現(xiàn)代主義藝術(shù)的美學(xué)分析獲獎科研報告

現(xiàn)代主義藝術(shù)的美學(xué)分析獲獎科研報告【摘要】現(xiàn)代主義藝術(shù)是一個整體，但是這個整體具有兩面性，一面是激進，是對抗，是反叛，是顛覆。另一面是妥協(xié)，是自律，是為藝術(shù)而藝術(shù)。

【關(guān)鍵詞】現(xiàn)代藝術(shù);美學(xué)

現(xiàn)代主義繪畫應(yīng)該從誰開始談起呢？我認為應(yīng)該從馬奈開始講起。當時馬奈參加官方舉辦的沙龍展，被拒之門外。緊接著在落選者沙龍上展出，卻飽受爭議。為什么受爭議？《草地上的午餐》這個女人體，她是有出處的，馬奈的這幅作品篡改了喬爾喬內(nèi)的《田園音樂會》和《帕里斯的裁判》。這兩幅作品都是古典的田園題材，一個是拉斐爾的女神，一個是喬爾喬內(nèi)描繪的河神，在馬奈這卻變成了模特，神圣的形象被顛覆，成為了一個現(xiàn)代衣不蔽體的全裸女子。現(xiàn)代的裸體和古典的裸體有著本質(zhì)的區(qū)別，古典的裸體是神圣的，純潔的，為什么是裸體，因為純粹不加修飾。而現(xiàn)代的裸體是欲望的。這種篡改，當時的人們很難接受。畫面中兩個穿西裝的男性是當時資產(chǎn)階級的象征，馬奈通過這樣的敘事來諷刺當時階級的虛偽。畫面最上面的那個人叫做維多琳·默林，和馬奈的另一幅作品《奧林匹亞》中的這個人是同一個模特。

在這幅畫中，馬奈雖然采用經(jīng)典的三角構(gòu)圖，但是繪畫細節(jié)的處理體現(xiàn)了他的顛覆性，與傳統(tǒng)的決裂。傳統(tǒng)繪畫是要在二維的平面上塑造三維立體的效果、塑造空間感。但是馬奈瓦解空間、壓縮平面，尤其這兩個男性，就是一個剪影，沒有過多的細節(jié)刻畫。所以從題材到技法，馬奈惹起了爭議。《奧林匹亞》這幅作品引起的爭議更大，這幅畫的出處是提香的《烏爾比諾的維納斯》，充滿人性，象征美麗的女神維納斯，理想的神圣敬意變成了非理想的現(xiàn)代女人，脖子上的具有挑逗性的絲帶和拖鞋來暗示這是當時的妓女，花在西方文化中是女性生殖器的隱喻，貓在波德萊爾那里經(jīng)常與隨機性行為聯(lián)系在一起，非洲黑人在歐洲人眼里就是亂性，總之，人物、花束、黑人女俑和貓象征放蕩不羈的性生活。無論是形式還是內(nèi)容，隱喻、諷刺、尤其是強烈的批判，吹響了現(xiàn)代主義的號角。

其實印象派并沒有多少內(nèi)容上的批判，主要是一種形式上的創(chuàng)新。一是印象派開始，人們走出畫室，以前人們都是在室內(nèi)創(chuàng)作，印象派開始人們走向室外，而且可以坐火車遠距離旅行。二是由于攝影術(shù)的發(fā)明，攝影術(shù)誕生以來，不僅攝影在模仿繪畫，同時繪畫也在模仿攝影，模仿攝影抖動的效果。三就是色彩，出現(xiàn)了互補色和冷暖色，這主要得益于當時光學(xué)的進步，人們發(fā)明了三棱鏡，知道光線是有氣色構(gòu)成，在色彩方面告別了以前的純色，以前就是用色彩的黑白關(guān)系來表現(xiàn)明暗，印象派開始用色彩的冷暖來表現(xiàn)明暗。這就是印象派。

我們第二個要介紹的人就是塞尚。塞尚也被譽為“現(xiàn)代藝術(shù)之父”，當然也僅限繪畫領(lǐng)域內(nèi)。因為后面的立體主義、表現(xiàn)主義、野獸派等都可以從塞尚這里找到先例，所以塞尚是一個重要的里程碑。在塞尚的作品中，同樣摒棄了再現(xiàn)和寫實，而表現(xiàn)出一種抽象的概括，他在再現(xiàn)與實體之間，開辟了一個新的天地，即沒有和觀察對象完全分離，但是呈現(xiàn)出來之后他們彼此之間卻又是毫不相干的。把藝術(shù)從現(xiàn)實世界中剝離出來，之后的現(xiàn)代藝術(shù)越走越遠，與生活、社會逐漸分離，脫離生活，直到完全脫離生活。這也是大家在看現(xiàn)代藝術(shù)的時候理論家們經(jīng)常提到的“為藝術(shù)而藝術(shù)”。

塞尚的作品，可以說集合了立體主義、表現(xiàn)主義、抽象主義于一身。筆者認為，這三個流派就是從塞尚這里分化出來的。因為現(xiàn)代性的邏輯、現(xiàn)代性的核心就是不斷的分化。而且現(xiàn)代性就是在不斷分化的過程中所體現(xiàn)出的特性，這個是塞尚非常重要的一點。

塞尚、高更、梵高他們都在為摒棄傳統(tǒng)信念而不斷的實踐。梵高，他的繪畫表現(xiàn)的是一種超自然的、超感官的經(jīng)驗，這種經(jīng)驗是一種扭曲的、病態(tài)的，甚至給人的感覺是孤獨的、痛苦的。通過他的繪畫我們不僅能夠感受到梵高自身的病態(tài)，也能夠感受到現(xiàn)代社會的病態(tài)，人是環(huán)境的縮影，你從什么樣的環(huán)境吸收了什么樣的能量，你就會釋放什么能量，所以梵高的繪畫同樣是帶有一定的先鋒性的。

立體主義從新詮釋了在二維平面表現(xiàn)三維立體的可能。同樣是顛覆傳統(tǒng)的，可以說他徹底粉碎了以往一切繪畫的常規(guī)。這些藝術(shù)都具有強烈的顛覆性和反抗性。馬奈把他的作品送到沙龍去展覽，被沙龍拒絕，因為他不按照沙龍的藝術(shù)標準在創(chuàng)作。梵高一生都沒有得到主流藝術(shù)界的