中國傳統(tǒng)舞蹈的美學(xué)與價(jià)值

中國傳統(tǒng)舞蹈的美學(xué)與價(jià)值

和其他藝術(shù)風(fēng)格一樣，舞蹈以其獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)力為基礎(chǔ)，具有藝術(shù)審美價(jià)值。審美價(jià)值不僅牽涉到舞蹈的創(chuàng)作、表演、欣賞三個(gè)重要環(huán)節(jié),而且橫跨價(jià)值學(xué)和美學(xué)兩大領(lǐng)域。雖然中國傳統(tǒng)舞蹈在社會功能上體現(xiàn)了儒家的“樂與政通”、“禮樂并舉”的價(jià)值取向,但是在審美與藝術(shù)精神方面,卻是受到道家思想的熏陶。中國傳統(tǒng)舞蹈審美特征的形成離不開傳統(tǒng)思維領(lǐng)域內(nèi)的重大思想活動,這些思維活動不僅是推動中國思想文化發(fā)展的重要動力,也是促成文化進(jìn)步的重要因子。在中國傳統(tǒng)藝術(shù)形成與發(fā)展的歷史長河中,一代代美學(xué)思想家和文藝?yán)碚摷?在進(jìn)行探索審美和藝術(shù)一般規(guī)律的價(jià)值活動中,創(chuàng)造性地運(yùn)用了一系列的范疇和命題,如:“氣”、“神”、“妙”、“和”、“味”、“意象”、“意境”、“境界”、“美”與“善”、“禮”與“樂”、“虛”與“實(shí)”、“形”與“神”、“言”與“意”、“陽剛之美”與“陰柔之美”、“立象盡意”、“得意忘形”、“氣韻生動”,等等。這些傳統(tǒng)美學(xué)思想對中國傳統(tǒng)舞蹈的審美和藝術(shù)特征的發(fā)展都產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。從總體上說,中國傳統(tǒng)舞蹈的審美主要表現(xiàn)為以下三大特征:圜(圓)道之勢、氣韻生動、立象盡意。一、敦煌舞的曲線性特點(diǎn)早在原始文化時(shí)期,圓道的觀念就已普遍存在,這是一種認(rèn)為天地萬物的運(yùn)動是與時(shí)空一體,具有往復(fù)循環(huán)特征的宇宙觀念。真正將這種觀念通過哲學(xué)思維的形式,運(yùn)用概念范疇等手段明晰表達(dá)出來的是眾所周知的《周易》。對《周易》書名的解釋中就有一種認(rèn)為:“‘周’即‘圓’,《周易》就是研究循環(huán)變易的規(guī)律之書?！薄吨芤住坟韵笾械年栘?—)”和陰爻(--)的相互轉(zhuǎn)化、28對覆卦(1)的構(gòu)成規(guī)律、“無往不復(fù)”的卦爻辭對,這些都體現(xiàn)出“圓道”是《易》理基本內(nèi)容的所在?？v觀中國舞蹈的發(fā)展,無論是舞蹈的動作,還是舞隊(duì)的流動,無不體現(xiàn)著圓道的觀念。在東漢傅毅的《舞賦》中,對當(dāng)時(shí)蔚為流行的《盤鼓舞》是這樣記載的:“其始興也,若俯若仰,若來若往,雍容惆悵,不可為象。其少進(jìn)也,若翔若行,若竦若傾,兀動赴度,指顧應(yīng)聲。”“乃至回身還入,迫于急節(jié)?！w如游龍,袖如素蜺……”。36唐代詩人李群玉在《長沙九日登東樓觀舞》中,這樣描繪當(dāng)時(shí)著名的舞蹈《綠腰》:“南國有佳人,輕盈舞綠腰。華筵九秋暮,飛袂拂云雨。翩如蘭苕翠,婉如游龍舉?！突厣徠评?凌亂雪縈風(fēng)?！ǔ钭讲蛔?飛去逐驚鴻?！?5而白居易則在他著名的《霓裳羽衣歌》中這樣敘述著仙袂飄然的霓裳羽衣舞的魅力:“飄然轉(zhuǎn)旋迴雪輕,嫣然縱送游龍?bào)@。小垂手后柳無力,斜曳裾時(shí)云欲生?！?70上述幾段文字記錄的是漢唐時(shí)期舞蹈的代表作,在這一歷史時(shí)期,中國傳統(tǒng)舞蹈大放異彩。雖然這些文字對于我們把握舞蹈全部的細(xì)節(jié)還有些困難,但是閃爍在文字間的舞蹈的基本特點(diǎn)卻是清楚可見的:一是舞蹈的空間運(yùn)動軌跡呈圓弧狀,如“飄然轉(zhuǎn)旋”、“回身還入”的舞動,“婉如游龍舉”的舞袖;二是舞者的體態(tài)多呈S形,即頭肩、胯、膝足呈三道彎,如“體如游龍”。中國舞蹈的這種以弧線的空間走向?yàn)槊?以S形的體態(tài)造型為美的審美特點(diǎn),不能不說是圓道觀念的感性、直觀的顯現(xiàn)。而在舞蹈的陣形變化中,依然有這種圓道之勢的體現(xiàn)。如《通典》中記載由唐太宗擔(dān)任總編導(dǎo)的宮廷樂舞《破陣樂》的舞蹈場面圖時(shí)有這樣的文字:“左圓右方,先偏后伍魚廲鵝鸛,箕張翼舒。交錯(cuò)屈伸,首尾廻互,以象戰(zhàn)陣之形。”82這些文字說明舞蹈在隊(duì)形調(diào)度上,很注重交錯(cuò)變換,講求首尾相接、環(huán)環(huán)相銜,也就是S形線或弧線的變化流動。在戲曲舞蹈中,不論是圓場步還是蹉步,其行走路線依然是S形。在“起霸”、“髯口”、“水袖”的程式化動作中,手的運(yùn)動路線依然是弧線形,也就是各種圓的變體或圓的部分。戲曲舞蹈中的曲線性特點(diǎn),既是對傳統(tǒng)舞蹈的繼承,更是對圓道之勢的強(qiáng)調(diào)。1979年,甘肅省歌舞團(tuán)的一部舞劇《絲路花雨》在建國30周年之際再現(xiàn)了中國傳統(tǒng)舞蹈的“S”形:該劇根據(jù)壁畫上的舞姿特色,以敦煌舞特有的S形曲線運(yùn)動規(guī)律,結(jié)合中國古典舞蹈的組合規(guī)律,將壁畫雕塑中靜止?fàn)顟B(tài)的造型動作連接發(fā)展,舞蹈語匯新穎別致,特別是繪于壁畫中的代表作“反彈琵琶伎樂天”的造型動作,更是獨(dú)具一格、優(yōu)美動人。敦煌舞以石窟壁畫舞姿為依托,以獨(dú)特的流動韻律、舞蹈語匯和美學(xué)特征拓展了中國古典舞全新的創(chuàng)作前景,它以全新的舞蹈思維走上舞臺。敦煌舞抓住了敦煌壁畫舞姿的共性,同時(shí)又突出了它的特征:S形手、多曲線,通過手、臂、腰、胯、臀、全身,精巧細(xì)致、生動活潑地呈現(xiàn)出來,極具敦煌舞的特殊魅力。在周易思想的影響下,中國舞蹈的審美體現(xiàn)出有別于西方舞蹈直線美的曲線美。在當(dāng)代中國古典舞身韻的元素化動作中,無不透顯出以“擰、傾、圓、曲”突出人體運(yùn)動的曲線圓道之美,始終遵循“三圓”(2)運(yùn)作軌跡和“動、靜”,“點(diǎn)、線”互含的審美原則。二、氣形的審美之美“氣韻”是頗具中國民族特點(diǎn)的審美要義,是指“審美對象的內(nèi)在生命力顯現(xiàn)出來的具有韻律美的形態(tài)”?！皻忭嵣鷦印笔悄铣R時(shí)謝赫在《古畫品錄》中談及繪畫六法時(shí)提出的第一條,雖然是針對繪畫而言,但是卻延伸為中國古典美學(xué)的范疇。受到元?dú)庹摰挠绊?中國的古典藝術(shù)往往借助于一定的物質(zhì)載體來表現(xiàn)種種體悟與感受,著力于表現(xiàn)藝術(shù)傳神、氣韻、氣勢。中國舞蹈在圓的形態(tài)中,以氣為導(dǎo)引,以韻為節(jié)奏,構(gòu)建出舞蹈的藝術(shù)美。所謂“氣”,其原始意義是指天地之間的各種自然之氣。從西周末年春秋時(shí)期的濫殤,經(jīng)過戰(zhàn)國、漢、魏晉隋唐、宋元明清的歷代發(fā)展,從具象到抽象,不斷深化,最終抽象地上升為天地萬物之本體、氣化流行之不息。在中國古代哲學(xué)家看來,元?dú)馐侨f物的本體,是一種無形無象而且生生不息的具有生命力的物質(zhì)性存在,它是生命活力之所在。在元?dú)庹摰纳羁逃绊懴?中國傳統(tǒng)藝術(shù)家們傾心于借助一定的物質(zhì)手段或者通過一定的藝術(shù)表現(xiàn)形式,來表現(xiàn)“神”、“韻”、“勢”,逐漸為中國古典美學(xué)帶來了傳神、氣韻、虛實(shí)、空靈、意境等審美取向。中國舞蹈體現(xiàn)著哲學(xué)的“氣”和音樂的“韻”,通過肢體線條運(yùn)動的韻律性變化,彰顯出舞蹈的內(nèi)在生命力和元?dú)庵鲃印Ｄ铣簳r(shí)的文學(xué)批評家鐘嶸在《詩品·序》中有說:“氣之動物,物之感人,搖蕩性情,形諸舞詠”。可見,“氣”不僅是舞者自身的物質(zhì)構(gòu)成,更是貫穿舞蹈發(fā)生、形成、流動始終的無形之力?！皻狻辈粌H是舞蹈舞姿動作和動態(tài)流動之“形”的動力要素,同時(shí)也是舞者情思、氣質(zhì)之“神”的載體,我們不妨再看看傅毅《舞賦》筆下的《盤鼓舞》“氣若浮云,志若秋霜”,36舞蹈所表現(xiàn)的是圣潔高雅的氣度與情操。而“韻”,一方面作為樂舞構(gòu)成的元素之一,賦予舞蹈節(jié)奏韻律;另一方面在“氣”的基礎(chǔ)上,賦予舞蹈風(fēng)姿流韻。當(dāng)代中國古典舞在對戲曲舞蹈的韻律感、內(nèi)在感進(jìn)行再認(rèn)識的基礎(chǔ)上,在20世紀(jì)80年代創(chuàng)建了中國古典舞身韻,身韻將中國古典舞內(nèi)在運(yùn)動規(guī)律與外在審美氣質(zhì)融合在一起,將外部表現(xiàn)技法和內(nèi)在氣韻結(jié)合在一起,突破了戲曲的動作程式,通過劃圓、反胴、以腰為軸(含、腆、沖、靠、移)、氣引神領(lǐng),體現(xiàn)傳統(tǒng)“氣韻生動”的審美意境?！皻忭嵣鷦印蓖怀隽宋璧笇ιΦ亩Y贊,將舞蹈的“美”通過內(nèi)在之“氣”外化為“韻”生動地表現(xiàn)出來,使得舞蹈藝術(shù)在空間的流動中表現(xiàn)出生命的本質(zhì)屬性。同時(shí),“氣韻生動”也以獨(dú)特的哲學(xué)內(nèi)涵和美學(xué)價(jià)值成為中國舞蹈審美的一大特征。三、表現(xiàn)美學(xué)特征美的藝術(shù)是主體情思和客體物象的有效統(tǒng)一,即“意”與“象”的統(tǒng)一。舞蹈的美,是通過舞蹈之“象”抒胸中之“意”。立象以盡意,是中國舞蹈的又一大審美特點(diǎn)。圓道與氣韻使中國舞蹈具有了鮮明的民族風(fēng)格和哲學(xué)思辨的外在形態(tài)和內(nèi)在氣質(zhì),而真正讓中國舞蹈有情有意、有血有肉的是“意象”。意象理論在中國起源很早,《周易·系辭》已有“觀物取象”、“立象以盡意”之說。南朝梁時(shí)的劉勰,在《文心雕龍·神思篇》中說:“獨(dú)照之匠,窺意象而運(yùn)斤;此蓋馭文之首術(shù),謀篇之大端?！眲③乃f的“意象”,指的是在藝術(shù)構(gòu)思活動中,藝術(shù)家的主體心意與藝術(shù)作品的客體物象相互交融的藝術(shù)表象。立象以盡意,在于以舞蹈的形象演繹舞者的神意。如魏晉《白纻舞》“雙袂齊舉鸞鳳翔,羅裙飄飖昭儀光”(《樂府詩集》卷五十五),雙袂和羅裙展現(xiàn)出翔鳳之舞姿與昭儀之舞容。唐代公孫大娘的劍器“火霍如羿射九日落,矯如群帝驂龍翔”(杜甫《觀公孫大娘弟子舞劍器行并序》),更是以一段劍舞,舞出了后羿射日的閃動和天神馭龍翔空的矯然,意象分明、形神兼?zhèn)?充分展現(xiàn)了舞蹈令人心曠神怡之美。藝術(shù)意象的本質(zhì)特征是天與人、心與物、形與神在元?dú)饣A(chǔ)上的交融統(tǒng)一。理想的人格落實(shí)在自然的對象化,生死反思和深情智慧落實(shí)為真實(shí)的想象,過渡為藝術(shù)意境的創(chuàng)造。儒家哲學(xué)將整個(gè)宇宙、自然、天地予以生命化、倫?；⑶楦谢?形成了中國傳統(tǒng)知情理的藝術(shù)審美心理結(jié)構(gòu),自然的,在以儒家禮樂思想為內(nèi)核的傳統(tǒng)舞蹈中,充滿了立舞象以盡情意、志意、理意的內(nèi)容?！度罴氛摗?故歌以敘志,舞以宣情,然后聞之以采章,昭之以風(fēng)雅,播之以八音,咸之以太和?！稑酚洝废笃?德者,性之端也;樂者,德之華也。金石絲竹,樂之器也。詩,言其志也,歌,詠其聲也,舞,動其容也;三者本于心,然后樂氣從之?！抖Y記·檀弓篇》:人喜則斯陶,陶斯詠,詠斯猶,猶斯舞,舞斯慍,斯戚,戚斯嘆,嘆斯辟,辟斯踴矣。班固《白虎通·禮樂篇》:樂所以必歌者何?夫歌者口言之也,中心喜樂,口欲歌之,手欲舞之,足欲蹈之。朱載堉《樂律全書·律呂精義》:《詩》序曰:詠歌之不足,不知手之舞之,足之蹈之。蓋樂心內(nèi)發(fā),感物而動,不知手足自運(yùn),歡之至也。此舞之所由起也。立意以盡象,是中國舞蹈曲意婉折、以虛代實(shí)、境生象外的藝術(shù)與審美追求,反映了中國民族在審美和藝術(shù)領(lǐng)域中,追求情景交融而偏重于情,心物契合而偏重于心,虛實(shí)統(tǒng)一而偏重于虛,再現(xiàn)與表現(xiàn)一體而偏重于表現(xiàn)的審美取向。1957年,由深諳京昆的栗承廉創(chuàng)作,著名的舞蹈表演藝術(shù)家陳愛蓮表演的古典舞《春江花月夜》成為當(dāng)代古典舞的重要代表作之一?！洞航ㄔ乱埂返囊魳泛臀膶W(xué)作品以幽美深邃的意境流傳百世?！洞航ㄔ乱埂肥侵袊诺湟魳返拿?其前身是琵琶獨(dú)奏曲《夕陽簫鼓》。而唐代詩人張若虛的《春江花月夜》更是被聞一多譽(yù)為“以孤篇壓倒全唐之作”。舞蹈《春江花月夜》也以古典舞蹈營造了浪漫美好的意境:舞者身著飄逸的藍(lán)色衣裙,手持翩翩的白羽折扇,以充滿中國古典舞蹈風(fēng)格和韻味的動作、姿態(tài)和造型,表現(xiàn)了一位古代少女在春天的月夜漫步于江邊花叢中,“聞花”、“照影”、“聽鳥鳴”、“學(xué)鳥飛翔”,以及對愛情的憧憬。在中國少數(shù)民族舞蹈中,20世紀(jì)80年代楊麗萍的代表作《雀之靈》與以往傣族的孔雀舞不同,它以“靈”為整個(gè)舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)的著力點(diǎn),在傣族民間舞蹈的基本動律的基礎(chǔ)之上,通過細(xì)膩、柔美、閃動的肢體語言,將“孔雀”這一傣族樸素的文化形象賦予了更加深厚的人文內(nèi)涵、更加深邃的藝術(shù)氣質(zhì);蒙古族舞蹈《奔騰》不是簡單的再現(xiàn)這個(gè)馬背上的民族,而是將視角深入到了內(nèi)心世界,通過對傳統(tǒng)蒙古族舞蹈語言的發(fā)展與創(chuàng)新,以更富藝術(shù)性的風(fēng)格動律、更具意象性的舞臺效果由內(nèi)而外實(shí)現(xiàn)視覺沖擊,極具藝術(shù)審美的情感張力;而朝鮮族舞蹈《殘春》,鮮明的長鼓擊打、清晰的呼吸吐納揭示了朝鮮族傳統(tǒng)舞蹈的特點(diǎn),然而真正的重點(diǎn)是強(qiáng)烈對比的動作形象、舞蹈結(jié)構(gòu)和貫穿其中的復(fù)雜而熾烈的情感內(nèi)涵,以傳統(tǒng)的民間舞蹈和古典舞蹈交織在一起立象以盡意。表演的審美教育著名的美學(xué)家李澤厚在《略論藝術(shù)種類》一文中談及舞蹈藝術(shù)的美學(xué)特性說:“主要不是人物行為的復(fù)寫,而是人物內(nèi)心的表露;不是去再現(xiàn)事物,而是去表現(xiàn)性格;不是摹擬,而是比擬。要求用高度提煉了的、程式化了的舞蹈語言,通過著重表達(dá)人們的內(nèi)心情感活動變化來反映現(xiàn)實(shí)?！痹凇吨袊璧冈~典》中,對于舞蹈的定義是這樣的:“舞蹈,藝術(shù)的一種。是以經(jīng)過提煉、組織、美化了的人體動作為主要藝術(shù)表現(xiàn)手段,著重表現(xiàn)語言文字或其他藝術(shù)表現(xiàn)手段所難以表現(xiàn)人們的內(nèi)在深層的精神世界——細(xì)膩的感情、深刻的思想、鮮明的性格,和人與自然、人與社會、人與人之間以及人自身內(nèi)部的矛盾沖突,創(chuàng)造出可被人具體感知的生動的舞蹈形象,以表達(dá)作者(編導(dǎo)和演員)的審美情感、審美理想,反映生活的審美屬性。舞蹈在一定的空間(舞臺或廣場)和時(shí)間內(nèi),通過連續(xù)的人體動作過程、凝練的姿態(tài)表情和不斷流動變化的隊(duì)形畫面,結(jié)合音樂、舞臺美術(shù)(服裝、布景、燈光、道具)等藝術(shù)手段來塑造舞蹈的藝術(shù)形象。舞蹈是一