桑德比與透納水彩風(fēng)景畫之比較

安康學(xué)院本科生畢業(yè)論文附件15：學(xué)號分類號(4號黑體)(4號黑體)本科生學(xué)年論文題目：桑德比與透納水彩風(fēng)景畫之比較院（系）專業(yè)班級學(xué)生姓名指導(dǎo)教師（職稱）論文提交時間年月桑德比與透納水彩風(fēng)景畫之比較xx（安康學(xué)院教育科學(xué)系，陜西安康725000）摘要：文章分別從繪畫理念、題材內(nèi)容、色彩與空間三個方面臨桑德比和透納的水彩風(fēng)景畫做了比較：在繪畫理念上，桑德比著重理性而小看情感，著重素描與謹(jǐn)慎的表面、努力使著作發(fā)生一種古代的靜穆而嚴(yán)峻的美，透納著重藝術(shù)家的片面發(fā)明性，建議自在豪放熱心的片面描繪，使藝術(shù)家的愛情在發(fā)明中得到充沛的傳達；在題材內(nèi)容上，桑德比尊崇柔妙的明暗顏色與精確的素描技能，并重視雕塑般形象造型的簡練和歸納，尋求龐大的構(gòu)圖辦法和嚴(yán)肅的氣勢，透納確立了對天然的靈敏和熱心的重要方位，用感覺和愛情來替代古典主義的理性崇拜,把顏色提高到首要的方位上。推翻了形象在繪畫中的必定分配勢力；在色彩與空間上，桑德比所代表的古典主義水彩風(fēng)景畫的田野和天空，轉(zhuǎn)向那些浪漫主義水彩風(fēng)景畫的最具代表性的比方，首要感動咱們的是其含糊美，即對奇妙及豐厚改變的完美顏色的掌握，透納除了對柔風(fēng)和黑暗的遍及賞識，也留意到了云的寫實，薄霧的詳盡描寫，以致物體的呈現(xiàn)。在比較的根底之上文章闡明了這一時期的水彩風(fēng)景畫的現(xiàn)實含義，咱們在發(fā)明中可以學(xué)習(xí)這一時期水彩畫的技法和顏色的處理辦法。關(guān)鍵詞：繪畫；桑德比；透納；水彩風(fēng)景畫目錄TOC\o"1-3"\h\u4335前言 4198121桑德比與透納所屬流派的繪畫理念比較 4194831.1桑德比的古典主義概述 416951.2透納的浪漫主義概述 4313061.3兩種畫風(fēng)的形成原因比較 482102桑德比與透納水彩風(fēng)景畫的題材內(nèi)容比較 5115372.1桑德比水彩風(fēng)景畫題材概述 5186872.2透納水彩風(fēng)景畫題材概述 5129622.3兩種水彩風(fēng)景畫題材的用途比較 6273633桑德比與透納水彩風(fēng)景畫的色彩與空間比較 667383.1桑德比水彩風(fēng)景畫的色彩表現(xiàn)概述 672663.2透納水彩風(fēng)景畫的色彩表現(xiàn)概述 7231183.3兩種水彩風(fēng)景畫的色彩表現(xiàn)比較 8134733.4兩種水彩風(fēng)景畫的空間比較 820654桑德比與透納水彩風(fēng)景畫比較的現(xiàn)實意義 9190644.1重視傳統(tǒng)技法到合理創(chuàng)新技法 9249114.2單純模仿客體到注重創(chuàng)新思維 91563結(jié)語 104464致謝 108498參考文獻 11

前言18、19世紀(jì)英國水彩畫發(fā)展在世界水彩史上有著重要作用，從古典主義的懷古傾向到浪漫主義的鄉(xiāng)村情結(jié)，從古典主義的理性崇拜到浪漫主義的感性表達它對20世紀(jì)及后來的印象派等產(chǎn)生了較大影響。而桑德比與透納作為古典主義與浪漫主義兩大流派的重要代表人物，作為被研究的對象就有重大的意義，兩者在色彩運用、題材選擇以及突出形式上體現(xiàn)了繼承傳統(tǒng)與不斷創(chuàng)新的關(guān)系，因此具有很大的可比性。1桑德比與透納所屬流派的繪畫理念比較1.1桑德比的古典主義概述古典主義是特定歷史時期的產(chǎn)物，因為它在古希臘和羅馬文學(xué)的例證和模型的理論指導(dǎo)和創(chuàng)作實踐中被稱為“古典主義”。它在歐洲流行了兩個世紀(jì)，直到19世紀(jì)初浪漫主義興起。古典主義強調(diào)在創(chuàng)作理論中模仿古代，并倡導(dǎo)使用民族規(guī)范語言按照規(guī)定的創(chuàng)作原則創(chuàng)作。古典繪畫以這種精神為內(nèi)涵，倡導(dǎo)高雅典雅，莊重樸實的形式，強調(diào)理性與輕視情緒，強調(diào)素描與嚴(yán)謹(jǐn)?shù)耐庥^，貶低色彩與筆觸的突出，追求構(gòu)圖的平衡與完整，努力工作。產(chǎn)生一個古老安靜和嚴(yán)肅的美麗。在技巧方面，古典主義繪畫強調(diào)精確的素描技巧和微妙的黑與暗的色調(diào)，著重于意象的雕塑簡潔與概括，追求構(gòu)圖風(fēng)格和莊重風(fēng)格。1.2透納的浪漫主義概述浪漫主義一般是指18-19世紀(jì)歐洲一些國家所產(chǎn)生的思想與藝術(shù)的運動，它反映在藝術(shù)的各個領(lǐng)域。它反映客觀現(xiàn)實上側(cè)重從主觀內(nèi)心世界出發(fā)，抒發(fā)對理想世界的熱烈追求，在藝術(shù)創(chuàng)作中，浪漫主義強調(diào)藝術(shù)家的主觀創(chuàng)造性，突出出對于歷史的興趣與對社會現(xiàn)實中重大事件的關(guān)注，另外在對歷史懷念的同時又突出出對東方異國情調(diào)的向往。在藝術(shù)突出上，浪漫主義與古典主義幾乎是完全對立的，它反對純理性與完全具象突出，強調(diào)具體的，具有特征的描繪與情感的傳達;反對類型化與一般化，主張突出個性化，描繪人物的性格特征與精神狀態(tài);反對用古代藝術(shù)法則來束縛藝術(shù)創(chuàng)作，主張自由奔放熱情的主觀描繪，使藝術(shù)家的感情在創(chuàng)作中得到充分的傳達;反對刻板的雕刻般造型與過分強調(diào)素描為主要突出手段，竭力強調(diào)光與色彩的強烈對比上飽與色調(diào)，以動蕩的構(gòu)圖，奔放而流暢的筆觸，有時以比喻或象征的手法塑造藝術(shù)形象，借以抒發(fā)畫家的社會理想與美學(xué)理想。1.3兩種畫風(fēng)的形成原因比較在十八世紀(jì)中葉，英國的工業(yè)革命增加了生產(chǎn)力。由于機器生產(chǎn)推動了手工操作，加速了大批手工業(yè)者的貧困和破產(chǎn)，人們越來越不滿意現(xiàn)實生活。資本主義改革帶來的這些矛盾很快反映在藝術(shù)上。新時代的藝術(shù)家批評過去的懷舊傾向，拒絕古典主義的冷靜態(tài)度，強調(diào)生活中的情感角色。他們抱怨自己在創(chuàng)作中的感受-導(dǎo)致了藝術(shù)浪潮的新趨勢。它試圖用自己的世界觀來表達它對資本體系的不滿。2桑德比與透納水彩風(fēng)景畫的題材內(nèi)容比較2.1桑德比水彩風(fēng)景畫題材概述保羅·桑德比的風(fēng)景畫多以建筑物與人群為畫面主體，其天空面積一般占有很大比例，有些畫作甚至超過了整個面積的3/4。這樣一來，畫面的縱深感加強，遠景上的物體會變的很小。同時，畫面上的視平線會變的很低。他常常描繪有繁多人物的場景（如圖2.1），他描繪的服裝式樣與人物姿勢十分可愛，畫面輕快活潑、漫不經(jīng)心，這正是他作品的典型特色。圖2.1布倫茨菲爾的馬術(shù)師桑德比2.2透納水彩風(fēng)景畫題材概述透納年少時是在建筑測量學(xué)校學(xué)的畫，從1796年起，他的水彩畫開始更多的借鑒油畫的創(chuàng)作特點，當(dāng)時的風(fēng)尚之一就是水彩畫畫家不斷地改進畫法以求得更大的意義與重要性，透納并不是唯一立志創(chuàng)新的人，但他的手法與眾不同，其目的是使透納所需要的強烈效果與水彩畫畫法達到平衡與統(tǒng)一。他將先前差不多只屬于油畫的觀念引進了水彩畫領(lǐng)域。而透納可以說是一位十分喜愛并擅長描繪水的畫家，在他的畫作對水做了大量的描繪。兩位畫家都有自己擅長與喜歡表達的主體。透納相對于桑德比來說，在水彩技法上作出了一定革新，其中，對水，天空以及樹的都有深入研究。2.3兩種水彩風(fēng)景畫題材的用途比較總的來說，桑德比與透納在題材與內(nèi)容上具有很大的區(qū)別，首先，我們在桑德比的作品中，看得出他對大自然觀察的深度，特別是對樹木與天空，他甚至在前景習(xí)慣放置完整樹木的刻畫，但他對水的重視可以說完全相反，在他的作品中幾乎沒有專門對水的描繪，水只作為畫面中很小的一部分出現(xiàn)，而且大部分為湖面的描繪。其次，透納與桑德比相反，他將重心放在水的描繪上，建立在大膽的構(gòu)思上。他的水色彩完美，繪制肯定、輕快，讓人專注，充滿動感。色調(diào)既真實又栩栩如生，其致力于超凡的主題與印象，開闊的，深遠的、無限的海的力量，莊嚴(yán)而對人有致命的誘惑力。最后，兩者同樣對天空的重視完全體現(xiàn)在他們的畫作中，前者是通過加大天空在畫面中的面積，后者則是通過夸張?zhí)炜盏纳首兓?。只是透納的天空中的云彩更富于變化，多為暴風(fēng)雨與夕陽、黃昏時間段的描繪，桑德比卻大部分是對明朗靜謐天空的描繪。在作品用途上，兩位大師的水彩畫都不乏正規(guī)的創(chuàng)作作品，但透納相對來說其水彩畫多為寫生所作，也有些是為大型油畫創(chuàng)作所作的色稿或草稿，從一定程度上來說是作為一種有目的記錄個別繪畫要素的手段，甚至僅僅為了記錄色彩變化或是人物動態(tài)。而桑德比由于所處的時代正好是地質(zhì)圖向水彩畫轉(zhuǎn)變的特殊時期，而其本身也是從地質(zhì)圖入手進入水彩畫領(lǐng)域，所以他的作品大多是出于軍事目的的，但其中多了一種活潑與人文情趣。3桑德比與透納水彩風(fēng)景畫的色彩與空間比較3.1桑德比水彩風(fēng)景畫的色彩表現(xiàn)概述在色彩上由于追求自然景色與田園小景的描繪，因此在色彩的使用上突破前人，并把色彩放在首要位置上去追求突出光色效果。在他的畫面上雖然保留著英國早期水彩畫傳統(tǒng)的痕跡，但在突出樹木、天空、賦予時間特點的光色變化上，前無來人，他以大量的突出祖國山河壯麗的水彩畫跨進了一個嶄新時代，成為同代人的領(lǐng)袖。他的畫中主要對比色一般用黃色與黑色，并在此基礎(chǔ)上修飾以各種灰色，這種手法幾乎是大部分古典風(fēng)景畫家的作品都采用的。以桑德比的《溫莎城堡》（如圖3.1）為例：高空的云層用清晰美觀的藍色突出，其間云彩稍微加以淡藍，湖面看起來比的天空更加暗淡，畫家適當(dāng)提亮樹木色彩的純度，使遠景的明亮與近景的灰暗形成鮮明對比，畫面各個部分配與完美，并且天空中央的藍色與白色純凈。圖3.1溫莎城堡桑德比3.2透納水彩風(fēng)景畫的色彩表現(xiàn)概述在透納的繪畫作品中，對色彩的運用有其獨具特色的繪畫技巧，如他于1843年所作的《明月》（如圖3.2）中，除了其中關(guān)于海水的精彩描繪外，還有幾處場景也很引人注意。畫家對畫面中央最偏愛的構(gòu)想是一根橫木或是一個太陽。他最喜愛的顏色是紅黃黑，偶爾也會用到藍色。畫中的主要景物——船是最具可靠性的，這可靠性存在于帆布的形狀上；在船的甲板上；帆布下面標(biāo)桿準(zhǔn)確的高度上。但這幅畫的獨特魅力在于它對海面的表達：在海面上并無反射物體可以借助。一連串美妙的色彩自船上溢出并占據(jù)畫中央的位置；遠處的城市與擁擠的船只剩下一些閃動的線條，停留在船的側(cè)面上，一大片水域反射天空的顏色。上面的天空沒有特別明顯清晰的影像，其所呈現(xiàn)的是純凈暗淡的灰色，下方水面的著色是暖昧不確定的黃色調(diào)，明顯地向后隱退并逐漸消失。圖3.2明月透納3.3兩種水彩風(fēng)景畫的色彩表現(xiàn)比較桑德比滿足于突出簡單的色調(diào)，并為此舍棄細(xì)致優(yōu)雅的漸變色彩，但自然正是依靠這些漸變色彩突出不同的時間段。他有些畫作的色調(diào)表達稍有欠缺，這并不是針對風(fēng)景畫家模仿陽光與對陰影夸張的描繪，而是受地形畫影響，似乎其作品多為相似的灰冷色調(diào)。透納的色調(diào)更加豐富，后者所展現(xiàn)出的純粹的強烈情感與真實的光線是其更接近自然，并且沒有因為陰影的平靜而得以神化。比如透納習(xí)慣于把兩個或更多分離的色調(diào)糅合在同一幅作品中。自然本身并不是單一色調(diào)就能描繪的，我們對她的變化留下深刻的印象，正如七月傍晚厚重平靜的黃色是與其他物體的色彩融合在一起的。在糅合色調(diào)的過程中，透納仍然嚴(yán)謹(jǐn)?shù)馗S自然，注意天氣、色調(diào)與氣候的變化。這樣，上層云彩與它下面的云彩色彩不同，它與剩余風(fēng)景的色彩不同，地平線的一些部分與剩余風(fēng)景的色彩也不同。3.4兩種水彩風(fēng)景畫的空間比較桑德比對空間感注重用色彩的明度來突出，但他往往忽略了空間內(nèi)空氣的存在。他把前景中的物體畫的清晰、生動，比如連灌木叢與草叢的邊緣與形狀都十分清楚，但有時候也同樣清晰地畫出了在遠景中所能看到的細(xì)節(jié)?！按笞匀挥肋h不會非常清楚，但也永遠不會什么都沒有，她總是很神秘，但也總是內(nèi)涵豐富。你總能看到些什么，但你永遠不能看到全部?！惫诺浯髱煕]有很好的詮釋大自然，可能是受材料與技法的限制，他們繪制物體要么是清晰的，要么是空洞的（如圖3.3）。以桑德比的《修道院旁的雙塔》為例，你可以清晰的看到近景墻上的磚頭，其畫面遠處的房屋就僅僅剩下平涂與用方塊灰色表示的窗戶，這兩者似乎相距很遠。但大自然正如拉斯金所說的那樣：“大自然的法則完全相反——‘你永遠都沒法數(shù)清墻上的磚頭，而你也永遠不可能只看到一張死氣沉沉的平面?！眻D3.3修道院旁的雙塔桑德比再來看浪漫主義風(fēng)景畫大師透納的作品，其中對建筑主體的描繪豐富多彩。在他的描述中，并未畫出近出墻壁的所有細(xì)節(jié)，甚至有些部分是以一種模糊的方式突出的，他用完整的方式來突出這種距離感。恰到好處地讓觀眾理解每一個細(xì)節(jié)，而同時又使我們感覺到這就是處于大自然環(huán)境下的古建筑，幾乎所有的線條都具備含義，都被距離的炫目與模糊影響。作者沒有刻意畫出全部特定的形狀，而觀眾卻能看得見所有的結(jié)構(gòu)。4桑德比與透納水彩風(fēng)景畫比較的現(xiàn)實意義4.1重視傳統(tǒng)技法到合理創(chuàng)新技法保爾·桑德比在顏料制造與繪制技法方面，作了不斷的嘗試，他與他的哥哥托馬斯·桑德比(ThomasSandby1721—1798)都曾在倫敦軍事制圖部工作，先后擔(dān)任軍事觀察機構(gòu)與皇家地形景物的繪圖員，在大量地形畫的繪制中，對大自然進行了深入的觀察研究，特別是對天空、草地、樹木、巖石與建筑物等的描繪，顯示了水彩畫已能突出陽光與空氣的能力。當(dāng)然，在他們的前后或當(dāng)時，還有不少從事地形畫的畫家，但在內(nèi)容上僅有記錄性的特點，與欣賞性的水彩畫不能混為一談，而保爾·桑德比才使色彩與水彩畫的突出技巧展示了新的趨勢。4.2單純模仿客體到注重創(chuàng)新思維透納很早就開始采用相當(dāng)靈活、綱要性的清單，在上面設(shè)計出他對顏色的通判構(gòu)思，這后來成了他一生作畫的規(guī)矩，目的是在觀察瞬息變幻的大自然時減少視覺的分散或迷亂。確定這種堅定的底色以后，他就能將這堅實的基礎(chǔ)轉(zhuǎn)變?yōu)樽詈蟮漠媹D，用淺析的畫筆，在上面畫出不同的題解，或者用指甲或筆尖勾勒出光線最強的部分，他創(chuàng)造性的改進與發(fā)展了這些做法，使他在靈活性與突出力方面遠勝他人一籌。但是，透納并沒有把他的創(chuàng)造力完全用在創(chuàng)造那些適于保持藝術(shù)院傳統(tǒng)的技巧上，他秉性獨立不羈，其氣質(zhì)靈感也與眾不同，1819年他訪問意大利后，在水彩寫生方面，他開始重新考慮色彩以及它們的應(yīng)用，他用灰色筆觸仔細(xì)勾勒出速寫來為他作畫打下基礎(chǔ)。這種色調(diào)組織方法可以追溯到他最早開始油畫習(xí)作時。那次意大利之行后，他幾乎在也沒有采用過這種方法。他都會才華的總體顏色變得越來越淡，虛無縹緲，色彩的組合與變化也越來越變得出其不意。如果說在這以前透納在運用色彩中帶有傳統(tǒng)的成分，有意識的追求油畫那種深諳、協(xié)調(diào)的色調(diào)的畫，那么現(xiàn)在他開始實現(xiàn)自己的理想，即創(chuàng)造純色彩的與諧效果，以便使每一幅完成的水彩畫都構(gòu)成一個色彩對比的平衡系統(tǒng)，完全不依靠傳統(tǒng)的明暗對比法，而是常常致力于新的突出領(lǐng)域。期間，大自然得到了如此富有想象的再現(xiàn)。結(jié)語在繼承國家民族文化的基礎(chǔ)上，英國十八，十九世紀(jì)偉大的水彩大師繼續(xù)在歐洲大陸延續(xù)古典與浪漫主義風(fēng)格的懷舊風(fēng)格和抒情風(fēng)格。沒有英國本身的深厚文化底蘊和審美需求和概念，英國的水彩畫就會失去發(fā)展的基礎(chǔ)。傳承的傳統(tǒng)是基于對中國畫的深入研究和實踐。它不僅是技術(shù)和表達的繼承，而且是內(nèi)涵和觀念的繼承。在18世紀(jì)和19世紀(jì)的英國水彩風(fēng)景畫中，浪漫主義山水畫并不是一部與古典主義山水畫斷裂的完整風(fēng)格。它繼承了古典主義的傳統(tǒng)成分及其研究，改革和創(chuàng)新。水彩畫是中國的進口產(chǎn)品。自引進發(fā)展以來，與中國歷史文化悠久的中國畫有許多相似之處。特別適合中西之間的和諧之路。這種融合不是技術(shù)和主題的簡單復(fù)制，而是藝術(shù)精神層面的一定程度的融合。由于對西方繪畫的片面理解和對大量自由思想的混亂詮釋，許多學(xué)生乃至年輕畫家都忽視了我國的傳統(tǒng)文化，導(dǎo)致了空洞的內(nèi)容，對優(yōu)秀對象的一味追求，工作深度。應(yīng)該承認(rèn)的是，我們首先受到中國傳統(tǒng)文化的滋養(yǎng)，其次是西方繪畫概念的影響。我們研究英國水彩畫的發(fā)展目的是探索水彩作品的深刻含義，激發(fā)他們的創(chuàng)作欲望和感受。在現(xiàn)實技術(shù)成熟之前，不要急于采用其他形式的表達。我們必須敬畏水彩畫。心，仔細(xì)研究。只有這樣，我們才能更好地進行創(chuàng)新。致謝在學(xué)校學(xué)習(xí)的這段時間里,能夠能為班主任老師的學(xué)生是我最幸運的選擇,老師您的認(rèn)真負(fù)責(zé)、為人謙和、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)慕虒W(xué)精神和溫暖的關(guān)懷,使我銘記于心。大學(xué)生活即將結(jié)束,在這里我還要特別感謝論文導(dǎo)師老師,論文從選題、結(jié)構(gòu)設(shè)計、材料收集,到落筆成文,都給了我大量的寶貴建議。另外,感謝我同班的同學(xué)以及身邊摯友。學(xué)習(xí)的時光總是過得飛快,再多的不舍仍要不斷前進,感謝你們一路陪伴,讓我的這段時光變得如此充實與有意義。論文的寫作總是會遇到無數(shù)的困難和障礙,還要感謝各位同學(xué)、摯友們在我有困惑的時候,在論文寫作過程中遇到的難題，我們都一起討論如何去解決這些困難、共同進步的場景也歷歷在目,這也將成為我人生中難忘的一幕。同時,本論文也參考了多篇研究文獻,在這里我必須要感謝各位相關(guān)文獻的研究學(xué)者,正是各位學(xué)者精彩的研究報告與研究成果,打開了我論文的寫作思路,否則我的畢業(yè)論文在寫作過程中建輝很吃力。由于本人學(xué)術(shù)水平有限,論文中的粗淺和不足之處懇請諒解。最后,感謝所有參與論文答辯會的評審專家、評審主席和評審老師,你們辛苦了!參考文獻[1]王育康.由桑德比和透納看英國水彩風(fēng)景畫[J].東京文學(xué),2011(12).[2]李佳.淺析透納水彩風(fēng)景畫創(chuàng)作[J].西江月,2013(30).[3]蔣本桂.解讀透納水彩風(fēng)景畫的色彩[J].藝海,2009(1):63-64.[4]王育康.保羅·桑德比與約瑟夫·馬洛德·威廉·透納水彩風(fēng)景畫比較研究[D].湖南科技大學(xué),2012.[5]牛美玉.悲壯與意象—透納水彩風(fēng)景畫藝術(shù)風(fēng)格研究[D