藝術(shù)叛徒畫家劉海粟的藝術(shù)創(chuàng)造思想和藝術(shù)創(chuàng)造力

家劉海粟的藝術(shù)創(chuàng)造思想和藝術(shù)創(chuàng)造力【期刊名稱】《美與時代(下旬刊)》劉海粟作為一個藝術(shù)個性強烈而鮮明的藝術(shù)家，必然在藝術(shù)上推陳出新、摧枯拉朽，的風(fēng)貌。他曾被人稱為“藝術(shù)叛徒”，卻還以此為榮，認(rèn)為這個名稱現(xiàn)了藝術(shù)家突破陳規(guī)陋習(xí)、敢于標(biāo)新立異的精神，正是富于藝術(shù)個性學(xué)，特別是創(chuàng)造學(xué)方面的觀念和理論；藝術(shù)創(chuàng)造力，是指突破藝術(shù)的陳求新的藝術(shù)內(nèi)在聯(lián)系的能力。它們都是文藝創(chuàng)造學(xué)研究的對象，也都和生命、個性和創(chuàng)新有密切的關(guān)系。藝術(shù)叛徒劉海粟的藝術(shù)創(chuàng)造思想和藝術(shù)創(chuàng)造力，性解放、主觀表現(xiàn)和藝術(shù)創(chuàng)新的現(xiàn)代文學(xué)家、藝術(shù)家，都追求和研究生沫若曾深有體會地說：“《創(chuàng)化論》我早已讀完了。我看柏格森的思想，很有些從歌德脫胎來的。凡是藝術(shù)家的人，我看最容易傾向到那‘生之哲學(xué)’[1]郭沫若因為這種“傾向”，而有《生命底文學(xué)》一文；劉海粟因為向”，而有《藝術(shù)與生命表白》一文。在《藝術(shù)與生命表白》中，劉海粟呼吁：“我們要鑿開瘴煙，渴求生命之泉。我們要在黑暗之中，發(fā)出生命的光輝！”術(shù)和生命在劉海粟的心目中，不僅具有崇高的地位，還具有重大的歷史使思想中的生命論，十分重視生命的意義。他說：“我們所謂生命的原只是作者內(nèi)心的一種感應(yīng)和表白”，“我們所說的生命，就是我們偉大的”這和柏格森的觀點比較接近。柏格森認(rèn)為，生命是不斷變化的一種精神性的“綿延”，它永遠(yuǎn)處于活生生的發(fā)展的狀態(tài)。劉海粟對柏格森的觀點既有所繼承，突破。他把生命和社會生活聯(lián)系在一起，說：“生活的源泉，就是生命的表白。”藝術(shù)家“覺了自然界的百般，或從‘個性欲求’生起感應(yīng)，或從‘情感沖動’緒，所以不知不覺的要表白，不能暢快表白，就覺得苦悶欲死?！边@說明藝來源于社會生活，是在社會生活的刺激下產(chǎn)生的。劉海粟認(rèn)為，藝術(shù)生命具在《藝術(shù)與生命表白》中，劉海粟指出：“藝術(shù)的表白，就是藝術(shù)家生命的表白！生命的，就不是藝術(shù)家！”[2]在其他藝術(shù)理論中，他也提出了藝術(shù)即生白的觀點。他說：“畫者生機，性靈之生機也，思想之生機也，生命活動之。……所貴乎藝學(xué)者，在生命之活動，表白其偉大之性靈與獨得之感3]這是說繪畫是生命活動中生機的表現(xiàn)，學(xué)習(xí)藝術(shù)的人尤其要重視生命的如果拘泥于事實，滿足于摹仿，那就失去了自己的個性和感受，所作的畫也藝術(shù)的生命。劉海粟這番話在當(dāng)時的確是一種藝術(shù)的革命，它以千鈞之力一繪畫“僅借勾勒填彩以肖實物”的狀況，又以新穎而獨特的藝術(shù)生命論揭橥，劉海粟不拘泥于柏格森的生命論，在藝術(shù)生命問題上又有自己的創(chuàng)，他晚年還把生命看成是童心的表現(xiàn)。在《中國畫的繼承與創(chuàng)新》一“我已經(jīng)八十多歲了，……好像美術(shù)學(xué)院的學(xué)生一樣，走到哪里畫到術(shù)生命恢復(fù)青春?！脑?，藝術(shù)生命永恒，很重要，童心意味著意味著純真、坦白、誠實。藝術(shù)創(chuàng)作離開了純真，就沒有生命了?！盵4]的確，劉海粟不僅像馬蒂斯所說的那樣，“用兒童的眼睛去觀察世界”，樣純真、坦白、誠實，如同郭沫若所說：“創(chuàng)造生命文學(xué)的人……當(dāng)耿直、淡白、自主。一個偉大的嬰兒?！盵5]正因為如此，劉海粟的是旺盛的，充滿青春活力的。他晚年題畫時常在自己的年齡前寫上多富于真知灼見的畫論中，還可以看到藝術(shù)生命論與古代畫論的有機滲合。他在《中國畫的繼承與創(chuàng)新》一文中，這樣解釋“氣韻生動”：“所謂神氣、浩氣、骨氣、氣魄。我們的一筆一點，都是各人的性格的體現(xiàn)，都有魄、情趣，這是畫家自己的心靈、感情。所謂韻，就是生命的節(jié)奏及其精神。生動就是生命的活躍。實際上，宇宙間的所有的活動，無處不蘊藏著氣他把“氣韻”解釋為生命的活躍，這比傳統(tǒng)畫論的有關(guān)解釋新穎，也更生動了氣韻的實質(zhì)。無獨有偶，美學(xué)家宗白華也說氣韻生動就是“充滿生命的國畫以“‘氣韻生動’，即‘生命的律動’為終始的對象”[6]。這說明所見略同”，不論是藝術(shù)家還是美學(xué)家，都認(rèn)為藝術(shù)生命論作為一種現(xiàn)代藝，超越了傳統(tǒng)藝術(shù)理論，這有助于傳統(tǒng)藝術(shù)研究現(xiàn)代化，也有助于中國文藝作為一個藝術(shù)家為什么這樣高度重視藝術(shù)生命呢？日本文藝?yán)碚摷覐N面有清楚和透徹的表述：“我們的生命，本是天地萬象間的普遍的生命的力含在一個人中，經(jīng)了其‘人’而顯現(xiàn)的時候，這就成為個性而。在里面燃燒著的生命的力成為個性而發(fā)揮出來的時候，就是人們?yōu)閮?nèi)底要促，想要表現(xiàn)自己的個性的時候，其間就有著真的創(chuàng)造創(chuàng)作的生活；所以也說，自己生命的表現(xiàn)，也就是個性的表現(xiàn)，個性的表現(xiàn)，便是創(chuàng)造的生活了他還指出：“著重于永是求自由解放而不息的生命力，個性表現(xiàn)的欲望，人性，這傾向，是最近思想界的大勢?！盵7]可見，生命力、個性、創(chuàng)造性體，而藝術(shù)生命以生命力為原動力。原來，重視藝術(shù)生命是當(dāng)時藝術(shù)界的大海粟正是順應(yīng)這種大勢而審時度勢、卓然自立，他能成為一代藝術(shù)才俊，是就迎刃而解。劉海粟之所以是一位個性突出、創(chuàng)新顯著的現(xiàn)代藝被日本著名畫家橋木關(guān)雪譽為“東方藝壇之獅”，這就是對其生命力的高度反過來也可以這樣說，劉海粟正因為有旺盛的生命力，才有了活躍的藝術(shù)創(chuàng)，才有了杰出的藝術(shù)創(chuàng)造力。生命對藝術(shù)家的重要作用，在此體現(xiàn)得再明顯旺盛的文學(xué)家、藝術(shù)家，必然強調(diào)個性解放，張揚個性自由，劉海粟就摹古而為客觀之描寫等，有所不慊。彼輩主張飽足個性之權(quán)威，以自由解放為號召，表現(xiàn)為目的，蓋抒情之藝術(shù)也?！边€認(rèn)為“脫盡古型之拘束，呼覺自我之表情激動而流露其生命者，即浪漫主義之淵源也。”[8]劉海粟作為一個浪在1922年就已：“劉君的藝術(shù)，是傾向于后期印象主義，他專喜描寫外光；他的藝術(shù)純是直觀自然而來，忠實地把對于自然界的情感描寫出來；很深刻地把個性表現(xiàn)出來；所以他畫面上的線條里結(jié)構(gòu)里色調(diào)里都充滿著自然的情感。他的個性是十分強烈，品里處處可以看得出來?！盵9]必須指出，劉海粟“主張飽足個性之權(quán)又在自己作品中“很深刻地把個性表現(xiàn)出來”，其內(nèi)涵是很豐富的。在藝術(shù)，個性是藝術(shù)的自我意識、自我期望、自我實現(xiàn)，它包孕著厚重而深邃的藝諸筆端，以表現(xiàn)“大”和“力”。這表現(xiàn)了他崇尚、追求“大”和“力”的神，也表明了他傾向、敬仰“大”和“力”的藝術(shù)境界?？梢哉f，他藝術(shù)個劉海粟作為一個藝術(shù)個性強烈而鮮明的藝術(shù)家，必然在藝術(shù)上推陳出新、摧枯拉朽，驁不馴的風(fēng)貌。他曾被人稱為“藝術(shù)叛徒”，卻還以此為榮，認(rèn)為這個名稱思，體現(xiàn)了藝術(shù)家突破陳規(guī)陋習(xí)、敢于標(biāo)新立異的精神，正是富于藝術(shù)個性。他正好以藝術(shù)叛徒之名，揭橥藝術(shù)個性之意，譴責(zé)宗派主義對藝術(shù)的危害惟模山范水，梅、蘭、竹、菊，蕭條之?dāng)?shù)筆，則大號曰名家。其能刻實研攻迷于派別之說，限于門戶之見，以致風(fēng)趨益下，習(xí)俗愈卑，無由自拔。在難10]他認(rèn)為只有擺脫宗派主義的束縛，才能求得藝術(shù)的新生，沒有個性的藝和解放，必然主張藝術(shù)的自我表現(xiàn)，劉海粟正是如此。他這樣的表現(xiàn)：“藝術(shù)是‘表現(xiàn)’，不是涂脂抹粉。這點是我個人始終不能改變的主張?！憩F(xiàn)’兩個字，是自我的。不是純客觀的，我對于我個人的生命、人格，完全在藝術(shù)里表現(xiàn)出來。時代里一切情節(jié)變化，接觸到我的感官里，有了感覺后，隨即發(fā)生影響……表現(xiàn)必得經(jīng)過靈魂的醞釀，智力的綜合，表現(xiàn)出來成功，這才是表現(xiàn)?！盵11]從這里可以看到，劉海粟雖然是主觀意識很強的他不把藝術(shù)的表現(xiàn)看作純主觀、純精神的產(chǎn)物，而認(rèn)為藝術(shù)植根于“時代里一切情節(jié)變化”，經(jīng)過心靈和智力的作用才表現(xiàn)出來。這樣的解釋就比較合理，學(xué)。劉海粟的這個解釋，和他的《藝術(shù)與生命表白》一文中的觀點吻合，如家“覺了自然界的百般”后才產(chǎn)生藝術(shù)表白的強烈要求，同時也和有科學(xué)頭學(xué)家的有關(guān)觀點吻合，如郭沫若說藝術(shù)不是“反射的”即再現(xiàn)的，“應(yīng)當(dāng)是”；“前者是純由感官的接受，經(jīng)腦神經(jīng)的作用，反射地直接表現(xiàn)出來，就譬如照相的一樣。后者是由無數(shù)的感官的材料，儲積在胸中，更經(jīng)過一道濾過作用，，綜合地表現(xiàn)出來?！盵12]這說明，劉海粟和郭沫若一樣，雖然都認(rèn)為藝觀的，但這種主觀是在客觀基礎(chǔ)上形成的。正如郭沫若所說：“我以為真正，應(yīng)得是屬于后的一種。所以鍛煉客觀性的結(jié)果，也還是歸于培養(yǎng)主觀，真作品當(dāng)然是由于純粹的主觀產(chǎn)生?！盵13]自我表現(xiàn)什么呢？表現(xiàn)藝術(shù)家的自我感情。這種表現(xiàn)不僅真摯，而且海粟曾說：“對那自然的幻變、自然的優(yōu)美，同情到十二分的時候，你盡靠著技巧和外形的，只要能夠依著自己的感情，盡力表現(xiàn)出來，就成為有值的畫?！盵14]由此可見，藝術(shù)的自我表現(xiàn)的實質(zhì)是藝術(shù)家自我感情的表現(xiàn)，能夠表現(xiàn)藝術(shù)家自我感情的藝術(shù)才有生命有價值。不論是藝術(shù)的自我表現(xiàn)，家自我感情的表現(xiàn)，強調(diào)的都是“自我”，也就是個性。因此，有自我才粟的藝術(shù)個性又不只是表現(xiàn)一般的自我感情，它還要表現(xiàn)出體現(xiàn)藝術(shù)家心理特征和人格特征，即藝術(shù)家本人特殊的審美情趣、藝術(shù)、氣質(zhì)、風(fēng)方面，劉海粟的藝術(shù)個性表現(xiàn)得很充分、很突出，可以說在中國現(xiàn)代藝筆來作畫的時候(我這里是說他的國畫)，在他想象中最浮現(xiàn)的是什么一類境界，在他老松、枯木、寒林、白鳳、大鵬、曼陀羅花等，是寫山水花鳥的“意”，不是體，山海是為它們的大，波瀾為它們的壯闊，奔泉為它們的神秘，枯木為它們的尤其是‘大’的一個概念在海粟是無處不活躍的”。徐志摩還說：“海粟自的標(biāo)準(zhǔn)也只是一個：偉大。不嫌野，不嫌粗，他只求大?！蟆撬绨莸牡囊粋€共性。在西方他覓得了密格朗其羅、羅丹、塞尚、梵高；在東方他傾石濤。這不是偶然的好惡，這是個人性情自然的向往?！盵15]色“力”，傅雷曾以兩幅畫的創(chuàng)作加以說明。其一，說劉海粟腳下，“即有那般強烈的對照，潑辣的線條，堅定的、建筑化的形式(formConstructie)的表現(xiàn)?！逼涠f劉海粟峰絕頂’，就有以太陽為生命的象征，以古廟枯干、蔚藍(lán)的三種色調(diào)中，奏他那英雄交響樂的第一段?！盵16]從他的崇仰及他自己的作品里我們看出劉海粟一生精神的趨向。他是體魄有力量的人，他并且有時也能把他天賦的體魄和力量著實地按捺到他的。我們不能否認(rèn)他的胸襟的寬闊，他的意境的開展，他的筆致的遒勁。”還來？也有所透露：“海粟是一個有玄學(xué)思想的畫家。從道德經(jīng)經(jīng)過邵康節(jié)到‘天’，或是從‘天游主義’到邵康節(jié)再到道德經(jīng)——這是海翁在他的玄學(xué)海一個概況?！盵17]這說明劉海粟是深受中國傳統(tǒng)哲學(xué)思想影響的，其中尤以老莊哲學(xué)和康有為的思想對劉海粟的影響更為大些。這是因為老莊哲學(xué)汪涵恣肆，粟作的《溪山疊翠》一畫上有長篇跋文，其中說：“令設(shè)身以容受之者，疑真疑幻，物。真莫非幻，幻莫非真。其既變化，幻之又幻，變之又變，吾實莫知其所。真也，幻也，物也，我也，彼此同一者也。絕對真即絕對幻，絕對物即絕神契夫幻，放筆為之，莫之夭閼而已。幻，虛也，唯實出虛而返于虛，體一實有盡而虛無極也。無極而太極，真美所在也。”[18]這段文字化老莊哲海粟藝術(shù)哲學(xué)，成為劉海粟藝術(shù)創(chuàng)造思想與中國傳統(tǒng)哲學(xué)思想聯(lián)系的最佳說。紀(jì)20年代初他在杭州、上海開辦“天游書院”，以《諸天講》(又名《諸天書》)多學(xué)生，當(dāng)時報紙報道他講授情況時說：“先生有言，佛家所談諸天，及道諸天，皆未足以盡天之為天?，F(xiàn)我著有天文書一卷，新發(fā)明二百余天。我書人之說，為我一攻而破矣?！盵19]康有為的雄心和魄力自然對晚年的得意海粟影響很大，他的“天游主義”也必然成為劉海粟藝術(shù)創(chuàng)造思想的有機組粟思想上受西方哲學(xué)的影響也不能忽視。哲學(xué)的傳播使得文學(xué)藝術(shù)界的熱衷于“心靈的創(chuàng)造”和追求“內(nèi)在的生命力”，希望自己的藝術(shù)生命像柏說的“生命之流”那樣沖破一切障礙，不斷變化和不斷綿延。這一切無疑和的思想、志趣相契合，使他像徐志摩說的那樣“奏他那英雄交響樂的第一出現(xiàn)了梁宗岱所說的那種“徽號”：“力，不消說，就是你底畫底徽號，你是力底化身。無論識者與外行，一見你底畫便被卷進(jìn)那顫動的強勁的力底旋[20]“大”和“力”的形成，除了哲學(xué)思想上的原因外，還有藝術(shù)影響的原因。劉海粟曾在自題山水中說中國繪畫史上“惟石濤、石溪、八大以雄絕之姿，沉郁莫偶，托跡緇流，放情山水，以天地為寄旅，渾古今為一途，萬化手，每一揮毫奔赴筆下，此其所以神也?！盵21]這說明，他很欽佩石八大的藝術(shù)個性。事實上，他對石濤的個性放縱的藝術(shù)天才是很有研究《后期印象派和石濤》、《石濤的藝術(shù)及其藝術(shù)觀》兩篇文章，對后期印象派和石濤的藝術(shù)特色進(jìn)行比較研究，對石濤的繪畫美學(xué)思想探索頗多。因此，和劉海粟的畫風(fēng)是接近的，說明劉海粟對中國繪畫的優(yōu)良傳統(tǒng)是善于借代繪畫特別是后期印象派對劉海粟也很有影響。這是因為后期印象派等的藝術(shù)風(fēng)格相似，能引起他極大的興趣，促使他的藝術(shù)個性和藝術(shù)特色更育滋長。后期印象派大師塞尚、梵高、高更和野獸派代表馬蒂斯賦予他藝術(shù)他曾說：“梵高的世界，是像火一般地燃燒著，這是在內(nèi)面活動著的自然之界?！憋@然，梵高那種火一般地燃燒著的世界，也正是劉海粟的世界，劉?！焙汀傲Α辈粌H是個人的藝術(shù)特色，而且也具有美學(xué)價值。從中國這種“大”和“力”屬于姚鼐所說的陽剛之美；從西方美學(xué)來看，這種力”屬于康德所說的崇高。劉海粟的畫，就像姚鼐稱道的具有陽剛之美如霆，如電，如長風(fēng)之出谷，如崇山峻崖，如決大川，如奔騏驥；其光，如火，如金鐵”?？档抡J(rèn)為，自然引起崇高的觀念主要在于體積和力崇高分為兩種：一種是數(shù)量的崇高，特點在于對象體積的無限大；另一劉海粟繪畫的“大”和“力”，兼得數(shù)量的崇高和力量的崇高，在中國以桑與絲的關(guān)系來闡發(fā)創(chuàng)新的意義。他說：“藝術(shù)家有類乎食桑之蠶，蠶所食者為桑，所吐者為絲，絲雖是植物之纖維變化所成，然已非桑之原葉矣。藝術(shù)之作品亦然，如一株極繁茂之桑，藝術(shù)家在此桑木上，盡可盡量取其葉而食之；……藝術(shù)，假使只是在求自然界之一片形似；藝術(shù)之精華，只以模仿自然為止…蓋吾人當(dāng)前已有應(yīng)接不暇之自然，吾人又曷為而求與自然僅僅形似之藝術(shù)[22]劉海粟在這里提出藝術(shù)不能模仿自然，藝術(shù)不能追求形似，這個觀點實“畫之真義，在表現(xiàn)人格與生命，非徒囿于視覺，外騖于色彩、形象者。故畫象乃表現(xiàn)，而非再現(xiàn)也；非摹形也。再現(xiàn)者，如實再現(xiàn)客觀外形之謂，而非內(nèi)心之實在，無創(chuàng)造之余現(xiàn)者，表白作者人格，乃如飛機之翱翔，一任天才馳騁?！庇终f：“吾將本吾說，合中西而創(chuàng)藝術(shù)之新紀(jì)元焉。但畫囚、畫匠聞之，皆指為叛逆，張皇號召，?！盵23]模仿自然還是不模仿自然，也就是再現(xiàn)與表現(xiàn)之爭，而再現(xiàn)與表，又是守舊和創(chuàng)新之爭。劉海粟在這個斗爭中，堅決主張不模仿自然，主張表現(xiàn)，主張創(chuàng)新，雖然遭守舊勢力掊擊而義無反顧，這說明他代表現(xiàn)代藝術(shù)新潮流，舊藝術(shù)的叛徒，新藝術(shù)的闖將。他的作品是實踐他主張的結(jié)果。不論是他的是他的油畫，都不酷肖自然，而是隨著心靈和感情表現(xiàn)出來的，同時又和傳畫和西方的油畫迥然不同。因此，劉海粟的畫是他的創(chuàng)新論的最好例證，劉劉海粟是怎樣“合中西而創(chuàng)藝術(shù)之新紀(jì)元”的呢？他曾在《詩書畫漫談》一文中說：涂抹，不是故意的，而是不知不覺地在中國畫中運用了‘后期印象派’色表現(xiàn)方法。”[24]他有些國畫的皴法，焦墨山水，花的線條、勾勒、運和荷花的潑彩、運筆，在一定程度上受到塞尚、梵高、莫奈、蓬那等強烈簡練線條的影響。他在中國畫里吸收這些東西，并不是矯揉做作，而是有應(yīng)該有自己的面目?！睘榇耍偨Y(jié)自己是“貫通中外”、“融會中西”，決吞活剝，不是一半西洋畫，一半中國畫，不是硬拿來拼湊，而是讓二者有機諧地結(jié)合起來。在創(chuàng)新問題上，他是這樣看的：“我尊重中國民族傳統(tǒng)、尊氣質(zhì)、尊重中國畫和油畫特殊的創(chuàng)新，但決不是為創(chuàng)新而創(chuàng)新。種種的因素然的新。要追求新面貌、新憧憬?！币虼耍膭?chuàng)新是以傳統(tǒng)為基礎(chǔ)的，不中國畫是地道的中國畫，就連他的油畫，也吸收了中國藝術(shù)的審美情趣和中間、歐游以后三個階段。歐游以前，劉海粟對西方美術(shù)心向神往，并在他創(chuàng)美術(shù)雜志》上發(fā)出“后期印象主義專號”。但是，這個階段他主要還是在理識后期印象派。他的油畫雖然也開始學(xué)習(xí)后期印象派的技法和精神，但還未己的風(fēng)格。歐游期間，他徜徉在西方藝術(shù)寶庫里，和馬蒂斯、畢加索等藝術(shù)所接觸，所創(chuàng)作的《盧森堡之雪》、《巴黎圣母院夕照》等已經(jīng)具有明顯的象派特點，此時雖然成績卓著，但仍未形成自己的獨特風(fēng)格。歐游以后，他地創(chuàng)新，在油畫中融入了中國畫的傳統(tǒng)筆法和藝術(shù)意境，這才真正融中西藝爐，形成自己獨特的風(fēng)格，有自己的精神和面目，如梁宗岱說的那樣：“你由模索的進(jìn)而為堅定的，由倚憑的如其不是模仿的進(jìn)而為創(chuàng)造的，而且，在的當(dāng)兒，由力的沖動與崇拜進(jìn)而為力的征服與實現(xiàn)了?！盵25]藝術(shù)之新”，和他的一種特殊的心理特征，即強烈的創(chuàng)新意識分不曾在《中國畫的繼承與創(chuàng)新》一文中說：“不創(chuàng)新，沒有特別的面目是站不。歷史是嚴(yán)格的，無情的，人云亦云，跟著人家走，是不行的?！币虼?，他中，不“與畫囚爭巧拙于毫厘”，而是任憑靈感活躍，讓煙云秀色與天地生盡顯筆下。他的《生命之泉》畫的雖然是巖石、古樹、竹林、山泉，但都是生命的寫照。這幅畫的成功，就在于他不事粉飾，脫盡陳規(guī)，特別是他在題為快”的創(chuàng)新意識起了作用。劉海粟的創(chuàng)新意識不是神秘的，而是他預(yù)感力、洞察力、有意注意、自然期望的綜合表現(xiàn)，是創(chuàng)造欲望和藝術(shù)使命感的綜合表現(xiàn)。這種杰出的心理素質(zhì)和可貴的藝術(shù)修養(yǎng)，蔡元培早在六十多年前就指出來了，拿到劉海粟的“作品分析起來，處處又可看出他總是自己走自己要所以劉君的藝術(shù)將來的成功，或者就在此?！盵26]劉海粟藝術(shù)上的成功說明一個真文藝創(chuàng)造學(xué)認(rèn)為，對文學(xué)家、藝術(shù)家來說，創(chuàng)新意識固然重要，但如果沒有創(chuàng)造精神，它是難以發(fā)揮出來的。因此也可以說，創(chuàng)造精神比創(chuàng)新意識更為重要。從劉海粟的身上可以看到，他的創(chuàng)造精神是他進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)造的原動力，是他一生藝術(shù)奮斗的力量源泉。在劉海粟的藝術(shù)生涯中，最能體現(xiàn)創(chuàng)造精神的是持續(xù)十年之久的“模特兒事件”。在這個震驚藝壇的事件中，盡管衛(wèi)道士們罵他是藝術(shù)叛徒，教育界的蟊賊，叫嚷：“公然陳列裸體畫，太傷風(fēng)化，非懲戒他不可！”但他力挽狂瀾，不為所動，成為藝術(shù)新潮流的中流砥柱。再如他為了創(chuàng)藝術(shù)之新，毅然決然融合中西藝術(shù)之長，這也曾一度為社會上的守舊者詬病，被認(rèn)為是不中不西，不倫不類，以至“張皇號召，掊擊備至”。沒有創(chuàng)造精神，就不能堅持藝術(shù)的創(chuàng)新，也決不能取過來的梁啟超，也在1927年為海粟近作》題字中說：“海粟之畫真是能開拓得出者。”劉海粟曾請人治“興風(fēng)作浪”一印，表明他不顧“藝術(shù)叛徒”、“畫妖”、“名教罪人”、“學(xué)閥”等罪名從天而降，一心“別開生面作奇畫”(郭沫若語)的創(chuàng)造精神如浩然正氣，直沖文藝創(chuàng)造學(xué)還認(rèn)為，文學(xué)家、藝術(shù)家的藝術(shù)創(chuàng)新，離不開創(chuàng)造思維。有了創(chuàng)造思維，革新又重視藝術(shù)傳統(tǒng)的思維方式。這就是說，成功的文學(xué)家、藝術(shù)式思維和收斂式思維之間保持必要的張力。劉海粟正因為有了發(fā)散式思維，才能夠不依常規(guī)，尋求變異，思想活躍，精神解放，敢于突破傳統(tǒng)的羈絆，反對教條的桎梏。當(dāng)劉海粟在美術(shù)教學(xué)中采用現(xiàn)代的教學(xué)方法，在繪畫創(chuàng)作中采用中西合一的藝術(shù)方法時，就產(chǎn)生了一種藝術(shù)的反常，形成了藝術(shù)的突破和發(fā)展。但藝術(shù)習(xí)慣勢力又必然把這種反常納入牢不可破的框框之中，于是，反常和抑制的斗爭出現(xiàn)了。而這實際上也就是以反常為特征的發(fā)散式思維和以抑制為特征的收斂式思維的斗爭。斗爭的結(jié)果是發(fā)散式思維勝利了，中國現(xiàn)代美術(shù)教育和劉海粟的藝術(shù)，產(chǎn)生了創(chuàng)造性的突破和發(fā)展。但是，這并不是說收斂式思維一無可取，劉海粟和這種思維毫無關(guān)系。收斂式思維是維護(hù)傳統(tǒng)、捍衛(wèi)傳統(tǒng)的必要形式，劉海粟繼承中國繪畫優(yōu)良傳統(tǒng)是收斂式思維的表現(xiàn)，吸取西方后期印象派的特點也是收斂式思維的表現(xiàn)。他的藝術(shù)創(chuàng)新就是在這兩種表現(xiàn)統(tǒng)一的基礎(chǔ)上產(chǎn)生的。因此，劉海粟的藝術(shù)創(chuàng)新是發(fā)散式思維和收斂式思維統(tǒng)一的結(jié)果，是在這兩種思維之間保持必要張力的結(jié)果，而這也就是劉海粟藝術(shù)創(chuàng)造思維的基本特點和方式。一對法國夫婦一次看了《劉海粟繪畫展覽》后，說劉海粟的畫“古到了極點，新到了極點”。明白了劉海粟藝術(shù)創(chuàng)造思維的基本特點和方式，這“古”與“新”的關(guān)系和意義，也就不難索不多見的，可以說郭沫若是和他交相輝映的一個。半世紀(jì)前，梁宗岱曾。他對劉海粟說：“你的取材，你的氣質(zhì)，你的靈魂的悵望與精神的元詩人中的郭沫若多少是和你共具的，一般觀眾把你的畫來比他的詩亦正意中事。”[27]那么，劉海粟的畫和郭沫若的詩(當(dāng)然是指《女神》時代的詩)在第一是自由性。劉海粟不僅在理論上贊同浪漫主義的“以自由解放為號召”的主張，藝術(shù)實踐中“趨向無限之自由境界”，既不蹈襲中國畫的傳統(tǒng)技法，也不拘后期印象派的畫風(fēng)，而是博采眾長，自成一家。郭沫若也是這樣，他通過屈，說：“我自由創(chuàng)造，自由地表現(xiàn)我自己?！薄杜瘛分械脑S多詩就是在極的精神狀態(tài)中涌現(xiàn)出來的。劉海粟和郭沫若的共同點是能夠擺脫社會各種因縛和影響，敢冒風(fēng)險，善于激發(fā)內(nèi)在的創(chuàng)造力量，掌握一種決定做什么或怎權(quán)利，具有一種主宰自己意念和生命的感覺。他們正是在這種高度自由的刺開拓性。劉海粟將中國畫的傳統(tǒng)技法和西方后期印象派的畫風(fēng)融于一爐，使和油畫創(chuàng)作煥發(fā)出奇光異采，是開拓性精神的表現(xiàn)。郭沫若的《女神》開一代詩風(fēng)，成為中國現(xiàn)代新詩創(chuàng)作的奠基石，如聞一多在一篇文章的第一句說的那樣：詩，郭沫若君的詩才配稱新呢！”[28]他們共同點是富于藝術(shù)使命感，