藝術(shù)歌曲-優(yōu)秀教學(xué)設(shè)計

《藝術(shù)歌曲》教學(xué)目標(biāo)：1、積極地體驗和欣賞歌曲，了解藝術(shù)歌曲和群眾歌曲的特點。2、在欣賞的過程中，感受不同體裁音樂的美，培養(yǎng)對藝術(shù)歌曲和群眾歌曲的興趣，提高學(xué)生的審美。3、對不同音樂的欣賞，豐富學(xué)生的情感體驗，，了解群眾歌曲的產(chǎn)生，培養(yǎng)學(xué)生的愛國主義情操和集體主義精神。教學(xué)重、難點：掌握和體驗藝術(shù)歌曲的特點教具準(zhǔn)備：多媒體，課件，教學(xué)音響教學(xué)方法：啟發(fā)式、情境陶冶教學(xué)法、討論法授課節(jié)數(shù)：2課時教學(xué)過程一導(dǎo)入：音樂與詩歌的交融言之不足故長言之，長言之不足故嗟嘆之，嗟嘆之不足故不知手之舞之足之蹈之也。這句話選自《樂論》，意思是1、請學(xué)生回答：2、老師補充：揭示了在人類早期的混生性文化現(xiàn)象中，語言與歌唱的聯(lián)系。3、《詩經(jīng)》的可吟可誦，漢代的樂府詩，宋詞——宋代的民間小調(diào)，元曲，音樂與詩歌的結(jié)合。古代：音樂與詩歌是緊密聯(lián)系在一起的?，F(xiàn)在：歌曲——音樂與詩歌結(jié)合的固定形式詩歌與音樂的結(jié)合

二、藝術(shù)歌曲1、概念：“藝術(shù)歌曲”是18世紀(jì)末19世紀(jì)初，歐洲盛行的一種抒情歌曲的通稱。其特點是歌詞多采用著名詩歌，側(cè)重表現(xiàn)人的內(nèi)心世界，曲調(diào)表現(xiàn)力強，表現(xiàn)手段與作曲技法比較復(fù)雜，伴奏占重要地位。許多藝術(shù)歌曲現(xiàn)已成為聲樂教材或音樂會保留曲目。2、起源藝術(shù)歌曲這一聲樂載體最早產(chǎn)生于德奧，是19世紀(jì)歐洲浪漫主義音樂的產(chǎn)物。（1）它的產(chǎn)生首先是19世紀(jì)浪漫主義詩歌的大量涌現(xiàn)。在一定意義上，是詩歌的創(chuàng)作推動了藝術(shù)歌曲的發(fā)展，其中以海涅、拜倫、雪萊、歌德為代表，他們的詩歌是藝術(shù)歌曲的靈魂。（2）英國工業(yè)革命的發(fā)展促使鋼琴制造業(yè)的進(jìn)步，而鋼琴普遍流行于社會，使鋼琴伴奏技術(shù)日趨成熟，又是藝術(shù)歌曲產(chǎn)生的另一個社會背景。3、特點：（1）詩與音樂的結(jié)合歌曲根據(jù)原詩含義及原詩的抑揚頓挫等進(jìn)行創(chuàng)作，所以歌曲所呈現(xiàn)的是作曲家對詩歌的主觀看法。（2）以鋼琴伴奏(獨唱)鋼琴伴奏的地位和聲樂旋律同等重要。鋼琴伴奏不只是起和聲和節(jié)奏襯托的作用，往往用特定的音型或更復(fù)雜，更精致的織體以表現(xiàn)歌曲的意境與內(nèi)涵。如舒柏特歌曲的鋼琴伴奏就具有很高的藝術(shù)價值。（3）結(jié)構(gòu)精致藝術(shù)歌曲一般短小精致，是一種高度濃縮的音樂小品，在聆賞或演唱時要非常注意細(xì)節(jié)，因為每個字、每個音都有特意的安排。（4）內(nèi)容豐富由於歌詞都是采用名詩人的作品(如歌德等大師)，所以內(nèi)涵豐富，藝術(shù)價值較高。（5）要求演唱者具備較高的演唱技巧與藝術(shù)修養(yǎng)藝術(shù)歌曲的特質(zhì)決定它的演唱者必須具有良好的音質(zhì)，細(xì)膩的聲線，清晰的咬字與恰當(dāng)?shù)那榫w表達(dá)能力。因此能否唱好藝術(shù)歌曲是衡量一名合格歌唱家的重要標(biāo)志。3、舒伯特“歌曲之王”

（1）人物介紹：舒伯特在他短暫的31年生命中，總共譜寫了一千多首作品其中藝術(shù)歌曲就有600多首。多用歌德、席勒、海涅、米勒等人的詩為歌詞。除了旋律動人之外，他為這些曲子所寫的鋼琴伴奏比他的鋼琴獨奏作品更令人驚嘆，因為在這些歌曲中，鋼琴伴奏已不僅僅是伴奏，它甚至具有詮釋歌詞的效果，聲樂、歌詞與鋼琴三者融為一體。（2）代表作欣賞——《鱒魚》思考：體驗藝術(shù)歌曲的特點，思考音樂描繪了怎樣的情景4、勃拉姆斯（1）人物介紹：約翰內(nèi)斯·勃拉姆斯（1833－1897）是活躍在19世紀(jì)下半葉的德國作曲家、鋼琴家。（巴赫、貝多芬、勃拉姆斯?！暗聡鼴”）在１９世紀(jì)德奧藝術(shù)歌曲作家中，勃拉姆斯是繼舒伯特、舒曼之后的又一名大師。（2）欣賞：勃拉姆斯——《搖籃曲》勃拉姆斯的《搖籃曲》是一首民歌風(fēng)格的歌曲，作于1868年。它通過強弱拍節(jié)奏的起伏，來塑造搖籃擺動的形象。曲調(diào)優(yōu)美抒情，語氣安詳平緩，細(xì)膩地勾畫了一幅母親對孩子親切祝福的動人畫面。這首歌曲雖為3/4拍，但作曲家巧妙地從第三拍起音，把節(jié)奏進(jìn)行了細(xì)致的改變，將節(jié)拍的舞曲性格化為內(nèi)在的韻律，使音樂更富于徐緩的敘事語氣，而適于詞義。

5、門德爾松《乘著這歌聲的翅膀》（1）任務(wù)介紹：菲利克斯·門德爾松（1809－1847）是19世紀(jì)德國早期浪漫主義音樂家的杰出代表。（2）欣賞：《乘著這歌聲的翅膀》這首歌曲詞作者是德國19世紀(jì)著名浪漫派詩人海涅，門德爾松用旋律非常貼切地表達(dá)了歌詞。歌曲采用6／8拍子，具有蕩漾飄逸的節(jié)奏感，旋律一開始以及隨后的的大跳加強了蕩漾的韻味。此外鋼琴伴奏中快速的琶音更是為歌曲飛翔的效果增色不少。6、中國藝術(shù)歌曲（1）發(fā)展：藝術(shù)歌曲在中國的發(fā)展，大致可分為兩個時期。第一個時期：“五四新文化運動”以后，藝術(shù)歌曲傳入中國之初，藝術(shù)歌曲就在很高的起點上得到發(fā)展。第二個時期：新中國成立后，尤其改革開放以來，我國的藝術(shù)歌曲創(chuàng)作空前繁榮。新時期的作曲家鄭秋楓、施光南、尚德義、谷建芬、士心、徐沛東、陸在易、王志信等創(chuàng)作了《我愛你，中國》《吐魯番的葡萄熟了》《牧笛》《我們是黃河泰山》《我像雪花天上來》《我愛土地》《母親河》等眾多膾炙人口的藝術(shù)歌曲。（2）賞析《教我如何不想他》此歌作于1926年，初刊與1928年出版的《新詩歌集》。它反映了“五四”時期的青年在掙脫封建禮教的束縛、追求個性解放的潮流中，對執(zhí)著而純真的愛情的熱情歌唱，并被傳誦一時。趙元任以優(yōu)美雋永的音樂，通過對春、夏、秋、冬各種自然景色的描寫，引人入勝的描寫表現(xiàn)了青絲縈繞的青年獨自徘徊詠唱的動人情景使劉半農(nóng)的以韻節(jié)諧美著稱的原詩，更增添了光彩。從旋律、伴奏、歌詞、表達(dá)的內(nèi)容四個方面思考歌曲的特點（分組布置任務(wù)）1分組派代表回答2老師總結(jié)：旋律：優(yōu)美抒情伴奏：是歌曲的重要組成部分，與旋律相互呼應(yīng)，映襯歌詞：劉