2023年藝術(shù)綜合填空簡釋簡答論述

填空（作品、作者）

1分xl0。

藝術(shù)學(xué)概論

藝術(shù)理論

令拉德.費(fèi)德勒藝術(shù)學(xué)之父，主張藝術(shù)學(xué)從美學(xué)中分開

令德格羅塞《藝術(shù)的起源》

令德鮑姆加通-美學(xué)之父，《美學(xué)》：美（學(xué)）是感性結(jié)識的完善（科學(xué)）。

令黑格爾《美學(xué)》

?朱光潛《文藝心理學(xué)》《談美》完整的美學(xué)體系。

令李澤厚《美學(xué)四講》：研究結(jié)識美、感知美的學(xué)科。

令英科林伍德《藝術(shù)原理》

令法丹納《藝術(shù)哲學(xué)》種族、環(huán)境、時代決定藝術(shù)發(fā)展

令英克萊夫.貝爾〈藝術(shù)》故意味的形式

令美蘇珊?朗格《藝術(shù)問題》

客觀說：

令古希臘柏拉圖《抱負(fù)國》：藝術(shù)世界是第三性的，藝術(shù)是摹本的摹本。

令德古典美學(xué)黑格爾：美是理念（內(nèi)容）的感性顯現(xiàn)（形式）從有限的感性形象結(jié)識到無

限的普遍真理。

令北朝劉勰《文心雕龍》：文以載道（自然、圣賢之道、善）情以物遷，辭以情發(fā)

主觀說：

令德尼采唯意志論，第一部著作《悲劇的誕生》

令宋嚴(yán)羽“妙悟說”；明袁宏道“性靈說”克羅齊直覺說

令伯格森/科林伍德

摹仿說：

令樸素唯物主義赫拉克利特德謨克利特古希臘亞里士多德

游戲說

令席勒（德）-斯賓塞理論（英）席勒《美育書簡》

巫術(shù)說

令英愛德華.泰勒《原始文化》

?英弗雷澤《金枝》

令連云港錦屏山將軍崖巖畫

表現(xiàn)說

令古代文論《毛詩序》情動于中而形于言

令意大利克羅齊《美學(xué)原理》

令英科林伍德《藝術(shù)原理》

令亞里士多德藝術(shù)三功能：教育、凈化、快感

令先秦《樂記》樂者樂也

令美育概念的初次提出席勒《美育書簡》德智體美

令我國提倡美育的清末王國維/北大校長蔡元培：以美育代宗教/美育核心是藝術(shù)教育/蘇

斯托洛維奇

令美奈斯比特《大趨勢》：需要借藝術(shù)重新審閱生活的意義

令英泰勒《原始文化》知信藝道法習(xí)綜合體

令美克魯伯+克拉克洪《文化:概念和定義的批判性回顧》二十世紀(jì)的文化定義

令蘇卡崗:藝術(shù)仿佛一面鏡子

令唐王昌齡《詩格》物/情/意境

令王國維境界說

令南齊謝赫氣韻生動

文學(xué)

令朱自清、俞平伯《槳聲燈影里的秦淮河》

令屈原《離騷》路漫漫其修遠(yuǎn)兮，吾將上下而求索；《九歌》

令北朝民歌《木蘭詩》萬里赴戎機(jī)，關(guān)山度若飛

令唐高適《燕歌行》漢家煙塵在東北，漢將辭家破殘賊

令南宋陸游《示兒》王師北定中原日，家祭無忘告乃翁

令西晉陸機(jī)的〈文賦〉“觀古今于須臾，撫四海于一瞬”

令文天祥《正氣歌》當(dāng)其貫日月，生死安足論

令子在齊聞《韶》，三月不知肉味。

令鐘噪〈詩品＞

令羅貫中《三國演義》

令李白-莊子“清水出芙蓉、天然去雕飾”

令杜甫-孔子“致君堯舜上，再使風(fēng)俗淳”《三吏》《三別》；《春望》國破山河在，城春草木

深；感時花濺淚，恨別鳥驚心；杜甫《飲中八仙歌》李白斗酒詩百篇

令唐陳子昂《登幽州臺歌》：前不見古人,后不見來者，念天地之悠悠，獨(dú)愴然而涕下

令唐柳宗元〈江雪〉“千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁,獨(dú)釣寒江雪”

令北宋范仲淹〈岳陽樓記〉不以物喜，不以己悲

今夜來風(fēng)雨聲，花落知多少?孟浩然〈春眠〉

令神怪小說《西游記》《封神演義》

令李贄〈焚書〉徐渭〈四聲猿〉高濂〈玉簪記〉

令（擬）話本斷篇小說集三言明馮夢龍〈喻世名言〉〈警世通言〉〈醒世恒言〉

令二拍凌初初刻、二刻〈拍案驚奇〉

令魯迅〈狂人日記〉

令魯迅評《史記》史家之絕唱，無韻之離騷

令巴金激流三部曲家春秋

令劉勰《文心雕龍》登山則情滿于山，觀海則意溢于海

令王安石春風(fēng)又綠江南岸、不畏浮云遮望眼，只緣身在最高層

令賈島僧敲月下門

令蘇軾不是廬山真面目，只愿身在此山中

令建安文學(xué)曹氏父子和建安七子“風(fēng)骨”著稱；曹操《短歌行》《觀滄?！贰洱旊m壽》

“老驥伏楊，志在千里，烈士暮年，壯心不已?！?曹丕《典論.論文》文以氣為主/曹植

令盛唐邊塞詩派岑參、高適

令茅盾〈白楊禮贊〉陶鑄〈松樹的風(fēng)格〉

令錢鐘書：《通感》

令脂硯齋一紅樓夢

令詩歌總集《詩經(jīng)》現(xiàn)實(shí)主義屈原抒情詩《離騷》浪漫主義

令《荷塘月色》夏衍《包身工》柳宗元《小石潭記》《桃花源記》《背影》

令歌德《浮士德》

令荷馬史詩《伊利亞特》《奧德賽》自由詩創(chuàng)始惠特曼《草葉集》郭沫若《鳳凰涅》

令雨果《巴黎圣母院》《悲慘世界》

令巴爾扎克〈人間喜劇,《歐也妮.葛朗臺》《高老頭》《幻滅》

令列夫.托爾斯泰:俄國革命的鏡子；托爾斯泰三部曲《戰(zhàn)爭與和平》〈安娜卡列尼娜〉〈復(fù)

活〉

令卡夫卡小說《變形記》一存在主義《審判》《城堡》

令自然主義-法左拉《娜娜》

令表現(xiàn)主義（電影《卡里加里博士》）、

令意大利的未來主義（馬里內(nèi)蒂《未來主義詩集》）盛行

令法布勒東《可溶解的魚》。

令超現(xiàn)實(shí)主義-布勒東散文《動物與人》阿拉貢《巴黎的農(nóng)民》西班牙達(dá)利油畫《記憶的

永恒》西班牙布努艾爾影片《一條安達(dá)魯狗》

令象征主義-波德萊爾詩集《惡之花》艾略專長詩《荒原》比利時梅特林克《青鳥》德霍

普特曼《沉鐘》

令存在主義-薩特小說《惡心》《墻》戲劇《可尊敬的妓女》《骯臟的手》

令意識流-美威廉詹姆斯+弗洛依德意識流小說法普魯斯特《追憶似水年華》愛爾蘭喬

伊思《尤利西斯》電影法阿倫.雷乃《廣島之戀》意大利費(fèi)里尼《81/2》

令文藝復(fù)興:意大利但丁《神曲》薄伽丘《十日談》法拉伯雷《巨人傳》西班牙塞萬提斯

《堂吉訶德》

令喬叟《坎特伯雷故事》彌爾頓《失落園》/伊斯蘭《古蘭經(jīng)》《圣訓(xùn)》/敘事詩《瑪斯納

維》

令法小仲馬〈茶花女〉

令奧斯特洛夫斯基（鋼鐵是如何練成的〉

令美霍桑《紅字》

令法福拜樓《包法利夫人》

令法羅曼羅蘭《約翰.克利斯朵夫》

令高爾基自傳體小說三部曲《童年》《我的大學(xué)》〈在人間〉

令法布封“風(fēng)格即人”

令德格林兄弟《白雪公主》《灰姑娘》丹麥安徒生《皇帝新裝》《賣火柴的小女孩》

令司湯達(dá)《紅與黑》

繪畫

令唐韓干《照夜白圖》

令五代南唐顧閔中《韓熙載夜宴圖》

令唐張彥遠(yuǎn)《歷代名畫記》

令元趙孟《秋郊飲馬圖》

令東晉顧愷之《洛神賦圖》

令北宋張擇端《清明上河圖》

令清石濤《黃山圖》

令唐吳道子畫圣

令范寬秦隴山區(qū)〈溪山行旅圖〉〈臨流獨(dú)釣圖〉

令徐悲鴻〈風(fēng)雨雞鳴〉

令石魯〈轉(zhuǎn)戰(zhàn)陜北〉

令清朱宜《荷花水鳥圖》

令鄭板橋《風(fēng)竹圖》民間疾苦聲，一枝一葉總關(guān)情

?石谷清濟(jì)貫河圖

令五代后梁荊浩《匡廬圖》全景式構(gòu)圖

令喬托歐洲繪畫之父和現(xiàn)實(shí)主義畫派的鼻祖

令文藝復(fù)興時期意大利達(dá)芬奇《蒙娜麗莎》《最后的晚餐》

令拉斐爾油畫《西斯廷圣母》

令意大利米開朗基羅《創(chuàng)世紀(jì)》《最后的審判》

令荷蘭倫勃朗《夜巡》《自畫像》/法國夏爾丹《餐前祈禱》魯本斯《阿馬松之戰(zhàn)》英

透納《戰(zhàn)艦歸航》委拉斯貴支《教皇肖像》《賣水人》

令法國新古典主義雅克.路易.大衛(wèi)〈馬拉之死〉

令浪漫主義法席里柯《梅杜薩之筏》德拉克洛瓦〈自由神領(lǐng)導(dǎo)人民》

令批判現(xiàn)實(shí)主義庫爾貝〈石工＞法米勒〈拾穗者,

令印象主義法莫奈〈日出印象〉〈草垛〉《青蛙塘》雷諾阿〈浴女〉＜包廂＞

令后印象主義塞尚〈蘋果〉高更〈塔希提的婦女〉〈我們從哪里來？〉凡高〈向日葵〉

令巡回畫派揭露黑暗殘酷的農(nóng)奴制度列賓（伏爾加纖夫＞蘇里柯夫〈近衛(wèi)軍臨刑的上

午＞＜女貴族莫洛佐娃）

令現(xiàn)代主義達(dá)達(dá)主義法籍羅馬尼亞查拉

令畢加索〈格爾尼卡）

令野獸派馬蒂斯印象派凡高

令列賓〈不期而至〉

書法

令宋人尚意,蘇軾、黃庭堅、米、蔡襄

令篆書、隸書、楷書、行書、草書

令張旭、懷素狂草

令王羲之《蘭亭集序》天下第一行書

音樂

令琵琶古曲《十面埋伏》

令小提琴協(xié)奏曲《梁?！?/p>

令洗星海《風(fēng)》

令勃拉姆斯《第二交響曲》

?俄穆索爾斯基鋼琴套曲《圖畫展覽會》

令柴可夫斯基《第四交響曲》；D大調(diào)弦樂四重奏第二樂章《如歌的行板》；《悲愴（第六）

交響曲》-卡拉揚(yáng)/伯恩斯

令貝多芬《第五交響曲》（命運(yùn)）鋼琴奏鳴曲〈黎明〉〈熱情〉〈至愛麗絲〉貝多芬〈第九

交響區(qū)〉第四樂章歡樂頌《第五交響曲》（英雄）

令法浪漫派音樂家〈幻想交響曲》

令法印象派音樂創(chuàng)始人德彪西〈大海）

令波蘭蕭邦《C小調(diào)（革命）練習(xí)曲》《一分鐘圓舞曲》

令里爾《馬賽曲》蘇聯(lián)蕭斯塔科維奇《第七（列寧格勒）交響曲》

令瓦格納

令穆索爾斯基管弦樂幻想曲〈荒山之夜〉

舞蹈

令鄧肯“現(xiàn)代舞蹈之母”

令芭蕾《吉賽爾》《天鵝湖》《睡美人》《白毛女》《紅色娘子軍》

雕塑

令楊惠之塑圣

令希臘米隆《擲鐵餅者》菲狄亞斯《命運(yùn)三女神》《維納斯像》《米洛的維納斯》

令文藝復(fù)興米開朗基羅《大衛(wèi)》《晨暮晝夜》

令現(xiàn)實(shí)主義法羅丹《巴爾扎克像》《加萊義民》《思想者》《地獄之門》《青銅時代》

令法浪漫主義呂德《馬賽曲》

戲劇

令關(guān)漢卿《竇娥冤》王實(shí)甫《西廂記》明湯顯祖〈牡丹亭〉

令元雜劇《唐三藏西天取經(jīng)》

令〈霸王別姬〉-梅蘭芳、尚小云

令老舍《龍須溝》《茶館》

令梅蘭芳《宇宙峰》

令曹禺〈雷雨〉

令昆曲、京劇、豫劇、越劇、評劇

令譚（鑫培）、覷（周信芳）蓋（叫天）

令四大名旦（梅蘭芳、程硯秋、荀慧生、尚小云）和四大須生（馬連良、譚富英、楊寶森、

奚嘯伯）

令豫劇河南梆子常香玉〈花木蘭〉

令評劇新鳳霞〈劉巧兒〉

令古希臘埃斯庫羅斯悲劇之父。命運(yùn)悲劇索?？死账埂抖淼灼炙雇酢?性格悲劇莎士

比亞《哈姆雷特》/社會悲劇《茶花女》《梁祝》/英雄悲劇《被縛的普羅米修斯》

令古希臘阿里斯托芬莎士比亞〈《威尼斯商人》歡樂喜劇〈第十二夜〉法莫里哀〈太

太學(xué)堂〉〈唐璜〉意大利哥爾多尼〈一仆二主〉正喜劇法博馬舍〈費(fèi)加羅的婚禮〉諷刺

喜劇俄果戈里（欽差大臣〉〈老婦還鄉(xiāng)〉風(fēng)趣喜劇《唐即可德》

令莫里哀喜劇《吝嗇鬼》《偽君子》

令莎士比亞喜劇《威尼斯商人》莎士比亞四大悲劇〈哈姆雷特〉〈奧塞羅〉〈李爾王〉〈麥

克佩斯〉

令挪威易卜生社會問題話劇〈玩偶之家〉〈國家公敵〉

令體驗(yàn)派蘇聯(lián)斯坦尼斯拉夫斯基表現(xiàn)派法哥格蘭;德戲劇家布萊悉特間離

令荒誕派戲劇法尤內(nèi)斯庫自稱反戲劇，貝克特《等待戈多》《禿頭歌女》

令《萬尼亞舅舅》俄國契訶夫

電影

令1895法盧米埃爾兄弟火車進(jìn)站

令對比蒙太奇-對比聯(lián)想〈一江春水向東流〉張忠良后方花天酒地-妻子敵占區(qū)和母子苦

苦謀生

令平行蒙太奇-類比聯(lián)想普多夫金〈母親〉工人示威游行-春天河水解凍；

令《莫斯科不相信眼淚》彩色-黑白一高調(diào)攝影，畫面語言，珍視和平與幸福

令瑞典葛麗泰.嘉寶〈瑞典女皇〉

令金山屈原、夜半歌聲

令蘇聯(lián)思想電影羅姆《一年中的九天》尤特凱維奇《列寧在波蘭》

令瑞典伯格曼《野草莓》《處女泉》

令意大利新現(xiàn)實(shí)主義開始羅西里尼《羅馬-不設(shè)防的城市》

令左岸派阿倫.雷乃《廣島之戀》和《去年在馬里昂巴德》存在主義

令美科波拉《現(xiàn)代啟示錄》反思越戰(zhàn)人性惡

令瑞典電影大師伯格曼《第七封印》晦澀的隱喻和象征主義的構(gòu)圖

令〈爵士歌王〉〈名利場〉

簡釋

4分x5

分為幾部分藝術(shù)家、作品、理論術(shù)語、專有名詞

名詞解釋的目的有兩個，一個是解釋清楚本體，另一個在于定下一個坐標(biāo)，不管向上向下，

有所勾聯(lián)。不宜鋪展太開，100—150個字足夠。

藝術(shù)家——年代、國家、重要作品、舉其一個代表作，簡樸描述。這是本體，接下來是坐

標(biāo),他屬于哪個流派，地位如何、和他同時代的藝術(shù)家是誰，藝術(shù)風(fēng)格的差異是什么。

畢加索一一當(dāng)代著名畫家，西班牙人。現(xiàn)代藝術(shù)的創(chuàng)始人、西方現(xiàn)代派繪畫的重要代表。從

小接受繪畫訓(xùn)練，不斷追求探索新的藝術(shù)手法。其代表作《格爾尼卡》運(yùn)用立體主義的繪畫

形式，以變形、象征和寓意的手法描繪了在法西斯獸行下，人民恐驚痛苦和死亡的悲慘情景。

他的作品具有立體主義、超現(xiàn)實(shí)主義和抽象主義等風(fēng)格，同時也汲取了印象派、野獸派的流

派的畫法。

貝多芬德國最偉大的音樂家之一。貝多芬集古典音樂的大成，同時開辟了浪漫時期音樂的

道路，對世界音樂的發(fā)展有著舉足輕重的作用，被尊稱為“樂圣”?！兜谌豁懬罚ㄓ⑿郏?、《第

五交響曲》（命運(yùn)）、《第六交響曲》（田園）《第九交響曲》（合唱）。鋼琴奏鳴曲32首（熱

情、月光、悲愴、黎明、暴風(fēng)雨）等最為著名

米開朗基羅文藝復(fù)興意大利藝壇三杰之一。偉大的繪畫家、雕塑家和建筑師,文藝復(fù)興時期

雕塑藝術(shù)最高峰的代表。他創(chuàng)作的人物雕像雄偉健壯，氣魄宏大,充滿了無窮的力量。他的

藝術(shù)創(chuàng)作受到很深的人文主義思想和宗教改革運(yùn)動的影響，經(jīng)常以現(xiàn)實(shí)主義的手法和浪漫主

義的幻想，表現(xiàn)當(dāng)時市民階層的愛國主義和為自由而斗爭的精神面貌。代表作大衛(wèi)、摩西、

《創(chuàng)世紀(jì)》《最后的審判》

達(dá)芬奇意大利文藝復(fù)興中期的著名美術(shù)家、科學(xué)家和工程師，達(dá)芬奇以博學(xué)多才著稱，在數(shù)

學(xué)、物理、天文學(xué)、動植物學(xué)、人體生理學(xué)、地質(zhì)學(xué)、氣象學(xué)，以及建筑、水利等方面都有

不少創(chuàng)見或發(fā)明。他懷著永無休止的探索精神去研究自然和人生的一切奧秘,他把藝術(shù)和科

學(xué)、理智和情感、形體和精神熔于一爐，繼承和發(fā)揚(yáng)了前人的人文主義思想和現(xiàn)實(shí)主義表現(xiàn)

手法，把藝術(shù)推動到一個前所未有的高度，為自然科學(xué)的發(fā)展作出了巨大奉獻(xiàn)。達(dá)?芬奇

是當(dāng)之無愧的“文藝復(fù)興時代最完美的代表人物”。壁畫《最后的晚餐》、祭壇畫《巖間

圣母》和肖像畫《蒙娜麗莎》是他一生的三大杰作。

亞里士多德

羅丹法國著名雕塑家。深受米開朗基羅作品的啟發(fā)，從而確立了現(xiàn)實(shí)主義的創(chuàng)作手法。羅

丹在歐洲雕塑史上的地位，正如詩人但丁在歐洲上的地位。對于現(xiàn)代人來說，他是舊時期（古

典主義時期）的最后一位雕刻家，又是新時期（現(xiàn)代主義時期）最初一位雕刻家。《青銅時代》、

《思想者》、《雨果》、《加萊義民》和《巴爾扎克》。

凡高后期印象畫派代表人物，荷蘭人?，F(xiàn)代藝術(shù)的創(chuàng)始人、西方現(xiàn)代派繪畫的重要代表。

梵高著意于表現(xiàn)的是對事物的感受，而不是所看到的視覺形象。通過變形的色彩，連透視、

形體和比例，來表現(xiàn)與世界之間的一種極度痛苦但又非常真實(shí)的關(guān)系。他對野獸派及德國的

表現(xiàn)主義有巨大影響。代表作《向日葵》。

希區(qū)柯克德國表現(xiàn)主義流派、蘇聯(lián)蒙太奇技巧和英國電影工業(yè)的結(jié)晶。還在英國時希區(qū)柯

克就已拍出了《訛詐》、《39級臺階》這樣的杰作。到了1960年，希區(qū)柯克已成為有史以來

最著名的電影導(dǎo)演，“希區(qū)柯克電影”成了驚險片的標(biāo)準(zhǔn)。希區(qū)柯克所奉獻(xiàn)給電影藝術(shù)的，

絕對不僅僅是純電影的技巧。就像他的電影中的人物往往有多重人格同樣，希區(qū)柯克的電影

人格也是多重的。他是懸念大師，也是心理大師，更是電影中的哲學(xué)大師?！逗蟠啊?、《暈眩》、

《諜海疑云》。

可以在評論家和普通觀眾中兩面討好，真正做到雅俗共賞的導(dǎo)演屈指可數(shù)，最突出的，莫過

于兩位英國人:卓別林和希區(qū)柯克?！?/p>

卓別林英國電影演員，導(dǎo)演，制片人。頭戴圓頂禮帽、手持竹手杖、足登大皮靴、走路像鴨

子的流浪漢夏爾洛的形象成為卓別林喜劇片的標(biāo)志。他曾以鮮明的銀幕形象、精湛的表演藝

術(shù)、深刻的社會批判價值和獨(dú)特的電影喜劇觀念，視覺結(jié)構(gòu)觀念的表現(xiàn)，對于電影獨(dú)特敘事

形式的探索與奉獻(xiàn)，當(dāng)之無愧為默片喜劇作出最大奉獻(xiàn)的喜劇大師。美國授予他奧斯卡終

身成就獎。一生共拍攝80余部喜劇片,其中在電影史上著名的影片有《淘金記》、《城市之光》、

《摩登時代》、《大獨(dú)裁者》、等。

齊白石,湖南湘潭人,二十世紀(jì)中國畫藝術(shù)大師，二十世紀(jì)十大書法家之一,世界文化名人。

齊白石主張藝術(shù)“妙在似與不似之間”；衰年變法，形成獨(dú)特的大寫意國畫風(fēng)格，開紅花墨葉

一派，尤以瓜果菜蔬花鳥蟲魚為工絕，兼及人物、山水，名重一時，與吳昌碩共享“南吳北

齊”之譽(yù)；以其純樸的民間藝術(shù)風(fēng)格與傳統(tǒng)的文人畫風(fēng)相融合,達(dá)成了中國現(xiàn)代花鳥畫最高

峰。其畫印書詩人稱四絕。一生勤奮，硯耕不輟，自食其力，品行高潔，尤具民族氣節(jié)。

《蝦》

布萊悉特三大戲劇體系代表之一。對敘述體戲劇的實(shí)踐和論述,是對戲劇史最重大的奉獻(xiàn)。

作品一一作者、年代、流派、描述作品的藝術(shù)特色和風(fēng)格，作品內(nèi)容，這是本體。創(chuàng)作背景,

社會意義、在該門類的藝術(shù)史上的地位，這是坐標(biāo)。

《小城之春》一一中國第二代著名導(dǎo)演費(fèi)穆拍攝于1948年的影片。該片借用了婚外戀的外

殼表達(dá)了傳統(tǒng)文化對人內(nèi)心的束縛。影像上具有詩情畫意、情景交融的美學(xué)風(fēng)格，敘事上淡

化外在沖突,通過獨(dú)特的藝術(shù)手法呈現(xiàn)人物內(nèi)心的情感波瀾。被認(rèn)為繼承中國詩意電影的傳

統(tǒng)（兩傳統(tǒng)——影戲市井小說等通俗文學(xué)馮小剛；詩畫早春二月神女）。影片創(chuàng)作于

1948年，此時正值中國命運(yùn)的交叉路口，在救亡壓倒一切的社會思潮下，沒有受到人們的關(guān)

注。它超前的藝術(shù)觀念到今天才越來越為人們所推崇,藝術(shù)價值也得以重估。

蒙娜麗莎意大利文藝復(fù)興中期的著名美術(shù)家達(dá)芬奇作品。曾經(jīng)是幾個實(shí)際以來人們贊嘆而

又迷惘的作品，這一形象成為世界上人所共知的永恒形象。肖像畫中的少婦，據(jù)說是佛羅倫

薩一個皮貨商的妻子。畫中那種含而不露的笑容顯得深不可測,被稱為神秘的微笑。畫家從

生理學(xué)和解剖學(xué)分析了人物的面部結(jié)構(gòu)，研究明暗變化,花了四年時間發(fā)明了富有魅力的藝

術(shù)形象。表現(xiàn)出文藝復(fù)興擺脫中世紀(jì)宗教束縛和封建統(tǒng)治,人文主義思想對人生和現(xiàn)實(shí)的贊

美。

有胡子的夢娜麗莎

理論術(shù)語------方面說明這是什么學(xué)科或門類的術(shù)語，然后用相關(guān)的理論關(guān)鍵詞解釋其含

義，接下來再用通俗易懂的非學(xué)術(shù)話語解釋或者舉一個例子。

興觀群怨孔子的美學(xué)觀點(diǎn)。出自《論語?陽貨》：“《詩》可以興，可以觀，可以群，可以怨”

說明了詩歌欣賞的心理特性與詩歌藝術(shù)的社會作用。

△“興”指詩歌能引起欣賞者精神的感動與奮發(fā)?！坝^”指詩歌可使人了解社會生活、政治風(fēng)

俗的盛衰得失?！叭骸敝冈姼杩梢栽谏鐣巳褐幸鹚枷虢涣鳎ハ喔腥?，從而保持社會群

體的和諧?！霸埂敝冈姼杩梢詫Σ涣颊蔚姆N種表現(xiàn)表達(dá)出否認(rèn)性的情感態(tài)度。A“興”、“觀”、

“群”、“怨”這四者不是各自孤立存在的，而是有著內(nèi)在聯(lián)系。其中“興”是前提，它包含了

孔子對詩的整體作用的概括。這一思想表白，孔子已結(jié)識到藝術(shù)的社會作用只能通過美感的

心理活動來實(shí)現(xiàn)。

陌生化一一俄國形式主義文論的核心概念之一，俄國文藝?yán)碚摷沂部寺宸蛩够凇蹲鳛榧记?/p>

的藝術(shù)》一文中提出。其核心觀點(diǎn)是通過藝術(shù)手法將本來熟悉的對象變的陌生起來，增長感

覺的難度和時間長度，使讀者在欣賞過程中感受到藝術(shù)的新奇別致，從而達(dá)成延長審美過程

的目的。例如郭沫若的詩歌《鳳凰涅槃》中寫到：一切的一，芬芳/――的一切，芬芳/芬芳

便是你，芬芳便是我。這樣的句子看起來顛三倒四，其實(shí)作者的目的就是要通過這些陌生化

的語言，讓我們更有力的感受到鳳凰再生之后的新鮮感、自由感、喜悅感和那種狂歡的氛圍。

與陌生化相對的概念是“自動化”言語，就是指那些過度熟悉的不再能引起人的注意的語言。

童心說是晚明時期杰出思想家李贄的文學(xué)觀念。"童心''就是真心，也就是真實(shí)的思想感情。

他認(rèn)為文學(xué)都必須真實(shí)坦率四表露作者內(nèi)心的情感和人生的欲望。在李贄看來，要保持“童

心”，使文學(xué)存真去假,就必須割斷與道學(xué)的聯(lián)系：將那些儒學(xué)經(jīng)典大膽斥為與“童心之言”

相對立的偽道學(xué)的根據(jù)，這在當(dāng)時的環(huán)境中自有它的進(jìn)步性與深刻性。

凈化是由古希臘亞里士多德提出的概念，認(rèn)為悲劇可以導(dǎo)致情感凈化。凈化是文學(xué)接受的高

潮階段的一種讀者狀況，是讀者在文學(xué)接受的高潮階段繼共鳴之后而不由自主地達(dá)成的精神

調(diào)節(jié)、情緒排遣、雜念去除和人格提高狀態(tài)。凈化的內(nèi)容或作用重要涉及四方面：一是精神

調(diào)節(jié)，指文學(xué)接受使讀者的精神狀態(tài)得到自我調(diào)整和節(jié)制;二是情緒排遣，指文學(xué)接受使讀者

的內(nèi)心郁結(jié)得以由內(nèi)向外地宣泄從而趨于滿足;三是雜念去除，指文學(xué)接受使讀者的實(shí)際利

害之心被滌除干凈而進(jìn)入平淡或超脫境界；四是人格提高，指文學(xué)接受使讀者的人格或個性

獲得升華，上升到更為崇高或崇高的層次。

距離說英布洛提出。主體對客體保持心理距離，是完全排除實(shí)用或功利的考慮，用一種純

粹的審美心境去欣賞對象。不即不離，注意而不功利。太近朱光潛《文藝心理學(xué)》英國老

太太看哈姆雷特，警告演員當(dāng)心毒劍。太遠(yuǎn)看到油畫，估算多少錢。

移情說19世紀(jì)德國心理學(xué)家立普斯提出。把自己的情感移植到外物身上，于是覺得外物

也有同樣的情感，產(chǎn)生共鳴。子非魚，安知魚之樂?將自己樂的心境外射到魚身上。多立克石

柱“聳立上騰”主客相融、物我同一。由我及物，由物及我。它夸大移情的作用，把美的根

源和本質(zhì)歸結(jié)為人的移情，否認(rèn)美的客觀存在。重要特點(diǎn)是感情的外射。

反對者，格式塔學(xué)派，事物運(yùn)動和形狀與人心理結(jié)構(gòu)有某種“同形同構(gòu)”關(guān)系,從而引起人相

應(yīng)的情感運(yùn)動。（注重客體、更科學(xué)）

原型源自心理學(xué)學(xué)卡爾榮格，指神話、宗教、夢境、幻想、文學(xué)中不斷反復(fù)出現(xiàn)的意象，它

源自民族記憶和原始經(jīng)驗(yàn)的集體潛意識。這種意象可以是描述性的細(xì)節(jié)、劇情模式，或角色

典型,它能喚起觀眾或讀者潛意識中的原始經(jīng)驗(yàn)，使其產(chǎn)生深刻、強(qiáng)烈、非理性的情緒反映。

審美無功利性這是由德國美學(xué)家康德提出的概念，認(rèn)為審美具有不指向?qū)嶋H利益滿足的特

性。文學(xué)中的審美無功利性,是指作家或讀者的創(chuàng)作或欣賞活動不指向直接的實(shí)際利益滿足

的特性。

寫意與“工筆”對稱。中國畫技法名。筆墨簡練，高度概括，灑脫地表現(xiàn)物象的形神和抒發(fā)作

者的感情。在造型上規(guī)定抓住最能體現(xiàn)所繪物象形貌神情特性的部分，用夸張、變形的手法,

塑造形象。在表現(xiàn)技巧上，寫意重視筆墨的表現(xiàn)力，規(guī)定筆墨既要描繪出物象的形狀，又要

表現(xiàn)出書法的韻律，抒發(fā)畫家個人的主觀情感。比如齊白石主張藝術(shù)“妙在似與不似之間”，

形成獨(dú)特的大寫意國畫風(fēng)格，開紅花墨葉一派,尤以瓜果菜蔬花鳥蟲魚為一絕。

體驗(yàn)派蘇聯(lián)斯坦尼斯拉夫斯基俄國演員，導(dǎo)演，戲劇教育家、理論家。世界一大戲劇體系

的奠基人。創(chuàng)作原則：演員在發(fā)明角色時故意識地體驗(yàn)角色，這種體驗(yàn)從準(zhǔn)備階段到正式表

演要貫穿始終。演員的外部表達(dá)必須依賴和服從于內(nèi)心體驗(yàn)，“我就是角色”。

高峰體驗(yàn)一種從未體驗(yàn)過的興奮與歡愉的感覺，那種感覺如同站在高山之顛，那種愉悅雖

然短暫，但卻也許特別深刻，用語言無法表達(dá)。美國馬斯洛認(rèn)為，處在高峰體驗(yàn)的人具有最

高限度的認(rèn)同，最接近自我，最接近其真正的自我，達(dá)成了自己獨(dú)一無二的人格或特質(zhì)的頂點(diǎn),

潛能發(fā)揮到最大限度。高峰體驗(yàn)者被認(rèn)為是更具有發(fā)明性、更果斷、更富有幻想、更加獨(dú)立,

更也許去尋找生命的意義。

專有名詞-----方面說明其歸屬于什么門類和學(xué)科，另一方面解釋其內(nèi)容或含義，再列出與

之平行的相關(guān)概念。

肥皂劇-----種連續(xù)式的戲劇節(jié)目，最早源自美國由肥皂商贊助的廣播連續(xù)劇而得名。它通

過連綿不斷的故事情節(jié)來表現(xiàn)家庭主題、解決個人的或家庭的關(guān)系,在每集中出現(xiàn)的人物不

多。開放式的結(jié)尾、兒個故事在連續(xù)的劇集中交織在一起、單集不能獨(dú)立成篇、多個作家集

體創(chuàng)作，最具工業(yè)化特性的節(jié)目類型。國外有《溪畔》、《日落大道》等，國內(nèi)目前沒有標(biāo)準(zhǔn)

意義上的肥皂劇。

獨(dú)立電影來源于上個世紀(jì)中期的Hol1ywoodo是指某部電影在資金投入和制作上不從屬

于任何電影集團(tuán)、公司（或制片廠），重要依靠制片人或?qū)а葑陨硗ㄟ^各種渠道融取資金，

在題材.、拍攝手法、表達(dá)方式上由于受到出資方的影響比較小，所以可以涉及到一些主流影

片較少涉及的范圍，也更能表現(xiàn)出電影制作者的個人特點(diǎn)。拍出與商業(yè)電影不同的思想性強(qiáng)

的電影。但是同時也是由于資金的因素，往往獨(dú)立制片的場地、道具、演員、服裝等等各方

面都會受到影響。

中國獨(dú)立電影王超一《安陽嬰兒》呂樂一《趙先生》章明一《巫山云雨》王小帥一《十

七歲的單車》王小帥一《扁擔(dān)?姑娘》賈樟柯一《站臺》賈樟柯一《小武》

類型電影對廣受歡迎的影片大量仿制而成的，由相對穩(wěn)定的一整套制作模式和表現(xiàn)程式,

在風(fēng)格、主題、結(jié)構(gòu)，甚至角色型態(tài)上，表現(xiàn)出類似趣味的影片?？梢苑譃槿舾善贩N的商業(yè)

影片。美國的西部片、警匪片、歌舞片?！饔捌瑒?chuàng)作者必須嚴(yán)格遵守制片人為他指定的影片

類型的基本規(guī)定，即:1.公式化的情節(jié)。2.定型化的人物。3.圖解式的視覺形象。類型電

影作為一種拍片方法，實(shí)質(zhì)上是一種藝術(shù)產(chǎn)品標(biāo)準(zhǔn)化的規(guī)范。它的規(guī)定性和對影片創(chuàng)作者的

強(qiáng)制力，只有在以制片人專權(quán)為特點(diǎn)的大制片廠制度下才有也許發(fā)生作用。因此，隨著大制片

廠制度在五十年代以后的逐漸解體，類型電影也趨于衰落，各種類型之間的嚴(yán)格界線趨于模

糊，愈來愈成為一般意義上的樣式劃分了.

左岸派1950年代末出現(xiàn)在法國的一個電影導(dǎo)演集團(tuán)，因成員都住在巴黎塞納河左岸而得

名。編導(dǎo)。注意細(xì)節(jié)的描寫，對人物進(jìn)行精神分析，解剖他們的內(nèi)心世界。因此在藝術(shù)手法

上運(yùn)用意識流和間離效果，大量使用閃回，打亂時空順序，把過去和現(xiàn)在、現(xiàn)實(shí)和幻想、人

物的實(shí)際行為與潛意識糅合在一起。許多影片沒有理性的邏輯和完整的故事,有時也被歸于

新浪潮電影名下。把電影當(dāng)作一種特殊的文學(xué)形式。代表作阿倫.雷乃《廣島之戀》和《去

年在馬里昂巴德》視覺和語言之間卻找到了非常完美的平衡。

法國新浪潮從1958?1959年，法國涌現(xiàn)出七、八十位新導(dǎo)演，完畢了觀念全新的作品（或

處女作）100多部，給世界影壇以巨大震動。這批導(dǎo)演分為兩部分:一是左岸派，如A.雷

乃等;二是《電影手冊》的評論家們，即所謂“電影手冊派”，如戈達(dá)爾、特呂弗、夏布

羅爾、里維特等。美學(xué)主張，一，回歸電影的本質(zhì)，（不是文學(xué)、名著的附庸）用電影的元素

去創(chuàng)作。二，強(qiáng)烈個人色彩，忽視社會道德三繼承意大利新現(xiàn)實(shí)主義，不用攝影棚、不用

大明星，使用輕便攝影機(jī)在實(shí)景中拍攝、錄音?，F(xiàn)代主義、即興。

先鋒派電影20世紀(jì)2023代以后，重要在法國和德國興起的一種電影運(yùn)動，它的重要特點(diǎn)是

反傳統(tǒng)敘事結(jié)構(gòu)而強(qiáng)調(diào)純視覺性。作為一種影片樣式，也有人稱之為純電影、抽象電影或整

體電影?！甑聡?、法國先鋒派電影運(yùn)動大體涉及“達(dá)達(dá)主義電影”、“抽象電影”或“純電影”

/布努艾爾于1928年攝制的《一條安達(dá)魯狗》超現(xiàn)實(shí)主義電影/紀(jì)錄電影。

先鋒派運(yùn)動的主旨是企圖從電影的形像性和運(yùn)動性出發(fā)，去擴(kuò)大、挖掘電影的也許性，使電

影最終成為一種獨(dú)立的新藝術(shù)。但是“先鋒派”運(yùn)動的代表人物更多地是從形式出發(fā)，以自

我為目的，因此也未產(chǎn)生巨大的社會效果。作為一次藝術(shù)運(yùn)動，許多實(shí)驗(yàn)性影片在表演手法,

鏡頭技巧等方面的探索,對電影藝術(shù)的發(fā)展，起了一定的推動作用。

歐美電影界，特別是評論界有時也用“先鋒派”一詞去形容具有獨(dú)創(chuàng)性意圖的影片或創(chuàng)作手

法,自然它們已與上述電影創(chuàng)新運(yùn)動無直接關(guān)系。

電影符號學(xué)把電影作為一種特殊符號系統(tǒng)和表意現(xiàn)象進(jìn)行研究的一個學(xué)科。隨著法國結(jié)構(gòu)主

義思想運(yùn)動的勃興,于六十年代中葉誕生的一門應(yīng)用符號學(xué)理論研究電影藝術(shù)的一門符號學(xué)

新分支。它運(yùn)用結(jié)構(gòu)語言學(xué)的研究方法分析電影作品的結(jié)構(gòu)形式，基本上是一種方法論。電

影符號學(xué)對西方電影理論產(chǎn)生了重要影響，使西方電影理論進(jìn)入現(xiàn)代電影理論時期。

原生態(tài)音樂沒有被特殊雕琢,存在于民間原始的、散發(fā)著鄉(xiāng)土氣息的表演形態(tài)，它包含著原

生態(tài)唱法、原生態(tài)舞蹈、原生態(tài)歌手等新說法。原生態(tài)最早是出現(xiàn)在對張藝謀《印象?劉三

姐》的評價上。楊麗萍和她的《云南印象》則把原生態(tài)表演發(fā)揚(yáng)光大。“第十二屆CCTV

全國青年歌手電視大獎賽”中，原生態(tài)唱法又被給予了和美聲、通俗、民族唱法并列的位置，

真正的列入了藝術(shù)的行列。

音樂電視

室內(nèi)劇室內(nèi)搭景、多機(jī)拍攝、同期錄音、當(dāng)場切換，在一個場次中以連貫表演的方式同步

完畢（直播制作方式）的電視劇。遵循電視技術(shù)與藝術(shù)規(guī)律生產(chǎn)的獨(dú)特屏幕藝術(shù)形態(tài)。電視美

學(xué),真正電視化。

中國畫用中國所獨(dú)有的毛筆、水墨和顏料、宣紙等工具材料，依照長期形成的表現(xiàn)形式及

藝術(shù)法則而創(chuàng)作出的繪畫。用線條勾畫，重視筆墨技法，筆墨，線條/色度。

構(gòu)圖上不受焦點(diǎn)透視的束縛，散點(diǎn)透視法，使得視野寬廣。構(gòu)圖自由，沖破了時間與空間的

局限。植根于情景交融、虛實(shí)相生的美學(xué)追求和高度概括的表現(xiàn)手法。繪畫、詩文、書法、

篆刻結(jié)合,交相輝映，獨(dú)特的內(nèi)容美和形式美。來源于中國傳統(tǒng)的美學(xué)思想，既追求師法自然,

又追求神形兼?zhèn)洌瑲忭嵣鷦樱ㄔ煨秃鸵饩车谋磉_(dá)）。不似之似。

工筆/寫意用筆細(xì)致工整,結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn),追求人物或景物真實(shí)刻畫/筆墨筒練,高度概括，灑脫地

表現(xiàn)物象的形神和抒發(fā)作者的感情

西方繪畫油、版、水彩、水粉、素描畫/審美趣味在于美與真。講究焦點(diǎn)透視、寫生基礎(chǔ),

光色運(yùn)用。比例、明暗、透視、解剖、色度、色性光、幾何、解剖、色彩學(xué)傳統(tǒng)注重摹仿，19

世紀(jì)印象派以后，形體和色彩有了更多主觀因素

西方/東方繪畫比較,重視客觀物象形貌逼真的再現(xiàn)/物象內(nèi)在精神和作者情感的表現(xiàn)寫實(shí)

/寫意尚形/尚意理性/情感光、色/線條嚴(yán)守/不拘時空限制

書法藝術(shù)中華民族特有的一種傳統(tǒng)藝術(shù)形式，始于象形，與繪畫同源。重要通過漢字的用

筆用墨、點(diǎn)畫結(jié)構(gòu)（字）、行次章法（全篇）等造型美，來表現(xiàn)人的氣質(zhì)、品格和情操,在筆法

和筆意的統(tǒng)一中體現(xiàn)書法家的審美抱負(fù)和精神境界。

唐變文俗講以說唱的形式講述佛教故事，宣傳佛教教義。有散文有韻文，可說可唱，具有

藝術(shù)生動性，成為唐代向一般民眾普及佛教的重要形式，作用不可低估。后世的戲劇、曲藝、

文學(xué)、歌舞，都可見其影響，元雜劇《唐三藏西天取經(jīng)》

哥特式建筑公元12世紀(jì)開始,歐洲建筑藝術(shù)以法國為中心確立了哥特式的風(fēng)格，涉及舍特

爾在內(nèi)的一批法國宗教建筑了整個西部歐洲。外部特別的高度，高聳塔尖-敬畏、權(quán)威，陰冷

的墻面,框架式結(jié)構(gòu)教堂中廳狹長窄高空間，兩側(cè)立柱間距緊湊，使人感受來自中心祭壇的吸

引，產(chǎn)生超脫塵世向天國接近的幻覺。宗教故事繪畫，管風(fēng)琴、唱詩班。中世紀(jì)基督教文化。

科隆大教堂/巴黎圣母院

康塔塔多樂章的大型聲樂套曲。后演變成涉及獨(dú)唱、重唱及合唱，由管弦樂隊伴奏,各樂章

具有一定的連貫性。德國巴赫的大量世俗康塔塔和教堂康塔塔，對康塔塔的發(fā)展具有重要意

義?？邓c中國的大合唱體裁特點(diǎn)十分相近,因而一度被誤譯為大合唱。

獨(dú)奏一個人演奏的器樂演奏形式

重奏多聲部的器樂演奏形式。每聲部一人。弦樂四重奏，兩小提琴，中,大提琴

交響曲充足發(fā)揮各種樂器的功能和表現(xiàn)力的大型樂曲。18世紀(jì)古典交響曲，四樂章:快板/

慢板、稍慢/快板、稍快/終曲19世紀(jì)浪漫主義20世紀(jì)多元

協(xié)奏曲一件或多件獨(dú)奏樂器與管弦樂隊互相配合的大型器樂套曲。一般以獨(dú)奏樂器而定名，

如鋼琴協(xié)奏曲、小提琴協(xié)奏曲。

奏鳴曲三個或四個樂章構(gòu)成的大型樂曲，可以由鋼琴獨(dú)奏，也可以由一件其他樂器與鋼琴

合奏。

組曲由幾個相對獨(dú)立的樂曲根據(jù)統(tǒng)一的構(gòu)思組織而成的器樂套曲，舞蹈音樂、電影音樂。

重唱多聲部的聲樂形式。每聲部一人演唱。

歌?。ㄎ鑴。┮詰騽⌒问絹碚故镜拇笮鸵魳匪囆g(shù)，由歌唱演員扮演劇中人物、情節(jié)、結(jié)構(gòu)。

綜合性美術(shù)/舞蹈。對音樂很高的規(guī)定，充足發(fā)揮音樂表現(xiàn)力，獨(dú)、重、合唱。詠嘆調(diào)。

大型器樂，伴奏,揭示劇情沖突，烘托氣氛。開幕前奏曲，間奏曲。

詠嘆調(diào)重要角色獨(dú)唱，刻畫人物心理性格和顯示演唱技巧，在全劇中占有重要位置。著名的

廣為流傳曲目。

旋律比較單純的單聲部音樂（單聲部樂曲或多聲部重要聲部），將不同的樂音按照不同的

節(jié)奏、調(diào)式、調(diào)性組織起來，塑造樂曲的情感和形象特性。反復(fù)/變奏/展開/對比

節(jié)奏節(jié)拍、速度、長短、重音、休止的結(jié)合

調(diào)式圍繞一個中心音（展開不斷回到中心音）形成的音響體系。凝聚感/循環(huán)感大/小

調(diào)

曲式由內(nèi)容決定的音樂作品結(jié)構(gòu)方式。小/中/大型

和聲兩個以上不同音按一定法則同時發(fā)生。

復(fù)調(diào)原指由幾個聲部按照對位的法則結(jié)合在一起的多聲部音樂。構(gòu)成復(fù)調(diào)音樂的各聲部并

無主次之分,彼此形成對比或互相補(bǔ)充

芭蕾法文BALLET的音譯，起源于（歐洲民間）意大利，形成于法國。古典芭蕾有一整套

嚴(yán)格的程式規(guī)范，腳尖鞋的運(yùn)用和腳尖舞的技巧，以及穩(wěn)定性與外開性的程式化動作，鮮明

的藝術(shù)表現(xiàn)形式和美學(xué)特性。

中國古典舞在二十世紀(jì)五十年代才形成完整體系。以傳統(tǒng)的戲曲舞蹈為主,根據(jù)歷史文獻(xiàn)發(fā)

掘大量舞姿，吸取了武術(shù)的技巧，擁有豐富的舞蹈語匯和高度表現(xiàn)力。動作“圓”基本形態(tài),

手眼身法步

民間舞各國家、民族和地區(qū)長期流傳民間的舞蹈。人民群眾自娛方式，有時也用于節(jié)日慶典

和祭祀活動。專業(yè)舞蹈的重要素材來源。

現(xiàn)代舞20世紀(jì)在歐洲興起的現(xiàn)代注意藝術(shù)的一部分，強(qiáng)烈的反傳統(tǒng)意識,追求心靈的自由

表現(xiàn)和形式的獨(dú)特。鄧肯創(chuàng)始人。沒有統(tǒng)一的規(guī)范。

波爾卡：捷克的一種民間舞蹈，以男女對舞為主?；緞幼饔蓛蓚€踏步和一個跳踏步組成。

其音樂特點(diǎn)為節(jié)奏快速、活潑，二拍子，在第二拍的后半拍停頓一下。十九世紀(jì)中葉風(fēng)行于

歐洲。斯美塔那最先用之于歌劇和器樂創(chuàng)作中，如《被出賣的新嫁娘》和《我的祖國》中的

波爾卡。

京劇流行全國的大劇種,22023前四大徽班進(jìn)京表演后逐漸形成，迅速發(fā)展。劇目曲調(diào)豐富,

唱詞通俗易篦念白分京白、韻白，表演各行當(dāng)均有一套規(guī)范的程式化動作，成為戲劇藝術(shù)的

代表。

音樂劇源于歐洲通俗歌舞劇，十九世紀(jì)中葉后美國紐約發(fā)展成為商業(yè)性大眾藝術(shù)品種。音

樂、舞蹈、戲劇的結(jié)合。劇情單純有趣，以歌舞為手段塑造人物和表現(xiàn)內(nèi)容。

百老匯紐約曼哈頓區(qū)的一條大街。集中了紐約大部分大型商業(yè)性劇場，因而已成為美國戲劇

活動的同義語。在近幾十年來已愈來愈明顯地表現(xiàn)為靠明星主演和評論界捧場而穩(wěn)操勝券的

音樂劇和輕喜劇上。

曲藝傳統(tǒng)說唱表演評話、鼓曲、快板、相聲/地區(qū)性，與方言結(jié)合

爵士樂一種以即興演奏和變化豐富的節(jié)奏為特點(diǎn)的音樂形式。源于美國新奧爾良的貧民區(qū),

本地黑人文化和歐洲文化的獨(dú)特的交融，在19世紀(jì)末、20世紀(jì)初保存了它的產(chǎn)生?？梢元?dú)

奏，或以任何一種方式組合演奏者。樂器組合通常涉及獨(dú)奏樂器單簧管、薩克斯管、小號和

長號組成。爵士樂的特點(diǎn)與風(fēng)格：自由即興的風(fēng)格、令人興奮的節(jié)奏、鮮明的切分音，是微

妙而無法準(zhǔn)確記譜的美妙音樂。

搖滾樂通俗音樂的一種。第二次世界大戰(zhàn)后出現(xiàn)于美國?！皳u滾”一詞最初表達(dá)一種節(jié)奏

很強(qiáng)、風(fēng)格獨(dú)特的黑人歌曲和音樂。50年代中，美國搖滾樂風(fēng)靡于歐洲青年中，其中英國

青年最為狂熱。他們?nèi)浩鹉７缕杖R斯利的演唱臺風(fēng)及音樂，并相繼出現(xiàn)了甲殼蟲、滾石、野

獸等風(fēng)靡世界的演唱組（小型樂隊）。

相聲中國北方曲種。以語言為重要表演手段的一種喜劇性曲藝藝術(shù)。兼?zhèn)湔f、學(xué)、逗、唱

藝術(shù)形式相聲的特點(diǎn)是寓莊于諧，即運(yùn)用輕松詼諧的形式表現(xiàn)嚴(yán)厲的主題。它的特殊表現(xiàn)手

段“包袱”，是根據(jù)促使人們發(fā)笑的心理作用和藝術(shù)手法而組織起來的笑料.諷刺是相聲的

重要藝術(shù)功能，既可以揭露鞭撻腐朽的事物,也可以諷刺人們的落后現(xiàn)象,亦能歌頌真善美。

（現(xiàn)代）工業(yè)設(shè)計產(chǎn)生于20世紀(jì)30至40年代,德國出現(xiàn)了德國工業(yè)聯(lián)盟和“包豪斯”組

織，旨在致力于新的技術(shù)與藝術(shù)的統(tǒng)一。后來成為風(fēng)靡世界的藝術(shù)思潮。是一種代替實(shí)用藝

術(shù)的新型工業(yè)藝術(shù)創(chuàng)作。凡是按照工業(yè)模型完畢批量生產(chǎn)的、滿足人的實(shí)用/審美需要的產(chǎn)

品。涉及視覺、產(chǎn)品、環(huán)境設(shè)計。不僅產(chǎn)生經(jīng)濟(jì)效益，并且影響了千百人的生活方式。（適

應(yīng)和提高民族的審美心理）

包豪斯:德國成立的學(xué)校,2023左右的時間，192023—1930年從過去手工與機(jī)械的矛盾中

間解脫出來，現(xiàn)代主義設(shè)計的運(yùn)動，設(shè)計教學(xué)的基本理念：（1）設(shè)計人員必須會操縱機(jī)械（2）

所有設(shè)計要有機(jī)械生產(chǎn)為基礎(chǔ)（3）一切有發(fā)明性的設(shè)計是互相依存的，離不開實(shí)用（4）一切

工業(yè)生產(chǎn)與設(shè)計是共同合作的結(jié)果（5）設(shè)計人員必須對他的專業(yè)有透徹的實(shí)踐理論知識。

課程：（1）三大構(gòu)成課（2）材料學(xué)的課（3）模型課結(jié)果：產(chǎn)生現(xiàn)代主義的設(shè)計理論。

主張：（1）功能第一,形式第二（2）機(jī)械化對設(shè)計具有絕對性的重要作用（3）現(xiàn)代主義設(shè)計

對新技術(shù)和新材料的運(yùn)用（4）追求以直線為藝術(shù)的美，機(jī)械美（5）建筑和產(chǎn)品設(shè)計必須采

用機(jī)械化的生產(chǎn)方式。

波譜設(shè)計20世紀(jì)60年代出現(xiàn)的波譜設(shè)計運(yùn)動POP流行的意思最早出現(xiàn)于繪畫服裝中

特別流行波譜藝術(shù)是知識分子精英化的運(yùn)動的立場特點(diǎn)：（1）大膽（2）滿足自我為核心（3）

色彩絢麗波譜設(shè)計比較表面化

藝術(shù)流派

揚(yáng)州八怪鄭板橋、金東心、黃慎三人的書法形式風(fēng)格極端個性化。藝術(shù)旨趣上，提倡真人、

情、事,反對溫柔敦厚，故意駭俗、標(biāo)新立異。又兼通詩書畫三藝，融會貫通，開拓了近代書法

的表現(xiàn)領(lǐng)域。

《蘭亭集序》書圣王羲之~統(tǒng)一的杰作。形式美：筆勢遒勁，運(yùn)筆有上下起伏的節(jié)奏感，天

然布白和多變的結(jié)構(gòu)，隨手書寫的自然姿態(tài)。表現(xiàn)性：字里行間不僅流露當(dāng)年蘭亭風(fēng)雅集會

時，王羲之乘興而書的感情色彩，傳達(dá)出自然的天性和人格的風(fēng)采，并且在一定限度上表現(xiàn)

出魏晉風(fēng)韻。宗白華“晉人風(fēng)神瀟灑，不滯于物,這優(yōu)美的自由的心靈找到一種最適宜于表現(xiàn)

他自己的藝術(shù)，這就是書法中的行草?！?/p>

西方現(xiàn)代主義本世紀(jì)二十年代,涉及象征主義/表現(xiàn)主義/超現(xiàn)實(shí)主義/未來主義/存在主義

/（意識流/達(dá)達(dá)派/黑色風(fēng)趣/荒誕/立體/抽象）等流派的藝術(shù)思潮。遍及文學(xué)、戲劇、電影、

美術(shù)、音樂、舞蹈、雕塑、建筑藝術(shù)種類?，F(xiàn)代主義反對模仿現(xiàn)實(shí)、反對古典的藝術(shù)傳統(tǒng)。

大量運(yùn)用象征、變形、荒誕的手法，在題材上、技巧上力求新奇，標(biāo)新立異，帶有非理性主

義無意識或荒誕色彩。作家們著力發(fā)掘的不是外在的客觀世界，而是作者自己不擬定的或變

幻莫測的的內(nèi)心世界。表現(xiàn)西方資本主義嚴(yán)重的社會危機(jī)與精神危機(jī)。

意識流心理學(xué)家威廉?詹姆斯提出這個概念，指人的意識活動連續(xù)流動的性質(zhì)。弗進(jìn)一步

發(fā)展。意識流小說以人物意識活動為結(jié)構(gòu)中心來展示人物連續(xù)流動的感覺和思想,并且通常

借助自由聯(lián)想來完畢敘事內(nèi)容的轉(zhuǎn)換，因此,它們往往打破傳統(tǒng)小說正常的時空順序,而出現(xiàn)

過去、現(xiàn)在乃至未來的大跨度的跳躍。人物心理、思緒的飄忽變幻，情節(jié)段落的交叉拼接，

現(xiàn)實(shí)情景、感覺印象以及回憶、向往等的交織疊合,象征性意象及心理獨(dú)白的多重展示，往往

使敘事顯得撲朔迷離。法普魯斯特《追憶似水年華》愛爾蘭喬伊思《尤利西斯》電影法阿

倫?雷乃《廣島之戀》

建安文學(xué)曹氏三父子和建安七子為代表，慷慨悲壯的情感、剛健明快的語言，詩、賦、文

創(chuàng)作都有了新的突破。特別是詩歌，繼承和發(fā)揚(yáng)了漢樂府民歌緣事而發(fā)、為時而作的文學(xué)精

神，比較真實(shí)地反映了漢末的社會現(xiàn)實(shí)以及文人們的思想情操。具有梗概以任氣，志深而筆

長的共同特點(diǎn)?！帮L(fēng)骨”著稱。因發(fā)生在漢獻(xiàn)帝建安時期，故后人稱這一時期的文學(xué)為建安

文學(xué)。代表作曹操《短歌行》《觀滄?！贰洱旊m壽》王粲的《七哀詩》

象征主義用象征與暗示來表現(xiàn)人們的內(nèi)心精神世界,表現(xiàn)抽象的人生哲理。叔本華主觀唯心

尼采史威登堡相應(yīng)論,波德萊爾詩集《惡之花》艾略專長詩《荒原》

文藝復(fù)興時期，以人為中心，人文主義思想，涌現(xiàn)出達(dá)芬奇米開朗基羅拉斐爾

《圣經(jīng)》分《舊約》《新約》兩部分，教義、古希伯來人民間傳說、故事、諺語、哲理、愛

情詩，較高文學(xué)價值

五四新文化運(yùn)動思想啟蒙為中心文化革命運(yùn)動，宣傳科學(xué)與民主，提倡新道德新思想新文

學(xué)，徹底的反封建文化運(yùn)動。針對尊孔讀經(jīng)，陳獨(dú)秀、李大釗、魯迅發(fā)文章，批駁三綱五常

為中心的封建禮教,斥仁義道德是吃人的教條。魯迅〈狂人日記〉

意大利新現(xiàn)實(shí)主義新現(xiàn)實(shí)主義是西方現(xiàn)代電影流派之?。受19世紀(jì)末作家維爾加所編導(dǎo)

的''真實(shí)主義”文藝運(yùn)動影響，是批判現(xiàn)實(shí)主義在特定條件下的發(fā)展。多以真人真事為題材，

描繪法西斯統(tǒng)治給意大利普通人民帶來的劫難。表現(xiàn)方法上注重平凡景象細(xì)節(jié)，多用實(shí)景和

非職業(yè)演員，以紀(jì)實(shí)性手法取代傳統(tǒng)的戲劇手法。首部影片是《羅馬一不設(shè)防的城市》。反戲

劇/紀(jì)錄美學(xué)

簡答題、論述題

（20分x330分x2）

總體原則：以論文面貌出現(xiàn)，有論點(diǎn)、論據(jù)和論證過程。骨架、血肉豐滿。材料以影視藝術(shù)

為佳。觀點(diǎn)以書中直接引用為佳。如涉及爭議爭論，正反論述為好。簡答500-600字，論述

800-1000字為宜。

定理解釋類方面寫出這種定理、概念的出處（誰、在什么文章中、什么年代提出）（比

如“氣韻生動”是六朝時期的齊人謝赫在《古畫品錄》中提出的）；另一方面，用理論術(shù)語或

通俗描述來解釋這一概念、定理（所謂氣韻生動，即是畫家所發(fā)明的藝術(shù)靈境，不同于一般

的寫生畫，應(yīng)成為富有氣憤，新鮮而活潑，有詩一般的韻味，使觀者神往無窮。）再次,舉例充

實(shí)，比如鄭板橋畫竹、齊白石畫蝦,都可以解釋;最后、聯(lián)系創(chuàng)作實(shí)際，思考這種理論在現(xiàn)實(shí)

創(chuàng)作中的應(yīng)用。基本模式就是如此。（審美距離）

引言分析類-----方面從引言中提煉出相關(guān)的美學(xué)、藝術(shù)學(xué)、文藝學(xué)觀點(diǎn)，另一方面判斷屬

于哪個范疇的問題，然后迅速列出該范疇的一些核心詞匯，組織成答案。

（“敘事的冒險，冒險的敘事”、美是形象的真理）

意義作用啟示類一一這類題目重要是考察對藝術(shù)領(lǐng)域中文化事件分析。（韓國電影對中國的

啟示）（超級女生的火爆對娛樂節(jié)目發(fā)展的意義）（從青春版《牡丹亭》的成功看傳統(tǒng)戲曲的

繼承創(chuàng)新）（新民樂“新”在何處）（從《滿城盡帶黃金甲》的點(diǎn)映看中國電影的奧斯卡情結(jié)）

這種題目答題的關(guān)鍵在于，一方面簡要描述一下這種文化現(xiàn)象,接下來分析一下這種文化現(xiàn)

象背后的成因和隱含的藝術(shù)規(guī)律,然后探討一下利弊得失，結(jié)合實(shí)際預(yù)測這種文化現(xiàn)象或者

相關(guān)的藝術(shù)門類未來發(fā)展。

答題最高原則：自成體系自圓其說

“美是形象的真理”

這種說法是李澤厚在《論美感、美和藝術(shù)》一文中所提出的：“美是形象的真理，美是生活

的真實(shí)”。

這個命題是關(guān)于美的本質(zhì)的探討。（美學(xué)史關(guān)于這一論題有很多種觀點(diǎn)：

古希臘時期，《大希庇阿斯》提出美是什么？柏拉圖提出了“美在理念”；亞里斯多德則另辟

蹊徑，認(rèn)為“美在形式”：法國美學(xué)家狄得羅提出了''美在關(guān)系”的論斷；德國古典美學(xué)奠基

人康德認(rèn)為“美是對象合目的的形式”；德國美學(xué)大師黑格爾提出“美是理念的感情顯現(xiàn)”；

俄國著名美學(xué)家車爾尼雪夫斯基則下了“美是生活”的定義。

中國學(xué)者對美的本質(zhì)同樣莫衷一是?？鬃诱J(rèn)為“美在和諧”；孟子提出了“充實(shí)之謂美”的

觀點(diǎn)。中國現(xiàn)代美學(xué)對美的本質(zhì)的見解可分為三大派：一是以朱光潛為代表的“主客觀統(tǒng)一

派”，認(rèn)為美是客觀性質(zhì)與主觀形態(tài)交融成一個完整形象的那種特質(zhì)。二是以李澤厚為代表

的“實(shí)踐觀點(diǎn)派”，把美當(dāng)作是人與自然斗爭中表現(xiàn)出的合目的性與合規(guī)律性統(tǒng)一的結(jié)果；

三是以蔡儀為代表的“美的規(guī)律派”，認(rèn)為美的本質(zhì)就是典型的規(guī)律。）

體現(xiàn)了李澤厚的美學(xué)觀點(diǎn):客觀社會性和具體形象性是美的兩個基本特性。也就是說，美是

人類的社會生活，美是現(xiàn)實(shí)生活中那些包含著社會發(fā)展的本質(zhì)、規(guī)律和抱負(fù)而用感官可以直

接感知的具體社會形象和自然形象。簡言之，美是蘊(yùn)藏著真正的社會深度和人生真理的生活

形象（涉及社會形象和自然形象）。

（一一這種說法有其片面性。朱光潛曾經(jīng)批評說，美是從自然物的社會性來的，這等于說

大地山河之所以美不是由于它們是自然物，而是由于它們只是某些“社會存在”的符號，否認(rèn)

了客觀世界對美的作用。

蔡儀認(rèn)為李澤厚所說的美的兩個基本特性“是完全錯誤的”，由于一切具體的社會事物都有

形象性和社會性，但未必都美。）

蔡儀典型說典型高度真實(shí)和高度概括的藝術(shù)形象。個性與共性、特殊和普遍性的統(tǒng)一。

朱光潛美是價值花是紅的，不取決于人而存在。花是美的，因人而異。價值:對人的意義。

美取決于事物的社會屬性。

美的本質(zhì)以真實(shí)的現(xiàn)象充足表現(xiàn)出本質(zhì)的真理，以具體的形式充足表現(xiàn)出內(nèi)容的必然性，以

其形象的個別性充足表現(xiàn)出其種類的普遍性（達(dá)成本質(zhì)和現(xiàn)象、內(nèi)容和形式、普遍與個別、

必然與偶爾的統(tǒng)一），而這現(xiàn)象/形式/形象又必須是突出、鮮明、生動的，就是美的。

美感本質(zhì)美的感受與美的感動的統(tǒng)一，感官的快適與理性的滿足的統(tǒng)一。與生理需要相適

應(yīng)一一由對象的感性形式直接產(chǎn)生，引起主體感官上的愉悅和舒暢；與心理需要相適應(yīng)一一

由對象的形象所包含的某種意味或情感產(chǎn)生，引起主體進(jìn)一步心意的愉悅：與精神層次需要

相適應(yīng)1。較低的審美觀念，外物的現(xiàn)象美或形式美2。憑聯(lián)想和想象，聯(lián)系社會生活，關(guān)

系理性3o與快感也許沖突，通過比較復(fù)雜的思想活動，把握典型中體現(xiàn)的真理，偏重理性

上的滿足

舉例

“悅耳悅目，悅心悅意，悅志悅神”出自李澤厚的《美學(xué)四講》，從審美形態(tài)看，美感可以有

優(yōu)美、崇高美、悲劇美和戲劇美，但李澤厚重要是從美感產(chǎn)生的階段和層次來分析。美感一

方面是悅耳悅目，這里耳目不只是認(rèn)知而是享受，這享受也不只是生理快感，而是身心愉悅。

另一方面是悅心悅意，它包含無意識的本能滿足，涉及性本能、情欲、行為、心境、理念的

被壓抑，通過審美獲得解放和宣泄，尚有此范圍之外的心意的滿足和愉悅。最高的形式也是最

高的境界就是悅志悅神,它是道德基礎(chǔ)上達(dá)成某種超道德的人生感性境界，它不僅不只是耳

目器官，并且也不止是心意情感的感受理解，并且還是整個生命和存在的所有投入。黑格爾

認(rèn)為與崇高有關(guān)，是一種崇高感，而在中國則可以理解成“天人合一”的精神境界。

結(jié)合藝術(shù)鑒賞的直覺、體驗(yàn)、升華三個階段來論述

美學(xué)十五講

審美是再發(fā)明

在藝術(shù)欣賞的整個過程中，欣賞者并非僅僅是悲觀地反映、接受;而是在積極地參與、投入，

在從事著能動的藝術(shù)再發(fā)明。所謂“再發(fā)明”，是相對于文藝家的藝術(shù)發(fā)明而言的?！岸?/p>

度發(fā)明”。

欣賞者在與藝術(shù)作品的審美溝通交流之中，受到藝術(shù)作品的誘發(fā)，投入自身的人生經(jīng)驗(yàn)和審

美經(jīng)驗(yàn)，調(diào)動各種審美心理因素,對藝術(shù)作品的形象系統(tǒng)加以復(fù)現(xiàn)、填補(bǔ)、擴(kuò)充，對藝術(shù)作品

的情意內(nèi)蘊(yùn)加以拓展、發(fā)揮，從而使藝術(shù)作品實(shí)現(xiàn)一次新的完畢.這就是藝術(shù)欣賞的再發(fā)明。

也是人類自身主體力量在審美活動中的自我肯定與實(shí)現(xiàn)。

再發(fā)明尚有一層含義是從接受美學(xué)角度提出的，按照接受美學(xué)的觀點(diǎn)，一切未進(jìn)入欣賞者審

美視野的藝術(shù)作品，都還是未完畢的。只有通過藝術(shù)欣賞，通過欣賞者能動的藝術(shù)再發(fā)明，

藝術(shù)作品才干確證自身的存在，才干將自身的社會意義與審美價值從也許性轉(zhuǎn)變?yōu)楝F(xiàn)實(shí)性，

才干得到真正的完畢。

另一方面,藝術(shù)作品又薦是處在開放狀態(tài)的。并非絕對封閉,其藝術(shù)結(jié)構(gòu)中組合著大量的未定

點(diǎn)和藝術(shù)空白，即所謂“召喚結(jié)構(gòu)”，等待接受者去加以填補(bǔ)充實(shí)，由接受者通過再發(fā)明來

加以重建。

中西繪畫的區(qū)別與天人合一的美學(xué)思想

論山水畫有三遠(yuǎn)

中西方空間意識的差異：西方人向無窮空間的態(tài)度是追尋的、冒險的、探索的，弛于無極，

主客分離。東方人向往無窮的心，需要有所安頓，規(guī)返自我，天人合一。

宋郭熙《林泉高致.山水訓(xùn)》山有三遠(yuǎn)：山下望山上,高遠(yuǎn)。山前望山后，深遠(yuǎn)。近山望遠(yuǎn)山，

平遠(yuǎn)。欣賞中國畫,視線是流動的，轉(zhuǎn)折的，由高、深到平遠(yuǎn)，形成了節(jié)奏化的運(yùn)動，不是靜

立角度立體的描繪。氣韻生動，象征宇宙生命的節(jié)奏.

崇高

朗吉弩斯《論崇高》將崇高作為審美范疇提出

康德《判斷力批判》分為數(shù)量/力量的崇高

朱光潛優(yōu)美與崇高的區(qū)別可親/疏遠(yuǎn)快樂/痛感靜、和諧/動、忽然

李澤厚人類自覺實(shí)踐的產(chǎn)物，感性形式非規(guī)范性，動蕩、劇烈的快感

崇高：崇高感來源于在相對弱小但代表正義的力量與強(qiáng)大敵對勢力的抗?fàn)庍^程中人所展現(xiàn)出

來的精神力量。崇高是人類自覺實(shí)踐的產(chǎn)物（不順利）/巨大矛盾沖突獲得美感（以悲哀痛苦

獲得力量，肯定人本質(zhì)力量,不自由中得到自由）/自然界（不平凡）

A崇高的價值載體可以是藝術(shù)作品，也可以是人的現(xiàn)實(shí)活動，例如改造征服自然或社會斗爭

等。A崇高與壯美的區(qū)別，壯美體現(xiàn)已經(jīng)獲得勝利的人類力量，是一種靜態(tài)的結(jié)果，而崇高

體現(xiàn)敵對關(guān)系中人類力量的展現(xiàn),是一種動態(tài)過程,并且壯美的對象可以是自然存在，但崇高

的對象必然與人的活動有密切聯(lián)系。然而自然事物也可以引起崇高感，由于它們已被擬人化,

從而具有一種象征性，例如冰凌花。

悲劇

通過正義的毀滅、英雄的犧牲或主人公苦難的命運(yùn),顯示出人的精神力量和偉大人格，導(dǎo)致

心靈的震撼、美的熏陶、凈化?！皟r值的…毀滅毀滅了,價值得到加強(qiáng)。道德勝利和精神

不朽。

源于古希臘埃斯庫羅斯悲劇之父。亞里士多德〈詩學(xué)》過失說/黑格爾矛盾沖突/恩格斯

歷史必然規(guī)定不也許實(shí)現(xiàn)

德尼采唯意志論，第一部著作《悲劇的誕生》：日神阿波羅/酒神狄奧尼索斯（沖動）為藝術(shù)

的兩種根源（人的深層本能）、用來說明藝術(shù)本質(zhì)和功用、人生意義等。審美的兩種基本狀態(tài):

夢和醉。前者用美的面紗遮蓋人生悲劇面目、后者在極度的情緒放縱中揭開人生悲劇面紗。

命運(yùn)悲劇索?？死账埂抖淼灼炙雇酢?性格悲劇莎士比亞《哈姆雷特》/社會悲劇《茶

花女》《梁?！?英雄悲劇《被縛的普羅米修斯》

悲劇:悲劇產(chǎn)生與社會矛盾沖突，沖突雙方各代表正邪兩方，但悲劇總以正義一方的毀滅作為

結(jié)局。沖突、抗?fàn)?、毀滅是悲劇的三要素，悲劇不僅表現(xiàn)沖突和毀滅，更表現(xiàn)抗?fàn)幣c拼搏，這

是悲劇形成審美價值的主線因素。在悲劇的抗?fàn)幣c拼搏中，人的精神、人的崇高偉大得以充

足展現(xiàn)。

悲劇的價值載體只能是藝術(shù)。一方面，現(xiàn)實(shí)中的悲劇若當(dāng)作審美對象來欣賞，不符合人性規(guī)

定。另一方面，通過藝術(shù)手段“過濾”（距離化），在藝術(shù)作品中表現(xiàn)的悲劇情節(jié)，與主體之

間形成了一定的空間和時間距離，這就使主體不會容易陷入現(xiàn)實(shí)的悲劇中，并且可以客觀的

體驗(yàn)悲劇主角的抗?fàn)帲M(jìn)而從中獲得悲劇感或?qū)徝揽鞓贰?/p>

悲劇感一方面是一種強(qiáng)烈的痛感，它來自對主人公的憐憫和同情，接著發(fā)展為一種強(qiáng)烈的快

感，這來自由主人公勇敢抗?fàn)幩鶐淼木裾駣^?！?/p>

荒誕:荒誕是西方現(xiàn)代社會文化的產(chǎn)物。其形式表現(xiàn)為怪誕、變形，內(nèi)容則體現(xiàn)為荒唐不真。

從形式上看,荒誕與喜劇相似,都是倒錯的形式,但與喜劇不同的是,荒誕的形式與內(nèi)容相符，

這是荒誕不能讓人笑。從內(nèi)容來看，荒誕與悲劇相似，都體現(xiàn)人與社會、宇宙的矛盾。但與悲

劇不同的，人們面對荒誕中的矛盾是無能