自考美學(xué)復(fù)習(xí)資料匯總

柏拉圖柏拉圖《大希庀阿斯篇》討論美的本質(zhì)的論著。理念論（柏拉圖）回憶說(shuō)、迷狂說(shuō)（柏拉圖）柏拉圖《文藝對(duì)話集》最早明確談到了“崇高”并且把崇高和優(yōu)美并舉的西方美學(xué)家；,柏拉圖認(rèn)為真正的美是理念；5，柏拉圖首次提出“美本身”問題；勞動(dòng)先于藝術(shù)是普列漢諾夫提出的；杜威《藝術(shù)即經(jīng)驗(yàn)》以審美經(jīng)驗(yàn)為美學(xué)研究對(duì)象的美學(xué)代表作。蔣孔陽(yáng)先生《美學(xué)新論》主張美學(xué)的研究對(duì)象是人與現(xiàn)實(shí)之間的審美關(guān)系。尼采《悲劇的誕生》認(rèn)為悲劇的誕生與古希臘人的兩種精神即日神精神和酒神精神有關(guān)；尼采把生活中的悲劇與審美意義上的悲劇明確的區(qū)別開來(lái)的美學(xué)家。朗吉弩斯認(rèn)為“崇高是偉大心靈的回聲”；絕對(duì)精神論（黑格爾）先驗(yàn)主體論（康德）基本本體論（海德格爾）時(shí)間存在論（馬克思）解釋學(xué)理論（狄爾泰）尼采和克爾凱郭爾是的哲學(xué)是理性懷疑論的代表?？档伦钤缣岢鎏觳耪?，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)是天才的創(chuàng)造和表現(xiàn)?？档绿岢觥胺此寂袛嗔Α笨档抡J(rèn)為崇高有兩種類型：一種是數(shù)學(xué)的崇高，一種是力學(xué)的崇高；認(rèn)為崇高對(duì)象的特征是無(wú)形式，美學(xué)著作《判斷力批判》藝術(shù)表現(xiàn)說(shuō)的代表人物是克羅齊、德拉克洛瓦；焦慮說(shuō)是由丹麥哲學(xué)家克爾凱戈?duì)柼岢龅挠嘘P(guān)悲劇情緒的觀點(diǎn)；焦慮的首要特征表現(xiàn)為它是一種否定性的精神。展示了自由的可能性。（罪孽說(shuō)）西方存在主義之父的丹麥著名哲學(xué)家克爾凱戈?duì)枌徝佬螒B(tài)與人的思維方式的關(guān)系：中方西方思維方式象數(shù)思維抽象思維表現(xiàn)特點(diǎn)天人合一、主客交融、重視體驗(yàn)；主客兩分、重視理性、經(jīng)驗(yàn)、邏輯分析思維單位物象與數(shù)的結(jié)合體概念思維方法觸類旁通、神與物游邏輯、歸納、演繹布瓦洛在《詩(shī)的藝術(shù)》中認(rèn)為詩(shī)人憑借其生花妙筆“能將最慘的對(duì)象變成有趣的東西”；經(jīng)驗(yàn)主義的代表人物是：荷加茲、哈奇生、休謨新自然主義派人物：托馬斯.門羅傳統(tǒng)思想家：克羅齊法國(guó)美學(xué)家阿爾貝.加托從藝術(shù)審美特征出發(fā)把藝術(shù)分為三類即：美的藝術(shù)、機(jī)械藝術(shù)、既有實(shí)用目的又使人獲得審美愉悅的藝術(shù)；馬克思對(duì)人的存在的認(rèn)識(shí)，包括三個(gè)階段：自我意識(shí)-人自身-現(xiàn)實(shí)的人；亞里士多德是真正奠定了悲劇理論基礎(chǔ)的，認(rèn)為悲劇是對(duì)于一個(gè)嚴(yán)肅、完整、有一定長(zhǎng)度的行動(dòng)的模仿。這是悲劇理論史上的第一個(gè)比較完整的定義。審美經(jīng)驗(yàn)的動(dòng)態(tài)過程可以劃分為呈現(xiàn)階段、構(gòu)成階段、評(píng)價(jià)階段；日本學(xué)者中江肇民1883年從西方翻譯的《威氏美學(xué)》出版；1750年美學(xué)之父德國(guó)理性主義哲學(xué)家鮑姆加登1750年出版專著《感性學(xué)》；意象主要類型包括：仿象、興象、喻象、抽象；西方美學(xué)史上提出“理智直觀”學(xué)說(shuō)的思想家是謝林；西方美學(xué)史上提出“本質(zhì)直觀”學(xué)說(shuō)的思想家是胡塞爾；提出“人是萬(wàn)物的尺度”的是普羅泰戈拉；審美經(jīng)驗(yàn)的構(gòu)成要素包括：感知、想象、情感、理解；從悲劇的性質(zhì)和效果看，構(gòu)成悲劇內(nèi)涵的核心要素有：沖突、抗?fàn)?、毀滅；從藝術(shù)的起源角度來(lái)看，分為游戲說(shuō)和集體無(wú)意識(shí)說(shuō)；從藝術(shù)的本質(zhì)角度來(lái)看，分為模仿說(shuō)、表現(xiàn)說(shuō)、有意味的形式說(shuō)和符號(hào)說(shuō)；從藝術(shù)的功能角度來(lái)看，分為載道說(shuō)（教化說(shuō)）、娛樂說(shuō)；藝術(shù)品的層次結(jié)構(gòu)：物質(zhì)實(shí)在層、形式符號(hào)層、意象世界層、意境超驗(yàn)層；賀拉斯提出著名的“寓教于樂”文藝必須具有真實(shí)性、形象性、情感性；藝術(shù)品鑒賞的過程分為：觀、品、悟觀：是指接受者透過藝術(shù)的形式符號(hào)在直觀層次上初步感受和重建意象；品：是指接受者根據(jù)各自的審美文化心理結(jié)構(gòu)和經(jīng)驗(yàn)，發(fā)揮想象力，細(xì)致地體味作品，充實(shí)、豐富、發(fā)展意象、使意象更具有接受者的個(gè)性；悟：主體對(duì)藝術(shù)品的意象品鑒漸入佳境后，終于升華為對(duì)意境的感悟。美學(xué)中貫穿始終的理論基石是審美活動(dòng)；最具有人的本質(zhì)性的存在方式是審美活動(dòng)；19世紀(jì)才有專門研究丑的美學(xué)著作出現(xiàn)；在各種審美活動(dòng)之中，藝術(shù)活動(dòng)是最高級(jí)、最典型的形態(tài)；從學(xué)科性質(zhì)來(lái)看，美學(xué)的核心方法就是哲學(xué)方法；18世紀(jì)英國(guó)經(jīng)驗(yàn)主義美學(xué)家博克在其美學(xué)著作《論崇高與美兩種觀念的根源》中，將人的基本情欲分為兩類：維持個(gè)體生命的本能、維持種族生命延續(xù)的本能；泰勒最早奠定了巫術(shù)說(shuō)的理論基礎(chǔ)；在西方美學(xué)史上，真正奠定了悲劇理論基礎(chǔ)的乃是古希臘的亞里士多德；德國(guó)古典美學(xué)時(shí)期，黑格爾提出了悲劇的“矛盾沖突”理論，最大貢獻(xiàn)在于他把辯證思維的方法運(yùn)用到了悲劇現(xiàn)象的分析之中；在西方美學(xué)理論中，最早對(duì)喜劇進(jìn)行探討的是柏拉圖；美學(xué)學(xué)科的獨(dú)立以1750年鮑姆嘉通著《美學(xué)》一書為標(biāo)志，認(rèn)為人類的心理活動(dòng)既然可以分為知、情、意三部分；1853年羅森克蘭茲出版了《丑的美學(xué)》一書明確提出，丑雖然“不在美的范圍之內(nèi)”，“但又始終決定于美的相關(guān)性，因而也屬美學(xué)理論范圍之內(nèi)?！睒?biāo)志現(xiàn)代丑學(xué)的開啟。法國(guó)劇作家貝克特在1952年創(chuàng)作的《等待戈多》就是荒誕派戲劇的代表作。德國(guó)當(dāng)代著名神學(xué)家蒂利希曾經(jīng)指出，象征乃是“談?wù)撋系鄣奈ㄒ徽鎸?shí)的途徑”；審美距離是由瑞士美學(xué)家布洛提出的，指出主體在審美活動(dòng)中必須與對(duì)象保持一定的心理距離。宗白華指出：意境是“中國(guó)文化史上最中心也最具有世界貢獻(xiàn)的一方面”意境一詞最早是由唐代詩(shī)人王昌齡提出的；為什么說(shuō)美學(xué)是一門綜合性的人文學(xué)科？答：美學(xué)和其他學(xué)科有著緊密的聯(lián)系、不能把它作孤獨(dú)的研究，它和很多學(xué)科有交叉，有相互的滲透、影響和綜合。簡(jiǎn)述柏拉圖的美育觀？在西方，柏拉圖是最早明確談到審美教育的哲學(xué)家；柏拉圖認(rèn)為必須從幼年起就對(duì)人施行嚴(yán)格的教育，而最重要的教育方式就是美育。他認(rèn)為用故事形成兒童的心靈，比用手形成他們的身體還要費(fèi)更多的心血，因此，必須用高尚的文藝作品陶冶青少年的心靈；柏拉圖非常重視音樂教育，認(rèn)為音樂教育比其他教育都重要很多；簡(jiǎn)述蔡元培的美育觀？蔡元培是率先把“美育”一詞引入中國(guó)的美學(xué)家，也是中國(guó)近代倡導(dǎo)美育著稱的學(xué)者；他認(rèn)為美育的目的在于陶養(yǎng)感情。陶養(yǎng)的工具，為美的對(duì)象；陶養(yǎng)的作用，叫作美育；他十分推崇美育的價(jià)值，提出了“以美育代宗教”的主張，認(rèn)為美育是自由的，宗教是強(qiáng)制的；美育是進(jìn)步的，宗教是保守的；美育是普及的，宗教是有界的。他把美育看成是提升人生價(jià)值的途徑和激發(fā)創(chuàng)造力的動(dòng)力。簡(jiǎn)述梁?jiǎn)⒊拿烙^？梁?jiǎn)⒊侵袊?guó)近代最早倡導(dǎo)美育的先驅(qū)之一，他的美育思想因他本人的社會(huì)地位和思想影響力而頗受時(shí)人重視；他認(rèn)為美育是一種“趣味教育”，拿趣味當(dāng)手段，是教育的一種方法；拿趣味當(dāng)目的，才是真正的美育；他認(rèn)為美育是通過情感去感化別人的，他把小說(shuō)對(duì)人的感化作用概括為熏、浸、刺、提四種力，強(qiáng)調(diào)其潛移默化的作用，正是他趣味教育觀的補(bǔ)充。審美關(guān)系與審美活動(dòng)的聯(lián)系：審美關(guān)系與審美活動(dòng)關(guān)系屬于同一層次的概念，二者如呼吸，密切相關(guān)，審美關(guān)系含于內(nèi)，審美活動(dòng)顯于外。審美關(guān)系的外在展開是審美活動(dòng)，審美活動(dòng)的內(nèi)在構(gòu)成是審美關(guān)系。審美關(guān)系是通過審美活動(dòng)而建構(gòu)起來(lái)的，而審美活動(dòng)則只有通過審美關(guān)系才得到體現(xiàn)。審美趣味是個(gè)人在審美活動(dòng)和審美評(píng)價(jià)中所表現(xiàn)出來(lái)的主觀愛好和傾向，能力或鑒賞力是審美趣味的內(nèi)在方面，興趣和品位是審美趣味的外在表現(xiàn)。審美趣味存在著兩重性：個(gè)體性與社會(huì)性；特殊性與普遍性的矛盾；審美趣味的特征：具有明顯的個(gè)性差異；影響主體審美趣味的主要因素是他所面臨的后天因素或社會(huì)條件。判斷審美趣味是否健康的標(biāo)準(zhǔn)？我們必須把審美趣味聯(lián)系于具體的審美對(duì)象，依據(jù)這種趣味所做出的判斷是否充分反映了審美對(duì)象的客觀特點(diǎn)；審美趣味作為主體審美心理結(jié)構(gòu)的組成部分，必然要受到主體審美理想的制約。審美活動(dòng)的特殊性人與世界的本己性精神交流最具個(gè)性化的精神活動(dòng)有限無(wú)功利性與最高功利性的統(tǒng)一審美活動(dòng)是自律性與他律性的統(tǒng)一審美主體的特點(diǎn)：它是情景交融、人與世界一體的人生形象；它是主體通過它直觀自身，并與之產(chǎn)生精神情感交流的意義形象；它是超個(gè)體及眼前功利的、氣韻生動(dòng)的自由形象；它是能夠喚起主體的聯(lián)想、想象；審美經(jīng)驗(yàn)的特點(diǎn)：審美經(jīng)驗(yàn)主要不是認(rèn)識(shí)，而是一種感性經(jīng)驗(yàn)；審美經(jīng)驗(yàn)是一種快感體驗(yàn)，但不同于感官欲望帶來(lái)的快感。在審美經(jīng)驗(yàn)中，美感提升著欲望滿足的快感；在審美經(jīng)驗(yàn)中，主體也追求對(duì)象，但是這種追求是與特定對(duì)象展開精神性的對(duì)話和交流，產(chǎn)生精神上的滿足和快感，即美感。審美需要：指人作為一種有生命、有意識(shí)的社會(huì)存在物所內(nèi)在具有的，渴望在對(duì)象化的活動(dòng)中能動(dòng)地實(shí)現(xiàn)自己、肯定自己，并按照他的人生理想去自由而完整地發(fā)展自己的精神需求，審美需要是在人的勞動(dòng)不斷深化的過程中，隨著人的精神能力的發(fā)展而逐步生成的，它是人的本質(zhì)力量的一種新的充實(shí)和新的顯現(xiàn)。審美需要的顯著特征：審美需要是人所獨(dú)有的一種具有內(nèi)在必然性的生命需要，它根植于人的生命活動(dòng)本身的獨(dú)特性質(zhì)。人的物質(zhì)需要和精神需要相互區(qū)別和聯(lián)系的角度看，審美需要屬于人的一種高級(jí)的精神追求，而不僅僅是感官欲求的享受。審美活動(dòng)是審美主體與審美客體的基礎(chǔ)：美并不是先于人而存在的一種東西。只有主客體關(guān)系中才能把握審美主體的性質(zhì)；就審美而言，正是人的對(duì)象化活動(dòng)，建構(gòu)起現(xiàn)實(shí)的審美對(duì)象及與之相適應(yīng)的審美主體，確定了主客體間審美關(guān)系的規(guī)定性；審美主體在審美活動(dòng)中的精神存在特征主要體現(xiàn)在驚異、體驗(yàn)、澄明三個(gè)基本環(huán)節(jié)審美對(duì)象既具有一般對(duì)象共有的屬性，也具有自身的特殊性，這是由審美活動(dòng)的根本性質(zhì)決定的；審美對(duì)象自身的客觀條件（色彩、線條、形狀）；多樣統(tǒng)一是最基本、最普遍的一種形式規(guī)律。審美條件向?qū)徝缹?duì)象的現(xiàn)實(shí)轉(zhuǎn)化；審美對(duì)象的非實(shí)體性與開放性；審美發(fā)生理論的概述游戲說(shuō)（柏拉圖、康德、席勒）生物本能說(shuō)（德謨克里特、博克、達(dá)爾文、弗洛伊德）巫術(shù)說(shuō)（泰勒、弗雷澤）勞動(dòng)說(shuō)（畢歇爾、普列漢諾夫）康德的游戲說(shuō)貢獻(xiàn)和缺點(diǎn)；貢獻(xiàn)：1，試圖從人的生命活動(dòng)的獨(dú)特性質(zhì)中去探尋審美發(fā)生的直接精神動(dòng)力，并敏銳地揭示出審美活動(dòng)與人的自由本質(zhì)之間內(nèi)在的必然關(guān)系；既看到了人的審美活動(dòng)與動(dòng)物游戲活動(dòng)的根本不同，也發(fā)現(xiàn)二者之間存在某種深層的聯(lián)系，說(shuō)明審美的發(fā)生是有其動(dòng)物性的生理基礎(chǔ)的。缺點(diǎn)：根本忽視了對(duì)動(dòng)物游戲向人的游戲轉(zhuǎn)化的機(jī)制以及人的游戲得以發(fā)生和進(jìn)行的社會(huì)歷史條件的探討。審美發(fā)生的基本前提：主要根源于人所獨(dú)有的以制造和使用工具為突出標(biāo)志的物質(zhì)生產(chǎn)勞動(dòng)；工具的出現(xiàn)，徹底打破了人原有的生物體肢體、器官和能力的狹隘性與固定性；工具不僅包括物質(zhì)性的勞動(dòng)手段，而且也包括人所獨(dú)有的運(yùn)用語(yǔ)言符號(hào)的能力；人類只是通過運(yùn)用工具的勞動(dòng)，才越來(lái)越廣泛、深入地學(xué)會(huì)認(rèn)識(shí)自然，真正形成人呢的意識(shí)；工具作為人的智力的一種物化形式，它既是人所創(chuàng)造的一種物質(zhì)產(chǎn)品，又是借以實(shí)際地改造自然的一種物質(zhì)手段。人類使用工具的勞動(dòng)活動(dòng)，不僅造成外在自然的人化，而且也同時(shí)造成人身內(nèi)在自然的人化。巫術(shù)活動(dòng)對(duì)審美的原始發(fā)生具有極其重要的意義：巫術(shù)的神秘性與嚴(yán)肅性，強(qiáng)化并提高了人的意識(shí)與意志等主體的精神能力；巫術(shù)活動(dòng)獨(dú)特的儀式化功能，推動(dòng)了人的文化心理結(jié)構(gòu)和形成；巫術(shù)活動(dòng)的操演過程直接孕育著原始藝術(shù)的發(fā)生；確定最基本的審美形態(tài)，需要以下幾個(gè)基本標(biāo)準(zhǔn)：廣泛性或普適性統(tǒng)攝性即集雜多于統(tǒng)一；歷史性；審美形態(tài)的特征生成性（審美形態(tài)的歷史生成、個(gè)體相對(duì)性生成）貫通性（民族文化）兼容性（多種審美因素構(gòu)成的有機(jī)體的感性凝聚）二重性（民族性與世界性的統(tǒng)一）優(yōu)美的特點(diǎn)：優(yōu)美是超越優(yōu)雅的人生境界的真實(shí)表現(xiàn)是秀雅協(xié)調(diào)的外在形式特征是和諧統(tǒng)一的內(nèi)容是心曠神怡、愉悅輕快的審美體驗(yàn)崇高的特點(diǎn)：是雄偉壯闊的力量之美；是社會(huì)價(jià)值實(shí)現(xiàn)的昂揚(yáng)之美；是剛毅堅(jiān)強(qiáng)的品格之美；是恢宏豪邁的尊嚴(yán)之美；崇高和優(yōu)美的不同優(yōu)美是和諧統(tǒng)一的人生境界，崇高則體現(xiàn)的是偉大超越的人生境界樣態(tài)；崇高是對(duì)人的理性存在韻弘揚(yáng)，是對(duì)人生存在意義的反思和體悟；人生存在超越中，體悟到積極向上的審美情感，從而引導(dǎo)人走向崇高的人生境界崇高是一種沖突的和諧、對(duì)立的和諧；崇高在不同人生實(shí)踐的領(lǐng)域，崇高則有不同的體現(xiàn)：崇高體現(xiàn)為人與自然的對(duì)立和超越；崇高體現(xiàn)在為人與社會(huì)的對(duì)立和超越；藝術(shù)作品的崇高風(fēng)格；悲劇的特征：悲劇通過對(duì)人生存在的否定性體驗(yàn)，從而展現(xiàn)對(duì)人生存在價(jià)值的肯定；悲劇的審美沖突體現(xiàn)的是人與自然、社會(huì)及自身存在的沖突和超越；悲劇的情感體驗(yàn)是一種人生實(shí)踐存在的深層體驗(yàn)；喜劇的特點(diǎn)：喜劇中包含著深刻的社會(huì)現(xiàn)實(shí)內(nèi)容，這種對(duì)現(xiàn)實(shí)生活內(nèi)容的反映是以與現(xiàn)實(shí)錯(cuò)亂的形式表達(dá)出來(lái)；喜劇具有不和諧、悖謬的形式特征喜劇的情感形式變現(xiàn)以笑為主的特征；丑的特征：由丑陋引起的情緒感受仍然是一種審美情感；作為丑的審美形態(tài)，表現(xiàn)為反常、混亂、給人以惡性的刺激等形式；荒誕的特征：荒誕是一種對(duì)人生存在的無(wú)意義狀態(tài)的體悟；荒誕的審美意象的象征性；荒誕具有怪誕的表現(xiàn)形式；從這種非二元論的立場(chǎng)出發(fā)，審美經(jīng)驗(yàn)便與美感之間有了許多明顯的差異：（審美經(jīng)驗(yàn)的外部特征）美感僅僅是指主體對(duì)于對(duì)象的主觀感受，而審美經(jīng)驗(yàn)則是指人在審美活動(dòng)中與對(duì)象所形成的審美關(guān)系；美感是指主體在瞬間的感受和體驗(yàn)，審美經(jīng)驗(yàn)則是指審美對(duì)象被構(gòu)成并得到感受和評(píng)價(jià)的動(dòng)態(tài)過程；美感是指主體對(duì)于某種現(xiàn)成對(duì)象所做出的反應(yīng)；審美經(jīng)驗(yàn)：就是人們?cè)谂c對(duì)象的審美關(guān)系當(dāng)中，構(gòu)成并評(píng)價(jià)審美對(duì)象的過程；比德：是指人們?cè)谒囆g(shù)創(chuàng)作中總是習(xí)慣于把自然物的某種特征人格化，使之比附于人類的某種道德情操。暢神說(shuō)：強(qiáng)調(diào)的是自然景觀的審美價(jià)值在于可以使欣賞者的情感得到抒發(fā)和滿足，使人的精神為之變得舒暢和愉快。審美經(jīng)驗(yàn)的主要特征：直觀性（生動(dòng)性、具體性、直接性）非功利性超越性審美經(jīng)驗(yàn)之所以具有非功利性：從審美對(duì)象的角度來(lái)看，由于審美經(jīng)驗(yàn)具有直觀性的特點(diǎn)，因此只涉及事物的外觀和形式，與事物的實(shí)際存在毫無(wú)關(guān)系，自然也就不會(huì)與對(duì)象發(fā)生任何利害關(guān)系。從審美主體的角度來(lái)看，審美經(jīng)驗(yàn)的基本功能在于讓人們產(chǎn)生審美的愉悅，從而滿足人們的審美需要，這件事要求人們排除各種功利因素的干擾，因?yàn)檫@些因素的存在不可避免地會(huì)損害或者減弱人們審美愉悅。從主體的角度來(lái)看，審美經(jīng)驗(yàn)盡管要求主體安排除各種功利性或利害的考慮，從而獲得一種純粹的審美態(tài)度，但由于審美對(duì)象本身就包含一定的思想內(nèi)容，因而不可避免地會(huì)改變?nèi)藗兊木窠Y(jié)構(gòu)和思想境界，從而產(chǎn)生一定的思想教育和道德啟迪作用；審美經(jīng)驗(yàn)的超越性主要體現(xiàn)在以下四個(gè)方面：審美經(jīng)驗(yàn)?zāi)軌驅(qū)崿F(xiàn)從物質(zhì)世界向精神世界的超越；審美經(jīng)驗(yàn)還能實(shí)現(xiàn)從現(xiàn)實(shí)世界向理想世界的超越；審美經(jīng)驗(yàn)還能實(shí)現(xiàn)從經(jīng)驗(yàn)世界向超驗(yàn)世界的超越；審美經(jīng)驗(yàn)的構(gòu)成要素：感知、想象、情感、理解一般感知與審美感知相比，審美感知具有一系列自身的特點(diǎn)：審美感知總是與情感活動(dòng)緊緊地交織在一起；審美感知具有積極的選擇能力；審美感知總是以完形的方式來(lái)把握對(duì)象的，因而具有整體性的特點(diǎn)；想象：審美經(jīng)驗(yàn)中的核心因素想象包含初級(jí)形式（接近聯(lián)想、類似聯(lián)想、對(duì)比聯(lián)想）高級(jí)形式（再造性想象、創(chuàng)造性想象）接近聯(lián)想：睹物思人、愛屋及烏類似聯(lián)想：欲把西湖比西子，淡妝濃抹總相宜；取象日比、取義日興；對(duì)比聯(lián)想：朱門酒肉臭，路有凍死骨；審美經(jīng)驗(yàn)中理解的特點(diǎn)：審美理解具有非概念性的特點(diǎn)；審美理解具有多義性的特點(diǎn)；想象與情感在審美經(jīng)驗(yàn)中的相互關(guān)系：審美情感是審美想象的原動(dòng)力；情感不僅是審美想象的動(dòng)力，而且在某種意義上也是審美想象的對(duì)象和內(nèi)容；情感活動(dòng)對(duì)審美想象的支配和調(diào)節(jié)，滲透在藝術(shù)形象之中，使其染上明顯的情感色彩；審美經(jīng)驗(yàn)的動(dòng)態(tài)過程：呈現(xiàn)階段、構(gòu)成階段、評(píng)價(jià)階段；從藝術(shù)起源角度定義游戲說(shuō)（康德）集體無(wú)意識(shí)說(shuō)（榮格）從藝術(shù)本質(zhì)角度定義模仿說(shuō)（柏拉圖、亞里士多德）表現(xiàn)說(shuō)（康德）有意味的形式說(shuō)（克萊夫.貝爾）符號(hào)說(shuō)（蘇珊.朗格）從藝術(shù)功能角度定義載道說(shuō)（教化說(shuō)）（韓愈、柳宗元）娛樂說(shuō)（李漁、亞里士多德）藝術(shù)品與非藝術(shù)品的區(qū)別藝術(shù)品是人工制品，不是自然物；藝術(shù)品是精神產(chǎn)品，而不是物質(zhì)產(chǎn)品；藝術(shù)品主要是意象思維的結(jié)晶，而不是抽象思維的成果；藝術(shù)品與菲藝術(shù)品的聯(lián)系經(jīng)過審美加工和創(chuàng)造，非藝術(shù)的自然物和人工制品可以轉(zhuǎn)化成藝術(shù)品藝術(shù)在發(fā)展過程中，不斷向非藝術(shù)品領(lǐng)域滲透，拓寬藝術(shù)品的領(lǐng)地，增添人們的門類和品種，并使人類物質(zhì)或精神生活富有藝術(shù)情趣和審美意味；藝術(shù)品的基本層次結(jié)構(gòu)：物質(zhì)實(shí)在層；形式符號(hào)層；意象世界層；意境超驗(yàn)層；現(xiàn)象學(xué)美學(xué)家羅曼.英伽登將藝術(shù)品分為四個(gè)層次：語(yǔ)音層、語(yǔ)義層、圖示層、客體層；意象的主要類型：仿象、興象、喻象、抽象藝術(shù)意象的基本特征：虛擬性、感性、想象性、情感性；意象與意境的主要區(qū)別：層次、深度不同，意象主要講審美的廣度，意境則主要就審美的深度而言，意境深邃，意象廣闊；意境是意象的升華，它是主體心靈突破了意象的域限所再造的一個(gè)虛空、靈奇的審美境界；意象屬于藝術(shù)范疇，意境則指的是心靈時(shí)空的存在與運(yùn)動(dòng)，其范圍廣闊無(wú)涯。藝術(shù)的存在方式：藝術(shù)首先存在于藝術(shù)的意象世界中藝術(shù)只能存在于主體的審美心理活動(dòng)和審美經(jīng)驗(yàn)中；藝術(shù)存在于藝術(shù)創(chuàng)造—藝術(shù)品—藝術(shù)接受的動(dòng)態(tài)流程中；藝術(shù)品的三個(gè)基本特征：他律性、形式符號(hào)性、開放性虛靜：是一種一要排除功利雜念、集中精神；二要超越知性邏輯，進(jìn)入感性直覺的狀態(tài)；藝術(shù)敏感：指主體感受生活、欣賞藝術(shù)、體驗(yàn)和孕育意象的敏銳性和悟性，天才的敏感是指這種感受體驗(yàn)的細(xì)致、快捷、豐富和深刻；天才獨(dú)特的藝術(shù)創(chuàng)造力主要表現(xiàn)為藝術(shù)敏感（感受力）、藝術(shù)想象力、藝術(shù)技巧和靈感等方面；德國(guó)古典美學(xué)家黑格爾將藝術(shù)分為三種形式：象征性藝術(shù)（建筑）；古典型藝術(shù)（雕刻）；浪漫型藝術(shù)（繪畫、音樂）；美學(xué)家劃分藝術(shù)類型：藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)之間的關(guān)系；藝術(shù)作品與欣賞者之間的關(guān)系；藝術(shù)作品自身的存在方式；藝術(shù)作品劃分為時(shí)間藝術(shù)和空間藝術(shù)時(shí)間藝術(shù)：音樂、戲劇、舞蹈、文學(xué)、影視等藝術(shù)形式；空間藝術(shù)：建筑、雕塑、繪畫、攝影等藝術(shù)形式；音樂是最為純粹的時(shí)間藝術(shù)