《外國(guó)美術(shù)史》必考點(diǎn)筆記學(xué)習(xí)資料

《外國(guó)美術(shù)史》必考點(diǎn)筆記學(xué)習(xí)資料《外國(guó)美術(shù)史》必考點(diǎn)精選筆記

《外國(guó)美術(shù)史》筆記

（1）貝利尼:

A.威尼斯畫派的創(chuàng)始人:注意風(fēng)景的描繪，把自然景色詩(shī)意化，作品布滿安靜和淡雅的情調(diào)。

B.勝利之處在于將風(fēng)景的氛圍與畫中人物的精神狀態(tài)緊密結(jié)合在一起。

C.顏色和素描的表現(xiàn)力成為首要的因素，這也是威尼斯畫派的共性:

a.《有小樹的圣母》:用刺眼的顏色支配揭示人物內(nèi)心壯美感受和精神狀態(tài)。

b.《神的歡宴》《湖的圣母》:大膽采納外光，顏色明朗艷麗，流暢的線條富

于音樂性.D.這種和諧美麗的基調(diào)促進(jìn)了威尼斯畫派的形成和進(jìn)展。

(3)提香:

A.作品顯得壯美，熱忱，富于想像，顏色劇烈，用筆奔放。

B.人物更為粗曠，更加意氣風(fēng)發(fā)，也更完整:

a.《天上人間的愛》:牧歌式的情調(diào)，反映出當(dāng)時(shí)在人文學(xué)者中流行的新柏拉圖主義思想。

b.《烏爾賓諾的維納斯》:追求光與色的波瀾壯闊，形象逼真，生動(dòng)，情節(jié)的風(fēng)俗化處理，加強(qiáng)對(duì)世俗歡快的認(rèn)同感，反映他的現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)觀。

C.晚年內(nèi)心布滿擔(dān)心的心情，筆觸顯得凝重，顏色更加單純:《丹伊娜》。

D.藝術(shù)的優(yōu)點(diǎn)在于筆觸的運(yùn)用方法為造型的表現(xiàn)提高了更多可能性。

1)喬托:

A.佛羅倫薩畫派的創(chuàng)始人，他的藝術(shù)是中世紀(jì)與文藝復(fù)興的分水嶺:不僅表現(xiàn)了卓越的繪畫技巧，也奠定了文藝復(fù)興藝術(shù)的現(xiàn)實(shí)主義基礎(chǔ)。

B.主要?jiǎng)?chuàng)作形式是壁畫，用人文主義精神來理解圣經(jīng)題材，塑造的是典型的人的形象，滲透著崇高的道德內(nèi)容:壁畫《逃往埃及》。

C.為了表現(xiàn)真實(shí)的生活場(chǎng)面，開頭探究寫實(shí)的技巧，這是現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)在技法和理論上的重要課題，作為一種全新的藝術(shù)觀念對(duì)文藝復(fù)興藝術(shù)的進(jìn)展產(chǎn)生了巨大的影響。

三·15世紀(jì)羅馬畫派的代表人物及其藝術(shù)特色（意大利文藝復(fù)興盛期美術(shù)）（P-72）

15世紀(jì)末到16世紀(jì)中葉，是意大利文藝復(fù)興的全盛時(shí)期在藝術(shù)上形成了以羅馬為中心的羅馬畫派

1)達(dá)·芬奇:

是整個(gè)文藝復(fù)興時(shí)期最卓越的代表人物之一，宏大的現(xiàn)實(shí)主義畫家:

A.《巖間圣母》:

a.使用明確的幾何結(jié)構(gòu)來支配人物，為當(dāng)時(shí)盛行的金字塔構(gòu)圖奠定了基

礎(chǔ),使整個(gè)畫面在簡(jiǎn)單的動(dòng)態(tài)中取得平衡。

b.嚴(yán)厲的光線不僅使形的塑造得以深化，也使整個(gè)形象具有詩(shī)意的光輝。

B.《最終的晚餐》:

a.為圣母瑪利亞食堂所作，選擇關(guān)鍵的時(shí)刻進(jìn)行描繪。

b.全部人的性格都從行動(dòng)與手勢(shì)中表達(dá)出來。

c.通過象征真理的耶酥和象征邪惡的猶大之間的戲劇性對(duì)比表達(dá)了自己對(duì)

人生的看法。

C.《蒙娜麗莎》:這幅肖像畫的意義在于通過一般市民女性的形象，表達(dá)了人對(duì)于自身的確定及對(duì)美妙事物的憧憬。

他的藝術(shù)實(shí)踐和藝術(shù)理論是人類文化史上最寶貴的遺產(chǎn)。

(2)米開朗基羅:

雕塑家和畫家，藝術(shù)作品上傾注了滿腔悲劇性的激情:

A.雕像《大衛(wèi)》:

a.表現(xiàn)的是建功立業(yè)以前的大衛(wèi)，一個(gè)布滿生氣的青年人。

b.這種力氣是人文主義者憧憬的自由的人所具有的巨大潛力，成為文藝復(fù)興時(shí)代英雄的象征。

B.西斯庭禮拜堂的天頂畫《創(chuàng)世紀(jì)》:

表現(xiàn)出他繪畫上的獨(dú)創(chuàng)性，通過神的題材表現(xiàn)人的偉力:

a.《創(chuàng)世紀(jì)》:把人的生命獲得表現(xiàn)為兩只有力手的接觸。

b.《偷吃禁果》:強(qiáng)調(diào)人物自主獨(dú)立的感情。

c.《洪水》:布滿了戲劇性，個(gè)別的悲劇情節(jié)背后透露的是人的信念。

C.朱諾二世陵墓:《摩西》:

a.是藝術(shù)家心中挽救民族，擺脫苦難的英雄人物。

b.人物意志高度集中，體現(xiàn)了作為人的尊嚴(yán)。

D.梅迪奇小禮拜堂:《晨》《暮》《晝》《夜》:揭示藝術(shù)家內(nèi)心的苦痛和彷徨。

E.祭壇畫《最終的審判》:構(gòu)圖強(qiáng)調(diào)一種自然的支配，勝利和宏大之處在于從人與人的相互關(guān)系中產(chǎn)生統(tǒng)一的人的集體形象，顏色的奇妙使用使壁畫具有戲劇性的緊急。

藝術(shù)中的悲劇性是以雄偉壯美的形式消失的，塑造的英雄是抱負(fù)的象征，又是現(xiàn)實(shí)的反映。

人文主義的思想在他的藝術(shù)中總得到全面而鮮亮的表達(dá)，流露出人文主義的核心:即人的主動(dòng)性與樂觀作用，以及人建功立業(yè)的力量，他的藝術(shù)成為西方美術(shù)史上一座難以逾越的高峰。

(3)拉斐爾:

畫面洋溢明凈的顏色，嚴(yán)厲的光線和安靜優(yōu)雅的節(jié)奏感:《雅典學(xué)院》:表現(xiàn)了一個(gè)人文主義者對(duì)于真理和幸福的追求，人物形體具有劇烈的紀(jì)念碑傾向，標(biāo)志著人文主義思想在文藝復(fù)興時(shí)代美術(shù)中的最終成功。

他是描繪女性形象的大師:

A.圣母是平民婦女的形象，體現(xiàn)出慈祥，和善，溫存的高尚品質(zhì)，引起對(duì)生活的向往。

B.圣母形象是世俗的，但帶上了幾分貴族氣派。

以美麗的，詩(shī)一般的繪畫語(yǔ)言體現(xiàn)了人文主義的抱負(fù)，他所確立的美的樣式成為后來學(xué)院派古典主義的標(biāo)準(zhǔn)之一。

四·立體主義的代表人物及其藝術(shù)特色（20世紀(jì)西方美術(shù)）（P-313）

立體主義:

〈1〉富有理念的藝術(shù)流派,被看作是現(xiàn)代藝術(shù)的分水嶺:

A.主要追求幾何形體的美，追求形式的排列組合所產(chǎn)生的美感。

B.否定從一個(gè)視點(diǎn)觀看事物和表現(xiàn)事物的傳統(tǒng)方法，把三度空間的畫面歸

結(jié)成平面的，兩度空間的畫面。

C.明暗，光線，空氣，氛圍的表現(xiàn)趣味讓位于由直線，曲線所構(gòu)成的輪

廓，塊面積累與交叉的趣味和情調(diào)。

D.依靠理性觀念和思維,把不同視點(diǎn)所觀看和理解的形諸畫面，表現(xiàn)時(shí)間的持續(xù)性。

它的消失:

a.現(xiàn)代工業(yè)，科學(xué)和機(jī)械工程學(xué)的刺激.

b.繪畫中視覺分析的影響.

c.非洲面具造型的啟發(fā)，

d.它不僅影響了20世紀(jì)的繪畫的進(jìn)展，而且還有力推動(dòng)了建筑和設(shè)計(jì)藝術(shù)。

立體主義的主將是畢加索和布拉克:

A.畢加索創(chuàng)作于1907年的《亞維農(nóng)少女》:是第一件有立體主義傾向的作品。

B.1912年之前被稱作“分析的立體主義”:從解剖，分析對(duì)象入手，破裂而

剔透的結(jié)構(gòu)中保留著劇烈的光線和某種空間感。

C.1912-1914年，被稱作“綜合的立體主義”:利用多種不同素材的組合，去

制造一個(gè)新的母題，并且采納實(shí)物拼貼的手法，使藝術(shù)接近生活中的平

凡。

(1)畢加索:

廣泛接觸社會(huì)下層，在內(nèi)心世界處于苦悶和愁悶的時(shí)期，曾用藍(lán)色和粉紅色色調(diào)描繪貧困的殘疾人，病患者，老人等，被稱為“藍(lán)色時(shí)期”“粉紅色時(shí)期”。

A.對(duì)幾何形結(jié)構(gòu)的追求推向極致的是《亞威農(nóng)少女》:被認(rèn)為是立體主義的開端。

B.分析立體主義的代表作是:《彈曼陀鈴的少女》。

C.20年月受超現(xiàn)實(shí)主義思潮影響的作品:

a.《三個(gè)舞蹈的人》。

b.大型壁畫《格爾尼卡》:用半寫實(shí)的象征性手法和單純的黑白灰三色組成的

畫面，給人以膚淺的藝術(shù)震撼力。

以鴿子為題材創(chuàng)作版畫，被人們稱為“和平鴿”。

還是一位有獨(dú)創(chuàng)精神的雕塑家。以豐富的想象力，制造性，冒險(xiǎn)和探究精神，給西方20世紀(jì)現(xiàn)代藝術(shù)以很大的推動(dòng)。

(2)倫勃朗:

現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)的大師，英勇堅(jiān)決的堅(jiān)持現(xiàn)實(shí)主義的創(chuàng)作道路，為歐洲現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)的進(jìn)展作出了貢獻(xiàn):《杜普教授的解剖課》。

創(chuàng)作了阿姆斯特丹射擊手連隊(duì)的群像，舉世著名的《夜巡》:主題性繪畫，情節(jié)性群像，精彩的處理了明暗關(guān)系，突出表現(xiàn)了不忘前人抵抗西班牙統(tǒng)治者的勇敢斗爭(zhēng)，決心保衛(wèi)祖國(guó)的英雄氣概。

肖像畫:生動(dòng)傳神，獨(dú)具風(fēng)采，更加接近一般的荷蘭貧民和平民，體現(xiàn)了以純樸與真實(shí)為其特點(diǎn)的荷蘭民族氣派:

A.《入浴的婦人》:即興寫生式肖像畫。

B.《帶天使的圣家族》:宗教題材的生活化。

C.老年人肖像:蒼老的容顏和深邃的眼神，隱藏著深刻的思想與生活哲理。

D.自畫像:看到宏大畫家的生活歷程，了解他的思想變化。銅板畫:用筆細(xì)膩:《三棵樹》。

九·哥特式美術(shù)及其藝術(shù)特色（公元12-15世紀(jì)）(P-54~58)

哥特式藝術(shù)

1)是中世紀(jì)藝術(shù)進(jìn)展的一個(gè)頂點(diǎn)，開頭于建筑方面，進(jìn)展重點(diǎn)從追求建筑的效果而轉(zhuǎn)向繪畫的效果.

(2)追求平面裝飾的效果:

蘇熱重修的法國(guó)圣德尼教堂:

A.表明一種新的建筑風(fēng)格:輕快，纖細(xì)的結(jié)構(gòu):采納尖卷和肋穹，窗戶尺寸大

大增加，平面遵循后堂回廊式型制。

B.體現(xiàn)一種不同以往的思想和精神:強(qiáng)調(diào)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膸缀涡卧煨秃蛯?duì)于光明光線的追求。

法國(guó)巴黎圣母院:

A.最聞名的哥特式建筑。

B.大氣窗上的窗戶，室內(nèi)的采光和所以形體瘦長(zhǎng)的造型，制造了一種顯著

的哥特風(fēng)格:有種“向上高升”的感覺。

C.這種和諧而極具規(guī)律性的建筑語(yǔ)言，是基于經(jīng)院哲學(xué)的體系和思維方式。

十·巴洛克藝術(shù)特色及其代表人物（P-133~137）

巴洛克

（1)是17世紀(jì)廣為流傳的一種藝術(shù)風(fēng)格，它的名稱由來，說法不一:

A.一說來自葡萄牙或西班牙語(yǔ)，意思是不圓的珠子.

B.又一說來自意大利語(yǔ)，有奇怪，奇怪或推論上的錯(cuò)誤的含義。

C.這個(gè)名稱在當(dāng)時(shí)含有貶義，是18世紀(jì)古典主義理論家對(duì)上一個(gè)世紀(jì)

一種藝術(shù)風(fēng)格的稱呼。

(2)巴洛克藝術(shù)產(chǎn)生于16世紀(jì)下半期，最早產(chǎn)生于意大利，是為教會(huì)服

務(wù)，被宗教利用的.

(3)具有以下特點(diǎn):

豪華的特色:既有宗教的特色，又有享樂主義顏色。

是一種激情的藝術(shù):打破理性的和諧，具有濃郁的浪漫主義顏色，強(qiáng)

調(diào)藝術(shù)家的豐富想象力。

強(qiáng)調(diào)運(yùn)動(dòng):運(yùn)動(dòng)與變化是巴洛克藝術(shù)的靈魂。

關(guān)注空間感和立體感。

綜合性:強(qiáng)調(diào)藝術(shù)形式的綜合手段。

濃重的宗教顏色:宗教題材在巴洛克藝術(shù)中占主導(dǎo)地位,遠(yuǎn)離生活和時(shí)代的傾向。

(4)巴洛克藝術(shù)大師貝尼尼:

A.意大利巴洛克藝術(shù)中最聞名的雕刻家，建筑家，畫家。

B.《大衛(wèi)》:表現(xiàn)了運(yùn)動(dòng)中的人體和不行遏止的激情。

C.《阿波羅和達(dá)芙娜》:表現(xiàn)了運(yùn)動(dòng)中的人體，人體輕快，美麗，有一種

乘風(fēng)向上的感覺。

D.雕刻頂峰的是:圣德列薩祭壇:描寫的是一個(gè)宗教傳奇，帶有世俗的色

彩，反映了的人文主義思想，表現(xiàn)了人類對(duì)美妙生活的追求和渴

望。

E.肖像雕刻:反映了世俗的情趣。

十一·拜占庭美術(shù)及其藝術(shù)特色(公元5世紀(jì)-15世紀(jì))（P-46~49）

拜占庭藝術(shù)

(1)是基督教文化的政教合一的產(chǎn)物。

(2)拜占庭建筑:穹頂結(jié)構(gòu)和希臘十字式平面。

(3)圣·索菲亞大教堂:

A.圣·索菲亞:就是圣才智的意思。

B.混合了東方與西方，過去與將來的結(jié)構(gòu)，是氣魄宏偉的混合建筑。

C.充分體會(huì)到圓頂在宗教建筑中的心理功能:光線與圓頂結(jié)合，仿佛造

就一個(gè)光線萬丈的天堂。

十三·法國(guó)批判現(xiàn)實(shí)主義美術(shù)的代表人物及其藝術(shù)特色（P-207~215）（1848-1870年是現(xiàn)實(shí)主義大放光榮時(shí)代）

(2)米勒:

謳歌農(nóng)村生活的大師，使平凡的農(nóng)村生活場(chǎng)面放特別光異彩:《簸谷者》

《扶鋤者》《拾穗者》。

這種布滿憐憫的真實(shí)描繪的深刻意義就在于它的質(zhì)樸平凡，是對(duì)勞動(dòng)者最好的頌歌。采納橫的構(gòu)圖，讓紀(jì)念碑一般的人物消失的森林終點(diǎn)的曠野上:《牧羊女》《晚鐘》。

十五·印象主義畫派的代表人物及其藝術(shù)特色（P-221~227）

印象主義崛起，歐洲藝術(shù)現(xiàn)代風(fēng)采方見端倪:

印象主義是具有雙重性的藝術(shù)思潮和流派:

A.經(jīng)濟(jì)生活中繁華，進(jìn)展與蕭條現(xiàn)象沖突而統(tǒng)一的共存，文學(xué)藝術(shù)也不行避

免的具有雙重性.

B.與傳統(tǒng)風(fēng)格相聯(lián)系的一面和追求標(biāo)新立異的一面。

以新的視角真實(shí)的，科學(xué)的描繪客觀世界（包括光和空氣氛圍），描繪藝術(shù)家身邊的現(xiàn)實(shí)，表達(dá)自己的感性和理性熟悉。

開拓繪畫語(yǔ)言的新天地:

A.用新的技巧展現(xiàn)客觀世界和主觀精神世界的豐富性，拓展了審美領(lǐng)域，為藝術(shù)家發(fā)揮共性提高了新的可能.

B.這些新思潮和新流派是藝術(shù)領(lǐng)域中的革命。

印象主義:

A.是個(gè)松散藝術(shù)社團(tuán)，沒有明確的綱領(lǐng),在19世紀(jì)60-70年月以創(chuàng)新姿勢(shì)登

上法國(guó)畫壇.

a.鋒芒是:反對(duì)陳陳相因的古典畫派和陷入矯揉造作的浪漫主義:在現(xiàn)代科

學(xué)技術(shù)（尤其是光學(xué)）的啟發(fā)下，注意在繪畫中對(duì)外光的討論和表現(xiàn)。

b.忽視物象的形，側(cè)重視覺印象和光色效果:輪廓線減弱，形狀朦朧和模

糊，進(jìn)而排解黑色，運(yùn)用純色，追求色調(diào)的高超度。

c.提倡戶外寫生:依據(jù)直接觀看和感受，描繪陽(yáng)光下的物象，表現(xiàn)微妙的顏色變化。

B.更多的留意繪畫語(yǔ)言本身:有兩種類型的畫家群:以德加為代表和以莫奈為代表:

a.側(cè)重描繪感受到的現(xiàn)實(shí)，記錄瞬間的印象.

b.有意不求構(gòu)圖的完整性，追求偶然和率真的效果。

C.這群有探究精神和創(chuàng)新精神的青年團(tuán)結(jié)在馬奈的四周，形成與官方沙龍相

對(duì)立的集團(tuán)，并舉辦展覽，自稱為“無名的畫家，雕塑家和版畫家協(xié)會(huì)”，在展品中莫奈的油畫《印象。日出》的標(biāo)題被批判家路易。勒魯瓦在文章中借用加以諷刺，“印象主義”由此得名。

D.印象主義:

a.否認(rèn)藝術(shù)創(chuàng)作中想象力的作用，排解敘事性的文學(xué)內(nèi)容，使繪畫語(yǔ)言得

到充分發(fā)揮，滿意了新興市民階層的審美需求，有革新的一面.

b.同時(shí)使繪畫的另一些表現(xiàn)手段受到減弱，使社會(huì)和歷史內(nèi)容的繪畫減

少，忽視物體長(zhǎng)久永恒的形，醉心于顏色和光線，必定為繪畫中的形式

主義和抽象主義開導(dǎo)了先河。

(1)馬奈:

與印象主義畫派有親密的聯(lián)系，但從未參與任何一屆印象主要畫展。

畫面光明，有外光新奇感:

A.《苦艾酒的嗜好者》:

a.強(qiáng)調(diào)光影對(duì)比，用直接寫生法畫成，瞬間效果突出.

b.顏色精練豐富，尤其注意黑色的作用，顯示了他對(duì)學(xué)院傳統(tǒng)的反叛。

B.《草地上午餐》《奧林匹亞》:用嚴(yán)謹(jǐn)寫實(shí)的傳統(tǒng)方法表達(dá)世俗精神。

(2)莫奈:

最典型的印象主義畫家，也是早期印象主義的創(chuàng)始人之一，并一生堅(jiān)持印象主義畫風(fēng)。風(fēng)景畫:突破傳統(tǒng)的題材和構(gòu)圖，以對(duì)母題的視覺閱歷的感知為主要?jiǎng)由睃c(diǎn)，以原色作畫，造成劇烈的效果，且富有寫意性，有印象主義特有的率直和某些神奇顏色:

A.《印象。日出》:觀看自然景象的千變?nèi)f化，捕獲陽(yáng)光，空氣氛圍下色調(diào)的美。

B.風(fēng)景組畫《草垛》《盧昂教堂》:忽視物象輪廓的寫實(shí)，主要用光線和色

彩表現(xiàn)瞬間的印象，追求顏色關(guān)系的獨(dú)立的美。

C.《睡蓮》:有恢弘的氣概和迷人的藝術(shù)表現(xiàn)力。畫面的朦朧性和宏大的裝飾效果是其顯著特色。

十六·新印象主義的代表人物及其藝術(shù)特色（P-227~229）

“新印象主義”一詞:由這派的理論家費(fèi)內(nèi)翁在美術(shù)雜志《現(xiàn)代繪畫》上首次使用:追求繪畫中的光與色的表現(xiàn)上進(jìn)一步進(jìn)展了。

試圖用光學(xué)科學(xué)來指導(dǎo)藝術(shù)實(shí)踐:

A.依據(jù)顏色分割理論作畫，也被稱作“分割主義”:認(rèn)為一切物象的顏色是分

割的顏色:把不同的，純顏色的點(diǎn)和塊不經(jīng)調(diào)混的并列在一起，顏色的彩度和亮度可以獲得最鮮亮的效果，而中間色則是在欣賞者的視覺調(diào)混中形成。

B.詳細(xì)敷色時(shí)用點(diǎn)彩的方法，又被稱作“點(diǎn)彩派”。

在藝術(shù)中灌注古典理性精神:

A.在某些方面恢復(fù)了繪畫中物象的詳細(xì)性和實(shí)在性，是對(duì)印象主義閱歷寫

實(shí)的某種反對(duì).

B.但過分注意法則，使繪畫丟失了直觀的生動(dòng)性。

(1)修拉:

A.新印象主義的發(fā)起人:注意用圖式來表達(dá)觀念和心情，抱負(fù)精神很

強(qiáng)，反映出某種程式化的傾向。

B.新印象主義最典型的作品是:《大碗島星期天的下午》。

(2)西涅克:著有《從德拉克羅瓦到新印象主義》:系統(tǒng)闡述新印象主義理論。

十七·.后印象主義畫派的代表人物及其藝術(shù)特色（P-229~234）

“后印象主義”一詞:泛指印象主義之后觀念和實(shí)踐上與印象主義相左的藝術(shù)潮流，從本質(zhì)上說是對(duì)印象主義的否定，林風(fēng)眠曾將其譯成“反印象主義”。

從不同的角度探討藝術(shù)表現(xiàn)的本質(zhì):

A.塞尚:

在深化討論自然中表現(xiàn)與自然相像的有真實(shí)感和動(dòng)態(tài)感的圖像.

B.凡高和高更:

側(cè)重精神性的表現(xiàn)，給予畫面以象征意味，注意線的作用。

后印象主義直接影響了20世紀(jì)法國(guó)畫壇的兩大新思潮:

A.注意畫面結(jié)構(gòu)的立體主義.

B.注意顏色，線條動(dòng)力與節(jié)奏的野獸主義。

(1)塞尚:

專注物質(zhì)的詳細(xì)性，穩(wěn)定性和內(nèi)在結(jié)構(gòu)的表現(xiàn)，對(duì)顏色和明暗作鎮(zhèn)靜而深化的分析:

A.采納色的團(tuán)塊表現(xiàn)法來描繪物象的體積，深度.

B.用顏色的冷暖關(guān)系來造型。

用幾何因素構(gòu)造的形象結(jié)構(gòu):厚實(shí)，嚴(yán)密，予人以沉重，壓抑之感，充

滿結(jié)構(gòu)和顏色的美和詩(shī)意。

遵從古典藝術(shù)的原則，對(duì)物象的風(fēng)光結(jié)構(gòu)的討論示意了而后的立體主義理論。

(2)凡高:

留意提高顏色的強(qiáng)度，明度和張力，把顏色和線的表現(xiàn)力提高到一個(gè)新的境界，追求單純感和表現(xiàn)力:靜物《向日葵》室內(nèi)畫《夜間咖啡店》:布滿對(duì)生命的愛，傾訴了內(nèi)心劇烈的感情。

(3)高更:、

主見舍棄細(xì)節(jié)及特征的描繪:

A.把感受加以壓縮，劇烈而集中的表現(xiàn)印象，觀念和閱歷三者的綜合.

B.使藝術(shù)具有力感和率直性，并具有普遍的象征意義，為后來的“綜合主義”奠定了基礎(chǔ)。把土著人抱負(fù)化:表現(xiàn)土著人的神奇，莊重和苦痛。

他的藝術(shù)活動(dòng)反映了歐洲藝術(shù)回歸原始:追求表現(xiàn)生命本源，追求野曠，奇異的傾向，與文學(xué)中的象征主義思潮是全都的，被稱作是法國(guó)繪畫中的象征主義的首領(lǐng)。

制造了有內(nèi)在動(dòng)力的裝飾性畫風(fēng):《我們從哪里來？我們是什么？我們往哪里去？》。

二十一·達(dá)達(dá)主義(P-326~330)

(1)集中體現(xiàn)了現(xiàn)代主義思潮批判傳統(tǒng)道德觀念和美學(xué)觀念的批判精神:拋棄美學(xué)和藝術(shù)語(yǔ)言上的追求，以玩世不恭的態(tài)度對(duì)抗社會(huì)現(xiàn)實(shí)和價(jià)值觀。(2)在抵抗和嘲諷社會(huì)的同時(shí)，看不到社會(huì)的前途，染有深厚的虛無主義心情，與其說達(dá)達(dá)主義是文藝流派，毋寧說它是社會(huì)思潮。

(3)在抵抗，嘲諷，戲謔中使用的手段，媒介，被用來作為新的含有美學(xué)價(jià)值的語(yǔ)言。

(4)達(dá)達(dá)主義產(chǎn)生于1915年-1916年:

一群厭倦戰(zhàn)斗，懷疑現(xiàn)存社會(huì)價(jià)值的年青人，常在蘇黎士的伏爾泰酒館

聚會(huì)，他們?cè)诜ǖ略~典中偶然翻到達(dá)達(dá)（兒語(yǔ)，玩具小木馬的意思）一

詞，便用它來作為社團(tuán)的名字.

提倡否定一切:

a.否定理性和傳統(tǒng)文明.

b.提倡無目的，無抱負(fù)的生活和文藝.

c.提倡自動(dòng)性和偶然性。

它的目的在于:

破壞和挑戰(zhàn)，廣泛采納拼貼和現(xiàn)成物。

(5)最有代表的法國(guó)藝術(shù)家杜桑:

A.早期立體-將來主義風(fēng)格作品:《下樓梯的裸女:第2號(hào)》。

B.之后用手指涂畫，采納生活中的現(xiàn)成物品加以組合（包括偶然想組合），

轉(zhuǎn)變其位置和環(huán)境，使人產(chǎn)生驚愕感:《巧克力研磨機(jī)I號(hào)》:對(duì)工業(yè)社會(huì)和機(jī)器文明的嘲諷。

C.最典型的達(dá)達(dá)主義藝術(shù)作品:大玻璃畫《新娘的衣服被單身漢們剝得精

光》《泉》《帶胡須的蒙娜麗莎》。

二十二·波普藝術(shù)（“新達(dá)達(dá)”“新現(xiàn)實(shí)主義”）（P-332）

(1)被認(rèn)為是后現(xiàn)代主義的藝術(shù)現(xiàn)象:最早消失在英國(guó)，廣泛應(yīng)用在美國(guó)藝術(shù)中，用來稱謂一種大眾流行的藝術(shù)現(xiàn)象。

(2)利用在生活環(huán)境中接觸的材料和媒介來制造大眾所能理解的形象:以使藝術(shù)和工業(yè)文明相結(jié)合，并利用大眾傳播媒介（電視，報(bào)紙，印刷品）加以普及。

(3)為了達(dá)到有效的宣揚(yáng)效果:這些大眾，通俗的藝術(shù)中須有新穎，活潑，富有性感的內(nèi)容來吸引觀眾的留意力，刺激消費(fèi)欲望，成為一種消費(fèi)文明的藝術(shù)。

(4)波普藝術(shù)的精神:是精確?????的捕獲大眾文化的內(nèi)涵，用何種表現(xiàn)形式藝術(shù)家有廣泛的自由。(5)波普派把生活中現(xiàn)有的實(shí)物挪動(dòng)位置，轉(zhuǎn)變環(huán)境，給予新的含義，也被稱為“新達(dá)達(dá)”或“新現(xiàn)實(shí)主義”:

二十三·野獸主義（P-312~316）

1905年巴黎秋季沙龍上，以馬蒂斯為首的一群年輕藝術(shù)家展出自己的油畫作品:他們用光明的顏色和劇烈的造型制造作品，批判家路易。沃塞爾把這群藝術(shù)家戲謔的稱為“野獸”，從而“野獸主義”得名。

野獸主義是個(gè)很松散的團(tuán)體:

注意發(fā)揮純色的作用，強(qiáng)調(diào)顏色的表現(xiàn)力，屬于泛表現(xiàn)主義范疇

(1)馬蒂斯:

A.野獸主義的主將，討論非洲土著雕刻和近東阿拉伯的藝術(shù)對(duì)他的新畫風(fēng)產(chǎn)生了影響.

B.畫風(fēng)追求原始格調(diào):富有幻想意味，用快速，粗放有力的筆觸造型，用純粹

的色域組織畫面，使畫面布滿律動(dòng)感。

C.畫面特有的阿拉伯飾紋:顏色絢爛，線條流淌，很有裝飾性。

D.追求一種和諧，純粹而又安靜的藝術(shù):《奢華。安靜和愉悅》《舞蹈》《音樂》。

二十五·超現(xiàn)實(shí)主義(P-328~330)

作為文藝運(yùn)動(dòng)，有比較確定的信念和綱領(lǐng):深受弗洛伊德潛意識(shí)理論的影響:

A.致力于探討人類的先驗(yàn)層面.

B.把現(xiàn)實(shí)觀念與本能，潛意識(shí)和夢(mèng)的閱歷相糅合，達(dá)到一種肯定的和超現(xiàn)實(shí)的情境。

這種不受理性和道德觀念束縛的美學(xué)觀念:

A.促使藝術(shù)家用不同的手法表現(xiàn)原始的沖動(dòng)，促使自由意識(shí)的釋放，拓寬了

美術(shù)表現(xiàn)的領(lǐng)域.

B.使藝術(shù)家充分發(fā)揮想象力和幻想力，制造畫境.

C.很多超現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)家有深厚的社會(huì)參加意識(shí)，用美術(shù)作為手段干預(yù)現(xiàn)實(shí)。

超現(xiàn)實(shí)主義運(yùn)動(dòng)波及各個(gè)文藝領(lǐng)域，運(yùn)動(dòng)的中心在巴黎:

A.文學(xué)上強(qiáng)調(diào)自動(dòng)性書寫.

B.美術(shù)上強(qiáng)調(diào)偶然因素的結(jié)合，無意識(shí)的發(fā)覺，夢(mèng)境的真實(shí)再現(xiàn)。

C.手法上:自由的使用寫實(shí)，象征和抽象

(5)超現(xiàn)實(shí)主義巨匠:達(dá)利:

A.以不合規(guī)律的并列事物的方法，把受激情產(chǎn)生靈感的創(chuàng)作，轉(zhuǎn)變?yōu)榱魈市缘倪^程.

B.這些過程稱為“偏執(zhí)狂的批判方式”:

a.即將自己內(nèi)心世界的妄誕，怪異加入或替代外在的客觀世界.

b.常用分解，綜合，重疊和交叉的方式來反映潛意識(shí)的過程.

c.有些作品含有宗教的神奇感和色情因素。

二十七·文藝復(fù)興(P-328~330)

(1)文藝復(fù)興時(shí)期:是指14世紀(jì)到16世紀(jì)西歐與中歐國(guó)家在文化思想進(jìn)展中的一個(gè)時(shí)期。(2)“文藝復(fù)興”:

A.原意是“在古典規(guī)范的影響下，藝術(shù)和文學(xué)的復(fù)興”.

B.其變化的思想基礎(chǔ):是關(guān)懷人，敬重人，以人為本位的世界觀。

C.對(duì)人和自然做出了新的評(píng)價(jià)，古典文化引起人們的重視:成為驅(qū)散中世紀(jì)

黑暗，建立新型的資產(chǎn)階級(jí)文化的重要武器。

D.資本主義生產(chǎn)方式的消失:建立了個(gè)人的價(jià)值，確定了現(xiàn)實(shí)生活的樂觀意

義，促進(jìn)了世俗文化的進(jìn)展.

(3)在這個(gè)基礎(chǔ)上形成了與宗教神權(quán)文化相對(duì)立的思想體系-人文主義:

a.提倡人性以反對(duì)神性.

b.提倡人權(quán)以反對(duì)神權(quán).

c.提倡共性自由以反對(duì)人身依附.

d.文藝復(fù)興的美術(shù)在這個(gè)基礎(chǔ)上進(jìn)展起來。

(4)資本主義的因素最先在意大利萌芽:市民階層的形成有力促進(jìn)了世俗文化的進(jìn)展，文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)也首先發(fā)生在意大利。

(5)意大利文藝復(fù)興美術(shù)的開端:杜喬:

A.錫耶納畫派的創(chuàng)始人:完善的顏色，細(xì)膩的線條是其繪畫語(yǔ)言上的兩個(gè)特點(diǎn).

B.《光榮圣母》:

a.采納富麗高雅的顏色和美麗的線條.

b.將拜占庭的莊重感和錫耶納的神奇性雜揉一處.

c.將現(xiàn)實(shí)的因素與童話式的虛構(gòu)結(jié)合在一起.

d.單純而鮮亮的表述更具生命力。

二十八·現(xiàn)代主義美術(shù)(P-311)

西方20世紀(jì)的現(xiàn)代美術(shù)可分為兩個(gè)階段:

A.第一個(gè)階段是20世紀(jì)初至1945年二戰(zhàn)結(jié)束:現(xiàn)代主義占主流地位。

B.其次個(gè)階段是自1945年之后至今日:消失一種與現(xiàn)代主義既有區(qū)分又有聯(lián)

系的藝術(shù)思潮和流派，稱之為“后現(xiàn)代主義”。

現(xiàn)代主義美術(shù)是西方進(jìn)入壟斷資本主義時(shí)代以后產(chǎn)生的,是其次次工業(yè)革命

的產(chǎn)物:反映了人們極其簡(jiǎn)單，豐富的思想感情和極為深刻的哲學(xué)思索。

現(xiàn)代主義美術(shù)的特征:

A.對(duì)待社會(huì)，人，自然和自我的關(guān)系上失去了平衡，關(guān)系是扭曲的.

B.采納的語(yǔ)言是:荒誕，寓意和抽象的:

a.表現(xiàn)了現(xiàn)代人們的精神創(chuàng)傷和變態(tài)心理.

b.感覺到他們對(duì)現(xiàn)實(shí)生活消極，悲觀和絕望的心情.

c.感覺他們思想中劇烈的個(gè)人主義和虛無主義.

C.現(xiàn)代主義美術(shù)具有不行忽視的社會(huì)價(jià)值和審美價(jià)值:是西方現(xiàn)代社會(huì)和人

們精神生活重要方面的寫照。

(1)“現(xiàn)代主義”或“現(xiàn)代派”的美術(shù):

“繪畫不作自然的奴仆”“繪畫擺脫對(duì)文學(xué)，歷史的依靠”“為藝術(shù)而藝術(shù)”

等觀念是現(xiàn)代主義美術(shù)體系的理論基礎(chǔ)。

(2)追求語(yǔ)言的:抽象性，表現(xiàn)性和象征性。

(3)現(xiàn)代主義的消失有其社會(huì)的必定性:

A.資本主義社會(huì)工業(yè)迅猛進(jìn)展，機(jī)器時(shí)代到來，轉(zhuǎn)變了人們的生活方式，也

轉(zhuǎn)變了人們觀看和思維的方法:

a.人們對(duì)宏觀世界和微觀世界的熟悉，對(duì)時(shí)間，空間的熟悉有了質(zhì)的變化.

b.東西方文化藝術(shù)的溝通，尤其東方藝術(shù)品涌入歐洲:藝術(shù)家回歸原始以恢

復(fù)藝術(shù)的活力。

B.從細(xì)心完成的宏篇巨制轉(zhuǎn)向未完成的草稿，小稿:追求一種未完成的“殘缺”美。

(4)歐洲藝術(shù)傳統(tǒng)中存在的兩種傾向:

重視理性精神和注意感情表現(xiàn)，在現(xiàn)代藝術(shù)中也有表現(xiàn):塞尚（重視理性）和凡高（強(qiáng)調(diào)感情）:成為現(xiàn)代藝術(shù)兩種趨向的先驅(qū)人物。

二十九·后現(xiàn)代主義美術(shù)及其藝術(shù)特色(P-330)

(1)50年月以來歐美各國(guó)（主要是美國(guó)）繼現(xiàn)代主義之后前衛(wèi)美術(shù)思潮的總稱:最早消失在建筑領(lǐng)域，后來擴(kuò)展到美術(shù)等其他領(lǐng)域。

(2)“波普藝術(shù)”:

A.一方面沿著與科技結(jié)合的方向進(jìn)展:產(chǎn)生光與動(dòng)的藝術(shù).

B.一方面又向?qū)嶋H生活環(huán)境滲透:產(chǎn)生“綜合藝術(shù)”。

(3)后現(xiàn)代主義:

A.主要以藝術(shù)的大眾性反對(duì)藝術(shù)的精英性.

B.以粗俗，生活化反對(duì)精雅的藝術(shù)趣味.

C.主見藝術(shù)各門類，藝術(shù)與生活之間界限的消逝.

D.藝術(shù)品不僅要作用于視覺，而且應(yīng)作用于聽覺，觸覺，甚至嗅覺的美學(xué)主

張.E.藝術(shù)的目的是制造“整體情景”等等。

(4)后現(xiàn)代主義的美術(shù)現(xiàn)象比較簡(jiǎn)單，有以下特點(diǎn):

企圖突破審美范疇:打破藝術(shù)與生活的界限。

對(duì)主流美術(shù)思潮的質(zhì)疑和對(duì)少數(shù)民族和邊遠(yuǎn)地區(qū)美術(shù)的關(guān)注:主見多元和承認(rèn)多中心。從傳統(tǒng)藝術(shù)，現(xiàn)代主義的形態(tài)學(xué)范疇轉(zhuǎn)向方法論:用藝術(shù)表達(dá)多種思維方式。

從強(qiáng)調(diào)主觀感情到轉(zhuǎn)向客觀世界:對(duì)共性和風(fēng)格的漠視和敵視。

從對(duì)工業(yè)，機(jī)械社會(huì)的反感到與工業(yè)機(jī)械的結(jié)合。

主見藝術(shù)平民化:廣泛運(yùn)用大眾傳播媒介。

(5)后現(xiàn)代主義試圖打破藝術(shù)與生活的界限，使藝術(shù)“生活化”和片面強(qiáng)調(diào)觀念的作用，這種片面性和極端性，也給藝術(shù)帶來負(fù)面影響。

三十三.巴比松畫派的代表人物及其藝術(shù)特色（（P-208~215））

19世紀(jì)30-70年月，楓丹白露森林的小鎮(zhèn)巴比松吸引了很多畫家在那里聚會(huì)和出游作畫，既得見原始荒蕪的自然風(fēng)光，感受到逃離鬧市的滿意，對(duì)法國(guó)大地作風(fēng)景寫生:巴比松畫派

（1)主將盧梭:

A.畫風(fēng)沉郁渾穆，擅描繪樹木的性格和森林沼澤的深邃.

B.對(duì)于空氣感和光的探究，對(duì)同一景致在不同時(shí)刻的氣氛變化的討論:《橡樹林》。

魯本斯:

A.佛蘭德斯巴洛克風(fēng)格的代表畫家，譽(yù)滿歐洲的繪畫大師，對(duì)歐洲近代繪畫

產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。

B.作品題材廣泛，將雄偉華麗的巴洛克藝術(shù)風(fēng)格與尼德蘭民族藝術(shù)傳統(tǒng)融為

一體，形成具有浪漫主義傾向的獨(dú)特風(fēng)格。

C.作品形象生動(dòng)，顏色光明，裝飾性很強(qiáng)，并有一股澎湃的動(dòng)勢(shì)。

D.發(fā)揮豐富的想象力，大膽的制造精神，畫了很多猛烈沖突的場(chǎng)面:歷史畫:

《阿馬松之戰(zhàn)》。

四十二·抽象表現(xiàn)主義（P-330~331）

(1)美國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)在西方畫壇領(lǐng)一代風(fēng)騷的標(biāo)志是抽象表現(xiàn)主義的崛起。

(2)抽象表現(xiàn)主義是一種藝術(shù)思潮:

作為繪畫性的抽象思潮:追求藝術(shù)的抽象化，直接性，自動(dòng)性和表現(xiàn)潛意識(shí)的自我。

強(qiáng)調(diào)行動(dòng)的自由性和無目的性:把創(chuàng)作行為提高到重要位置，孕育著

以創(chuàng)的行為作為藝術(shù)傳播媒介的因素。

(3)抽象表現(xiàn)主義思潮適應(yīng)了二戰(zhàn)后美國(guó)人的心理狀態(tài)和審美要求:

A.反映了美國(guó)民族不墨守成規(guī)，勇于進(jìn)取，不斷開拓宏觀世界和內(nèi)在深處

意識(shí)的精神:表現(xiàn)了美國(guó)戰(zhàn)后昂揚(yáng)的精神狀態(tài).

B.但在昂揚(yáng)的背后也表現(xiàn)了在高度工業(yè)化社會(huì)中的某些狂躁，憂慮和焦灼擔(dān)心的心情。

四十三·羅馬式美術(shù)及其特點(diǎn)（P-328~330）

羅馬式美術(shù)

(1)具有含混性的特點(diǎn):經(jīng)濟(jì)的進(jìn)展和宗教的狂熱使多種風(fēng)格融合。

(2)羅馬式建筑分別在天主教盛行的地區(qū):

A.用石頭屋頂代替木屋頂.

B.廣泛的使用拱卷，平面為拉丁十字形.

C.塔樓成為羅馬式建筑的標(biāo)志之一。

(3)羅馬式建筑風(fēng)格的典型建筑是:

a.法國(guó)圣賽爾南大教堂。

b.英國(guó)杜姆勒教堂:羅馬式風(fēng)格形成的標(biāo)志。

c.德國(guó)圣基列阿達(dá)教堂。

d.意大利比薩教堂:最聞名的比薩斜塔作為教堂的塔樓是與教堂的主體工程截然分開的。

四十五·古埃及美術(shù)，古希臘美術(shù)和古羅馬美術(shù)及其特點(diǎn)（P-328~330）

(1)古埃及美術(shù):

是為法老和少數(shù)貴族服務(wù)的，它的作用是歌頌王權(quán):鞏固奴隸主國(guó)家的政權(quán)，強(qiáng)調(diào)等級(jí)制度。

分為三個(gè)時(shí)期:古王國(guó)（金字塔和獅身人面像），中王國(guó)（梯形享殿和方尖碑）和新王國(guó)（神廟）。

重要特征是:

A.神化法老和貴族:在題材和表現(xiàn)方法上，嚴(yán)格遵循基本法則和程式，

其中最聞名的就是正面律。

B.埃及藝術(shù)大多是為死者服務(wù)的，美術(shù)史家把埃及藝術(shù)稱為“來世的藝術(shù)”。

埃及藝術(shù)在3000年間基本處于穩(wěn)定不變的狀態(tài):總的說是壯美，雄偉，明確，穩(wěn)定，有嚴(yán)格的規(guī)范，又具有寫實(shí)基礎(chǔ)上的美化。

(2)古希臘美術(shù)及其特點(diǎn):

希臘藝術(shù)中的抱負(fù)形象:

a.就是既有高雅安靜的氣質(zhì).

b.又有運(yùn)動(dòng)員一樣的體魄.

c.這種審美標(biāo)準(zhǔn)使希臘藝術(shù)產(chǎn)生了古代世界抱負(fù)美的典范.

d.四年一度的奧林匹克運(yùn)動(dòng)會(huì)使他們對(duì)人體美有較早的領(lǐng)悟和表現(xiàn)。

希臘神話中的“神人同形同性”:成為促使藝術(shù)和生活息息相通的有利因素.

希臘藝術(shù)是:抱負(fù)主義的,簡(jiǎn)樸的,強(qiáng)調(diào)共性的,高雅精致的.

分為四個(gè)時(shí)期:

a.荷馬時(shí)期(“幾何風(fēng)格時(shí)期”:希臘造型藝術(shù)的萌芽時(shí)期).

b.古風(fēng)時(shí)期(希臘造型藝術(shù)的形成和進(jìn)展時(shí)期).

c.古典時(shí)期(希臘藝術(shù)的繁華期).

d.希臘化時(shí)期(“泛希臘時(shí)期”).

(3)古羅馬美術(shù)特點(diǎn):

古羅馬美術(shù)具有寫實(shí)和敘事性的特征:是以給帝王歌功頌德,滿意羅馬貴族浪費(fèi)的生活需要為目的的.

在肖像雕刻方面有獨(dú)特的成就:要求共性特征鮮亮的肖像:不滿意形狀的逼真,而且注意人物共性的刻畫.

建筑上各種類型的有用性和紀(jì)念性建筑:開頭運(yùn)用三合土,在結(jié)構(gòu)上廣泛采納拱卷.

羅馬藝術(shù)是:有用主義的,享樂的,強(qiáng)調(diào)共性的,雄偉壯美的.

四十六·老彼得。勃魯蓋爾和丟勒（P-94and110）

作為宏大的現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)家:他與人民同呼吸,共戰(zhàn)斗.

(1)丟勒:

是德國(guó)文藝復(fù)興時(shí)期最宏大的藝術(shù)家，作品布滿了人文主義精神.

A.宗教畫:洋溢著對(duì)生活的喜愛，塑造真實(shí)生動(dòng)的人物形象.

B.肖像畫:刻畫了資產(chǎn)階級(jí)上升時(shí)期的人物:他們意志頑強(qiáng)，布滿自信。

C.銅版畫:反映了更寬闊的社會(huì)生活，是最早表現(xiàn)農(nóng)夫和下層人民生活的畫家之一，技藝完善而隱藏豐富的哲理:《農(nóng)夫舞蹈》《騎士，死神和魔鬼》。

四十七·巡回展覽畫派（P-281~283）

(1)19世紀(jì)下半葉俄羅斯美術(shù)最主要的進(jìn)步藝術(shù)團(tuán)體:正式名稱為“巡回藝術(shù)展覽協(xié)會(huì)”，簡(jiǎn)稱巡回畫派。

(2)創(chuàng)建之初有15位畫家，他們站在民主主義立場(chǎng)上:

A.反映人民生活，歷史大事和俄羅斯漂亮的大自然.

B.列賓，蘇里柯夫，瓦斯涅錯(cuò)夫，謝洛夫成為巡回畫派的中堅(jiān)力氣:他們

立志要為民族藝術(shù)畫廊奠基。

C.