八年級美術(shù) 第一單元第一課 情感的抒發(fā)與理念的表達(dá)

第一單元美術(shù)作品的深層意蘊第一課情感的抒發(fā)與理念的表達(dá)《在激流中前進(jìn)》（油畫）杜鍵《在激流中前進(jìn)》是一首“力”的歌頌；是同心協(xié)力、團(tuán)結(jié)一致的頌歌。船工們齊心協(xié)力搏擊與黃河濁浪之中，也只有穩(wěn)掌舵、緊劃槳，奮勇前進(jìn)才能取得最后的勝利。創(chuàng)作始于1962年，完成于1963年，歷時兩年。尺寸：14.8厘米×528.7厘米。楊柳浴禽圖（中國畫）朱茸八大山人楊柳浴禽圖軸，紙本水墨縱119厘米橫58.4厘米。此幅是前幅《樹石八哥圖》的變體。八哥的姿勢畫法完全相同，可見八大山人自己對這一形象的塑造相當(dāng)滿意，同時也可以了解到八大山人那些瀟灑隨意，看似漫不經(jīng)心的作品是經(jīng)過了如何仔細(xì)推敲才創(chuàng)造出來的。在構(gòu)圖處理上與前幅不同，以八哥為全畫視覺中心，采取上虛下實的手法，而又虛中有實，實中有虛。即他自己所說的"陰騭陽受"的處理手法。如下部樹干、湖石、土坡中留出三大塊空白。上部楊柳枝條迎風(fēng)搖曳，寥寥數(shù)筆，又分割出若干塊空間，雖虛而實，有密不透風(fēng)之感。最后題款和印章與主體八哥成倚角之勢，以補(bǔ)虛中之不足。此幅畫面筆墨雖簡而構(gòu)圖飽滿，境界廓大，表現(xiàn)了春風(fēng)和熙、萬物萌動的無限生意，與前幅情調(diào)大異其趣。【名稱】清朱耷楊柳浴禽圖《洪荒風(fēng)雪》（中國畫）黃胄《洪荒風(fēng)雪》的構(gòu)思得之于作者青藏公路行程中的切身感受。當(dāng)時他和同伴們在大戈壁灘艱難跋涉一個星期，不見人煙，突然，遠(yuǎn)處傳來駝鈴聲，使他們精神為之一振。一隊地質(zhì)隊員迎面而來，這意外驚喜令人永生難忘，從而創(chuàng)作了《洪荒風(fēng)雪》。作者以仰視的角度突出表現(xiàn)了幾個地質(zhì)隊員騎著高大的駱駝行進(jìn)在風(fēng)雪彌漫的荒原上的情景，作品中人物樂觀、豪邁，充滿強(qiáng)烈的生活氣息，這正是黃胄藝術(shù)的特點?！独茄郎轿鍓咽俊罚ㄓ彤嫞┱步　独茄郎轿鍓咽俊窞檎步〉拇硇宰髌?，創(chuàng)作于1959年。詹建俊為中國油畫界中較早對油畫的現(xiàn)代性意味進(jìn)行探索的畫家。他對畫面的處理概括性的、象征性的元素比較多?！独茄郎轿鍓咽俊吩趧?chuàng)作初期在油畫界引發(fā)了很多爭議。他在歷史題材畫里面開始使用象征性的處理辦法，畫面抓住了五壯士跳崖的瞬間，人物的組織不是自然的真實，而是象征性地把人物和太行山連為一體，具有紀(jì)念碑的效果。這樣的創(chuàng)作手法在當(dāng)時是比較新潮的，一些老先生提出了質(zhì)疑，但詹建俊堅持了下來。在此之前，現(xiàn)實主義油畫創(chuàng)作大都是遵從自然的、真實的情節(jié)，實事求是地處理人物關(guān)系，而詹建俊的這種手法在當(dāng)時無疑是一種革新。詹建俊因此還寫過一篇文章——《走彎路有感》。這種象征性的創(chuàng)作方式在改革開放后就很普遍了。西方對現(xiàn)代感的定義就是“平面化”，詹建俊當(dāng)時就是采用這樣的手法，畫面平面化，顏色單純強(qiáng)烈，還稍稍有一點變形。這種變形絲毫不生硬、不做作，而是很自然的情感流露。擊鼓說唱陶俑（陶塑）東漢這件陶俑上戴幘，額前有花飾，袒胸露腹，著褲赤足，左臂環(huán)抱一扁鼓，右手舉槌欲擊，作擊鼓說唱表演，神態(tài)詼諧，動作夸張，是一件富有濃厚民間氣息和地方風(fēng)貌的優(yōu)秀雕塑作品。該件陶俑以灰陶作胎，手塑成型，左臂挾鼓，右手舉槌作擊鼓狀，正忘情地進(jìn)行說唱表演。其手舞足蹈的形態(tài)，眉飛色舞的表情，將一位漢代“說唱藝術(shù)家”的現(xiàn)場感覺展現(xiàn)得淋漓盡致，也反映了東漢時期高超陶塑藝術(shù)水平。該件陶俑富含濃郁的民間氣息和地方風(fēng)貌。四川的東漢墓先后出土多件形象類似的擊鼓說唱俑，這表明當(dāng)時蜀地說唱表演頗為流行。漢代說唱者往往以身材短胖、相貌滑稽的侏儒充任表演者，同其他舞樂百戲節(jié)目同場獻(xiàn)藝。梵高-荷蘭

后印象派畫家文森特·威廉·梵·高(VincentWillemvanGogh，1853-1890)，中文又稱"凡高"，荷蘭后印象派畫家。出生于新教牧師家庭，是后印象主義的先驅(qū)，并深深地影響了二十世紀(jì)藝術(shù)，尤其是野獸派與表現(xiàn)主義。梵·高早期只以灰暗色系進(jìn)行創(chuàng)作，直到他在巴黎遇見了印象派與新印象派，融入了他們的鮮艷色彩與畫風(fēng)，創(chuàng)造了他獨特的個人畫風(fēng)。他最著名的作品多半是他在生前最后二年創(chuàng)作的，期間梵高深陷于精神疾病中，其最后在他37歲那年將他導(dǎo)向自殺一途。在梵高去世之后，梵高的作品，《星夜》、《向日葵》與《有烏鴉的麥田》等，已躋身于全球最著名最珍貴的藝術(shù)作品的行列。梵高的作品目前主要收納在法國的奧賽美術(shù)館，以及蘇黎世的kunshaus美術(shù)館。割耳事件梵高在1888年2月赴法國南部的阿爾勒旅居。他租賃房屋，高更于10月來訪，12月離去，隨后梵高的左耳于1888年12月圣誕節(jié)左右被割去一大半。普遍認(rèn)為，梵高由于與好友高更發(fā)生爭執(zhí)，高更憤怒之下離他而去。梵高因情緒激動而導(dǎo)致精神失常，于12月23日晚揮刀割掉自己的左耳。關(guān)于割耳事件的原委，學(xué)術(shù)界也有不同說法。兩名德國的藝術(shù)史研究學(xué)者于2009年5月曾提出，梵高的左耳可能是在與高更一次爭吵中，高更揮刀誤傷而導(dǎo)致梵高左耳被割掉。兩人為了掩蓋事實真相，維持友誼，而向警方謊稱割耳事件是梵高自己動手所為。但此一論點爭議性頗高，因此此事件目前尚無任何可靠解釋。梵高作品欣賞《羅納河上的星夜》《海邊漁船》梵高作品欣賞《自畫像》梵高作品欣賞《戴氈帽的自畫像》《在阿爾勒的臥室》梵高作品欣賞《向日葵》《獨眼男肖像》《悲傷的老人》梵高作品欣賞《橄欖樹》《夜間咖啡館》倫勃朗-荷蘭畫家倫勃朗即倫勃朗·哈爾曼松·凡·萊因。倫勃朗·哈爾曼松·凡·萊因（RembrandtHarmenszoonvanRijn，1606年7月15日－1669年10月4日），歐洲17世紀(jì)最偉大的畫家之一，也是荷蘭歷史上最偉大的畫家。倫勃朗早年從師P.拉斯特曼，1625年在家鄉(xiāng)開設(shè)畫室，畫作體裁廣泛，擅長肖像畫、風(fēng)景畫、風(fēng)俗畫、宗教畫、歷史畫等。在油畫和版畫創(chuàng)作中，倫勃朗展現(xiàn)了他對古典意象的完美把握，同時加入了他自身的經(jīng)驗和觀察，正由于這種感同身受的力量，他被稱為“文明的先知”，1669年10月4日逝世。作者：倫勃朗·梵·萊茵-RembrandtvanRijn作品名稱：夜巡-thenightwatch作品尺寸：437x363cm作品年代：1642作品材質(zhì)：布面油畫Oiloncanvas作者：倫勃朗·梵·萊茵-RembrandtvanRijn作品名稱：杜爾博士的解剖學(xué)課-theanatomylectureofdr.nicholaestulp作品尺寸：216.5x169.5cm作品年代：1632作品材質(zhì)：布面油畫oiloncanvas現(xiàn)收藏于：莫瑞泰斯皇家美術(shù)館,海牙作者：倫勃朗·梵·萊茵作品名稱：戴金盔的男子-作品尺寸：67.5x50.7cm作品年代：1650作品材質(zhì)：布面油畫Oiloncanvas現(xiàn)收藏于：國家博物館,柏林作者：倫勃朗·梵·萊茵-RembrandtvanRijn作品名稱：達(dá)娜厄-danae作品尺寸：203x185cm作品年代：1636作品材質(zhì)：布面油畫oiloncanvas現(xiàn)收藏于：俄羅斯圣彼得堡艾米塔吉博物館作者：倫勃朗·梵·萊茵-RembrandtvanRijn作品名稱：扮作花神的沙斯姬亞-saskiaasflora作品別名：Flora(SaskiavanEulenburgintheimageofFlora)作品尺寸：101x125cm作品年代：1634作品材質(zhì)：布面油畫Oiloncanvas現(xiàn)收藏于：圣彼得堡,冬宮作者：倫勃朗·梵·萊茵-RembrandtvanRijn作品名稱：窗邊的女孩-agirlatawindow作品別名：Thegirlinthewindow作品尺寸：66x82cm作品年代：1645作品材質(zhì)：木板油畫,橡木Oilonoak現(xiàn)收藏