《高級動畫制作技術》教案-07章-制作帶有表情的角色動畫

教案七：制作帶有表情的角色動畫一、教學基本情況授課基本信息課程名稱高級動畫制作技術授課單元07_制作帶有表情的角色動畫授課班級授課學時10授課地點授課形式多媒體教學模式，理論+實踐參考教材、資料1.教材選用《Maya角色動畫規(guī)律及設定（第2版）》楊桂民編人民郵電出版社教師自編講義2.參考資料《動畫師生存手冊－原動畫基礎教程》理查德-威廉姆斯中國青年出版社《動畫——角色的運動和動作》克里斯-韋伯斯特人民郵電出版社《動畫師之路-經(jīng)典動畫原理學習手冊》王博人民郵電出版社《迪士尼黃金圣典》活爾特-斯坦奇菲爾德人民郵電出版社教學內(nèi)容1、了解表情動態(tài)的原理；2、制作一段表情動畫；3、制作一段基礎的口型動畫；4、制作一段情境動畫《Atiitude》；學情分析在三維角色動畫制作方面，學生進入了更深入的階段，這時需要將之前所學知識進行高度、高效的整合，并鍛煉自身的設計、創(chuàng)意能力，這個過程本來需要很長時間，需要大量練習才能完成，但礙于課時限制，所以更需要在效的課時內(nèi)幫學習盡量達到上述效果。教學平臺與資源智慧職教、云課堂、資源庫、國家精品課程網(wǎng)等教學目標與重難點教學目標知識目標技能目標素質(zhì)目標1、表演的基礎訓練（大體介紹）；2、理解面部的肌肉解剖，分析其如何影響人物面部表情；3、掌握人物發(fā)音時的各種口型的講解；4、掌握如何選擇“有效發(fā)間”（OperativeWord）；1、分析、臨摹經(jīng)典動畫；2、制作一小段表情動畫；3、制作一小段有臺詞的表情動畫；1、文化體系：海納百川，尚巧之美；現(xiàn)代文化與傳統(tǒng)文化，雙創(chuàng)文化；2、思政體系：開放包容，謙虛好學，吃苦耐勞，勤能補拙，鍥而不舍，精益求精，精雕細琢，創(chuàng)新思維，守正創(chuàng)新，追求卓越；5、能設計、會表演、能轉(zhuǎn)換，向?qū)I(yè)角色動畫師邁進；教學重點和難點因為表情動畫在整個角色動畫的流程中屬于較后期的制作，也就是說一般到了Polishing階段的后期才開始制作表情方面的動畫，所以在向?qū)W生講解時很難同步，這就要求教師準備充分，講解細致，并伴隨大量的課堂練習的抽查和演示修改。二、教學策略與實施過程教學策略教學方法三維動畫的教學內(nèi)容主要分為三種形式：理論（分析）、技術（實操）和學生素質(zhì)培養(yǎng)，前兩者屬于“可量化”知識，可以在課程中通過教授者的言傳身教、案例演示、組織實踐、強化訓練等方式傳達給學生。而后者，則是對學生的思維、意識上的培養(yǎng)，這不是每次課程、本門課程就能徹底解決的，要在所有專業(yè)教學上本著是持續(xù)、溶入、培養(yǎng)、啟發(fā)的理念，概括的說，就是“施法于無形、借術于有形”，“真正的動畫教學在軟件外、在生活中”——這是大方向。教學設計在設計動畫相關的課程時，總是將理論分析擺在首要位置，這是因為學生只有從原理上理解和掌握了傳統(tǒng)動畫理論，才能在軟件技術中加以實現(xiàn)。所以本次課程仍然先從解剖的角度分析面部表情、動態(tài)的原理。教學實施過程課前課中課后發(fā)課件、資料，讓學生先仔細閱讀《迪斯尼經(jīng)典pose畫法》。預習本單元內(nèi)容。課程開始時可以先做一些相關介紹：在之前的課程中，我們介紹了用“線變形、Cluster變形和Lattice變形”等各種Deformer創(chuàng)建表情目標體，然后用BlendShape創(chuàng)建融合變形達到生成表情的目的。這些就是表情動畫制作的基礎和原理。為了方便動畫師制作表情動畫，很多商業(yè)化流程中是控制制作成方便的“線性控制”，而動畫師基本上用不到“表情目標體”和Blenshape制作表情時不需要分Blocking、Poishing等步驟，通常情況下是在角色身體的姿態(tài)大體完成時再加入表情的制作下面內(nèi)容就是對人物表情的動態(tài)原理進行細致的分析：人物的表情是怎么“運作”的?！要解決這個問題，我們要從下面幾個方面進行探討： A、頭骨的基本構(gòu)造 B、頭部的比例關系及活動范圍 C、面部肌肉展示課件里內(nèi)容：分析骨骼構(gòu)造對表情動態(tài)的影響：2、角色身體的姿態(tài)大體完成時再加入表情的制作；各種表情的原理性分析，在講解時除展示課件和相關視頻外，還要求教師進行適當?shù)谋硌?，動態(tài)的表現(xiàn)表情變化的效果，加深學生印象。為了活躍課堂氣氛并且加深印象，可以點名幾個學生上臺進行某些特定表情的演示。在整個過程中，要不斷強調(diào)這樣的原則：表情其實就是五官等元元素按照一定規(guī)則的排列組合，而這種組合唯一的標準就是看上去舒服、有趣!我們制作的動畫是現(xiàn)實生活的反映和升華，生活是我們最好的老師，要注意觀察和體會!3、下面的內(nèi)容是講解口型動畫的制作口型動畫其實就是配有臺詞和各處發(fā)間的動畫。為了制作口型，我們先要用“數(shù)據(jù)庫”的理念將各種發(fā)音口型歸類總結(jié)，根據(jù)“先期錄音”擇取“OperativeWord(有效音節(jié))”來制作動畫，所以有的人把這個過程稱為“對口型”！不過，可不是簡單的把口型對準就完了，我們還要賦予角色豐富有創(chuàng)意的表演才行！上圖是較常見的幾個英文元音（類似漢語拼音的韻母）的傳統(tǒng)動畫口型設計。不同民族有各種不同的語言形式，例如漢語、英語、德語等，這些語言在發(fā)音上有一定的區(qū)別，但相同的是，這些語言實際是由一些基本音素(Phonemes)構(gòu)成的。所謂音素就是在語言系統(tǒng)中最小的部分，是構(gòu)與語言或語調(diào)的最基本單位。這有點類似于輔助發(fā)音的漢語拼音或者英語音標等，通過這些基本音素即可組成一段對話的發(fā)音。以美國英語發(fā)音為例，如meet，其中“ee”發(fā)音為/i:/，屬于一個基本的“EEE”元音音素，“M”和“T”分屬于濁輔音和清輔音，所以整個單詞發(fā)音就是“M-EEE-T”，共有三個口形構(gòu)成。這看上去很簡單，但在動畫中能夠成功做到唇形同步(lipsynch)卻是非常重要的。這里所說的唇形同步(Lipsynch)是指在做面部的口形動畫中，需要同步調(diào)整嘴部的口形以匹配所記錄的對話發(fā)音。4、正確合理的口形對于制作面部口形動畫是至關重要的。在美語發(fā)音中，大約有四十種基本的音素。根據(jù)這些音素發(fā)音口形的共同性，可將它們歸類成八種口形或者更細至十六種口形。這些口形是我們在做唇形同部動畫的基礎，如下表：這時可以向?qū)W生演示如何在Maya中導入聲音文件，如何查看波形，如何設置時間欄來更好的表示波形：這時候要詳細講解各種發(fā)音的口型變化和原理分析，展示課件：在講解這部分內(nèi)容時，要配合教師自已的表演示范，并要求學生對照小鏡子反復觀察自己的口型變化!再介紹一下商業(yè)制作流程中的所謂“8口型”和“16口型”的概念，這種概念解釋不是重點，可以一帶而過。然后要詳細解釋所謂“OperativeWord”，即“有效單詞或有效發(fā)音”。制作口型動畫時，要小心選擇所謂“有效單詞（OperativeWord，有時也叫做“mainword”），即在一句話里起來重要的“闡明”和“強調(diào)”作用的單詞，也是口型動態(tài)中最能引起觀眾注意的發(fā)音。那么什么音節(jié)可以被當作OperativeWord呢？?這些音節(jié)大部分情況下就是音量最高的?有時是音調(diào)和音高變化最大的（往往就是口型變化最大的）。?每句話最后的音?表情和動作變化最強烈時的音5、導入一名臺詞的波形文件至Maya，以此為例講述如何擇取OperativeWord：要非常小心的挑選這些operativewords，因為所選擇的單詞幾乎會戲劇化的影響角色所有的行為。知識講述部分到此基本結(jié)束。課堂練習：1、制作一段沒有發(fā)音的表情動畫（類似ManForFacial_Laugh）2、以“Attitude.wav”為對白參考制作一段角色動畫七、小結(jié)：1、對人物表情動態(tài)的深入探討2、制作表情動畫的注意事項和方法學習評價作業(yè)任務與課后鞏固1、復習：藝用解剖學中的面部解剖分析；2、思考：角色的五官在制作動畫表情動時是否要同步，它們應不應該講究“延遲、交疊(Overlap