《李憑箜篌引》好

李憑箜篌引作者簡介李賀，唐代詩人，字長吉，生于福昌（今河南宜陽）昌谷，后世稱李昌谷。家境沒落，青少年時，才華出眾，名動京師，父名晉肅，因避父諱（晉、進同音），終不得登第。一生愁苦抑郁，體弱多病，只做過3年奉禮郎，卒時僅27歲，后人稱其為“詩鬼”。

中唐到晚唐詩風轉變時期的一個代表者，他繼承浪漫主義的創(chuàng)作精神，以豐富的想象力和新穎詭異的語言，表現(xiàn)出幽奇神秘的意境。

李憑箜篌引

李憑是梨園弟子，因善彈箜篌，名噪一時，“天子一日一回見，王侯將相立馬迎”。他的精湛技藝，受到詩人們的熱情贊賞。引：一種古代詩歌體裁，篇幅較長，音節(jié)、格律一般比較自由，形式有五言、七言、雜言。

“白香山‘江上琵琶’，韓退之《穎師琴》，李長吉《李憑箜篌引》，皆摹寫聲音之至文。韓足以驚天，李足以泣鬼，白足以移人。”

——清方扶南《李長吉詩集批注》卷一李憑箜篌引吳絲蜀桐張高秋，空山凝云頹不流。江娥啼竹素女愁，李憑中國彈箜篌。昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑。十二門前融冷光，二十三絲動紫皇。女媧煉石補天處，石破天驚逗秋雨。夢入神山教神嫗，老魚跳波瘦蛟舞。吳質(zhì)不眠倚桂樹，露腳斜飛濕寒兔。描摹音樂的技法有：正面描寫，包括摹聲、比喻、通感；側面描寫，烘托渲染、襯托、描寫感受、想象聯(lián)想。

你來找一找……吳絲蜀桐張高秋

吳絲蜀桐：“公欲善其事，必先利其器?！庇砸魳分溃日f樂器之精。寫箜篌構造精良，借以突出音樂的高雅。吳絲蜀桐張高秋

高秋：秋高氣爽，天空明亮透澈，自然看起來格外高遠。既點明了演奏的時間，又寫出了演奏的環(huán)境。張高秋：不僅是演奏的抽象動作，更易引起聯(lián)想：音樂情韻高遠飽滿，直上云霄——像禮花一樣，起于弦上一點然后發(fā)散到長空去。空山凝云頹不流

“響遏行云”——《列子湯問》優(yōu)美悅耳的弦歌聲一經(jīng)傳出，飄散在寂寞山間的閑云都為之動容，凄然停步仿佛在俯首諦聽。

移情于物，把云寫成具有人的聽覺功能和思想感情。江娥啼竹素女愁

音樂變得愁苦郁悶，我們仿佛聽到娥皇和女英在湘江邊為舜痛哭不己，淚盡，繼之以血，將湘江之竹盡染緋紅；又仿佛在重溫素女彈奏起五十弦瑟，令人悲不自禁……從側面寫出了音樂聲的感人肺腑。

面對這樣出神入化的音樂，人們不僅要問，這是誰呀？能夠彈奏也這么感人的音樂？有人告訴我們，這原來是李憑在國都之中彈奏箜篌。李憑中國彈箜篌

點出演奏者的名姓，并且交代了演奏的地點。詩人故意避開了敘事性的交代和直說，另作精心安排，先寫琴，寫聲，然后寫人。這樣，突出了樂聲，有著先聲奪人的藝術力量。昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑以聲類聲“玉碎，狀其聲之清脆；鳳叫，狀其聲之和緩?！薄叭仄瑺钇渎曋畱K淡；蘭笑，狀其聲之冶麗?！?/p>

——王琦《李賀詩歌集注》昆山：也叫“玉山”或者“群玉之山”。鳳凰：在傳說中是一種高貴的神鳥，《韓詩外傳》云:“其聲若簫?！焙嵉囊羯岷偷溲牛鸵魠^(qū)深沉哀郁，演奏時余音裊裊，給人“如怨如慕，如泣如訴”之感。昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑以形類聲昆山玉碎：喚起山崩地裂的形象感，形容樂聲乍起的壯觀。鳳凰叫：喚起孤獨哀鳴的形象感，形容樂聲的幽怨。芙蓉泣露：喚起露滴殘荷的形象感，形容樂聲的凄涼。香蘭笑：喚起蘭花盛開宛如笑靨的形象感，形容樂聲的歡快愉悅。

十二門前融冷光，二十三絲動紫皇

十二門：借指長安，當時的京城長安四面，每面有三個門，所以說是十二門。清冷的樂聲使人覺得長安城沉浸在寒光之中——音樂具有不可抗拒的感化力和滲透力——整個長安城仿佛只有箜篌的美妙旋律在回蕩。

十二門前融冷光，二十三絲動紫皇

紫皇：不用“君王”而用“紫皇”，不單是遣詞造句上追求新奇。雙關語，兼指天帝和當時的皇帝。箜篌上的那二十三根絲弦彈奏出的妙音，連天上的玉皇大帝和人間的皇帝都為之感動。巧妙的過渡手法，承上啟下，比較自然地把詩歌的意境由人間擴大到仙府。以下六句，詩人憑借想象的翅膀，飛向天庭，飛上神山，把讀者帶進更為遼闊深廣、神奇瑰麗的境界。女媧煉石補天處，石破天驚逗秋雨

那激越的聲響，那撼人心肺的力量，震破了女媧所補的蒼天；結果石破天驚，秋雨傾瀉。這種想象是何等大膽新奇，出人意表，而又感人肺腑。秋雨密密匝匝的墜落聲，可以摹狀樂聲的急促，也可以喚起連綿不絕的憂郁形象。夢入神山教神嫗，老魚跳波瘦蛟舞

教：不但是對樂師的高度評價，更是對樂曲的無比贊賞，就是譽之為仙樂了。老、瘦：匪夷所思，極平常的字用得極生動。魚之愈老，活動意識愈淡，而今這沉穩(wěn)的老魚居然跳起波來，可見音樂感染力之大。蛟乃龍之健者，而今瘦了，想見是大病之中或者之后，如此瘦蛟而能翩然起舞，可見音樂己使之達到了忘我的境界。吳質(zhì)不眠倚桂樹，露腳斜飛濕寒兔。

舞蹈完成，樂曲結束。但是，成天伐桂、勞累不堪的吳剛還倚著桂樹，久久地立在那兒，竟忘了睡眠；玉兔蹲伏一旁，任憑深夜的露水不停地灑落在身上，把毛浸濕，也不肯離去。聽眾聽得入了迷，曲已終而意猶未盡。

所用藝術手法和白居易的《琵琶行》中“曲終收拔當心畫，四弦一聲如裂帛。東船西舫悄無言，唯見江心秋月白”一樣，都是側面描寫，表現(xiàn)音樂終結后，聽眾卻沉浸在音樂所帶來的情緒中久久不能脫出。《陌上?！罚骸靶姓咭娏_敷，下?lián)埙陧?。少年見羅敷，脫帽著帩頭。耕者忘其犁，鋤者忘其鋤。來歸相怨怒，但坐觀羅敷?！?/p>

李賀這首詩用瑰麗的詞采，天上人間的想象來描摹聽音樂的感受，把一首悲戚的樂曲描寫得驚天動地。詩本身也和樂曲一樣有了一種凄寒冷艷的氣質(zhì)——“冷如秋霜，艷若桃李?！痹谒囆g手法上，這首詩運用通感的手法把訴諸聽覺的音樂充分的形象化、視覺化，化無形為有形。琵琶行·白居易大弦嘈嘈如急雨小弦切切如私語嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤間關鶯語花底滑幽咽泉流冰下難銀瓶乍破水漿迸，鐵騎突出刀槍鳴曲終收撥當心畫，四弦一聲如裂帛明湖居聽書·劉鶚1.聲音初不甚大，只覺入耳有說不出來的妙境：五臟六腑里，像熨斗熨過，無一處不伏貼，三萬六千個毛孔，像吃了人參果，無一個毛孔不暢快。2.唱了十數(shù)句之后，漸漸的越唱越高，忽然拔了一個尖兒，像一線鋼絲拋入天際。3.那王小玉唱到極高的三四疊后，陡然一落，如一條飛蛇在黃山三十六峰半中腰里盤旋穿插。聽穎師彈琴

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韓愈昵昵兒女語，恩怨相爾汝。劃然變軒昂，勇士赴敵場。

浮云柳絮無根蒂，天地闊遠隨飛揚。喧啾百鳥群，忽見孤鳳凰。躋攀分寸不可上，失勢一落千丈強。

嗟余有兩耳，未省聽絲篁。自聞穎師彈，起坐在一旁。推手遽止之，濕衣淚滂滂。穎師爾誠能，無以冰炭置我腸！

開始的時候，琴聲顯得輕柔細碎，音調(diào)纏綿宛轉，好象一對青年男女談情說愛似的，他們在切切私語，卿卿我我地談著、笑著、傾訴著?！跋酄柸辍?，爾、汝皆第二人稱，都是你的意思，這樣互相稱呼，表示很親昵。杜甫《醉時歌》：“忘形到爾汝”。這兩句對琴聲十分的描寫形象、生動，使人不僅聽到了“昵昵爾汝”之聲，而且也仿佛看到了一對青年男女親昵的情狀，把人們引入到琴聲的意境中去。

可是正當人們聽得出神的時候，音調(diào)陡然一變：“劃然變軒昂，勇士赴敵場?！眲x那間，琴聲變得激昂高亢，好象勇士們慷慨赴敵，雄赳赳、氣昂昂地開進了戰(zhàn)場，氣勢磅礴，威武雄壯，這又把人們帶進了一個完全不同的境界中去。一會兒，卻又是：“浮云柳絮無根蒂，天地闊達隨飛揚”，聲音又轉成了舒緩、悠揚，好象那白云悠然于碧空，也象那柳絮隨風顛狂、飄蕩，使人也為之神游四方。正當人們悠游四方的時候，卻又“喧啾百鳥群，忽見孤鳳凰”，這時琴聲變成了百鳥喧鬧，猛然間似乎有一只高貴的鳳凰引頸長鳴，鳴聲諧和、清亮。繼而，琴聲又變高了，而且越彈越高，“躋攀分寸不可上”，如同一個登山的健兒，在懸崖峭壁上一層一層地往陡險的高峰攀登，在接近最高峰頂?shù)臅r候，已是“畏途巉巖不可攀”，再上一分一寸都不可能了。情景真是驚心動魄。正在這萬分緊張的時候，忽然，又音調(diào)低伏，“失勢一落千丈強”，好象那個在高峰上艱難攀登的健兒，一失手，直落下萬丈深淵?這一大段，通過生動貼切的比喻，描寫了穎師彈奏的琴聲變幻莫測，把琴聲的陰陽剛柔、高低起伏、騰挪轉折，充分地以形象化的語言摹擬出來，使人完全沉醉在豐富優(yōu)美的琴聲中。

八句為第二大段，寫聽琴的感受。這一大段是說：自己雖然不懂音樂，可是聽了穎師的彈奏，一直坐立不安，眼淚濕透了衣裳。不禁急忙止住穎師，請他不要再繼續(xù)彈下去了。“穎乎爾誠能，無以冰炭置我腸?！边@就是說：你的彈奏本領太高強了，直使我的心時而如火熱，時而又如冰寒。我的感情劇烈波動得再也禁受不住了。樂曲還沒有演奏完，詩歌卻告結束。真是飄然而來，又戛然而止。這一大段既說明了詩人感受之深，同時也襯托出了穎師彈奏的高明。這首詩先用一連串貼切、生動的比喻，描寫音樂形象，把人帶入美妙的琴聲中，然后才點出這是穎師所彈奏的琴曲，并以自己感受之深，加以贊嘆。這是一種倒點題法，在這里使用這種寫法，更能增強感染讀者的效果。寫一寫

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