西方電影史1課件分析

史論研究一般方法與西方影史實(shí)踐一、默片時(shí)代的輝煌（1895——1927）（年份）二、好萊塢的黃金時(shí)代（1930s——1940s)

（類型）三、歐洲三大電影運(yùn)動(dòng)（1945——）

（流派）第1頁(yè)，共68頁(yè)。第一章：默片時(shí)代的輝煌

經(jīng)歷了漫長(zhǎng)的史前期，電影終于誕生了。

1895年12月28日，巴黎卡普辛大街14號(hào)的大咖啡館的地下室，組織了世界上的第一次電影的售票公映。放映了《工廠大門》《水澆園丁》《嬰兒的午餐》等11部影片。路易?盧米埃爾奧古斯特?盧米埃爾第2頁(yè)，共68頁(yè)。電影誕生的意義1、人類獲得了一個(gè)能夠記錄運(yùn)動(dòng)的工具。（人類古老的夙愿“給時(shí)間涂上香料”“讓運(yùn)動(dòng)獲得再現(xiàn)”的實(shí)現(xiàn)）2、人類很快擁有了一門嶄新的藝術(shù)。（成為“第七藝術(shù)”）3、豐富與改變了人類傳統(tǒng)的思維和生活方式。（聲像思維與視聽文化）4、為隨后出現(xiàn)的電視、多媒體的發(fā)展鋪平了道路。第3頁(yè)，共68頁(yè)。從記錄到造型：盧米埃爾與梅里愛(ài)盧米埃爾：紀(jì)實(shí)主義始祖1、勞動(dòng)和工作的日常生活場(chǎng)景。如《工廠大門》、《木匠》、《鐵匠》、《消防員》等。2、個(gè)人家庭生活的紀(jì)錄。《嬰兒的午餐》、《釣魚》、《下棋》、《吵架》。3、政治、文化、新聞實(shí)錄?！洞淼顷憽?、《沙皇尼古拉二世的加冕典禮》、《新船下水》等。4、自然風(fēng)光和街頭實(shí)景的拍攝?！冻龈鄣拇贰ⅰ痘疖囘M(jìn)站》等。第4頁(yè)，共68頁(yè)。喬治?梅里愛(ài)【法】——（技術(shù)派）1電影的戲劇主義之路：電影的戲劇移植。故事化、情節(jié)化、戲劇化的戲劇主義之路。2、西方技術(shù)主義電影奠基：發(fā)明了特技，如停機(jī)再拍、移動(dòng)攝影、疊印法、遮蓋法、多次曝光等?！妒й櫟馁F婦人》《水上行走的基督》第5頁(yè)，共68頁(yè)。梅里愛(ài)對(duì)電影的技術(shù)主義實(shí)踐魔術(shù)片，即特技電影排演新聞片神話故事片科幻探險(xiǎn)片根據(jù)科幻小說(shuō)改編的《月球旅行記》，是梅里愛(ài)電影創(chuàng)作中的顛峰之作?！对虑蚵眯杏洝罚?902）第6頁(yè)，共68頁(yè)。電影由“單純的記錄”到“能動(dòng)的造型工具”《橡膠人頭》《一個(gè)人的樂(lè)隊(duì)》第7頁(yè)，共68頁(yè)。馬丁?斯科塞斯向梅里愛(ài)致敬

梅里愛(ài)在2012年再度被人們追憶，主要原因之一是美國(guó)電影導(dǎo)演馬丁·斯科塞斯拍攝的3D電影《雨果》，向這位電影藝術(shù)的早期拓荒者致以了崇高的敬意。奧斯卡頒獎(jiǎng)禮上《雨果》成為大贏家后，也有更多中國(guó)觀眾對(duì)這個(gè)陌生的大師發(fā)生了興趣，在4月開幕的第9屆法國(guó)影展期間，梅里愛(ài)的代表作品《月球旅行記》修復(fù)版應(yīng)景地作為首映電影，出現(xiàn)在中國(guó)的影院中。

第8頁(yè)，共68頁(yè)。美國(guó)電影之父——格里菲斯

希區(qū)柯克：“今天，你每看一部電影，里面總有些東西是格里菲斯開創(chuàng)的?！?875年1月22日—1948年7月21日第9頁(yè)，共68頁(yè)。格里菲斯對(duì)電影語(yǔ)言的貢獻(xiàn)：

鏡頭：改變了電影的構(gòu)成單位。用鏡頭代替了場(chǎng)面構(gòu)成電影的主要元素，根據(jù)劇情需要，利用攝影運(yùn)動(dòng)不斷交換攝影機(jī)的角度和方位，產(chǎn)生不同的景別。蒙太奇理論正是建立在他的基礎(chǔ)之上。

剪輯：交叉平行剪輯是其最大的影像創(chuàng)新,“最后一分鐘營(yíng)救”。注重特寫鏡頭和宏大場(chǎng)面的交叉剪輯，注重動(dòng)作的情感因素。蒙太奇不僅用于敘事，還可以抒發(fā)感情、烘托氣氛、描寫環(huán)境和創(chuàng)造節(jié)奏。

制作：《一個(gè)國(guó)家的誕生》《黨同伐異》開創(chuàng)了好萊塢的大制作和高投資電影產(chǎn)業(yè)。第10頁(yè)，共68頁(yè)。《一個(gè)國(guó)家的誕生》1915

喬治薩杜爾：《一個(gè)國(guó)家的誕生》首次在美國(guó)上映的日子乃是好萊塢統(tǒng)治全世界的開始，也是好萊塢藝術(shù)稱霸世界的開端。第11頁(yè)，共68頁(yè)?！饵h同伐異》1916由四個(gè)故事組成：（平行交叉剪輯）1、“母與法”2、“基督受難”3、圣巴特羅謬節(jié)大屠殺4、巴比倫的陷落四個(gè)故事發(fā)生于不同的四個(gè)時(shí)期，年度跨越超2000年，故事雖不相關(guān)，但反映了一個(gè)共同的主題：祈求和平，反對(duì)黨同伐異。格里菲斯描述他自己的構(gòu)想：“四個(gè)大循環(huán)故事好像四個(gè)河流，最初分撒而平靜地流動(dòng)著，最終匯合成一條強(qiáng)大而洶涌的急流?！钡?2頁(yè)，共68頁(yè)。愛(ài)森斯坦對(duì)蒙太奇的理論探索與實(shí)踐理論探索：《蒙太奇在1938》《結(jié)構(gòu)問(wèn)題》《影片<戰(zhàn)艦波將金號(hào)>》《結(jié)構(gòu)中的有機(jī)性和激情》等論文。（雜耍蒙太奇、理性蒙太奇）實(shí)踐：《十月》《戰(zhàn)艦波將金號(hào)》（《敖德薩階梯》）第13頁(yè)，共68頁(yè)。布萊頓學(xué)派

世界電影史上第一個(gè)有據(jù)可考的電影流派。因起源于英國(guó)海濱城市布萊頓而得名。

美學(xué)主張：“我把世界放到你眼前”主張像盧米埃爾兄弟那樣，拍攝歷史文獻(xiàn)片和現(xiàn)實(shí)主義傾向的電影短片。

弗拉哈迪《北方的那努克》（1922）第14頁(yè)，共68頁(yè)。歐洲先鋒派電影運(yùn)動(dòng)——純視覺(jué)影像法國(guó)印象主義超現(xiàn)實(shí)主義（純電影、達(dá)達(dá)主義、超現(xiàn)實(shí)主義）德國(guó)表現(xiàn)主義等例如，西班牙導(dǎo)演布努艾爾的《一條安達(dá)魯狗》（1928）第15頁(yè)，共68頁(yè)。卓別林

CharlesChaplin

查爾斯-卓別林

生卒：1889年4月16日-1977年12月25日

出生地：英國(guó)倫敦

身高：1.65米第16頁(yè)，共68頁(yè)?！短越鹩洝罚?925）

卓別林最受歡迎的影片，也是卓別林本人最為喜愛(ài)的作品。

1942年和1956年重新配音。第17頁(yè)，共68頁(yè)。《城市之光》（1931）在有聲電影出現(xiàn)之后,卓別林堅(jiān)持拍攝的無(wú)聲電影，但是專門為電影親手譜寫了音樂(lè)。影片耗費(fèi)三年時(shí)間和大量膠片，成為卓別林電影中最為感人肺腑的一部。第18頁(yè)，共68頁(yè)?！赌Φ菚r(shí)代》（1936）

卓別林第一次寫出了完整的電影分鏡頭劇本。影片受到了大量的攻擊和詆毀，認(rèn)為卓別林走上了共產(chǎn)主義的政治道路。第19頁(yè)，共68頁(yè)。《大獨(dú)裁者》（1940）卓別林的第一部有聲電影。

影片1939年9月9日開拍，而9月1日第二次世界大戰(zhàn)在歐洲開始。第20頁(yè)，共68頁(yè)。卓別林喜劇風(fēng)格和觀念1、從人物塑造上看，卓別林成功地塑造了一個(gè)紳士般的小丑。2、從喜劇技巧來(lái)看，僅有噱頭是不夠的。3、從喜劇風(fēng)格來(lái)看，卓別林的喜劇是含淚的笑。4、從思想內(nèi)涵來(lái)看，卓別林的影片蘊(yùn)含著深刻的人道主義與現(xiàn)實(shí)批判意義。美國(guó)電影藝術(shù)科學(xué)院對(duì)他的評(píng)價(jià)：“本世紀(jì)為電影藝術(shù)做出了無(wú)可估量的貢獻(xiàn)”第21頁(yè)，共68頁(yè)。第二章：好萊塢的黃金時(shí)代（1930s~1940s）1927~1945（有聲電影、彩色電影）有聲電影的誕生：1927美國(guó)《爵士歌王》

1927年10月《爵士歌王》，華納公司出品。被稱為有聲電影的奠基之作，挽救了華納公司

1929年，全對(duì)白影片《紐約之光》，“百分之百的有聲片”。美國(guó)的電影觀眾也從1927年的6000萬(wàn)，猛增到1929年的11000萬(wàn)。

1929年底，美國(guó)制片廠和電影院全面完成了從無(wú)聲到有聲的轉(zhuǎn)換過(guò)程。所有的美國(guó)城鄉(xiāng)電影院都安裝了聲音設(shè)備。電影的無(wú)聲時(shí)代就此宣告結(jié)束。

第22頁(yè)，共68頁(yè)。早期有聲電影的局限“同期錄音”必須要使麥克風(fēng)固定，移動(dòng)攝影、蒙太奇無(wú)法實(shí)施，限制了演員的表演和導(dǎo)演才能的發(fā)揮。有聲電影在誕生初期一下子又倒退回了梅里愛(ài)的“戲劇電影”、“舞臺(tái)電影時(shí)代”。例：《雨中曲》第23頁(yè)，共68頁(yè)。彩色片的誕生：1935美國(guó)《浮華世界》1930年代初，彩色感光膠片出現(xiàn)。1935年，羅本馬莫里安導(dǎo)演的《浮華世界》（根據(jù)薩克雷的小說(shuō)《名利場(chǎng)》改編）是電影史中第一部彩色故事片。第24頁(yè)，共68頁(yè)。好萊塢早期八大電影公司環(huán)球(Universal)1912年6月，德國(guó)移民卡爾萊姆利創(chuàng)辦，是好萊塢八大電影公司中建立最早的。1915年，卡爾創(chuàng)建環(huán)球影城，是世界上第一個(gè)專門用于電影制作的基地，至今仍被譽(yù)為“世界娛樂(lè)中心”。早年以出品小成本恐怖片為特色品牌。當(dāng)代最為著名的影片有《外星人》、《侏羅紀(jì)公園》、《辛德勒的名單》、《美麗心靈》等。第25頁(yè)，共68頁(yè)。派拉蒙

（Paramountpicturescorp.）1912年7月12日被確認(rèn)為公司誕辰日。旗下出品了一系列的經(jīng)典巨片。包括《教父》系列、《印第安納瓊斯》、《勇敢的心》、《阿甘正傳》和《泰坦尼克號(hào)》等。

對(duì)亞洲市場(chǎng)尤為關(guān)注，是最先啟用華人導(dǎo)演拍片的公司（吳宇森《變臉》）。

第26頁(yè)，共68頁(yè)。哥倫比亞（Columbiapicturecorp.）1920年，CBC電影公司成立，經(jīng)營(yíng)低成本的西部片和B級(jí)片。1933年卡普拉的《一夜風(fēng)流》為公司奠定了好萊塢地位。1995年推出《空軍一號(hào)》和《蜘蛛俠》。目前和中國(guó)電影業(yè)合作較多。和華誼兄弟合拍了《大腕》、《手機(jī)》《天地英雄》、《可可西里》、《功夫》等五部影片。第27頁(yè)，共68頁(yè)。華納兄弟（WarnerBrothersPicturesInc.）1913年，1923年4月4日華納兄弟公司宣告成立。是最早投拍有聲電影的公司，率先投資電影聲音系統(tǒng)，1927年《爵士歌王》一炮打響，從此躋身于主流電影產(chǎn)業(yè)。30年代以拍攝強(qiáng)盜片、犯罪片聞名，塑造了一批硬漢形象。經(jīng)典作品有《卡薩布蘭卡》、《超人》等?！逗诳偷蹏?guó)》《哈利波特》系列。2004年“中影華納橫店影視公司”成立，是首家國(guó)外公司介入中國(guó)電影制作的企業(yè)。第28頁(yè)，共68頁(yè)。米高梅（Metro-Goldwyn-MayerStudiosInc.）米高梅成立于1924年，早期創(chuàng)作口號(hào)是“為藝術(shù)而藝術(shù)”。擅長(zhǎng)拍攝豪華歷史巨片和歌舞片如《賓虛》、《亂世佳人》、《雨中曲》等。造就了嘉寶、蓋博等一批巨星。最為知名的有《007》系列。2004年被索尼為首的五家財(cái)團(tuán)收購(gòu)。2010年11月3日宣告破產(chǎn)。第29頁(yè)，共68頁(yè)。20世紀(jì)福克斯（20thCenturyFoxFilmCorp.）擁有秀蘭鄧波爾、派克、亨利方達(dá)等明星。1950年代出品《圣袍》為第一部寬銀幕故事片。1963年斥巨資拍攝的《埃及艷后》遭遇滑鐵盧，幸得1965年《音樂(lè)之聲》挽回?fù)p失。1970年代推出《星球大戰(zhàn)》系列步入繁榮期。1985年歸入默多克新聞集團(tuán)。2002年動(dòng)畫片《冰河世紀(jì)》空前成功，2004年《后天》票房過(guò)5億。默多克要求公司年產(chǎn)20-25部影片，目標(biāo)是使其成為好萊塢的巨頭公司。第30頁(yè)，共68頁(yè)。雷電華（RKO）(RadioKeithOrpheum）1928年成立，擅長(zhǎng)于發(fā)行和放映。從1929年拍出第一部影片《麗奧·麗泰》到1957年的最后一部影片《可能最大的女郎》為止，約拍攝、發(fā)行了1500部影片，其中絕大部分為低成本娛樂(lè)片，包括一些恐怖片、驚險(xiǎn)片以及少數(shù)歌舞片。擁有著名導(dǎo)演霍華德霍克斯，威廉惠勒。其對(duì)于電影史而言最偉大的貢獻(xiàn)在于1941年出品的《公民凱恩》。

第31頁(yè)，共68頁(yè)。聯(lián)美（UnitedArtists）

1919年成立于紐約，由C.卓別林、D.范朋克、M.壁克馥、D.W.格里菲斯出資創(chuàng)建。聯(lián)美是最早采用美國(guó)在60年代盛行的制片和發(fā)行方式的大公司。這種經(jīng)營(yíng)方式及導(dǎo)演具有的相對(duì)獨(dú)立性，使聯(lián)美公司得以在攝制娛樂(lè)片外，還拍攝、發(fā)行了一些具有一定影響和一定藝術(shù)成就的影片。如卓別林的《淘金記》(1925)、《摩登時(shí)代》(1936)、《大獨(dú)裁者》(1940)、《舞臺(tái)生涯》(1952)、D.W.格里菲斯的《被摧殘的花朵》(1919)、《走向東方》(1920)以及《疤面人》(1932)、《桃色公寓》(1960)、《西區(qū)故事》(1961)等等。

第32頁(yè)，共68頁(yè)。類型電影類型電影：由不同的題材或技巧所形成的不同的影片范式——藝術(shù)產(chǎn)品的標(biāo)準(zhǔn)化規(guī)范（藝術(shù)作品變成了藝術(shù)產(chǎn)品）特點(diǎn)：1、高度精細(xì)的組織分工

2、大制片廠制度

3、明星制度

第33頁(yè)，共68頁(yè)。類型片的主要特征情節(jié)的公式化?？苹闷睦?，愛(ài)情片《羅馬假期》歷經(jīng)艱苦，階層不同，克服障礙，結(jié)局美好。人物的定型化，標(biāo)簽化人物牛仔、警長(zhǎng)、歹徒、印第安酋長(zhǎng)都是必要角色，且代表不同符號(hào)。性格是簡(jiǎn)單的，歹徒惡的化身、牛仔善良的，警長(zhǎng)代表現(xiàn)代文明秩序模式化的視覺(jué)形象：牛仔帶著槍支、頭帶寬沿帽，身著皮上衣和緊身褲。第34頁(yè)，共68頁(yè)。早期好萊塢的四種經(jīng)典類型喜劇片由喜劇人物，喜劇故事，喜劇表演等多種喜劇因素構(gòu)成的一種類型片。卓別林堅(jiān)持拍攝默片，電影《淘金記》《摩登時(shí)代》。弗蘭克，卡普拉的《一夜風(fēng)流》是一個(gè)典范，電影史學(xué)家喬治薩杜爾曾說(shuō)：“《一夜風(fēng)流》確立了一種新的風(fēng)格，它的主題已經(jīng)成為30年代的上百部愛(ài)情喜劇的樣板。第35頁(yè)，共68頁(yè)。西部片

美國(guó)電影最典型獨(dú)特的影片樣式，標(biāo)志著美國(guó)精神的體現(xiàn)。以美國(guó)西部拓荒時(shí)期為故事背景，反映文明與蠻荒、個(gè)人與社會(huì)、本民族與異域文明之間的矛盾和沖突。充滿了強(qiáng)烈的英雄主義和個(gè)人主義色彩，人物善惡分明，而最終正義總是戰(zhàn)勝邪惡。善——惡文明——蠻荒自然——社會(huì)個(gè)人——群體主流文化——異域文明荒漠、平原、峽谷牛仔（硬漢）、警察（法律秩序）、印第安人（暴徒）第36頁(yè)，共68頁(yè)。經(jīng)典西部片的代表作品1903年：埃德溫鮑特的《火車大劫案》是西部片的濫觴之作。雖然只有十四個(gè)場(chǎng)景，但是已經(jīng)具備了西部片所有的主要元素：歹徒犯罪、追逐等等。1939年：約翰福特的《關(guān)山飛渡》被公認(rèn)為是奠定西部片基本模式的經(jīng)典之作。1952年：齊納曼的《正午》被認(rèn)為是西部片的重要轉(zhuǎn)型。影片深刻地表現(xiàn)了對(duì)人性之中膽怯、懦弱、勢(shì)利等惡的一面進(jìn)行了思考。形式精妙富有新意。導(dǎo)演告訴人們，不是所有的英雄都能得到支持。反西部類型的開端。1956年：約翰福特的《搜索者》中，導(dǎo)演第一次開始認(rèn)真思考種族屠殺、仇恨復(fù)仇和種族延續(xù)及未來(lái)的問(wèn)題。第37頁(yè)，共68頁(yè)。強(qiáng)盜片強(qiáng)盜片：也稱為犯罪片、警匪片或黑色電影，側(cè)重邊緣社會(huì)邊緣人與主流社會(huì)的矛盾，十分強(qiáng)調(diào)影片的感官刺激和情感宣泄功能。強(qiáng)盜片的歷史，就是美國(guó)的犯罪史。此類影片的情節(jié)多半來(lái)源于社會(huì)新聞第38頁(yè)，共68頁(yè)。強(qiáng)盜片代表作品威茂文·洛埃導(dǎo)演《小凱撒》(1930年)廉·威爾曼導(dǎo)演《人民公敵》(1931年)霍華德·霍克斯導(dǎo)演《疤臉大盜》(1932年)

第39頁(yè)，共68頁(yè)。音樂(lè)歌舞片與電影聲音同時(shí)誕生的音樂(lè)片在有聲電影初期十分盛行，最初是把百老匯的東西搬上銀幕，后來(lái)則發(fā)展為具有特殊形式的類型片，并在四、五十年代走向了“最受歡迎的頂峰年代”。

在三四十年代的音樂(lè)片中，愛(ài)情是主要敘事線索，將花樣翻新的音樂(lè)與千篇一律的敘事結(jié)合起來(lái)，將其所頌揚(yáng)的觀念和大眾電影的敘事要求結(jié)合起來(lái)，迎合了大眾的趣味。第40頁(yè)，共68頁(yè)。歌舞片代表作品1927：《爵士歌王》1929：《百老匯的旋律》1939：《綠野仙蹤》1944：《出水芙蓉》1948：《紅舞鞋》1951年：《一個(gè)美國(guó)人在巴黎》1952年：《雨中曲》1961年：《西區(qū)故事》1964年：《窈窕淑女》1965年：《音樂(lè)之聲》第41頁(yè)，共68頁(yè)。第三章：歐洲電影運(yùn)動(dòng)藝術(shù)的精英主義第42頁(yè)，共68頁(yè)。意大利新現(xiàn)實(shí)主義（1945~1951）意大利新現(xiàn)實(shí)主義是二次大戰(zhàn)后西方電影最為重要的電影現(xiàn)象，引起了史學(xué)界和理論界廣泛的關(guān)注和研究。這是一次從內(nèi)容到形式的電影美學(xué)革命，是繼歐洲先鋒派電影運(yùn)動(dòng)以來(lái)的第二次世界電影美學(xué)運(yùn)動(dòng)，對(duì)當(dāng)代電影的發(fā)展起到了極為深刻的影響。第43頁(yè)，共68頁(yè)。運(yùn)動(dòng)出現(xiàn)背景

墨索里尼統(tǒng)治時(shí)期，電影由政府財(cái)政資助，法西斯主義控制和干擾，影片品質(zhì)極差，出現(xiàn)幾種類型：其一，為法西斯主義歌功頌德的宣傳片；其二，傷感的，表現(xiàn)上流社會(huì)的“白色電話片”其三，只注重形式不重內(nèi)容、追求純美學(xué)的“書法派電影”有抱負(fù)的電影人不滿當(dāng)下現(xiàn)實(shí)，而二戰(zhàn)的結(jié)束,墨索里尼政府的倒臺(tái)使得意大利電影人獲得了創(chuàng)作自由，就是這樣的情況下，產(chǎn)生了意大利新現(xiàn)實(shí)主義電影。第44頁(yè)，共68頁(yè)。新現(xiàn)實(shí)的四大主將及其代表作品

羅伯托·羅西里尼：《羅馬，不設(shè)防的城市》（1945）(奠基之作)、《游擊隊(duì)》（1946）、《德意志零年》（1947）、《歐洲51年》（1951年）

盧奇諾·維斯康蒂：《沉淪》（1942年）、《大地在波動(dòng)》（1948）

德·西卡：《孩子們?cè)谧⒁曋覀儭罚?943）、《擦鞋童》（1946）、《偷自行車的人》（1948）、《溫別爾托·D》（1951）

德·桑蒂斯：《艱辛的米》（1949）、《橄欖樹下無(wú)和平》（1950）、《羅馬十一點(diǎn)》（1951）第45頁(yè)，共68頁(yè)?！罢鎸?shí)美學(xué)”：新現(xiàn)實(shí)主義的美學(xué)特征真實(shí)性：選材真實(shí)，關(guān)注社會(huì)現(xiàn)實(shí)，貼近生活。戰(zhàn)后特定的題材和內(nèi)容。即時(shí)性：對(duì)戰(zhàn)爭(zhēng)和戰(zhàn)后現(xiàn)實(shí)最直接、最迅速的電影反映。紀(jì)實(shí)風(fēng)格，多取材于社會(huì)新聞，用紀(jì)實(shí)報(bào)道的手法，簡(jiǎn)單的結(jié)構(gòu)形式。

實(shí)景拍攝：大多采用實(shí)景拍攝，多用自然光。

長(zhǎng)鏡頭：大量長(zhǎng)鏡頭和深焦鏡頭的的運(yùn)用，寫實(shí)主義的表現(xiàn)方式。非職業(yè)演員：大量使用非職業(yè)演員，對(duì)好萊塢明星制和類型演員的否定，使電影表演獲得了極大的真實(shí)性。簡(jiǎn)單樸實(shí)的劇本結(jié)構(gòu)：敘事簡(jiǎn)單、直觀，沒(méi)有令人費(fèi)解的結(jié)構(gòu)形式。但是并非否定“戲劇性”。方言的使用第46頁(yè)，共68頁(yè)。評(píng)價(jià)新現(xiàn)實(shí)主義是繼承了盧米埃爾以來(lái)的現(xiàn)實(shí)主義傳統(tǒng)的電影美學(xué)運(yùn)動(dòng)?！靶卢F(xiàn)實(shí)主義”是與“技術(shù)主義”和“唯美主義”的對(duì)抗。新現(xiàn)實(shí)主義鮮明的美學(xué)特征，標(biāo)志著有聲電影以來(lái)電影趨向于現(xiàn)實(shí)主義美學(xué)追求的最突出的成就。第47頁(yè)，共68頁(yè)。《偷自行車的人》（1948）導(dǎo)演：德·西卡編?。翰穹ヌ菽嵋獯罄卢F(xiàn)實(shí)主義中最為受歡迎的一部。精心編排的戲劇性與日常生活的真實(shí)性的結(jié)合。濃郁的情感。“寧可要現(xiàn)實(shí)而不是浪漫故事，要世俗而不是閃閃發(fā)光，要普通人而不是偶像”第48頁(yè)，共68頁(yè)?！靶吕顺眮?lái)了”！(1958-1962)“新浪潮”（NouvelleVague

），英文名為NewWave，特指出現(xiàn)于1958-1962年間的法國(guó)青年電影熱潮。此后，世界各地陸續(xù)出現(xiàn)的青年導(dǎo)演運(yùn)動(dòng)都被稱作為“電影新浪潮”或“新電影”運(yùn)動(dòng)，包括中國(guó)的香港、臺(tái)灣和大陸。這是繼歐洲先鋒派和意大利新現(xiàn)實(shí)主義之后的世界電影史中的第三次電影運(yùn)動(dòng)，對(duì)后世影響也最為重大。第49頁(yè)，共68頁(yè)。背景歷史背景：第二次世界大戰(zhàn)以后青年一代的理想幻滅情緒。整整一代青年人開始視政治為“滑稽的把戲”。這種情緒反映在這一時(shí)期文學(xué)藝術(shù)中成為一種特殊現(xiàn)象：在美國(guó)被稱作“垮掉的一代”，在英國(guó)被稱作“憤怒的青年”，在法國(guó)則被稱作“世紀(jì)的痛苦”或“新浪潮”。文化背景：20世紀(jì)初以來(lái)的歐洲現(xiàn)代主義文藝思潮。以尼采、叔本華哲學(xué)、弗洛伊德主義、存在主義為精神淵源，關(guān)注非理性主義和潛意識(shí)。電影理論背景和美學(xué)傾向：巴贊的影像本體學(xué)說(shuō)和真實(shí)美學(xué)。巴贊的紀(jì)實(shí)理論為“新浪潮”作了開路先鋒。第50頁(yè)，共68頁(yè)。美學(xué)特征1、個(gè)性化的創(chuàng)作觀念。電影理論家安德烈巴贊，提出“作家電影”要求個(gè)性化的創(chuàng)作觀念，反對(duì)敘局勢(shì)的結(jié)構(gòu)模式，反對(duì)僵化的以導(dǎo)演資歷為基礎(chǔ)的制片制度。（電影作者論：電影是導(dǎo)演（而不是明星或其他人的）的藝術(shù)；導(dǎo)演就是影片的作者，電影應(yīng)該表現(xiàn)導(dǎo)演的心靈與個(gè)性。）2、內(nèi)容上偏重表現(xiàn)人物的潛意識(shí)，呈現(xiàn)出非理性，非情節(jié)化傾向（左岸派）《廣島之戀》戰(zhàn)爭(zhēng)精神與身體的雙重戕害。3、表現(xiàn)手法反叛傳統(tǒng)，隨意的場(chǎng)面調(diào)度。過(guò)于“探索”和“非理性化”未能走遠(yuǎn)，但產(chǎn)生了重大的影響。第51頁(yè)，共68頁(yè)。代表作品：1、特呂弗《四百擊》（1959）【戛納電影節(jié)最佳導(dǎo)演獎(jiǎng)】2、戈達(dá)爾《筋疲力盡》（1959）

第52頁(yè)，共68頁(yè)?！端陌贀簟诽貐胃サ陌胱詡黧w作品，探討了一個(gè)13歲男孩的生活和內(nèi)心世界。安托萬(wàn)（讓-皮埃爾?利奧德Jean-PierreLéaud飾）處于成長(zhǎng)的叛逆期，卻沒(méi)有得到良好的成長(zhǎng)土壤。他面對(duì)著僵化保守的學(xué)校教育制度、四分五裂的家庭壞境和殘酷冰冷的社會(huì)面相，無(wú)論如何都找不到出路。他逃課，見到母親和他人偷情，跟老師謊稱母親去世，謊言被揭穿后，他離家出走，徹夜不歸，并為了歸還偷走的打印機(jī)而被警察當(dāng)場(chǎng)抓住，帶去了少管中心，但他還是在大家不留神的時(shí)候逃走了。安托萬(wàn)拼命往外跑，身后警笛鳴起，迷惘的安托萬(wàn)一直朝著大海奔跑……第53頁(yè)，共68頁(yè)?！端陌贀簟?、《四百下》是特呂弗把“作者論”從理論倡導(dǎo)為創(chuàng)作實(shí)踐的成功嘗試。2、是有史以來(lái)第一部徹頭徹尾的以導(dǎo)演為中心、充分表現(xiàn)導(dǎo)演心靈與個(gè)性的作者電影。主人公安托萬(wàn)的原型就是導(dǎo)演自己。理論下的公開示范。2、《四百下》體現(xiàn)了導(dǎo)演特呂弗對(duì)傳統(tǒng)、僵化的創(chuàng)作方法的一次全面反抗?！按蛩陌傧隆币馑际遣活櫼磺械暮鷣?lái)”.從劇本、剪輯、蒙太奇的反叛，長(zhǎng)鏡頭的的大量使用。第54頁(yè)，共68頁(yè)。左岸派新浪潮運(yùn)動(dòng)

作者電影（電影手冊(cè)派）作家電影（左岸派）戈達(dá)爾、特呂弗等阿倫?雷乃、瑪格麗特?杜拉斯等第55頁(yè)，共68頁(yè)。左岸派創(chuàng)作的主要特征：主題：偏愛(ài)回憶、遺忘、記憶、杜撰、想象、潛意識(shí)活動(dòng)，試圖將人的精神過(guò)程，心智過(guò)程搬上銀幕。導(dǎo)演：注重純精神的現(xiàn)實(shí)主義剪輯：取消過(guò)渡鏡頭，選用跳切鏡頭；鏡頭位置的顛倒（閃回）；鏡頭的對(duì)立；循環(huán)剪輯（意識(shí)的重復(fù)）音響：剪輯革命和音響緊密相聯(lián)表演：一般選用舞臺(tái)演員，產(chǎn)生“間離效果”攝影：有時(shí)側(cè)重鏡頭的“靜止?fàn)顟B(tài)”有時(shí)強(qiáng)調(diào)畫面的流動(dòng)感（推鏡頭的使用）第56頁(yè)，共68頁(yè)。左岸派的代表作品：1、阿倫?雷乃《廣島之戀》（1959）《去年在馬里昂巴德》（1961）——左岸派

2、阿蘭?羅伯-格里耶《橫跨歐洲的特別快車》（1967）

3、瑪格麗特?杜拉斯《黃太陽(yáng)》（1970）《橫河的女人》（1973）第57頁(yè)，共68頁(yè)?！度ツ暝隈R里安巴德》編?。喊⑻m羅伯格利耶導(dǎo)演：阿倫雷乃主題和《廣島之戀》一樣都是人的記憶。心理電影的代表作品。關(guān)注人的內(nèi)心活動(dòng)和精神世界。時(shí)間觀念的自由組合。打破傳統(tǒng)敘事的線性順序。過(guò)去、現(xiàn)在、想象、現(xiàn)實(shí)是可以隨意交錯(cuò)的。

第58頁(yè)，共68頁(yè)。新浪潮電影觀念的革新“拍電影，重要的不是制作，而是要成為影片的制作者”?！靶吕顺钡恼嬲\(chéng)之處在于他很好地表現(xiàn)了他所熟悉的生活、事情，而不是蹩腳地表現(xiàn)他不了解的事情?！薄靶吕顺薄庇捌哂袕?qiáng)烈的個(gè)人主義色彩，充分體現(xiàn)出導(dǎo)演個(gè)人的風(fēng)格，因此又稱為“作者電影”。第59頁(yè)，共68頁(yè)。新德國(guó)電影運(yùn)動(dòng)1962年《奧勃豪森宣言》發(fā)起人：亞歷山大?克魯格為首的26名青年電影工作者宣言精神：1、與傳統(tǒng)電影決裂2、創(chuàng)立新的國(guó)際電影語(yǔ)言第60頁(yè)，共68頁(yè)。總體美學(xué)特征：1、宏觀的敘事視野。新德國(guó)電影運(yùn)動(dòng)重新確認(rèn)的敘事與歷史、社會(huì)生活的聯(lián)系。具有強(qiáng)烈的批判意識(shí)和反思意味。而且這種批判與反思并非停留在概念化的，而是深入到各個(gè)領(lǐng)域、各個(gè)層面?！惰F皮鼓》不僅可以看到對(duì)納粹政府和法西斯主義的無(wú)情嘲弄和尖銳諷刺，還可以讀到對(duì)社會(huì)制度、國(guó)民心態(tài)以及德國(guó)大眾的生活方式和深刻反思的清算。

2、注重電影的大眾性。重視電影的大眾性，追求影片觀賞價(jià)值和思想價(jià)值的統(tǒng)一。第61頁(yè)，共68頁(yè)。主將與代表作賴納?維爾納?法斯賓德《瑪利亞布勞恩的