第五章隋唐五代美術(shù)

中國(guó)美術(shù)簡(jiǎn)史第五章隋唐五代美術(shù)第一節(jié)隋唐人物畫和山水畫概述

隋唐時(shí)代，佛教、道教都很興盛，大規(guī)模的石窟造像不斷出現(xiàn)，使唐代造像的規(guī)模氣勢(shì)和藝術(shù)水平都特別突出。出土大量的唐三彩等陶俑和壁畫，都十分精美，技藝水平超越前代。隋代由于政治經(jīng)濟(jì)的統(tǒng)一，南北文化交流的加強(qiáng)，繪畫、雕刻一方面是對(duì)前代藝術(shù)傳統(tǒng)的繼承，一方面是南北不同風(fēng)格的互相吸收與融合，呈現(xiàn)出承先啟后的過渡性特色。

唐代是中國(guó)人物畫寫實(shí)主義的鼎盛時(shí)期，內(nèi)容大半反映在貴族和城鄉(xiāng)生活上。描繪或塑造的宗教題材作品更加世俗化，在大量經(jīng)變故事畫和菩薩、羅漢像的塑造中，表現(xiàn)出明顯的人間味。

唐代的山水畫逐漸趨于成熟，并獨(dú)立成為一種畫科。殿堂宅邸的屏壁裝飾，出現(xiàn)了青綠和水墨兩種不同的山水畫?；B畫后來亦成為獨(dú)立形式，出現(xiàn)一批專攻某一種題材的專業(yè)畫家，顯示出當(dāng)時(shí)畫壇的盛況。

藝術(shù)的繁榮帶動(dòng)許多畫史、畫論專著的問世，其中最重要的是出現(xiàn)世界上第一本藝術(shù)史專書《歷代名畫記》，作者是張彥遠(yuǎn)（約815～875），內(nèi)容有︰繪畫的審美功能，繪畫的發(fā)展史，畫家傳記及有關(guān)資料，畫論與畫法，作品的監(jiān)賞、收藏、評(píng)價(jià)、流傳及考證等。

在魏晉南北朝中外文化交流的主題下，經(jīng)歷隋代，到唐代達(dá)到一個(gè)輝煌的境地。從初唐——盛唐的一百多年間，形成了所謂“大唐氣象”，唐朝成為世界最繁榮的文化中心。隋代出現(xiàn)了最早的獨(dú)立意義的山水畫；唐代出現(xiàn)了以顏真卿、張旭、吳道子、王維為代表的書畫名家，同時(shí)這一時(shí)期的宮廷藝術(shù)也取得了很高的成就。唐代繪畫按照題材分科已開始具體化，分為人物、樓閣屋宇、山水、鞍馬、鬼神、花鳥，專題分科在古代繪畫發(fā)展上是題材擴(kuò)大和技術(shù)進(jìn)步的征象。之后，五代時(shí)期的水墨山水畫有了重大的發(fā)展和突破。貞觀年間的唐代美術(shù),如畫家閻立本的作品,敦煌以220窟為代表的壁畫,昭陵六駿的雕刻等明顯地代表了一個(gè)新階段的開始；高宗、武后到玄宗的盛唐時(shí)期(公元六五○一七五五年)是唐代美術(shù)最光輝燦爛的時(shí)期,出現(xiàn)了佛教美術(shù)中最成熟的中國(guó)學(xué)派的重要代表者——吳道子和楊惠之．盛唐時(shí)期的美術(shù),不僅以風(fēng)格的獨(dú)創(chuàng),而且以宏偉氣魄、豐富的內(nèi)容和兼容并包的精神,成為中國(guó)古代美術(shù)發(fā)展中有廣泛和長(zhǎng)遠(yuǎn)影響的巨流．安史之亂平定以后,唐朝的政治和社會(huì)經(jīng)歷著新的變化,在古代美術(shù)中長(zhǎng)期占了主要地位的宗教美術(shù)規(guī)模縮小了,中原地區(qū)造像石窟的活動(dòng)已經(jīng)基本上終止了,宗教美術(shù)的世俗化的傾向得到重要發(fā)展,表現(xiàn)貴族的美術(shù)也取得較重要的發(fā)展．中唐時(shí)期(公元七六○—八五九年)的周昉是有代表性的畫家，他和同流派畫家的作品推動(dòng)仕女畫的發(fā)展．五代時(shí)期的西蜀和南唐提供了繪畫藝術(shù)繁榮的社會(huì)條件．五代美術(shù)和宋代美術(shù)有著不可分割的聯(lián)系．

人物畫唐代初年，人物畫壇上，一是對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)的繼承和發(fā)展，擴(kuò)大了表現(xiàn)題材，創(chuàng)造了一些表現(xiàn)當(dāng)時(shí)人物和生活的作品，風(fēng)格也更趨于雄健；一是在與西域美術(shù)交流的基礎(chǔ)上，豐富了表現(xiàn)技巧，為盛唐美術(shù)的發(fā)展奠定了重要的基礎(chǔ)。代表畫家是閻立本和尉遲乙僧。閻立本（？-673年）藝術(shù)成就最突出的肖像畫和政治性題材的歷史畫，《歷代帝王圖》《秦府十八學(xué)士圖》《凌煙閣二十四功臣圖》《職貢圖》及唐太宗等人的肖像。他的作品用線勁健堅(jiān)實(shí)，用色沉著濃重，注重人物心理的刻畫。10步輦圖（宋摹本局部）閻立本唐

作品描繪了唐太宗李世民接見吐蕃使臣祿東贊的情景，畫家對(duì)人物肖像的神情氣質(zhì)具有高超的塑造能力。這是一幅具有重要?dú)v史價(jià)值和藝術(shù)價(jià)值的作品。《歷代帝王圖》

唐閻立本此畫描繪了漢昭帝劉弗陵至隋煬帝楊廣共十三個(gè)皇帝，通過不同時(shí)期、不同作為的帝王外貌描繪，表現(xiàn)了不同人物的氣質(zhì)和個(gè)性。人物比例上，帝王明顯大于侍從，是封建時(shí)代嚴(yán)格的等級(jí)觀念在繪畫上的反映。歷代帝王圖（局部）（晉武帝）閻立本唐閻立本以畫政治性題材的歷史畫和肖像畫最著名。這幅作品刻畫了晉武帝司馬炎，表現(xiàn)了他的威嚴(yán)儀態(tài)。16前漢昭帝171819“畫圣”吳道子吳道子在用筆技法上，創(chuàng)造了一種波折起伏，錯(cuò)落有致的“莼菜條”式的描法。用這種描法畫人物的衣袖、飄帶，具有迎風(fēng)起舞的動(dòng)勢(shì)，故有“吳帶當(dāng)風(fēng)”之稱。他的線描風(fēng)格不似顧愷之中鋒直下，而是轉(zhuǎn)動(dòng)筆鋒，取自張旭的狂草，充滿立體感。這種筆法被稱為“莼菜條”。吳道子在用色方面是“傅彩于焦墨痕中，略施微染”，不似西域畫那樣濃重富麗，而以線條為主，略加色彩的渲染，使形象有一定的立體感。送子天王圖吳道子（傳）唐27仕女人物畫盛唐以后，在以吳道子為代表的宗教繪畫興盛的同時(shí)，直接反映現(xiàn)實(shí)生活的風(fēng)俗畫，特別是描繪仕女生活情態(tài)的風(fēng)俗畫也得到發(fā)展。盛唐以后，國(guó)勢(shì)漸衰，貴族們但與享樂，仕女畫興盛起來，描繪像楊貴妃那樣體態(tài)豐滿的婦人形象成為時(shí)尚。張萱、周昉是這一時(shí)期這一題材方面的代表畫家，他們也是直接影響晚唐五代繪畫風(fēng)格的畫家。

畫面線條細(xì)潤(rùn)勁健，用筆流暢。在造型上，人物體態(tài)豐滿、肥碩。設(shè)色濃麗，整體效果豐富又統(tǒng)一。這是唐代工筆仕女畫的總體特征。

《搗練圖》唐張萱描寫宮廷婦女整理絲布的情形。表達(dá)的事唐代宮廷仕女的家庭生活。十幾個(gè)人物，分成三段，活潑地表達(dá)了工作的程序，也描繪了唐代宮廷仕女的服裝，顏色雅致，圖樣精細(xì)。卷首的四個(gè)婦女，手中拿著木杵，正在搗絲。中段兩個(gè)婦人對(duì)坐，正在繅絲或縫紉。旁邊有一個(gè)女仆，用扇子煽爐火。兩個(gè)婦女拉著一匹絲布，中央一個(gè)婦女手上拿著熨斗，熨斗中裝了燒紅的炭，正利用熨斗的熱，燙平絲布。旁邊有一個(gè)侍仆背對(duì)畫面，另有一個(gè)無所事事的小孩，在絲布底下鉆來鉆去。

《虢國(guó)夫人游春圖》唐張萱

描繪的是楊貴妃的姐妹在春天出游的情形。人物布置錯(cuò)落有致、疏密相宜，注重刻畫人物的動(dòng)態(tài)神情，形象地反映了盛唐時(shí)期貴婦的奢華生活。（局部）

《揮扇仕女圖》唐周肪史稱周肪畫仕女“衣裳簡(jiǎn)勁，色彩柔麗”，體態(tài)濃艷豐肥，“頗報(bào)風(fēng)姿”，善捕捉人物“情性言笑之姿”，人稱其畫風(fēng)“周家樣”。

《簪花仕女圖》唐周肪線描細(xì)勁有力，設(shè)色濃麗，大的色塊與圖案紋樣對(duì)比，厚重的石質(zhì)顏色與透明的植物色對(duì)比，使畫面具有裝飾味道和衣衫薄紗的真實(shí)感。孫位及其《高逸圖》晚唐的貴族官僚和上層市民在社會(huì)的動(dòng)蕩之中，極力追求物質(zhì)的享受，尋覓精神的慰藉。整個(gè)社會(huì)的審美意趣已由盛唐時(shí)期對(duì)雄壯豪放的崇尚而轉(zhuǎn)變?yōu)閷?duì)哀婉深沉韻致的詠嘆。人物畫在題材上則突出了對(duì)閑情逸致的生活的表現(xiàn)，以及追求魏晉名流雅士的生活和審美趣味、理想。最能代表這一時(shí)期人物畫藝術(shù)精神的無疑是孫位及其作品《高逸圖》。高逸圖孫位唐山水畫

隋唐五代時(shí)期，山水畫的發(fā)展過程分為三個(gè)階段：第一階段為隋代及初唐，這一階段青綠山水畫的藝術(shù)形式由初創(chuàng)逐漸走向成熟，代表人物是展子虔和李思訓(xùn)、李昭道父子；第二階段為唐中晚期，這一階段，除青綠山水外，又出現(xiàn)了“水墨渲淡”一體山水畫，代表畫家有王維、張?jiān)甑热耍坏谌A段為五代時(shí)期，這一階段可謂開宗派之先河，山水畫壇上出現(xiàn)了荊浩、關(guān)仝和董源、巨然幾位大畫家，開創(chuàng)了南北山水畫兩大體系，對(duì)后世產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。一、青綠金碧山水畫以石青、石綠為主色調(diào)，其顯著特征是顏色覆蓋性強(qiáng)，色彩鮮麗光彩具有裝飾意味。這一類山水，喜歡用很濃艷的青綠色來涂染，有事也加入金色，造成很華麗的效果。隋代展子虔的《游春圖》是現(xiàn)存卷軸山水畫中最古老的一幅。《游春圖卷》隋展子虔它是我國(guó)現(xiàn)在最古的一幅山水卷軸畫（第一張獨(dú)立意義的山水畫），它改變了魏晉南北朝時(shí)期山水作為陪襯而出現(xiàn)的“人大于山，水不容泛”的形態(tài)，使山水畫有了咫尺千里之感。在山水畫發(fā)展史上具有奠基意義。50《江帆樓閣圖軸》

唐李思訓(xùn)

李思訓(xùn)（651-718年），唐宗室，用筆工致嚴(yán)整，賦色濃烈沉穩(wěn)，畫面格局宏偉，堂皇華麗，裝飾效果較強(qiáng)，確立了山水畫“青綠金碧”一派的風(fēng)格面貌，追求深遠(yuǎn)的意境。《江帆樓閣圖》傳為他所做。金碧山水——墨線勾勒后，敷以重彩，再以泥金色重勾山石輪廓的山水畫法。李思訓(xùn)的兒子李昭道，也是山水畫家，，他的畫法更精巧細(xì)密，傳為他作的《明皇幸蜀圖》是一幅以山水景物為主的歷史故事畫。53水墨山水畫在山水畫史上，一般把王維作為水墨山水畫之祖。王維（701-761年），其繪畫題材多描寫雪景，劍閣，村落等田園風(fēng)光。他的山水畫最重要的特色是詩畫有機(jī)結(jié)合，詩情畫意融為一體，被后世文人畫派推為始祖，即南宗之祖。江山雪霽圖55王維不但是有名的詩人，他的繪畫也有很有影響力?！靶械剿F處，坐看云起時(shí)”王維雪溪圖57王維輞川圖58第二節(jié)其他繪畫和歷史著作畫馬畫牛名家及代表作唐代其他雜畫中以鞍馬最盛。唐代國(guó)力強(qiáng)盛，繼北朝尚武之風(fēng)，對(duì)鞍馬尤為重視，統(tǒng)治階級(jí)養(yǎng)馬之風(fēng)極盛。一些畫家也竭盡平生專長(zhǎng)，為名馬傳神寫照。曹霸、陳閎、韓幹、韋偃等是活躍于盛中唐之際的畫馬名家。

照夜白圖牧馬圖（局部）韓幹唐五牛圖（局部）韓滉唐

繪畫理論的深化張懷瓘：《畫斷》，提出“神、妙、能”品畫標(biāo)準(zhǔn)；張彥遠(yuǎn)：《歷代名畫記》，是我國(guó)第一部系統(tǒng)的完整的關(guān)于繪畫藝術(shù)的通史，也是我國(guó)歷史上最早的一部繪畫百科全書。全書內(nèi)容分為四個(gè)部分：繪畫歷史發(fā)展的評(píng)述；畫家傳略及畫跡史料；繪畫技法與理論；關(guān)于作品的鑒賞、收藏與考證。張彥遠(yuǎn)對(duì)繪畫理論的發(fā)展做出的貢獻(xiàn)，可以概括為一下幾點(diǎn)：1.在繪畫藝術(shù)的社會(huì)作用方面，指明了“成教化、助人倫”的道德教育作用，“指事繪形，可驗(yàn)時(shí)代”的認(rèn)識(shí)作用，“怡悅情性”的審美作用，2.深化了六朝以來以形寫神的觀點(diǎn)；3.強(qiáng)調(diào)畫家的主觀情思68

在創(chuàng)作中的作用；4.提出“意存筆先”的觀點(diǎn)；5.重學(xué)古而不泥古，提出青出于藍(lán)等觀點(diǎn)。

69第三節(jié)壁畫和雕塑石窟壁畫唐代的壁畫約占整個(gè)莫高窟壁畫總量的40％以上。與魏、隋代相比，唐代壁畫在題材內(nèi)容上有了新的變化，巨大構(gòu)圖的經(jīng)變故事成為壁畫的主要部分，單身的佛、菩薩像也很盛行，供養(yǎng)人的地位逐漸顯著，圖案裝飾亦出現(xiàn)了新的高峰。流行于六朝時(shí)期的本生故事和佛傳故事，只是成了大幅經(jīng)變的附屬部分。在敦煌石窟的壁畫中，各種佛教形象，如佛、菩薩、伎樂天、天王力士、金剛羅漢等，都保持著同現(xiàn)實(shí)生活的密切聯(lián)系。畫工們用自己對(duì)現(xiàn)實(shí)世界的切身感受去描繪佛教內(nèi)容，用生活現(xiàn)象去解釋宗教教義，必然反映了他們對(duì)于生活的主觀認(rèn)識(shí)和美的理想。正是憑借民間匠師們非凡的創(chuàng)造力和精湛的藝術(shù)技巧，唐代的佛教美術(shù)實(shí)現(xiàn)了外來藝術(shù)民族化，宗教藝術(shù)世俗化的轉(zhuǎn)變。觀無量壽經(jīng)變（局部）莫高窟217窟壁畫唐觀無量壽經(jīng)變73觀無量壽經(jīng)變局部7475反彈琵琶圖反彈琵琶圖

此圖為《西方凈土變》的一部分。寫伎樂天伴隨著仙樂翩翩起舞，舉足旋身，使出了“反彈琵琶”絕技時(shí)的霎那間動(dòng)勢(shì)。人物造型豐腴飽滿，線描寫實(shí)明快、流暢飛動(dòng)，一氣呵成，天衣飄颶，有“吳帶當(dāng)風(fēng)”的韻致，體現(xiàn)了唐代佛教繪畫民族化的特色。敷彩以石綠、赭黃、鉛白為主，使整個(gè)畫面顯得更加典雅、嫵媚，令人賞心悅目。這幅“反彈琵琶”無論是從反映生活的角度，還是從繪畫技法的角度，所取得的成就都是引人注目的，是敦煌壁畫中的代表杰作。菩薩像

初唐引路菩薩引路菩薩賞析

描繪菩薩為亡靈引路升天國(guó)的場(chǎng)面。上有“引路菩(薩)”的題記。前面領(lǐng)路的大菩薩右手執(zhí)香爐，左手持蓮花，蓮花旁垂下白幡。幡分四欄，各欄分繪圖案。畫左上角菩薩所乘的黃云中隱出一些建筑物，代表凈土世界。菩薩后面跟隨的女子為死者生前的形象，梳著典型的唐代女女的發(fā)式。畫面中的很多部分如香爐、菩薩之發(fā)飾等都描金敷色，全畫彩繪艷麗，完好地保存了唐代繪畫的面貌。觀無量壽經(jīng)變主佛81維摩詰經(jīng)變（局部）莫高窟103窟壁畫唐墓室壁畫墓室繪畫自秦漢時(shí)期興起以后，經(jīng)久不衰，唐代的墓室壁畫依然興盛。近幾十年來，唐墓壁畫發(fā)現(xiàn)漸多，特別是唐高宗李治的17座陪葬墓中已發(fā)掘的李賢、李仙惠、李重潤(rùn)等墓的墓室壁畫，形制宏偉、內(nèi)容豐富、技法熟練，反映了唐代壁畫的高度水平。李賢墓壁畫：馬球圖

《馬球圖》畫在李賢墓墓道西壁，有二十多個(gè)騎馬人物，場(chǎng)面十分宏大壯觀。這里只選其中一人一騎，可以看到畫面線條精煉，寥寥幾筆便勾出夸張的人物動(dòng)態(tài)以及馬矯健飛奔的體態(tài)。馬球一名波羅球，是古代一種體育運(yùn)動(dòng)，經(jīng)唐太宗提倡，在貴族中廣泛流傳，在宮廷中相習(xí)成風(fēng)。這是我國(guó)打馬球最早的形象紀(jì)錄，比傳世唐人《打馬球圖》更為具體而生動(dòng)。馬球圖李賢墓壁畫：客使圖狩獵圖87狩獵圖陜西乾陵章懷太子墓道東壁壁畫唐懿德太子墓永泰公主墓石窟雕塑

隋代石窟造像在統(tǒng)治階級(jí)的提倡下重新活躍起來，在造型上都顯露出承前啟后的特征。7世紀(jì)后半期，佛教造像活動(dòng)在長(zhǎng)安、洛陽及其以外的廣大地區(qū)得以大發(fā)展，中國(guó)佛教藝術(shù)被推向空前的興盛繁榮時(shí)期——盛唐之境。8世紀(jì)初，佛教造像的唐代式樣已完全確立并臻于成熟。在造型和雕塑手法上更趨于寫實(shí)，更追求莊嚴(yán)宏麗的美。龍門石窟造像：

盧舍那大佛

盧舍那大佛龍門石窟奉先寺唐菩薩立像陜西省博物館藏唐陵墓雕刻唐代的陵墓雕刻十分發(fā)達(dá)，最能體現(xiàn)這個(gè)時(shí)期陵墓雕刻成就的無疑是陜西西安附近的歷代帝王的陵墓（號(hào)稱十八陵）雕刻了。這些石雕是唐代雕塑成就的集中反映，其中唐初的獻(xiàn)陵、昭陵，盛唐的乾陵、順陵的石刻最為著名。昭陵六駿

昭陵為唐太宗李世民和長(zhǎng)孫皇后的合葬墓。隨唐太宗征戰(zhàn)的六匹戰(zhàn)馬為他立下了赫赫戰(zhàn)功，為紀(jì)念這六匹駿馬，他命名匠用石料雕成比真馬略小的六座浮雕，分別置于墓前，世稱“昭陵六駿”。六駿各有專名：即“颯露紫”、“特勒驃”、“什伐赤”、“拳毛騧”、“青騅”和“白蹄烏”。眾駿馬皆為奔馳狀，只有颯露紫為靜立狀，并于馬前雕刻了李世民的勇將丘行恭。颯露紫

這是一幅富于情節(jié)的作品。丘行恭身著戎裝，腰佩劍，正在為身受箭傷的颯露紫拔箭；受箭傷的神駿三足直閱，一足微曲在忍受著劇痛。它用一馬一人的簡(jiǎn)單構(gòu)圖，強(qiáng)調(diào)了李世民的豐功偉績(jī)，是一幅具有紀(jì)念碑性質(zhì)的作品。

颯露紫現(xiàn)藏于美國(guó)費(fèi)城賓夕法尼亞大學(xué)博物館，其余四匹馬的雕像現(xiàn)藏于陜西省歷史博物館。昭陵六駿之一——拳毛騧(gua)

唐昭陵六駿之一——白蹄烏唐昭陵六駿之一——特勒驃唐昭陵六駿之一——青騅(zhui）唐昭陵六駿之一——什伐赤唐浮雕《昭陵六駿》賞析

浮雕《昭陵六駿》塑造了六駿站立、奔跑、徐行的姿態(tài)，其中颯露紫和拳毛兩塊保存得最完整。它們體態(tài)雄健駿美，充滿活力，神情中帶有一種剛毅堅(jiān)強(qiáng)、勇往直前的氣質(zhì)。整個(gè)作品線條流暢，弧線與直線結(jié)合完美，剛?cè)嵯酀?jì)，起伏轉(zhuǎn)折得當(dāng)，對(duì)戰(zhàn)馬形、神的刻劃都把握得很好，是我國(guó)雕刻史中塑造戰(zhàn)馬形象最杰出的一組作品。陶俑隋唐時(shí)期陶俑普遍流行，其藝術(shù)成就可與漢俑比肩。漢俑質(zhì)樸傳神，渾然一體，唐俑富麗多彩，形神兼?zhèn)?，都達(dá)到了時(shí)代的最高水平。這些俑器有的是燒陶，有的是泥制，但與漢代的陶俑不同的是，大多數(shù)有彩色或彩釉。彩釉的顏色通常為黃、綠、赭，即所謂的“三彩俑”。唐代的陶俑題材內(nèi)容包羅萬象，包括各種現(xiàn)實(shí)人物、禽獸、天王力士及神怪之類。如陶制的人像中有武士、文官、婦女、小孩、樂舞、仆役、胡人等多種形象。動(dòng)物中有馬、牛、獅子、駱駝、雞、鴨等。這些陶俑以各種生動(dòng)的形象，概括了當(dāng)時(shí)社會(huì)世俗生活的各個(gè)方面。三彩駝背樂舞俑西安中堡村出土唐三彩女立俑西郊中堡村出土唐第四節(jié)五代繪畫五代人物畫五代時(shí)期的人物畫，發(fā)展了唐以來的世俗化傾向，但在內(nèi)容上那種盛唐時(shí)期歡愉升平的題材已日趨稀少，畫家筆下呈現(xiàn)更多的是日常生活、身邊瑣事、愛的苦惱、閑的寂寥了。顧閎中、周文矩等人物畫作品不僅善于把握生動(dòng)的富有表現(xiàn)力的情節(jié)，而且十分注意對(duì)在特定的環(huán)境和情節(jié)中的人物心理的表現(xiàn)，從而較為深刻地揭示出社會(huì)的本質(zhì)。韓熙載夜宴圖顧閎中五代畫面描寫的是南唐大臣韓熙載夜間在家中飲宴聽樂觀舞的場(chǎng)面。全卷分為五個(gè)場(chǎng)景，細(xì)致刻畫了宴會(huì)上主客調(diào)笑縱情的情態(tài)。人物個(gè)性鮮明，情節(jié)生動(dòng)，主人公韓熙載超脫不羈而又沉郁寡歡的復(fù)雜內(nèi)心，刻畫得尤為深入。以屏障作間隔的連續(xù)構(gòu)圖，工整精細(xì)的線條，絢麗清雅的敷色，顯示出高超的藝術(shù)水平。（局部一）

（局部二）這是“清吹”場(chǎng)景中描繪歌女吹奏笛蕭的部分，人物姿態(tài)生動(dòng)，勾線細(xì)勁，設(shè)色富麗，是刻畫中國(guó)古代女性優(yōu)美形象的杰出畫面之一。

（局部三）

從韓熙載擂鼓的局部特寫中，我們可以看到畫家刻畫人物內(nèi)心世界的深厚功力，主人公縱情聲色而又沉郁寡歡的精神狀態(tài)躍然紙上。（局部四）《韓熙載夜宴圖》結(jié)構(gòu)全畫結(jié)構(gòu)：《韓熙載夜宴圖》卷以時(shí)間為序列，共分五段----聽樂，觀舞，歇息，清吹，散宴。每段以屏風(fēng)巧妙隔開，前后相連又各自獨(dú)立，使全畫組織連貫流暢?！俄n熙載夜宴圖》人物刻畫韓熙載在畫中有左側(cè)、右側(cè)和四分之三正面等頻繁出現(xiàn)，但各自的形象卻十分統(tǒng)一：他形神不改，氣宇不凡，眉頭緊蹙，憂心如焚。尤其是畫面中樂曲悠揚(yáng)，舞姿曼妙，笑語喧嘩的氣氛更是突出了韓熙載心事重重，抑郁無聊的精神狀態(tài)。總之人物刻畫尤為深入，以形寫神，顯示出高超的藝術(shù)水平?！俄n熙載夜宴圖》畫面主次畫面主次：畫面情節(jié)復(fù)雜，人物眾多，卻安排得繁簡(jiǎn)得當(dāng)，賓主有序，并且各段中反復(fù)出現(xiàn)的人物可一一辨認(rèn)?！俄n熙載夜宴圖》用筆用色用筆用色：線條流暢而不失沉著，挺拔勁秀，流轉(zhuǎn)自如，鐵線描與游絲描結(jié)合的圓筆長(zhǎng)線中，繪聲繪影更繪心境。須發(fā)的勾畫“毛根出肉，力健有余”。設(shè)色絢麗而不失清雅，塑造了富有生命活力的藝術(shù)形象?！俄n熙載夜宴圖》總的來說，顧閎中的《韓熙載夜宴圖》構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)精妙，人物造型秀逸生動(dòng)，線條遒勁流暢，色彩明麗典雅，在技巧和風(fēng)格上比較完整地體現(xiàn)了五代人物畫的風(fēng)貌，基本能夠代表五代人物畫的最高水平，是一幅有重要?dú)v史文獻(xiàn)價(jià)值和杰出藝術(shù)成就的古代人物畫精品。匡廬圖荊浩五代北方畫派《匡廬圖軸》五代荊浩荊浩——字浩然，善畫山水，創(chuàng)北方水墨山水畫派，著山水畫論《筆法記》。唐人山水，開始形成青綠和水墨兩種風(fēng)貌，而荊浩在水墨上的的重大突破，扭轉(zhuǎn)了畫壇上的主流傾向。描繪廬山及附近一帶景色，結(jié)構(gòu)嚴(yán)密，氣勢(shì)宏大，構(gòu)圖以“高遠(yuǎn)”和“平遠(yuǎn)”二法結(jié)合，畫法皴染兼?zhèn)洌瑢哟尉?。“六要”——?dú)?、韻、思、景、筆、墨中國(guó)山水畫總的認(rèn)識(shí)構(gòu)架荊浩在《