2022年浙江省寧波市成考專升本藝術(shù)概論自考模擬考試(含答案)

2022年浙江省寧波市成考專升本藝術(shù)概論自考模擬考試(含答案)學(xué)校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(20題)1.舞蹈的三要素是（）。A.姿勢、表情、情感B.姿勢、結(jié)構(gòu)、動(dòng)作C.姿勢、節(jié)奏、呼吸D.姿勢、造型、色彩

2.《樂記》是中國（）時(shí)期的藝術(shù)理論著作。A.先秦B.漢代C.魏晉時(shí)期D.唐代

3.《悲愴交響曲》是作曲家______的交響曲。()

A.貝多芬B.莫扎特C.柴可夫斯基D.巴赫

4.在湖北隨縣出土的編鐘是我國______時(shí)期的樂器。()

A.周B.春秋C.戰(zhàn)國D.秦

5.“山路元無雨，空翠濕人衣”是出自

A.《楓橋夜泊》B.《山居秋暝》C.《山行》D.《泊秦淮》

6.相傳古琴曲《陽春》、《白雪》是（）所作。A.師曠B.李延年C.李龜年D.朱載育

7.我國偉大的音樂家聶耳創(chuàng)作的《義勇軍進(jìn)行曲》是影片______的主題歌，該曲后來被定為中華人民共和國國歌。

A.《畢業(yè)生》B.《游擊軍》C.《鐵蹄下的歌女》D.《風(fēng)云兒女》

8.“三一律”是______的戲劇創(chuàng)作主張。()

A.古典主義B.浪漫主義C.現(xiàn)實(shí)主義D.自然主義

9.首先將美學(xué)與藝術(shù)學(xué)區(qū)別開來，被稱為“藝術(shù)學(xué)之父”的德國學(xué)者是（）。A.烏提茲B.康拉德.費(fèi)德勒C.格羅塞D.狄索瓦

10.《格爾尼卡》的作者是()

A.畢加索B.柏拉圖C.莫奈D.塞尚

11.民間工藝是指人們?yōu)榱诉m應(yīng)生活需要和審美要求就地取材而以手工生產(chǎn)為主的一種工藝美術(shù)品，如()

A.象牙雕刻B.景泰藍(lán)C.竹編D.瓷器

12.《霓裳羽衣舞》是哪一時(shí)期的樂曲()

A.秦B.唐C.宋D.清

13.“語不驚人死不休”出自______之口。

A.杜甫B.白居易C.吳承恩D.蒲松齡

14.莎士比亞創(chuàng)作的《哈姆雷特》是一部（）。A.悲劇B.喜劇C.正劇D.悲喜劇

15.明確提出現(xiàn)實(shí)主義文學(xué)藝術(shù)“要真實(shí)地再現(xiàn)典型環(huán)境中的典型人物”這一命題的是（）

A.黑格爾B.車爾尼雪夫斯基C.別林斯基D.恩格斯

16.馬克思的藝術(shù)生產(chǎn)原理最突出的貢獻(xiàn)在于它揭示了______的奧秘。

A.藝術(shù)主體B.藝術(shù)客體C.藝術(shù)創(chuàng)作D.藝術(shù)活動(dòng)系統(tǒng)

17.“三一律”是歐洲______戲劇的創(chuàng)作法則。A.A.文藝復(fù)興B.古典主義C.浪漫主義D.現(xiàn)實(shí)主義

18.“但愿人長久，千里共嬋娟”出自__________的詞作。（）

A．李清照

B．柳宗元

C．辛棄疾

D．蘇軾

19.在電影中，常常見到英雄犧牲后緊接著就出現(xiàn)高山青松的鏡頭，這種鏡頭連接方式屬于（）。A.對比蒙太奇B.平行蒙太奇C.象征蒙太奇D.聯(lián)想蒙太奇

20.我國______朝畫家荊浩有著名的山水畫《匡廬圖》傳世。()

A.漢B.東晉C.唐D.五代后梁

二、填空題(20題)21.戲劇藝術(shù)的三要素是____________________、__________、__________。

22.江南小型私家園林的代表有蘇州的_____、_____，上海的_____．

23.藝術(shù)構(gòu)思的方式主要包括___________、___________、______________________和意蘊(yùn)的凝結(jié)等。

24.藝術(shù)鑒賞中的審美期待視野可分為_____、_____和_____三個(gè)方面。

25.鄭板橋描述的從"眼中之竹"到""，再到"_____"，形象地闡釋了藝術(shù)創(chuàng)作的過程。

26.藝術(shù)傳播的方式有____________________、__________、__________三種。

27.審美效應(yīng)一般有三個(gè)階段：_____、_____、_____。

28.根據(jù)作品存在方式，藝術(shù)一般可分為_____、_____和_____。

29.從表現(xiàn)手法和形式來區(qū)分，雕塑主要分為__________和__________兩類。

30.我國三大石窟分別為_____、_____、_____．

31.“風(fēng)格即人”是法國18世紀(jì)評論家__________提出的。

32.草圣張旭是_____朝的大書法家。

33."詩中有畫，畫中有詩"是北宋大文學(xué)家_____對唐代詩人_____詩畫藝術(shù)特點(diǎn)的概括。

34.廣義戲劇包括話劇、戲曲、_____、_____等，狹義的戲劇主要指_____。

35.藝術(shù)傳播的四個(gè)要素是__________、__________、__________、__________。

36.藝術(shù)語言除了自身的_____價(jià)值之外，還有更重要的功能即_____。

37.詩歌根據(jù)其性質(zhì)，可分為_____和_____兩類。

38.文學(xué)藝術(shù)的基本特征是_____、_____和_____．

39.電影是將__________與__________結(jié)合而成的一門綜合藝術(shù)，電影的主要藝術(shù)語言和表現(xiàn)方法是__________和__________。

40.藝術(shù)風(fēng)格的特性體現(xiàn)為__________性、__________性和__________性。

三、主觀題(10題)41.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

42.藝術(shù)傳播有哪些要素?

43.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

44.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

45.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

46.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個(gè)層次。

47.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

48.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

四、論述題(10題)49.結(jié)合實(shí)際論述藝術(shù)鑒賞的基本過程和審美效應(yīng)。

50.試論述藝術(shù)創(chuàng)作心理中審美感知和審美想象的要素。

51.結(jié)合某部作品，試分析藝術(shù)與哲學(xué)之間的關(guān)系。

52.結(jié)合實(shí)際論述藝術(shù)批評科學(xué)性與藝術(shù)性統(tǒng)一的特征。

53.以中國戲曲為例說明戲劇藝術(shù)的綜合多樣的特點(diǎn)。

54.試結(jié)合某一文藝流派的產(chǎn)生、發(fā)展，分析藝術(shù)發(fā)展中繼承與創(chuàng)新的關(guān)系。

55.請闡述形象思維、靈感各自的涵義，以及二者之間的相互關(guān)系。

56.論述藝術(shù)與宗教的差異與聯(lián)系，以及藝術(shù)與宗教之間的相互影響。

57.請闡述形象思維的含義、特征以及創(chuàng)作中形象思維與抽象思維的關(guān)系。

58.在藝術(shù)鑒賞流程中主要包含哪些審美心理活動(dòng)?

五、論述題(0題)59.請闡述藝術(shù)語言、藝術(shù)形象各自的涵義，并結(jié)合對一部具體作品的分析，論述藝術(shù)家是如何運(yùn)用特定的藝術(shù)語言完成藝術(shù)形象塑造的。

六、(0題)60.藝術(shù)家多種素質(zhì)中最重要的素質(zhì)是___________。（）

A.藝術(shù)的積累B.藝術(shù)的技能C.藝術(shù)的表現(xiàn)力D.藝術(shù)的追求

參考答案

1.B

2.A

3.C

4.C

5.C

6.A

7.D

8.A

9.B德國的費(fèi)德勒在19世紀(jì)末極力主張將美學(xué)和藝術(shù)學(xué)區(qū)分開來，也因此被后世稱為“藝術(shù)學(xué)之父”。

10.A

11.C

12.B《霓裳羽衣舞》也稱《霓裳羽衣曲》，原名《婆羅門》，是一首唐代樂曲。

13.A

14.A

15.D

16.D

17.B

18.D

19.C

20.D

21.劇本演員觀眾

22.拙政園留園豫園

23.整合變形移情

24.文體期待意象期待意蘊(yùn)期待

25.胸中之竹手中之竹

26.現(xiàn)場傳播展覽性傳播大眾傳播

27.共鳴凈化領(lǐng)悟

28.時(shí)間藝術(shù)空間藝術(shù)時(shí)空藝術(shù)

29.圓雕浮雕

30.敦煌云岡龍門

31.布封

32.唐

33.蘇軾王維

34.歌劇舞劇話劇

35.藝術(shù)信息受傳者傳播主體傳播媒介

36.審美塑造藝術(shù)形象

37.敘事詩抒情詩

38.間接性廣闊性情感性

39.藝術(shù)科學(xué)蒙太奇長鏡頭

40.繼承與獨(dú)創(chuàng)穩(wěn)定與漸變多樣與同一

41.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動(dòng)中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補(bǔ)充，在思維活動(dòng)中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

42.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個(gè)要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動(dòng)中傳送藝術(shù)信息的人或機(jī)構(gòu)．是信息的起點(diǎn)和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動(dòng)的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動(dòng)中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動(dòng)中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

43.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。

44.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。

45.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護(hù)神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng)技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個(gè)神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護(hù)神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng)，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個(gè)神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。

46.答案要點(diǎn)任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個(gè)層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動(dòng)中，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨(dú)特個(gè)性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動(dòng)中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個(gè)性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊(yùn)。它是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性和模糊性。

47.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點(diǎn)義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點(diǎn),義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

48.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強(qiáng)的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價(jià)值、又可以體現(xiàn)一定實(shí)用價(jià)值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實(shí)用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

49.(1)基本過程：①直覺與感知。藝術(shù)直覺是指人們在審美活動(dòng)中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領(lǐng)悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點(diǎn)的同時(shí)也已開始關(guān)注審美對象的意義。鑒賞活動(dòng)往往是在直覺與感知的心理基礎(chǔ)上開始的它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意及其意義的初步感受。②體驗(yàn)與想像。在鑒賞過程中主體以自身審美經(jīng)驗(yàn)為基礎(chǔ)潛入作品情境之中進(jìn)行審美體驗(yàn)不斷推進(jìn)與作品中所包含情感的交流與融合；同時(shí)由于審美想像和聯(lián)想的展開鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進(jìn)行對話洞察其深層意蘊(yùn)并逐漸生成審美愉悅。③理解與創(chuàng)造。理解既包括對于作品的形象、情境、形式、語言的審美認(rèn)知也包括對于作品整體價(jià)值的追尋。藝術(shù)鑒賞的結(jié)果是接受者再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補(bǔ)充與完善正是審美再創(chuàng)造的結(jié)晶。(2)審美效應(yīng)：①共鳴。共鳴是指在鑒賞過程中鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運(yùn)所打動(dòng)從而形成的一種強(qiáng)烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。而不同時(shí)代、階級、民族的鑒賞者在鑒賞同一部藝術(shù)作品時(shí)可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受也可以稱作共鳴。②凈化。凈化是指接受者通過對于藝術(shù)作品的鑒賞和共鳴的產(chǎn)生使情感得到陶冶、精神得到調(diào)節(jié)、人格得到提升的狀態(tài)。③領(lǐng)悟。領(lǐng)悟是指接受者在鑒賞藝術(shù)作品時(shí)對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華這是一種更高層次的審美效應(yīng)。(1)基本過程：①直覺與感知。藝術(shù)直覺是指人們在審美活動(dòng)中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領(lǐng)悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點(diǎn)的同時(shí)，也已開始關(guān)注審美對象的意義。鑒賞活動(dòng)往往是在直覺與感知的心理基礎(chǔ)上開始的，它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意及其意義的初步感受。②體驗(yàn)與想像。在鑒賞過程中，主體以自身審美經(jīng)驗(yàn)為基礎(chǔ)，潛入作品情境之中進(jìn)行審美體驗(yàn)，不斷推進(jìn)與作品中所包含情感的交流與融合；同時(shí)由于審美想像和聯(lián)想的展開，鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進(jìn)行對話，洞察其深層意蘊(yùn)，并逐漸生成審美愉悅。③理解與創(chuàng)造。理解既包括對于作品的形象、情境、形式、語言的審美認(rèn)知，也包括對于作品整體價(jià)值的追尋。藝術(shù)鑒賞的結(jié)果是接受者再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補(bǔ)充與完善，正是審美再創(chuàng)造的結(jié)晶。(2)審美效應(yīng)：①共鳴。共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運(yùn)所打動(dòng)，從而形成的一種強(qiáng)烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。而不同時(shí)代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部藝術(shù)作品時(shí)可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受，也可以稱作共鳴。②凈化。凈化是指接受者通過對于藝術(shù)作品的鑒賞和共鳴的產(chǎn)生，使情感得到陶冶、精神得到調(diào)節(jié)、人格得到提升的狀態(tài)。③領(lǐng)悟。領(lǐng)悟是指接受者在鑒賞藝術(shù)作品時(shí)，對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華，這是一種更高層次的審美效應(yīng)。

50.(1)感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物在人的頭腦中的主觀映象，是對事物個(gè)別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動(dòng)中的一種特殊感覺。知覺，則是在感覺的基礎(chǔ)上對事物的綜合的、整體性的把握，審美知覺的對象不是事物的客觀物理屬性，而是事物的審美屬性。審美感覺和知覺通常是交織在一起，共同發(fā)揮作用的。(2)審美想象是在記憶表象的基礎(chǔ)上，經(jīng)過有目的的組織和改造，創(chuàng)造新的藝術(shù)形象或意境的過程。審美想象是藝術(shù)家從事創(chuàng)作活動(dòng)以及獲得審美經(jīng)驗(yàn)過程中最重要的因素之一。想象又分為再造性想象(知覺想象)和創(chuàng)造性想象，藝術(shù)家的創(chuàng)作活動(dòng)主要依靠創(chuàng)造性想象。(3)審美想象的特征是：①審美想象離不開表象記憶。②審美想象是積極的、能動(dòng)的和創(chuàng)造性的。③審美想象要符合生活的邏輯和情感的邏輯。(4)審美聯(lián)想是指審美主體由當(dāng)前所感知的事物引發(fā)而想起有關(guān)的另一事物的心理活動(dòng)。想象和聯(lián)想有著密切的聯(lián)系，聯(lián)想往往能激發(fā)藝術(shù)家的想象。想象與聯(lián)想可以相互交叉與融合。

51.答案要點(diǎn)：（1）這一題目應(yīng)結(jié)合歌德的《浮士德》、曹雪芹的《紅樓夢》等一些具有深刻意蘊(yùn)的作品來分析。（2）哲學(xué)主要從事自然界、人類社會和人的思維領(lǐng)域中帶有普遍性的根本規(guī)律的研究，主要通過其內(nèi)在的分支——美學(xué)作為中介對藝術(shù)產(chǎn)生影響，作者的世界觀、人生觀等哲學(xué)思想直接作用于文藝作品，促進(jìn)某些藝術(shù)流派形成，并直接產(chǎn)生某些哲理性作品。（3）藝術(shù)反過來也可以通過審美創(chuàng)造對哲學(xué)家思維及其思想產(chǎn)生啟迪，藝術(shù)作品可以傳播特定的哲學(xué)思想，尤其是哲學(xué)家的藝術(shù)思考往往會成為其哲學(xué)體系的重要組成部分。

52.藝術(shù)批評具有二重性的特點(diǎn)，即科學(xué)性與藝術(shù)性的統(tǒng)一。

(1)藝術(shù)批評具有科學(xué)性。藝術(shù)批評家需要在藝術(shù)鑒賞的基礎(chǔ)上，運(yùn)用一定的哲學(xué)、美學(xué)和藝術(shù)學(xué)理論，對藝術(shù)作品和藝術(shù)進(jìn)行分析與研究，并且作出判斷與評價(jià)，為人們提供具有理論性和系統(tǒng)性的知識。由于藝術(shù)批評是一種偏重于理性分析的科學(xué)活動(dòng)，它同藝術(shù)鑒賞既有聯(lián)系，又有區(qū)別。一般來講，藝術(shù)鑒賞偏重于感性，藝術(shù)批評則偏重于理性；藝術(shù)鑒賞更多帶有個(gè)人主觀性的特點(diǎn)，藝術(shù)批評則需要符合客觀規(guī)律性。因此，“鑒賞可以不含有批評的意味，但批評卻必然是經(jīng)歷過鑒賞這個(gè)階段。一個(gè)藝術(shù)愛好者，絕不應(yīng)該止于鑒賞，應(yīng)該做進(jìn)一步的批評，因?yàn)橹挥信u，才能認(rèn)識藝術(shù)的真面目，才能對于藝術(shù)有正確的批評?！彼囆g(shù)批評的這種科學(xué)性特點(diǎn)，使得它必然要從社會科學(xué)和自然科學(xué)的各學(xué)科中吸取觀點(diǎn)、理論和方法，呈現(xiàn)出多元化和綜合化的趨勢。尤其是20世紀(jì)以來，隨著現(xiàn)代科學(xué)的不斷發(fā)展，藝術(shù)批評從心理學(xué)、語言學(xué)、社會學(xué)、文化人類學(xué)、民俗學(xué)等許多學(xué)科中吸取了不少研究成果，形成了多種多樣的批評方法和流派。其中影響較大的包括心理批評、原型批評、英國新批評學(xué)派、社會批評、語義學(xué)派、結(jié)構(gòu)主義、現(xiàn)象學(xué)批評、分解主義、闡釋學(xué)等等。形形色色的批評方法與流派，使藝術(shù)批評成為一門獨(dú)立的學(xué)科。

(2)藝術(shù)批評又應(yīng)當(dāng)具有藝術(shù)性。藝術(shù)批評作為一門特殊的科學(xué)，與其他的科學(xué)不同，它既需要冷靜的頭腦，也需要強(qiáng)烈的感情，既離不開理性的分析，更離不開藝術(shù)的感受。藝術(shù)批評必須以藝術(shù)鑒賞中的具體感受為出發(fā)點(diǎn)，因而優(yōu)秀的批評家往往具有敏銳的感知力、豐富的想象力和強(qiáng)烈的情感體驗(yàn)，才能真正認(rèn)識和把握作品的成敗得失。尤其是藝術(shù)批評文章也應(yīng)當(dāng)具有藝術(shù)的感染力，才能真正打動(dòng)讀者，說服讀者，真正發(fā)揮批評的作用。從某種意義上講，藝術(shù)批評是一門科學(xué)，也是一種文藝體裁。優(yōu)秀的藝術(shù)批評文章不僅應(yīng)當(dāng)邏輯清晰、論證嚴(yán)謹(jǐn)，而且應(yīng)當(dāng)文字優(yōu)美、生動(dòng)感人，給人們一種特殊的美感享受。事實(shí)上，不少優(yōu)秀的藝術(shù)批評文章，本身就是一篇優(yōu)秀的散文，如西晉陸機(jī)的《文賦》就是一篇用賦體形式寫成的文論，其中的“觀古今于須臾，撫四海于一瞬”等名句，流傳千古，至今不衰。魯迅為柔石、殷夫的作品所寫的序文，都是具有強(qiáng)烈藝術(shù)感染力的優(yōu)秀散文，給人以美的感受。

藝術(shù)批評的二重性特點(diǎn)，決定了藝術(shù)批評既帶有強(qiáng)烈的個(gè)人色彩，又具有客觀的共同標(biāo)準(zhǔn)。因此，藝術(shù)批評的標(biāo)準(zhǔn)應(yīng)當(dāng)是思想性和藝術(shù)性的完美統(tǒng)一。思想性是指藝術(shù)作品具有的思想意義和所達(dá)到的思想水平，它是藝術(shù)作品內(nèi)在的靈魂。藝術(shù)性是指藝術(shù)作品在藝術(shù)構(gòu)思、藝術(shù)語言、藝術(shù)表現(xiàn)手法等方面所達(dá)到的水平，特別是從整體上達(dá)到完美的藝術(shù)境界，具有獨(dú)創(chuàng)的藝術(shù)風(fēng)格。當(dāng)然，凡是優(yōu)秀的藝術(shù)作品，總是達(dá)到了思想與藝術(shù)、內(nèi)容與形式的完美統(tǒng)一，藝術(shù)批評也應(yīng)當(dāng)從這種統(tǒng)一的角度去評價(jià)藝術(shù)作品。

藝術(shù)批評作為藝術(shù)鑒賞的深化和發(fā)展，在藝術(shù)生產(chǎn)中發(fā)揮著重要的作用。

53.戲曲是我國傳統(tǒng)的戲劇形式，它既具有戲劇的一般特點(diǎn)，又具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征。戲曲將表現(xiàn)審美意境作為最高的藝術(shù)追求，程式是其主要的表現(xiàn)手段。戲曲非常突出地體現(xiàn)了戲劇綜合與多樣的表征，戲劇具有文學(xué)、美術(shù)、表演等多種藝術(shù)因素，中國戲曲還包括音樂、舞蹈甚至武術(shù)的因素。多種藝術(shù)遵循互相配合、互相制約等規(guī)則，以演員的表演為核心，共同完成戲劇的表演故事的任務(wù)。戲曲劇本是一種詩化的文學(xué)樣式，它不僅以對話的方式展開戲劇的情節(jié)，戲曲音樂為故事中的人物設(shè)計(jì)唱腔和伴奏，由音樂組成的唱腔為它的主要表現(xiàn)手段，音樂還要烘托氣氛。程式化的舞蹈則是演員用以美化自己動(dòng)作的手段，演員的亮相在三面可以觀看的舞臺上，更有雕塑的意味，演員的對話和獨(dú)白又有詩朗頌的味道。中國戲曲演員的唱功可以作為歌唱藝術(shù)來欣賞，臉譜，用美術(shù)手段塑造不同人物的性格，這種綜合，不是簡單的拼湊，而是有機(jī)的結(jié)合，從屬于演員表演中所要表達(dá)的美學(xué)思想。中國戲曲劇目劇種的多樣性尤為突出。據(jù)不完全統(tǒng)計(jì)，各地區(qū)、各民族戲曲劇種不下四百種，其中影響較大的有四、五十種。劇目有兩萬種之多。它們的區(qū)別主要在語言和唱腔兩個(gè)方面。地域不同使劇種表現(xiàn)不同風(fēng)格，并帶有濃厚的地方特色，有著各不相同的審美趣味。

54.結(jié)合具體的文藝流派，須得出以下觀點(diǎn)。（1）在藝術(shù)發(fā)展的各種因素中，繼承和創(chuàng)新是一對重要的范疇和基本的規(guī)律。（2）藝術(shù)在它的發(fā)展過程中其內(nèi)在結(jié)構(gòu)是有繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。（3）藝術(shù)的歷史繼承性，首先表現(xiàn)為對本民族藝術(shù)遺產(chǎn)的吸收和接受，以及對其他民族和國家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納。藝術(shù)的歷史繼承性，在藝術(shù)的形式與技巧、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面均有突出的表現(xiàn)。（4）藝術(shù)發(fā)展的過程就是一個(gè)不斷除舊布新、推陳出新的過程。（5）在藝術(shù)發(fā)展過程中，繼承是手段，創(chuàng)新是目的。（6）創(chuàng)新，是在繼承基礎(chǔ)上的創(chuàng)新。為了創(chuàng)新，就要堅(jiān)持批判的原則，對過去的文化遺產(chǎn)取其精華，去其糟粕，創(chuàng)造出新鮮的藝術(shù)品，以適應(yīng)新時(shí)代的人們對于審美文化和藝術(shù)的要求。

55.(1)形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動(dòng)中從發(fā)現(xiàn)和體驗(yàn)生活，到進(jìn)行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象，并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的整個(gè)過程中所采取的一種主要的思維方式，它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進(jìn)行的復(fù)雜心理活動(dòng)。(2)靈感是指藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中的某一時(shí)間內(nèi)，突然出現(xiàn)精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現(xiàn)象，呈現(xiàn)為遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出平常水準(zhǔn)的創(chuàng)作沖動(dòng)和創(chuàng)作能力，藝術(shù)構(gòu)思或傳達(dá)通過頓悟獲得飛躍。靈感具有突發(fā)性、超常性、易逝性的特征。(3)形象思維與靈感有一定聯(lián)系，二者往往交互作用。形象思維為靈感的產(chǎn)生奠定基礎(chǔ)，靈感是形象思維的深度表現(xiàn)。

56.藝術(shù)與宗教之間存在的對立面、差異：①宗教是對社會生活的歪曲反映藝術(shù)是對生活真實(shí)的反映。②宗教要求對彼岸世界的心靈感悟而藝術(shù)要求對現(xiàn)實(shí)世界和世俗感情的形象表現(xiàn)。③宗教的對象是神是人本質(zhì)力量的異化人們在神面前感到自己是渺小的藝術(shù)的對象是全面的社會生活是人的本質(zhì)力量的對象化人們在藝術(shù)面前感到自身的力量、智慧和美。④宗教是麻醉人們的鴉片勸人到彼岸世界去尋求精神的慰藉它是對人心靈的麻醉藝術(shù)是生活的教科書鼓舞人們在現(xiàn)實(shí)生活中去實(shí)現(xiàn)自己的自由創(chuàng)造的本質(zhì)它是對人心靈的凈化。⑤宗教相信自己的對象超自然實(shí)體即神靈的真實(shí)存在而藝術(shù)卻不相信自己創(chuàng)造的對象的真實(shí)存在。藝術(shù)與宗教存在著某些共同點(diǎn)：①藝術(shù)與宗教都是對社會生活的形象反映。②都蘊(yùn)涵了感情與幻想成分。③都是對社會生活全面的反映。④都能使人的精神得到慰藉產(chǎn)生愉悅與希望。藝術(shù)與宗教的相互影響：①宗教為了自身的存在和發(fā)展就必然要利用藝術(shù)營造膜拜的氛圍從感情上感染信徒就必須要求利用藝術(shù)表現(xiàn)世俗的感情。②宗教為藝術(shù)提供了題材。③宗教往往是藝術(shù)產(chǎn)生的組織者在特定的歷史時(shí)期宗教以自己強(qiáng)大的政治和經(jīng)濟(jì)力量組織大規(guī)模的藝術(shù)生產(chǎn)活動(dòng)。藝術(shù)與宗教之間存在的對立面、差異：①宗教是對社會生活的歪曲反映,藝術(shù)是對生活真實(shí)的反映。②宗教要求對彼岸世界的心靈感悟,而藝術(shù)要求對現(xiàn)實(shí)世界和世俗感情的形象表現(xiàn)。③宗教的對象是神,是人本質(zhì)力量的異化,人們在神面前感到自己是渺小的,藝術(shù)的對象是全面的社會生活,是人的本質(zhì)力量的對象化,人們在藝術(shù)面前感到自身的力量、智慧和美。④宗教是麻醉人們的鴉片,勸人到彼岸世界去尋求精神的慰藉,它是對人心靈的麻醉,藝術(shù)是生活的教科書,鼓舞人們在現(xiàn)實(shí)生活中去實(shí)現(xiàn)自己的自由創(chuàng)造的本質(zhì),它是對人心靈的凈化。⑤宗教相信自己的對象超自然實(shí)體即神靈的真實(shí)存在,而藝術(shù)卻不相信自己創(chuàng)造的對象的真實(shí)存在。藝術(shù)與宗教存在著某些共同點(diǎn)：①藝術(shù)與宗教都是對社會生活的形象反映。②都蘊(yùn)涵了感情與幻想成分。③都是對社會生活全面的反映。④都能使人的精神得到慰藉,產(chǎn)生愉悅與希望。藝術(shù)與宗教的相互影響：①宗教為了自身的存在和發(fā)展,就必然要利用藝術(shù)營造膜拜的氛圍,從感情上感染信徒,就必須要求利用藝術(shù)表現(xiàn)世俗的感情。②宗教