2023年福建省莆田市普通高校對口單招藝術概論自考模擬考試(含答案)

2023年福建省莆田市普通高校對口單招藝術概論自考模擬考試(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.《等待戈多》、《禿頭歌女》是()戲劇的代表作。A.A.古典主義B.浪漫主義C.批判現(xiàn)實主義D.荒誕派

2.以有節(jié)奏的人體動作為主要表現(xiàn)手段的藝術樣式是()

A.戲劇B.電影C.音樂D.舞蹈

3.《黑客帝國》的導演是（）

A．沃卓斯基兄弟

B．盧卡斯

C．斯皮爾伯格

D．盧米埃爾

4.從創(chuàng)作客體來看，藝術創(chuàng)作離不開（）。A.藝術家的主觀努力

B.客觀現(xiàn)實社會生活

C.一定的時代

D.一定的階級和民族

5.柴可夫斯基的代表作之一是()

A.《法國組曲》B.《升F大調(diào)夜曲》C.《悲愴交響曲》D.《荒山之夜》

6.把音樂稱為“流動的建筑”的是__________。（）

A.德國哲學家謝林B.德國音樂家霍普德曼C.古希臘哲學家亞里士多德D.德國美學家黑格爾

7.由柴可夫斯基作曲的古典芭蕾舞劇（）達到了古典浪漫主義舞劇的光輝頂點。A.《天鵝湖》B.《普羅米修斯》C.《羅密歐與朱麗葉》D.《浮士德》

8.戲劇的基礎是（）。

A.劇本B.導演C.演員行動D.觀眾

9.相傳古琴曲《陽春》、《白雪》是_____所作。

A.師曠

B.李延年

C.李龜年

D.朱載育

10.悲劇的效果是（）

A．單純的快樂

B．單純的痛感

C．由快感到痛感

D．由痛感到快感

11.西班牙畫家畢加索的油畫《格爾尼卡》的創(chuàng)作風格屬于()

A.達達主義B.抽象派C.立體主義D.野獸派

12.電影《一江春水向東流》的導演是()

A.謝添B.謝晉C.謝鐵驪D.蔡楚生

13.“文藝復興三杰”是指

A.達·芬奇、米開朗琪羅、羅丹B.達·芬奇、羅丹、畢加索C.達·芬奇、米開朗琪羅、拉斐爾D.達·芬奇、拉斐爾、凡·高

14.藝術概論研究的對象是人類的______。A.A.精神活動B.審美活動C.藝術活動D.情感活動

15.文藝的社會功能方面，______提出了“凈化說”。

A.柏拉囪B.賀拉斯C.亞里士多德D.康德

16.古曲《春江花月夜》所屬的審美范疇是（）

A．崇高

B．悲劇

C．優(yōu)美

D．喜劇

17.《雀之靈》是我國白族舞蹈家楊麗萍創(chuàng)作的______。()

A.獨舞B.雙人舞C.三人舞D.群舞

18.從“才”、“氣”、“學”、“習”等先天稟賦和后天修養(yǎng)方面論述了形成藝術風格主觀條件的理論家是__________。（）

A.我國南朝的劉勰B.我國現(xiàn)代的聞一多C.西方的黑格爾D.西方的別林斯基

19.“中國三大石窟藝術”是()

A.云岡石窟、龍門石窟、敦煌石窟

B.龍門石窟、敦煌石窟、麥積山石窟

C.云岡石窟、龍門石窟、麥積山石窟

D.云岡石窟、敦煌石窟、麥積山石窟

20.埃斯庫羅斯的代表作《普羅米修斯》取材于______。()

A.圣經(jīng)B.希臘神話C.原始壁畫D.社會生活

21.《等待戈多》的創(chuàng)作屬于()

A.表現(xiàn)主義B.存在主義C.象征主義D.荒誕派

22.作為一門獨立學科的藝術學誕生于（）。A.17世紀末B.18世紀末C.19世紀末D.20世紀末

23.《雀之靈》是我國白族舞蹈家楊麗萍創(chuàng)作的______。

A.獨舞B.雙人舞C.三人舞D.群舞

24.《祝?！返淖髡呤俏覈F(xiàn)代小說家()

A.老舍B.魯迅C.蕭紅D.巴金

25.期待視野的提出者是（）。

A.伽達默爾B.海德格爾C.堯斯D.施萊爾馬赫

26.電影《亂世佳人》改編自美國小說()

A.《根》B.《飄》C.《名利場》D.《愛瑪》

27.俄國“巡回畫派”中最著名的作品有《近衛(wèi)軍臨刑的早晨》、《女貴族莫洛佐娃》，其作者是__________。（）

A.列賓B.蘇里柯夫C.委拉斯貴支D.喬托

28.賀拉斯最重要的美學著作是______。

A.《詩品》B.《詩學》C.《詩藝》D.《美學》

29.我國京劇史上的“四大名旦”是__________、程硯秋、荀慧生、尚小云。（）

A.白玉霜B.梅葆玖C.張君秋D.梅蘭芳

30.“巨大的工藝”在拉丁文中原來的涵義是__________。（）

A.園林B.建筑C.攝影D.雕塑

二、填空題(30題)31.法國18世紀評論家布封曾在他的《風格論》一書中提出_____的著名觀點。

32.藝術作品凝聚著藝術家的__________和__________，融匯入藝術家的知、情、意。

33.一般說來，我國古代的園林可分為兩大類，一類是北主大型的_____園林，另一類是江南小型的_____園林。

34.俄國早斯馬克思主義者普列漢諾夫在_____一書中提出了藝術起源的"勞動說"．

35.藝術作品的構成因素可以被看作是__________的統(tǒng)一、__________的統(tǒng)一、__________的統(tǒng)一。

36.想象分為___________性想象和___________性想象，藝術創(chuàng)造主要依靠___________性想象。

37.藝術創(chuàng)造的過程基本包括___________、___________、___________三個階段。

38.藝術傳播的方式主要有三種，即_____方式、_____方式和_____方式。

39.藝術形象是_____與_____的統(tǒng)一，感性與理性的統(tǒng)一，思想和情感的統(tǒng)一。

40.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

41.廣義戲劇包括話劇、戲曲、_____、_____等，狹義的戲劇主要指_____。

42.藝術鑒賞過程的首要階段性環(huán)節(jié)是藝術鑒賞的__________。

43.審美效應主要有__________、__________和__________等幾種。

44.“再現(xiàn)”是指藝術家在藝術創(chuàng)造中將__________中的人和事物__________地呈現(xiàn)在藝術作品中。

45.電影是將藝術與_____結(jié)合而成的一門綜合藝術，它以_____為基礎元素，并與_____和色彩共同構成電影基本語言介，在銀幕上創(chuàng)造直觀感性的藝術形象和意境。

46.20世紀20年代，蕭友梅在蔡元培的支持下籌建了我國第一所音樂學校_____。

47.舞蹈是以_____為主要表現(xiàn)手段，運用節(jié)奏、_____、_____、和_____等要素的藝術樣式。

48.藝術創(chuàng)造中的主要心理因素包括___________、___________、___________、___________四個方面。

49.江南小型私家園林的代表有蘇州的_____、_____，上海的_____．

50.喜劇誕生于，法國劇作家的作品有《偽君了》、《太太學堂》等，喜劇作品《費加羅的婚禮》是法國劇作家_____的作品。

51.__________批評是以藝術與社會的關系為基準評價藝術的一種批評形態(tài)。

52.“風格即人”是法國18世紀評論家__________提出的。

53.電視藝術有__________、__________、__________等。

54.__________批評是指借用現(xiàn)代心理學成果對藝術作品或藝術家的心理進行分析，從而探求藝術作品的原型、真實意圖與內(nèi)在架構的一種批評方法。

55.藝術鑒賞是一種以__________為對象、以受眾為主體、力求獲得多元審美價值的積極能動的欣賞和再創(chuàng)造活動。

56.藝術語言除了自身的_____價值之外，還有更重要的功能即_____。

57.草圣張旭是_____朝的大書法家。

58.王羲之是我國_____時期的大書法家。

59.王獻之是我國_____時期的大書法家。

60.根據(jù)藝術形象的感性形式差異，我們可以把藝術形象分為__________、____________________、__________與__________。

三、簡答題(10題)61.簡述藝術批評的類型。

62.簡述審美理解的內(nèi)涵。

63.簡述矛盾沖突在戲劇藝術中的地位作用。

64.23.簡述3種主要的藝術批評形態(tài)

65.簡述藝術創(chuàng)作中的審美情感。

66.簡要說明藝術作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關系。

67.簡述藝術活動中的三種審美效應。

68.簡述藝術鑒賞的主體性。

69.藝術家的審美創(chuàng)造能力包括哪些方面?

70.簡述藝術思潮與藝術流派及其相互關系。

四、主觀題(10題)71.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

72.藝術傳播有哪些要素?

73.簡要說明藝術作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關系。

74.簡述抽象思維在藝術創(chuàng)作中的作用。

75.以具體作品為例，試論藝術作品的三個層次。

76.簡述工藝藝術的基本特征。

77.舉例說明綜合藝術的種類。

78.簡述藝術創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

五、論述題(10題)79.舉例論述藝術鑒賞過程中的審美效應。

80.試論藝術創(chuàng)造的主要心理因素。

81.試結(jié)合某一文藝流派的產(chǎn)生、發(fā)展，分析藝術發(fā)展中繼承與創(chuàng)新的關系。

82.什么是蒙太奇?它在電影藝術中有哪些主要類型?

83.請闡述藝術語言、藝術形象各自的涵義，并結(jié)合對一部具體作品的分析，論述藝術家是如何運用特定的藝術語言完成藝術形象塑造的。

84.請闡述形象思維、靈感各自的涵義，以及二者之間的相互關系。

85.試述電影和電視的運動的畫面語言的特征。

86.結(jié)合有關藝術發(fā)生的幾種學說談談你對藝術起源的看法。

87.試述為什么舞蹈藝術和音樂藝術要相互結(jié)合起來。

88.結(jié)合具體作品，論述藝術典型。

六、(0題)89.“操千曲而后曉聲，觀千劍而后識器”這兩句話出自于______。

A.《文賦》B.《文心雕龍》C.《滄浪詩話》D.《詩品》

參考答案

1.D

2.D舞蹈是八大藝術之一，是于三度空間中以身體為語言作“心智交流”現(xiàn)象之人體的運動表達藝術，一般有音樂伴奏，以有節(jié)奏的動作為主要表現(xiàn)手段的藝術形式。

3.A

4.B

5.C

6.B

7.A

8.C戲劇藝術是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式，由演員扮演角色，為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術樣式。戲劇以演員的動作和聲音為基礎，以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。

9.A

10.D

11.C油畫《格爾尼卡》是立體主義的領導人畢加索作于20世紀30年代的一件具有重大影響及歷史意義的杰作，描繪的是納粹德國發(fā)動的慘無人道的格爾尼卡大屠殺，是表現(xiàn)戰(zhàn)爭題材且具有紀念意義的作品。

12.D《一江春水向東流》是一部電影故事片，聯(lián)華影藝社、昆侖影業(yè)公司1947年聯(lián)合攝制，蔡楚生、鄭君里共同導演。

13.C

14.C

15.C

16.C

17.A

18.A

19.A石窟原是印度的一種佛教建筑形式。中國的石窟起初是仿印度石窟的制度開鑿的，多建在中國北方的黃河流域。大同云岡石窟、敦煌莫高窟、洛陽龍門石窟并稱為“中國三大石窟藝術”。

20.B

21.D《等待戈多》是愛爾蘭劇作家塞繆爾·貝克特的兩幕悲喜劇，是現(xiàn)代戲劇史上真正的革新，也是第一部演出成功的荒誕派戲劇。

22.C19世紀下半葉，以黑格爾為代表的德國古典美學所采用的思辨方法建立起來的“自上而下”美學體系的可靠性受到了實驗美學的先驅(qū)者費希納主張的采用科學實證方法的“自下而上”的美學的強烈挑戰(zhàn)。藝術學與跨學科研究相伴產(chǎn)生。

23.A

24.B

25.C“期待視野”指接受者由自身的人生經(jīng)驗和審美經(jīng)驗轉(zhuǎn)化而來的關于藝術作品形式和內(nèi)容的定向性心理結(jié)構圖式，它是審美期待的心理基礎。這一概念是德國接受美學代表人物之一堯斯提出來的。

26.B電影《亂世佳人》根據(jù)美國小說家瑪格麗特.米切爾的小說《飄》改編而成。該片以史詩的風格拍攝愛情片，是好萊塢電影黃金時期的巔峰之作。

27.B

28.C

29.D

30.B

31.風格即人

32.審美理想審美情趣

33.皇家私家

34.《沒有地址的信》（或《藝術論》）

35.內(nèi)容與形式感性與理性再現(xiàn)與表現(xiàn)

36.再造創(chuàng)造創(chuàng)造

37.藝術體驗藝術構思藝術表現(xiàn)

38.現(xiàn)場演出傳播展覽性傳播大眾傳播

39.個性共性

40.詩樂舞

41.歌劇舞劇話劇

42.審美感受

43.共鳴凈化領悟

44.客觀世界真實

45.科學畫面聲音

46.國立音樂院

47.人體動作表情構圖造型

48.審美感知審美想象審美情感審美理解

49.拙政園留園豫園

50.古希臘莫里衰博馬舍

51.社會歷史

52.布封

53.電視劇文藝專題片文藝訪談

54.心理

55.藝術作品(或藝術信息)

56.審美塑造藝術形象

57.唐

58.東晉

59.東晉

60.視覺形象聽覺形象文學形象綜合形象

61.在藝術批評史上出現(xiàn)過多種批評類型，主要都是圍繞“客體世界”、“藝術家”、“藝術作品”、“讀者(接受者)”等藝術活動要素進行的。常見的藝術批評類型：社會歷史批評、心理學批評、文本批評、接受批評。①社會歷史批評立足于“客體世界”來評價藝術，強調(diào)藝術作品必然自覺或不自覺地打上這個社會歷史環(huán)境的印記。藝術作品價值的高低取決于它對社會歷史生活的深刻反映程度以及對社會生活的影響力。如19世紀法國丹納在其《藝術哲學》中從種族、環(huán)境和時代三要素出發(fā)，進行藝術批評。②心理學批評從創(chuàng)作主體——藝術家的精神世界入手來評價藝術。它既可以從藝術家的創(chuàng)作動機、創(chuàng)作中的心理活動來理解藝術作品，也可以從藝術作品折射出的心理因素出發(fā)來反觀藝術家的心理狀態(tài)。如20世紀奧地利心理學家弗洛伊德運用精神分析方法來研究藝術現(xiàn)象和藝術作品。③文本批評認為藝術作品本身是一個自足的整體，其意蘊和魅力需要從文本去尋求。尤其注重藝術作品的文本語言和物質(zhì)媒介。如20世紀西方符號學強調(diào)對藝術作品本身或藝術符號的研究。④接受批評模式強調(diào)從接受者的角度研究藝術活動，認為觀眾、聽眾和讀者的接受過程才是藝術研究的中心所在。這種模式突出了接受者在鑒賞藝術作品過程中的能動性和創(chuàng)造性。如20世紀60年代出現(xiàn)在德國的以堯斯和伊塞爾為代表的接受美學強調(diào)從接受者的角度研究藝術作品和藝術史。

62.（1）審美理解是人在審美過程中對主體與審美對象的相互聯(lián)系、內(nèi)容與形式的審美特性及其規(guī)律的認識、領悟或把握；

（2）審美理解是和感知、情感、想像等心理因素交織在一起的、領悟式的理解；體現(xiàn)出積淀在感生中的理性，是審美判斷和邏輯推理的結(jié)果；

（3）審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想像和聯(lián)想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

63.矛盾是戲劇的核心，戲劇是通過表現(xiàn)故事的矛盾沖突來展開情節(jié)的。戲劇和其他的藝術作品不同，必須表現(xiàn)矛盾沖突，并且要以矛盾沖突作為情節(jié)發(fā)展的主要線索。沒有矛盾沖突，嚴格說來就沒有戲劇。戲劇要按情節(jié)的開端、發(fā)展、高潮、結(jié)局來演出但這些情節(jié)必須貫穿矛盾沖突才能展開。戲劇矛盾的提出和解決，是在推動情節(jié)的發(fā)展中解決和完成的。在戲劇中，矛盾沖突可以表現(xiàn)為人物之間的各種沖突，也可以表現(xiàn)為人與環(huán)境的沖突，也可以表現(xiàn)為人物自身的內(nèi)心沖突。這些沖突實際上是社會生活中矛盾斗爭在戲劇中的反映。

64.23.

藝術批評是根據(jù)一定的思想立場和美學原則、理論體系，對以藝術作品為中心的一切藝術現(xiàn)象進行理性分析和審美判斷的創(chuàng)造性文化活動。(以下任選三種)

①社會歷史批評立足于“客體世界”來評價藝術，強調(diào)藝術作品必然自覺或不自覺地打上這個社會歷史環(huán)境的印記。藝術作品價值的高低取決于它對社會歷史生活的深刻反映程度以及對社會生活的影響力。如19世紀法國丹納在其《藝術哲學》中從種族、環(huán)境和時代三要素出發(fā)，進行藝術批評。

②心理學批評從創(chuàng)作主體——藝術家的精神世界入手來評價藝術。它既可以從藝術家的創(chuàng)作動機、創(chuàng)作中的心理活動來理解藝術作品，也可以從藝術作品折射出的心理因素出發(fā)來反觀藝術家的心理狀態(tài)。如20世紀奧地利心理學家弗洛伊德運用精神分析方法來研究藝術現(xiàn)象和藝術作品。

③文本批評認為藝術作品本身是一個自足的整體，其意蘊和魅力需要從文本去尋求。尤其注重藝術作品的文本語言和物質(zhì)媒介。如20世紀西方符號學強調(diào)對藝術作品本身或藝術符號的研究。

④接受批評模式強調(diào)從接受者的角度研究藝術活動，認為觀眾、聽眾和讀者的接受過程才是藝術研究的中心所在。這種模式突出了接受者在鑒賞藝術作品過程中的能動性和創(chuàng)造性。如20世紀60年代出現(xiàn)在德國的以堯斯和伊塞爾為代表的接受美學強調(diào)從接受者的角度研究藝術作品和藝術史。

65.情感是主體對客觀現(xiàn)實的一種特殊的心理反應審美情感則是審美主體對客觀對象是否符合自己的審美需要所作出的一種心理反應。審美情感在創(chuàng)作活動中是聯(lián)系感知、表象、想象、聯(lián)想、理解、判斷等心理因素的中間環(huán)節(jié)它是推動藝術創(chuàng)作思維進展的內(nèi)驅(qū)力。與人的日常情感相比創(chuàng)作主體的審美情感更加豐富、深沉和細膩是多層次、多方面的。同時具有很強的個性色彩。情感是主體對客觀現(xiàn)實的一種特殊的心理反應，審美情感則是審美主體對客觀對象是否符合自己的審美需要所作出的一種心理反應。審美情感在創(chuàng)作活動中是聯(lián)系感知、表象、想象、聯(lián)想、理解、判斷等心理因素的中間環(huán)節(jié)，它是推動藝術創(chuàng)作思維進展的內(nèi)驅(qū)力。與人的日常情感相比，創(chuàng)作主體的審美情感更加豐富、深沉和細膩，是多層次、多方面的。同時，具有很強的個性色彩。

66.(1)再現(xiàn)是指在藝術創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。

(2)表現(xiàn)是指在藝術創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及主體對客體世界的思考和評判。

(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；在側(cè)重表現(xiàn)的藝術作品中，也不會沒有再現(xiàn)的因素，其間只是存在比重的差別。再現(xiàn)性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性作品也要注意對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

67.三種審美效應分別為：(1)共鳴。它是指在藝術欣賞中欣賞者被作品中的思想感情、理想愿望、人物命運所打動從而形成的一種強烈心靈感應狀態(tài)在欣賞同一部藝術作品時可能會產(chǎn)生相同、相似的審美感受也可稱為審美共鳴。(2)凈化。它是指接受者通過對作品的欣賞和共鳴的產(chǎn)生可以陶冶情操、調(diào)節(jié)精神從而達到提升人格的狀態(tài)。(3)領悟。領悟是指接受者在欣賞藝術作品時對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的領悟以及精神境界的升華這是一種更高層次的審美效應。三種審美效應分別為：(1)共鳴。它是指在藝術欣賞中，欣賞者被作品中的思想感情、理想愿望、人物命運所打動，從而形成的一種強烈心靈感應狀態(tài)，在欣賞同一部藝術作品時可能會產(chǎn)生相同、相似的審美感受，也可稱為審美共鳴。(2)凈化。它是指接受者通過對作品的欣賞和共鳴的產(chǎn)生，可以陶冶情操、調(diào)節(jié)精神，從而達到提升人格的狀態(tài)。(3)領悟。領悟是指接受者在欣賞藝術作品時，對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的領悟，以及精神境界的升華，這是一種更高層次的審美效應。

68.藝術鑒賞的主體性體現(xiàn)為：(1)對藝術作品審美娛樂屬性的享用。(2)對藝術作品審美認知屬性的認知。(3)對藝術作品文化價值的闡釋。(4)對藝術作品形象或意境的再創(chuàng)造。藝術鑒賞的主體性體現(xiàn)為：(1)對藝術作品審美娛樂屬性的享用。(2)對藝術作品審美認知屬性的認知。(3)對藝術作品文化價值的闡釋。(4)對藝術作品形象或意境的再創(chuàng)造。

69.藝術家的審美創(chuàng)造能力包括三個方面：敏銳的感知能力；豐富的想象力；精湛的藝術技巧。藝術家的審美創(chuàng)造能力包括三個方面：敏銳的感知能力；豐富的想象力；精湛的藝術技巧。

70.(1)所謂藝術思潮是指在一定社會歷史條件下特別是在一定的社會思潮和哲學思潮的影響下藝術領域所發(fā)生的具有廣泛影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。(2)所謂藝術流派是指在一定歷史時期里由一批思想傾向、美學主張、創(chuàng)作方法和表現(xiàn)風格方面相似或相近的藝術家們所形成的藝術派別。(3)藝術思潮與藝術流派之間有著密切的關系但又存在著明顯的區(qū)別。一般來講藝術風格是創(chuàng)作主體獨特個性的表現(xiàn)藝術流派則是風格相似或相近的創(chuàng)作群體的表現(xiàn)形式而藝術思潮卻是倡導某種文藝思想的幾個或多個藝術流派所形成的一種藝術潮流。簡言之藝術風格、藝術流派和藝術思潮分別針對個性、群體以及在相當歷史時期內(nèi)、具有相當規(guī)模的較大群體而言。中外藝術史上某種藝術流派可能發(fā)展成為一種藝術思潮而有的藝術思潮卻可能包容許多藝術流派和不同的創(chuàng)作方法。藝術流派往往是指某一藝術門類中的派別藝術思潮卻常常包容各個藝術門類中的多個藝術流派。藝術思潮側(cè)重于從社會歷史的角度來把握某種創(chuàng)作思想或創(chuàng)作主張藝術流派則側(cè)重于從藝術史的角度來區(qū)分各種具有不同特色的藝術派別。所以它們之間既有聯(lián)系又有差別。(1)所謂藝術思潮，是指在一定社會歷史條件下，特別是在一定的社會思潮和哲學思潮的影響下，藝術領域所發(fā)生的具有廣泛影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。(2)所謂藝術流派，是指在一定歷史時期里，由一批思想傾向、美學主張、創(chuàng)作方法和表現(xiàn)風格方面相似或相近的藝術家們所形成的藝術派別。(3)藝術思潮與藝術流派之間有著密切的關系，但又存在著明顯的區(qū)別。一般來講，藝術風格是創(chuàng)作主體獨特個性的表現(xiàn)，藝術流派則是風格相似或相近的創(chuàng)作群體的表現(xiàn)形式，而藝術思潮卻是倡導某種文藝思想的幾個或多個藝術流派所形成的一種藝術潮流。簡言之，藝術風格、藝術流派和藝術思潮，分別針對個性、群體，以及在相當歷史時期內(nèi)、具有相當規(guī)模的較大群體而言。中外藝術史上，某種藝術流派可能發(fā)展成為一種藝術思潮，而有的藝術思潮卻可能包容許多藝術流派和不同的創(chuàng)作方法。藝術流派往往是指某一藝術門類中的派別，藝術思潮卻常常包容各個藝術門類中的多個藝術流派。藝術思潮側(cè)重于從社會歷史的角度來把握某種創(chuàng)作思想或創(chuàng)作主張，藝術流派則側(cè)重于從藝術史的角度來區(qū)分各種具有不同特色的藝術派別。所以，它們之間既有聯(lián)系，又有差別。

71.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。

72.構成藝術傳播的五個要素是藝術傳播主體、藝術傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術傳播主體即藝術傳播者，指藝術傳播活動中傳送藝術信息的人或機構．是信息的起點和源頭。藝術傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術信息，包括藝術活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術信息的載體和渠道。受傳者是指藝術傳播活動中接收到藝術信息的受眾。傳播效果是藝術信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應，及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

73.(1)再現(xiàn)是指在藝術創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現(xiàn)是指在藝術創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

74.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術創(chuàng)作雖然主要依靠藝術家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術性，兩方面應取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

75.答案要點任何一件藝術作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現(xiàn)的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發(fā)展中不斷變化和革新。藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術形象。藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術成果。藝術形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術意蘊。它是指在藝術作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境的深刻領悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。

76.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術。

(2)工藝藝術的基本特征是：

①實用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

77.(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

78.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規(guī)律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規(guī)律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

79.藝術鑒賞中的審美效應常常伴隨著強烈的情感活動與復雜的心理機制，它是藝術鑒賞的高潮，也是藝術鑒賞的作用和目的。任何優(yōu)秀的藝術作品，在鑒賞中都會產(chǎn)生有十分顯著的審美效應。審美效應主要有以下三種表現(xiàn)：共鳴、凈化、領悟。①共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應狀態(tài)。不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部作品時可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受，也可稱作共鳴。藝術鑒賞中的共鳴包含有兩種含義：一是指鑒賞主體與藝術作品中所表達的藝術家的情感或作品中藝術形象所具有的思想情感發(fā)生激烈的感應和交流；二是指不同時代、階級、民族環(huán)境的鑒賞者，在鑒賞同一藝術作品時產(chǎn)生的大致相同或相近的情感激動現(xiàn)象。②凈化是指接受者通過對藝術作品的鑒賞和共鳴的產(chǎn)生，使情感得到陶冶、精神得到調(diào)節(jié)、人格得到提升的狀態(tài)。凈化是鑒賞者通過鑒賞藝術作品而達到一種陶冶情操、趨向崇高的自我教育效果。凈化是藝術作品實現(xiàn)其審美教育價值的重要標志。③領悟是指接受者在鑒賞藝術作品時由此引發(fā)的對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華。這是一種更高層次的審美效應。領悟是鑒賞者在藝術鑒賞的過程中對藝術形象意蘊的妙悟和作品內(nèi)涵的深刻領會，使鑒賞者內(nèi)心生發(fā)出一種積極的人生意向。領悟能夠深化人們的哲思，提高其精神境界。其實藝術鑒賞活動中的審美效應，在具體的接受實踐中是無法截然區(qū)分的。鑒賞者只有在對藝術作品產(chǎn)生共鳴的基礎上，才能凈化自己的情感，深化自己的哲思；反之，如果一部藝術作品對鑒賞者的靈魂產(chǎn)生了觸動，那一定伴隨著共鳴效應，且是幾經(jīng)思考和領悟的結(jié)果。因此，藝術鑒賞的審美效應是多重的、復雜的，也是十分有效的，藝術作品的社會功能，多半就是通過這個途徑來實現(xiàn)。

80.(1)審美感知。感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物經(jīng)由人的感覺器官在人的大腦中的主觀映象是對事物個別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動中的一種特殊感覺。知覺則是在感覺的基礎上對事物較為綜合的、整體性的把握審美知覺的對象不是事物的客觀物理屬性而是事物的審美屬性。審美感覺和知覺通常是交織在一起、共同發(fā)揮作用的。(2)審美想象。①審美想象是在記憶表象的基礎上經(jīng)過有目的的組織和改造創(chuàng)造新的藝術形象或意境的過程。審美想象是藝術家獲得豐厚審美經(jīng)驗以及從事創(chuàng)造活動中最重要的因素之一。想象又分為再造性想象((1)審美感知。感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物經(jīng)由人的感覺器官在人的大腦中的主觀映象，是對事物個別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動中的一種特殊感覺。知覺則是在感覺的基礎上對事物較為綜合的、整體性的把握，審美知覺的對象不是事物的客觀物理屬性，而是事物的審美屬性。審美感覺和知覺通常是交織在一起、共同發(fā)揮作用的。(2)審美想象。①審美想象是在記憶表象的基礎上，經(jīng)過有目的的組織和改造，創(chuàng)造新的藝術形象或意境的過程。審美想象是藝術家獲得豐厚審美經(jīng)驗以及從事創(chuàng)造活動中最重要的因素之一。想象又分為再造性想象(

81.結(jié)合具體的文藝流派，須得出以下觀點。（1）在藝術發(fā)展的各種因素中，繼承和創(chuàng)新是一對重要的范疇和基本的規(guī)律。（2）藝術在它的發(fā)展過程中其內(nèi)在結(jié)構是有繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。（3）藝術的歷史繼承性，首先表現(xiàn)為對本民族藝術遺產(chǎn)的吸收和接受，以及對其他民族和國家優(yōu)秀文化和藝術成果的吸納。藝術的歷史繼承性，在藝術的形式與技巧、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面均有突出的表現(xiàn)。（4）藝術發(fā)展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程。（5）在藝術發(fā)展過程中，繼承是手段，創(chuàng)新是目的。（6）創(chuàng)新，是在繼承基礎上的創(chuàng)新。為了創(chuàng)新，就要堅持批判的原則，對過去的文化遺產(chǎn)取其精華，去其糟粕，創(chuàng)造出新鮮的藝術品，以適應新時代的人們對于審美文化和藝術的要求。

82.蒙太奇是電影反映現(xiàn)實最獨特的表現(xiàn)手段。“蒙太奇”原是法語建筑學中的一個術語，本意是“構成”、“裝配”的方法。作為電影藝術中的一個專門術語，表示鏡頭的組合關系和連接方式。蒙太奇的連接組合，絕不是簡單的數(shù)量相加或順序調(diào)動，而可以使電影內(nèi)涵得到深化。愛森斯坦說：“某兩組鏡頭并列在一起必然聯(lián)成一個新的景象，它從這種對比中作為新的物質(zhì)產(chǎn)生出來”。例如在普多夫金導演的影片《圣彼得堡的末日》里，我們看到，證券交易所的黑板上股票行情在不斷上漲，而戰(zhàn)場上士兵在不斷倒下，這兩組鏡頭連在一起，反復多次出現(xiàn)。

83.(1)藝術語言是創(chuàng)作主體在特定藝術種類的創(chuàng)作活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現(xiàn)的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創(chuàng)作的媒介和形式的總稱，藝術語言又可具體劃分為文學語言、音樂語言、繪畫語言和視聽語言等。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發(fā)展中不斷變化和革新。(2)藝術形象是藝術反映人類生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)作出來的藝術成果。藝術形象既包括鮮明生動的人物，也包括其他富有審美特征的情境、意象和意境。(3)結(jié)合具體作品分析，要求舉例恰當，論述嚴謹，邏輯清楚，表達流暢。

84.(1)形象思維是藝術家在創(chuàng)作活動中從發(fā)現(xiàn)和體驗生活，到進行藝術構思、形成藝術意象，并將其物化為藝術形象或藝術意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式，它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進行的復雜心理活動。(2)靈感是指藝術家在創(chuàng)作過程中的某一時間內(nèi)，突然出現(xiàn)精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現(xiàn)象，呈現(xiàn)為遠遠超出平常水準的創(chuàng)作沖動和創(chuàng)作能力，藝術構思或傳達通過頓悟獲得飛躍。靈感具有突發(fā)性、超常性、易逝性的特征。(3)形象思維與靈感有一定聯(lián)系，二者往往交互作用。形象思維為靈感的產(chǎn)生奠定基礎，靈感是形象思維的深度表現(xiàn)。

85.電影藝術是將藝術與科學結(jié)合而成的一門綜合藝術，它以畫面為基本元素，并與聲音和色彩共同構成電影基本語言和媒介，在銀幕上創(chuàng)造直觀感性的藝術形象和意境。蒙太奇和鏡頭是電影的主要藝術語言和表現(xiàn)方法。電視藝術屬于大眾傳播媒介，它既有傳播新聞信息的功能，同時也有藝術的功能和娛樂的功能。電視藝術與電影在審美特征上有許多相似之處，既是綜合藝術，又是現(xiàn)代科技的產(chǎn)物，同時又具有獨特的審美特征。電影與電視是主要依靠畫面來表現(xiàn)的。由畫面構成的藝術語言，是它們的第一要素。電影在早期，是無聲的“默片”，完全依靠訴諸視覺的畫面來表達一切。影視畫面是運動的，與繪畫、攝影具有靜止性的畫面根本不同。它們不是通過瞬間來反映生活，而是可以直接反映生活的某些過程。電影在成熟的過程中，利用拍攝成的膠片可以任意組接這一優(yōu)勢，創(chuàng)造了蒙太奇。蒙太奇是從法國建筑學上借來的名詞，原意是把各種材料按照總的計劃安裝在一起，使它們各自的作用上升到更高的境界。蒙太奇是電影構成畫面語言的重要手法之一，它可以使鏡頭之間通過組接，獲得更多更深的涵義，產(chǎn)生“1+1>2”的效果。例如一個英雄在斗爭中倒下的鏡頭，接上一個青松高聳入云的鏡頭，就不僅有兩個鏡頭單獨的內(nèi)容，而且進一步象征了英雄的偉大與不朽。長鏡頭也是構成畫面語言的重要手段之一。它采用較長時間不間斷地連續(xù)拍攝，比較充分而且更具有真實感地交代出一段情節(jié)或一個場面。隨著攝影技術條件的不斷改進，例如追隨攝影、空中攝影等等，以多種方式使用長鏡頭具有更大的可能性。電視在處理畫面語言的時候，同樣采取這樣一些手法。

86.關于藝術發(fā)生的學說主要有以下幾種：(1)模仿說。認為藝術起源于人類對于自然或現(xiàn)實生活的模仿。這是一種有關藝術起源的最古老的理論它在古希臘的哲學家中比較流行赫拉克利特、德謨克利特、蘇格拉底、柏拉圖、亞里士多德等人均持這種觀點。模仿說在西方的影響極其深遠。(2)游戲說。認為藝術活動起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過剩的精力同時人類可以將這種過剩的精力投入到?jīng)]有功利性的活動中于是體現(xiàn)為一種自由的游戲。德國的席勒、英國學者斯賓塞、德國學者谷魯斯均持這樣的觀點。(3)表現(xiàn)說。認為藝術起源于人類情感表現(xiàn)和交流的需要。持這一觀點的有意大利美學家克羅齊、英國史學家科林伍德、美國學者蘇珊·朗格等。表現(xiàn)說對西方現(xiàn)代社會的藝術活動產(chǎn)生了巨大影響。(4)巫術說。認為藝術起源于原始民族的巫術儀式活動。這是在近現(xiàn)代西方學術界最具影響的理論之一。這一學說最早由英國學者愛德華·泰勒提出英國學者詹姆斯·弗霄澤也持這種觀點。(5)勞動說。認為藝術產(chǎn)生的根本動力和原因在于人類的實踐活動尤其是占主導地位的物質(zhì)生產(chǎn)實踐活動該學說是對藝術產(chǎn)生根本原因的最具影響的理論闡述之一。俄國的普列漢諾夫等人對此進行過闡釋。(6)“多元說”認為藝術的發(fā)生經(jīng)歷了一個由實用到審美、以巫術為中介、以勞動為前提的漫長歷史發(fā)展過程。原始人類模仿自然的本能(模仿說)、表現(xiàn)情感的需要(表現(xiàn)說)、游戲的沖動(游戲說)也滲透其中尤其是對于原始人來講更為重要的原始藝術(巫術說)與原始生產(chǎn)勞動(勞動說)更是發(fā)揮了決定性的作用。藝術的起源應該是多因的而并非是單因的歸根結(jié)底藝術的產(chǎn)生和發(fā)展是人類社會實踐活動的必然產(chǎn)物。關于藝術發(fā)生的學說主要有以下幾種：(1)模仿說。認為藝術起源于人類對于自然或現(xiàn)實生活的模仿。這是一種有關藝術起源的最古老的理論，它在古希臘的哲學家中比較流行，赫拉克利特、德謨克利特、蘇格拉底、柏拉圖、亞里士多德等人均持這種觀點。模仿說在西方的影響極其深遠。(2)游戲說。認為藝術活動起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過剩的精力，同時人類可以將這種過剩的精力投入到?jīng)]有功利性的活動中，于是體現(xiàn)為一種自由的游戲。德國的席勒、英國學者斯賓塞、德國學者谷魯斯均持這樣的觀點。(3)表現(xiàn)說。認為藝術起源于人類情感表現(xiàn)和交流的需要。持這一觀點的有意大利美學家克羅齊、英國史學家科林伍德、美國學者蘇珊·朗格等。表現(xiàn)說對西方現(xiàn)代社會的藝術活動產(chǎn)生了巨大影響。(4)巫術說。認為藝術起源于原始民族的巫術儀式活動。這是在近現(xiàn)代西方學術界最具影響的理論之一。這一學說最早由英國學者愛德華·泰勒提出，英國學者詹姆斯·弗霄澤也持這種觀點。(5)勞動說。認為藝術產(chǎn)生的根本動力和原因，在于人類的實踐活動，尤其是占主導地位的物質(zhì)生產(chǎn)實踐活動，該學說是