi)容和形式上達到高層次。兩者是相輔相成的。

81.藝術(shù)的具體鑒賞流程包括藝術(shù)的直覺與感知、體驗與想象、理解與創(chuàng)造。①直覺與感知藝術(shù)直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領(lǐng)悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時也已開始關(guān)注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎(chǔ)上開始的它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的初步感受。②體驗與想象在鑒賞過程中主體以自身審美經(jīng)驗為基礎(chǔ)潛入作品情境之中進行審美體驗不斷推進與作品中所包含情感的交流與融合。同時由于審美想象和聯(lián)想的展開鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進行交流洞察其深層意蘊并逐漸生成審美愉悅。③理解與創(chuàng)造理解既包括對于作品的形象、情境、形式、語言的審美認知也包括對于作品整體價值的追尋。藝術(shù)鑒賞的結(jié)果是接受者審美再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充與完善正是審美再創(chuàng)造的結(jié)晶。藝術(shù)的具體鑒賞流程包括藝術(shù)的直覺與感知、體驗與想象、理解與創(chuàng)造。①直覺與感知藝術(shù)直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領(lǐng)悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時，也已開始關(guān)注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎(chǔ)上開始的，它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的初步感受。②體驗與想象在鑒賞過程中，主體以自身審美經(jīng)驗為基礎(chǔ)，潛入作品情境之中進行審美體驗，不斷推進與作品中所包含情感的交流與融合。同時由于審美想象和聯(lián)想的展開，鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進行交流，洞察其深層意蘊，并逐漸生成審美愉悅。③理解與創(chuàng)造理解既包括對于作品的形象、情境、形式、語言的審美認知，也包括對于作品整體價值的追尋。藝術(shù)鑒賞的結(jié)果是接受者審美再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充與完善，正是審美再創(chuàng)造的結(jié)晶。

82.①藝術(shù)活動的形象性形象即審美形象在廣義上包括審美的情境和意境。形象把握是藝術(shù)活動特有的方式是主體對于客體領(lǐng)悟式的審美創(chuàng)造它是感性的而不是抽象的是體驗的而不是分析的。②藝術(shù)活動的情感性藝術(shù)中的情感即審美情感是一種無功利的具有人類普遍性的情感情感在藝術(shù)活動動機的生成、創(chuàng)造與接受過程中均是重要的心理因素之一同時情感又是藝術(shù)創(chuàng)作的基本元素。③藝術(shù)活動的審美性藝術(shù)的審美特性是區(qū)別于其他社會實踐活動以及意識形態(tài)活動的根本標志。藝術(shù)的審美特性是形象的、情感的和多義的其意識形態(tài)特性是隱含在審美特性之中的它使藝術(shù)的審美世界具有了更為廣闊和深邃的內(nèi)涵。①藝術(shù)活動的形象性形象，即審美形象，在廣義上包括審美的情境和意境。形象把握是藝術(shù)活動特有的方式，是主體對于客體領(lǐng)悟式的審美創(chuàng)造，它是感性的而不是抽象的，是體驗的而不是分析的。②藝術(shù)活動的情感性藝術(shù)中的情感即審美情感，是一種無功利的具有人類普遍性的情感，情感在藝術(shù)活動動機的生成、創(chuàng)造與接受過程中均是重要的心理因素之一，同時情感又是藝術(shù)創(chuàng)作的基本元素。③藝術(shù)活動的審美性藝術(shù)的審美特性是區(qū)別于其他社會實踐活動以及意識形態(tài)活動的根本標志。藝術(shù)的審美特性是形象的、情感的和多義的，其意識形態(tài)特性是隱含在審美特性之中的，它使藝術(shù)的審美世界具有了更為廣闊和深邃的內(nèi)涵。

83.(1)藝術(shù)風格就是藝術(shù)家的創(chuàng)造個性與藝術(shù)作品的語言、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對穩(wěn)定的整體性藝術(shù)特色。風格是一個藝術(shù)家創(chuàng)造個性成熟的標志也是一部作品達到較高藝術(shù)水準的標志。(2)藝術(shù)流派是指思想傾向、審美觀念、藝術(shù)趣味、創(chuàng)作風格相近或相似的一些藝術(shù)家所形成的藝術(shù)派別。(3)藝術(shù)思潮是指在一定的社會條件下由于受到一定的社會思潮和哲學思潮的影響、藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大的影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。(4)藝術(shù)風格、藝術(shù)思潮與藝術(shù)流派之間有著密切的關(guān)系但又存在著明顯的區(qū)別。一般來講藝術(shù)風格是創(chuàng)作主體獨特個性的表現(xiàn)藝術(shù)流派是風格相近或相似的創(chuàng)作主體的群體化而藝術(shù)思潮則是倡導某種文藝思想的幾個或多個藝術(shù)流派所形成的一種藝術(shù)潮流。簡言之藝術(shù)風格、藝術(shù)流派和藝術(shù)思潮分別針對個體、群體以及在一定歷史時期內(nèi)具有相當規(guī)模的較大群體而言。(1)藝術(shù)風格就是藝術(shù)家的創(chuàng)造個性與藝術(shù)作品的語言、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對穩(wěn)定的整體性藝術(shù)特色。風格是一個藝術(shù)家創(chuàng)造個性成熟的標志，也是一部作品達到較高藝術(shù)水準的標志。(2)藝術(shù)流派是指思想傾向、審美觀念、藝術(shù)趣味、創(chuàng)作風格相近或相似的一些藝術(shù)家所形成的藝術(shù)派別。(3)藝術(shù)思潮是指在一定的社會條件下，由于受到一定的社會思潮和哲學思潮的影響、藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大的影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。(4)藝術(shù)風格、藝術(shù)思潮與藝術(shù)流派之間有著密切的關(guān)系，但又存在著明顯的區(qū)別。一般來講，藝術(shù)風格是創(chuàng)作主體獨特個性的表現(xiàn)，藝術(shù)流派是風格相近或相似的創(chuàng)作主體的群體化，而藝術(shù)思潮則是倡導某種文藝思想的幾個或多個藝術(shù)流派所形成的一種藝術(shù)潮流。簡言之，藝術(shù)風格、藝術(shù)流派和藝術(shù)思潮，分別針對個體、群體以及在一定歷史時期內(nèi)具有相當規(guī)模的較大群體而言。

84.(1)內(nèi)容與形式的統(tǒng)一。①藝術(shù)作品的內(nèi)容是指經(jīng)過藝術(shù)家體驗、加工和創(chuàng)造的人類生活其中既包含著對客體世界的能動反映又凝聚著藝術(shù)家對生活的感受和評價融人藝術(shù)家的知、情、意。在具體藝術(shù)作品中藝術(shù)內(nèi)容主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和；題材和主題是藝術(shù)內(nèi)容的主要要素。②藝術(shù)作品的形式是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。其內(nèi)部聯(lián)系包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式主要指結(jié)構(gòu)；其外部表現(xiàn)形態(tài)呈現(xiàn)為表現(xiàn)內(nèi)容的方式和手段包括藝術(shù)語言、藝術(shù)手法、類型體裁等。③藝術(shù)作品的內(nèi)容和形式是不可分割的整體。內(nèi)容與形式的和諧統(tǒng)一才能充分體現(xiàn)藝術(shù)魅力。(2)感性與理性的統(tǒng)一。①在藝術(shù)作品中藝術(shù)作品中的感性更多地是指隱含于作品之中的情感因素以及寄寓在形式之中的感性特色。②在藝術(shù)作品中藝術(shù)作品中的理性是指通過作品的形象、意境及形式所凸現(xiàn)出的理性內(nèi)涵。③藝術(shù)作品是感性與理性的統(tǒng)一。一方面藝術(shù)作品表現(xiàn)為感性與理性的統(tǒng)一；另一方面藝術(shù)作品還表現(xiàn)為情感因素與理性精神的統(tǒng)一。(3)再現(xiàn)與表現(xiàn)的統(tǒng)一。①藝術(shù)作品中的再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。②藝術(shù)作品中的表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及主體對客體世界的思考和評判。③藝術(shù)作品中再現(xiàn)和表現(xiàn)的關(guān)系。再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表現(xiàn)性作品雖然所表達的主要是心理和情感的真實但也具有再現(xiàn)性。(1)內(nèi)容與形式的統(tǒng)一。①藝術(shù)作品的內(nèi)容，是指經(jīng)過藝術(shù)家體驗、加工和創(chuàng)造的人類生活，其中既包含著對客體世界的能動反映，又凝聚著藝術(shù)家對生活的感受和評價，融人藝術(shù)家的知、情、意。在具體藝術(shù)作品中，藝術(shù)內(nèi)容主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和；題材和主題是藝術(shù)內(nèi)容的主要要素。②藝術(shù)作品的形式，是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式，亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。其內(nèi)部聯(lián)系包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式，主要指結(jié)構(gòu)；其外部表現(xiàn)形態(tài)呈現(xiàn)為表現(xiàn)內(nèi)容的方式和手段，包括藝術(shù)語言、藝術(shù)手法、類型體裁等。③藝術(shù)作品的內(nèi)容和形式是不可分割的整體。內(nèi)容與形式的和諧統(tǒng)一才能充分體現(xiàn)藝術(shù)魅力。(2)感性與理性的統(tǒng)一。①在藝術(shù)作品中，藝術(shù)作品中的感性更多地是指隱含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。②在藝術(shù)作品中，藝術(shù)作品中的理性是指通過作品的形象、意境及形式所凸現(xiàn)出的理性內(nèi)涵。③藝術(shù)作品是感性與理性的統(tǒng)一。