《大學(xué)美育》 課件 17.模塊五 第十七章 筆墨生輝的書法藝術(shù)之美

第十七章

筆墨生輝的書法藝術(shù)之美目錄第一節(jié)書法藝術(shù)之本第二節(jié)書法美學(xué)表達(dá)第三節(jié)書法審美鑒賞中國(guó)書法藝術(shù)歷史悠久，書體沿革流變，風(fēng)格異彩紛呈。書法的形式表達(dá)也并非完全自由與獨(dú)立，而是需要依托于文字的結(jié)構(gòu)與筆畫。因此，中國(guó)的書法源于漢字的形成與發(fā)展，并伴隨著漢字的演變而逐步變化。第一節(jié)書法藝術(shù)之本一、書法是源于文字的藝術(shù)與其他早期文明區(qū)域的文字類似，漢字由一些刻畫符號(hào)——象形文字或圖畫文字發(fā)展而來，至殷商時(shí)期甲骨文出現(xiàn)時(shí)，書法也應(yīng)運(yùn)而生。從商、周的甲骨文、金文，到秦、西漢的大篆、小篆、隸書，再到東漢、魏、晉的草書、楷書、行書諸體，書法一直依循著文字的變遷、工具的改進(jìn)而不斷演變，形成各時(shí)期風(fēng)格迥異的歷史面貌。甲骨文在商代晚期已形成了較為成熟的文字系統(tǒng)，并被王室大量用于占卜和記錄。書法幾乎是伴隨著我國(guó)最早的文字——甲骨文的成熟而產(chǎn)生的。甲骨文線條瘦勁爽利，筆畫方折多變；字體方圓結(jié)合，結(jié)構(gòu)均衡且注意開合輯讓；文字分布錯(cuò)落有致，疏密得當(dāng)，相互呼應(yīng)。從書法的審美要求來看，已具備了用筆、結(jié)字和章法三個(gè)基本要素。（契刻于獸骨上的甲骨文商代qj9128108339）書法因漢字而產(chǎn)生，也隨著漢字從象形體到符號(hào)化的演進(jìn)而演變。從甲骨文到金文、大篆、小篆、隸書，漢字逐步擺脫象形，規(guī)范筆畫，刪繁就簡(jiǎn)，最終在東漢形成了以平直筆畫結(jié)體的穩(wěn)定的文字體系，而書法自身的獨(dú)立品格和美學(xué)特征也日益凸顯，進(jìn)入到書法審美的新時(shí)代。戰(zhàn)國(guó)時(shí)期秦國(guó)的石鼓文是我國(guó)現(xiàn)存最早的石刻文字，字體上承西周金文，下啟秦代小篆，體現(xiàn)出由大篆向小篆衍變而又尚未定型的過渡性特征。石鼓文書法字形多取長(zhǎng)方，字體中正；布局疏密有致，筆力穩(wěn)健遒麗，充滿古樸雄渾之美，素有“書家第一法則”之譽(yù)。（石鼓文戰(zhàn)國(guó)明代拓本）東漢晚期，被奉為廟堂正體的隸書已臻于成熟和完善，而傳世的眾多漢碑則代表著此時(shí)期書法的最高成就。《乙瑛碑》被稱為最有法度可循的隸書名碑，用筆方圓兼?zhèn)?、剛?cè)岵?jì)，字體質(zhì)樸敦厚而不失巧麗，長(zhǎng)筆畫多略呈弧形曲勢(shì)，蠶頭燕尾和一波三折的特征鮮明，靜中有動(dòng)的態(tài)勢(shì)極其優(yōu)美。（《乙瑛碑》東漢）書法源于文字、依托文字，也隨著文字的發(fā)展而逐步形成了自身的獨(dú)立品格和審美屬性。書法的用筆、結(jié)字和章法三要素在商周甲骨文中已有所體現(xiàn)，而東漢時(shí)期隸書的成熟，又賦予書法以力量、動(dòng)勢(shì)之美感。由此，書法在以往符號(hào)價(jià)值的基礎(chǔ)上真正確立了自身的審美價(jià)值，成為審美的對(duì)象。漢字從象形體到符號(hào)化的演進(jìn)過程，也是不斷削弱具象呈現(xiàn)、提煉本質(zhì)特征、簡(jiǎn)化表現(xiàn)形式的過程。而書法審美屬性的形成與發(fā)展，不僅大大推進(jìn)了這一過程，而且更加賦予漢字以概括、抽象和凝練等形式美的特征。二、書法是提煉抽象的藝術(shù)“年”始見于商代甲骨文和金文，最早的字形似一個(gè)人背負(fù)著稻禾，象征著稻禾成熟，“年”的本義就是谷物成熟。從商代到秦，“年”的寫法雖然逐步脫離了象形特征，下方背負(fù)稻禾的“人”字演變成了沒有實(shí)際意義的“千”字，但基本的筆畫和結(jié)構(gòu)始終保留著早期的意象。到了漢代，隨著隸書的發(fā)展和完善，“年”中“禾”的最后兩筆以及“千”的第一筆，都變成了直線。至楷書階段，“年”字被進(jìn)一步簡(jiǎn)化，其最初那“人”背負(fù)著“禾”的樣子，徹底消失了。（“年”的演變）“年”的字形變化足以說明，在書法形成獨(dú)立的審美品格之后，會(huì)按照自身的審美要求對(duì)文字進(jìn)行提煉和抽象，以適應(yīng)方正字形、平直筆畫和向心結(jié)構(gòu)的需要。書法的抽象屬性突出地體現(xiàn)在筆畫線條之中。書法線條在表現(xiàn)外在的具體事物時(shí)，通過提煉、集中、概括、夸張、變形等手法，實(shí)現(xiàn)對(duì)原物形象高度的抽象；在表現(xiàn)內(nèi)在的情感和觀念時(shí)，則訴諸粗細(xì)、長(zhǎng)短、力度、速度等，完成對(duì)情感狀態(tài)和思想理念的抽象。書法是靜態(tài)的藝術(shù)，卻會(huì)因結(jié)構(gòu)的開合、筆畫的錯(cuò)落、線條的律動(dòng)而產(chǎn)生或強(qiáng)或弱的動(dòng)勢(shì)，給人以動(dòng)靜交映的美感。三、書法是動(dòng)靜交映的藝術(shù)書法因書體的差異而有著不同程度的“靜態(tài)”與“動(dòng)感”；同一書體之中，“動(dòng)”、“靜”雖有主次，卻并無(wú)高下，二者往往是通過相反相成的作用原理來成就一幅優(yōu)秀書法作品的。同為顏真卿晚年所作的楷書《顏勤禮碑》和行草書《劉中使帖》，前者乍看端嚴(yán)方正、沉穩(wěn)大氣，將書法的靜態(tài)美發(fā)揮到了極致，細(xì)品之后卻發(fā)現(xiàn)字字生機(jī)蓬勃，有蓄勢(shì)待發(fā)之意。（《顏勤禮碑》顏真卿唐）后者遒勁恣肆，酣暢淋漓，在仿如“急湍迸流”的強(qiáng)烈動(dòng)勢(shì)之中，卻能夠頓挫提按收放自如，在要緊處戛然而止，體現(xiàn)出沉著冷靜的內(nèi)在特質(zhì)。（《劉中使帖》顏真卿唐）有些草書作品整體勢(shì)態(tài)飛動(dòng)，卻在其中夾雜一些相對(duì)沉穩(wěn)、內(nèi)斂的字形，以輔助穩(wěn)定全局、實(shí)現(xiàn)收與放、動(dòng)與靜的平衡。明徐渭《杜甫詩(shī)軸》整篇?jiǎng)觿?shì)被宣泄的淋漓盡致，然而其中的“夜”字，“生”字，“臺(tái)”字，“根”字等字形較小，字勢(shì)穩(wěn)重，用筆沉著含蓄，雖在通篇中處于次要的地位，卻為平衡走勢(shì)、穩(wěn)定全局起到了至關(guān)重要的作用。（《杜甫詩(shī)軸》徐渭明）相反，有些書法作品雖以寧?kù)o端莊為主調(diào)，卻能夠舒敞靈動(dòng)，毫無(wú)拘謹(jǐn)死板之態(tài)。如明末清初八大山人的大量行楷作品，筆勢(shì)含蓄內(nèi)斂，字體蒼潤(rùn)圓秀，初看以簡(jiǎn)靜取勝；而細(xì)觀之下，全篇走勢(shì)布局如流水潺潺，生氣躍然紙上。（《臨河集序》冊(cè)頁(yè)之一朱耷明末清初）中國(guó)書法美學(xué)主張書法是人心靈的寫照，書法創(chuàng)作的目的就是為了抒發(fā)情感，表達(dá)情緒。任何藝術(shù)創(chuàng)作都離不開靈感和激情，書法創(chuàng)作亦是如此。中國(guó)書法史上的許多經(jīng)典作品，就是書法家在生活理想和現(xiàn)實(shí)際遇的碰撞中迸發(fā)靈感、宣泄情感的產(chǎn)物。四、書法是抒發(fā)情感的藝術(shù)顏真卿的《祭侄文稿》作于唐肅宗乾元元年（758年），時(shí)顏真卿在河北尋訪到被安史之亂叛軍捕獲并殺害的侄子季明的頭顱，聯(lián)想顏氏一門30余口被叛軍屠戮的悲慘經(jīng)歷，氣憤悲痛之下，他以這篇文稿表達(dá)了對(duì)侄子的懷念和對(duì)家族忠烈的評(píng)價(jià)。由于此稿是在完全放任情緒的狀態(tài)下寫就，純是平時(shí)功力和精神情感的自然流露，因此通篇筆墨之間情如潮涌，一氣呵成，氣勢(shì)磅礴，感人至深，是中國(guó)書法史上極具史料價(jià)值和藝術(shù)價(jià)值的墨跡原作之一。（《祭侄文稿》顏真卿唐qj6228269621）（《黃州寒食帖》蘇軾北宋）另外一篇與之相媲美的行書即興佳作是蘇軾的《黃州寒食帖》。北宋元豐三年（1080年），蘇軾因“烏臺(tái)詩(shī)案”被貶黃州。在黃州第三年的寒食節(jié)，蘇軾有感于郁郁不得志的人生際遇，遣興揮筆寫就兩首五言詩(shī)。因是有感而出、即興而作，《黃州寒食帖》全篇結(jié)體大開大闔，點(diǎn)畫遒勁沉厚，文字隨情緒起伏而攲側(cè)錯(cuò)落，跌宕生姿，節(jié)奏變化強(qiáng)烈。此卷一直被后人譽(yù)為蘇軾存世真跡中最佳者，獨(dú)一無(wú)二，不可復(fù)制。正如黃庭堅(jiān)在詩(shī)后所跋：“試使東坡復(fù)為之，未必及此?！鳖佌媲涞摹都乐段母濉泛吞K軾的《黃州寒食帖》同為行書佳作，皆因真情實(shí)感的自然流露而具有強(qiáng)大的藝術(shù)感染力。不同在于，顏真卿的《祭侄文稿》出于悲憤，書寫急速而多飛白和涂抹，線條粗獷豪邁。而蘇軾的《黃州寒食帖》字體先收后放，從克制到開張，體現(xiàn)出作者壓抑的情緒逐步得以釋放的自然過程。元代學(xué)者陳繹曾在所著《翰林要訣》中說：“喜怒哀樂，各有分?jǐn)?shù)。喜則氣和而字舒，怒則氣粗而字險(xiǎn)，哀則氣郁而字?jǐn)?，樂則氣平而字麗。情有重輕，則字之?dāng)?、舒、險(xiǎn)、麗亦有淺深，變化無(wú)窮?！薄都乐段母濉泛汀饵S州寒食帖》就是這一說法的極好詮釋。書法以筆畫線條為基本的造型手段，線條的流動(dòng)變化富有生命力和韻律感。第二節(jié)書法美學(xué)表達(dá)一、線條美書法的線條之美呈現(xiàn)為節(jié)奏、圓厚、筆力三個(gè)方面，這三個(gè)方面又分別對(duì)應(yīng)節(jié)奏感、立體感和力量感，即直接訴諸于我們的感覺和情感。1.節(jié)奏感節(jié)奏感是指客觀事物（包括人的生命和社會(huì)生活）和藝術(shù)形象中合規(guī)律的周期性變化的運(yùn)動(dòng)形式引起的審美感受。節(jié)奏是生命的律動(dòng)，節(jié)奏感就意味著生命、生機(jī)和活力。書法的線條雖然已在紙上定格，卻可以讓人聯(lián)想起書寫時(shí)或強(qiáng)或弱、或疾或徐的筆墨運(yùn)行節(jié)奏，從中體會(huì)到創(chuàng)作者或磅礴、或強(qiáng)健、或平和、或沉穩(wěn)的生命氣息。2.立體感書法線條的立體感包含兩個(gè)維度，一是指線條要圓潤(rùn)飽滿，筋骨血肉俱足；二是指線條要形成一定的空間層次，否則便易失于平薄，觀之索然無(wú)味。線條的立體感不可理解為粗和重，粗和重的線條如果沒有筋骨血肉的支撐，沒有空間層次的變化，則只是墨跡的堆砌，毫無(wú)生命力和美感可言。宋徽宗趙佶的瘦金體書法線條“如屈鐵斷金”，乍看細(xì)勁爽利，細(xì)看卻極富轉(zhuǎn)側(cè)深斜的空間變化，因而不失圓厚之意。（《閏中秋月詩(shī)帖》

趙佶

北宋）3.力量感古代書法理論都非常強(qiáng)調(diào)線條的力度，如力透紙背、萬(wàn)毫齊力、筆力千鈞等，都在強(qiáng)調(diào)書法創(chuàng)作中的力量感呈現(xiàn)。相比于表現(xiàn)具體形象的其他造型藝術(shù)，符號(hào)化、抽象化的書法藝術(shù)需要表現(xiàn)更多的形式美感，而線條的力度就是最能彰顯字體生命力和個(gè)性的方式。雖然書法審美總體上強(qiáng)調(diào)線條的勁挺、勁健、遒勁，但線條并非力度越大越好。好的書法作品需要體現(xiàn)出運(yùn)筆的起伏頓挫、張弛有度，讓人在對(duì)比中感受線條的張力。書法之美在于其字形結(jié)構(gòu)的平衡與和諧。書法的結(jié)構(gòu)是指字形的組合與布局，它要求書寫者在遵循一定規(guī)則的基礎(chǔ)上，進(jìn)行巧妙的安排與創(chuàng)造。通過字形的疏密、大小、高低、正斜等對(duì)比與呼應(yīng)，營(yíng)造出一種動(dòng)態(tài)的平衡感，使得整個(gè)作品呈現(xiàn)出和諧統(tǒng)一的美感。二、結(jié)構(gòu)美無(wú)論是楷書還是篆隸行草，書法的結(jié)構(gòu)之美大呈現(xiàn)為平正、變化、連貫這三方面。1.平正平正是指字形結(jié)構(gòu)均衡、勻稱、穩(wěn)重，不隨意夸張、變異以求新奇。對(duì)于書法創(chuàng)作者而言，字形結(jié)構(gòu)的平正端方既是習(xí)字之初的根基與基礎(chǔ)，又是達(dá)到最高境界之后的自然狀態(tài)和境界。2.變化漢字書法結(jié)構(gòu)固然要以平正為美，但如果一味強(qiáng)調(diào)平正，就會(huì)失于刻板和平庸。因此，好的書法要在平正的基礎(chǔ)之上追求變化，在“正”和“奇”之間取得平衡。3.連貫書法結(jié)構(gòu)的連貫是指一個(gè)字的點(diǎn)畫之間，或一行字、一幅字之間前后呼應(yīng)、相互映帶、彼此牽連、氣勢(shì)貫通。書法結(jié)構(gòu)的連貫，分有形連貫和無(wú)形連貫兩種。唐代書法家張旭有《古詩(shī)四帖》傳世。作品通篇40行，188字，連綿、曲直、方圓、穿插、提按、偃仰等多種筆法自由轉(zhuǎn)換；字與字之間看似“絲連”，卻多相斷，更多的是氣脈、神采之間的連續(xù)和貫通，可謂翩若驚鴻，矯若游龍。（《古詩(shī)四帖》張旭唐）神韻之美是書法藝術(shù)的精髓所在，也是書法美學(xué)表達(dá)的最高境界。神，指神采，由創(chuàng)作者的氣質(zhì)和修養(yǎng)所決定，也是其思想和情感的傳達(dá)與體現(xiàn)。韻，指神采中所蘊(yùn)含的某種含蓄蘊(yùn)藉、令人回味無(wú)窮的意趣和意味。三、神韻美神韻決定著一幅書法作品文化價(jià)值和藝術(shù)品位的高低，是被歷代書家所推崇的、評(píng)價(jià)書法的至高標(biāo)準(zhǔn)?！吧耥崱倍中罹?，似乎不可名說。但為了理解方便，我們還是可以從氣韻生動(dòng)、真情實(shí)感、天真爛漫、象外之象四個(gè)方面去考察。1.氣韻生動(dòng)書法是以筆墨點(diǎn)畫創(chuàng)造形象、表現(xiàn)生命的藝術(shù)。書法通過線條的組合、筆墨的變化、章法的安排來創(chuàng)造藝術(shù)形象，賦予客觀的文字以鮮活的生命。書法中的“氣韻生動(dòng)”包含外在筋骨和內(nèi)在生氣兩個(gè)層面。2.真情實(shí)感一幅書法作品即使在技巧和形質(zhì)上略有欠缺，但只要具備了真情實(shí)感，也就具有了豐富的精神內(nèi)涵和情感意味，從而神采超然、韻味無(wú)窮。唐代杜牧的紙本行書《張好好詩(shī)》是詩(shī)人僅存的一幅書法作品，詩(shī)作表達(dá)了對(duì)才華卓越但命運(yùn)多舛的的歌妓張好好的同情之意，并借此發(fā)揮自己的感慨之情。全篇書法筆勢(shì)豪邁，風(fēng)格雄健，與詩(shī)作跌宕起伏的情感波動(dòng)水乳交融，相輔相成。雖然從書法技巧和形質(zhì)上而言，杜牧的《張好好詩(shī)》未盡完善，卻在字里行間流淌著真情，感人至深。（《張好好詩(shī)》杜牧唐）3.天真爛漫書法追求的天真爛漫，并非幼稚、粗率之謂，而是技藝高度成熟之后返璞歸真、自然而然的率真表現(xiàn)，臻于“天人合一”之境。東晉王羲之的《蘭亭集序》被譽(yù)為“天下第一行書”，雖真跡已不傳，但唐代馮承素的“神龍本”一直被認(rèn)為是最接近原作的摹本?！短m亭集序》通篇行字灑脫自在，墨跡翩然，完全按照作者的情思發(fā)展而自然流動(dòng)，雖有作者在撰文過程中因追求文辭達(dá)意而作的多處涂改，卻更加合乎創(chuàng)作的本來過程。（《蘭亭集序》（唐馮承素摹本）王羲之東晉）4.象外之象書法的“象外之象”，是指除了字形、線條和結(jié)構(gòu)等直接呈現(xiàn)出的美感外，更深層次、更難以言傳的韻味和意境，是一種情景交融、物我兩忘的高妙境界，是書法神韻之美的終極體現(xiàn)。晚清書法家趙之謙的書法取法北碑、兼納金石篆隸之法，所寫匾額、楹聯(lián)往往不過數(shù)字或十?dāng)?shù)字，卻皆沉雄豪邁、氣象萬(wàn)千，觀之使人仿佛經(jīng)歷了一次精神的洗滌，超脫于塵世之外，與宇宙萬(wàn)象融合而達(dá)于無(wú)限渾成的境界。（《摩云黃鶴遲，浮水白鷗閑》趙之謙晚清）鑒賞書法藝術(shù)的第一步，是了解書法的起源、發(fā)展及流派等基礎(chǔ)知識(shí)。此外，了解書法家的生平、藝術(shù)風(fēng)格及創(chuàng)作背景，也是鑒賞書法藝術(shù)的重要一環(huán)。第三節(jié)書法審美鑒賞一、了解書法藝術(shù)與背景每個(gè)時(shí)代都有其獨(dú)特的文化和社會(huì)背景，這些背景會(huì)深刻影響書法家的創(chuàng)作風(fēng)格和主題選擇。作者的生平經(jīng)歷會(huì)對(duì)其創(chuàng)作產(chǎn)生深遠(yuǎn)影響。每個(gè)人的生活經(jīng)歷都是獨(dú)一無(wú)二的，這些經(jīng)歷會(huì)在他們的作品中留下深刻的印記。如顏真卿堂堂正正的楷書廣為人們所愛，除了其雍容大度、筋骨內(nèi)含的藝術(shù)魅力之外，與其高尚的道德品行有著密切的關(guān)系，顏真卿為人忠誠(chéng)仁義、剛正不阿，為國(guó)慷慨赴難，其書法表現(xiàn)的精神內(nèi)涵是其高尚的道德修養(yǎng)和人格精神的折射。（《多寶塔碑》顏真卿唐）一幅優(yōu)秀的書法作品，往往具有和諧的構(gòu)圖和嚴(yán)謹(jǐn)?shù)恼路āＷ煮w的大小、形狀、排列及空間分布等，都需經(jīng)過精心設(shè)計(jì)和安排。同時(shí)，書法的行氣也是整體布局中不可忽視的因素。二、觀察書法作品的整體布局線條是書法藝術(shù)的靈魂，也是鑒賞書法作品的關(guān)鍵。在書法中，線條的粗細(xì)、濃淡、干濕、快慢等變化，都蘊(yùn)含著書法家的情感與技巧。三、品味線條與結(jié)構(gòu)之美此外，結(jié)構(gòu)也是書法藝術(shù)的重要組成部分。字的結(jié)構(gòu)是否勻稱、平衡，是否富有變化和層次感，都是鑒賞