中國古代美學論文(12篇)

第頁共頁中國古代美學論文(12篇)中國古代美學論文篇一現(xiàn)代廣告設計傳統(tǒng)中國美學廣告作為一種文化現(xiàn)象，被譽為xxx第八種文化xxx，廣告因為具有明顯的群眾性，商業(yè)性和民族性，因此與本民族自身的文化密不可分。廣告只有服從、融匯、折射民族文化，根植于民族文化，運用本民族最為貼切而生動的元素，穿透人類共通的心理和文化因素，翻開深藏在人的潛意識背后的“民族記憶”和“種族記憶”，才能被消費群體承受，才能最終到達溝通的目的?？v觀廣告業(yè)開展的百年歷史長卷，廣告學理論的開展脈絡，我們不難發(fā)現(xiàn)，從產(chǎn)品的特點定位(usp理論)到品牌形象定位(ci理論)再到受眾心理定位直至文化心理溝通，這條主線清楚地反映出在廣告訴求重點的轉(zhuǎn)移過程中，廣告的文化含量在逐步增加，文化品位的地位日益變得舉足輕重。如今的廣告早已不再是從前那種叫賣或是告知，而是包含著更為豐富內(nèi)涵，具有著更多社會功能的社會公器，一那么優(yōu)秀的，打動人心的廣告一定包含有某種文化精華的因素。在現(xiàn)代設計當中，越來越多的設計師開場將中國傳統(tǒng)美學的元素融入到其設計作品中，中國風的設計在國際上越來越收受到歡送和追捧。中國傳統(tǒng)美學廣博深湛，有周易的極簡之美，委婉的模糊之美，老莊的天然之美，種種美的觀點如何附加在現(xiàn)代的設計當中，以表現(xiàn)絕美的中式情懷，而不是單純的仿古，拜古或是元素的簡單堆砌，這對于研究中國現(xiàn)代廣告如何形成自我特色，立足國際有著重要意義。特別是中國傳統(tǒng)文化影響下的中國傳統(tǒng)美學中的審美追求越來越多的在現(xiàn)代廣告設計中出現(xiàn)和運用，在中國設計者的作品中，時時流露出傳統(tǒng)的美學觀潛移默化的影響，中國風的廣告設計在讓世界耳目一新的同時也給中國人帶來了深深地宗族認同感和家國溫暖。在現(xiàn)代廣告設計方面，尤其要注意既要尊重民族藝術(shù)的獨特性，表達中華民族的審美心理，又要反映現(xiàn)代人的內(nèi)在精神追求。藝術(shù)始終要講內(nèi)在的延續(xù)，在招貼藝術(shù)的設計中，我們也要“尋根”，尋找我們民族傳統(tǒng)文化中為其他民族所不及的思維優(yōu)勢和獨特風采。中唐以后，中國美學的藝術(shù)觀念的顯著變化，根本原因是受中國傳統(tǒng)文化影響下的中國哲學觀念的影響。從總體趨向上可以看中國審美觀念的變化和形成：追求空靈淡遠的境界，重視古拙蒼茫的氣象，推崇冷意荒寒的意味;易寧靜精澄代替楚莽闊大，易平和幽深代替激昂韜利，易淡逸素樸代替絢麗堂皇，正如理論上對境界的重視，強調(diào)妙悟而貶斥技巧等。這些思想和因素都可以在現(xiàn)代廣告設計中有所觀照?，F(xiàn)代廣告是現(xiàn)代藝術(shù)的一個分支，可是卻有著自己鮮明的特點，廣告?zhèn)鬟_信息煽動宣傳的作用肯定了它的特殊形式。它不同于任何一件單純的藝術(shù)作品，講求的是在細細審視中的獨特品味，他所要求的時效性讓它必須一目了然，簡潔明快。越來越多的設計師已經(jīng)認識到這一點，簡約是終極的復雜，最簡約的設計往往給人以強烈的印象，簡潔實用的設計風格已經(jīng)在中國未然興起。縱觀現(xiàn)代成功的廣告往往是構(gòu)圖概括集中，形象簡練夸大，用強烈鮮明的色彩突出醒目地表達所要宣傳的主題，賦予畫面更廣泛的含義并使人們在有限的畫面中能聯(lián)想到更廣闊的生活，感受到新的意義。現(xiàn)代的廣告設計越來越走向的是一種簡約，大氣的表現(xiàn)方式，任何藝術(shù)，都不能說明一切，特別是像廣告這種特殊的藝術(shù)形式，在有限的時空條件下，能使人過目難忘，回味無窮，那就需要做到“以少勝多”“一以當十”。中國傳統(tǒng)藝術(shù)，打破了自然和形式的片面性，創(chuàng)造了不少標準化的程式，這些師法自然，來于生活但又經(jīng)過千錘百煉，概括而又多變的“程式”是一種經(jīng)過高度提煉的美的精華，是積淀了內(nèi)容要求的形式之美。正因為如此，它才具有無窮的生命力。“以少用多”和“由此及彼”是藝術(shù)技巧的標志，特別是廣告藝術(shù)，它只能從生活的某一側(cè)面而不是從一切側(cè)面來再現(xiàn)現(xiàn)實。選材(先取最精粹局部)、剪裁(去污存清)，夸大(強調(diào)形象的特征)、經(jīng)營位置(構(gòu)圖)、表現(xiàn)(選項用恰當?shù)募挤?，而這一切，不僅是中國傳統(tǒng)藝術(shù)講究平衡和內(nèi)在的節(jié)律，講究形神兼?zhèn)?，講究概括與變形的運用和表現(xiàn)，也恰恰是我國廣告設計者構(gòu)思時的主要手段。以靜凸現(xiàn)動，以余白凸現(xiàn)主題，是靳先生海報創(chuàng)作的重要表現(xiàn)手法之一。大量的余白使觀者產(chǎn)生一種沉靜空靈之感，以凸顯主題之凝重強烈，使之產(chǎn)生出一種比照與和諧。同時，靳先生“用墨以嗇”而使主題“虛而不屈，動而愈出”，獲得奪目之感。現(xiàn)代廣告設計中傳統(tǒng)文化影響下的中國式設計美學還包括非常廣闊的局部，東方生活所蘊含包容的設計元素是博大的，絕不僅僅是現(xiàn)今流行的京劇臉譜、大紅燈籠，旗袍……中國式的設計美學遠沒有拿出一些元素那么簡單。就像____的設計是理性、細膩的，德國的設計是穩(wěn)重而精致的，美國的那么大氣而開放的，這和各個國家的國情不無關系。挖掘中國文化中的精華，并順應世界經(jīng)濟技術(shù)開展的時尚審美設計潮流，建立起合適創(chuàng)造和維護這種形象而進展設計的體制和環(huán)境，包括建立傳統(tǒng)文化專門研究與推廣機構(gòu)，進步傳統(tǒng)文化在群眾文化的導向地位等等，才是中國平面設計作品中國式設計美學形成的關鍵。中國古代美學論文篇二：音樂是通過有組織的聲音形態(tài)來表達情意，歡快的音樂可以使人心情舒暢，緩解生活中的壓力。我國音樂文化產(chǎn)業(yè)的開展比擬迅速，音樂美學對音樂文化產(chǎn)業(yè)的開展起到積極的促進作用，通過美學的參加可以更好地詮釋音樂的內(nèi)涵。通過理解我國音樂美學的興起與開展，闡述我國音樂文化產(chǎn)業(yè)的內(nèi)涵，分析^p音樂美學在音樂文化產(chǎn)業(yè)開展中的詳細作用，并且針對音樂文化開展過程中如何培養(yǎng)美學內(nèi)涵給出幾點合理化建議。：音樂文化產(chǎn)業(yè)；音樂美；互相聯(lián)絡音樂是一種特殊的藝術(shù)表達形式，需要完美的表演技術(shù)與美學思想作為指導，人們對音樂的承受與滿意程度取決于音樂本身所表達的意境，音樂的流傳要給人們留下深化的印象。為了表達音樂的自身價值，需要在音樂作品中融入美學元素，人們在創(chuàng)作音樂的同時就會對美學的問題進展考慮，音樂的美學是研究音樂與人們感官理智的學科，通過美學促使音樂產(chǎn)業(yè)的開展更加完美，人們通過對音樂的欣賞可以豐富精神生活，提升精神境界。音樂美學近幾年得到廣泛的開展，是一門對音樂進展哲學式的考慮學問學科，經(jīng)歷了非常漫長的開展過程，最早可以追溯到春秋戰(zhàn)國時期。歷史思想家結(jié)合當時的音樂理論，從不同的角度對音樂進展闡述與考慮，從音樂的本方面及音樂的美感方面，甚至從音樂的內(nèi)容及形式方面對音樂進展闡述，這些闡述都以音樂思想的形式存在，當時還沒有形成專門意義的學科。美學是一門學科的特指概念，由德國哲學家鮑姆嘉提出，他認為，人的精神生活大致可以分為情、意、知三個方面，理性可以通過邏輯學來研究，意志可以通過倫理學來研究，只有情感，一直沒有相應的學科來進展研究，所以建立以一個全新的學科專門來研究人們的情感，從而產(chǎn)生了美學這一學科。音樂美學在我國出現(xiàn)是在20世紀20年代，距今只有幾十年的時間，由中央音樂學院美學教學起到了帶頭與骨干的作用，音樂美學是音樂與美學有機結(jié)合的一門穿插學科，是具有哲學性質(zhì)的音樂根底理論學科，音樂美學是通過美學的方法與觀點來研究審美與音樂美的美學，同時也是音樂學中比擬側(cè)重于研究音樂藝術(shù)規(guī)律與特征的一門根底性理論學科，音樂美學是美學的一個分支，通過美學的原理來研究藝術(shù)中的美學問題，音樂美學的建立與開展會使美學研究的內(nèi)涵更加完善，更加具有說服性。音樂美學同時又是一門具有哲學性質(zhì)的根底理論學科，音樂美學作為根底理論，其作用在于對音樂的評論提供強有力的原理。作為音樂評論者自身也要有較高的美學修養(yǎng)，可以自覺地把美學作為音樂品論的理論根底。音樂美學主要以研究音樂藝術(shù)的美學規(guī)律，把音樂美學的開展歷史作為研究對象，研究人與音樂的審美關系問題，分析^p人與音樂的本質(zhì)關系，提醒音樂藝術(shù)的美學本質(zhì)相關問題。我國音樂文化產(chǎn)業(yè)中，音樂曲式的構(gòu)造是對客觀事物運動過程以及人的情感運動過程的邏輯概括，音樂在時間開展過程中會呈現(xiàn)不同的形態(tài)特征，在不同的音樂文化中，人們的審美追求是大有不同的，不同的曲式構(gòu)造表達出不同的審美特征，在追求音樂構(gòu)造美的同時，不但有人們文化心理的原因，而且還有人們普遍存在的審美心理需求，是音樂文化產(chǎn)業(yè)從生活事件到藝術(shù)事件的有效轉(zhuǎn)變，藝術(shù)性質(zhì)強的音樂是存在一定構(gòu)造的，作曲家們通常把音樂創(chuàng)作分為三個層面：感官層面、音樂層面和表達層面，感官層面是通過音樂來刺激自身的內(nèi)在感覺，音樂層面是在感受音樂的同時，進一步關注音符組合的方式，表達層面是要研究樂曲所表達的真正含義，假如不去認真分析^p樂曲的音樂構(gòu)造，優(yōu)美的音樂就會變成一團亂麻。音樂文化產(chǎn)業(yè)在我國得到了很好的開展，受到人們的一致認同，我國獨特的美學特色理論推動著音樂文化的開展，無論是社會心理、群眾文化的載體，還是娛樂媒介與音樂藝術(shù)，都需要獨特合理的美學特點，美學觀點建立的重要指導思想就是傳統(tǒng)的美學思想，我國音樂文化產(chǎn)業(yè)的開展要建立起中國流行音樂的美學意蘊，用流行音樂來表現(xiàn)傳統(tǒng)文化，傳統(tǒng)美學的思想要浸透到音樂當中，使音樂更加具有開拓性，互相依存，創(chuàng)始出流行音樂在中國的將來開展之路。美學在音樂文化產(chǎn)業(yè)開展過程中的功能如下：1.對音樂的傳播與開展。美學在音樂文化產(chǎn)業(yè)中起到傳播與開展的作用，很多音樂作品都是通過表演者的二度創(chuàng)造之后才被聽眾們所承受的，對社會產(chǎn)生廣泛與深化的影響，在音樂文化產(chǎn)業(yè)開展的過程中，許多作品要通過作曲家反復的磨合，才能成為經(jīng)久不衰的巨作，只有藝術(shù)中含有美的元素，才能被人們廣泛地流傳。中國古代美學論文篇三：每一個國家都有自己的開展歷史和文化傳統(tǒng)，表達著一個國家的民族精神，具有深層內(nèi)涵。中華民族是一個有著五千年悠久歷史的文明古國，中華文化遠流長，博大精深，如今的文明成果是我國歷朝歷代的人民群眾在開展中凝聚出來的智慧和精神的結(jié)晶。設計是在現(xiàn)有科學技術(shù)和社會人類學知識的根底上，滿足需要、創(chuàng)新生活和改變生活，而非產(chǎn)品或金錢。設計具有人文精神，具有對美的認識追求和傳承創(chuàng)造，這都離不開中華文化的滋養(yǎng)，如俗語說：“根深才能葉茂”，我國的設計美學只有深深扎根在中國的傳統(tǒng)文化里面汲取養(yǎng)分，才能長出茂盛的枝葉，中國傳統(tǒng)文化與設計美學的關系正如太陽與花草樹木。：傳統(tǒng)文化；設計美學；時代特色；開展交融設計美學的概念當人類自身開展到一定程度，時間、物質(zhì)等條件的充裕自然生出對生活需求的要求，當人類物質(zhì)生活得到滿足，精神生活出現(xiàn)空缺急，由此產(chǎn)生對美的需求，學習研究創(chuàng)造美學的體系應運而生，即設計美學。設計是發(fā)現(xiàn)美，創(chuàng)造美，它將社會、生活、經(jīng)濟、文化、歷史、現(xiàn)代科技、現(xiàn)代審美等種種因素加以理解交融，創(chuàng)造新的藝術(shù)作品，滿足人類對美的追求和精神的享受，設計使人類更加完好和豐富。設計美學的產(chǎn)生人生存于世界，首先滿足生理層面的需求，其次是精神層面的需要。在衣食無憂的前提下，空余的時間與精力去追求精神層面的需要。隨著時間的推移，社會經(jīng)濟的開展進步，人類已經(jīng)不再困頓于根本的衣食住行范圍中，人類的思想緊跟著時代的開展變遷，獲得跨時代的進步，對事物的要求不僅僅局限在單純的功能上面，自然生出對美妙事物的追求。古人云：“愛美之心，人皆有之?！泵朗侨祟悘墓胖两褡非蟮挠谰弥黝}，喜歡美的事物是人之天性，正基于此，設計美學應運而生。嚴格來說，設計美學終究從何時產(chǎn)生，人類又是從何時對設計美學概念產(chǎn)生意識，我們并沒能準確地對此查找追究，筆者認為，人類對美所有的追求遠比想象中的根要深，時間要早，也許在人類有意識之初，便對事物之美存在潛在的意識覺悟。設計美學的種類設計美學包含了很多種類，建筑設計美學、服裝設計美學，環(huán)境設計美學、視覺傳達美學等，生活中所能看到的、聽到的，觸摸到的，甚至腦海中所能想到的一切事物，都與其相關，遵循著形式美的法那么將其轉(zhuǎn)化成物態(tài)，供鑒賞交流。如建筑設計，在遠古時期，始于人類的動物性，人類的祖先會尋找洞穴居住，這也是各類野生動物的生存方式，為遮風擋雨、躲避猛獸天敵的襲擊。人類開展至今，隨著科技進步、思維開拓，人類對于居住地有了更深層次的需求。服裝設計中，遠古時期的人類由赤身到以樹葉蔽體，現(xiàn)代社會那么產(chǎn)生了專門以研究服裝之美的獨立體系。環(huán)境設計美學在當今也是極其重要的一個體系，人類由有地可居到對生存環(huán)境的美學研究，整個開展過程都離不開人類對于美的向往這一內(nèi)在根，它是推動著這一切開展的根本動力。中國傳統(tǒng)文化的概念中國的傳統(tǒng)文化歷史悠久，內(nèi)容體系龐大。何為文化，籠統(tǒng)來講，文化是一種包容性和綜合性極強的產(chǎn)物，它既是一種社會現(xiàn)象，也是一種歷史現(xiàn)象。人類開展至今，所經(jīng)歷的民族歷史、風俗習慣、風土人情等皆包含其中。何為傳統(tǒng)，著名藝術(shù)家張授一先生對傳統(tǒng)的解釋，認為：“‘傳’即傳布和流傳，‘統(tǒng)’即一脈相承的系統(tǒng)?！眰鹘y(tǒng)就是我們對我國前人的歷史、思想、文化、行為方式的傳承。中國傳統(tǒng)文化的歷史傳承作為四大文明古國之一的中國，是一個具有五千年文明歷史的傳統(tǒng)國度，假如要用一個詞語來形容中國的傳統(tǒng)文化藝術(shù)，博大精深再恰當不過了。中國的傳統(tǒng)文化對整個中華民族，整個國家，乃至整個世界都是極為重要的至寶，上下五千年的文化歷史都包含其中，現(xiàn)代的人民應當從中學習，結(jié)合新的文化知識加以交融，增添生命力。經(jīng)典的文化經(jīng)得起時間漫漫長河的洗禮，不會因人類的向前開展而黯淡無光，中國的傳統(tǒng)文化藝術(shù)時至今日仍如璀璨星空般熠熠生輝。在將來的開展中，將如同生命的火種，一代一代相繼傳承。中華民族自古以來就是一個龐大的多民族，中華文化也是多民族傳統(tǒng)文化的交融碰撞，正如《xxx解》中所稱的：“中華之名詞，不僅非一地域之國名，亦非一血統(tǒng)之種名，乃為一文化之族名?！痹O計與文化相輔相成，嚴密相連，互相影響，不可分割?？v觀歷史，每個時代的設計審美都與該時代的文化傳統(tǒng)相聯(lián)絡。經(jīng)典的藝術(shù)作品表達所處時代整體的文化、歷史、思想和審美。任何一件藝術(shù)作品，皆能從中探其根。例如，在考古學中，判斷未記載有朝代信息的出土文物，由于器物的造型及材質(zhì)變化有著一定的歷史規(guī)律和開展順序，通過對統(tǒng)計材料的分析^p，找到合理的變化順序，就可以推導出它們之間相對的年代關系。在母系社會，當時的文化環(huán)境是以母性的生殖崇拜為背景，所以眾人皆以女性的結(jié)實粗壯為美。而在古代唐朝，從皇宮貴族到民間百姓，皆以胖為美，究其緣由，也與其文化背景關系甚密，唐朝國運繁榮興盛，文化文明開放，統(tǒng)治者與人民百姓充滿自信，對于不同的事物兼并包容。每個時代的設計美學都與該時代的文化背景息息相關。由于設計美學本身具有文化的一些特征，也就承當著如文化一般的傳承使命與時代印記，對設計的審美追求從未能分開所處的文化背景和時代環(huán)境。綜上所述，文化是設計美學的土壤，美學在文化中汲取精華，吸收養(yǎng)分，開展壯大。追求設計的美學是人類自身的行為，人類生活在特定的時代背景條件下，言行與思維毫無疑問帶有這個時代文化的烙印。設計美學于生活，凝聚的作用力反作用于生活，填補了人類的精神空白，秉承以人為本的設計原那么，是物質(zhì)與精神的和諧統(tǒng)一。設計的美學扎根于中國的文化土壤，更加豐富了整個的文化體系，并反哺文化土壤。設計美學與中國的傳統(tǒng)文化相輔相成，設計的美學思想依賴于人類生存的地域文化與傳承的民族文化。傳統(tǒng)文化作為設計美學思想的肥沃土地，自身也在經(jīng)受時代的考驗，優(yōu)勝劣汰，傳承至今的文化將成為人類日后學習和研究的營養(yǎng)泉。古人云，前人栽樹后人乘涼，得此傳承，離不開前人的智慧。中國古代美學論文篇四：中國“竹”文化與民眾日常生活息息相關，與他們的精神世界緊緊相連。在環(huán)境保護形勢日益嚴峻、生態(tài)文明建立亟須深化推進之背景下，討論中國“竹”文化中的生態(tài)美學問題，具有明顯的創(chuàng)新價值和意義。生態(tài)美學超越了“人類中心”和“生態(tài)中心”的二元對立，實現(xiàn)了人與自然在理論上的關系和諧，對當今中國的可持續(xù)開展有著重要的理論啟示。本文從生態(tài)美學視角出發(fā)，研究中國“竹”文化中所蘊含的豐富生態(tài)美學思想，將中國傳統(tǒng)文化與生態(tài)美學相聯(lián)絡，深化剖析“竹”文化中的生態(tài)功能、審美功能等，將“竹”在自然環(huán)境保護上的作用與對人類精神文明建立的奉獻互相浸透，發(fā)現(xiàn)“竹”在人與自然和諧關系中的重要作用，這對保護和改善我們賴以生存的自然環(huán)境有著極其重要的意義。中國“竹”文化具有園林景觀、楹聯(lián)匾額、詩歌作品、丹青繪畫等多種形態(tài)，在理論內(nèi)核上表達出了儒家“至善至美”的生態(tài)審美理想及道家“道法自然”的生態(tài)審美境界，與中國傳統(tǒng)文化中的生態(tài)保護智慧一脈相承。因此，開掘中國“竹”文化的生態(tài)美學價值，不但有利于深化實現(xiàn)竹子的生態(tài)保護功能，而且有利于為當前的生態(tài)文明建立提供新動力?！埃褐瘛蔽幕簧鷳B(tài)美學；環(huán)境保護；生態(tài)文明不可否認，“竹”在中國文化中的獨特價值和地位，尤其是它對于我國傳統(tǒng)核心價值觀的生成及精神文化的延續(xù)與開展起著非常重要的作用?！爸瘛币环矫嬖谏罨绊懼袊奈淖?、消費、文學、藝術(shù)以及日常生活等各個方面，可以說即使是平常百姓也對“竹”情有獨鐘，在他們的日常生活中很容易找到一件與“竹”有關的重要東西；另一方面，竹成為“人”的品格和高尚精神的象征，代表著堅貞、謙虛和氣節(jié)，它的內(nèi)涵已經(jīng)成為中華民族的根本精神與品格，成為中國文化的重要組成局部?？梢哉f，中國“竹”文化與人們的日常生活息息相關，與人們的精神世界相輔相成，沒有任何一種植物能如“竹”一樣對中華文明產(chǎn)生了這么深化的影響。然而，作為我國傳統(tǒng)文化中不可或缺的一局部，中國“竹”文化與其他植物文化相比，有著顯著的不同，它不僅表達了獨特的文化符號價值，還表達了人與自然之間的那種互相依賴、互相影響的特殊關系及環(huán)境倫理哲學。在這個意義上，我們不能僅研究“竹”的自然屬性，還應開掘“竹”文化的生態(tài)美學價值。生態(tài)美學產(chǎn)生于20世紀90年代，在新世紀有了一定的開展，雖然不斷遭受人類中心的挑戰(zhàn)，但在整體上影響越來越大。隨著科技的進步，人類的生活程度不斷進步，人們對自然的掌控欲望越來越強，全球變暖、海平面上升、土地沙漠化等環(huán)境問題日益嚴重，逐漸開場威脅到人類的生存與開展，而這在理論根上可以追究于人類中心。正如xxx所言：“我們不要過分陶醉于我們對自然界的成功。對于每一場這樣的成功，自然界都報復了我們?！雹俚?，我們在批判“人類中心”時候，在理論上卻又不小心劃入極端的“生態(tài)中心”，以致不但未能扳倒“人類中心”，相反“生態(tài)中心”自身的缺陷卻暴露無余，因為它將自然生態(tài)的利益放在首位，力圖阻止人類的經(jīng)濟社會開展，否認現(xiàn)代化與科學技術(shù)的奉獻，而這顯然是行不通的。生態(tài)美學以生態(tài)人文為哲學根據(jù)，在批判“人類中心”的同時保存了其中內(nèi)在合理的“人文”內(nèi)核，而在批判“生態(tài)中心”對自然利益的過分強調(diào)的同時保存了合理的“自然”內(nèi)核。②由于生態(tài)美學超越“二元對立”的西方審美哲學范式，人與自然在理論上到達了和諧，對于今天正在深化推進生態(tài)文明建立的中國而言，有著無比重要的意義和價值。本文從生態(tài)美學視角出發(fā)，討論中國“竹”文化中所蘊含的豐富的生態(tài)美學思想，將中國傳統(tǒng)文化與生態(tài)美學相結(jié)合，剖析“竹”文化中的生態(tài)功能、審美功能等，將竹的物質(zhì)資價值與精神文明價值相交融，把竹在自然環(huán)境保護上的作用與對人類精神文明建立的奉獻互相浸透，促進人與自然關系的和諧，對于改善我們生存的自然環(huán)境有重要的意義。特別是，通過“竹”文化的生態(tài)美學價值研究，深化人與文化環(huán)境關系的內(nèi)在聯(lián)絡，在遵循自然規(guī)律的條件下，尋求人與社會和諧共處的方式方法，在大力推進生態(tài)文明建立的今天具有非常重要的意義。“竹”擁有的顏色美、姿態(tài)美、聲音美等特征，使其成為景觀建造領域不可或缺的理想植物，它不但可以以竹造景來營造獨特的審美環(huán)境，還可以襯托品位高雅的文化氣氛。它的生態(tài)美學形態(tài)分為以下幾方面：〔一〕園林景觀形態(tài)在中國園林設計中，“竹”是不可缺少的重要局部。秦始皇在咸陽興建“上林苑”時,就派人從山西云岡選上佳竹子，竹子造園藝術(shù)從那時開場萌芽。到了魏晉南北朝時期，隨著私家園林的大量興起，中國園林進入開展時期，據(jù)《洛陽伽藍記》中記載，北魏時期洛陽的大量私家園林中相繼出現(xiàn)“莫不桃李夏綠，竹柏冬青”的景象。唐宋兩代的竹運用最為廣泛，北宋李格非的《洛陽名園記》中專門描繪了董氏西園、劉氏園、歸仁園等10座宅園的竹景觀。①南宋周密的《吳興園林記》中提到吳興的尚書園、丁氏園、倪氏園等三十幾座宅園中幾乎園園有竹。明清時期，竹子造景成為江南園林的一大特色，蘇州的拙政園竹徑通幽、滄浪亭竹柏交翠、獅子林密竹鳥啼以及揚州的個園等都成為竹子造園的典范。由此可見竹在園林造景藝術(shù)中的重要作用，其獨特的自然之美可以與周圍的環(huán)境相輔相成，從而形成優(yōu)雅愜意的景觀，讓人賞心悅目。在中國傳統(tǒng)園林的設計中講究“以畫入園，因畫生景”，將竹與園林中其他的建筑或自然景觀互相搭配，形成別樣的畫面，也是竹子造景的重要方式。竹與亭臺樓閣的搭配表達了空間上的藝術(shù)，在僵硬、單調(diào)的建筑物周圍植竹，不僅可以使其色彩和諧，更加可以使灰色的墻體展露一絲柔和與活力，營造一幅水墨畫般的意境。在園林中，我們常見蜿蜒曲折的長廊邊有一叢綠竹隨風搖曳，透過墻上的石窗欣賞綠竹，就好似一幅自然形成的國畫，栩栩如生。竹與山石、湖水組景也是我們在園林中常見的風光，竹與假山石頭的搭配，表達出層巒疊翠的山林之美；在水邊植竹，竹子的倒影映在湖水中又是一幅動靜結(jié)合的獨特畫面，更能表現(xiàn)出“水可凈身，竹可凈心”的崇高意境。〔二〕楹聯(lián)匾額形態(tài)“竹”文化的另外一個生態(tài)美學形態(tài)就是楹聯(lián)匾額。楹聯(lián)匾額，雖然以園林景觀的點綴而出現(xiàn)，但是它所具有的獨特意蘊，常有畫龍點睛之作用。在楹聯(lián)中，有很多描寫竹在風雨中聲音之美的，如“風過有聲留竹韻，月夜無處不花香”“風前竹韻金輕戛，石罅泉聲玉細潺”“石含太古水云氣，竹帶半天風雨聲”“竹雨松風琴韻，茶煙梧月書聲”，這些楹聯(lián)將竹在風雨中的聲音比喻成樂器演奏，讓人在翠竹環(huán)繞的環(huán)境中產(chǎn)生聯(lián)想，給人一種全新的審美體驗；也有描寫竹林清新幽靜韻味的，如“綠竹入幽徑，青蘿拂竹衣”“千山夜靜香林月，萬壑涼生竹閣風”“山靜竹生韻，池清蘭自香”等；還有更多的是表達竹虛心、堅韌的高尚品格的，如“山色不隨春老，竹枝長向人新”“勁節(jié)生來瘦，高材老去剛”“竹青懷素志，梅老秉芳心”“菊蘭金秋傲霜輕冷，梅竹隆冬斗雪抗寒”“未出土時先有節(jié)，到凌云處仍虛心”“此人如碧梧修竹，其志在流水高山”“勝賞寄云巖，萬象總輸奇秀；青陰留竹，四時不改蘢蔥”等。楹聯(lián)是“竹”文化獨特新穎的表現(xiàn)方式，它不但可以描繪闡釋園林景觀，融入不同的自然環(huán)境，可以產(chǎn)生不同的意境，更是竹文化與自然的完美結(jié)合。中國古代美學論文篇五中國文化；審美精神；生命本質(zhì)；和諧統(tǒng)一；美學審視民族的生命力說到底來于文化的生命力。從審美的角度對中國文化進展審視，我們不難發(fā)現(xiàn)審美精神不僅浸透在以儒、道、佛為核心的中國傳統(tǒng)意識形態(tài)領域，而且集中表達在漢字這一具有獨特美學魅力的傳播工具上，甚至在近代中國多災多難的歷史進程中，都會積極而有效地發(fā)揮作用，喚醒人性的自覺，推動文化的開展最終凝聚成中國文化的生命本質(zhì)。中國文化的頑強生命力是舉世公認的。在人類漫長的歷史演變過程中，大自然帶來的滅頂之災、種族斗爭、外敵入侵造成的____之患，使不少的賓化形態(tài)由盛轉(zhuǎn)衰，走向____。而中國文化綿延數(shù)千年，其間雖然也無數(shù)次地出現(xiàn)過足以亡族滅種的宏大災難，但其完好的文化形態(tài)卻一脈相承，始終沒有中斷。到底是什么原因使中國文化產(chǎn)生了如此強大的生命力，抵御了無數(shù)天災人禍而生生不息?本文擬從審美精神的視角，談些管窺之見。中國文化中存在著濃重的輕功利、重精神，輕經(jīng)歷、重感悟的特點。不管是人們在政治活動過程中竭力推崇的“無為而治”，還是在宗教信仰中追求的天、地、人多種崇拜的有機統(tǒng)一，特別是被視為文化精華的“夭人和一”思想，都在凝聚了大量智慧的同時，表達出在詳細感悟中升華精神，在融會貫穿中追求盡善盡美的超越性。以這樣的心態(tài)面對自然和社會中的各種現(xiàn)象，萬事萬物之間不是互相對立的，而是渾然一體、有機統(tǒng)一的生命形態(tài)。從春秋時期老子所謂:“人法地，地法天，天法道，道法自然”的宇宙觀，到漢代董仲舒推崇的“天地人，萬物之本也。天生之，地養(yǎng)之，人成之’。的天地人和思想，再到唐代劉禹錫所說:“天，有行之大者也;人，動物之優(yōu)者也。天之能，人故不能也;人之能，天亦有所不能也。故余曰:天與人交相耳”的說法，都十清楚顯地反映出人與自然天地和諧統(tǒng)一的思想。中國文化中，世間的一切事物“首先作為與人打交道起作用的東西展示出來。人在認識世界萬物之先，早已與世界萬物交融在一起，早已活動在世界萬物之中”。在這樣的文化背景中，世間存在的一切事物之間便不是一種對立的關系，而是先天地互相關聯(lián)著，具有一種與人為善，符合人性的對象化特征，使得我們的祖先在漫長的歷史過程中不管遇到什么樣的困難險阻，都能從人與自然先天存在的應然和諧關系中得到寬慰，并在本質(zhì)力量得以對象化的過程中獲得審美愉悅。意大利思想家維科認為，每個民族在幼年時期都先天地具有一種“詩性智慧”，使這一時期的人們在進展各種文化活動時都具有實用與審美不分的特點。時至今日，我們?nèi)匀豢梢詮墓糯鞣秸軐W家留下來的大量對話里，從先秦諸子的思想記載中，看到現(xiàn)象與理性并存、感悟與哲思融會的大量美父，感受到祖先思維中的“詩性智慧”的無比魅力。在由“詩性智慧”向哲學智慧過渡的過程中，中國的哲人們在保持著自然生化觀的根底上，將以種族繁衍為目的的生存體驗與對自然宇宙運行規(guī)律的宏觀揣摩相結(jié)合，形成了天地自然與人相容共生的文化形態(tài)。在中國哲人眼里，“萬物本原與吾人真性原非有二。均主體與客體是不能須臾別離的，主體既是宇宙萬物的一局部，又是吾人真性，即“真的自己”的表達。這樣，人們在與宇宙萬物接觸過程中所形成的功利判斷與審美判斷也相融相通，不能別離。在中國哲人看來，提煉“智慧”的過程完全沒有必要將其中原生態(tài)的“詩性”隱去，將人們獲得“智慧”之前的生命感悟隱去，進而虛構(gòu)出一個遠離生活，遠離形象，純粹抽象的理性世界。對中國文化有著深化研究的當代美學家宗白華先生，在談到自己由哲學研究轉(zhuǎn)向藝術(shù)研究時就曾深有感受地說過這樣的話:“我已經(jīng)從哲學中覺得宇宙的真相最好是用藝術(shù)表現(xiàn)，不是純粹的名言所能寫的，所以我認為將來最真確的哲學就是一首宇宙詩?！懫鋵?，正是這種遠流長的詩與哲學交融的文化氣氛，不僅孕育了王國維、宗白華、錢鐘書這樣具有“詩性智慧”的近代宗師，還孕育了曹雪芹、鄭板橋、朱熹、蘇軾、王羲之、司馬遷等一大批具有“詩性智慧”的古代藝術(shù)家。中國歷史上盡管沒有出現(xiàn)獨立的美學學科，更沒有專門的美學家，但是，翻開各個歷史時期留存下來的文化典籍，我們?nèi)匀豢梢钥吹酱罅壳叭藢ψ匀?、人生，尤其是對各種藝術(shù)現(xiàn)象的考慮與總結(jié)，形成了“情志”、“氣運”、“形神”、“豪放”、“飄逸”、“心性”、“意境”等等具有中國特點的美學范疇，并從先秦一直貫穿到現(xiàn)代，構(gòu)成了中國古典美學思想的重要資，也積淀成為中國文化的美學因子。千百年來與農(nóng)業(yè)消費方式息息相關，融會貫穿了各方面思想精華，最終凝聚為以儒、道、佛為主要代表的傳統(tǒng)意識形態(tài)。盡管這三家思想對世界的看法、生活觀念和哲學立場上各有側(cè)重，但是，在超越世俗，建立理想境界，共同追求審美精神的生成方面卻是相似的。以作人為例，儒家以積極人世的態(tài)度努力塑造完美的“君子”為己任，并從內(nèi)容和形式兩個方面對君子的形象進展標準。認為君子不僅應該具有“志于道，據(jù)于德，依于仁，游于藝”的內(nèi)在美德，而且在行為上還應該具有以“乘殷之格，服周之冕”為標志的簡樸、合理的外在形式，所謂“文質(zhì)彬彬，然后君子。門后來，儒家學說中對人的社會價值越發(fā)看重，對人的美學評價也越來越朝著有所作為的方向開展，提出“舍生取義”的“大丈夫”思想(孟子);并以“修身、齊家、治國、平天下”為人生的最高境界，也構(gòu)成了儒家以追求人與社會和諧、對社會有所奉獻的人生價值標準。而道家那么以出世的態(tài)度努力創(chuàng)造一種“復歸于無極”、“復歸于樸”的太極世界，明顯帶有對生命終極意義進展照顧的特點。從思想形態(tài)的構(gòu)成上看，中國傳統(tǒng)文化中的審美精神是由儒、道、佛三家造就的。但是儒家比擬重視人的倫理標準，佛家更加關注宇宙間的空茫虛無之境，其產(chǎn)生的美學效果凝重而又空靈，而道家的學說是最富有生命精神的，其精神氣質(zhì)莫不與藝術(shù)款款相合，在某種程度上說，道家學說對中國文化審美精神的形成起到了關鍵性的作用?！肚f子》論“道”側(cè)重于感悟和體驗，認為真正的“道”不應該遠離人心，而應當對人心具有永久的吸引力，人們經(jīng)過各種努力趨于“道”的過程，就是向自己真實生命的復歸過程。這種過程不是利益的獲得，也不是道德的歸宿，而是一種精神的升華。在這種升華中，人可以體味生命之樂，暢想將來之境，充分感受人與天地萬物豁然貫穿所產(chǎn)生的無限欣慰。禪宗作為中國化的，其根本宗旨是教化人們經(jīng)過“戒”、“定”、“慧”等修煉方法，到達解脫生死、佛我同一的極樂境界。這是一種“外去眼境，內(nèi)凈心塵，不與不取，不愛不慎，”鏟除情欲，讓心靈光明干凈的美妙境界，與中國傳統(tǒng)文化中追求的“凝神遐思，妙語自然，物我兩忘，離形去智”的審美狀態(tài)正好吻合。雖然儒、道、佛三家各自獨立，甚至也存在著這樣或那樣的分歧與對抗，但是，其信仰中都不約而同地包含有“和”的思想，在追求美的問題上殊途而同歸。這樣一來，三種xxx不僅可以在中國歷史上長期共存，而且還可以互相借鑒，取長補短，增強著自身的生命力。中國文化的審美精神還與其主要的傳播形式漢字具有親密關系。從藝術(shù)形式上看，漢字是由最初的記錄符號逐漸上升到書法藝術(shù)的，漢字在很大程度上就是一種象形藝術(shù)，具有音律、形象、意義三位一體的特征。從藝術(shù)思維上看，漢字不僅提供了一套社會交際系統(tǒng)，也提供了一套認識世界的方式方法，中國文化不可防止地會受到這種獨特的符號系統(tǒng)的影響。在一定意義上說，漢字不僅是中國藝術(shù)之根，也是中國文化之根。從漢字的命名上看，漢字最早叫“文”，顧炎武說:“春秋以上言文不言字?！倍诠湃搜劾铮拔恼?，象也?！笔钦f漢字以“象”為本，“象”乃是漢字的根本。有“形”有“象”的漢字在人際交往、表情達意的同時，也間接地充當著人與自然的中介。在接觸漢字時，人們觀其形，玩其意，好似進人了一個妙趣橫生的多彩世界，使人在有限的世界里感受到無限的情趣和意味，領悟到中國文化中獨特的審美精神。已故的美籍中國藝術(shù)史學家蔣黎先生曾經(jīng)指出:“中國字有力的簡化線條，是理想的?？梢哉f，早期的甲骨文字就開場與繪畫分道揚鐮，帶有明顯的抽象色彩。隨著社會的開展，漢字中抽象的成分也越加濃重，筆畫也由繁到簡，最終導致了書法藝術(shù)的產(chǎn)生。而書法藝術(shù)之美，恰恰也就是在筆畫構(gòu)造的繁簡搭配，形與意的似與不似，真與不真之間得到形象表達的。正如宗白華先生所說:“中國書法是一種藝術(shù)，能表現(xiàn)人格，創(chuàng)造意境，和其他藝術(shù)一樣，尤接近于音樂的、舞蹈的、建筑的構(gòu)象美(和繪畫雕塑的具象美相對)”。中國文化尤其是中國藝術(shù)中那種追求于自然又不同于自然的意象之美、韻味之美、境界之美，明顯是在受到漢字的影響而得以廣泛傳播，并得到穩(wěn)固和開展的。每當社會轉(zhuǎn)型，人文精神受到挑戰(zhàn)的時候，社會上總會出現(xiàn)一種力量來呼喚人們的審美精神，美學也會挺身而出，表現(xiàn)出宏大的批判精神，去除弊端，為當時的社會注人新的精神力量，將文化推向一個新境界。如，20世紀初期的中國，西學東漸，新舊權(quán)力斗爭到達了白熱化的程度。王國維、蔡元培等人還是選擇了通過進步國民素質(zhì)的方法來改造國民性。提出了“以美育代宗教”的主張并產(chǎn)生了深遠影響。在蔡元培看來，美育是以審美為主要內(nèi)容，具有自由性和超功利、無利害的特點，可以幫助人們提升思想境界，拋棄腐朽衰敗。因此，他們的主張并不完全在教育，而是想喚起國民的自覺意識，以科學精神武裝人們的思想，本質(zhì)上是“五四”精神的重要組成局部。20世紀80年代，中國又出現(xiàn)了一次美學高潮，以致帶來了整個文化的全面復興。在經(jīng)過十年災難之后，剛剛復蘇的思想界人士首先想到的便是美學，意在讓那些被政治折磨得麻木了的國人意識到人性的存在和尊嚴的重要。只有當美學站出來之后，人們才不再滿足于回憶那段苦難的往事，開場從一個更高的層面上去考慮造成災難原因的同時，也考慮如何重新建立美妙的生活秩序。在那段時間里，美學在恢復人們的生活希望，復蘇人性的尊嚴，恢復中華文化根本精神方面起到了舉足輕重的作用。應當指出的是，在以往的研究中，人們曾從不同的角度對中國文化進展過審視，得出過各種論點和評價。比方，從政治的角度，封建王朝統(tǒng)治所形成的“皇權(quán)至上”、“文以載道”傳統(tǒng)，人們會很自然地說中國文化“保守”;從經(jīng)濟的角度，目睹‘舊出而作，日落而息”的勞作方式，以及與此相適應的社會慢節(jié)奏，人們會很自然地說中國文化“落后”;從哲學的角度，不管是古代典籍文言表述的晦澀難懂，還是概念意義上的模糊不定，都難免使人們對中國文化望而生畏。應該說，這些評價和判斷從不同側(cè)面反映了中國文化的特點與復雜性，但卻不能說明中國文化頑強生命力之所在?？档庐斈陮o目的、無利害作為美的事物必須具備的根本素質(zhì)，盡管學界對這種觀點是否可以提醒美的本質(zhì)有所質(zhì)疑，但對其中反映出來的和諧思想?yún)s是一致公認的。因為，只有在和諧狀態(tài)中，人們才可能不去計較自身的利益得失，忘掉功利目的，進人超然物外的精神境界。筆者認為，中國文化在狹隘的政治環(huán)境和落后的經(jīng)濟條件下盡管存在著不少，但是，不管是天、地、人和的宇宙觀，還是作為中華民族文化主體的儒、道、佛三位一體，還是能將形與神、意與情、書與畫完美結(jié)合到一起的漢字，都具有一種將多種因素交融統(tǒng)一，從各自的角度表達和諧的共同屬性，并形成了中國文化的審美精神?？梢哉f，正是由于這種精神的存在，才使得中國文化具有了海納百川的宏大包容性，并在互相融通和不斷吸納外來文化的過程中，使本來可能對立的因素變得相輔相成，在融會貫穿中轉(zhuǎn)化成新的文化因子，煥發(fā)出新的精神之光，最終凝聚并生成了中國文化的強大生命力。中國古代美學論文篇六中國傳統(tǒng)文化中具有濃郁的美學精神，中國古代美學深植于天人合一、美善統(tǒng)一等哲學根底，并在古人們的心理、意識、興趣、好尚之中得以充分地表達。文章旨在通過對其精神取向以及在藝術(shù)作品中的詳細表現(xiàn)來討論中國古代美學的審美興趣特質(zhì)。古代美學;審美興趣;精神取向;平淡之美;意境之美中國作為一個有著五千多年歷史的文明古國，從遠古的石器時代開場，就已創(chuàng)造了舉世罕見的物質(zhì)文明和精神文明，同時也衍生了人類歷史上具有永久魅力、不可磨滅的美。中國古代美學形成了我們民族獨有的美學傳統(tǒng)。這個傳統(tǒng)不僅是中華民族精神的表達，更深深地浸透到了我們民族的意識、心理、好尚、興趣之中，表如今藝術(shù)作品中，組成我們民族文化不可分割的局部，在世界美學史上占有重要地位，并對整個人類文化的進步作出了不可或缺的奉獻。本文擇以審美興趣視閾，討論中國古代美學的特質(zhì)。從意識形態(tài)的范圍來看，我國古代的奴隸社會以致整個封建社會，倫理道德無疑是一切行為方式的最高準那么，這一點在深化地影響了中國哲學和中國藝術(shù)的同時，也深化地影響了中國古代美學。而假如從哲學范疇來看，中國古代美學指的實際上就是以古代儒家和道家學派為代表的美學思想。首先，“天人合一”的觀點，即宣揚人與自然的統(tǒng)一，是中國古代美學的理論根底。它作為中國古代哲學的根本觀念，認為天與人有著共同的本性。正如孟子所說：“盡其心者，知其性也;知其性，那么知天矣?！本褪钦f，善的本性得到了充分地張揚，也就懂得了人的本性;而懂得了人的本性，也就懂得天命了。道家也有說：“天地與我并生，萬物與我合一。”而作為美學范疇，“天”與“人”所討論的是關于美的本原與審美的歸宿問題?！疤臁痹诠湃丝磥砑词恰叭恕奔叭f物的本原與歸宿，因此，對于美來說，也是其本原以及審美的歸宿。中國古代美學由于深受“天人合一”觀念的影響，把人與自然、人與社會的和諧、無所不適作為其最高審美境界，因此在追求美、表現(xiàn)美的過程中也總是追求人與自然的統(tǒng)一以及人與社會倫理道德的統(tǒng)一。此外，中國古代美學還特別強調(diào)美與善的統(tǒng)一。作為一種美學范疇，“善”指的是對人有用、有益、有利的功利價值。與倫理學上所講的“善”的概念相比，它有更為廣泛的涵義，不僅包括人的道德行為方面的功利價值(即對人有用有益)，還有各種社會事物的功利價值(即是否與人類的目的性相符)。而在中國古代美學史上，儒家學派的鼻祖孔子最先將“善”的概念引入審美領域。他的哲學思想以“仁”為核心，也為其美學理論打上了鮮明的倫理烙印。據(jù)說孔子在齊國聽到《韶》樂時，竟陶醉得“三月不知肉味”，他感慨：“《韶》盡美矣，又盡善也?！痹谶@里，“美”即是對美的形式的最高評價，而“善”那么是對符合一定的道德觀念的內(nèi)容的最高評價。在孔子對“美”與“善”的論斷中，他提倡的是盡善盡美，美善統(tǒng)一，不僅把“善”和“美”聯(lián)絡起來，甚至把二者直接等同起來。同樣，孟子的“充實之謂美”里的“充實”也是指將仁、義、禮、智等道德標準化為自己的精神，使之充盈全身，這就是一種美。荀子也曾說：“君子崇人之德，揚人之美”，在這里的美就是善?？傊?，我國歷史上的許多思想家、文藝家、美學家都肯定了道德感和審美感的一致性。中國古代美學以審美境界為其人生的最高境界是建立在“天人合一”和“美善統(tǒng)一”兩個觀點之上的?！懊郎平y(tǒng)一”的觀念中，雖然儒道兩家在關于“善”的最高境界上有所爭執(zhí)，但最終都遵從“天人合一”為最高境界，有所不同的只是在于到達此境界的途徑以及對其意義與價值上的理解。而所謂“天人合一”的境界，其實是一種既符合自然又超越自然的境界，由于它的高度自由，因此也是一種審美的境界。在古代美學中，假如到達了至善，也就是在最廣闊最根本的意義上到達了一種美的境界。綜上可見，中國古代美學是以“天人合一”為頭，而從中分流出“美善統(tǒng)一”、“情理統(tǒng)一”、以“審美境界”為人生的最高境界等等幾股純樸的如清流般的觀念。也正是它們構(gòu)成了中國古代美學的獨特品格，成就了我們民族獨有的美學傳統(tǒng)?！叭ぁ迸c“味”，二字的解釋在古代頗多。先說什么是“趣”。有解釋為意旨、意味?！读凶印珕枴分杏小扒孔?，鐘之期輒窮其樂”?！叭ぁ辈粏螁斡迷谝魳飞?，而且還運用在繪畫上。顧愷之在論畫時，評《孫武》像為“古趣神奇”，又評《醉客》像為“變?nèi)ぜ炎鳌?。還有說為興會、興趣，比方《晉書·王羲之傳》中就有“恒恐八輩覺，損其快樂之趣”?？梢娫诠糯叭ぁ本团c藝術(shù)和人的心情有了嚴密的聯(lián)絡。中國古代美學論文篇七總之，我們正在積極探究理論教學的詳細施行，并根本上形成一定的體系。各文體的理論性學習各成體系：既有分散進展、與理論教學相結(jié)合的理論性學習，又有相對獨立、承當多項教學目的的綜合性理論活動。古代文學;理論教學作為廣義的概念，詩歌在中國古代涵蓋了古詩、詞、曲、民歌等內(nèi)容。從認知、才能、素質(zhì)三方面的教學目的來說，古詩、詞、曲的實現(xiàn)途徑和效果是根本一致的。對這一局部內(nèi)容，我們設計了三個理論教學目的：識記、背誦名篇;理解、鑒賞古詩;對古詩進展文本解讀、設計教學方案并付諸理論。下面依次談談詳細操作。1、識記與背誦。在本專業(yè)的培養(yǎng)方案中，職業(yè)及專業(yè)技能訓練是非常重要的組成局部。所有本專業(yè)的學生在入學初就按學號順序劃分為假設干小組，每組最多10人，安排一名指導老師，按照系部制定的職業(yè)及專業(yè)技能訓練方案在兩年理論學習同時對學生進展技能訓練。本課程的理論教學也依賴于這一前提，二者嚴密配合，互為體系的組成局部。一定階段的內(nèi)容完畢后，老師給出必背篇目，每個小組的成員到本組小組長那里背誦過關，小組長做出詳細記錄并評分;小組長集中到學習委員那里過關并評分;學習委員的背誦情況那么由任課老師直接負責。同時，老師在課堂上會進展不定時不定人數(shù)的隨機抽查背誦，抽查到的同學的背誦情況假設與小組長記錄情況不符，本組同學需抽時間承受學習委員的檢查過關。這種方法比之期末試卷中的填空默寫更能落到實處。此外，職業(yè)技能訓練中每學期都有古詩背誦的任務。2、理解與鑒賞。這一目的和理論任務安排在第二學期專業(yè)技能訓練中的“文學作品欣賞”中，學生對給出的古詩篇目進展鑒賞，寫出書面的小文章，同組成員間互相交流，老師評改。3、古詩解讀、講好一首古詩。古詩解讀安排在第三學期專業(yè)技能訓練的“文本解讀”中，學生從分析^p文本的角度寫出書面的文章，小組交流老師評改。詩歌局部完畢后，安排時間由各組準備教案，選派一人在課堂上講一首古代詩詞。4、在識記、理解、鑒賞、深化認識之后，分班組織古詩詞朗讀會，使學生對古代詩詞有一個感情上的升華。給出一定的準備時間，期間參賽選手可以請老師指導。班委做好會務工作。朗讀完畢，由學習委員、普通同學、老師組成的評委評分并確定名次，給出相應的獎勵。通過這樣扎實的過關，到綜合性活動朗讀古詩詞、講一首古詩詞的時候，學生根本上可以表現(xiàn)的游刃有余，也為他們今后在中小學課堂上講授古詩詞打下了堅實的根底。古代散文一個是語言的隔膜，一個是與政治、道德的嚴密聯(lián)絡，都使得學生學起來比擬費力。而要集中在課堂上去疏通文意，再去理解、分析^p文章，是很不現(xiàn)實的。因此需要學生在課前利用課余時間去自主學習，搞清楚文中的字詞、特殊用法、句式等，大體上搞懂文章的字面意思。課堂上，大家先互相匯報自主學習的成果，然后再分小組討論文章的主題、寫法、構(gòu)造等。中國古代美學論文篇八我們講中國傳統(tǒng)的美學觀念，首先要弄清中國美學歷史開展的特點，在中國漫長的歷史長河中，許多的哲學家同時又是美學家，在他們的作品中蘊含了大量的美學思想。中國其他的傳統(tǒng)藝術(shù)例如，詩文、繪畫、戲劇、音樂、書法、建筑等，不但都有自己獨特的體系，而且各門傳統(tǒng)藝術(shù)之間既有區(qū)別又有交融。各種藝術(shù)門類既有自身的美學特性，又在審美方面有許多相通之處。在美學的理論形式之外，從古代勞動人民創(chuàng)造出的大量工藝產(chǎn)品中，也蘊含著豐富的中國傳統(tǒng)的美學思想。縱觀歷史的長河，數(shù)千年來，中國傳統(tǒng)文化經(jīng)過不斷的傳承與開展，大量的文學家和美學家不斷在這一領域進展專研和探究，逐漸形成了一種獨色的、博大的中國美學的脈絡。中國的傳統(tǒng)美學思維更看中的是所謂的整體意識，其詳細表如今就是合和的美學觀。中國文化中美學觀是建立在中國哲學觀念的整體意識上的。以和為美，是在要求我們在評價或?qū)徝赖耐瑫r要具有整體意識。在古人的美學觀中強調(diào)的是，天人合一、情景合一、知行合一，這正是中國美學的整體觀。子曰：禮之用，和為貴。對和合觀念的提出也正是是從孔子那里延續(xù)下來的。由此我們不能看出，和合觀也正是儒家思想的美學觀念頭。孔子提倡的美學觀念，主要是要強調(diào)道德內(nèi)容要包含到藝術(shù)中去，凸顯善與美的高度一致。從整個傳統(tǒng)文化體系上來分析^p，儒家的美學觀念在中國美學觀念中都是影響深遠和地位顯赫的。不管是古代的美學家和藝術(shù)家還是現(xiàn)代的美學家和藝術(shù)家，在處理藝術(shù)的內(nèi)容和形式的二者之間的關系的問題中，大局部人都是主張內(nèi)容和形式的統(tǒng)一，反對在二者之間進展不恰當?shù)膫?cè)重。以此為鑒，從儒家的美學思想的文質(zhì)統(tǒng)一的觀點，從而建立了自己對藝術(shù)的審美興趣和行為標準。翻開歷史的篇章，追求社會和諧的理念遠流長，它是以深沉的和合文化為根底而開展起來的。首先從出自《老子》第四十二章的萬物負陰而抱陽，沖氣以為和，即他認為，萬事萬物都蘊含著陰陽兩面，這兩個面既對立又統(tǒng)一，互相作用形成和。他認為這是天地萬物生存的根本，也是宇宙萬物生命的本?？鬃拥摹墩撜Z？學而》中提到，禮之用，和為貴。他把和合作為為人處事，待人接物的行為準那么。相比擬中國古代審美觀念，綜上，中國文化的美學意蘊與和合文化有著一種特殊的親緣關系和智慧的關聯(lián)。這種文化的傳承是中國文化的至高境界。中國文化中的天人合一的美學觀，是古人對待自然與精神關系之間所認為的最根本的思想，它包含的內(nèi)涵是：人是屬于自然界的，人必須得服從自然之規(guī)律，人性就是天道，人的道德準那么需要與自然的變化規(guī)律一致，人生的至高境界就是人與天的和諧統(tǒng)一。對于古代先哲來說，他們認同的是自然、歷史、人生、思維這一系列的過程在本質(zhì)上是一致的。首先，天人合一觀念的起和演變的過程這一思想始終貫穿著，它橫向貫穿于古代的科學、哲學和藝術(shù)開展中。其二，和合觀念的普遍運用，時刻彰顯了中國美學的智慧之力，在處理審美范疇的問題時，始終把握住對應性、和諧性、辯證性、相融性。縱觀中國文化的傳統(tǒng)美學體系，得出的天人合一的根本特征如下：強調(diào)真、善、美的統(tǒng)一;情與理的統(tǒng)一;人與自然的和諧統(tǒng)一;有限與無限的統(tǒng)一;認知與直覺的統(tǒng)一。在這種文化的審美下，中國文化中的天人合一，既是這個民族的真性情，也是上至中國文化下至中國人的優(yōu)良傳統(tǒng)。在中國文化幾千年開展的歷史進程中，中庸之道是在儒家乃至整個中華民族的傳統(tǒng)文化中被當做一種人生追求的終極境界。中庸最早出如今《論語》之中。出自孔子的《論語？雍也》中庸之為德也，其至矣乎！民鮮久矣。如孔子的五美之說，出自孔子的《論語？堯曰》君子惠而不費，勞而不怨，欲而不貪，泰而不驕，威而不猛。其核心思想講的就是中庸之道。那么中庸我們?nèi)绾蝸砝斫饽?？宋儒理學里是這樣說的，不偏不倚謂之中，恒常不易為之庸。這正是儒家文化所強調(diào)的這種中庸之道，這種理想境界的追求無不浸透中國人的人格境界和行為準那么之中。中庸即把兩個極端統(tǒng)一起來，采取適度的中間立場，既不能過，也不能不及。堅守中正，不偏不倚，不溫不火，過猶不及，這才是中庸之道的真諦。綜上，中國歷代的文人士大夫、美學家、哲學家們一直都是在沿用于的和合觀念的為創(chuàng)作的準那么，即將天、地、人、藝術(shù)、道德看成一種活力盎然的、富有活力的有機整體。無一例外的表如今了藝術(shù)創(chuàng)作和作品欣賞，中國文化所追求的和合觀、天人合一、中庸之道，崇尚人與自然的和諧之美。因此，從這層面上來講，中國古代的內(nèi)斂、內(nèi)涵、氣場、和諧觀等審美主張，也正是中國傳統(tǒng)文化美學觀的要求和自覺表現(xiàn)，與西方審美觀念中的張揚、個性化、唯美、跳躍思維、片斷性思維等等相比擬，中國文化中特有美學觀，更關注于全局性和整體性。中國古代美學論文篇九大學教學要從課程內(nèi)容的教育轉(zhuǎn)變?yōu)閷W生才能的培養(yǎng)。古代文學教學中，傳統(tǒng)的老師講、學生聽的教學形式需要調(diào)整為以學生為主的多維立體教學形式，在教育觀念上要從研究性、學術(shù)性教學轉(zhuǎn)變?yōu)閼眯越虒W形式，從以知識為本轉(zhuǎn)變?yōu)橐詫W生開展為本。這種轉(zhuǎn)變的實現(xiàn)是需要教學中改變以往的形式，而采用講授與討論相結(jié)合的方式，讓學生參與到教學過程中來，提出問題并形成觀點。把學生引入到教學、學習的過程中來，能有效地提升學生的應用才能，彰顯應用型人才培養(yǎng)的辦學定位。聯(lián)絡現(xiàn)實的啟發(fā)式教學與滿堂灌、注入式教學方法相比，讓學生參與教學、提問式、討論式教學方式更能表達現(xiàn)代教育以學生為中心的理念。在古代文學教學中，老師可采取知識講授與互動研討相結(jié)合的方式來進展。如，在課堂講授中，老師在講到某篇文學作品時，可采用課堂提問的方式，激發(fā)同學考慮，活絡課堂氣氛，亦可在課堂講授完畢前，對下節(jié)課所講篇目提些問題，引導同學預習篇目，拓展閱讀。這些都會起到較好的效果。這些是比擬根底的，且目前根本上已經(jīng)被大多數(shù)老師采納吸收到課堂教學中去了，因此將不贅述。在互動教學中，聯(lián)絡現(xiàn)實顯得尤為重要。(1)創(chuàng)新思維，古為中用，教育傳道與人文素養(yǎng)的培養(yǎng)相結(jié)合基于應用型辦學定位，古代文學看似陳腐，實際上，假設能古為今用，那么是一條通往成功的捷徑?，F(xiàn)如今，很多用人單位在招聘人才時，都強調(diào)有創(chuàng)新思維。創(chuàng)新思維從哪兒來?不會是與生俱來，需不斷從對經(jīng)典的學習、消化、變?yōu)榧河弥衼?。如，《三國演義》中的權(quán)謀、機智的應用，現(xiàn)代人將其應用于企業(yè)管理中立于不敗之地。這就是一那么很好的例子。基于此，古代文學的教學中，老師應當擅長啟發(fā)學生聯(lián)絡現(xiàn)實，從不同角度、立場去欣賞經(jīng)典，走近經(jīng)典，真正做到取其精華，古為今用。應用型本科院校的顯著特點是直接根據(jù)市場需要設置專業(yè)。在市場經(jīng)濟條件下，傳統(tǒng)的中文專業(yè)雖然不像一些新興專業(yè)那樣前景廣闊，但也有其優(yōu)勢。面對國內(nèi)外市場經(jīng)濟形勢，社會對語言文字的要求也越來越多。(2)立足地方，聯(lián)絡實際，教育傳道與道德情操的培養(yǎng)相結(jié)合池州學院地處江南小城——池州，池州市是一座歷史生態(tài)名城，素有“千載詩人地”的美稱，具有獨特的地域文化特征。在古代文學史中，李白、杜牧、岳飛等著名文人曾駐足流連此地，也留下了千古風流文章。對于地域文學，學生懷有好感且有繼續(xù)探究的興趣。因此，在課堂教學中，穿插地域文學的講解，結(jié)合池州市地域風情，可以在傳統(tǒng)體育知識與學生的心理渴求之間建立一架橋梁，可培養(yǎng)學生愛校、愛市，對培養(yǎng)有愛國情操的當代大學生也顯得尤為重要。地域文學作為一門新興學科，在古代文學的研究中也越來越受到廣闊學者青睞。在今天的古代文學教學中，聯(lián)絡地域文學或者地域文化已經(jīng)成為一個新的視角。自古以來，地域的烙印都或多或少的存在于作家和作品中。學界對地域文化概念的認識也越來越明晰。目前地域文化課程相繼在各大高校展開，成為了研究生的專業(yè)課、專業(yè)選修課或全校公選課，其影響力、作用也越來越大?？傊?，對于應用型本科院校來說，立足地方，聯(lián)絡實際，充實地域文化，將教育傳道與學生道德情操的培養(yǎng)結(jié)合起來，不僅激發(fā)了學生的自豪感，對培育學生的家鄉(xiāng)情結(jié)、母校情感都具有重大意義。再現(xiàn)歷史的情境式教學所謂情境式教學，指老師為激發(fā)學生考慮的積極性而創(chuàng)設特定的事例情境,以培養(yǎng)學生獨立探求問題的教學方法?，F(xiàn)如今，施行素質(zhì)教育，培育學生動手才能、創(chuàng)新才能等成為教學主要目的，其實現(xiàn)需在理論積累根底上，進一步理論聯(lián)絡實際，而在實際的教授過程中，仍然存在著重理論輕理論、聯(lián)絡現(xiàn)實不夠、教學理論重視程度不高等現(xiàn)象。之所以出現(xiàn)這樣的情況，主要是局部授課老師認為，本門課程是一門純理論課程，教學理論環(huán)節(jié)開展不開展都無所謂，再者，也不清楚該用何種方式去開展。在古代文學這門課程中，教學理論環(huán)節(jié)可采用再現(xiàn)歷史的方式進展，詳細而言：一是開展教學采風與觀摩活動;可組織學生參觀杏花村文化園、齊山翠微亭等知名文化景點，聯(lián)絡課堂教學，使得學生身臨其境，再現(xiàn)歷史，進一步培養(yǎng)其理論探究精神。同時，配合教學活動，可組織學生觀看《大明宮詞》、《紅樓夢》、《游園驚夢》等知名影片或戲劇，培養(yǎng)學生的學習興趣，提升教學效果。二是可采用理論教學方式來提升同學對古代文學學習的興趣，增強學習效果。如，在上巳節(jié)，古人喜在水邊吟詩唱和，我們亦可以將古代場景復原至當代。這種情境復原法教學有助于同學加深對文學作品的理解，體驗古人情懷，熏陶古典氣質(zhì)，這樣的理論活動是非常有意義的。的一個重要局部，是教學中不可或缺的環(huán)節(jié)，也是任何教學手段所無法取代的。從教學內(nèi)容上，傳統(tǒng)的古代文學教學將古代文學劃分為先秦、秦漢、魏晉南北朝、唐宋、元明清五個時段，包含了《古代文學史》與《古代文學作品選》兩門主干課程。一般來說，這兩門課程是先講史，后講作品，按部就班的進展。如今，假設照舊延續(xù)這樣的教學內(nèi)容，就有些不合時宜了。因此，對古代文學課堂教學內(nèi)容的調(diào)整，必須緊緊圍繞應用型人才培養(yǎng)的教學目的，可從以下幾方面考慮：第一，應用型人才應當具備一定的科研才能和創(chuàng)新才能。對于傳統(tǒng)課堂教學局部，即作家生平思想創(chuàng)作、作品內(nèi)容及藝術(shù)特色三大塊，可交予學生課前自學，課中可進展抽查以保障自主學習之效果。課堂教學中著重從以下內(nèi)容著手：一是聯(lián)絡地方，培養(yǎng)學生的科研才能;結(jié)合池州市情，著重講述各種特色文學史，如地域文學史，這樣不僅可以提升學生的學習興趣，且使學生能更好地將所學運用于社會，切合應用型辦學定位。我校現(xiàn)有杏花村文化研究中心，可結(jié)合中心研究課題，開展一系列教學活動，將學生推向科學研究，也為日后畢業(yè)論文等的寫作提供有利條件。二是面向市場，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新才能;老師在教學過程中要親密關注當代文化市場，結(jié)合時下熱點、焦點文化現(xiàn)象，在課堂上予以交流分析^p。當代群眾文化的主要形式有流行音樂、電影、電視等等。這些作品中吸收借鑒古典文化藝術(shù)的不在少數(shù)。如方文山的創(chuàng)作、瓊瑤的作品等是其中借鑒古典文學成功的范例。學生可能不熟悉原典，但對這些當代文化卻非常熟悉，因此，作為老師，應當主動接納、積極引導學生從當代文化過渡到古代原著，從而培養(yǎng)學生的文化創(chuàng)新才能。第二，應用型人才。應當具備較好的寫作才能。寫作才能當包括文體寫作及應用文寫作，而古代文學的教學內(nèi)容亦可圍繞寫作才能的培養(yǎng)進展調(diào)整。詳細來說，可做以下嘗試：一是穿插專門史內(nèi)容的講解，培養(yǎng)學生文體寫作才能，如散文史、詩史、詞史等，結(jié)合優(yōu)秀作品認真學習、揣摩構(gòu)思立意、謀篇布局、字與句的推敲等方面的特色。這樣不僅可以宏觀上把握中國文學中文體開展脈絡，防止斷代文學史講述中連接性差的缺點，也可以微觀上深化研究中國古代文學，并積累寫作所需的文體知識。二是帶入現(xiàn)代流行元素的講解，培養(yǎng)學生關注現(xiàn)實，聯(lián)絡實際，學以致用。古代文學產(chǎn)生的社會背景與當代社會看似相去甚遠，以致學生在學習過程中提不起興趣，因此，在教學過程中，老師當立足當代，聯(lián)絡現(xiàn)實，帶入現(xiàn)代流行元素，結(jié)合社會熱點文化現(xiàn)象進展講解。古代文學教學應當瞄準新興的文化市場，利用豐富的傳統(tǒng)文化資，挖掘古典文學的當代價值，如在講授詞這個文體時，可讓學生討論古典詩詞與當代流行歌曲之間的關系;在講授詞的起時，可帶入詞的起與音樂之間的關系;在講授詳細詞作時，可舉當代流行歌曲中化用古典詩詞的句子或歌曲，等等。這種實例的列舉，充分展示了古今文藝作品的關聯(lián)，幫助學生挖掘身邊的古典文學，使之理解到古典文學的學習與當今現(xiàn)實不僅不是脫節(jié)的，而是親密相關的，從而刺激其學習興趣。第三，應用型人才應當具備較高的文學鑒賞才能。鑒賞才能即審美鑒賞才能，亦稱審美才能。是人們認識美、評價美的才能。審美鑒賞才能是培養(yǎng)學生應用才能的重要手段。古代文學作品內(nèi)容非常豐富，提升學生的文學鑒賞才能，不僅需要根底文本分析^p，更多的需要學生多考慮、多質(zhì)疑。如在鑒賞謝靈運的山水詩時，除了文本解讀，可引導學生從不同的角度進展解讀，如帶入影視理論解讀時就會發(fā)現(xiàn)，謝詩像是一部電影，不斷地變換著場景，且多動態(tài)畫面;用這樣的角度去解讀同樣是山水詩行家里手的謝眺，就會發(fā)現(xiàn)其與謝靈運不同之處在于，謝眺的詩色彩斑斕，但多靜態(tài)畫面，如同油畫，這樣的比擬既生動又具象，在教學中應當多鼓勵學生考慮、探究，從而獲得規(guī)律性的結(jié)論。應用型人才的培養(yǎng)既是社會開展的必然趨勢，也是人的全面開展的必然要求。在新的時代背景下，古代文學教學既要關注學生的人文素養(yǎng)，更要注重應用型人才培養(yǎng)的教學目的，其轉(zhuǎn)型將為古代文學的進一步開展提供契機，也為當今大學生之全面開展作出極大奉獻。改變當今古代文學教學與時代脫節(jié)、與現(xiàn)實脫節(jié)的弊端，不僅是時代開展的召喚，更是古代文學自身開展所需。因此，在高等教育愈發(fā)重視學生綜合素養(yǎng)培育的今天，古代文學教學不會淘汰，但是不改變自身，就一定會淘汰。中國古代美學論文篇十蘇軾是歷史罕見的全才，他在繪畫，詩歌，散文，書法等方面都有很高的成就。他是我國詞壇上的大家，是我國詞學史上的一位泰斗級的人物。只要提到宋詞，人們往往先想到“大江東去，浪淘盡、千古風流人物”。豪氣沖天，氣勢磅礴，酣暢淋漓。蘇軾是豪放詞派的創(chuàng)始人，他一改當時詞壇香羅旖旎之氣，換之以超曠清遠，豪放豁達的風格，他反對“詩莊詞卑”的觀點，引詩入詞，擴大了詞的寫作題材，開拓了詞的寫作領域，為詞壇注入了新的活力。他的詞作在當時掀起一陣改革之風，對后世文人的詞作有著深遠的影響。詞在他的手中得到了空前的解放，詞的程度得到前所未有的進步。研究蘇軾的詞作，可以很好地理解我國詞學的開展，可以深化討論這位歷史奇人在面對苦難挫折時的心態(tài)和歷經(jīng)磨難后的思想，為后世的人面提供了很好的借鑒。蘇軾堪稱中國文學史上的一座無可爭議的頂峰，對于蘇軾的研究已經(jīng)成為一門專門的學問—“蘇學”。由于蘇軾的詞作與當時以柳永為首的婉約詞作風格大相徑庭，他推陳出新的風格深受大家關注，后人對其豪放風格的詳細表現(xiàn)和成因各抒己見。因蘇軾的性格直率，不外飾，他的政治道路坎坷不平，其受的政治打壓也是前所未有的，最重要的是他沒有像其他的文弱書生那樣自暴自棄、一蹶不振，甚至是采取自殺的方式解脫，而是堅強地挺過來了，所以對蘇軾性情和人生態(tài)度的研究也是眾人關注的一個焦點，自身的修養(yǎng)、家庭環(huán)境的熏陶和儒道釋的影響都是他闖過難關的必不可少的因素。蘇軾的性情毫無遺漏地表達在其詞作中，無論是他立志報國的豪放詞，還是他緬懷妻子的婉約詞，整體的都透露著一種清曠超遠的意蘊。他將自己真實的性情毫無遺漏，酣暢淋漓的寄寓于詞作之中，蘇軾的詞就是一部思想開展史，其主線就是曠達。擬解決的主要問題：研究蘇軾曠達詞風的形成與開展，理解我國詞學的開展。蘇軾的人生經(jīng)歷和思想歷程將為后人提供借鑒。本文的創(chuàng)新之處是以蘇軾的曠達為切入點，詳細介紹其曠達詞風的表現(xiàn)，繼而從整體上理解了蘇軾的性情、人生歷程和思想開展史。本論文的主要研究方法是文獻閱讀法，認真閱讀中國古代文學史相關內(nèi)容，研讀蘇軾的傳記和詞作，通過對其詞作地細讀，發(fā)現(xiàn)蘇軾本人性格率真、胸襟曠達，而其詞作那么是通體透著一種清遠曠達之氣。然后結(jié)合前人在此方面的相關研究理論，對蘇軾詞作的曠達之氣進展分析^p。也就是說，本論文使用的主要研究方法是：文學史探究、詞作細讀、歸納分析^p等研究方法。理論根據(jù)：中國古代文學史及文學理論的相關內(nèi)容20xx年1—2月：確定論文選題，并認真閱讀作品。20xx年3月：按照老師要求，查閱有關文獻資料。20xx年4月中旬以前：完成提綱，請老師幫助修改，提出修改意見。20xx年4月中旬下：撰寫論文初稿20xx年5月中旬以前：完成論文初稿，請老師審閱、提出修改意見。20xx年5月下旬：修改初稿。20xx年6月初：完成論文二稿，請老師提出意見，并修改。20xx年6月上旬：定稿，打印，準備辯論。[1]《中國古代文學史》[m]，郭預衡主編，上海古籍出版社，1998年7月[2]《中國文學史》[m]，袁行霈主編，高等教育出版社，1999年8月[3]《蘇東坡傳》[m]，林語堂著，陜西師范大學出版社，2024年5月[4]《蘇軾評傳》[m]，曾棗莊著，四川人民出版社，1981年5月[5]《文人的理想品格：從陶淵明到蘇軾》[m]，張亞新著，濟南出版社，2000年6月[6]《蘇軾傳》[m]，王水照著，天津人民出版，2024年1月14[7]《蘇東坡：曠達人生》[m]，范軍，武漢：長江文藝出版社，2000年[8]《寄悲慨于雄放飄逸之外寓曠遠于清麗婉曲之中—蘇軾詞風之我見》[j]，曲景毅，合肥學院學報(社會科學版)第21卷第1期，2024年2月[9]《曠達飄逸，物我兩忘—論蘇軾由儒入道，由道入禪的心路歷程》[j]，楊建躍，南通紡織職業(yè)技術(shù)學院學報(綜合版)，第4卷第二期，2024年6月[10]《曠達與樂觀—透過蘇軾詞作看其人生態(tài)度》[j]，趙愛梅，青海社會科學，2024年第4期，2024年7月[11]《淺談蘇軾詞作的曠達情懷》[j]茹劍飛浙江播送電視大學海寧學院講師中國古代美學論文篇十一意境是中國美學的一個重要范疇，它代表著一種重要的審美形態(tài)①。我國古代文學作品都非常講究意境美，尤其是抒情類的詩詞曲賦。中國文藝批評家也常常把意境作為衡量作品藝術(shù)美的一個重要標準。因此創(chuàng)造意境美也成了無數(shù)文學家和詩人畢生的創(chuàng)作追求。那么，意境是怎樣構(gòu)成的，什么是意境美，中國古代文學作品的意境美終究有什么特征?本文就在學習前人時賢研究成果的根底上對這些問題做進一步的討論。意境美;中國古代文學;作品意境是中國文藝理論和古典美學的一個重要概念。劉禹錫曾經(jīng)對意境下了一個比擬貼切的最根本的定義―――“境生于象外”，也就是說，意境是一種情景交融的“象”，但它又是在時間和空間兩個維度無限延伸的“象”。司空圖進一步指出“思與境偕”，標舉意境的“象外之象”、“味外之旨”。這些古代學者對意境的認識都被后來的學者很好地繼承下來。象“境生于象外、意外之象、味外之旨”都是經(jīng)典的看法，歷來為人們所稱道。但是我們還是要從現(xiàn)代科學的角度給它下一個確切的定義。(一)情景交融我們以柳永的《雨霖鈴》為例來進展分析^p。寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處、蘭舟催發(fā)。執(zhí)手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去、千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節(jié)!今宵酒醒何處?楊柳岸、曉風殘月。此去經(jīng)年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說?這是詞人分開汴京時與自己情人的話別之作。這首詞為我們創(chuàng)設出這樣的意境：在深秋的郊外，天色將晚，寒蟬哀鳴。向遠處望去，千里煙波，暮靄沉沉，直接天際。清秋的曉風是涼絲絲的，一輪殘月掛在天邊?？梢哉f詩人的滿腔愁緒，一片離情都融入了對景物的描寫之中。但反過來看，也正是因為詞人有這種離愁別緒所以在他的眼中這些景物似乎片片含情，個個有意。真正做到了情景交融。這種景象背后的情感需要我們根據(jù)寫作背景，和整首詩的意思去細細體會。(二)景外之景，象外之象，味外之旨文學作品創(chuàng)造的意象總是有限的，我們要通過這有限的意象激發(fā)出讀者更多更豐富的想象，這就像中國的水墨畫一樣，它不像西洋畫那樣細致地去描繪事物，而是通過簡單幾筆的勾勒給欣賞者留下更大的想象空間，這就是留白――一種非常高超的繪畫技巧。詳細到古代文學作品中意象的構(gòu)造也有異曲同工之妙。我們以杜甫的名作《清明》來詳細分析^p。清明時節(jié)雨紛紛，路上行人欲斷魂。借問酒家何處有，牧童遙指杏花村。詩歌為我們創(chuàng)造了這樣的意境，清明時節(jié)，詩人孤零零地在路上奔波，牛毛細雨紛紛落下，簡直讓人斷了魂。此時他便向路邊的牧童打聽酒店在哪里，牧童用手指著遠處的杏花村，那里就有酒店。那么詩人到了杏花村之后，是否找到了酒店，其情形如何?讀者非常好奇，但在此時，詩歌戛然而止，讓讀者結(jié)合各自不同的生活經(jīng)歷去想象，這就是是“景外之景，象外之象?！本拖駠嬛械牧舭滓粯印Ａ硗?，杏花村這個名稱本身就能帶給人豐富的聯(lián)想，似乎整個村落全被粉紅色的杏花包圍，到處都能聞到熟透的桃子散發(fā)出的陣陣香氣。(一)高度的真實感和自然感中國古代美學論文篇十二“美學”一詞于西方，作為一門獨立的科學那么是近代的產(chǎn)物。18世紀，隨著西方哲學和科學的蓬勃開展，美學在德國古典哲學中作為一個特殊門類開場確立。鮑姆加登于1750年第一次使用“美學”這個術(shù)語，其含義是研究感覺和情感的理論，并把美學看作是哲學的一個組成局部。隨后的康德、黑格爾等人賦予美學更進一步系統(tǒng)的理論形態(tài)，使之在他們的哲學體系中占有重要地位。借助西方美學系統(tǒng)理論，探究中國傳統(tǒng)文化中的美學思想，也不失為一種方法。中國哲學體系中沒有西方謂之的“美學”理論，但對美的本質(zhì)、美的意識的感覺、情感，乃至悟性、性情的理解和詮釋，在儒家、道家的哲學體系和理論體系中卻比比皆是，這種理學體系至今保持完好并具有相當?shù)纳Ακ挛锉举|(zhì)、意識的認知，古籍《易經(jīng)》、《尚書·洪范》、《論語》、《大學》、《詩經(jīng)》等皆涵蓋其中?？陀^世界的主觀意識起點高，主觀世界的客觀意識視野廣，傳統(tǒng)文化中以儒家、道家為主導的哲學理論延續(xù)至今，與西方哲學體系中建立的美學理論有所不同，這就是中國學者理解西方文化及美學理論較容易，西方學者真正明了中國文化的內(nèi)涵相當不易的道理。當然，文化本身不是用來比擬的，美學作為哲學的一個組成局部，也不能只停留在理論研究中。我們站在歷史的角度，著眼現(xiàn)實世界，認知中西文化的優(yōu)秀與偉大，使之堅守與傳承，保持人與自然的平衡，人與社會的和諧，促進世界不同文化背景下的人們快樂生活才是真正的目的所在。深化探究美學的意義，真正理解人類哲學思想的建立與開展，從意識形態(tài)的演變、長期社會理論經(jīng)歷的角度進展分析^p研究，并促進社會進步和美學理論的完善進步，是中國傳統(tǒng)文化中美學追求的特點。中西文明的歷史進程、哲學體系不同，宗教、倫理及社會制度的開展不同，所以對美的本質(zhì)的認知、審美意識、審美對象有明顯的區(qū)別，其皆因文化不同。西方文明是海育文明的結(jié)果。舊石器時代，人類沒有真正意義上的神，只有圖騰，圖騰是禁忌符號。對美的感知是“牙飾”。新石器時代以后，人們開場感覺有神的存在，神存在于大自然，也是大自然本身。神應是美的，光明的。西方文明起于古希臘的地中海文化，城邦的建立、氏族的解體、商業(yè)的興起，這是人世之事，孕育了人與人之間的情感、倫理意識。人憑借對自然的感知，創(chuàng)造出諸神，并將神人形化。男神，強健的身體，興旺的四肢，剛毅的面容；，豐盈的體態(tài)，柔美的線條。神是美的，古希臘的幾何學〔點、線、面〕對處于萌芽狀態(tài)的美學意識之美的形態(tài)認知，表達在諸神的雕像和為其建造的神廟中。哲學理念的建立，使其顯示出人與大自然____的力量和超越自我的精神。由此建立的古希臘哲學也是西方哲學的根底。古希臘哲學家柏拉圖在《國家篇》第七卷給出著名的“洞穴之喻”，極為形象地說明這一抽象的二元論哲學概念。柏拉圖認為，在我們生活的可見世界之外，還存在著一個超越可見世界之上的更為真實的理念世界。沒有走出“洞穴”的囚徒喻指常人，走出“洞穴”來到理念世界的人喻指古希臘的哲學家們。二元論不僅表達在本體論的哲學領域，且始終貫穿于包括本體論、認識論和倫理學在內(nèi)的所有哲學領域；二元論是古希臘哲學的爭論主題，也是整個西方哲學史爭論的焦點，還直接影響后來西方美學對美的本質(zhì)的認知。在古希臘人的哲學思想中，真假與善惡親密相關，美丑是善惡的評價。和諧與沖突，現(xiàn)象與實在，精神與物質(zhì)，自由與必然；宇宙論中事物是“一”還是“多”，是“簡”還是“繁”，有限、無限等問題，至今仍是哲學家議論的熱門話題。這種二元論對立關系使得西方哲學出現(xiàn)“天人二分”的紛爭精神。表現(xiàn)為人與自然、人與社會、靈與肉的對立。追求競爭與武力征服是西方文化表現(xiàn)出來的特征。當然，也由此建立了西方的數(shù)學和物理學。這種二元論導致西方在建立美學理論的過程中對美的本質(zhì)的認知不免走向或唯物或唯心的傾向。隨著奴隸社會及蠻族入侵，希臘文明被后來的猶太教和基督教所替代，并由此中斷，二元論的根本思想被宗教意識所異化。盡管西方人也存在其他論說，但二元論的主體精神沒有太大的變化，只是有了猶太教的“上帝”和基督教的“耶穌”。由此，美學的范圍除心理學、倫理學、社會學外，神學也是其重要的組成局部。宗教的介入，影響著西方“美學”研究的方向。注重有形的、物的真實存在，即存在決定意識。一切有形之物皆為上帝所造，唯有上帝不可言形。也言精神、信念和力量，由上帝所賜。也言“情感”，世間一切感恩于上帝。人的主觀意識要遵循上帝的旨意而行。人生下來就帶有“原罪”，必須通過“禱告”方可獲得“救贖”。肉身為己，靈魂屬上帝，