2023年大學攝影心得體會論文

2023年大學攝影心得體會論文下面是我為大家整理的2022年大學攝影心得體會論文,供大家參考。

篇1

對于攝影，我小時候挺陌生的，但是還是挺喜歡的，我沒有相機的我覺得每一個瞬間都是美麗的，我知道攝影能把美妙的記憶留下，使我對攝影有著一份特殊的感情。以前對攝影的了解也很少，僅僅覺得就是簡潔的拍照而已，以為只要一按下快門，可以隨便拍出一張相片，也就是攝影的全部內(nèi)容了，沒想到學過才知道，才發(fā)現(xiàn)，從中竟然隱藏了這么多的知識、技巧、要領(lǐng)。

經(jīng)過漫漫長假中的攝影拍攝練習，我明白了很多，生活中很多美麗、生動的形象，只要是通過豐富的光影、引人的情調(diào)，就可以從平凡的物體中揭示出一種隱含著靜中似動、栩栩如生、意味深長的情景，使人看后興奮、愉悅、聯(lián)想，享受到一種別樣的樂趣。

在正常的自然光下拍的照片非常好，當天氣環(huán)境發(fā)生變化，就會發(fā)現(xiàn)快門速度及照片的效果就不是很好，問題在于以下兩個方面：

第一，當出現(xiàn)快門不夠快的時候，就要看一下現(xiàn)在的光線是否強，假如不夠強請調(diào)下你的ISO感光度，越高快門速度越快，當然也有他的弊端，那是什么了，這也就意味著圖片的噪點越多，所以并不是什么都是最高的就好，根據(jù)你的需求來調(diào)節(jié)，天色有些暗用400左右，假如太黑就用800-1600，不過這樣的照片就要后期降噪處下。

第二，光圈，這個時候很多伴侶肯定知道光圈這東西，但是如何來合理使用，這個并不難，這樣來理解，大光圈進光量多，快門速度快，虛化的背景漂亮，多用與人物特寫，小光圈進光量少，快門速度慢，拍攝時間長，適合夜間拍攝風景照片，一定要用三角架，假如你感覺你能拿著相機一分鐘站在那不會動的話，可以不用，這樣就意味著照片特殊清晰，沒有虛化的背景效果，顏色飽滿，這樣你就知道在什么時候使用什么樣的光圈大小，根據(jù)你想要的效果來調(diào)節(jié)。

第三，我還深刻體會到，不論拍攝什么題材，你首先要學會觀察，要喜歡和敬重你的拍攝對象，使你的整個身心能與拍攝題材進行感情交融，做到專心拍攝其次，要大膽打破構(gòu)圖法則，用更多的精力去把握作品的內(nèi)涵和內(nèi)在的生命力，除了追求唯美的感覺和真實的自然以及努力提高作品的視覺訴說力以外，還要學會用情拍攝。也就是通過鏡頭去表達自己的情感和理想。更重要的是，要從人文的角度去思考和觀察，去提升文化內(nèi)涵，而且更應(yīng)該有一種責任感和歷史感，那就是對環(huán)境建設(shè)的覺醒、保護和經(jīng)營。

對于我這一個拍攝者來說，在以后的攝影生活中，是需要培育耐心去觀察四周的事物的，這樣才能更好的將拍攝出來的事物更加的形象生動，讓我在以后的拍攝生活中給予我提供了許多的基礎(chǔ)知識，不像以前那么的盲目拍攝，至少我知道了自己拍攝這個東西是出于什么目的。這已經(jīng)是讓我受益匪淺，在這次的拍攝過程中，我覺得對我來說記憶深刻，或者說讓我對攝影有了一個新的熟悉、新的了解。并且可以讓我有去捕獲生活中的美。還可以提高我的攝影水平、提高攝影的基本功，還可以學會從多個角度分析每幅作品的優(yōu)點與不足，開拓視野，豐富了想象力、提高了自己的制造力，轉(zhuǎn)眼間這個假期即將過去了，希望能在以后的學習和生活中能夠拍到好的作品，同時以此來豐富自己的生活。

篇2通過一個月來對攝影基礎(chǔ)及構(gòu)圖與用光的不斷實踐、不斷學習，我逐步提升了自己的審美觀念和處理畫面(事物)的方法，這主要表現(xiàn)在以下幾個方面。

熟悉水平略有提高。學習攝影以來，不斷加強了自己對攝影的熟悉、熟悉水平，這主要體現(xiàn)在攝影的基礎(chǔ)操作、構(gòu)圖與用光的實踐練習、學習國內(nèi)外攝影史。學習原來就是一個不斷熟悉、不斷發(fā)現(xiàn)、不斷總結(jié)的過程，反復地學習和不斷的總結(jié)會形成良好的學習方法和熟悉事物的能力。通過攝影基礎(chǔ)課程的學習，我熟悉了相機的一些基本原理和簡潔的操作通過構(gòu)圖與用光的專業(yè)課程學習，我們在腦海中就形成了一個很好的意識：謹慎構(gòu)圖、合理布光，力求使畫面達到完善狀態(tài)，使事物永久停留在最美麗的一瞬間還有通過國內(nèi)外攝影史的學習，我們對攝影的歷史和前身有了比較好的熟悉，也對攝影的將來有著明確的方向性。這只有在學習中才能體會到的，是一個熟悉的過程，需要我們專心地學，專心去領(lǐng)悟。

質(zhì)與量發(fā)生著變化。唯物主義辯正法告知我們，只有當量達到一定的積累的時候才會有可能引起質(zhì)的變化。所以我們要真正的想去熟悉事物的本質(zhì)必必要有個量化的過程，這正是我們教學所提倡的，由于這是一個提高熟悉的必要的途徑。比如在洪江采風學習的兩天，我拍了一些照片，在電腦上預覽的時候才發(fā)現(xiàn)原來那些都有點暴光過度，所以整個畫面顯得蒼白無力，缺少暗色調(diào)，一片迷茫的感覺。雖然我當時是采納的正確的暴光，但對這相機來說還是暴光偏高，這是我沒有對本相機的一些性能有個全面的了解，只是根據(jù)常規(guī)的來，忽視了一些由于相機本身所產(chǎn)生的誤差的特性，這是一個很重要的因素還一個是由于我平時沒有過多的嘗試，沒有去總結(jié)在拍攝過程中的出現(xiàn)的問題，也許是當時拍的時候根本沒有發(fā)現(xiàn)問題，就沒有了解決問題的可能。所以在今后的拍攝當中，我一定要勇于去拍、敢去嘗試，并且發(fā)現(xiàn)問題之后準時總結(jié)出來，把弊端和好的方法也記載下來，以便下次的正確的操作提供一些理論依據(jù)，不斷地知道自己前進。

形成自身獨特的思維方法和藝術(shù)風格。這相對來說是一個比較艱難的任務(wù)，但作為一名攝影專業(yè)生來說，我們要盡早確定自己的進展方向、明確自己的目標，才能向著那個方向前進。因此，我們應(yīng)當培育自己的思維方式，對待事物形成自己獨特的見解并通過攝影的渠道很好地表現(xiàn)出來?？v觀國內(nèi)外的各位攝影大師，他們都有著自己的思維方式和獨特的藝術(shù)表現(xiàn)形式，從而影響了世界攝影藝術(shù)的進展。如：羅伯特卡帕是以一名專職的戰(zhàn)地記者而著名的，他拍攝了大量罕為人見的戰(zhàn)爭現(xiàn)場實況卡蒂埃布勒松是以抓拍現(xiàn)實生活的一般細節(jié)和感人場景而著稱的攝影大師等等。我認為思維方法不只是攝影者選擇的拍攝對象和角度等，還應(yīng)該包含著攝影者的設(shè)計創(chuàng)意、設(shè)計元素和所要表達的思想情感。這方面，我們要多看下有名的攝影大師的一些代表作，從中我們就可以看出攝影師所要傳遞的思想，他的構(gòu)圖和取景方法，對光線的運用等。只有識多才能見廣，通過不斷地學習和實踐加上自己的領(lǐng)悟就會自然而然地形成了自己的風格，也就是所謂的世界觀達到了一定的熟悉程度。

最近我下了許多有關(guān)攝影的論文，開頭看的時候比較茫然，不知道要怎么去學習，不知道從何下手，由于全是一些高見識者說的一些很專業(yè)的話，他們談自己對攝影領(lǐng)域有關(guān)方面的自我熟悉，不過也談的很客觀，畢竟人家也是很多書籍雜志的，更何況還是比我們還專業(yè)的人士。一些以后，確實感覺到了這對自身的提高很有幫助，我們可以從中學習到很多知識，包括我們根本就不知道的還有那些模糊的，看多了以后，我覺得那是幫我們理清了思路，真正去讀懂它、去理解它，那對我們來說也是一種積累，一種無形的量化積累。這樣可以使自己少走很多彎路，雖然我現(xiàn)在看的不是很多，但是一天看一篇，只要堅持下去，那也是種自我學習的方式。

去年這個時候我終于買了一部屬于自己的數(shù)碼單反相機，而離別了租借卡片相機來完成自己作品的時代，這是非常有歷史性意義的。在這一年的時間里，通過我的學習和摸索在攝影熟悉和觀念上經(jīng)歷了多次的轉(zhuǎn)變。但是我對攝影的態(tài)度依然是不行動搖的。通過宣傳自己的攝影我結(jié)識了大量的攝影愛好者，他們欣賞我的作品這也是促進我不斷完善自己攝影作品的動力源泉，在我來看攝影是一種表達自我的方式，大家認可我的作品同時也是對我個人的一個肯定，這點是極其重要的，再好的攝影最終目的是被人來欣賞和認可的，這應(yīng)該是你創(chuàng)作攝影的首要意圖!假如說沒有光便失去顏色，攝影也將不存在，那么我認為相比之下沒有比失去欣賞者更讓攝影無地自容的地步了。任何形式的藝術(shù)最終都是要被人去接納和欣賞的。達文西不會把蒙娜麗莎封存在自己布滿藝術(shù)的精神世界中。那么假設(shè)一天人類即將消失，或是你去了一片絕對不會產(chǎn)生文明的世界，若不是理想的根基還映襯在我們的內(nèi)心中，有什么理由你仍還在創(chuàng)作只有自己才會欣賞的藝術(shù)呢

說到藝術(shù)，在攝影上一直有一個分歧已久的觀念：攝影算不算藝術(shù)我聽到更多的回答是：攝影不屬于藝術(shù)這樣回答也是出自我現(xiàn)在的前輩和老師們。在我看來，之所以這么說并不是沒有道理的，尤其在數(shù)字攝影時代走進平民百姓的生活后，攝影這種看似藝術(shù)的行為被更多人都在運用。什么是藝術(shù)藝術(shù)是文化的精髓!什么是精髓這個就不用在更多解釋了。很多人在搞攝影、在玩攝影，那么有誰創(chuàng)作出了代表文化的精髓呢你是否能做到像海頓、貝多芬或是莫扎特等等那樣可以通過自己創(chuàng)作的藝術(shù)能達到讓你流芳千古的境界呢假如不能，那么你創(chuàng)作的不屬于藝術(shù)，假如在這個文化形式從事的人中能創(chuàng)作出文化精髓的比重是如此之小，那么也就不奇怪稱這種文化形式是非藝術(shù)的了。但，這些并不能代表我個人對攝影真正的看法，假如有人問我：攝影算不算藝術(shù)我會說：攝影是一種介于藝術(shù)和非藝術(shù)之間的文化形式，假如說它是非藝術(shù)的，就像我剛才說到這些一樣，在這個文化形式行業(yè)中能創(chuàng)作出精髓的人群比重太少了，看似藝術(shù)的東西很多人在一生中都創(chuàng)作不出來，那它肯定就不太適合被給予藝術(shù)的頭銜。但是，哪位資深的攝影家能自信的告知我：安塞爾.亞當斯，創(chuàng)作的月升不是藝術(shù)他創(chuàng)作的攝影是不是一種影調(diào)視覺藝術(shù)的巔峰他的作品是不是文化形式的精髓這種文化形式是不是被人普遍確認為攝影呢既然是藝術(shù)，我們就要承認，像亞當斯這樣的攝影文化巨匠還有很多，就像手工藝術(shù)一樣，唐三彩可以在拍賣會上交到不菲的價格，也沒有哪個笨人會用上萬的價格去購買一張消色的一般照片，當然國人愛炒作和炫富除外，藝術(shù)被不同的人群會有不同的看待，有人認為中國東北的二人轉(zhuǎn)是藝術(shù)，有人認為公眾下做與眾不同的行為也是藝術(shù)，有人也會認為肖邦用波蘭的民間舞蹈運用到鋼琴作品后也是藝術(shù)。我也不是學藝術(shù)出身的，也沒有整天鉆研看似藝術(shù)氣息很濃重的科目，例如哲學、文學等等。假如我給藝術(shù)下一個定義唯恐又會遭到藝術(shù)人士的批判，但是我有頭腦會分析，我想這是我攝影作品創(chuàng)作的靈魂，什么是分析分析就是獨立的思考，不勞碌聽從別人的意見，就像有人說：這世界上有風，很多人信任，無論你們信不信，反正我是信了。但是我會告知你：在這世界上，我一生從沒看到過風，但是我依然堅信的原因是我看到了柳樹被無形的力氣所搖動，這種無形的力氣就是人們常常被人描述中的風。我為什么會知道這點很簡潔：推理。物理學家也是通過數(shù)字模式作為推理來測量星系的距離的，只不過它看似更嚴謹些。說到這么多，那么什么是藝術(shù)呢藝術(shù)就是一種文化的精髓體現(xiàn)。文化這個詞在這里很突出很關(guān)鍵。

為什么談到攝影我要提起藝術(shù)呢這是很重要的標致性意義!接觸攝影最首要的并不是拿起相機進行拍照，而是樹立觀念!這點是我非常想要對攝影人尤其是初學者要說的。當你拿起一個相機即將要創(chuàng)作一幅影像時，你要知道，通常這幅影像只有兩種結(jié)果：一種是被稱作照片另一種結(jié)果是作品為什么要加通常呢由于還有第三種可能：它有可能一下子就成為一幅作品，也有可能比一般照相出的照片看上去更糟糕，由于這種可能被叫做測試。假如在這三種可能出現(xiàn)的影像結(jié)果中，我想潛意識中我們幾乎沒有哪個人希望自己的拍出的影像會成為一張一般意義上的照片，但是實際上，卻是如此。是什么導致了我們拍出的照片被淪為一般照片的結(jié)果呢心態(tài)是關(guān)鍵!

我們明知道自己的照片不能成為一種藝術(shù)的結(jié)果，但是我們?nèi)砸运囆g(shù)作為第一目標盡最大可能的進行創(chuàng)作，這就是一種攝影中的最佳心態(tài)!能否嚴謹?shù)某钟羞@種心態(tài)是攝影中是否可以決定一張好照片最關(guān)鍵所在。

攝影師除了要有嚴謹?shù)男膽B(tài)，還要有獨立的眼光，這樣才能脫凡出俗，俗與不凡往往就差一線之間，平淡的光效夠直接最簡潔，但是由于光線方向的直白性無法產(chǎn)生光影交織而形成的二維平面的立體視效，這無疑就是俗，只要轉(zhuǎn)變光源位置或是被攝體就可以通過光影修飾在平面中產(chǎn)生視覺上更為立體的圖像。這里更需要的就是要有獨立的眼光。獨立的眼光需要有獨立的思考能力，攝影也是需要很強的思考能力的。

說到獨立，這是當今攝影愛好者所普遍欠缺的能力之一。我有這種體會，我見過太多的愛好者都向我提出了一些很初級的問題，這讓我回答時感到有些糾結(jié)。其實回答問題是非常簡潔的事情，但是這無助于培育攝影觀察和思考的獨立性。我剛才說到攝影是需要很強的思考能力。不是說在學習攝影時我們不該像別人討教問題，有些問題我們得到的答案有利于我們參考和學習，這樣的問題我提倡多問。而有一些問題是基本要把握的，是基礎(chǔ)，假如說我剛剛接觸攝影才幾天我請教學習這些問題是沒有問題的，但是很多愛好者往往是手里有很好的器材從事了不短時間的攝影，從中也拍攝了很多張照片還是對一些基本概念的東西不明白而去討教這就有點說不過去，更不應(yīng)該的是那些對此問題連討教想法都沒有的，沒有問題和想法的人要么是他幾乎都明白答案了，要么就是他仍在混沌中。當然仍有第三種可能：他無所謂，對此問題答案并不關(guān)心。我見過最不討人喜歡的問題就是：怎樣才能照出一張好照片怎樣才能更好的從事攝影我想若不是在你心里早已經(jīng)有了一個完善的答案在向別人去討教吸取閱歷時，唯恐這種問題無疑對你的攝影是一種致命的問題，我也希望這是第一次提出也是最后一次你問到的問題。至少在我從事一年的攝影中我沒有向別人問到這樣的問題，由于通過我的獨立思考，這樣的回答幾乎都會是：

多思考多觀察多實踐多總結(jié)這十二個字包含了攝影全部的學習方法。

攝影首先要思考是沒有錯的。我們?yōu)槭裁匆獢z影有什么好處為什么要拿起相機為什么要拍攝做攝影和做事做人其實是一樣的。要有明確的目的性，這樣你的人生才不至于茫然。多觀察是基于多思考的前提上，想后必定要觀察，洞察你想象的對象，從中發(fā)現(xiàn)它的特征，然后在繼續(xù)思考它正常的狀態(tài)和非正常的狀態(tài)，都有哪種可能，其中哪些是你想要哪些是你應(yīng)當去避開的。通過仔細的分析論證后才要去多實踐。不要忘記想象和現(xiàn)實永久是會出現(xiàn)不相符的，所以我們要通過大量的在現(xiàn)實中的實踐，去不斷總結(jié)閱歷，最后篩選出最理想的結(jié)果。我想這是一套拍攝好照片的思路，其中多思考是最重要的!簡潔的三個字包含了太多人生的意義。攝影從始至終記錄的都不是別人，而是你的人生。

篇3春之嬌嬈，人們都喜歡到大自然中沐浴陽光，此時正是我們攝迷們大顯身手的機會為家人、伴侶、還有你身邊的MM。我們要努力制造更好的效果來顯示我們玩兒的是攝影，不是日常生活照，所以就要把握更多的方法進行戶外人像攝影。戶外自然光下人像攝影有別于影棚，光線不能任意把握，但仍有方法解決。今日我就整理一下學習筆記，供大家參考。以下內(nèi)容整理自，在用光上頗有建樹的攝影大師托尼科貝爾談用光之道的譯文，為了讓大家更易理解把握，我又將譯文加工整理翻譯成白話文，編個順口溜。雖然話有點俗，但假如俗話更易記憶，我認為也是不錯的選擇。

一、基本把握

關(guān)鍵詞

1、拍攝的不是被攝體，而是落在被攝體上的光，而陽光又不易把握。

2、采納相對補光，進行光的轉(zhuǎn)變，來把握現(xiàn)場的自然光

解釋

1、拍攝的不是被攝體，而是落在被攝體上的光，而陽光又不易把握。

拍攝的是光感，光是攝影中最重要的，同時也是最變化多端的東西。好的自然光比影室里仿制的強，但是不好找、不好用、不好控，即使是好天好景，但光的強度又是難題。當然有日出后和日落前的絕佳光線，但每日不能都等到那拍攝的瞬間。

2、采納相對補光，進行光的轉(zhuǎn)變，來把握現(xiàn)場的自然光

即使在強烈的日光下，也可通過相對補光進行光的轉(zhuǎn)變，營造最好光線，把握現(xiàn)場的自然光，延長拍攝時間，而不必等一天中那段完善時刻。

三字經(jīng)

1、背景亮，閃光燈

2、主體明，擋板用

3、反光板，位置清

4、光束少，塑料頂

解釋

1、背景亮，閃光燈

加：背景過于光明而主體過暗時，使用閃光作補償，閃光燈照亮主體，就要相應(yīng)地提高快門速度，而在閃光燈照明范圍以外的全部區(qū)域就自然而言被壓暗?？扉T速度越高，背景中能被相機感應(yīng)器感應(yīng)的光越少，因此背景就有效地壓暗，從而產(chǎn)生一幅整體曝光平衡的作品。

重點：為有效加光，一是不要讓襯托人物的景物看起來太亮，二是要使用正確的曝光參數(shù)。

2、主體明，擋板用

減：背景較暗，主體日光直照較亮，你就可讓別人用黑板或不透明的傘什么的在主體頭上擋光，提亮背景。但有人說那不是在陰影中嗎只要調(diào)整光圈和速度就會得到來自被壓暗的主體更多的光，同時就自然而然地提亮背景，假如身邊沒有工具，可以讓主體站到門廊下，樹下或能遮擋直射光的物體下方。

重點：這一技術(shù)是用來提亮主體和背景在內(nèi)的整個場景，簡潔調(diào)整曝光量，就能使畫面光明。

3、反光板，位置清

乘：假如你希望通過反光板把自然光反射到構(gòu)圖中較暗的區(qū)域，反光板的位置是離主體不遠的地面陰影處，在這里補主體背光，光的方向最合適。假如給臉部補光。要使用白色的織物，白色的T恤衫也是很好的選擇而給頭發(fā)或胳膊邊緣補光用銀色金屬類。

重點：不想用閃光燈時，把握利用反光采光的方向和材料

4、光束少，塑料頂

除：通過半透明的材料過濾照在主體上的陽光，轉(zhuǎn)變光的質(zhì)量(強度和顏色)。如你拍攝的畫面很完善就有一束光躲不過去，你就可用半透明的擋光板或傘甚至塑料布轉(zhuǎn)變光束強度。

重點：假如你用長焦拍肖像，用這個方法在一天中不用愁了。

二、詳細把握

關(guān)鍵詞

1、數(shù)碼相機拍攝時，讓畫面光比小些，反差不要太強。

2、不要認為沒有好景遺憾，不要讓背景束縛，背景不能喧賓奪主。

解釋

1、數(shù)碼相機拍攝時，讓畫面光比小些，反差不要太強。

假如曝光過度，相機傳感器會認為畫面很多區(qū)域沒有圖像信息，這樣用PS也P不回來，爭取得到畫面光照范圍均勻的照片。

2、不要花大把時間去尋找完善的拍攝點，不要讓背景束縛，背景不能喧賓奪主。

通過使用長焦稍微轉(zhuǎn)變手段，你家房后可能就是絕妙的地點，只要把它虛化掉，處處都是形形色色不行言的背景。在某些場景拍攝時不要不舍得扔掉一些背景，應(yīng)清晰拍攝的主體是什么。

三字經(jīng)

1、光照臉，再選景

2、交界光，見佳境

3、反射區(qū)，影鮮亮

4、曝光準，光干凈

5、尋機會，穩(wěn)操控

6、光線佳，轉(zhuǎn)選景

7、輪廓清，方向正

解釋

1、光照臉，再選景

首先應(yīng)選光能照到臉的地方，讓人看上去容光煥發(fā)，光榮照人，美化臉部，然后再選四周的景是否能達到你拍出好照片的要求。，

2、交界光，見佳境

學會使用陽光和陰影之間的邊界光能拍出精彩的照片。原因一是雖然在純陰影中拍攝不會遇到頂著光的問題，但陰影中的光陰冷平淡，沒有方向感，不能照亮人物的眼睛而無法表現(xiàn)個性。二是在陽光陰影交界出容易得到照亮人物的頭發(fā)和輪廓光，有景深加大的感覺，使人物更有立體感，更有活力。

3、反射區(qū)，影鮮亮

戶外人像攝影時，尋找有反光的區(qū)域如墻壁反射的陽光作主光源，能給被攝者提供漂亮的光。獲得反射光的方法：一是白天到被照耀的建筑物四周去找，那里是巨大的柔光箱，反射光有鮮亮的屬性：非常飽滿、醇厚。二是一條真理，全部物體都反光，就看自己能否發(fā)揮創(chuàng)意。

4、曝光準，光干凈

要嚴謹用光，雜亂光線不行用，確保臉部用光的干凈，正確曝光，把握臉部