服裝廓形美與形式美

服裝廓形美服裝外輪廓(silhouette)原意：影像、剪影、側(cè)影、輪廓

，在服裝設計上引申為外形、外廓線、大形、廓型等意思。服裝外輪廓是一種單一的色彩形態(tài)，人眼在沒有看清款式細節(jié)以前首先感覺到外輪廓。

服裝廓型(概述)服裝廓型變化的幾個關(guān)鍵部位：肩、腰、臀以及服裝的底擺。服裝廓型的變化也主要是對這幾個部位的強調(diào)或掩蓋，因其強調(diào)或掩蓋的程度不同，形成了各種不同的廓型。

流行款式最明顯的特點就是廓型的演變。15世紀的服裝擺脫早先平面式的造型以后，服裝歷史就進入了“形〞和“體〞的塑造時期。廓形由最初單純的矩形，變成了夸張式的“花瓶〞形，腰和臀的比照到達了極端的程度。服裝廓型的開展在19世紀中期，因為人們推崇華美浪漫的洛可可服裝，服裝廓形又流行起了具有穩(wěn)定感的正三角形式樣。之后，人們又把塑形的重點轉(zhuǎn)移到了臀部。從19世紀末到20世紀初，女裝似乎已經(jīng)預感到了新世紀的到來，廓形也開始變化為線條流暢的S形。19世紀末的女裝廓形服裝廓型的開展20世紀以后，女裝廓形變化更加頻繁，通常是十年一個周期。20年代流行的廓形為細長簡潔的“管〞狀；40年代是較中性化的H型；50年代，戰(zhàn)爭后的人們更加向往和平，優(yōu)雅、平和的A字廓形成為這個時期的主導；80年代，肩部被高高墊起的T字造型成為當時服飾形象的代表；90年代至今，在人們穿著更加個性化和風格多變的情況下，廓形的流行周期進一步縮短。20世紀服裝廓型變化回憶20世紀服裝廓型變化回憶1900年代的服裝廓型時間：維多利亞時期(1900~1914年)，被稱作“奢華年代〞。這一時期的時尚規(guī)那么是嚴格和拘謹?shù)?。不服從這些規(guī)那么可能被社會排斥，因為服裝代表著一個人的年齡、地位、社會階層。裝飾性的頭飾物帶臀墊的緊身胸衣廓型：在這個時期，穿著緊身胸衣的女裝廓型是S形或沙漏形，緊身胸衣包括纖細的腰部和與之相連的胸部，并與渾圓的臀部相平衡。如果臀部曲線不明顯，就要在裙子下面增加一個臀墊作為支撐。配件：裝飾性及夸張的頭飾;小腳很流行，女性成心穿上小幾號的鞋子，甚至有些對時尚狂熱的人把腳趾骨切除，使腳顯得更嬌小。1910年代的服裝廓型寬邊圓頂帽長及腳踝的裙子時間：1914年，第一次世界大戰(zhàn)爆發(fā)，這十年發(fā)生了巨變。動力機車的創(chuàng)造，女權(quán)運動，越來越多的女性外出工作，越來越強烈的社會經(jīng)濟獨立意識，這些都意味著束縛身體的緊身胸衣已經(jīng)不再適合新的生活方式。戰(zhàn)爭也促使人們少些浮華度日。代表人物：法國設計師保羅·波烈(PaulPlirot)廓型：受中東式長裙和伊斯蘭裙的影響，波烈創(chuàng)造出蹣跚裙。盡管這種裙子比緊身胸衣容易穿著，但是它的底擺非常窄，給行走帶來困難。后來，底擺升高1~2英寸，由蹣跚型變?yōu)榭纱┬愿鼜姷睦刃?，其中一些還打褶或者層層疊疊，與柔軟圓潤的肩部相協(xié)調(diào)。配件：服裝搭配很大的寬邊圓頂帽，共同構(gòu)成這一時期的廓形。廓型：這一時期廓型是平胸、平臀、寬肩、低腰。這一時期的大多裙子長度剛及小腿，有手帕式的或不對稱的下擺，使得更短的款式得以出現(xiàn)。這一簡單廓型讓家庭制作服裝可以模仿流行款式，時尚變得很容易做到，而不只是有錢人的特權(quán)。1920年代的服裝廓型時間：在喧囂的20世紀，一個被稱作“男孩子式〞的新廓型出現(xiàn)了。代表人物：可可·香奈爾(COCO·Chanel)、讓·帕圖(Jean·Patou)。配件：很短的、男孩子式發(fā)式的伊頓短發(fā)，鐘形女帽。低腰長及小腿的裙子1930年代的服裝廓型窄肩優(yōu)雅的喇叭型細腰時間：20世紀30年代，世界性的經(jīng)濟衰退和華爾街破產(chǎn)引發(fā)了人們大規(guī)模失業(yè)，最終演變成了歷史上有名的世界經(jīng)濟大蕭條。廓型：流暢的、沒形的20世紀廓型被更柔和的、更女性化的廓型所代替，這一廓型強調(diào)曲線，腰線回到了自然位置。歷史上第一次出現(xiàn)了裙子長度在一天中因時間不同而變化。連衣裙的蓋肩袖很短，因此披肩被廣泛使用。女性工作繁忙，這些實用的、多功能的穿著方式和時尚意識反映了新的生活方式。合體的服裝依然受歡送，搭配空前短的滑冰裙和短褲，在公眾場合穿著。1940年代的服裝廓型腰部貼體及膝裙子時間：隨著第二次世界大戰(zhàn)的爆發(fā)，歐洲的紡織工業(yè)被迫轉(zhuǎn)向軍需生產(chǎn)。巴黎與世隔絕，失去了世界時尚中心的地位，很多外鄉(xiāng)設計師逃往紐約和倫敦。戰(zhàn)爭歲月里，游手好閑被認為是不愛國的，服裝出現(xiàn)了前所未有的功能化。很多婦女開始在軍隊效勞,其余的那么維持家庭.代表人物：法國設計師--克里斯汀·迪奧(Christian·Dior)，宣告了一個革命性的廓型來臨。廓型：20世紀40年代廓型是軍裝外觀，厚厚的墊肩形成了方形肩部，搭配實用的及膝裙。1950年代的服裝廓型高領(lǐng)子合體的裙子時間：20世紀50年代，巴黎重新獲得世界“時尚之都〞的桂冠。廓型：戰(zhàn)后，提倡婦女做家庭主婦，女性穿著緊身上衣和寬下擺裙或者箱型的合體夾克搭配鉛筆裙。這時期廓型的典型標志是柔軟的寬肩、帶有胸衣的細腰和飽滿的臀部。1960年代的服裝廓型球型發(fā)型A型超短裙時間：社會對于年輕一代的重視程度不斷的增長，他們的著裝品位、音樂喜好和肆意消費，促成了20世紀60年代的保護消費者權(quán)益運動，這一時期時尚很快就“過時〞了，流行迅速更替。代表人物：杰奎琳·肯尼迪(JackieKennedy)的“純真形象〞影響了1960年代早期廓型，如七分袖、圓盆帽、時髦的兩件套(連衣裙和開衫)和兩片式運動套裝。廓型：1960年代廓型是A型以及不同長度的襯衫裙，迷你裙是這個時期的最正確代表。男女相同的男孩子發(fā)式風行一時，流行的發(fā)型非常短，剪成球型。1970年代的服裝廓型喇叭褲厚底鞋時間：20世紀70代宣告了婦女解放運動和權(quán)利(包括義務)運動的開始。旅游的大量增加使時尚全球化，來自世界各地的影響都有可能沖擊時尚領(lǐng)域。例如:土耳其長袍、和服式晨衣、耶拉巴斗篷(帶尖帽的摩洛哥斗篷)以及來自印度次大陸和非洲的服裝款式被轉(zhuǎn)變成長裙和其他舒適的服裝。來自全球的服裝技巧，如流蘇花邊、鉤編花邊開始流行。廓型：1970年代廓型是更為輕松的、修長型的。例如:采用浪漫的飄逸面料；鄉(xiāng)村風格的套頭衫的下擺呈喇叭型，隱藏了腰部的線條；喇叭褲搭配厚底鞋。發(fā)型是輕微的卷發(fā)。代表的文化現(xiàn)象：瘋狂的搖滾樂和迪斯科。1980年代的服裝廓型寬肩窄裙時間:這十年是經(jīng)濟繁榮、過剩、消費最高時期。設計師品牌和高檔汽車是炫耀財富和成功的方式，一個表現(xiàn)良好的股票市場意味著有人可以一夜暴富。此時，在一些工作崗位上，女性穿著強勢，與男性公平競爭。她們需要生活的一切----成功的事業(yè)、平等的社會地位和幸福的家庭。最流行的是健美操，尤其流行穿著護腿、穿著名牌運動服刑的運動形象。廓型:女裝廓型被大墊肩、軍裝式的墊肩所統(tǒng)治，過大的、豐富多彩的珠寶、寬腰帶、膝上窄裙和帶有匕首跟的尖頭鞋。尖頭鞋1990年代的服裝廓型窄肩時間：在物質(zhì)過剩的80年代之后,開始減少、被稱作“極少主義〞的形式。隨著網(wǎng)絡的出現(xiàn)，時尚開始全球化，少了壟斷，多了選擇，人們可以自由選擇自己喜歡的衣服。時裝更易仿制，經(jīng)常在商場打折銷售。消費者消費變得更加理性，要求更高。廓型：時髦的、性感的兩件式褲套裝。長褲搭配簡單的窄肩襯衫，再加上少量突出的飾品。服裝廓型變化的關(guān)鍵部位1.肩部肩線的位置、肩的寬度、形狀的變化會對服裝的造型產(chǎn)生影響。如：袒肩與聳肩的變化。服裝廓型變化的關(guān)鍵部位腰部是影響服裝廓型變化的重要部位，腰線上下位置的變化，形成高腰式、正腰腰線式、低腰式。2.腰部服裝廓型變化的關(guān)鍵部位腰的松緊度是廓型變化的關(guān)鍵，形成束腰型與松腰型。服裝廓型變化的關(guān)鍵部位3.底擺線擺就是底邊線，在上衣和裙裝中通常叫下擺，在褲裝中通常叫腳口。擺是服裝長度變化的關(guān)鍵參數(shù)，也是服裝外形變化的最敏感的部位。底擺線是服裝外輪廓型改變的敏感部位，其形狀變化豐富，是服裝流行的標志之一?！?〕長短變化服裝廓型變化的關(guān)鍵部位收緊不對稱式放開〔2〕形態(tài)變化服裝廓型變化的關(guān)鍵部位4.圍度服裝圍度變化對服裝外輪廓型的影響最關(guān)鍵，圍度設置是服裝與人體之間橫向空間量的問題。服裝廓型變化的關(guān)鍵部位廓型分類方法A型從上至下像梯形式逐漸展開貫穿的外形。上衣和大衣以不收腰、寬下擺，或收腰、寬下擺為根本特征。上衣一般肩部較窄或裸肩，衣擺寬松肥大；裙子和褲子均以緊腰闊擺為特征。給人可愛、活潑而浪漫的感覺。廓型分類－A型H型也稱長方形廓型，較強調(diào)肩部造型，自上而下不收緊腰部，筒形下擺。使人有修長、簡約的感覺，具有嚴謹、莊重的男性化風格特征。上衣和大衣以不收腰、窄下擺為根本特征。衣身呈直筒狀；裙子和褲子也以上下等寬的直筒狀為特征。廓型分類－H型廓型分類－O型V型肩部較寬，下面逐漸變窄。整體外形夸張，有力度，帶有陽剛氣。Y型與V型類似。

D&GAlbino廓型分類－V型T型上衣、大衣、連衣裙等以夸張肩部、收縮下擺為主要特征。廓型分類－T型X型稍寬的肩部，緊收的腰部，自然放開的下擺。X型廓型是最能表達女性優(yōu)雅氣質(zhì)的造型，具有柔和、優(yōu)美的女性化風格。上衣和大衣以寬肩、闊擺、收腰為根本特征；裙子和褲子也以上下肥大、中間瘦緊為特征。廓型分類－X型廓型分類－S型S型胸、臀圍度適中而腰圍收緊。較X型而言,這類廓型女生味更為濃厚,它通過結(jié)構(gòu)設計,面料特性等手段到達表達女性“S〞型曲線美的目的,表達出女性特有的浪漫、柔和、典雅的媚力。廓型類別調(diào)研上身：背心、馬夾、T恤、襯衣、外套、毛衫。下身：褲、裙。單品：連體褲、連衣裙、風衣、大衣、棉衣、羽絨、皮衣、皮草。上身-背心H型A型A型S型S型O型A型物象型A型上身-馬夾T型A型H型S型O型X型上身-T恤H型O型A型V型蝴蝶型T型S型O上身-襯衣S型X型A型O型V型O型T型H型上身-外套H型O型X型S型A型V型上身-毛衫H型O型A型T型H型V型A型H型S型號下半身-褲A型H型H型V型V型V型O型S型O型S型H型下半身-裙子A型A型O型V型H型花苞型花苞型A型魚尾型單品--連體褲S型X型V型A型H型單品-連衣裙A型O型S型X型V型H型T型單品-風衣寬松型A型S型T型A型寬松型X型O型單品-大衣A型X型T型O型A型H型S型A型單品-棉衣、羽絨A型V型S型X型H型O型單品-皮衣、皮草X型A型H型A型S型V型廓型的造型特征造型元素在廓型設計中的應用1.點、線、面、體在廓型中的聯(lián)合設計方法A、相接法將兩個廓形邊緣相接但不交叉，就會產(chǎn)生一個兩形相互連接的組合形。在相接的方式中，相接的兩個造型元素處于同一空間平面，形與形各自獨立互不滲透，相接的局部只起連接作用，所以新外形仍保存了造型元素原有的形態(tài)。

B、結(jié)合法結(jié)合法是指將兩個不同或相同的形局部重合，但兩形在重合時不產(chǎn)生透疊效果，于是兩個形除去重疊局部的其他局部相聯(lián)合就會產(chǎn)生新的形。在結(jié)合法中，兩形互相滲透、互相影響，任何—形都將損失局部輪廓。在服裝廓形設計中這也是一個經(jīng)常用的方法。C、減缺法減缺是兩個不同的服裝廓形相互重疊時，將其中某些局部去掉從而產(chǎn)生一個新的廓形。減缺是一個與結(jié)合法有點相反的手法，結(jié)合法是保存兩形重疊后投影效果的大輪廓。而減缺是成心讓一個廓形從另一個廓形上“吃掉〞一局部，保存其中—個廓形的剩余局部。?D、差疊法差疊法也是像結(jié)合法—樣把兩個相同或不同的形相互重合，所不同的是兩個相互重疊的形互不掩蓋而有透明之感，并且在取形時與結(jié)合法相反，取其交叉局部形成的形，而把其余的形全部去掉。?E、重合法重合是將兩種服裝廓形移近，使其中一個形覆蓋在另一個形之上，彼此重合為一體，產(chǎn)生上或下、前或后的空間關(guān)系，然后來確定新的廓型。造型元素在廓型設計中的應用造型元素在廓型設計中的應用2.點、線、面、體在廓型中的幾何造型方法?

幾何造型法是指利用簡單的幾何模塊進行組合變化，從而得到所需要的服裝廓形的方法。一般情況下，服裝廓型、可以分解為數(shù)個幾何形體，尤其是服裝的正面剪影效果最為明顯，即使變化再大，也是幾何形體的組合。?幾何造那么法的優(yōu)點就是設計時可以不以某個造型為原型，設計的自由度非常大，經(jīng)過一翻隨心所欲地排列組合，經(jīng)常會得到意想不到的好的服裝廓型。3.原型移位法?

原型位移法是指確定原型服裝或標準人體的關(guān)鍵部位，然后按照設計意圖進行局部或全部空間位移的方法。這種變化方式就是要抓住關(guān)鍵部位進行上下、左右、前后的移動，移動后的軌跡就是所要設計的服裝的廓形。

影響廓型形態(tài)設計的因素1、量對廓型形態(tài)設計的影響量包括大小、長短、粗細、多少等，靠比照在一定條件下形成。在服裝設計中量是影響服裝形態(tài)表現(xiàn)的重要因素。2、虛實對廓型形態(tài)設計的影響虛實可形成層次、韻律，強弱，而且還可造成現(xiàn)實與夢想、鞏固與松弛。陽剛、陰柔、明快與朦朧的比照．給人帶來不同的心理效應。虛實是服裝設計中經(jīng)常用來表現(xiàn)服裝形態(tài)表情的手法，它帶給人視覺上和感覺上的層次和變化感，對服裝的風格影響較為明顯。3、材料質(zhì)感對廓型形態(tài)設計的影響材料質(zhì)感形態(tài)對廓型形態(tài)設計的影響是非常重要的因素。不同的材料有不同的物理特性其物理特性對廓型形態(tài)設計有舉足輕重的作用。材料的硬、挺、垂、厚、薄以及不司的光澤，決定著服裝的根本特色，充分發(fā)揮材料的特性與可塑性，通過面料材質(zhì)創(chuàng)造特殊的形式質(zhì)感和細節(jié)局部，使服裝闡釋出服裝的個性精神和最本質(zhì)的美。

19世紀德國著名心理學家費西那把美的形式原理概括為以下九條:1．反復(repetition)與交替(aternately)；2．旋律(rhythm)；3．漸變(Sradation)4．比例(proportion)：5．平衡(balance)；6．比照(contrast)；7．協(xié)調(diào)(harmony)；8．統(tǒng)一(unity)；9．強調(diào)(emphasis)。美的形式原理服裝與形式美點、線、面的運用在服裝造型中，常把看起來感覺較小的形態(tài)視作點?！踩缂~扣、腰帶扣、搭袢扣、領(lǐng)結(jié)、蝴蝶結(jié)等〕；首飾〔耳環(huán)、項墜、胸針等〕、面積較小而集中的圖形、圖案等。點還表現(xiàn)在服裝造型的外輪廓轉(zhuǎn)折處：例如肩斜線、胸圍線、腰圍線、臀圍線、底擺線的兩端；內(nèi)局部割線的交匯處或組合中心：例如翻領(lǐng)的起伏處、門襟與里襟的交疊處、背帶的交叉處、衣袋的轉(zhuǎn)折處等以及其它強烈比照的調(diào)和處等等。點、線、面的運用-服裝造型的點點、線、面的運用-服裝造型的點點、線、面的運用-服裝造型的點在服裝造型中，但凡寬度明顯小于長度的形態(tài)都可以感知為線。它不僅有長度，還有粗細、寬窄、橫豎、正斜、曲線、虛實、毛光等。服裝造型的線，按功能可分為外輪廓線和內(nèi)分割線兩大類。外輪廓線是服裝外形映像的邊界線；內(nèi)分割線是服裝外輪廓線的內(nèi)分塊面的線條。外輪廓線：用于塑造服裝形體的衣片縫合線、拼接線、省縫線和褶裥線內(nèi)分割線包括：裝飾線〔服裝上做裝飾的線，如色面的分界線、花形的構(gòu)成線、面料的條紋線、明輯線、花邊、飾帶等〕和裝飾結(jié)構(gòu)線〔具有裝飾和結(jié)構(gòu)雙重功能的刺繡、壓條等線條〕。點、線、面的運用-服裝造型的線點、線、面的運用-服裝造型的線點、線、面的運用-服裝造型的線點、線、面的運用-服裝造型的線點、線、面的運用-服裝造型的線在服裝設計中，面是最強烈、最具有量感的造型元素，是服裝的主體。服裝的輪廓線、結(jié)構(gòu)線、分割線對服裝材料的不同切割所形成的形態(tài)都是面。服裝本來就是由許多衣片〔面〕縫合而成。服裝造型設計很重視面的特征，不同特性的面能使服裝產(chǎn)生不同的風格。1、方形面—具有莊重、平穩(wěn)、正直的特性，給人以尊嚴、大度、剛直不阿的感覺，能較好地表達男性氣質(zhì)，多用于男裝。2、圓形面—具有飽滿、光滑、流暢的特性，給人以美滿、圓韻、天衣無縫的感覺，適宜表現(xiàn)飽滿、嬌美的女性風韻，多用于女裝。如古典式泡泡裙、圓擺裙、吊鐘形裙等，局部造型如插肩袖、大圓領(lǐng)、圓角衣袋和衣擺等。3、三角面—用倒三角形面夸張男上衣的肩部造型,給人以活潑、銳利的力量感，是男性時裝造型的根本特征；用正三角形面夸張女衣裙的臀部造型，給人以穩(wěn)重、嫻靜的溫存感，是女性時裝造型的理想形態(tài)。4、曲面服裝造型表現(xiàn)為多種不同形態(tài)的曲面。各種點、線的表現(xiàn)都在這些曲面上展現(xiàn)，給人以灑脫多變的感覺。點、線、面的運用-服裝造型的面點、線、面的運用-服裝造型的面點、線、面的運用-服裝造型的面體是面移動的軌跡，面的旋轉(zhuǎn)形成體。服裝是依附于人體的立體形象，它有正面、反面、側(cè)面等不同的體面，由許多不同形狀的面〔衣料〕經(jīng)過分割、積聚、排列、組合構(gòu)成空間，隨著人體的活動呈現(xiàn)出變化豐富的各種立體效果。點、線、面的運用-服裝造型的體〔一〕對稱：圖形或物體的對稱軸兩側(cè)或中心點的四周在大小、形狀和排列上具有一一對應的關(guān)系。服裝的形式美法那么〔二〕平衡：指圖形中軸線兩側(cè)或中心點四周的形狀、大小等雖不能重合，而以變換位置、調(diào)整空間、改變面積等求得視覺上量感的平衡。在服裝設計中，平衡多用在不對稱服裝的外輪廓造型設計、內(nèi)輪廓分割或鑲拼以及上下裝的平衡設計中。有很多非對稱服裝左右兩側(cè)的形狀并不相等，而且材質(zhì)、色彩也不相同，這時通過不同形狀的照應，不同材質(zhì)的增減等在視覺上形成一種等量的感覺，就會使本來不對稱的造型取得了形式上的均衡。服裝的形式美法那么〔三〕比照：質(zhì)和量