奧爾夫音樂培訓有內(nèi)容

奧爾夫音樂教學法講述人：XXX時間：2021/08/10目錄一、研究的意義二、奧爾夫生平簡介三、奧爾夫音樂的影響四、基本理念和指導思想五、教學方法六、教學內(nèi)容七、基本原則和教學特點一、研究的意義“奧爾夫音樂教學法”為聯(lián)邦德國著名音樂家卡爾·奧爾夫所創(chuàng)，這是一個獨創(chuàng)的音樂教育體系。它賦予音樂教育以全新的反傳統(tǒng)的觀念和方法，已經(jīng)對許多國家和地區(qū)的音樂教育產(chǎn)生了深刻的影響。反思我國音樂教育的現(xiàn)狀，仍長期使用著以歌唱、教學樂理知識為主體的陳舊模式，忽視學生對音樂的情感激發(fā)和體驗，忽視學生在音樂學習的主體性、主動性、個性和創(chuàng)造性。認真研究奧爾夫的音樂教育思想和體系，我們會得到許多有益的啟示。二、奧爾夫生平簡介奧爾夫1895年7月10日出生在慕尼黑一個有藝術(shù)素養(yǎng)的人世家，受家庭環(huán)境的影響，卡爾·奧爾夫從小對音樂和戲劇產(chǎn)生濃厚的興趣，這為他成為一個偉大的音樂劇奠定了基礎(chǔ)。奧爾夫基本上是自學成才的大師，從少年到青年，他通過自學刻苦鉆研大師們的作品，在不斷地探究大師們的風格中頑強地尋找著自己獨特的藝術(shù)表現(xiàn)語言：“那種‘野生’的具有原本性的音樂、戲劇”。他從不把自己禁錮在某一專業(yè)、學科之中，作曲、指揮、戲劇、舞蹈……，他均報有極大熱誠去關(guān)注、去研究。奧爾夫生平簡介卡爾.奧爾夫（carl·orff1895—1982），當代世界著名的德國作曲家，音樂教育家。1924年奧爾夫與友人—舞蹈家特合作在慕尼黑創(chuàng)辦了一所軍特體操音樂舞蹈學校，即“軍特學?！薄Ｔ谀抢飱W爾夫開始了他變革音樂教育的一系列嘗試，如新的節(jié)奏教學和將動作與音樂相結(jié)合的試驗。在音樂方面最突出的是在音樂與動作教學中突出節(jié)奏性樂器，他制造出了“奧爾夫樂器”，成為奧爾夫音樂教育體系的重要標志之一。奧爾夫為了實現(xiàn)“盡量使學生能自行設(shè)計他們的音樂和為動作伴奏”，他從本土及外國的民俗音樂中找到了編寫教材的源泉。1930年他與終生的合作伙伴凱特曼編寫的教材初版第一卷發(fā)表了。這本教材作為基本的音樂教材練習引導人們走向音樂的原本力量和原本形式，由于其演奏和舞蹈的性質(zhì)，使外行很容易學會。接著，又陸續(xù)出版了許多其他的小冊子，為奧爾夫樂器的練習編配了大量教材，在這個過程中奧爾夫的學生—也是后來一生中最重要的合作伙伴—古麗特·凱特曼發(fā)揮了決定性的作用。“特學?！钡膶嶒炗捎谠趪鴥?nèi)外的旅行演出和在各種國際會議上進行的教學法示范性演出受到許多教育家們的關(guān)注，有力地推動了有關(guān)音樂教育思想的發(fā)展。1932年，一部意味音樂教育革命的作品—《奧爾夫教材——為兒童的音樂，由兒童自己動手的音樂——民歌》已準備出版，但是由于政治和歷史的原因，這個出版計劃擱淺了。奧爾夫決定離開音樂教育去從事專門作曲。1937年以一部十四世紀詩集手抄本創(chuàng)作的音樂劇《卡爾米娜·布拉納》實現(xiàn)了他的突破，四十二歲的他此前已有許多探索性的作品問世，但他稱這種突破為他的“全集”的開端。從1935年至1942年，奧爾夫的三部成名作問世：《卡爾米娜·布拉納》(1934—1937)、《月亮》(1937—1939)、《聰明的女人》（1941—1943)相繼問世。奧爾夫從青年時代起就在追求的“完全戲劇”——一種通向人本的、尋找最初的、原始的、融音樂、舞蹈、戲劇為一體的那種藝術(shù)，在這三部作品中得到體現(xiàn)，使他在“完全戲劇”(或稱整體藝術(shù))的創(chuàng)作上已走向成熟，形成了真正的奧爾夫風格。這里同樣體現(xiàn)了奧爾夫在音樂教育中所體現(xiàn)的那種原本性的原則和理念。1948年到1949年完成《安蒂戈尼》，這部作品綜合音樂、舞蹈、戲劇為一體，而在伴奏樂隊的配器上采用4架鋼琴、59種打擊樂器與人聲的大膽結(jié)合，以體現(xiàn)最古老的神話——太陽神與月亮神的結(jié)合，剛與柔、健與美的天然合一。這部作品奠定了他在世界上作為級的作曲家的聲望。他在專業(yè)作曲上所采用的技法與他在音樂教育上一樣，都是突出節(jié)奏性因素，以某種固定音型不斷反復作音樂發(fā)展動力，在旋律中較少使用半音音階和變化音，和聲讓位到更次要的位置，總之無論旋律、伴奏都以古樸、簡潔為創(chuàng)作技法和表現(xiàn)形式。舞臺布景、演員服裝的象征性都是體現(xiàn)他原本性的“完整藝術(shù)”的理念。奧爾夫一生耕耘不息，創(chuàng)作了大量音樂作品和音樂戲劇，直到1973年78歲高齡時，還創(chuàng)作了他最后一部大作《世界末日之劇》。1950年—1960年：奧爾夫曾任慕尼黑音樂學院作曲班教授和負責人，他的教學是以讓學生發(fā)現(xiàn)自我為宗旨，仍貫穿他一生的音樂教育思想。1948年：開始為巴伐利亞電臺編寫“學校音樂教育”連續(xù)播了五年，受到學校的熱烈歡迎。1950—1954年：出版了五卷本《學校音樂》，被歐美各國相繼翻譯出版介紹到世界各地。這是奧爾夫音樂教育體系具有奠基性意義的大事。1961年：在奧地利薩爾斯堡“莫扎特音樂及造型藝術(shù)大學”成立了“奧爾夫?qū)W院”，建立起第一個奧爾夫教學法研究和培訓中心。1962年：奧爾夫和凱特曼訪問，在日本掀起研究和實踐奧爾夫教法熱潮。奧爾夫教學法開始了與東方文化結(jié)合的新里程。1982年：奧爾夫在慕尼黑家中去世，享年87歲。三、奧爾夫音樂的影響藝術(shù)、藝術(shù)教育已不僅僅是從事這個職業(yè)的少數(shù)人關(guān)注的事業(yè)，現(xiàn)在，越來越多的人（從嬰幼兒到老年，從家長到科學界、醫(yī)學界、企業(yè)界……各行各業(yè)）在關(guān)注它、需要它，它如同空氣、食物一樣成為人們生話的必需。奧爾夫的理念和獨特的創(chuàng)意，使音樂從狹窄的空中閣樓走入千家萬戶，使人們的生活變得更加美好。奧爾夫音樂教育是當今世界最重要和流傳最廣的藝術(shù)教育體系之一。特別在進入21世紀，其強調(diào)回歸人本、綜合性和創(chuàng)造性等教育理念和教學方法、手段均被各國藝術(shù)教育同行看好，其發(fā)展的勢頭仍未減弱，并以“與時代同步發(fā)展”的勢態(tài)在繼續(xù)發(fā)展。多年來，我國引進、實驗、推廣奧爾夫音樂教育，其宗旨就是與世界音樂教育接軌；站在巨人肩膀上，迎頭趕上，縮短與世界藝術(shù)教育發(fā)展的矩離。我們有奧爾夫?qū)I(yè)會，有會刊《奧爾夫之橋》，有中國奧爾夫音樂教育網(wǎng)。四、基本理念和指導思想奧爾夫音樂教育的基本理念從音樂產(chǎn)生的本源和本質(zhì)出發(fā)，即“訴諸感性，回歸人本”—這是奧爾夫音樂教育的基本理念。奧爾夫認為：表達思想和情緒，是人類的本能欲望，并通過語言、歌唱（含樂器演奏）、舞蹈等形式自然地流露，自古如此。這是人原本固有的能力。音樂教育的首要任務，就是不斷地啟發(fā)和提升這種本能的表現(xiàn)力，而表現(xiàn)得好不好則不是追求的最終目標。奧爾夫《奧爾夫音樂教育》前言我們對原本性的音樂所進行的許多種各不相同的嘗試，半個世紀以來，基本上并未過時。原本性始終是一個基礎(chǔ)，它是沒有時間性的。原本性的東西永遠意味著一種新的開始。在一切工作中，但凡趕時髦所做的和所能做的，都必然會衰落。一切摩登的東西，必然隨著時間無條件地變成不摩登。而原本性的東西，則會由于它沒有時間性，而在全世界一切人中得到理解。因此，我為了記錄一種理念所寫下的作品，包括走向世界的《學校音樂教材》，不在于形式，而是那個原本性的理念本身。奧爾夫音樂教學法的指導思想奧爾夫不滿于當時的音樂創(chuàng)作，受達爾克羅茲體態(tài)律動和現(xiàn)代舞表演的影響和啟示，產(chǎn)生了將音樂和舞蹈結(jié)合在一起，創(chuàng)造一種具有原始風格、富于表現(xiàn)力和主動精神的新型音樂的想法。五、教學方法奧爾夫音樂教學的方法奧爾夫特別強調(diào)要學生“動”起來，進行“綜合式、即興式”的音樂學習?？枴W爾夫指出：學生在學習中必須動腦、動手、動腳，全身心地感受和表現(xiàn)音樂。學生在課堂上在教師的引導下作音樂性的“動”，必然沉浸在一種游戲般的歡快之中，他們在不知不覺地接受著音高、節(jié)奏、聽辨、協(xié)調(diào)統(tǒng)一等等綜合音樂能力的訓練。六、教學內(nèi)容奧爾夫音樂教學法的教學內(nèi)容A.節(jié)奏、旋律練習，包括：從朗誦入手，提取“節(jié)奏基石”B.基本形體動作教學，包括：反應訓練；體操練習；動作訓練；動作變奏和動作組合；動作游戲；即興練習奧爾夫樂器為了使學生們親自參與奏樂，并通過即興演奏設(shè)計自己的音樂，奧爾夫發(fā)明制造出了一套可以合奏用的以打擊方式為主的小樂隊編制樂器。這就是后來聞名于世的“奧爾夫樂器”。這套配合“元素性音樂教育體系”的“元素性”的奧爾夫樂器，都是一些很容易掌握的打擊樂器。對其音樂教學法的形成起到了重要的作用。同時，他還充分運用人體各部位可能發(fā)出的聲音參與演奏，并冠以“人體樂器”的美稱?！霸匦砸魳方逃w系”之教具——“元素性音樂教育體系”之教材奧爾夫音樂教材教材是奧爾夫“元素性音樂教育體系”的重要組成部分。為了實現(xiàn)“盡量使學生能自行設(shè)計他們的音樂和為動作伴奏”，他從本土及外國的民俗音樂中找到了編寫教材的源泉。1930年1950—1954年1956—19571963——1979年奧爾夫與凱特曼合著的《奧爾夫?qū)W校音樂教材——原本性的音樂練習》首次出版《為兒童的音樂》五卷全部出版，第一部《學校音樂教材》電影攝成《為兒童的音樂》首次灌制唱片灌制完成了10張《學校音樂教材》唱片，名《詩的音樂》七、基本原則和教學特點三大原則，包括——A、一切從兒童出發(fā)時奧爾夫教學法的首要原則B、通過親身實踐，主動學習音樂是奧爾夫教學法的又一個基本原則C、培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力是奧爾夫教學法的第三個基本原則，也是奧爾夫教學法的歸結(jié)點奧爾夫音樂教學基本原則奧爾夫教學法的特點奧爾夫音樂的最大特點是關(guān)注對孩子內(nèi)心世界的開發(fā)，在這樣的學習中，孩子不會把學音樂當成一種負擔或功利，而會全心身地投入到音樂世界中來，用肢體、語言、樂器自由地演繹，以獨特的方式抒發(fā)內(nèi)心世界。當音樂成為孩子自身的需求