古畫創(chuàng)作制作課程設計

古畫創(chuàng)作制作課程設計一、課程目標

知識目標：

1.學生能了解并掌握古畫創(chuàng)作的基本知識，包括古畫的歷史背景、繪畫技法、顏料使用等。

2.學生能識別并描述不同朝代的古畫風格特點，如唐代的工筆畫、宋代的山水畫等。

3.學生能理解古畫中所蘊含的文化內(nèi)涵和象征意義。

技能目標：

1.學生能運用古畫創(chuàng)作的基本技法，獨立完成一幅具有古畫風格的創(chuàng)作作品。

2.學生能通過觀察、分析和實踐，提高繪畫表現(xiàn)力和審美能力。

3.學生能在創(chuàng)作過程中，靈活運用所學知識，發(fā)揮創(chuàng)意，形成個人獨特的藝術風格。

情感態(tài)度價值觀目標：

1.學生培養(yǎng)對中國傳統(tǒng)文化的熱愛，增強民族自豪感和文化自信。

2.學生通過古畫創(chuàng)作，學會欣賞美、感受美，提高審美情趣。

3.學生在創(chuàng)作過程中，培養(yǎng)耐心、細致、精益求精的品質(zhì)，樹立正確的價值觀。

課程性質(zhì)：本課程旨在讓學生深入了解古畫創(chuàng)作，通過實踐提高繪畫技能，同時培養(yǎng)學生的藝術修養(yǎng)和審美情趣。

學生特點：本課程針對初中學生，他們對古畫有一定的好奇心，但知識儲備和實踐經(jīng)驗有限，需要通過系統(tǒng)教學激發(fā)興趣，提高技能。

教學要求：教師應注重理論與實踐相結合，關注學生的個體差異，提供有針對性的指導，使學生在輕松愉快的學習氛圍中掌握古畫創(chuàng)作技巧。同時，注重培養(yǎng)學生的藝術修養(yǎng)和審美能力，引導他們形成正確的價值觀。通過分解課程目標為具體的學習成果，為后續(xù)教學設計和評估提供依據(jù)。

二、教學內(nèi)容

1.古畫基礎知識：

-古畫發(fā)展簡史：介紹古畫的歷史演變，重點講解唐宋元明清五個時期的繪畫特點。

-繪畫技法：學習工筆、寫意、潑墨等古畫技法，以及勾、皴、點、染等基本筆法。

-顏料使用：了解古畫中常用的礦物質(zhì)和植物質(zhì)顏料，掌握其制作和使用方法。

2.古畫作品欣賞：

-賞析經(jīng)典古畫：分析《清明上河圖》、《簪花仕女圖》等名作的構圖、筆法、意境等。

-比較不同朝代古畫風格：通過對比，使學生了解各朝代繪畫風格的特點和區(qū)別。

3.古畫創(chuàng)作實踐：

-創(chuàng)作指導：教授古畫創(chuàng)作的基本步驟，包括選題、構圖、繪制、題款等。

-實踐操作：學生獨立完成一幅古畫創(chuàng)作，教師進行個別指導和評價。

4.教學內(nèi)容安排與進度：

-第一周：古畫基礎知識學習，了解古畫發(fā)展簡史和繪畫技法。

-第二周：顏料制作和使用方法的學習，同時進行古畫作品欣賞。

-第三周：創(chuàng)作指導與實踐操作，學生完成古畫創(chuàng)作，教師進行評價。

教材章節(jié)：《美術》七年級下冊第四章“中國繪畫藝術”，內(nèi)容涵蓋古畫基礎知識、作品欣賞、創(chuàng)作實踐等。通過以上教學內(nèi)容的組織與安排，確保學生能夠系統(tǒng)地學習古畫創(chuàng)作知識，提高實踐能力。

三、教學方法

1.講授法：

-在古畫基礎知識教學中，采用講授法向學生介紹古畫發(fā)展簡史、繪畫技法和顏料使用等理論知識，確保學生掌握基本概念。

-講解過程中，結合多媒體演示，使抽象的理論知識形象化、生動化，提高學生的學習興趣。

2.案例分析法：

-在古畫作品欣賞環(huán)節(jié)，運用案例分析法，選擇經(jīng)典古畫作品進行分析，引導學生從構圖、筆法、意境等方面進行深入探討，培養(yǎng)學生的審美能力。

-鼓勵學生主動參與討論，表達自己的觀點，提高學生的思辨能力和鑒賞水平。

3.討論法：

-在創(chuàng)作實踐過程中，組織學生進行小組討論，分享創(chuàng)作心得和技巧，互相學習，共同提高。

-教師引導學生從不同角度思考問題，激發(fā)學生的創(chuàng)新意識，形成良好的創(chuàng)作氛圍。

4.實驗法：

-在古畫創(chuàng)作實踐中，鼓勵學生動手嘗試不同的繪畫技法和顏料使用方法，培養(yǎng)學生的實踐能力。

-教師進行個別指導，針對學生的實際操作問題給予及時糾正，提高學生的繪畫技能。

5.情境教學法：

-創(chuàng)設情境，讓學生在特定氛圍中感受古畫創(chuàng)作的魅力，如模擬古代畫家創(chuàng)作場景，激發(fā)學生的學習興趣。

-通過角色扮演、故事導入等方式，引導學生深入體驗古畫創(chuàng)作的過程，提高學生的情感投入。

6.評價法：

-在古畫創(chuàng)作完成后，組織學生進行自評、互評和教師評價，培養(yǎng)學生客觀評價他人作品的能力。

-評價過程中，關注學生的優(yōu)點和不足，給予針對性的建議，促進學生的全面發(fā)展。

四、教學評估

1.平時表現(xiàn)評估：

-觀察學生在課堂上的參與程度、提問回答、小組討論等表現(xiàn)，評估學生的學習態(tài)度和積極性。

-對學生在課堂上的實踐操作進行觀察和記錄，評價學生的動手能力和創(chuàng)作過程。

-定期對學生的課堂筆記、學習心得進行檢查，了解學生對古畫創(chuàng)作知識的掌握情況。

2.作業(yè)評估：

-設計與課程內(nèi)容相關的作業(yè)，如古畫作品分析報告、創(chuàng)作草圖等，評估學生對知識的理解和應用。

-對學生的古畫創(chuàng)作實踐作品進行評價，包括作品的繪畫技法、創(chuàng)意表達、文化內(nèi)涵等方面。

-作業(yè)評價標準明確，以鼓勵學生創(chuàng)新和個性表達為主，同時指出需改進之處。

3.考試評估：

-在課程結束時，進行期末考試，包括古畫基礎知識、作品賞析、創(chuàng)作實踐等方面，全面檢測學生的學習成果。

-考試形式可采用閉卷筆試、開卷實踐操作等，注重考查學生的綜合運用能力和實踐技能。

4.綜合評估：

-結合平時表現(xiàn)、作業(yè)和考試成績，對學生的古畫創(chuàng)作課程學習進行綜合評估。

-評估過程中，關注學生的個體差異，鼓勵學生發(fā)揮特長，給予公平、公正的評價。

-定期向學生反饋評估結果，指導學生明確自己的優(yōu)勢和不足，制定合適的學習計劃。

五、教學安排

1.教學進度：

-課程共分為三個階段，每階段兩周時間。

-第一階段：古畫基礎知識學習，包括古畫發(fā)展簡史、繪畫技法和顏料使用。

-第二階段：古畫作品欣賞與分析，古畫創(chuàng)作實踐前的準備。

-第三階段：古畫創(chuàng)作實踐，學生獨立完成作品，教師進行評價和指導。

2.教學時間：

-每周安排兩課時，共計六課時，每課時45分鐘。

-定期安排課后輔導和實踐操作時間，以幫助學生鞏固所學知識。

-考慮學生的作息時間，避免在學生疲勞時段進行教學活動。

3.教學地點：

-理論知識教學在普通教室進行，配備多媒體設備，方便教師展示古畫作品和講解。

-實踐操作環(huán)節(jié)安排在美術教室或專業(yè)畫室，提供足夠的空間和繪畫材料，確保學生能夠充分實踐。

4.教學安排考慮因素：

-結合學生的興趣愛好，