曙色音樂(lè)畢業(yè)論文

曙色音樂(lè)畢業(yè)論文音樂(lè)表演課程,提高的不僅是學(xué)生的音樂(lè)理論知識(shí),而且能夠提高學(xué)生的音樂(lè)表演專業(yè)技能,同時(shí)還能使學(xué)生具備教學(xué)、音樂(lè)組織能力,綜合知識(shí)、技能、實(shí)踐三者為一體。下面是我為大家整理的音樂(lè)表演專業(yè)畢業(yè)論文，供大家參考?！兑魳?lè)表演教學(xué)論文》內(nèi)容摘要：隨著社會(huì)的飛速發(fā)展，當(dāng)今時(shí)代急需培養(yǎng)適應(yīng)社會(huì)全面發(fā)展的有用人才，這就給教育工作者提出了更高的要求，既要繼承優(yōu)良傳統(tǒng)，又要與時(shí)俱進(jìn)。因此，探索音樂(lè)表演的多元化教學(xué)，顯得尤為重要。只有這樣，才能更有效地提高教學(xué)質(zhì)量，密切聯(lián)系實(shí)際，滿足社會(huì)的發(fā)展需求，為社會(huì)培養(yǎng)全面發(fā)展的合格人才。文章對(duì)如何采用多元化教學(xué)以及采用多元化教學(xué)所產(chǎn)生的實(shí)際效果進(jìn)行了分析和論述。關(guān)鍵詞：音樂(lè)表演多元化教學(xué)音樂(lè)表演的種類有很多，其中包括聲樂(lè)、器樂(lè)、舞蹈、鋼琴等專業(yè)的人才培養(yǎng)。多元化教學(xué)是指多種渠道、多種形式的教學(xué)，在音樂(lè)表演中，如舞臺(tái)演出、教學(xué)實(shí)踐、舉辦音樂(lè)會(huì)、參加錄音錄像，包括欣賞、觀看錄音錄像等，都屬于多元化教學(xué)范疇。當(dāng)然舞臺(tái)的演出形式是多種多樣的，僅以器樂(lè)演奏形式為例，就有很多種，如獨(dú)奏、重奏、合奏、伴奏等，這些都屬于多元化教學(xué)中的一部分，都可以稱之為多元化教學(xué)。實(shí)踐證明，在音樂(lè)表演專業(yè)的教學(xué)過(guò)程中，在以傳統(tǒng)教學(xué)為主的基礎(chǔ)上與時(shí)俱進(jìn)，對(duì)學(xué)生有計(jì)劃地、彈性地采用多元化教學(xué)，具有良好的效果。這一教學(xué)方式受到學(xué)生的普遍認(rèn)可和歡迎，學(xué)生普遍感到受益匪淺。筆者認(rèn)為科學(xué)地采用多元化教學(xué)，在科技飛速發(fā)展的今天，具有深遠(yuǎn)的現(xiàn)實(shí)意義。一、多元化教學(xué)的幾種形式1.舞臺(tái)演出這是音樂(lè)表演最主要的表現(xiàn)形式之一，是最終要達(dá)到的目的。舞臺(tái)的演出形式繁多，這里重點(diǎn)例舉器樂(lè)演奏的舞臺(tái)形式。器樂(lè)演奏的舞臺(tái)形式包括獨(dú)奏、重奏、合奏、伴奏。(1)獨(dú)奏只要具備演奏基礎(chǔ)，有一定的基本功訓(xùn)練，具備一定數(shù)量的演奏曲目，老師就應(yīng)盡可能地創(chuàng)造機(jī)會(huì)讓學(xué)生上舞臺(tái)進(jìn)行表演，讓學(xué)生多參加獨(dú)奏的演出。獨(dú)奏也需要經(jīng)驗(yàn)的積累和心理素質(zhì)的調(diào)試、培養(yǎng)。首先要把上臺(tái)前的準(zhǔn)備工作做好，例如，檢查一下樂(lè)器的狀態(tài)如何，音準(zhǔn)調(diào)試得是否準(zhǔn)確等。調(diào)整放松自己的心情，有了充分的思想準(zhǔn)備，在舞臺(tái)上才能充分發(fā)揮并展示自己的技術(shù)水平。一般音樂(lè)表演的考試大都以此種形式出現(xiàn)。筆者抓住考試前的機(jī)會(huì)，給學(xué)生上公開(kāi)點(diǎn)評(píng)課，也就是每個(gè)學(xué)生上舞臺(tái)演奏準(zhǔn)備要參加的考試曲目，其他同學(xué)進(jìn)行點(diǎn)評(píng)。同時(shí)尋找不足，當(dāng)場(chǎng)改進(jìn)。能解決的問(wèn)題馬上解決，一時(shí)解決不了的問(wèn)題，下去反復(fù)練習(xí)，下次必須解決。通過(guò)公開(kāi)點(diǎn)評(píng)課的訓(xùn)練，學(xué)生進(jìn)步很快，而且在考試過(guò)程中，每個(gè)學(xué)生的進(jìn)步幅度都非常明顯，收效極佳。(2)重奏重奏不同于獨(dú)奏。它講究相互配合。因此雙方的互相配合十分關(guān)鍵，二者是一體，在演奏自己聲部的同時(shí)，也能傾聽(tīng)到或感受到對(duì)方的演奏聲部的進(jìn)行，要使兩個(gè)聲部有條不紊地結(jié)合，這樣才能夠配合好。要傾聽(tīng)和聲的整體效果，積極主動(dòng)、和諧合作、默契配合。在短學(xué)期教學(xué)期間，筆者采用多元化教學(xué)，給學(xué)生布置兩首器樂(lè)重奏作品，要他們親自演奏，體會(huì)音樂(lè)感覺(jué)。雖然剛開(kāi)始對(duì)于沒(méi)有過(guò)合奏經(jīng)歷的學(xué)生來(lái)講，挺有難度，但最終還是堅(jiān)持下來(lái)了，而且得到了很好的鍛煉和提高。學(xué)生熱情很高，都主動(dòng)找老師給他們安排重奏訓(xùn)練。(3)合奏合奏是器樂(lè)演奏最常見(jiàn)的一種演奏形式，是非常重要的一個(gè)環(huán)節(jié)。平時(shí)要多積累這方面的經(jīng)驗(yàn)，會(huì)對(duì)將來(lái)的工作有很大的幫助和影響，很多人就缺少合奏意識(shí)及合奏經(jīng)驗(yàn)，最終無(wú)法勝任合奏。除了依靠學(xué)院的合奏課，還要尋找各種機(jī)會(huì)多參加合奏訓(xùn)練，及時(shí)總結(jié)，不斷積累經(jīng)驗(yàn)。(4)伴奏伴奏是音樂(lè)表演中的另一種形式，如獨(dú)奏伴奏、獨(dú)唱伴奏、舞蹈伴奏等，是大家非常熟悉多見(jiàn)的一種形式。伴奏所處的地位不同，它處于輔助地位，起配合和烘托、襯托的作用。伴奏時(shí)要突出主旋律，要做好陪襯和鋪墊工作。學(xué)生要多參加社會(huì)實(shí)踐，克服困難，多參加伴奏，有意識(shí)地培養(yǎng)自己的服務(wù)意識(shí)。2.錄音錄音和平時(shí)演奏不同，一說(shuō)到錄音學(xué)生就都會(huì)有一種緊張感，不過(guò)這樣他們會(huì)更加認(rèn)真對(duì)待，必要的緊張還是要有的，但不能失控。在沒(méi)有錄像的條件下，筆者就組織學(xué)生錄音，每次的考試都要錄下來(lái)，反復(fù)聽(tīng)，幫助學(xué)生查找不足之處。這對(duì)學(xué)生的提高非常有幫助。錄音時(shí)演奏者本身所用的力度和平時(shí)也有所區(qū)別，因?yàn)辂溈孙L(fēng)的靈敏度極高，它所處的位置、角度的不同都會(huì)產(chǎn)生不同的音響效果，包括演奏者的松弛度和緊張度等，都會(huì)對(duì)錄音產(chǎn)生影響。所以在錄音時(shí)，要多講究音色和音質(zhì)。這樣對(duì)錄音的效果有益。在錄音時(shí)，往往不用平時(shí)舞臺(tái)演出時(shí)的力度，則會(huì)有更好的音響效果。否則，麥克風(fēng)的靈敏度大，用平時(shí)的力度來(lái)演奏帶來(lái)的噪音大，效果極差。錄音時(shí)，應(yīng)該多在演奏技巧上下工夫，例如，在進(jìn)行琵琶演奏時(shí)左手要多加些“吟”弦的技巧，這會(huì)使聲音更加有潤(rùn)性，音色柔美好聽(tīng)，獲得很好的效果。有時(shí)筆者把學(xué)生帶進(jìn)錄音棚，進(jìn)行多元化教學(xué)，表面上看給人比較松散的感覺(jué)，其實(shí)更接近于現(xiàn)實(shí)。實(shí)際上更接近實(shí)際，這就是實(shí)踐，是學(xué)生在一對(duì)一的課堂上所學(xué)不到的知識(shí)，也是超前實(shí)現(xiàn)目標(biāo)的良好途徑。如果沒(méi)有實(shí)際操作，就沒(méi)有以上經(jīng)驗(yàn)的積累。就像學(xué)生在學(xué)校學(xué)習(xí)，只有理論基礎(chǔ)，沒(méi)有社會(huì)實(shí)踐是不完美的。年輕時(shí)應(yīng)抓住大好時(shí)光，勇于創(chuàng)造，拼搏進(jìn)取，我們就會(huì)有收獲，就會(huì)有成績(jī)。如果在學(xué)校時(shí)就積累經(jīng)驗(yàn)，等到走上社會(huì)后就能夠很快地適應(yīng)社會(huì)，滿足社會(huì)需求。采用多元化教學(xué)，能解決這一難題。3.錄像錄制音樂(lè)要講究聲情并茂，這是表演的進(jìn)一步升華，必須自然松弛，美觀大方。這是聽(tīng)覺(jué)藝術(shù)和視覺(jué)藝術(shù)的完美結(jié)合，不可緊張或松懈。有的演奏員，一錄制作品就很假，很做作，或錄制不好反復(fù)地接錄，這些都會(huì)對(duì)錄制產(chǎn)生一定的影響。在學(xué)校學(xué)習(xí)期間就要定時(shí)安排錄像，可以在學(xué)期的期末考試時(shí)給學(xué)生錄制。先講錄制的要求，然后再由有經(jīng)驗(yàn)的老師進(jìn)行點(diǎn)評(píng)，找出每個(gè)學(xué)生存在的不同問(wèn)題進(jìn)行總結(jié)，不斷積累提高錄制效率。這也是多元化教學(xué)的體現(xiàn)。4.舉辦演奏會(huì)定期組織學(xué)生舉辦演奏會(huì)，對(duì)積累舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)大有好處。有的學(xué)生基礎(chǔ)不好，彈奏幾首曲子就沒(méi)勁了，彈不動(dòng)了，基本功匱乏。這樣的同學(xué)就要求多練習(xí)基本功，練習(xí)力度、速度、耐力等，這些提高后，方可上臺(tái)演奏。有的學(xué)生怯場(chǎng)，無(wú)法控制自己緊張的情緒，導(dǎo)致不能正常發(fā)揮和演奏。所以要多為他們創(chuàng)造演出機(jī)會(huì)，多鍛煉從而緩解緊張度。對(duì)于特別愛(ài)緊張的同學(xué)，剛開(kāi)始可以安排和其他同學(xué)一起演奏，經(jīng)過(guò)鍛煉逐漸適應(yīng)后，再讓他自己進(jìn)行表演。這樣就逐漸緩解了學(xué)生的緊張心理，讓他們更加松弛，從而達(dá)到自由發(fā)揮的境地。5.參加教學(xué)實(shí)踐要有計(jì)劃地讓學(xué)生親自參加教學(xué)實(shí)踐。在短學(xué)期教學(xué)工作期間，筆者安排了兩名大一年級(jí)的學(xué)生，來(lái)給兩名小學(xué)生授課。課的內(nèi)容是一首短小的琵琶復(fù)調(diào)二重奏作品，這些內(nèi)容筆者事先并沒(méi)有教過(guò)他們。對(duì)他們來(lái)說(shuō)都是剛剛接觸的新作品，筆者在旁邊現(xiàn)場(chǎng)指導(dǎo)，學(xué)生們換位了，現(xiàn)在他們不是學(xué)生，是老師。老師在教學(xué)時(shí)，就要有迅速試奏的能力，科學(xué)安排指序、把位，還要回答學(xué)生提出的問(wèn)題。這時(shí)他們的注意力是絕對(duì)的高度集中，這時(shí)他們的試譜、安排指序指法等就顯得更加積極主動(dòng)了。當(dāng)遇到問(wèn)題，筆者認(rèn)為這個(gè)問(wèn)題他們解決起來(lái)有難度時(shí)，就會(huì)主動(dòng)有意識(shí)地引導(dǎo)學(xué)生一起分析解決。這樣他們?cè)谛W(xué)生面前既不失去自尊，又可以進(jìn)一步增強(qiáng)他們的自信心。當(dāng)發(fā)現(xiàn)他們的演奏姿勢(shì)懈怠時(shí)，筆者就在旁邊提醒他們，注意自己的演奏形態(tài)，學(xué)生會(huì)學(xué)你們的。小同學(xué)也是不一樣的，有的小同學(xué)，積極主動(dòng)配合老師的思維，主動(dòng)試奏，很快可以學(xué)會(huì)。有的小同學(xué)試奏本來(lái)就不快，也不主動(dòng)配合老師，就等著老師一句一句地教，這就考驗(yàn)老師的耐力和耐心了。等到筆者送兩位同學(xué)離開(kāi)課堂的時(shí)候，他們異口同聲地說(shuō)：“老師，其實(shí)你當(dāng)老師也挺不容易啊!”筆者開(kāi)心地笑了。通過(guò)實(shí)踐，首先，讓他們懂得了老師的辛苦和用心。這樣回到他們自己的課堂，他們會(huì)更加積極地配合老師的教學(xué)。其次，他們得到了教學(xué)上的訓(xùn)練，也為將來(lái)教學(xué)積累了經(jīng)驗(yàn)，為他們逐漸適應(yīng)社會(huì)做準(zhǔn)備。這就是多元化教學(xué)帶來(lái)的益處。所以，有計(jì)劃地采用多元化教學(xué)，結(jié)合多媒體進(jìn)行教學(xué)，多看、多聽(tīng)大師及演奏家的演奏和表演，解放思想，開(kāi)闊視野，聲情并茂，更有助于學(xué)生的學(xué)習(xí)和進(jìn)步。二、如何采用多元化教學(xué)要做好多元化教學(xué)，教與學(xué)是相互的。無(wú)論是對(duì)老師的專業(yè)素質(zhì)還是對(duì)學(xué)生的本身素質(zhì)要求都是較高的。1.多元化教學(xué)對(duì)學(xué)生的要求(1)學(xué)生要具備較好的基礎(chǔ)和音樂(lè)素質(zhì)。人人知道，無(wú)論做什么，基本功都是最重要的。然而基本功的訓(xùn)練往往是一些學(xué)生的弱項(xiàng)。如何有效地調(diào)動(dòng)學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情，苦練基本功，提高學(xué)生練功的積極性。對(duì)于這個(gè)問(wèn)題，筆者采取了集體練功的形式，互相勉勵(lì)、互相促進(jìn)的方法，一起練功，從而調(diào)動(dòng)起學(xué)生的積極性。他們聽(tīng)到同學(xué)在練功，馬上放下手里的工作，主動(dòng)要求參加到練功的行列，取得了很好的效果。(2)吃苦耐勞，任勞任怨?；竟τ?xùn)練往往很枯燥，還需要一定的體力、毅力。有的傳統(tǒng)樂(lè)曲很長(zhǎng)，不好背譜。這需要有能吃苦耐勞的精神，任勞任怨，不厭其煩地反復(fù)訓(xùn)練才能達(dá)到要求。(3)德藝雙馨。學(xué)生不但要有吃苦耐勞的精神，而且要有嚴(yán)禁謙虛的學(xué)風(fēng)，品學(xué)兼優(yōu)，德才兼?zhèn)?。要培養(yǎng)人情、人格、人性等全面發(fā)展的人才，要以此為積淀培養(yǎng)合格的人才。2.多元化教學(xué)對(duì)教師的要求教師在多元化教學(xué)中主要應(yīng)實(shí)現(xiàn)以下方面的內(nèi)容。(1)引導(dǎo)啟發(fā)。音樂(lè)表演本身就是對(duì)音樂(lè)作品的藝術(shù)再創(chuàng)造，要求學(xué)生有創(chuàng)新，有自己的構(gòu)思和想法，教師不要過(guò)多干涉其思路，關(guān)鍵在于引導(dǎo)。在不違背音樂(lè)規(guī)律和原則的前提下，允許學(xué)生盡情發(fā)揮，給學(xué)生充分展示自己的空間。(2)歸納重點(diǎn)。教師要調(diào)動(dòng)學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性。讓學(xué)生有計(jì)劃地學(xué)習(xí)、復(fù)習(xí)學(xué)過(guò)的樂(lè)曲，預(yù)習(xí)不同時(shí)代的新作品，分析它們的結(jié)構(gòu)和特點(diǎn)。老師可以歸納重點(diǎn)，鼓勵(lì)學(xué)生改編創(chuàng)作。通過(guò)實(shí)踐，充分調(diào)動(dòng)學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性。(3)由淺入深。音樂(lè)表演是綜合性的藝術(shù)，教師要把握難度和進(jìn)度，做到循序漸進(jìn)，由淺入深。有了老師的正確引導(dǎo)，學(xué)生的積極配合，多元化教學(xué)才會(huì)取得好的效果。當(dāng)今社會(huì)需要全面發(fā)展的優(yōu)秀人才，就應(yīng)采用多元化教學(xué)的培養(yǎng)方式，培養(yǎng)全面發(fā)展的合格人才，更有效地滿足社會(huì)發(fā)展的需求，培養(yǎng)合格人才。三、實(shí)行多元化教學(xué)帶來(lái)的社會(huì)效益1.自食其力，信心倍增。筆者在多年的音樂(lè)表演的實(shí)際教學(xué)中，嘗試著采用多元化教學(xué)的方式。有的學(xué)生在校期間就不斷地實(shí)踐，逐漸積累經(jīng)驗(yàn)，自食其力。通過(guò)多種形式的鍛煉學(xué)習(xí)，學(xué)生增強(qiáng)了學(xué)習(xí)熱情和自信心。多元化教學(xué)收到了很好的效果。2.理論密切聯(lián)系實(shí)際。在大學(xué)生接受高等教育期間，對(duì)學(xué)生采用多元化教學(xué)，可使教學(xué)更加靈活、切合實(shí)際。這是一種非常有效的、理論聯(lián)系實(shí)際的教學(xué)。3.積累經(jīng)驗(yàn)，符合社會(huì)發(fā)展。采用多元化教學(xué)，有助于幫助學(xué)生在校期間就不斷地摸索和積累實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，將來(lái)他們就能夠很快地適應(yīng)社會(huì)發(fā)展，滿足社會(huì)的需求。通過(guò)不斷地探索并采用多元化教學(xué)，學(xué)生能夠迅速成長(zhǎng)，這是技術(shù)能力的培養(yǎng)，符合市場(chǎng)要求，學(xué)生從中受益匪淺?？傊?，音樂(lè)表演的多元化教學(xué)，靈活多樣，積極有效。它補(bǔ)充了傳統(tǒng)教學(xué)方式的不足，是傳統(tǒng)教學(xué)與現(xiàn)代化教學(xué)的完美結(jié)合體。多元化教學(xué)有助于理論與實(shí)際的密切配合，使學(xué)生迅速有效地適應(yīng)社會(huì)的發(fā)展需求，這點(diǎn)是符合社會(huì)發(fā)展要求的。社會(huì)發(fā)展到今天，我們要有文化，更要有能力。《音樂(lè)表演中創(chuàng)造性分析論文》內(nèi)容摘要：音樂(lè)表演不僅僅是一種再現(xiàn)的藝術(shù)，更重要的是將音樂(lè)賦予創(chuàng)造性，以豐富音樂(lè)的內(nèi)涵，并賦予音樂(lè)新的生命，這樣才能保持藝術(shù)的不斷發(fā)展。如何加強(qiáng)在表演中的創(chuàng)造性是眾多的音樂(lè)教師和演奏者不斷探索的重要課題。文章試從創(chuàng)造性在音樂(lè)表演中的地位及創(chuàng)造性與原作風(fēng)格、個(gè)人風(fēng)格、情感表現(xiàn)等方面作了探討。關(guān)鍵詞：創(chuàng)造性原創(chuàng)風(fēng)格個(gè)人風(fēng)格情感表現(xiàn)音樂(lè)作為一種表演藝術(shù)，它必須通過(guò)表演者的參與才能將其中的樂(lè)音、思想、內(nèi)涵等加以傳達(dá)。它不同于繪畫(huà)、文學(xué)等藝術(shù)形式能夠直接地展示在人們面前，使人們能夠感受到它的思想內(nèi)涵。音樂(lè)可以說(shuō)是一時(shí)一刻都不能離開(kāi)表演的藝術(shù)，單獨(dú)的樂(lè)譜是不能夠給人以聽(tīng)覺(jué)上的享受的，只有和表演一起，才使得音樂(lè)具有了不斷發(fā)展的生命力。一、創(chuàng)造性在音樂(lè)表演中的地位對(duì)于一首音樂(lè)作品來(lái)說(shuō)，它的形成應(yīng)該由三個(gè)環(huán)節(jié)組成——作曲家的創(chuàng)作、演奏(唱)家的表演、聽(tīng)眾的欣賞，這三個(gè)環(huán)節(jié)缺一不可。只有在這三個(gè)部分完整的情況下，一首作品才能完整地被人們感知，獲得審美上的一種享受。作曲家的創(chuàng)作，毋庸置疑是作品的本源，沒(méi)有這個(gè)環(huán)節(jié)的完成就根本談不上后兩個(gè)環(huán)節(jié)的存在。而演奏(唱)家的表演處于中間環(huán)節(jié)，有著重要的作用，他對(duì)于能否正確表達(dá)音樂(lè)思想，能否使作品與聽(tīng)眾之間達(dá)到情感的共鳴，能否為聽(tīng)者帶來(lái)美感……都起著承上啟下的作用。因此，音樂(lè)表演作為“二度創(chuàng)作”有著不可替代的重要地位。科普蘭曾經(jīng)有這么一段話：“如果了解作曲家的作品風(fēng)格對(duì)聆聽(tīng)者來(lái)說(shuō)是重要的話，對(duì)演繹者來(lái)說(shuō)更是如此，因?yàn)檠堇[者是音樂(lè)的中間人。聆聽(tīng)者更多地聽(tīng)到的是演繹者對(duì)作曲家的想法，而不是作曲家?！雹偎裕瑢?duì)音樂(lè)作品的再創(chuàng)造從某種程度上來(lái)說(shuō)比原作品更為重要，因此科普蘭還有這樣一個(gè)觀點(diǎn)：“在作完曲之后，可憐的作曲家必須把它交給演繹藝術(shù)家，任其擺布——而我們又必須記住，后者是有自己的音樂(lè)風(fēng)格和個(gè)性的人。”②英國(guó)著名的指揮家亨利·伍德在《論指揮》一書(shū)中也說(shuō)道：“音樂(lè)是寫(xiě)下來(lái)沒(méi)有生命的音符，需要通過(guò)表演來(lái)給予它生命。”③而在表演的過(guò)程中，演奏(唱)者作為“執(zhí)行者”勢(shì)必將音樂(lè)打上自己的“烙印”。音樂(lè)表演是賦予音樂(lè)作品生命力的創(chuàng)造性行為，它不僅僅是原樣地再現(xiàn)，而是通過(guò)演奏(唱)者富于創(chuàng)造性、獨(dú)特的表演，使音樂(lè)作品煥發(fā)新的光彩。從表演藝術(shù)美學(xué)的歷史來(lái)看，表演美學(xué)主要有浪漫主義音樂(lè)表演、新古典主義音樂(lè)表演、原樣主義音樂(lè)表演、當(dāng)代音樂(lè)表演的綜合傾向這幾個(gè)流派，而鋼琴表演也被包含其中。在這幾種表演美學(xué)的觀點(diǎn)中，演奏者對(duì)于同一首作品都有著不同的創(chuàng)造性表現(xiàn)，這樣表現(xiàn)出的音樂(lè)就被打上了自己的或者不同流派的“烙印”。二、音樂(lè)表演中的創(chuàng)造性應(yīng)該注意的幾個(gè)問(wèn)題音樂(lè)表演是由具有主觀能動(dòng)性的人執(zhí)行的，因此在表演過(guò)程中音樂(lè)作品必然要被蒙上表演者的個(gè)性與創(chuàng)造性。但是，這種個(gè)性與創(chuàng)造性的表現(xiàn)并不是沒(méi)有“度”的隨意表現(xiàn)，它必須遵循一定的原則，否則，演奏的音樂(lè)就會(huì)“面目全非”。筆者認(rèn)為，在鋼琴表演中至少要注意創(chuàng)造性與原作風(fēng)格、個(gè)人風(fēng)格、情感表現(xiàn)之間的關(guān)系，才能使自己的表演更能為作曲家和聽(tīng)眾之間做好“橋梁”。1.創(chuàng)造性與原作風(fēng)格任何一首音樂(lè)作品都是產(chǎn)生于一定的歷史年代，一定的社會(huì)環(huán)境中。因此，這些作品自一出現(xiàn)就帶有了當(dāng)時(shí)歷史時(shí)代的風(fēng)格與審美特征，它主要表現(xiàn)于樂(lè)譜上，這就是原作的真實(shí)性。在音樂(lè)表演中首先應(yīng)處理好的一對(duì)關(guān)系，就是創(chuàng)造性與原作風(fēng)格的關(guān)系。真正的表演藝術(shù)家都努力從歷史的角度把握作品的音樂(lè)風(fēng)格，并且力求將這種風(fēng)格真實(shí)、完美地加以再現(xiàn)。他們盡可能地使自己去熟悉、體會(huì)作曲者生活的時(shí)代環(huán)境，努力體驗(yàn)作者當(dāng)時(shí)的心理活動(dòng)及思想，以便能夠真切地表現(xiàn)作品的歷史風(fēng)格。著名的羅馬尼亞作曲家、小提琴家埃涅斯庫(kù)曾經(jīng)說(shuō)過(guò)：“我覺(jué)得我在演奏巴赫的一部奏鳴曲時(shí)，不置身于18世紀(jì)，那么我恐怕就不能很好地把作品表達(dá)出來(lái)了?！雹茉凇暗诙问澜绱髴?zhàn)”之后，西方盛行的原樣主義音樂(lè)表演不僅僅要求要嚴(yán)格按照原版樂(lè)譜演奏，而且還努力“還原”原來(lái)的演奏樂(lè)器、方法等等，努力恢復(fù)作品的原貌，這也是一種對(duì)作品風(fēng)格的再現(xiàn)。當(dāng)然，這樣的演奏在今天看來(lái)也并不是我們大力提倡的，這畢竟是歷史中的一個(gè)分支。在表演中，除了要對(duì)原作風(fēng)格進(jìn)行較深入的了解，在保持原作風(fēng)格不被破壞的情況下，還應(yīng)該對(duì)作品進(jìn)行創(chuàng)造性的表現(xiàn)。畢竟，表演者所處的時(shí)代已經(jīng)與作曲家所處的時(shí)代不能完全等同，他們總是不自覺(jué)地站在自己時(shí)代的立場(chǎng)上，對(duì)音樂(lè)作品進(jìn)行處理和創(chuàng)造。這樣的音樂(lè)作品才更具有時(shí)代精神和美感，所以，表演者應(yīng)該在自我創(chuàng)造性與原作風(fēng)格之間找到更好的切入點(diǎn)，使自己的表演既能體現(xiàn)作曲家的原作風(fēng)格，又具有自己的創(chuàng)造性，還能給聽(tīng)眾以美的享受。2.創(chuàng)造性與個(gè)人風(fēng)格音樂(lè)演奏是由演奏的執(zhí)行者——人通過(guò)自己的認(rèn)知活動(dòng)而產(chǎn)生的，所以在這個(gè)過(guò)程中表演者必然體現(xiàn)自己長(zhǎng)期形成的演奏風(fēng)格。比如，在聽(tīng)美籍俄國(guó)鋼琴演奏家霍洛維茨和阿根廷女鋼琴演奏家阿格里希對(duì)同一首作品的詮釋，應(yīng)該有不同的感受。因?yàn)榛袈寰S茨更注重于技巧的表現(xiàn)，最大限度地發(fā)揮自身的創(chuàng)造個(gè)性。而阿格里希對(duì)音樂(lè)的表現(xiàn)更加“自我”，她綜合了浪漫主義和新古典主義的表演美學(xué)觀念，使她的表演煥發(fā)出新的光彩。因此相對(duì)來(lái)說(shuō)，霍洛維茨的表演要稍微嚴(yán)謹(jǐn)一些。這些個(gè)人的風(fēng)格就來(lái)自于演奏者長(zhǎng)期的經(jīng)驗(yàn)積累、知識(shí)積累，并且與自身的文化修養(yǎng)、閱歷等也有著密切的關(guān)系。達(dá)尼埃利·玖爾克說(shuō)：“表現(xiàn)個(gè)性是演奏者的主要任務(wù)。他應(yīng)當(dāng)致力于全身心地浸透樂(lè)曲的情緒，并通過(guò)如訴的音響將自己的感覺(jué)傳達(dá)給聽(tīng)眾。”⑤在音樂(lè)表演中也特別要求表演者藝術(shù)個(gè)性的自覺(jué)發(fā)揮。正是由于不同個(gè)性的存在，才使得音樂(lè)作為一種表演藝術(shù)在歷史的發(fā)展中大放光彩。而表演者也將個(gè)性作為自己表演走向成熟的標(biāo)志，表演者根據(jù)自身的條件，找到適合于自己的表演方式，從而形成自己的表演風(fēng)格。所以，在表演過(guò)程中我們應(yīng)該將創(chuàng)造性與個(gè)人風(fēng)格結(jié)合起來(lái)，使音樂(lè)具有鮮明的個(gè)性，在表演中能夠“獨(dú)樹(shù)一幟”。但是，在充分表現(xiàn)個(gè)人風(fēng)格的同時(shí)還應(yīng)注意一個(gè)問(wèn)題：切莫將所有作曲家的作品都表演成一種風(fēng)格，或者說(shuō)這個(gè)也似乎有點(diǎn)像，那個(gè)似乎也有點(diǎn)感覺(jué)，這也是在表演中應(yīng)該忌諱的。3.創(chuàng)造性與情感表現(xiàn)音樂(lè)如同其他藝術(shù)形態(tài)一樣，通過(guò)音符、節(jié)奏、織體等表現(xiàn)手段，表達(dá)人的感情和對(duì)社會(huì)、生活的感受。音樂(lè)以其樂(lè)音的運(yùn)動(dòng)這種特殊的表達(dá)方式，以隱諱的手法(相對(duì)于文學(xué)作品來(lái)說(shuō))表現(xiàn)作曲家蘊(yùn)含在作品中的感情。如果從樂(lè)曲中抽掉感情內(nèi)容，樂(lè)曲就會(huì)淪為毫無(wú)意義的零碎的音響。⑥而在音樂(lè)表演中，演奏者不僅僅需要把譜面上應(yīng)有的東西表達(dá)出來(lái)，還應(yīng)該根據(jù)自己對(duì)樂(lè)曲的理解(這種理解包括作曲家的個(gè)性、創(chuàng)作時(shí)的心理、演奏者的生活閱歷等)進(jìn)行創(chuàng)造性地表演。表演者在表演過(guò)程中，應(yīng)該完全進(jìn)入該作品的情緒、內(nèi)容，才能比較充分地表達(dá)出作曲家的本意。匈牙利伊施特萬(wàn)·加提寫(xiě)道：“如果我們想正確地演奏某一首樂(lè)曲，那么就應(yīng)該在我們自身首先喚醒支配那首樂(lè)曲的熱情。如果我們不適于產(chǎn)生這種熱情，我們就不應(yīng)演奏這首樂(lè)曲。”⑦比如在巴赫的賦格曲和貝多芬晚期的鋼琴奏鳴曲中表達(dá)的是深刻寓意和哲理性的思想，只有演奏者自己真切體會(huì)和融入其中才能使聽(tīng)眾產(chǎn)生同樣的感受，使聽(tīng)眾似乎回到了那個(gè)時(shí)代。因此，表演者永遠(yuǎn)都不要做轉(zhuǎn)述者，只有在我們內(nèi)心喚醒對(duì)樂(lè)曲中的某一華彩樂(lè)段、某一顫音的感情時(shí)，我們才能夠很好地演奏它們，那么聽(tīng)眾也會(huì)產(chǎn)生一種身臨其境的感覺(jué)。所以，真正富有天才的演奏家絕不會(huì)滿足于那種自我陶醉的音響美，他更多的是在發(fā)音中追求一種內(nèi)容上的深度和真諦，從而達(dá)到藝術(shù)的最高層次。就如同現(xiàn)今存在的一種現(xiàn)象：掌握了高超的鋼琴表演技巧的青少年大有人在，但是真正能夠成為鋼琴演奏家的卻并不是很多。浪漫時(shí)期著名的作曲家和鋼琴演奏家李斯特已經(jīng)給我們指出了他們之間的不同之處：“在音之詩(shī)人和普通的音樂(lè)家之間有著巨大的差別，前者力求表達(dá)自己的感受，把這些感受再現(xiàn)于音樂(lè)中，后者循著傳統(tǒng)的陳規(guī)，將音符排列、組合，輕巧地超越種種障礙，得到的至多是一些新奇而任意復(fù)雜的音響配合?！雹嗟?，我們也不應(yīng)該有這樣的想法：既然鋼琴表演中需要“我”的情感表現(xiàn)，那么“我”就可以沒(méi)有限制地隨意發(fā)揮。這樣的觀點(diǎn)無(wú)疑是走入了另外一個(gè)情感表現(xiàn)的極端。在音樂(lè)表演的過(guò)程中，表演者應(yīng)該以作品原有的情感表現(xiàn)為基礎(chǔ)，糅和自我的、有節(jié)制的感情表達(dá)，這樣的表演才能做到“感人至深”，使自己的藝術(shù)追求逐漸走向“真、善、美”的境界。結(jié)語(yǔ)以伽達(dá)·默爾為代表的現(xiàn)代釋義學(xué)認(rèn)為，音樂(lè)表演不僅僅要追尋音樂(lè)的歷史視界，即對(duì)音樂(lè)的歷史意義做出解釋;另一方面，也是更重要的，解釋者必須有自己的視界。從這個(gè)意義上說(shuō)，音樂(lè)表演就不僅僅是一種再現(xiàn)的藝術(shù)，更重要的應(yīng)該是將音樂(lè)賦予創(chuàng)造性，以豐富音樂(lè)的內(nèi)涵，并賦予音樂(lè)新的生命，這樣才能保持藝術(shù)的不斷發(fā)展。不同的人具有不同的創(chuàng)造力，不同的人也具有不同的理解力，即使是同一個(gè)人在不同的時(shí)期也會(huì)有不同的音樂(lè)體驗(yàn)。因此，音樂(lè)就隨著不同表演者不同的創(chuàng)造性而具有不同的姿態(tài)，而這些也恰恰構(gòu)成了音樂(lè)的多樣性，也體現(xiàn)出了演奏者的綜合素質(zhì)和能力。所以，創(chuàng)造性在音樂(lè)中不是偶然的，而是必然的。注釋：①②艾倫·科普蘭.怎樣欣賞音樂(lè)，人民音樂(lè)出版社1984版.③閆妍.淺議鋼琴教學(xué)中音樂(lè)表演能力的培養(yǎng)，《宿州師專學(xué)報(bào)》，2002年6月.④引自《音樂(lè)譯文》，1959年第4輯.⑤⑥⑦(匈牙利)約瑟夫·迦特.鋼琴演奏技巧，人民音樂(lè)出版社出版.⑧引自《音樂(lè)的哲學(xué)與演奏者的創(chuàng)造》，《國(guó)外音樂(lè)資料》，人民音樂(lè)出版社編，第14輯.參考文獻(xiàn)：[1]張前.音樂(lè)表演藝術(shù)論稿，中央民族大學(xué)出版社出版2004年11月.[2](匈牙利)約瑟夫·迦特.鋼琴演奏技巧，人民音樂(lè)出版社出版，2000年8月.[3]魏廷格.鋼琴學(xué)習(xí)指南，人民音樂(lè)出版社1997年1月.[4]艾倫·科普蘭.怎樣欣賞音樂(lè)，人民音樂(lè)出版社1984版.有關(guān)音樂(lè)表演專業(yè)畢業(yè)論文推薦：1.音樂(lè)表演畢業(yè)論文2.音樂(lè)表演研究畢業(yè)論文3.音樂(lè)表演聲樂(lè)畢業(yè)論文4.音樂(lè)本科畢業(yè)論文范文5.表演藝術(shù)畢業(yè)論文范文音樂(lè)學(xué)畢業(yè)論文范文，最好是聲樂(lè)畢業(yè)論文你的聲樂(lè)方面論文準(zhǔn)備往什么方向?qū)懀x題老師審核通過(guò)了沒(méi)，有沒(méi)有列個(gè)大綱讓老師看一下寫(xiě)作方向？

老師有沒(méi)有和你說(shuō)論文往哪個(gè)方向?qū)懕容^好？寫(xiě)論文之前，一定要寫(xiě)個(gè)大綱，這樣老師，好確定了框架，避免以后論文修改過(guò)程中出現(xiàn)大改的情況??！

學(xué)校的格式要求、寫(xiě)作規(guī)范要注意，否則很可能發(fā)回來(lái)重新改，你要還有什么不明白或不懂可以問(wèn)我，希望你能夠順利畢業(yè)，邁向新的人生。

（一）選題

畢業(yè)論文（設(shè)計(jì)）題目應(yīng)符合本專業(yè)的培養(yǎng)目標(biāo)和教學(xué)要求，具有綜合性和創(chuàng)新性。本科生要根據(jù)自己的實(shí)際情況和專業(yè)特長(zhǎng)，選擇適當(dāng)?shù)恼撐念}目，但所寫(xiě)論文要與本專業(yè)所學(xué)課程有關(guān)。

（二）查閱資料、列出論文提綱

題目選定后，要在指導(dǎo)教師指導(dǎo)下開(kāi)展調(diào)研和進(jìn)行實(shí)驗(yàn)，搜集、查閱有關(guān)資料，進(jìn)行加工、提煉，然后列出詳細(xì)的寫(xiě)作提綱。

（三）完成初稿

根據(jù)所列提綱，按指導(dǎo)教師的意見(jiàn)認(rèn)真完成初稿。

（四）定稿

初稿須經(jīng)指導(dǎo)教師審閱，并按其意見(jiàn)和要求進(jìn)行修改，然后定稿。

一般畢業(yè)論文題目的選擇最好不要太泛，越具體越好，而且老師希望學(xué)生能結(jié)合自己學(xué)過(guò)的知識(shí)對(duì)問(wèn)題進(jìn)行分析和解決。

不知道你是否確定了選題，

確定選題了接下來(lái)你需要根據(jù)選題去查閱前輩們的相關(guān)論文，

看看人家是怎么規(guī)劃論文整體框架的；

其次就是需要自己動(dòng)手收集資料了，

進(jìn)而整理和分析資料得出自己的論文框架；

最后就是按照框架去組織論文了。

你如果需要什么參考資料和范文我可以提供給你。

還有什么不了解的可以直接問(wèn)我，希望可以幫到你，祝寫(xiě)作過(guò)程順利

畢業(yè)論文選題的方法:

一、盡快確定畢業(yè)論文的選題方向在畢業(yè)論文工作布置后,每個(gè)人都應(yīng)遵循選題的基本原則,在

較短的時(shí)間內(nèi)把選題的方向確定下來(lái)。從畢業(yè)論文題目的性質(zhì)來(lái)看,基本上可以分為兩大類:一類

是社會(huì)主義現(xiàn)代化建設(shè)實(shí)踐中提出的理論和實(shí)際問(wèn)題;另一類是專業(yè)學(xué)科本身發(fā)展中存在的基本范

疇和基本理論問(wèn)題。大學(xué)生應(yīng)根據(jù)自己的志趣和愛(ài)好,盡快從上述兩大類中確定一個(gè)方向。

二、在初步調(diào)查研究的基礎(chǔ)上選定畢業(yè)論文的具體題目在選題的方向確定以后,還要經(jīng)過(guò)一定的

調(diào)查和研究,來(lái)進(jìn)一步確定選題的范圍,以至最后選定具體題目。下面介紹兩種常見(jiàn)的選題方法。

瀏覽捕捉法:這種方法就是通過(guò)對(duì)占有的文獻(xiàn)資料快速地、大量地閱讀,在比較中來(lái)確定

論文題目地方法。瀏覽,一般是在資料占有達(dá)到一定數(shù)量時(shí)集中一段時(shí)間進(jìn)行,這樣便于