論以腔行字-美聲唱法演唱中國作品的理念與實踐開題報告

開題報告論文題目論以腔行字-美聲唱法演唱中國作品的理念與實踐文獻綜述：卿澤在《HYPERLINK"/kcms/detail/detail.aspx?filename=YYCZ201306030&dbcode=CJFQ&dbname=CJFD2013&v="\t"/kcms/detail/frame/_blank"中國聲樂作品的力度形態(tài)與風格之聯(lián)系初探》中表示，自19世紀中葉出現(xiàn)了音樂劇后，其獨特的音樂風格，完美的音樂時代氣息與濃厚的娛樂性結合，深受觀眾的愛戴，并逐步形成了較為主流的流行文化現(xiàn)象。音樂劇給現(xiàn)代和當代音樂世界留下了不可磨滅的印記。然而，音樂劇的演變和音樂應用與時俱進、更新迭代，每個階段都呈現(xiàn)出強烈的音樂風格和不同的演唱方式。16世紀末，意大利歌手倪卡琪提出“美聲唱法”，使得在威尼斯，那坡利等不同的音樂學校逐漸形成了以美聲唱法為主的歌劇，成為意大利歐洲歌劇小鎮(zhèn)。17世紀，在羅馬，影響最大的是其音樂學校中對學生的教學方式，主要以美聲唱法為主。其實音樂劇的唱法五花八門，沒有一定之規(guī)，從錄像或舞臺演出和聽到的錄音來看，大多劇目（如《演藝船》、《俄克拉荷馬》、《音樂之聲》、《窈窕淑女》等）都采用了有一定美聲基礎、又以流行歌曲演唱風格為主的唱法。如《波吉與貝斯》和《歌劇魅影》等，是以主要以美聲唱法來完成整部歌劇的表現(xiàn)，如果換為其他的演唱方式，不一定能將全劇中人物的情感和歌劇的內容展現(xiàn)出來。薛靜在《HYPERLINK"/kcms/detail/detail.aspx?filename=XZHK201119203&dbcode=CJFQ&dbname=CJFD2011&v="\t"/kcms/detail/frame/_blank"聲樂學習中演唱中國聲樂作品的重要性》中表示，在《西區(qū)故事》一部音樂劇中，全劇由美聲唱法為主，加以現(xiàn)代的唱法，將美聲唱法與現(xiàn)代唱法良好的進行了結合，既有美聲唱法的獨立表現(xiàn)，也表現(xiàn)出現(xiàn)代唱法的合理運用。許多歌劇和音樂劇的表演中，都不乏運用到美聲唱法，雖然美聲唱法已經被大多數(shù)現(xiàn)代音樂劇表演者有所忽視，但是就其音樂的表現(xiàn)力和張力看來，美聲唱法還是占據了很大一部分作用和地位。在歐洲的音樂劇表演中，美聲唱法主要是用來表達人物的性格和音樂劇的內容，并未一般唱法和現(xiàn)代唱法所能取代和代替的。歐美絕大多數(shù)的音樂劇歌唱演員至少都進過教堂唱詩班，即使是搖滾歌唱演員，其早期也都接受過系統(tǒng)的美聲唱法訓練，他們的演唱始終保留著美聲唱法的觀念，他們聲音豐滿、位置較高、氣息充沛、音準上乘。付紅艷在《HYPERLINK"/kcms/detail/detail.aspx?filename=YSJY201107061&dbcode=CJFQ&dbname=CJFD2011&v="\t"/kcms/detail/frame/_blank"試論京劇演唱對詮釋中國聲樂作品的作用》中表示，從中國改革開放開始，時至今日，中國音樂作品發(fā)展已經走過了幾十個年頭，在流行音樂的音樂人才也是開始漸漸地冒出，使得中國音樂作品的隊伍逐步的壯大，隊伍人員的素養(yǎng)也逐步提高。從模仿國外的經典音樂，到自彈自唱，到現(xiàn)在可以創(chuàng)造出流傳于世界的音樂，中國音樂作品的發(fā)展路途可謂是一波三折，其中也留下了無數(shù)個令人難忘的名字，和令人回味無窮的經典歌曲。然而，中國音樂作品并未停下了發(fā)展的腳步，越來越多的流行音樂融合了中國古典文化以及民族文化，有些更是融入了國外音樂的氣息，使得中國音樂作品越來越被世界所接受，國人所青睞。因此，中國音樂作品的唱作方式和創(chuàng)造過程也被更多的音樂演唱者和制作者所注重，流行音樂對人們的生活的影響也越來越大。張?zhí)旎?李巧偉在《HYPERLINK"/kcms/detail/detail.aspx?filename=YYSK201515038&dbcode=CJFQ&dbname=CJFDTEMP&v="\t"/kcms/detail/frame/_blank"探究美聲唱法在中國聲樂作品教學與演唱中的咬字問題》中表示，《謳曲旨要》文有說“腔平字側莫參商，先須道字后還腔，字少聲多難過去，助以余音始繞梁”。元代燕南芝庵所著的《唱論》中對于字、腔有著很明確的要求，如“字真、句篤、依腔、貼調”、“聲要圓熟，腔要徹滿”。南宋陳元靚撰寫的《事林廣記》中也提到“切韻先須辨四聲，五音六律并兼行，難呼語氣皆名濁，易紐言詞盡屬清”等等。通過很多古代文件可以看出，中國傳統(tǒng)藝術，如戲曲、說唱等，對于字與腔的要求不僅是明確的，非常嚴格的，還是很敏感的。先把握住字，而后行腔，最終達到“字正腔圓”的境界。這種歌唱方法及其所追求的境界，今天仍舊在民間散發(fā)著濃厚的中國傳統(tǒng)藝術氣息?！耙宰中星弧钡母璩椒ㄒ苍谶@股傳統(tǒng)藝術的氣息的傳承中扮演著鑰匙的角色。牛月瑩在《HYPERLINK"/kcms/detail/detail.aspx?filename=YSJN201404055&dbcode=CJFQ&dbname=CJFD2014&v="\t"/kcms/detail/frame/_blank"用美聲唱法演唱中國地方民族作品時如何保持原作的風格研究》中表示，“以腔行字”這一觀點是繼應尚能先生的觀點之后，在1997年由肖黎聲先生提出，“字腔之爭”由此爆發(fā)。

建立一個美聲唱法的中國學派”為根本，首先“解決好‘學習美聲唱法咬中國字難’的問題”。通過對美聲唱法和中國戲劇與民族唱法的不用藝術規(guī)格及審美標準的比較，提出“我們若完全以中國戲劇與民族唱法的咬字發(fā)生技法‘行’美聲唱法的‘腔’，則是難以達到美聲規(guī)格，如果我們堅持中國傳統(tǒng)的審美標準，機械地強調中國漢字的發(fā)音規(guī)律，照搬民族唱法的咬字原則和方法去‘行’美聲唱法的‘腔’，堅持‘以字行腔’，結果只能是背離美聲唱法”，因此要進行“美聲唱法中國學派的訓練，則由于美聲唱法的特定藝術規(guī)格及行腔方法所決定，必須使中國漢字咬字發(fā)音方法做相應改變，以至形成一定意義上的‘腔領字行、字隨腔走’，所以應該叫做‘以腔行字’法”。

開題報告(正文)：選題背景：歌唱是一門通過人聲、語言和音樂表達歌曲內容的藝術，歌唱語言在歌唱藝術中起著十分重要的作用。有關歌唱的字與腔問題，一直以來是聲樂工作者所關注的焦點。比如，先立字還是先立腔，以及字與腔的內在聯(lián)系等都是聲樂工作者不斷探討的問題。多年以來，我國的戲曲、曲藝乃至聲樂界，一直遵循著以字行腔的原則和字正腔圓的理論。著名曲藝演唱家魏喜奎所說:“字正腔圓，首先應該是字正。字正,聽眾才能聽清楚唱的是什么,才能引起往下聽的欲望。而且字音念準,有利于行腔的圓潤,促成聽覺上的美感?！彼^的字“正”，是指咬字準確、吐字清晰、語調純正；腔“圓”是指聲音流暢、音色圓美、腔調婉轉。以字行腔則是我國戲曲與民族唱法的傳統(tǒng)訓練方法，也是國內聲樂教學中的重要學術思想及教學方法。最具代表性的是應尚能的以字行腔理念，他指出：“以字行腔就是要從字出發(fā)來建立唱腔。字是代表語言的,也就是說,唱腔要與語言密切相結合。如果按照西洋的傳統(tǒng)公式,把唱說成是聲音加字,那么就強調了聲音,抹殺了字的重要作用?！甭晿方缭谝宰中星粚W術思想的影響下，逐步形成了一個共識，以字行腔才能字正腔圓，字正才能腔圓，字正是通向腔圓的途徑。正如張權所言:“怎樣處理好發(fā)聲與咬字的關系：在我們傳統(tǒng)的唱法中，早就提到了這個問題,‘字正’和‘腔圓’是解決它的標準?！毖芯磕繕伺c任務：關于歌唱的字與腔問題，一直是聲樂工作者關注的焦點。然而，近年來，不斷有人對字正腔圓的提法提出質疑，認為字正未必腔圓。因此，本文從美聲唱法的理論基礎入手，首先對美聲唱法的由來和運用技巧進行了分析，如：美聲唱法不僅講究聲區(qū)聲音的轉換技巧,還注重情感與發(fā)音的共鳴。通過運用美聲唱法演唱中國作品的意義作為出發(fā)點,分析了美聲唱法的科學性以及中國作品中運用,并探討了如何借鑒美聲唱法演唱中國作品的途徑,以期為廣大演唱者提供一些參考和意見。

撰寫提綱及論文：提綱：TOC\o"1-2"\h\u31452前言第31331一章、美聲唱法的概述24764（一）美聲唱法的概念8725（二）美聲唱法的由來（三）美聲唱法的技巧分析第3180二章、以腔行字與美聲唱法的聯(lián)系23695（一）以腔行字的概念及特征25044（二）以腔行字與美聲唱法在咬字上的聯(lián)系20504（三）以腔行字與美聲唱法在聲音轉換上的聯(lián)系第13343三章、以腔行字-美聲唱法演唱中國作品的建議4213（一）處理好發(fā)聲與咬字的關系24677（二）吐字清晰、語調純正的訓練（三）熟練運用美聲唱法的基本發(fā)聲技巧16064結語1341參考文獻22344致謝指導教師意見：簽名：年月日指導小組意見：組長簽名