內(nèi)蒙古自治區(qū)巴彥淖爾市高職單招2023年藝術(shù)概論自考模擬考試(含答案)

內(nèi)蒙古自治區(qū)巴彥淖爾市高職單招2023年藝術(shù)概論自考模擬考試(含答案)學(xué)校:________班級(jí):________姓名:________考號(hào):________

一、單選題(50題)1.我國(guó)的彩塑到盛唐達(dá)到頂峰，此時(shí)的代表作品是______。()A.A.云岡石窟像B.麥積山石窟像C.山西晉祠像D.敦煌塑像

2.下列作品中（）是我國(guó)五四文學(xué)中第一部用白話文寫(xiě)的現(xiàn)代小說(shuō)。A.A.《狂人日記》B.《子夜》C.《家》D.《沉淪》

3.被稱為“路易十五式”的18世紀(jì)法國(guó)藝術(shù)的是()

A.拜占庭B.哥特式C.洛可可D.巴洛克

4.青銅雕塑《思想者》的創(chuàng)作者是（）

A．菲狄亞斯

B．亨利?摩爾

C．馬約爾

D．羅丹

5.二胡曲《病中吟》和《空山鳥(niǎo)語(yǔ)》的作者是（）。

A.田漢B.聶耳C.冼星海D.劉天華

6.中國(guó)首部電視紀(jì)錄片是______。()

A.《話說(shuō)運(yùn)河》B.《望長(zhǎng)城》C.《話說(shuō)長(zhǎng)江》D.《再說(shuō)長(zhǎng)江》

7.建筑屬于（）。

A.表現(xiàn)藝術(shù)B.實(shí)用藝術(shù)C.裝飾D.造型

8.表現(xiàn)宋代汴京繁華景象的畫(huà)作是（）。A.《清明上河圖》B.《洛神賦圖》C.《游春圖》D.《步輦圖》

9.代表古希臘悲劇藝術(shù)最高成就的是（），他被后世稱為“悲劇之父”。A.A.埃斯庫(kù)羅斯B.索?？死账笴.歐里庇德斯D.阿里斯托芬

10.提出藝術(shù)生產(chǎn)與物質(zhì)生產(chǎn)發(fā)展不平衡關(guān)系理論的是______。A.A.榮格B.馬克思C.康德D.列寧

11.藝術(shù)概論研究的對(duì)象是人類的_____。

A.精神活動(dòng)B.審美活動(dòng)C.藝術(shù)活動(dòng)D.情感活動(dòng)

12.《等待戈多》、《禿頭歌女》是______戲劇的代表作品。

A．表現(xiàn)主義

B．存在主義

C．象征主義

D．荒誕派

13.《最后的晚餐》《大衛(wèi)》《西斯廷圣母》取材于()

A.圣經(jīng)B.藝術(shù)C.希臘神話D.民俗

14.17.蘇軾、黃庭堅(jiān)、米芾、蔡襄是我國(guó)___代四大書(shū)法家。()

A漢

B晉

C唐

D宋

15.藝術(shù)鑒賞過(guò)程的首要階段性環(huán)節(jié)是（）。A.審美接受B.審美感知C.審美感受D.審美鑒賞

16.最早明確提出“寓教于樂(lè)”的美學(xué)家是______。

A．柏拉圖

B．亞里士多德

C．賀拉斯

D．普洛丁

17.《木蘭詩(shī)》是我國(guó)北朝時(shí)期的一首______。()

A.五言絕句B.散文C.抒情詩(shī)D.敘事詩(shī)

18.《荷花水鳥(niǎo)圖》創(chuàng)造出了物我合一、悲涼慘淡的意境，其作者是清初的()

A.王希尚B.朱耷C.鄭板橋D.齊白石

19.詩(shī)句“同是天涯淪落人，相逢何必曾相識(shí)”出自唐代詩(shī)人白居易的代表作（）

A.《將進(jìn)酒》B.《石壕吏》C.《琵琶行》D.《從軍行》

20.______在《文心雕龍》里把文學(xué)風(fēng)格分為典雅、遠(yuǎn)奧、精約、顯附、繁縟、壯麗、新奇、輕靡等八種。

A.鐘嶸B.曹丕C.劉勰D.許慎

21.表情藝術(shù)最基本的美學(xué)特征是__________。（）

A.科學(xué)性和技藝性B.造型性和表現(xiàn)性C.抒情性和表現(xiàn)性D.技藝性和抒情性

22.《雀之靈》是我國(guó)白族舞蹈家楊麗萍創(chuàng)作的______。A.A.獨(dú)舞B.雙人舞C.三人舞D.群舞

23.《荷花水鳥(niǎo)圖》是清初著名畫(huà)家______(別號(hào)“八大山人”)的代表作之一。()

A.鄭板橋B.朱耷C.任伯年D.吳昌碩

24.在創(chuàng)造思維中，不同于形象思維和抽象思維的形式是指___________。（）

A.想象B.靈感C.感知D.聯(lián)想

25.我國(guó)詩(shī)歌風(fēng)格的專著《二十四詩(shī)品》的作者是______。

A.司空?qǐng)DB.鐘嶸C.劉勰D.曹丕

26.作為一門(mén)獨(dú)立學(xué)科的藝術(shù)學(xué)誕生于（）。A.17世紀(jì)末B.18世紀(jì)末C.19世紀(jì)末D.20世紀(jì)末

27.攝影是現(xiàn)代科技發(fā)展的產(chǎn)物，它的發(fā)明源于1839年的法國(guó)人______。A.A.達(dá)蓋爾B.勞倫斯C.惠特曼D.卡里亞

28.繪畫(huà)作品《亞威農(nóng)少女》的創(chuàng)作風(fēng)格屬于()

A.立體主義B.達(dá)達(dá)主義C.抽象主義D.野獸派

29.接受者由于作品中特定的意象或形象而引發(fā)的期待指向叫做__________。（）

A.文體期待B.意蘊(yùn)期待C.意象期待D.情感期待

30.二胡曲《病中吟》和《空山鳥(niǎo)語(yǔ)》是我國(guó)民族音樂(lè)的一代宗師（）的代表作品。A.A.田漢B.聶耳C.冼星海D.劉天華

31.莎士比亞創(chuàng)作的《哈姆雷特》是一部__________作品。（）

A.悲劇B.喜劇C.正劇D.悲喜劇

32.在我國(guó)，提出“以美育代宗教”這一思想的是______。A.A.胡適B.李大釗C.陳獨(dú)秀D.蔡元培

33.下列畫(huà)家中，不包括在“元四家”之內(nèi)的是______。()A.A.黃公望B.吳鎮(zhèn)C.黃筌D.倪瓚

34.《一江春水向東流》是______導(dǎo)演的影片。

A.謝添B.謝晉C.謝鐵驪D.蔡楚生

35.唐代著名詩(shī)人李賀被稱為_(kāi)____。

A.詩(shī)仙

B.詩(shī)圣

C.詩(shī)鬼

D.詩(shī)佛

36.我國(guó)京劇史上的“四大名旦”是______、程硯秋、茍慧生、尚小云。A.A.白玉霜B.梅葆玖C.張君秋D.梅蘭芳

37.漢末魏晉時(shí)期出現(xiàn)的（）名曲《廣陵散》、《梅花三弄》已經(jīng)達(dá)到了相當(dāng)高的藝術(shù)水平。A.古琴B.古箏C.揚(yáng)琴D.二胡

38.琵琶曲《十面埋伏》是___________民樂(lè)。（）

A.俄羅斯B.中國(guó)C.德國(guó)D.奧地利

39.詩(shī)人“必須天生富有創(chuàng)造性想像”是______的觀點(diǎn)。

A.別林斯基B.岡察洛夫C.黑格爾D.席勒

40.《黃河大合唱》的詞作者是______。A.A.冼星海B.田漢C.光未然D.聶耳

41.《自由女神引導(dǎo)人民》是法國(guó)______繪畫(huà)的代表作品。

A.古典主義B.浪漫主義C.現(xiàn)實(shí)主義D.印象主義

42.電視作為最年輕的藝術(shù)，最早產(chǎn)生于（）。A.美國(guó)B.英國(guó)C.日本D.中國(guó)

43.在西方，首次較有系統(tǒng)地闡述藝術(shù)起源于模仿的理論家是()A.A.蘇格拉底B.亞里士多德C.賀拉斯D.康德

44.藝術(shù)學(xué)作為一門(mén)正式學(xué)科，形成于（）。

A.17世紀(jì)末B.19世紀(jì)末C.18世紀(jì)末D.20世紀(jì)末

45.《朗香教堂》是現(xiàn)代建筑之一，它所屬的國(guó)家是()

A.美國(guó)B.英國(guó)C.法國(guó)D.德國(guó)

46.電影與電視屬于()

A.綜合藝術(shù)B.語(yǔ)言藝術(shù)C.表情藝術(shù)D.實(shí)用藝術(shù)

47.唐代書(shū)法家________把書(shū)法藝術(shù)分為神、妙、能三品。（）

A.柳公權(quán)B.張懷瑾C.顏真卿D.王僧虔

48.由于建筑具有很高的審美認(rèn)識(shí)價(jià)值和文化價(jià)值，在歐洲，人們把建筑稱做（）。A.“石頭的史書(shū)”B.“永恒的記憶”C.“凝固的音樂(lè)”D.“流動(dòng)的建筑”

49.提出“外師造化，中得心源”的創(chuàng)作理論的唐代著名畫(huà)家是()

A.吳道子B.張擇端C.周方D.張璪

50.法國(guó)作家小仲馬根據(jù)他本人創(chuàng)作的同名小說(shuō)改編的悲劇《茶花女》是______。

A.命運(yùn)悲劇B.性格悲劇C.社會(huì)悲劇D.人生悲劇

二、填空題(10題)51.綜合藝術(shù)是__________、戲曲、__________、電視等一類藝術(shù)的總稱。

52.藝術(shù)語(yǔ)言的兩個(gè)最基本功能是__________、__________和審美的功能。

53.繪畫(huà)藝術(shù)的種類，根據(jù)使用材料的不同，可分為_(kāi)_________、__________、版畫(huà)、水彩畫(huà)、水粉畫(huà)等。

54.藝術(shù)典型主要包括_____、_____。

55.舞蹈可以按出場(chǎng)人物的數(shù)量分為_(kāi)_________、__________、__________、__________。

56.藝術(shù)批評(píng)的形態(tài)可以分成_____、_____、_____、_____和讀者批評(píng)。

57.20世紀(jì)20年代，蕭友梅在蔡元培的支持下籌建了我國(guó)第一所音樂(lè)學(xué)校_____。

58.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

59.是戲劇的表征，_____是戲劇的基礎(chǔ)，_____是戲劇的核心。

60.音樂(lè)以__________、和聲、__________、__________等為基本手段。

三、簡(jiǎn)答題(10題)61.23.簡(jiǎn)述3種主要的藝術(shù)批評(píng)形態(tài)

62.什么是意境?

63.簡(jiǎn)述藝術(shù)活動(dòng)的社會(huì)功能。

64.簡(jiǎn)述藝術(shù)作品中意境的特征。

65.簡(jiǎn)要說(shuō)明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

66.簡(jiǎn)述工藝與設(shè)計(jì)藝術(shù)的概念。

67.簡(jiǎn)述藝術(shù)創(chuàng)作中的靈感。

68.簡(jiǎn)述藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程中的各種心理因素。

69.簡(jiǎn)述藝術(shù)活動(dòng)中的三種審美效應(yīng)。

70.簡(jiǎn)述什么是工藝藝術(shù)。

四、主觀題(10題)71.藝術(shù)傳播有哪些要素?

72.舉例說(shuō)明綜合藝術(shù)的種類。

73.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

74.簡(jiǎn)要說(shuō)明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

75.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個(gè)層次。

76.簡(jiǎn)述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

77.簡(jiǎn)述工藝藝術(shù)的基本特征。

78.簡(jiǎn)述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

五、論述題(10題)79.試述為什么舞蹈藝術(shù)和音樂(lè)藝術(shù)要相互結(jié)合起來(lái)。

80.試述藝術(shù)作品的三個(gè)層次并舉例說(shuō)明。

81.論述藝術(shù)創(chuàng)作中的藝術(shù)思維。

82.結(jié)合一部作品，論述藝術(shù)作品的層次。

83.試述語(yǔ)言藝術(shù)的種類及基本特征。

84.結(jié)合有關(guān)藝術(shù)發(fā)生的幾種學(xué)說(shuō)談?wù)勀銓?duì)藝術(shù)起源的看法。

85.結(jié)合具體的藝術(shù)作品，論述藝術(shù)創(chuàng)作的過(guò)程。

86.請(qǐng)結(jié)合某一門(mén)具體藝術(shù)，談?wù)勀銓?duì)鄭板橋"眼中之竹"、"胸中之竹"和"手中之竹"創(chuàng)作過(guò)程的理解。

87.試論述藝術(shù)鑒賞的性質(zhì)和主體性。

88.為什么在藝術(shù)鑒賞中會(huì)產(chǎn)生“一千個(gè)人心中有一千個(gè)哈姆雷特”的現(xiàn)象?

六、(0題)89.席勒在（）中首次提出了“美育”這一概念。A.《美育書(shū)簡(jiǎn)》B.《詩(shī)藝》C.《藝術(shù)哲學(xué)》D.《美學(xué)》

參考答案

1.D

2.A

3.C洛可可藝術(shù)是法國(guó)18世紀(jì)的藝術(shù)樣式，發(fā)端于路易十四時(shí)代晚期，流行于路易十五時(shí)代，風(fēng)格纖巧、精美、浮華、煩瑣，又稱“路易十五式”。

4.D

5.D劉天華是中國(guó)現(xiàn)代民族音樂(lè)一代宗師，為中國(guó)近現(xiàn)代民族音樂(lè)事業(yè)做出了突出貢獻(xiàn)，代表作有《病中吟》、《空山鳥(niǎo)語(yǔ)》、《歌舞引》等。

6.B

7.B實(shí)用藝術(shù)是指實(shí)用與審美相結(jié)合的表現(xiàn)性空間藝術(shù)，主要包括建筑藝術(shù)、園林藝術(shù)、工藝美術(shù)等。

8.A《清明上河圖》是北宋著名風(fēng)俗畫(huà)家張擇端的代表作，整個(gè)畫(huà)卷展現(xiàn)了北宋都城汴梁汴河沿岸清明時(shí)節(jié)的繁榮市井生活風(fēng)貌?！堵迳褓x圖》是東晉顧愷之讀《洛神賦》后有感而畫(huà)《游春圖》是隋代的山水畫(huà)?！恫捷倛D》是以松贊干布與文成公主聯(lián)姻為題材的作品。

9.A

10.B

11.C

12.D

13.A《最后的晚餐》《大衛(wèi)》《西斯廷圣母》都取材于《圣經(jīng)》的故事，是中世紀(jì)藝術(shù)及文藝復(fù)興藝術(shù)創(chuàng)作的重要題材來(lái)源。

14.D

15.C

16.C

17.D

18.B

19.C

20.C

21.C

22.A

23.B

24.B

25.A

26.C19世紀(jì)下半葉，以黑格爾為代表的德國(guó)古典美學(xué)所采用的思辨方法建立起來(lái)的“自上而下”美學(xué)體系的可靠性受到了實(shí)驗(yàn)美學(xué)的先驅(qū)者費(fèi)希納主張的采用科學(xué)實(shí)證方法的“自下而上”的美學(xué)的強(qiáng)烈挑戰(zhàn)。藝術(shù)學(xué)與跨學(xué)科研究相伴產(chǎn)生。

27.A

28.A畢加索創(chuàng)作的《亞威農(nóng)少女》，是第一張被認(rèn)為有立體主義傾向的作品，開(kāi)拓了法國(guó)立體主義的新局面。

29.C

30.D

31.A

32.D

33.C

34.D

35.C

36.D

37.A

38.B

39.A

40.C

41.B

42.B

43.B

44.B19世紀(jì)末，“藝術(shù)學(xué)之父”費(fèi)德勒首先提出了“美學(xué)的根本問(wèn)題與藝術(shù)哲學(xué)的根本問(wèn)題完全不同”的新見(jiàn)解，在此基礎(chǔ)上，藝術(shù)學(xué)發(fā)展成為一門(mén)獨(dú)立的科學(xué)。

45.C

46.A綜合藝術(shù)吸取了文學(xué)、美術(shù)、音樂(lè)、舞蹈等各門(mén)藝術(shù)的長(zhǎng)處，獲得了多種手段和方式的藝術(shù)表現(xiàn)力，從而形成了自己獨(dú)特的審美特征，如戲劇、戲曲、電影、電視等。

47.B

48.A

49.D

50.C

51.戲劇電影

52.塑造藝術(shù)形象傳達(dá)藝術(shù)內(nèi)容

53.中國(guó)畫(huà)油畫(huà)

54.典型人物典型環(huán)境

55.獨(dú)舞雙人舞三人舞群舞

56.社會(huì)傳記心理文本

57.國(guó)立音樂(lè)院

58.詩(shī)樂(lè)舞

59.綜合與多樣演員行動(dòng)矛盾沖突

60.旋律配器復(fù)調(diào)

61.23.

藝術(shù)批評(píng)是根據(jù)一定的思想立場(chǎng)和美學(xué)原則、理論體系，對(duì)以藝術(shù)作品為中心的一切藝術(shù)現(xiàn)象進(jìn)行理性分析和審美判斷的創(chuàng)造性文化活動(dòng)。(以下任選三種)

①社會(huì)歷史批評(píng)立足于“客體世界”來(lái)評(píng)價(jià)藝術(shù)，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)作品必然自覺(jué)或不自覺(jué)地打上這個(gè)社會(huì)歷史環(huán)境的印記。藝術(shù)作品價(jià)值的高低取決于它對(duì)社會(huì)歷史生活的深刻反映程度以及對(duì)社會(huì)生活的影響力。如19世紀(jì)法國(guó)丹納在其《藝術(shù)哲學(xué)》中從種族、環(huán)境和時(shí)代三要素出發(fā)，進(jìn)行藝術(shù)批評(píng)。

②心理學(xué)批評(píng)從創(chuàng)作主體——藝術(shù)家的精神世界入手來(lái)評(píng)價(jià)藝術(shù)。它既可以從藝術(shù)家的創(chuàng)作動(dòng)機(jī)、創(chuàng)作中的心理活動(dòng)來(lái)理解藝術(shù)作品，也可以從藝術(shù)作品折射出的心理因素出發(fā)來(lái)反觀藝術(shù)家的心理狀態(tài)。如20世紀(jì)奧地利心理學(xué)家弗洛伊德運(yùn)用精神分析方法來(lái)研究藝術(shù)現(xiàn)象和藝術(shù)作品。

③文本批評(píng)認(rèn)為藝術(shù)作品本身是一個(gè)自足的整體，其意蘊(yùn)和魅力需要從文本去尋求。尤其注重藝術(shù)作品的文本語(yǔ)言和物質(zhì)媒介。如20世紀(jì)西方符號(hào)學(xué)強(qiáng)調(diào)對(duì)藝術(shù)作品本身或藝術(shù)符號(hào)的研究。

④接受批評(píng)模式強(qiáng)調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)活動(dòng)，認(rèn)為觀眾、聽(tīng)眾和讀者的接受過(guò)程才是藝術(shù)研究的中心所在。這種模式突出了接受者在鑒賞藝術(shù)作品過(guò)程中的能動(dòng)性和創(chuàng)造性。如20世紀(jì)60年代出現(xiàn)在德國(guó)的以堯斯和伊塞爾為代表的接受美學(xué)強(qiáng)調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)作品和藝術(shù)史。

62.意境是中國(guó)傳統(tǒng)古典美學(xué)里的一個(gè)范疇是一種情景交融虛實(shí)相生的境界是主客觀因素的統(tǒng)一是主體情感與客觀物象的統(tǒng)一能夠體現(xiàn)人生的至高境界是一種審美理想境界。意境是中國(guó)傳統(tǒng)古典美學(xué)里的一個(gè)范疇,是一種情景交融,虛實(shí)相生的境界,是主客觀因素的統(tǒng)一,是主體情感與客觀物象的統(tǒng)一,能夠體現(xiàn)人生的至高境界,是一種審美理想境界。

63.(1)審美認(rèn)知功能。(2)審美教育作用。(3)審美娛樂(lè)功能。(1)審美認(rèn)知功能。(2)審美教育作用。(3)審美娛樂(lè)功能。

64.①意境是中國(guó)傳統(tǒng)古典美學(xué)的一個(gè)重要范疇。意境是藝術(shù)作品中一種情景交融、虛實(shí)相生的境界，是藝術(shù)中主客觀因素的有機(jī)統(tǒng)一。意境中既有來(lái)自藝術(shù)家主觀的“情”，又有來(lái)自客觀現(xiàn)實(shí)升華的“境”，“情”和“境”是有機(jī)地融合在一起的，境中有情，情中有境。②藝術(shù)意境一般包含以下三個(gè)方面的特點(diǎn)：意境是一種若有若無(wú)的朦朧美；意境是一種有限無(wú)限的超越美；意境是一種不設(shè)不施的自然美。

65.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來(lái)都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒(méi)有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循只不過(guò)它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想，以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來(lái)都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒(méi)有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過(guò)它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。

66.(1)工藝是一種歷史悠久的藝術(shù)樣式，它既有一定的審美價(jià)值，同時(shí)又具備一定的實(shí)用價(jià)值，與制作或生產(chǎn)密切相關(guān)。(2)設(shè)計(jì)藝術(shù)是工業(yè)革命后在國(guó)際上興起的一門(mén)交叉性應(yīng)用學(xué)科，是圍繞著某種制作或生產(chǎn)目的進(jìn)行的富有審美意趣的創(chuàng)作。

67.①靈感是指藝術(shù)家在創(chuàng)作過(guò)程中的某一時(shí)間內(nèi)突然出現(xiàn)精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現(xiàn)象呈現(xiàn)為遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出平常水準(zhǔn)的創(chuàng)作沖動(dòng)和創(chuàng)作能力藝術(shù)構(gòu)思或傳達(dá)通過(guò)頓悟獲得飛躍。②靈感的特征；突發(fā)性、超常性、易逝性。③形象思維與靈感有一定聯(lián)系二者往往交互作用。①靈感是指藝術(shù)家在創(chuàng)作過(guò)程中的某一時(shí)間內(nèi)，突然出現(xiàn)精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現(xiàn)象，呈現(xiàn)為遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出平常水準(zhǔn)的創(chuàng)作沖動(dòng)和創(chuàng)作能力，藝術(shù)構(gòu)思或傳達(dá)通過(guò)頓悟獲得飛躍。②靈感的特征；突發(fā)性、超常性、易逝性。③形象思維與靈感有一定聯(lián)系，二者往往交互作用。

68.(1)審美感知。感知包括感覺(jué)和知覺(jué)。感覺(jué)是指客觀事物經(jīng)由人的感覺(jué)器官在人的頭腦中的主觀映象，是對(duì)事物個(gè)別屬性的反映。知覺(jué)是在感覺(jué)的基礎(chǔ)上對(duì)事物的綜合的、整體性的把握。審美感知是人在審美活動(dòng)中的—種特殊感覺(jué)。(2)審美想像是在記憶表象的基礎(chǔ)上，經(jīng)過(guò)有目的的組織和改造，創(chuàng)造新的藝術(shù)形象情境的過(guò)程，同時(shí)是邏輯推理潛在作用的結(jié)果。它是藝術(shù)家獲得豐厚審美經(jīng)驗(yàn)以及從事創(chuàng)作活動(dòng)中最重要的因素之一。(3)審美情感是審美主體對(duì)客觀對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程中有許多重要的心理因素，它們?cè)谒囆g(shù)創(chuàng)作過(guò)程中相互交織，推動(dòng)藝術(shù)創(chuàng)作的發(fā)展。

69.三種審美效應(yīng)分別為：(1)共鳴。它是指在藝術(shù)欣賞中，欣賞者被作品中的思想感情、理想愿望、人物命運(yùn)所打動(dòng)，從而形成的一種強(qiáng)烈心靈感應(yīng)狀態(tài)，在欣賞同一部藝術(shù)作品時(shí)可能會(huì)生產(chǎn)相同、相似的審美感受，也可稱為審美共鳴。(2)凈化。它是指接受者通過(guò)對(duì)作品的欣賞和共鳴的產(chǎn)生，可以陶冶情操、調(diào)節(jié)精神，從而這到提升人格的狀態(tài)。(3)領(lǐng)悟。領(lǐng)悟是指接受者在欣賞藝術(shù)作品時(shí)，對(duì)于世界奧秘的洞悉、人生真諦的領(lǐng)悟，以及精神境界的升華，這是一種更高層次的審美效應(yīng)。

70.工藝是指既具有審美特性、又具有較強(qiáng)的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價(jià)值、又可以體現(xiàn)一定實(shí)用價(jià)值的造型與空間藝術(shù)。實(shí)用工藝品的范圍極其廣泛，幾乎包括除建筑以外人類所有的日常生活用品的制造工藝。具體來(lái)說(shuō)，主要包括以下三大類。一類是經(jīng)過(guò)藝術(shù)處理的日常生活實(shí)用品，它們采用的原材料比較珍貴，工藝非常精細(xì)，價(jià)格也比較昂貴，主要供觀賞和珍藏之用，這些特種工藝品實(shí)際上已經(jīng)不具有實(shí)用價(jià)值，而主要具有審美價(jià)值和藝術(shù)價(jià)值了。

71.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個(gè)要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動(dòng)中傳送藝術(shù)信息的人或機(jī)構(gòu)．是信息的起點(diǎn)和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過(guò)傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動(dòng)的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來(lái)承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動(dòng)中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動(dòng)中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對(duì)受傳者產(chǎn)生影響的程度。

72.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場(chǎng)展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺(tái)美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國(guó)傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點(diǎn)義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場(chǎng)展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺(tái)美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國(guó)傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點(diǎn),義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

73.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護(hù)神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門(mén)鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng)技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個(gè)神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護(hù)神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門(mén)鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng)，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個(gè)神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。

74.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來(lái)都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒(méi)有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循只不過(guò)它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想，以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來(lái)都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒(méi)有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過(guò)它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。

75.答案要點(diǎn)任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開(kāi)三個(gè)層次：

（1）藝術(shù)語(yǔ)言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動(dòng)中，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語(yǔ)言是各門(mén)類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語(yǔ)言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語(yǔ)言是滲透了藝術(shù)家獨(dú)特個(gè)性的特殊語(yǔ)言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動(dòng)中不斷錘煉語(yǔ)言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會(huì)生活的特殊方式，是通過(guò)審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來(lái)的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個(gè)性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊(yùn)。它是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)涵的深層的人生哲理、詩(shī)情畫(huà)意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對(duì)于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性和模糊性。

76.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動(dòng)中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補(bǔ)充，在思維活動(dòng)中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來(lái)。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

77.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強(qiáng)的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價(jià)值、又可以體現(xiàn)一定實(shí)用價(jià)值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實(shí)用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

78.審美理解是作為主體的人在審美過(guò)程中對(duì)其與客體世界的關(guān)系、對(duì)藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開(kāi)并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。審美理解是作為主體的人在審美過(guò)程中對(duì)其與客體世界的關(guān)系、對(duì)藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開(kāi)，并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。

79.舞蹈與音樂(lè)相比較，在表現(xiàn)手段、展示方式、感知方式等幾個(gè)方面都是完全不同的，舞蹈之所以要與音樂(lè)結(jié)合在一起，主要有以下幾個(gè)原因：

(1)舞蹈與音樂(lè)之間存在著共同點(diǎn)。首先是節(jié)奏，這是它們結(jié)合的基礎(chǔ)。舞蹈和音樂(lè)都有節(jié)奏，舞蹈更需要音樂(lè)來(lái)強(qiáng)化節(jié)奏感。原始舞蹈之所以一開(kāi)始就與音樂(lè)結(jié)合在一起，根本原因在于節(jié)奏。從更深層的意義上看，人的有節(jié)奏的動(dòng)作自然地要求音樂(lè)來(lái)配合，因此歷代各種有節(jié)奏的集體勞動(dòng)都有勞動(dòng)號(hào)子。舞蹈作為一種感情沖動(dòng)的自由節(jié)奏的動(dòng)作表現(xiàn)，自然更加需要音樂(lè)的配合。當(dāng)然，能夠同舞蹈相結(jié)合的不是任何音樂(lè)，而是節(jié)奏比較鮮明的音樂(lè)。音樂(lè)本來(lái)便于同其他藝術(shù)相結(jié)合，例如同戲劇、電影、詩(shī)歌等等，但是最容易而且必然結(jié)合在一起的還是舞蹈，原因也在于它們之間有著共同的節(jié)奏。其次是抒情性。舞蹈和音樂(lè)都直接表達(dá)感情，而且音樂(lè)的表達(dá)具有抽象性，它不會(huì)對(duì)舞蹈的具體表達(dá)產(chǎn)生重疊、矛盾或干擾，而且可以起到烘托、渲染等作用，兩者可以結(jié)合得天衣無(wú)縫。再次，舞蹈和音樂(lè)都是在時(shí)間過(guò)程中展示的，這樣它們才能夠同步進(jìn)行，結(jié)合在一起。

(2)舞蹈需要音樂(lè)的激發(fā)與強(qiáng)化。離開(kāi)音樂(lè)，舞蹈是難以充分表達(dá)感情的。音樂(lè)本來(lái)就有直接滲入人心的特點(diǎn)，鑒賞者常常把音樂(lè)中表現(xiàn)的感情當(dāng)作自己內(nèi)心的感情來(lái)體驗(yàn)。舞蹈家對(duì)于自己表演的作品的組成部分的音樂(lè)，當(dāng)然有更深的感受和理解。這種感受和理解進(jìn)一步激發(fā)內(nèi)心的感情，通過(guò)外在的形體動(dòng)作表現(xiàn)出來(lái)。音樂(lè)還有強(qiáng)化舞蹈表現(xiàn)力的作用。音樂(lè)可以加強(qiáng)舞蹈的感情色彩，可以幫助揭示舞蹈的內(nèi)容，并且使舞蹈顯得更加生動(dòng)而有魅力。還因?yàn)橐魳?lè)能夠直接打動(dòng)觀眾的感情，這就等于在舞蹈與觀眾之間增加了一條感情的紐帶，使觀眾同舞蹈更加接近。

(3)舞蹈創(chuàng)作要對(duì)照音樂(lè)來(lái)進(jìn)行。由于舞蹈與音樂(lè)有著共同的節(jié)奏、韻律和情感內(nèi)容，而且是同步展示的，因此必須高度地協(xié)調(diào)一致。舞蹈作品不是把動(dòng)作設(shè)計(jì)完成之后，再配上音樂(lè)的；在進(jìn)行動(dòng)作設(shè)計(jì)之前就必須有音樂(lè)。舞蹈音樂(lè)的采用有兩條途徑：一是利用現(xiàn)成的音樂(lè)，一是為既定舞蹈的主題和情節(jié)創(chuàng)作音樂(lè)?！鞍凑找魳?lè)編舞”，這是舞蹈編導(dǎo)的普遍做法。

當(dāng)然，舞蹈并非只是服從音樂(lè)。首先，舞蹈要對(duì)音樂(lè)進(jìn)行選擇，因?yàn)椴皇侨魏我魳?lè)都適合于舞蹈。其次，如果專為構(gòu)思中的具體舞蹈作品創(chuàng)作音樂(lè)，就要服從舞蹈編導(dǎo)提出的要求。另外，舞蹈編導(dǎo)在編舞過(guò)程中還可以要求對(duì)音樂(lè)進(jìn)行修改。

80.藝術(shù)作品可分為藝術(shù)語(yǔ)言、藝術(shù)形象和藝術(shù)意蘊(yùn)三個(gè)層次。

(1)藝術(shù)語(yǔ)言是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動(dòng)中，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式；藝術(shù)語(yǔ)言是各門(mén)類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。同時(shí)，藝術(shù)語(yǔ)言又可分為文學(xué)性語(yǔ)言、純藝術(shù)語(yǔ)言和綜合性語(yǔ)言；藝術(shù)語(yǔ)言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新；藝術(shù)語(yǔ)言是滲透了藝術(shù)家獨(dú)特個(gè)性的特殊語(yǔ)言。

(2)藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會(huì)生活的特殊方式，是通過(guò)審美主體和審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來(lái)的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象既包括鮮明生動(dòng)的人物，也包括其他富有審美特征的情境、畫(huà)面或意境。藝術(shù)形象是個(gè)性與共性的統(tǒng)一，感性與理性的統(tǒng)一，思想與情感的統(tǒng)一。

(3)藝術(shù)意蘊(yùn)是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)含的深層的人生哲理、詩(shī)情畫(huà)意或精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對(duì)于藝術(shù)典型或意境深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性和模糊性。

以羅中立的油畫(huà)《父親》為例。從藝術(shù)語(yǔ)言的層面上，它使用的材料主要是涂抹在畫(huà)布上的油畫(huà)顏料。借助這些物質(zhì)材料進(jìn)行制作而物化為藝術(shù)形象的手段和方式，首先抓住人的視覺(jué)的是色彩，還有線條，明暗等造型方法一油畫(huà)的藝術(shù)語(yǔ)言。在畫(huà)布上活現(xiàn)的形象是一位飽經(jīng)風(fēng)霜的四川農(nóng)民在極度的勞累中，端起一只大碗喝水。這是無(wú)數(shù)歷盡艱辛的父輩創(chuàng)業(yè)者中的一個(gè)，在他的深褐色的滿是皺紋的臉上凝集著幾代人的苦難、奮斗和期望，也傾注著作者的敬佩與同情?！陡赣H》給人的印象是特別具體的、難忘的，感受特別深。在接受這一形象時(shí)必然引起思考：他是我們的父親，是我們時(shí)代的父親。他為什么還過(guò)著如此簡(jiǎn)陋的生活?他為什么還能泰然處之?畫(huà)面感情形象引起的理性思考，讓接受者更深地領(lǐng)悟到作品蘊(yùn)含在深層的人生哲理和精神內(nèi)涵，其中有屬于西部色彩的中華民族精神。讓人得到一種心靈的凈化，受到一種振興中華的高度責(zé)任感的鼓舞。作品的三個(gè)層次是創(chuàng)作者逐層推進(jìn)的，也是欣賞者需要逐層把握的。

81.藝術(shù)創(chuàng)作作為一項(xiàng)復(fù)雜和艱苦的審美創(chuàng)造活動(dòng)不僅有著獨(dú)特的心理活動(dòng)的特點(diǎn)而且還有著與其他人類社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)、科學(xué)研究不同的思維方式。在藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程中藝術(shù)家要以形象思維為主體同時(shí)還需要綜合地運(yùn)用抽象思維和靈感使之構(gòu)成一種有機(jī)的辯證關(guān)系共同推動(dòng)藝術(shù)創(chuàng)造活動(dòng)的進(jìn)展。人類認(rèn)識(shí)世界的兩種基本方式是形象思維和抽象思維。①形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動(dòng)中從發(fā)現(xiàn)和體驗(yàn)生活到進(jìn)行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的整個(gè)過(guò)程中所采取的一種主要的思維方式它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進(jìn)行的復(fù)雜心理活動(dòng)。形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點(diǎn)。形象思維的具象性是指形象思維始終要以具體可感的事象或物象作為思維的材料。形象思維的情感性是指形象思維過(guò)程中滲透著豐富的審美感情色彩。形象思維的創(chuàng)造性是指在原有思維材料基礎(chǔ)上促成新形象或新意境的生成。②抽象思維是運(yùn)用概念來(lái)進(jìn)行判斷、推理和論證的思維方法。形象思維與抽象思維在藝術(shù)家的創(chuàng)作活動(dòng)中共同起作用二者可以相互補(bǔ)充和促進(jìn)。③靈感是指藝術(shù)家在創(chuàng)作過(guò)程中的某一時(shí)間內(nèi)突然出現(xiàn)精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現(xiàn)象呈現(xiàn)為遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出平常水準(zhǔn)的創(chuàng)作沖動(dòng)和創(chuàng)作能力藝術(shù)構(gòu)思或傳達(dá)通過(guò)頓悟獲得飛躍。靈感的特征是：突發(fā)性、超常性、易逝性。形象思維與靈感有一定聯(lián)系二者往往交互作用藝術(shù)創(chuàng)作作為一項(xiàng)復(fù)雜和艱苦的審美創(chuàng)造活動(dòng)，不僅有著獨(dú)特的心理活動(dòng)的特點(diǎn)，而且還有著與其他人類社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)、科學(xué)研究不同的思維方式。在藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程中，藝術(shù)家要以形象思維為主體，同時(shí)還需要綜合地運(yùn)用抽象思維和靈感，使之構(gòu)成一種有機(jī)的辯證關(guān)系，共同推動(dòng)藝術(shù)創(chuàng)造活動(dòng)的進(jìn)展。人類認(rèn)識(shí)世界的兩種基本方式是形象思維和抽象思維。①形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動(dòng)中從發(fā)現(xiàn)和體驗(yàn)生活，到進(jìn)行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象，并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的整個(gè)過(guò)程中所采取的一種主要的思維方式，它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進(jìn)行的復(fù)雜心理活動(dòng)。形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點(diǎn)。形象思維的具象性是指形象思維始終要以具體可感的事象或物象作為思維的材料。形象思維的情感性是指形象思維過(guò)程中滲透著豐富的審美感情色彩。形象思維的創(chuàng)造性是指在原有思維材料基礎(chǔ)上促成新形象或新意境的生成。②抽象思維是運(yùn)用概念來(lái)進(jìn)行判斷、推理和論證的思維方法。形象思維與抽象思維在藝術(shù)家的創(chuàng)作活動(dòng)中共同起作用，二者可以相互補(bǔ)充和促進(jìn)。③靈感是指藝術(shù)家在創(chuàng)作過(guò)程中的某一時(shí)間內(nèi)，突然出現(xiàn)精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現(xiàn)象，呈現(xiàn)為遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出平常水準(zhǔn)的創(chuàng)作沖動(dòng)和創(chuàng)作能力，藝術(shù)構(gòu)思或傳達(dá)通過(guò)頓悟獲得飛躍。靈感的特征是：突發(fā)性、超常性、易逝性。形象思維與靈感有一定聯(lián)系，二者往往交互作用

82.我們?cè)谛蕾p一件藝術(shù)作品時(shí)都是把它作為一個(gè)藝術(shù)整體來(lái)欣賞的但當(dāng)我們對(duì)藝術(shù)作品進(jìn)行剖析和研究時(shí)又可以將它看作是由三個(gè)層次組合而成的即由表及里、從淺到深的藝術(shù)語(yǔ)言、藝術(shù)形象和藝術(shù)意蘊(yùn)三個(gè)層次。下面我們分別論述藝術(shù)語(yǔ)言、藝術(shù)形象和藝術(shù)意蘊(yùn)三個(gè)層次：藝術(shù)語(yǔ)言是創(chuàng)作主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)作活動(dòng)中運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介。按照審美法則進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語(yǔ)言是各門(mén)類藝術(shù)創(chuàng)作的媒介和形式的總稱藝術(shù)語(yǔ)言又可具體劃分為文學(xué)語(yǔ)言、音樂(lè)語(yǔ)言、繪畫(huà)語(yǔ)言和視聽(tīng)語(yǔ)言等。藝術(shù)語(yǔ)言具有多樣性和豐富性并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映人類生活的特殊方式是通過(guò)審美主體與審美客體的相互交融并由主體創(chuàng)作出來(lái)的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象既包括鮮明生動(dòng)的人物也包括其他富有審美特征的情境、意象和意境。藝術(shù)意蘊(yùn)是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)含的深層的人生哲理或精神內(nèi)涵。它具有多義性、不確定性和深刻性。藝術(shù)意蘊(yùn)是衡量藝術(shù)作品境界高低的重要尺度。我們?cè)谛蕾p一件藝術(shù)作品時(shí)，都是把它作為一個(gè)藝術(shù)整體來(lái)欣賞的，但當(dāng)我們對(duì)藝術(shù)作品進(jìn)行剖析和研究時(shí)，又可以將它看作是由三個(gè)層次組合而成的，即由表及里、從淺到深的藝術(shù)語(yǔ)言、藝術(shù)形象和藝術(shù)意蘊(yùn)三個(gè)層次。下面我們分別論述藝術(shù)語(yǔ)言、藝術(shù)形象和藝術(shù)意蘊(yùn)三個(gè)層次：藝術(shù)語(yǔ)言是創(chuàng)作主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)作活動(dòng)中，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介。按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語(yǔ)言是各門(mén)類藝術(shù)創(chuàng)作的媒介和形式的總稱，藝術(shù)語(yǔ)言又可具體劃分為文學(xué)語(yǔ)言、音樂(lè)語(yǔ)言、繪畫(huà)語(yǔ)言和視聽(tīng)語(yǔ)言等。藝術(shù)語(yǔ)言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映人類生活的特殊方式，是通過(guò)審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)作出來(lái)的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象既包括鮮明生動(dòng)的人物，也包括其他富有審美特征的情境、意象和意境。藝術(shù)意蘊(yùn)是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)含的深層的人生哲理或精神內(nèi)涵。它具有多義性、不確定性和深刻性。藝術(shù)意蘊(yùn)是衡量藝術(shù)作品境界高低的重要尺度。

83.語(yǔ)言藝術(shù)，包括詩(shī)歌、散文、小說(shuō)、戲劇和影視文學(xué)等。

語(yǔ)言藝術(shù)的審美特征主要決定于語(yǔ)言的特性，集中表現(xiàn)如下：

(1)形象塑造的間接性

文學(xué)用語(yǔ)言來(lái)塑造藝術(shù)形象，不能像繪畫(huà)那樣使用色彩和線條塑造出直接可視的形象，也不能像音樂(lè)的形象那樣是可以由聽(tīng)覺(jué)直接感知，更不能像雕塑那樣塑造出占有三維空間的實(shí)體形象。

文學(xué)塑造形象的方式是間接的。因?yàn)檎Z(yǔ)言是一種抽象的代表一定概念的符號(hào)，文學(xué)家只能使用這些符號(hào)對(duì)自己心靈中孕育成功的藝術(shù)形象進(jìn)行傳達(dá)，而不能直接塑造形象本身。文學(xué)讀者總是結(jié)合著自己的生活經(jīng)驗(yàn)并且憑借著自己的理解能力來(lái)想象作品中描寫(xiě)的形象。不同的讀者，由予生活經(jīng)驗(yàn)與理解能力的差異，對(duì)于同一作品中的形象的把握也會(huì)出現(xiàn)各種差異。所謂“一千個(gè)讀者有一千個(gè)哈姆雷特”說(shuō)的就是這個(gè)意思。

(2)藝術(shù)表現(xiàn)的廣闊性

文學(xué)所使用的語(yǔ)言手段擁有無(wú)比廣泛的表現(xiàn)能力，它能夠表現(xiàn)作家所意識(shí)到的一切事物，包括存在于物質(zhì)世界以及精神世界的事物，例如在小說(shuō)中，不僅可以描寫(xiě)人物的外貌、動(dòng)作以及生活環(huán)境等，而且可以直接地深入地寫(xiě)出人物的內(nèi)心活動(dòng)。像這樣來(lái)揭示人物內(nèi)心世界的思想、情感、意念和感覺(jué)等，是別的藝術(shù)門(mén)類無(wú)法做到的。

(3)藝術(shù)創(chuàng)作的情感性

一切藝術(shù)作品從總體上講都離不開(kāi)情感性與思想性，但是，由于語(yǔ)言藝術(shù)在揭示人物的內(nèi)心世界和表現(xiàn)作者的思想情感等方面獨(dú)具特色，因此，文學(xué)作品的情感性和思想性就顯得格外突出。托爾斯泰認(rèn)為“藝術(shù)的印象只有當(dāng)作者自己以他獨(dú)特的方式體驗(yàn)過(guò)某種感情而把它傳達(dá)出來(lái)時(shí)才可以產(chǎn)生?！庇纱丝梢?jiàn)，任何一部文學(xué)作品都必須包含著作家的感情，而且，文學(xué)作品由于采用語(yǔ)言作為媒介，在表現(xiàn)人物的內(nèi)心情感世界上，具有得天獨(dú)厚的優(yōu)勢(shì)。

84.關(guān)于藝術(shù)發(fā)生的學(xué)說(shuō)主要有以下幾種：(1)模仿說(shuō)。認(rèn)為藝術(shù)起源于人類對(duì)于自然或現(xiàn)實(shí)生活的模仿。這是一種有關(guān)藝術(shù)起源的最古老的理論它在古希臘的哲學(xué)家中比較流行赫拉克利特、德謨克利特、蘇格拉底、柏拉圖、亞里土多德等人均持這種觀點(diǎn)。摹仿說(shuō)在西方的影響極其深遠(yuǎn)。(2)游戲說(shuō)。認(rèn)為藝術(shù)活動(dòng)起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過(guò)剩的精力同時(shí)人類可以將這種過(guò)剩的精力投入到?jīng)]有功利性的活動(dòng)中于是體現(xiàn)為一種自由的游戲。德國(guó)的席勒、英國(guó)學(xué)者斯賓塞、德國(guó)學(xué)者谷魯斯均持這樣的觀點(diǎn)。(3)表現(xiàn)說(shuō)。認(rèn)為藝術(shù)起源關(guān)于藝術(shù)發(fā)生的學(xué)說(shuō)主要有以下幾種：(1)模仿說(shuō)。認(rèn)為藝術(shù)起源于人類對(duì)于自然或現(xiàn)實(shí)生活的模仿。這是一種有關(guān)藝術(shù)起源的最古老的理論，它在古希臘的哲學(xué)家中比較流行，赫拉克利特、德謨克利特、蘇格拉底、柏拉圖、亞里土多德等人均持這種觀點(diǎn)。摹仿說(shuō)在西方的影響極其深遠(yuǎn)。(2)游戲說(shuō)。認(rèn)為藝術(shù)活動(dòng)起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過(guò)剩的精力，同時(shí)人類可以將這種過(guò)剩的精力投入到?jīng)]有功利性的活動(dòng)中，于是體現(xiàn)為一種自由的游戲。德國(guó)的席勒、英國(guó)學(xué)者斯賓