2022年四川省廣元市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考模擬考試(含答案)

2022年四川省廣元市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考模擬考試(含答案)學(xué)校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.在當(dāng)代藝術(shù)理論中，認(rèn)為形象只關(guān)系到理性而與感性無關(guān)的思想是（）的觀點(diǎn)。A.A.客觀唯心主義B.主觀唯心主義C.庸俗社會(huì)學(xué)D.馬克思主義

2.達(dá)芬奇的美學(xué)理論著作是______。A.《論俗語》B.《論繪畫》C.《論美》D.《美的科學(xué)》

3.《木蘭詩》是我國北朝時(shí)期的一首______。()

A.五言絕句B.散文C.抒情詩D.敘事詩

4.不屬于托爾斯泰的作品是()

A.《戰(zhàn)爭與和平》B.《復(fù)活》C.《雙城記》D.《安娜·卡列尼娜》

5.接受者由作品的類型或形式特征而引發(fā)的期待特征指的是__________。（）

A.意蘊(yùn)期待B.文體期待C.意象期待D.意識期待

6.把藝術(shù)作品的風(fēng)格劃分為“典雅”、“遠(yuǎn)奧”、“精約”、“顯附”、“繁縟”、“壯麗”、“新奇”、“輕靡”八種類型的文藝?yán)碚摷沂莀_____。

A.陸機(jī)B.鐘嶸C.劉勰D.謝赫

7.《e小調(diào)第九交響曲(自新大陸)》的作曲者是()A.A.德沃夏克B.貝多芬C.格什溫D.柴科夫斯基

8.《洛神賦圖》的作者相傳為東晉大畫家()

A.王羲之B.鐘繇C.顧愷之D.張芝

9.列寧稱贊的《熱情的奏鳴曲》作者貝多芬是______的音樂家。()

A.英國B.德國C.匈牙利D.法國

10.“但愿人長久，千里共嬋娟”出自__________的詞作。（）

A．李清照

B．柳宗元

C．辛棄疾

D．蘇軾

11.最早系統(tǒng)提出表現(xiàn)說的是()

A.克羅齊B.斯賓塞C.艾布拉姆斯D.蘇珊朗格

12.巴黎圣母院是__________風(fēng)格的建筑。（）

A.哥特式B.君士坦丁堡C.巴洛克D.洛可可

13.《套中人》是俄國作家（）的重要作品。A.契訶夫B.高爾基C.托爾斯泰D.果戈理

14.______是美育的核心，也是實(shí)施美育的主要途徑。

A.藝術(shù)教育B.藝術(shù)家C.藝術(shù)接受者D.藝術(shù)傳播者

15.《書譜》的作者是（）。

A.歐陽河B.孫過庭C.張懷瑾D.董其昌

16.著名作曲家劉天華《漢宮秋月》是______曲。()

A.古琴B.板胡C.絲竹D.二胡

17.中國近代史上，提出“以美育代宗教”的是()A.A.胡適B.周作人C.李大釗D.蔡元培

18.我國著名的雕塑作品《青銅器物架》產(chǎn)生的時(shí)期是（）。A.殷商B.戰(zhàn)國C.東漢D.西漢

19.亞里士多德最重要的美學(xué)著作是《______》。

A.詩學(xué)B.詩藝C.詩品D.論崇高

20.提出“藝術(shù)都起源于對自然界和社會(huì)現(xiàn)實(shí)的模仿”的是()

A.亞里士多德B.米開朗琪羅C.德謨克利特D.菲利托斯

21.宋代米芾、米友仁父子的“米派”以（）最為著名。A.山水畫B.花鳥畫C.人物畫D.墨竹畫

22.茅盾的農(nóng)村三部曲是指______。()

A.《家》、《春》、《秋》B.《霧》、《雨》、《電》C.《幻滅》、《動(dòng)搖》、《追求》D.《春蠶》、《秋收》、《殘冬》

23.下列選項(xiàng)中，屬于漢族民間舞蹈形式的是()A.A.蘆笙舞B.鍋莊C.長鼓舞D.綢舞

24.巴黎圣母院是______建筑風(fēng)格的代表。()

A.拜占庭B.洛可可C.哥特式D.巴洛克

25.藝術(shù)概論研究的對象是人類的()

A.精神活動(dòng)B.審美活動(dòng)C.藝術(shù)活動(dòng)D.情感活動(dòng)

26.童話__________是格林兄弟的作品。（）

A.《小紅帽》B.《賣火柴的小女孩》C.《皇帝的新裝》D.《丑小鴨》

27.民間舞蹈象舞來自()

A.印度B.斯里蘭卡C.越南D.尼泊爾

28.《荷花水鳥圖》是清初著名畫家__________(別號“八大山人”)的代表之一。（）

A.鄭板橋B.朱耷C.任伯年D.吳昌碩

29.藝術(shù)傳播中__________方式以人體自身為媒介。（）

A.現(xiàn)場傳播B.展覽性傳播C.大眾傳播D.組織傳播

30.4.法國浪漫主義繪畫的代表作品《梅杜薩之筏》是___的作品。()

A.籍里柯

B.庫爾貝

C.米勒

D.雷諾阿

二、填空題(30題)31.文學(xué)藝術(shù)的基本特征是_____、_____和_____．

32.藝術(shù)典型主要包括_____、_____。

33.藝術(shù)構(gòu)思的方式主要包括___________、___________、______________________和意蘊(yùn)的凝結(jié)等。

34.草圣張旭是_____朝的大書法家。

35.藝術(shù)形象是__________與共性的統(tǒng)一，__________與理性的統(tǒng)一，__________與情感的統(tǒng)一。

36.根據(jù)藝術(shù)形象的感性形式差異，我們可以把藝術(shù)形象分為__________、____________________、__________與__________。

37.根據(jù)作品存在方式，藝術(shù)一般可分為_____、_____和_____。

38.我國三大石窟分別為_____、_____、_____．

39.王羲之是我國_____時(shí)期的大書法家。

40.文學(xué)藝術(shù)主要包括詩歌、__________、__________、戲劇和影視文學(xué)等。

41.音樂以__________、和聲、__________、__________等為基本手段。

42.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

43.文學(xué)藝術(shù)的基本特征是_____、_____和_____。

44.__________批評是以藝術(shù)與社會(huì)的關(guān)系為基準(zhǔn)評價(jià)藝術(shù)的一種批評形態(tài)。

45.想象分為___________性想象和___________性想象，藝術(shù)創(chuàng)造主要依靠___________性想象。

46.江南小型私家園林的代表有蘇州的_____、_____，上海的_____．

47.泰納認(rèn)為，文藝創(chuàng)作及發(fā)展取決于三種力量，即_____、_____和_____。

48.一般說來，我國古代的園林可分為兩大類，一類是北主大型的_____園林，另一類是江南小型的_____園林。

49.造型藝術(shù)是一種再現(xiàn)性空間藝術(shù)，也是一種靜態(tài)的__________。主要包括繪畫、__________、攝影、書法藝術(shù)等。

50.審美效應(yīng)主要有__________、__________和__________等幾種。

51.藝術(shù)形象是_____與_____的統(tǒng)一，感性與理性的統(tǒng)一，思想和情感的統(tǒng)一。

52.藝術(shù)鑒賞過程的首要階段性環(huán)節(jié)是藝術(shù)鑒賞的__________。

53.鄭板橋描述的從"眼中之竹"到""，再到"_____"，形象地闡釋了藝術(shù)創(chuàng)作的過程。

54.俄國早斯馬克思主義者普列漢諾夫在_____一書中提出了藝術(shù)起源的"勞動(dòng)說"．

55.舞蹈是以_____為主要表現(xiàn)手段，運(yùn)用節(jié)奏、_____、_____、和_____等要素的藝術(shù)樣式。

56."詩中有畫、畫中有詩"是北宋大文學(xué)家_____對唐代作家_____詩畫藝術(shù)特點(diǎn)的概括。

57.工藝藝術(shù)的基本特征有_____、_____和_____三點(diǎn)。

58."詩中有畫，畫中有詩"是北宋大文學(xué)家_____對唐代詩人_____詩畫藝術(shù)特點(diǎn)的概括。

59.從表現(xiàn)手法和形式來區(qū)分，雕塑主要分為__________和__________兩類。

60.藝術(shù)鑒賞中的審美期待視野可分為_____、_____和_____三個(gè)方面。

三、簡答題(10題)61.簡要介紹藝術(shù)發(fā)生的游戲說。

62.簡述藝術(shù)流派的三種類型。

63.簡述藝術(shù)作品中的感性與理性。

64.如何正確看待文學(xué)創(chuàng)作中的靈感現(xiàn)象?

65.簡要說明什么是藝術(shù)意蘊(yùn)。

66.簡述藝術(shù)作品中典型的特征。

67.簡述藝術(shù)作品中感性與理性的關(guān)系。

68.簡述藝術(shù)典型的內(nèi)涵。

69.簡述藝術(shù)創(chuàng)作過程中的各種心理因素。

70.簡述藝術(shù)鑒賞的性質(zhì)和特點(diǎn)。

四、主觀題(10題)71.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

72.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

73.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

74.藝術(shù)傳播有哪些要素?

75.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

76.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

77.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

78.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個(gè)層次。

五、論述題(10題)79.結(jié)合藝術(shù)實(shí)踐論述藝術(shù)創(chuàng)造的過程。

80.論述藝術(shù)批評同藝術(shù)創(chuàng)作與藝術(shù)鑒賞的區(qū)別與聯(lián)系。

81.聯(lián)系實(shí)際論述藝術(shù)活動(dòng)的基本特征。

82.以歐洲文藝復(fù)興和現(xiàn)代藝術(shù)流派出現(xiàn)為例，試說明藝術(shù)流派和藝術(shù)思潮的產(chǎn)生與社會(huì)變革和社會(huì)思潮的聯(lián)系。

83.聯(lián)系實(shí)際論述藝術(shù)作品的三個(gè)層次。

84.試述為什么舞蹈藝術(shù)和音樂藝術(shù)要相互結(jié)合起來。

85.比較哥特式藝術(shù)、羅可可藝術(shù)和巴洛克藝術(shù)的風(fēng)格特點(diǎn)。

86.試述文學(xué)藝術(shù)與戲劇藝術(shù)的聯(lián)系與區(qū)別。

87.試論述藝術(shù)創(chuàng)作心理中審美感知和審美想象的要素。

88.結(jié)合實(shí)例論述審美理解的特點(diǎn)。

六、(0題)89.《游魂》是一幅具有象征意義的作品，它的作者是()

A.畢加索B.莫奈C.高更D.梵·高

參考答案

1.C

2.B

3.D

4.C

5.B

6.C

7.A

8.C

9.B

10.D

11.A意大利美學(xué)家克羅齊是最早提出表現(xiàn)說這一觀點(diǎn)的人，他的美學(xué)思想的核心是“直覺即表現(xiàn)說”，藝術(shù)歸根結(jié)底是情感的表現(xiàn)，尤其是抒情的表現(xiàn)。

12.A

13.A

14.A

15.B《書譜》是唐代書法家孫過庭的書法理論著作。

16.D

17.D

18.B

19.A

20.A亞里士多德是模仿說的代表人物，他強(qiáng)調(diào)所有藝術(shù)都起源于對自然界和社會(huì)現(xiàn)實(shí)的模仿，在模仿說的基礎(chǔ)上建立起自己的詩學(xué)體系。

21.A

22.D

23.D

24.C

25.C

26.A

27.B象舞是斯里蘭卡的民間舞蹈之一。

28.B

29.A

30.A

31.間接性廣闊性情感性

32.典型人物典型環(huán)境

33.整合變形移情

34.唐

35.個(gè)性感性思想

36.視覺形象聽覺形象文學(xué)形象綜合形象

37.時(shí)間藝術(shù)空間藝術(shù)時(shí)空藝術(shù)

38.敦煌云岡龍門

39.東晉

40.散文小說

41.旋律配器復(fù)調(diào)

42.詩樂舞

43.間接性廣闊性想像性

44.社會(huì)歷史

45.再造創(chuàng)造創(chuàng)造

46.拙政園留園豫園

47.時(shí)代種族環(huán)境

48.皇家私家

49.視覺藝術(shù)雕塑

50.共鳴凈化領(lǐng)悟

51.個(gè)性共性

52.審美感受

53.胸中之竹手中之竹

54.《沒有地址的信》（或《藝術(shù)論》）

55.人體動(dòng)作表情構(gòu)圖造型

56.蘇軾王維

57.實(shí)用與審美物質(zhì)與精神技能與創(chuàng)造

58.蘇軾王維

59.圓雕浮雕

60.文體期待意象期待意蘊(yùn)期待

61.游戲說認(rèn)為藝術(shù)活動(dòng)起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過剩的精力，同時(shí)由于人類可以將這種過剩的精力投入到?jīng)]有功利性的活動(dòng)中，于是體現(xiàn)為一種自由的游戲。德國的席勒、英國學(xué)者斯賓塞、德國學(xué)者谷魯斯均持這樣的觀點(diǎn)。

62.藝術(shù)流派根據(jù)形成方式大致可以分為三種類型：(1)第一種是自覺形成的有一定的組織形式和共同的藝術(shù)主張；(2)第二種是不自覺形成的僅僅因?yàn)閯?chuàng)作風(fēng)格、類型的相近而呈現(xiàn)流派特征；(3)第三種是由他人將其歸納為特定流派。藝術(shù)流派根據(jù)形成方式大致可以分為三種類型：(1)第一種是自覺形成的，有一定的組織形式和共同的藝術(shù)主張；(2)第二種是不自覺形成的，僅僅因?yàn)閯?chuàng)作風(fēng)格、類型的相近而呈現(xiàn)流派特征；(3)第三種是由他人將其歸納為特定流派。

63.①在藝術(shù)作品中感性更多地是指隱含于作品之中的情感因素以及寄寓在形式之中的感性特色。②在藝術(shù)作品中理性是指通過作品的形象、意境及形式所凸現(xiàn)出的理性內(nèi)涵。③藝術(shù)作品是感性與理性的統(tǒng)一。一方面藝術(shù)作品表現(xiàn)為感性與理性的統(tǒng)一；另一方面藝術(shù)作品還表現(xiàn)為情感因素與理性精神的統(tǒng)一。①在藝術(shù)作品中，感性更多地是指隱含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。②在藝術(shù)作品中，理性是指通過作品的形象、意境及形式所凸現(xiàn)出的理性內(nèi)涵。③藝術(shù)作品是感性與理性的統(tǒng)一。一方面，藝術(shù)作品表現(xiàn)為感性與理性的統(tǒng)一；另一方面，藝術(shù)作品還表現(xiàn)為情感因素與理性精神的統(tǒng)一。

64.(1)靈感是創(chuàng)造性勞動(dòng)中經(jīng)常出現(xiàn)的客觀現(xiàn)象要科學(xué)地解決文學(xué)與社會(huì)生活的關(guān)系就應(yīng)該對靈感現(xiàn)象有正確的理解。(2)靈感的特征有三點(diǎn)：突發(fā)性事先難以預(yù)料的控制；超常性極為興奮、強(qiáng)烈的創(chuàng)造激情；易逝性持續(xù)時(shí)間短暫稍縱即逝。(3)靈感來自強(qiáng)烈的生活感受、豐富的知識積累和艱苦的藝術(shù)構(gòu)思。形象思維和靈感具有交互作用靈感是形象思維的深度表現(xiàn)。(1)靈感是創(chuàng)造性勞動(dòng)中經(jīng)常出現(xiàn)的客觀現(xiàn)象，要科學(xué)地解決文學(xué)與社會(huì)生活的關(guān)系，就應(yīng)該對靈感現(xiàn)象有正確的理解。(2)靈感的特征有三點(diǎn)：突發(fā)性，事先難以預(yù)料的控制；超常性，極為興奮、強(qiáng)烈的創(chuàng)造激情；易逝性，持續(xù)時(shí)間短暫，稍縱即逝。(3)靈感來自強(qiáng)烈的生活感受、豐富的知識積累和艱苦的藝術(shù)構(gòu)思。形象思維和靈感具有交互作用，靈感是形象思維的深度表現(xiàn)。

65.(1)藝術(shù)意蘊(yùn)是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)含的深層的人生哲理或精神內(nèi)涵。(2)藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性、不確定性和深刻性。(1)藝術(shù)意蘊(yùn)是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)含的深層的人生哲理或精神內(nèi)涵。(2)藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性、不確定性和深刻性。

66.(1)典型是指藝術(shù)作品中具有一定本質(zhì)意義的個(gè)性化的藝術(shù)形象或形象體系它包括典型人物、典型環(huán)境等。(2)典型是優(yōu)秀藝術(shù)作品的一個(gè)顯著特征尤其在敘事性藝術(shù)作品中塑造出鮮明的典型人物形象具有十分重要的意義。創(chuàng)造藝術(shù)典型要求在鮮明生動(dòng)的個(gè)性中體現(xiàn)出廣泛普遍的共性。對現(xiàn)實(shí)關(guān)系的真實(shí)描寫和深刻把握是塑造藝術(shù)典型的重要條件。要真實(shí)地再現(xiàn)典型環(huán)境中的典型人物。典型直接或間接地體現(xiàn)著藝術(shù)家的審美理想。(1)典型是指藝術(shù)作品中具有一定本質(zhì)意義的個(gè)性化的藝術(shù)形象或形象體系，它包括典型人物、典型環(huán)境等。(2)典型是優(yōu)秀藝術(shù)作品的一個(gè)顯著特征，尤其在敘事性藝術(shù)作品中，塑造出鮮明的典型人物形象具有十分重要的意義。創(chuàng)造藝術(shù)典型，要求在鮮明生動(dòng)的個(gè)性中體現(xiàn)出廣泛普遍的共性。對現(xiàn)實(shí)關(guān)系的真實(shí)描寫和深刻把握是塑造藝術(shù)典型的重要條件。要真實(shí)地再現(xiàn)典型環(huán)境中的典型人物。典型直接或間接地體現(xiàn)著藝術(shù)家的審美理想。

67.(1)在藝術(shù)作品中感性更多的是指蘊(yùn)含于作品之中的情感因素以及寄寓在形式之中的感性特色(2)在藝術(shù)作品中理性是指通過作品的形象情境及意境所凸顯出的理性內(nèi)涵。(3)在藝術(shù)作品中感性與理性統(tǒng)一于文化、一方面藝術(shù)作品表現(xiàn)為感性形式和理性內(nèi)容的統(tǒng)一；另一方面藝術(shù)作品還表現(xiàn)為情感因素和理性精神的統(tǒng)一。(1)在藝術(shù)作品中,感性更多的是指蘊(yùn)含于作品之中的情感因素,以及寄寓在形式之中的感性特色(2)在藝術(shù)作品中,理性是指通過作品的形象情境及意境所凸顯出的理性內(nèi)涵。(3)在藝術(shù)作品中,感性與理性統(tǒng)一于文化、一方面藝術(shù)作品表現(xiàn)為感性形式和理性內(nèi)容的統(tǒng)一；另一方面藝術(shù)作品還表現(xiàn)為情感因素和理性精神的統(tǒng)一。

68.(1)典型是指藝術(shù)作品中具有一定本質(zhì)意義的個(gè)性化的藝術(shù)形象或形象體系它包括典型人物、典型環(huán)境等。(2)典型的核心是塑造鮮明生動(dòng)的典型人物形象。(3)藝術(shù)作品中具有典型意義的人物形象是藝術(shù)家從生活真實(shí)與藝術(shù)真實(shí)出發(fā)在大量生活素材中發(fā)掘典型人物的原型對客觀現(xiàn)實(shí)生活加以藝術(shù)概括經(jīng)過藝術(shù)加工和藝術(shù)虛構(gòu)創(chuàng)作出來的具有一定社會(huì)本質(zhì)概括性的個(gè)性化的藝術(shù)形象。(1)典型是指藝術(shù)作品中具有一定本質(zhì)意義的個(gè)性化的藝術(shù)形象或形象體系，它包括典型人物、典型環(huán)境等。(2)典型的核心是塑造鮮明生動(dòng)的典型人物形象。(3)藝術(shù)作品中具有典型意義的人物形象，是藝術(shù)家從生活真實(shí)與藝術(shù)真實(shí)出發(fā)，在大量生活素材中發(fā)掘典型人物的原型，對客觀現(xiàn)實(shí)生活加以藝術(shù)概括，經(jīng)過藝術(shù)加工和藝術(shù)虛構(gòu)創(chuàng)作出來的，具有一定社會(huì)本質(zhì)概括性的個(gè)性化的藝術(shù)形象。

69.(1)審美感知。感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物經(jīng)由人的感覺器官在人的頭腦中的主觀映象，是對事物個(gè)別屬性的反映。知覺是在感覺的基礎(chǔ)上對事物的綜合的、整體性的把握。審美感知是人在審美活動(dòng)中的—種特殊感覺。(2)審美想像是在記憶表象的基礎(chǔ)上，經(jīng)過有目的的組織和改造，創(chuàng)造新的藝術(shù)形象情境的過程，同時(shí)是邏輯推理潛在作用的結(jié)果。它是藝術(shù)家獲得豐厚審美經(jīng)驗(yàn)以及從事創(chuàng)作活動(dòng)中最重要的因素之一。(3)審美情感是審美主體對客觀對藝術(shù)創(chuàng)作過程中有許多重要的心理因素，它們在藝術(shù)創(chuàng)作過程中相互交織，推動(dòng)藝術(shù)創(chuàng)作的發(fā)展。

70.藝術(shù)鑒賞是以藝術(shù)作品為對象，以受眾為主體的欣賞活動(dòng)，是接受者在審美經(jīng)驗(yàn)基礎(chǔ)上對藝術(shù)作品的價(jià)值、屬性的主動(dòng)選擇、吸納和揚(yáng)棄。它是一種積極能動(dòng)和審美創(chuàng)造活動(dòng)。

71.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護(hù)神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng)技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個(gè)神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護(hù)神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng)，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個(gè)神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。

72.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。

73.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點(diǎn)義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點(diǎn),義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

74.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個(gè)要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動(dòng)中傳送藝術(shù)信息的人或機(jī)構(gòu)．是信息的起點(diǎn)和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動(dòng)的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動(dòng)中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動(dòng)中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

75.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動(dòng)中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補(bǔ)充，在思維活動(dòng)中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

76.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強(qiáng)的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價(jià)值、又可以體現(xiàn)一定實(shí)用價(jià)值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實(shí)用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

77.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。

78.答案要點(diǎn)任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個(gè)層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動(dòng)中，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨(dú)特個(gè)性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動(dòng)中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會(huì)生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個(gè)性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊(yùn)。它是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性和模糊性。

79.(1)藝術(shù)創(chuàng)造是一個(gè)復(fù)雜的過程這一過程可以分為藝術(shù)體驗(yàn)、藝術(shù)構(gòu)思、藝術(shù)表現(xiàn)三個(gè)階段這三個(gè)階段表現(xiàn)為連續(xù)的和不可分割的整體。藝術(shù)體驗(yàn)是藝術(shù)創(chuàng)造的準(zhǔn)備階段。它是創(chuàng)造主體在審美經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上充分調(diào)動(dòng)情感、想象、聯(lián)想等心理要素對特定的審美對象進(jìn)行審視、體味和理解的過程。藝術(shù)體驗(yàn)通常包含三部分：材料的儲備和審美經(jīng)驗(yàn)的積累；審美發(fā)現(xiàn)和審美領(lǐng)悟的發(fā)生；創(chuàng)造欲望的萌動(dòng)及動(dòng)機(jī)的生成。(2)藝術(shù)構(gòu)思階段。藝術(shù)構(gòu)思是指藝術(shù)創(chuàng)造者在藝術(shù)體驗(yàn)的基礎(chǔ)上以特定的創(chuàng)作動(dòng)機(jī)為引導(dǎo)通過各種心理活動(dòng)和特定的藝術(shù)思維方式對原始素材(1)藝術(shù)創(chuàng)造是一個(gè)復(fù)雜的過程，這一過程可以分為藝術(shù)體驗(yàn)、藝術(shù)構(gòu)思、藝術(shù)表現(xiàn)三個(gè)階段，這三個(gè)階段表現(xiàn)為連續(xù)的和不可分割的整體。藝術(shù)體驗(yàn)是藝術(shù)創(chuàng)造的準(zhǔn)備階段。它是創(chuàng)造主體在審美經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上，充分調(diào)動(dòng)情感、想象、聯(lián)想等心理要素，對特定的審美對象進(jìn)行審視、體味和理解的過程。藝術(shù)體驗(yàn)通常包含三部分：材料的儲備和審美經(jīng)驗(yàn)的積累；審美發(fā)現(xiàn)和審美領(lǐng)悟的發(fā)生；創(chuàng)造欲望的萌動(dòng)及動(dòng)機(jī)的生成。(2)藝術(shù)構(gòu)思階段。藝術(shù)構(gòu)思是指藝術(shù)創(chuàng)造者在藝術(shù)體驗(yàn)的基礎(chǔ)上，以特定的創(chuàng)作動(dòng)機(jī)為引導(dǎo)，通過各種心理活動(dòng)和特定的藝術(shù)思維方式，對原始素材

80.藝術(shù)批評不同于藝術(shù)創(chuàng)作。藝術(shù)創(chuàng)作的主體是藝術(shù)家藝術(shù)家考慮的是盡量把自己所表達(dá)的感情傾向、思想認(rèn)識深深地隱蔽在藝術(shù)形象里；而藝術(shù)批評的主體則是藝術(shù)批評家藝術(shù)批評家的職責(zé)就是通過對藝術(shù)家、藝術(shù)作品和藝術(shù)現(xiàn)象的剖析把藝術(shù)家隱蔽起來的東西挖掘出來把各種社會(huì)現(xiàn)象背后的帶有本質(zhì)性或規(guī)律性的東西揭示出來。藝術(shù)批評不同于藝術(shù)鑒賞。藝術(shù)鑒賞的對象是藝術(shù)作品。鑒賞活動(dòng)是接受主體的體驗(yàn)性行為其結(jié)果常常是包融情感和意蘊(yùn)的感性形象；而藝術(shù)批評的對象則包括藝術(shù)作品、藝術(shù)家和各種藝術(shù)活動(dòng)、藝術(shù)現(xiàn)象批評活動(dòng)是接受主體的解釋藝術(shù)批評不同于藝術(shù)創(chuàng)作。藝術(shù)創(chuàng)作的主體是藝術(shù)家，藝術(shù)家考慮的是盡量把自己所表達(dá)的感情傾向、思想認(rèn)識深深地隱蔽在藝術(shù)形象里；而藝術(shù)批評的主體則是藝術(shù)批評家，藝術(shù)批評家的職責(zé)就是通過對藝術(shù)家、藝術(shù)作品和藝術(shù)現(xiàn)象的剖析，把藝術(shù)家隱蔽起來的東西挖掘出來，把各種社會(huì)現(xiàn)象背后的帶有本質(zhì)性或規(guī)律性的東西揭示出來。藝術(shù)批評不同于藝術(shù)鑒賞。藝術(shù)鑒賞的對象是藝術(shù)作品。鑒賞活動(dòng)是接受主體的體驗(yàn)性行為，其結(jié)果常常是包融情感和意蘊(yùn)的感性形象；而藝術(shù)批評的對象則包括藝術(shù)作品、藝術(shù)家和各種藝術(shù)活動(dòng)、藝術(shù)現(xiàn)象，批評活動(dòng)是接受主體的解釋

81.(1)藝術(shù)活動(dòng)的形象性。形象即審美形象在廣義上包括審美的情境和意境。形象把握是藝術(shù)活動(dòng)特有的方式是主體對于客體領(lǐng)悟式的審美創(chuàng)造它是感性的而不是理性的是體驗(yàn)的而不是分析的。(2)藝術(shù)活動(dòng)的情感性。藝術(shù)中的情感即審美情感是一種無功利的具有人類普遍性的情感情感在藝術(shù)活動(dòng)動(dòng)機(jī)的生成、創(chuàng)造與接受過程中均是重要的心理因素之一同時(shí)情感又是藝術(shù)創(chuàng)造的基本元素。(3)藝術(shù)活動(dòng)的審美性。藝術(shù)的審美特性是區(qū)別于其他社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)以及意識形態(tài)活動(dòng)的根本標(biāo)志。藝術(shù)的審美特性是形象的、情感的和多義的其意識形態(tài)特性是隱含在審美特性之中的它使藝術(shù)的審美世界具有了更為廣闊和深邃的內(nèi)涵。(1)藝術(shù)活動(dòng)的形象性。形象，即審美形象，在廣義上包括審美的情境和意境。形象把握是藝術(shù)活動(dòng)特有的方式，是主體對于客體領(lǐng)悟式的審美創(chuàng)造，它是感性的而不是理性的，是體驗(yàn)的而不是分析的。(2)藝術(shù)活動(dòng)的情感性。藝術(shù)中的情感即審美情感，是一種無功利的具有人類普遍性的情感，情感在藝術(shù)活動(dòng)動(dòng)機(jī)的生成、創(chuàng)造與接受過程中均是重要的心理因素之一，同時(shí)情感又是藝術(shù)創(chuàng)造的基本元素。(3)藝術(shù)活動(dòng)的審美性。藝術(shù)的審美特性是區(qū)別于其他社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)以及意識形態(tài)活動(dòng)的根本標(biāo)志。藝術(shù)的審美特性是形象的、情感的和多義的，其意識形態(tài)特性是隱含在審美特性之中的，它使藝術(shù)的審美世界具有了更為廣闊和深邃的內(nèi)涵。

82.在一個(gè)時(shí)代或一個(gè)時(shí)期中，社會(huì)上的經(jīng)濟(jì)、政治、哲學(xué)、科學(xué)以及文化方面的重大斗爭和變革會(huì)產(chǎn)生一定的社會(huì)思潮，反映到文藝上就會(huì)產(chǎn)生一定的文藝思潮。歐洲16世紀(jì)，正是資產(chǎn)階級革命的時(shí)代。新興資產(chǎn)階級的革命口號是“自由、平等、博愛”，是向封建領(lǐng)主統(tǒng)治者要自由、要平等，而配合這場變革的是文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)。它的哲學(xué)基礎(chǔ)是以人性論和人道主義為核心的反封建、反教會(huì)的人文主義思潮。而在藝術(shù)領(lǐng)域里，出現(xiàn)了意大利文藝復(fù)興三杰——達(dá)·芬奇、米開朗基羅、拉斐爾；英國的莎士比亞；西班牙的塞萬提斯等。這一時(shí)期是“人類從來沒有經(jīng)歷過的最偉大的、進(jìn)步的變革。是一個(gè)需要巨人而且產(chǎn)生了巨人——在思維能力、熱情和性格方面，在多才多藝和學(xué)識淵博方面的巨人的時(shí)代”(恩格斯：《自然辯證法·導(dǎo)言》)。達(dá)·芬奇創(chuàng)作的《最后的晚餐》把耶穌和十二個(gè)門徒全部人格化了，再不是中世紀(jì)帶靈圈、僵化的神了。他的《蒙娜麗莎》描繪的是人，是有著美好瞬間微笑的人。而米開朗基羅的《大衛(wèi)》石雕像，把年輕的大衛(wèi)塑造得非常完美，是人體的典范，他的精神、氣質(zhì)都是人的，是少年英雄氣質(zhì)的體現(xiàn)。至于拉斐爾，他塑造的圣母，全部是善良而美麗女人的典型，他認(rèn)為善良而美麗的女性都可以做圣母，他畫的《西斯廷圣母》、《巖間圣母》、《草地上的圣母》形象都不一樣，表現(xiàn)的都是美麗善良的人間女性。他們歌頌的都是人，而不是神。莎士比亞的戲劇《羅密歐與朱麗葉》、《奧賽羅》、《王子復(fù)仇記》同樣無一不是突出了人性美，突出人的神圣。歐美的現(xiàn)代藝術(shù)流派的出現(xiàn)，或是革新或是保守或是審美觀點(diǎn)不同而形成的。如法國的巴比松畫派，是受啟蒙學(xué)者盧梭的空想主義的影響，希望在現(xiàn)實(shí)社會(huì)中找到一個(gè)世外桃源。他們繼承了17世紀(jì)荷蘭畫派和18世紀(jì)英國風(fēng)景畫的優(yōu)秀傳統(tǒng)，到巴比松林區(qū)去追求大自然的意趣，如米勒、科羅等畫家。另一方面他們將風(fēng)景畫從古典主義束縛下解放出來，又發(fā)掘出比浪漫主義更美妙、更完善的美的境界。19世紀(jì)下半葉，印象派畫家不滿足官方學(xué)院派的墨守成規(guī)，在藝術(shù)上要求創(chuàng)作自由。由于當(dāng)時(shí)光學(xué)的迅速發(fā)展，他們在繼承巴比松畫派的基礎(chǔ)上，把光和色的科學(xué)原理運(yùn)用到藝術(shù)法則上來，大大豐富了繪畫色彩的表現(xiàn)能力，如莫奈畫的《日出印象》。與此同時(shí)出現(xiàn)了后期印象派。逐漸把現(xiàn)實(shí)變形，抓住藝術(shù)的某一特點(diǎn)給以夸張，就又有了畢加索的立體派，及至以夢境為內(nèi)容的達(dá)利的超現(xiàn)實(shí)主義畫派。最后在美國又出現(xiàn)了超級現(xiàn)實(shí)主義等眾多流派，這些流派有的只是曇花一現(xiàn)，有的對現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展起到促進(jìn)作用，有的也有明顯脫離現(xiàn)實(shí)的傾向?？傊囆g(shù)流派或藝術(shù)思潮，必然有其特定的思想基礎(chǔ)、審美傾向和藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)趣味。在藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向，總離不開一定的社會(huì)條件，特別是受到一定的社會(huì)思潮和哲學(xué)思潮的影響。

83.(1)藝術(shù)語言。①它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動(dòng)中運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介按照審美法則進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。②藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱藝術(shù)語言又可分為文學(xué)語言、音樂語言、繪畫語言和視聽語言等。③藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。(2)藝術(shù)形象。①藝術(shù)形象是藝術(shù)反映人類生活的特殊方式是通過審美主體與審美客體的相互交融并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。②藝術(shù)形象既包括鮮明生動(dòng)的人物也包括其他富有審美特征的情境、意象或意境。(3)藝術(shù)意蘊(yùn)。①藝術(shù)意(1)藝術(shù)語言。①它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動(dòng)中，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。②藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱，藝術(shù)語言又可分為文學(xué)語言、音樂語言、繪畫語言和視聽語言等。③藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。(2)藝術(shù)形象。①藝術(shù)形象是藝術(shù)反映人類生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。②藝術(shù)形象既包括鮮明生動(dòng)的人物，也包括其他富有審美特征的情境、意象或意境。(3)藝術(shù)意蘊(yùn)。①藝術(shù)意

84.舞蹈與音樂相比較在表現(xiàn)手段、展示方式、感知方式等幾個(gè)方面都是完全不同的舞蹈之所以要與音樂結(jié)合在一起主要有以下幾個(gè)原因：(1)舞蹈與音樂之間存在著共同點(diǎn)。首先是節(jié)奏這是它們結(jié)合的基礎(chǔ)。舞蹈和音樂都有節(jié)奏舞蹈更需要音樂來強(qiáng)化節(jié)奏感。原始舞蹈之所以一開始就與音樂結(jié)合在一起根本原因在于節(jié)奏從更深層的意義上看人的有節(jié)奏的動(dòng)作自然地要求音樂來配合因此歷代各種有節(jié)奏的集體勞動(dòng)都有勞動(dòng)號子。舞蹈作為一種感情沖動(dòng)的自由節(jié)奏的動(dòng)作表現(xiàn)自然更加需要音樂的配合。當(dāng)然能夠同舞蹈相結(jié)合的不是任何音樂而是節(jié)奏舞蹈與音樂相比較，在表現(xiàn)手段、展示方式、感知方式等幾個(gè)方面都是完全不同的，舞蹈之所以要與音樂結(jié)合在一起，主要有以下幾個(gè)原因：(1)舞蹈與音樂之間存在著共同點(diǎn)。首先是節(jié)奏，這是它們結(jié)合的基礎(chǔ)。舞蹈和音樂都有節(jié)奏，舞蹈更需要音樂來強(qiáng)化節(jié)奏感。原始舞蹈之所以一開始就與音樂結(jié)合在一起，根本原因在于節(jié)奏，從更深層的意義上看，人的有節(jié)奏的動(dòng)作自然地要求音樂來配合，因此歷代各種有節(jié)奏的集體勞動(dòng)都有勞動(dòng)號子。舞蹈作為一種感情沖動(dòng)的自由節(jié)奏的動(dòng)作表現(xiàn)，自然更加需要音樂的配合。當(dāng)然，能夠同舞蹈相結(jié)合的不是任何音樂，而是節(jié)奏

85.(1)哥特式藝術(shù)是12～16世紀(jì)歐洲出現(xiàn)的以建筑為主的藝術(shù)。建筑上廣泛運(yùn)用線條輕快的尖拱頂、造型挺秀的小尖塔，輕盈通透的扶壁，修長的立柱或簇柱，以及彩色鑲嵌的花玻璃，造成一種向上升華、天國神秘的幻覺，反映了基督教盛行的時(shí)代觀念和中世紀(jì)城市物質(zhì)文明發(fā)展的情況。(2)18世紀(jì)法國的羅可可藝術(shù)，是指法國路易十五統(tǒng)治時(shí)期所崇尚的藝術(shù)。當(dāng)時(shí)宮廷中追求享樂，藝術(shù)成為消遣品，在藝術(shù)上追求一種優(yōu)美、俏麗而輕巧的審美趣味；建筑上具有纖細(xì)、輕巧、華麗和繁瑣的裝飾性，漩渦形的曲線和輕淡柔和的色彩，這種生動(dòng)、流暢、優(yōu)雅雕琢的藝術(shù)趣味也影響到了音樂、舞蹈、繪畫以及家具設(shè)計(jì)等方面。(3)17世紀(jì)的巴洛克藝術(shù)是意大利的一種藝術(shù)風(fēng)格。它一反意大利文藝復(fù)興時(shí)期嚴(yán)肅宏大、含蓄莊重的風(fēng)格，而趨向于豪華、浮夸，在教堂、宮殿中把建筑、雕塑、繪畫結(jié)合成一體，追求動(dòng)勢的起伏和裝飾風(fēng)味，這些不同歷史時(shí)期的主導(dǎo)風(fēng)格，鮮明地體現(xiàn)了當(dāng)時(shí)的社會(huì)風(fēng)尚與時(shí)代特征，是一定時(shí)代社會(huì)精神的反映。

86.文學(xué)和戲劇的密切聯(lián)系首先表現(xiàn)在它們都要利用語言這個(gè)含義豐富的媒介劇本稱為戲劇文學(xué)對戲劇藝術(shù)審美品質(zhì)的高下有“先天性”的重大影響。為戲劇提供以對話的方式展開的戲劇情節(jié)作為戲劇演出的草本。特別是以再現(xiàn)為主的文學(xué)與通過矛盾沖突展開情節(jié)和塑人物的戲劇更加接近因而富有情節(jié)性的文學(xué)作品常常被改編搬上舞臺。但是文學(xué)形象以間接性為基本特征只能憑借想象展現(xiàn)不像以演員行動(dòng)為基礎(chǔ)的戲劇可以直接感知于視聽還可以綜合音樂、美術(shù)和舞蹈等藝術(shù)再現(xiàn)可感的生活的情景。文學(xué)的表現(xiàn)領(lǐng)域極其廣闊不受時(shí)間限制幾乎無所不能而戲劇則強(qiáng)調(diào)時(shí)空的集中。以情動(dòng)人是文學(xué)與戲劇的共同