電影《小丑》的觀后感5篇

本文格式為Word版，下載可任意編輯——電影《小丑》的觀后感5篇該片陳述了20世紀80年代生活陷入窘境的喜劇演員亞瑟逐漸走向精神崩潰，在哥譚市開始了瘋狂的犯罪生涯，最終成為了蝙蝠俠的宿敵的故事。下面給大家?guī)硪恍╆P于電影《小丑》的觀后感，希望對你們有幫助!

電影《小丑》的觀后感1

都說希斯萊杰之后再無小丑，但是杰昆貌似打破了這個論述。

在2023年杰昆版的《小丑》中，小丑不再是外表陰沉、內心深不可測的反派(《黑暗騎士》)，也不是哥譚市(《哥譚》)那個不可一世的教訓者，他只是一個普通人，一個被社會逼瘋的普通人。而促使小丑變成小丑的也不是漫畫里的化學池，而是自身的疾病、社會的歧視、身邊人的冷漠、虛偽的親情、還有物質的上層階級。

Ijusthopemydeathmakesmorecentsthanmylife、(我只希望我的死比我的人生更有價值。)

但是沒有人會在乎像下水道的臭老鼠一樣的他畢竟是生還是死。排斥、嘲諷、欺騙等等反而像垃圾一樣被施暴者漫不經心的一窩蜂全部砸到他身上，最終一點一點壓垮了這個失敗者。

他說，我原以為我的人生是一出悲劇，現(xiàn)在才發(fā)現(xiàn)，其實是一出喜劇。這并不是樂觀，而是徹完全底的絕望。他的命運宛如一出喜劇，荒誕、滑稽，成為人們口中的笑話。把人生無價值的東西撕毀給人看，這就是喜劇。滿目陰暗、滿目蒼涼。

影片的最終，他在陽光照射下的回廊里狂奔，唱著看似快樂的歌，這一場景的色調與之前壓抑的灰暗、陰沉形成了猛烈的反差，但這并不是救贖。他永遠無法沖破牢籠，只能看著所有的美好在與他一墻之隔的那邊閃爍，而他，什么也沒有。

這，就是他的一生，普普通通的Arthor，瘋狂可憐的小丑。

電影《小丑》的觀后感2

今年有兩部好電影值得一看，年中是奉俊昊的《寄生蟲》，年尾是DC的這部小丑。

看過諾蘭的《蝙蝠俠黑暗騎士》的人，都不會忘掉電影中萊杰扮演的小丑瘋狂的笑聲和嘴角微笑般的疤痕，人們說：萊杰之后再無小丑，然而杰昆菲尼克斯的演出讓這句話成為歷史。萊杰版小丑曾說：Madnessislikeagravity、Allittakesisalittlepush(瘋狂就像是萬有引力，讓一個人陷入瘋狂只需要輕輕一推)，他用alittlepush形容我們與惡的距離。就像是克爾凱郭爾關于信仰的描述，Leapoffaith(信仰的一躍)，信仰與深淵之間，只是躍過或者墜落的區(qū)別。

這讓人想起《小丑》中小丑阿瑟回家時那條漫長的.樓梯。導演用遠景捕獲他的背影，他總是沉重地邁開腳步，晃動、緩慢、承受著重負，但還要不時竭盡全力地仰頭微笑，要繼續(xù)攀登，由于don’tforgettosmile，小丑的使命是帶給人們歡樂。他的笑卻像痛楚地哭訴。

影片后半段，鏡頭再次投向那段樓梯，這次小丑精心打扮，他不再上升而是下降，他輕快地跳著影片中不斷重現(xiàn)的小丑之舞，他不再是那個衣衫破爛、腳步滯重、充滿了痛楚的阿瑟，他是拋棄了一切期待與希望，同時也拋棄了一切責任與道德的小丑。他完成了向惡的墜落，飛向深淵時無比輕松。

假如說，《黑暗騎士》是一個答案，它為我們浮現(xiàn)了一個完全體形態(tài)的反社會者的瘋狂與可怕，那么《小丑》就是一次追問，追問alittlepush到底是什么，人為何倒向深淵?

在沉郁的大提琴演奏下，影片給出了好多解釋。街邊小孩子們對于阿瑟毫無理由的毆打和捉弄;當阿瑟想要逗笑一個黑人小孩時，小孩母親冷漠的指責;同事卑劣的手段;他人對于自己喜劇表演的嘲弄;精神失常的母親和兒時的虐待;愛的缺失和空想;失業(yè);公交上危險的失控

古希臘悲劇作家歐底庇德斯說過：神欲使之滅亡，必先使之瘋狂。阿瑟用左手寫下：我只是希望，我的死比我的生命更有意義。(justwishmydeathmakesmoresensethanmylife、)以及用左手手勢頂在自己的太陽穴，都在示意小丑的精神即將崩潰。同時也是致敬1976年電影《出租車司機TaxiDriver》里面同樣男主角特拉維斯精神世界已然瘋狂。

Joker的編劇創(chuàng)作了一個多維度蠶食阿瑟，致使小丑最終誕生的環(huán)境?；蛟S哥譚市的貧富差距，民眾的仇富心態(tài)，富人階級的歧視和剝削，管理者的視而不見，人心的冷漠與勾心斗角，才是混亂真正的根源。片尾的犯罪小巷與開篇在小巷里毆打小丑呼應，槍聲瞬間帶走了布魯斯的雙親，也鋪墊了小丑的宿敵，蝙蝠俠的誕生。

我們每個人心中或許都住著一個小丑，一個蝙蝠俠，小丑代表著暴力，無序，混亂，嫉妒，貪婪等等負面價值，但我們同樣也可以選擇以蝙蝠俠代表良善與正義的方式去感化他，認可他，可憐他甚至改變他。不被電影中的小丑反社會極端人格控制住自己。由于當你凝眸內心的深淵時，深淵也在凝眸你，一旦把心中的惡放出來，它會一直圍圍著，吞噬著你。想要擺脫忘卻深淵，最好方法是向上看，向善走。

縱使世界以痛吻我，我要報之以歌。

人性這個東西，就是善惡的念頭，就是人在神和魔鬼之間簽下的契約。

這或許正是#電影小丑#帶給我們深入的反思與警示，絕不是盲目的崇拜或效仿。

電影《小丑》的觀后感3

爬樓梯的時候尋常都比下樓梯還要喘，還要更簡單疲憊，爬得越高就越喘，還會喘不過氣;下樓梯相對輕松大量，好像沒有負擔，但由于重力的關系，以及膝蓋彎曲的方式，下樓梯造成膝蓋受傷的嚴重性，會比爬樓梯還要更大，不過上下樓梯跟《小丑》有什么關系?

《小丑》的主角亞瑟是一位被生活、被社會擠壓嘲弄的邊緣人，在這個偌大的城市里，他的凄愴無處安放，全都累積在他黑洞般的內心，而這個世界輕輕地推，不斷地推，讓他無止盡的狂笑開始回蕩在高譚市，此后變得震耳欲聾。亞瑟的遭遇就像爬樓梯一樣，他爬得越高，累積壓力就越大(電影里還特地讓他爬了兩次)，大到他已經無法喘氣，但是這些難以排解的痛楚最終仍需要一個出口，一個殘暴無情卻又令人感慨可憐的出口。

當電影里第三次出現(xiàn)樓梯的場景，他已經脫胎換骨，換上全新的大紅西裝，用他最沖動、熱心、賣力的舞姿一步步躍下樓梯，這時的他完全不在乎那些傷害過他的人事物，還有常年的病癥，就像下樓梯根本不會在意膝蓋是否會受傷，這些傷害只是成為他撕裂自己、掏空自己、最終重新建構自己的可怕養(yǎng)分，他深覺痛楚，卻細細品嘗，從控制不笑，到放聲大笑，這個轉變完整而厚實，由于他被看見了、受到重視了，他用最極端的方法帶給世人「真正的開心」了。

《小丑》最厲害的地方在于它就只用一個主線，巨細靡遺刻劃亞瑟這角色刻到出血，而且果斷不走商業(yè)路線，一位原作是超級英雄故事中的反派人物，在電影里卻一點都沒有超級英雄及反派的色調，它無比黑暗卻也極其真實，亞瑟的遭遇，仿佛是不斷割在我們身上的傷痕，讓我們明明安逸坐著欣賞卻跟他一起喘不過氣、心里越來越壓抑，讓自己憂傷的經歷也突然跟隨電影相映著。

而亞瑟為何能夠如此令人動容?除了劇本夠犀利之外，還由于演員瓦昆菲尼克斯本來就哀傷的眼神里，賦予亞瑟發(fā)出更多令人無法招架的悲鳴，精準到位的神演技，連皺紋、喉嚨、嘴角、眉毛都在演戲，還有什么好挑剔?真要說的話，就是他即使畫上小丑妝，仍舊帥到連我都只好戀愛了，那個氣場、那個氣質、那個神態(tài)，特別第三次在樓梯上的勁舞，必定成為影史上的經典橋段。

《小丑》的格局小，是為了無限放大亞瑟的哀傷，可能編導可以加深貧富差距的對立感，或是描寫更多小人物的辛酸來堆疊情感，但何必呢?光是亞瑟一個人還不夠慘嗎?《小丑》的暴力，不只在告誡大家，暴力永遠只會產生更多暴力，但其實也是導演陶德菲利普斯希望可以反過來呼吁，對生活周遭的人們多一份關心與良善，可能世界會更好。

因此《小丑》其實很溫柔，在嬌艷飽和的影像里，雖然充塞無數仇視社會、道德破壞、人性瓦解的批判，但仿佛又能從中微微感受到亞瑟帶給社會的一絲光明，讓大家有一個看清世界的機遇，盡管這份柔情充滿暴力又傷膝蓋。

電影《小丑》的觀后感4

雖然暫時談不上宏偉，但這部決定開拍就對比冒險的電影絕對是優(yōu)秀的，終究諾蘭執(zhí)導，希斯萊杰和貝爾主演《黑暗騎士》已經名列影史最宏偉的幾部電影中。本片沒有刻意與DC世界進行關聯(lián)，讓蝙蝠俠出來炫酷，沒有半點賣情懷的意思。而是本本分分的將鏡頭對準了一個悲哀的小人物，描述了他如何不經意間滑入惡人的行列。主角人物設定跟前兩天看的臺劇《我們與惡的距離》驚人相像，同樣的小人物因缺乏關愛、精神疾病而犯下大禍，兩部作品也同談在探討“社會逼人行惡〞這一主題。

社會需要秩序，民眾需要安全感，所以東方有郭大俠，西方有蝙蝠俠。但以某種視角來看，他們都是在以暴制暴。而誰又生下來就是壞人?段延慶本是大理王儲，玄慈本是名寺高僧，漫長的人生稍不留神，一下子就滑倒主流價值觀的對立面。萬維鋼講有暴力沖動的人是帶有某種基因，問題是惡有千萬種，誰的基因會是完美無瑕的?當身存的社會誘發(fā)了人的惡，就像渠引流了水，那是無可奈何的。我們宏偉的古典小說《水滸傳》，講的就是四個字——逼上梁山。

我們其實不存在善惡，我們每個人只是在一定的時空內扮演微小的角色。

電影《小丑》的觀后感5

少有幾個熒幕形象，能被無數優(yōu)良的表演者一次次完美塑造，最終成為經典，從愷撒·羅摩洛，杰克·尼科爾森，希斯·萊杰，再到華金·菲尼克斯……

希斯·萊杰在諾蘭的《黑暗騎士》中演出的Joker是如此極端的哲學抽象，無端由的惡，對秩序的反動，瘋狂就像地心引力，只需輕輕一推，就毫無保存地勾起每個人深藏心中的邪惡，讓人發(fā)現(xiàn)純粹的惡也可以美得驚心動魄，他沒有什么可以失去，才給心有牽絆的蝙蝠俠帶去了最大的傷害，Whysoserious?以他為符號的運動對以蝙蝠俠為代表的價值體系構成了根本沖擊，在他設置的近乎黑暗森林博弈的兩艘船的難題中，諾蘭不得不以囚犯們人性光芒的爆發(fā)來挫敗他的計劃，從而給出一個事實上不大可能的理想主義結局，由于他一方面是神經質而反常的，另一方面，思維和行動又是理性計算的結果，在精準把握人性這個意義上，他已經贏了蝙蝠俠，他表面瘋狂，鐘情犯罪，脫離社會規(guī)范，內心卻強大擁有理性，讓人看得過癮到血脈噴張，腎上腺素飆升。

但在《小丑》接近尾聲的時候，我?guī)缀鯗I流滿面，一切都脫離了善惡明顯的超級英雄宇宙，哥譚可以是任意一個既有鱗次櫛比的高樓也有陰暗扭曲的下水道的現(xiàn)代都市，而本名Arthur的Joker也不過是個普通人，沒有了超級英雄，也沒有了超級反派，只是在陳述一個社畜都算不上的小透明猶如復制粘貼的一天又一天，一種以這個時代的任何標準衡量都全然無價值的人生，在骯臟得像個老鼠洞的哥譚市，比起貧富差距和階層懸殊，更令人窒息的是絕對孤獨的生存狀態(tài)，像Arthur那樣卑微如塵的生命甚至不是齒輪上的一環(huán)，活著或死去都不會有人在意。

他不是哲學家，不是革命者，是個毫無話語權的透明人，他坐著地鐵來來往往時，就像地鐵晚高峰上的每個疲憊孤獨的我們，他對著電視做白日夢時，就像每個握著手機做白日夢的我們，只是他做夢時的笑容比我們更天真，由于他自始至終深深相信著，而對著手機的我們，其實已經不相信了。

他真誠地夢想成為有名喜劇演員，給人們帶去笑聲，卻由于病理原因經常爆發(fā)無法自控的大笑，當他認真工作時，沒有想象中的笑聲，只有機械經過的人群，而當笑聲不合時宜地爆發(fā)出來，迎接他的只有不解和厭惡。菲尼克斯的笑聲凄長，笑到最終仿佛要嘔出靈魂，我們?yōu)槭裁床辉傩α?什么時候，笑聲也成了刺耳的噪音，在影片的一個時刻，悲劇和喜劇的一線之差被參透，Joker誕生了。

沒有話語權，索性不說話，換作無時無刻不在的舞蹈，面對并不存在的觀眾，演練著出場，亮相，致意，舞動，在慢鏡中一切無比殘忍，言語的終點是舞蹈，當人類創(chuàng)造的語言無法溝通時，交流和表達的欲望，自我存在的呼喊在舞蹈中沖破身體而出，他把世界變成了舞臺，整個旋轉起來，雖然格格不入，所有人卻自動被吸引進來。

菲尼克斯為戲減肥到瘦骨嶙峋，讓我想起《機械師》里的貝爾，突出的骨頭陡然撐起一個直角，觸目驚心，盡管我知道他最終將成為那個邪惡化身的Joker，但當他拖著瘦成皮包骨的身軀飄蕩在哥譚時，我沒有感到下一秒就要爆發(fā)的可怕，我看到的只是一個被社會遺棄的孤獨的靈魂，電影里熟悉的套路總是小人物的信念破滅，或是重建信念，或是找到新的信念，而Joker都沒有，他在信念的垃圾堆里跳舞，虛無主義的狂歡就這樣開始，并一直忠實地讓窮途末路的狀態(tài)保持到最終，Joker面具最終成為符號。

沒有什么可以失去是一種孤獨的狀態(tài)，當我們失去所有社會聯(lián)系，和人的聯(lián)系，我們好像就異化到不那么像“人〞了，絕對的孤獨聯(lián)系著絕對的自由，而這種自由又聯(lián)系著無序，這是Joker的哲學。而《小丑》則為這種哲學勾畫了一個令人信服的起源。在《黑暗騎士》中，Joker猶如米開朗基羅，制造的一次次破壞猶如大師手筆，他必需是設計師，是Joker的靈魂，而《小丑》則狡猾地讓我們看到，當Arthur還在用頭撞腳踢沖擊鐵桶般的社會之網時，他無心點燃的犯罪之火已經燃燒起來，Arthur是那個最有象征意義的Joker，但絕非唯一，Joker是一張面具，每個在社會壁壘里窒息的人都能撿起來，戴上。

菲尼克斯是那個把人撕碎的表演者，在Arthur正式成為Joker的那個時刻，一襲紅衣的背影讓我想起希斯·萊杰，但除此之外，再不相像，希斯·萊杰的Joker抹上鮮紅的嘴唇浮起笑容時，我共享他的邪惡，被壓抑的擔心被喚起，渴望他的叛逆，而看菲尼克斯的Jo