《藝術特色高中單簧管教學的現(xiàn)狀與對策探究：以S市中學為例》開題報告14000字

藝術特色高中單簧管教學的現(xiàn)狀與對策研究：以S市中學為例開題報告文獻綜述目錄TOC\o"1-2"\h\u17182藝術特色高中單簧管教學的現(xiàn)狀與對策研究：以S市中學為例 127707第1章緒論 197361.1研究背景 2209031.2研究動機 467591.3研究目的 464611.4研究問題 475951.5研究流程圖 510496第2章文獻綜述 7109632.1參考既有文獻 7125012.2理論基礎 11224092.3重要概念定義 12265472.4研究意義 14243392.5本研究創(chuàng)新點 159028第3章研究方法與設計 16127833.1研究方法 1696393.2研究對象 1758973.3研究設計 176708參考文獻 19第1章緒論單簧管是音樂表現(xiàn)形式之一，歷經(jīng)悠長歷史，享譽世界各地，經(jīng)過百年歷史歲月，這一表現(xiàn)樣式轉(zhuǎn)入低潮發(fā)展時期，為了更好地繼承、保護、發(fā)揚，基層教育工作者在學校音樂教育教學工作中應充分重視單簧管這一音樂形式的傳播。將單簧管引入高中音樂課堂，在推動中學音樂教育創(chuàng)新方面發(fā)揮了重要作用。作為國家教育政策強調(diào)中學音樂教學改革的一部分，提出了高中音樂課堂教學標準，中學音樂課堂教學應重視中國傳統(tǒng)民族文化推廣、關注對學生進行傳統(tǒng)音樂藝術美感熏陶，培養(yǎng)學生音樂核心素養(yǎng)。由此可見，針對中學音樂教學中的音樂形式教學逐漸受到國家與社會的關注，對單簧管這一民族音樂形式的教學工作研究逐漸深入與發(fā)展。1.1研究背景1.1.1現(xiàn)實依據(jù)習近平總書記在對中共第九次全國代表大會的報告中，對黨的育才要求提出新的原則，在黨與教育相關部門對人才的監(jiān)督過程中，要凝聚世界各地不同的人才，通過人才的儲備實現(xiàn)人才強國的目標，加快人才建國的方針落地。而在人才的培育方面進行了相當準確的定位與要求，讓新時代的人們在對人才的培育中有了正確的方向。這充分說明了我國國家目前對于人才的培育要求已經(jīng)達到了十分重視的程度。目前，我國的經(jīng)濟發(fā)展方向已經(jīng)由原來的高污染、高能耗的低環(huán)保發(fā)展模式逐漸向新興的環(huán)保項目改變。對此我國的社會經(jīng)濟發(fā)展已經(jīng)處在了社會轉(zhuǎn)型的階段，在這樣的階段就需要由更多的人才來對社會經(jīng)濟轉(zhuǎn)型做出更多的貢獻。目前我國的藝術教育培育方式大部分還停留在傳統(tǒng)的教育模式中，舊的固化的教育思維還是目前教育行業(yè)的主流，這樣的教育模式是目前我們社會發(fā)展所不想見到的?！镀胀ǜ咧幸魳氛n程標準（2017年版）》頒布實施。意味著我國音樂教育的發(fā)展進入了音樂領域核心素養(yǎng)的新時代，同時也為高中音樂教育引入了新的教育理念，指明了音樂教育的方向。音樂學科是我國教育系統(tǒng)中具有重要地位的學科之一。對學校進行美育教育，也是一種重要的方法。目前我國的高中校園生活較為乏味，幾乎都是班級與家兩點一線，音樂課作為藝術科目，在學生的學習生涯中屬于較為放松的一門科目，為減輕學生學業(yè)上的過重負擔，音樂教師需要優(yōu)化課堂內(nèi)容，豐富課堂形式，讓學生在舒適愉悅的課堂氛圍中暫時放松緊張的腦神經(jīng)。在音樂課堂中引入器樂，既豐富了課程的教學資源。對學生的音樂素養(yǎng)也有明顯的提升。擴大了音樂的表現(xiàn)力。學生對于器樂演奏是有一種本能的喜愛，學生喜歡自彈自唱，在能夠完整的演奏一首作品時會露出開心的笑容，極大的增強學習器樂的自信心，能夠很好的調(diào)動學生在音樂課堂中的積極性。然而，筆者在調(diào)查張家口市中學課堂器樂教學的實際教學現(xiàn)狀中，了解到張家口市班級演奏比賽演奏的樂器有口風琴、直笛、單簧管、葫蘆絲、非洲鼓、陶笛等，樂器種類并不單一，但是都很難進行長期的常規(guī)教學，很多學校僅是為了應付比賽，沒有比賽就又停掉了器樂常規(guī)課，學校僅帶著功利性目的的開展器樂教學，很難取得良好的收獲。造成這種現(xiàn)象的主要原因是：一是器樂教學的重要作用沒有意識到；二是教學方法不靈活，內(nèi)容不夠新穎，使學生難以產(chǎn)生學習的動力；三是器樂師資力量薄弱，教師教器樂難。在器樂教育中，對器樂的教育并非一朝一夕之功。它要經(jīng)過許多器樂教學課程的積累，以求獲得贊賞，這是一種附屬內(nèi)驅(qū)力，期望通過在器樂演奏上取得進步以此來得到教師的贊賞。教師在器樂教育教學中占有相當重要的地位。教師不僅是傳道授業(yè)解惑的良師益友。在課堂的教學過程中，合格的老師不光要對學生們進行課程教學的知識教學，還要對學生們的學習技能及學習興趣進行相應的引導。如何引導學生在生活中自如的運用音樂知識，是在社會生活中融入并滲透音樂教育的艱巨任務，本文將管樂帶入課堂，民族管樂教學方法不斷創(chuàng)新。加深學生對管樂的認識。畢竟作為音樂的新生代，我們的責任和義務是傳承優(yōu)秀的民族音樂文化。1.1.2理論依據(jù)一方面，新課標改革的推進，更加注重學生的綜合素質(zhì)，在音樂素養(yǎng)方面，也不僅僅像之前那樣學會歌曲就行，更加注重音樂的整體素養(yǎng)，如樂感，音樂理解能力，歌曲的共情能力等等，突出音樂學科特色，注重強化對音樂的啟蒙教學。體會其中蘊含的中華民族精神和時代精神，汲取民族智慧，對提高音樂素養(yǎng)，樹立文化自信，是傳承中國音樂文化的一個重要切入口。器樂教育中的體悟理念為教學提供了重要思路，優(yōu)化器樂教育體悟教學是當前提高音樂教學的方向。另一方面，中國知網(wǎng)檢索以關鍵詞“民族器樂”“單簧管”“樂器教學”展開主題搜索，共查閱到文獻297份，其中多以單個作品教學與賞析為主，這對本人的研究提供了充足的文獻資料也對本人的寫作提供了不少借鑒。單簧管是西洋木管樂器的一種。對于中國樂曲的研究相對來說較少。而據(jù)筆者前期調(diào)查，藝術特色高中普遍開設單簧管等樂器課程，但受多元音樂文化的影響，藝術特長生大多只喜歡流行音樂。對民族音樂文化的認識十分有限。部分藝術生仍然找不到學習單簧管的樂趣，因此藝術特色高中的音樂教育發(fā)展至今仍是亟待解決的難題。要想解決這一問題，必須先挖掘出適合教育階段能夠?qū)嵤┑囊魳肺幕瘍?nèi)核，結合學生的身心發(fā)展，以學生興趣為主的講座，有效進行音樂文化教育的課程設計與實施工作。同時本研究圍繞音樂學科核心素養(yǎng)的育人指向性，對當前藝術特色高中單簧管教學現(xiàn)狀進行調(diào)查與分析是十分必要的。1.2研究動機單簧管歷史悠久，在民族音樂中占有舉足輕重的地位。傳承民族文化，培養(yǎng)民族精神，學習民族吹管樂是重要手段之一。但是近年來隨著各國間文化的交流，音樂教育發(fā)展不均衡，單簧管逐漸淡出人們的視野。筆者通過走訪調(diào)查張家口當?shù)貛姿鶎W校的音樂教學現(xiàn)狀，發(fā)現(xiàn)學校關于單簧管教學內(nèi)容的關注較少，學生對單簧管的接觸和理解有限。在全國教育工作會議上，習近平總書記指出。在新的時代條件下，我們要把愛國主義精神傳承下去，立足民族、面向社會。如今藝術學校的民族音樂發(fā)展是與國家政策相違背的，不利于民族音樂教育的發(fā)展。教育是一個長期的過程，學生能力的提高也非一朝一夕之功。所以要想使得學生素質(zhì)得以全面的提升，就需要各方面加強力度，綜合作用下方可達到目標。但是在一些家長的認知當中，在音樂教育過程中沒有正確認識到其對于孩子所發(fā)揮的啟迪作用，對音樂所發(fā)揮的作用認識不全面，所以一味地要求孩子對各種舞蹈或者是樂器進行學習，沒有對音樂所發(fā)揮的巨大作用有一個真正的認識。在教師方面，一些教師在專業(yè)水平上依然需要不斷提升，在教學模式的選擇方面?zhèn)鹘y(tǒng)、守舊，使得音樂的發(fā)展受到了阻礙，對于學生在音樂學習方面造成了影響。因此，筆者以張家口市十中為例進行了分析。研究了單簧管進入音樂教室的教學方法。學生不僅能學習國家的傳統(tǒng)音樂文化。還可以樹立對當?shù)匚幕男判?，同時促進具有藝術特色的高中音樂教育內(nèi)容和形式的創(chuàng)新發(fā)展，為高中音樂教育提供參考。1.3研究目的李媛媛（2020）在《單簧管教學中學生音樂表現(xiàn)力培養(yǎng)研究》表明單簧管的教學需要以科學合理的方式關注教學對個人健康帶來的影響以及關注個人情感培養(yǎng)。本文將在前人研究的基礎上，綜合具體的研究理論與分析方法，調(diào)查、剖析地方藝術類中學開展單簧管教學的模式，課堂教授的內(nèi)容，學生主觀意圖等，進而發(fā)掘其中存在的問題，并且給出貼合我國國情和發(fā)展趨勢的教學提議。1.4研究問題雖然單簧管傳入我國時間己久，但對于很多人來說還相對比較陌生，如何普及好這一樂器使之日趨大眾化，成為了當前應當重視的問題。隨著藝術教育在國內(nèi)的推廣與重視，各藝術類學校教學建設突飛猛進，面對我國學校特色教育的大開發(fā)，大發(fā)展，如何讓一個學校的教育理念獨具特色，如何使它堅守，成為當下至關重要的問題。張家口市第十中學在地方政策的扶持下，借國家綱領性文件的東風，迅速加入創(chuàng)辦特色學校的行列，相繼成立了學校器樂團及樂器班，單簧管也逐漸在器樂教學中占有一席之地，如何結合中國青少年的生長環(huán)境及具體教學情況進行教學創(chuàng)新，是提高學生練習效率的有效途徑；如何優(yōu)化單簧管教師隊伍，提高準入門檻，使初級單簧管教學趨于標準化、專業(yè)化，特別是針對藝術學生做到因材施教、教學相長，這些都是本研究的重點。1.5研究流程圖藝術特色高中單簧管教學藝術特色高中單簧管教學提出問題文獻研究法研究背景研究意義擬解決問題提出問題文獻研究法研究背景研究意義擬解決問題搜集資料文獻綜述現(xiàn)狀分析問卷調(diào)查法單簧管專業(yè)學生及教職工展開問卷調(diào)查法單簧管專業(yè)學生及教職工展開教學效果調(diào)查分析問題分析問題梳理整合當前單簧管教學梳理整合當前單簧管教學存在的問題及原因數(shù)理統(tǒng)計法數(shù)理統(tǒng)計法教學提升方案教學提升方案提出對策提出對策單簧管教學實踐的思考與保障措施單簧管教學實踐的思考與保障措施解決問題解決問題歸納與總結結論與展望歸納與總結結論與展望圖SEQ圖\*ARABIC1研究框架圖資料來源：本研究整理第2章文獻綜述簧管是西洋木管樂器的一種。對于中國樂曲的研究相對來說較少。研究單簧管教學有利于我們更好地了解、繼承、發(fā)揚民族音樂文化。20世紀60年代初以來，在中國進行單簧管藝術的研究。中國眾多優(yōu)秀的音樂家為我國單簧管事業(yè)的發(fā)展立下了汗馬功勞。同時也涌現(xiàn)出了許多經(jīng)典的作品，經(jīng)過本人的認真查閱整理文獻如下。2.1參考既有文獻2.1.1有關單簧管藝術的研究20世紀下半葉，中國單簧管藝術發(fā)展迅速，成績斐然。例如，多位演奏家在國際大賽中獲獎，中國單簧管創(chuàng)作在國際大賽中也摘得桂冠，獨占鰲頭。自1960年代初以來，中國就開始對單簧管技術進行研究。中國眾多優(yōu)秀的音樂家為我國單簧管事業(yè)的發(fā)展立下了汗馬功勞。同時出現(xiàn)了許多經(jīng)典作品，如辛瀘光的《蘇北聲調(diào)變奏曲》、《晨曲》、《回旋曲》，楊庶正的《抒情曲》等。黃安倫的《幻想曲》等。在單簧管作品演奏教學方面，黃遠涪（1992）以作者的親身演奏練習全面論述單簧管名曲，從對不同樂章的音樂分析并總結出，在中國交響樂創(chuàng)作中，“帕米爾之音”這首單簧管協(xié)奏曲獨具魅力。帖玲（2018）對作品中描繪的場景和其中所包含的情感進行了詳細的分析，重點介紹《帕米爾之音》單簧管協(xié)奏曲的第三樂章。此外，本文還詳細分析了該曲的演奏，并從欣賞的角度討論了如何將單簧管應用到中國器樂協(xié)奏曲流派中。吳志濤（2018）從審美的角度出發(fā)，從繪畫、表演、意境等方面對單簧管作品《帕米爾之音》第三樂章進行了全面的欣賞。李媛媛、胡璧精等（2008）以單簧管主要代表作品的演奏為研究課題，從創(chuàng)作背景、題材內(nèi)容、演奏技巧三個方面進行分析，深入了解作品的演奏風格。汪學政（2018）則圍繞單簧管“中國話”和“中國化”這兩個主題，分別從單簧管中國化的自覺萌芽、單簧管創(chuàng)作與演奏中藝術中國化的實踐等視角出發(fā)，闡明單簧管民族化發(fā)展的各種思考。仲華（2017）在音樂歷史學視野下，以音樂文獻學為基礎，結合音樂本體的分析，對單簧管的源起以及在我國的發(fā)展及中國單簀管音樂作品的創(chuàng)作等方面內(nèi)容進行梳理和探究。首先論述單簧管的產(chǎn)生過程、結構、西方單簧管音樂的發(fā)展過程及影響。其次論述單簧管傳入中國的歷史過程及中國單簧管音樂的發(fā)展時期。進而對單簧管中國作品創(chuàng)作進行了深度的剖析，從而透視出中國單簀管音樂作品的音樂特點及其文化內(nèi)涵。最后通過對中國單簧管作品中采用的民歌元素、舞蹈音樂元素、戲曲音樂元素、中國民族器樂音樂元素的分析，論述了中國單簧管作品創(chuàng)作發(fā)展中民族性的種種體現(xiàn)。綜上，以上論文中關于中國單簧管樂曲傳承及發(fā)展的相關研究成果對本人研究西洋管樂中國化的教學與傳承及發(fā)展提供了豐富的文獻資料以及獨特的研究視角。2.1.2有關民族音樂教學的研究在明末清初的學堂樂歌時期，我國音樂課就一直維持著音樂課等同于唱歌課的形式，直到2001年版《義務教育音樂課程標準（實驗稿）》的問世，才將器樂教學納入到音樂課程教育體系中來。我們國家現(xiàn)在對素質(zhì)教育是大力推進的。但應試教育仍是現(xiàn)有的教學現(xiàn)狀，而音樂作為藝術科目不是中高考的主要項目，在最新的課程標準中也表示，只要在學校里修滿足夠的分數(shù)，就可以畢業(yè)，但是學分在升學考試面前不值一提，于是音樂課陷入了尷尬的局面。音樂課程的位置也就決定了民族器樂教學不能夠很好的開展，由于家長、學校等的忽視，器樂教學很難在中小學音樂課堂中得到真正實施，僅僅是唱歌與欣賞已經(jīng)足夠完成日常教學任務，對于民族器樂教學就只能望而卻步了。這種情況就導致，我國現(xiàn)在的音樂課堂經(jīng)常是學生抱著放松的心態(tài)去學習音樂，在這種氛圍之下，學生是很難有效完成較為復雜的器樂教學的。隨著我們國家經(jīng)濟實力的提高，人民生活水平的提高，特別是由于網(wǎng)絡技術的日益成熟，采用信息科學技術實踐教學的方式開始在音樂課程改革中流行。《我國中小學音樂課堂教學中現(xiàn)代多媒體技術的應用研究》一文中，王子娟。從學生的學習與審美心理出發(fā)，探究了在現(xiàn)代發(fā)展環(huán)境下多媒體教學的優(yōu)缺點，并借助實際教學案例的描述在文章中真實講述了現(xiàn)代教學環(huán)境下對于多媒體設備的使用情況。此文將新課標與音樂本體相結合，通過分析認為音樂學科的綜合發(fā)展因為信息技術的應用而得到了促進，并且認為培養(yǎng)學生自身素質(zhì)的提升以及改善學生對待音樂的三維態(tài)度是運用新媒體技術的重要目標。陸茜在《音樂教育革新走進網(wǎng)絡信息時代的音樂教育模式》一文，對現(xiàn)代音樂教育教學活動的發(fā)展現(xiàn)狀進行了探究，并且論證了現(xiàn)代發(fā)展環(huán)境下傳統(tǒng)教學模式的弊端，進而論證了現(xiàn)代信息技術對提升音樂學科價值、挖掘?qū)W生潛力等方面的重要作用，另外還在網(wǎng)絡信息時代的基礎上，對音樂學科教學與信息技術的關系進行重新整合，并提出了新的音樂教育教學模式。苑丁的《淺談互聯(lián)網(wǎng)+時代的高校音樂教育》對高校的音樂教育教學活動進行了分析，從互聯(lián)網(wǎng)+戰(zhàn)略著手，分析了傳統(tǒng)音樂教學活動中如何發(fā)揮信息技術的優(yōu)勢，雖然也探討了音樂教學與信息技術結合相關的內(nèi)容，但是沒有將研究視角進一步向轉(zhuǎn)變音樂教育理念的方向延伸。樂器是音樂教育過程中的關鍵武器。當今教育界的器樂教育引起了廣大音樂教育工作者和研究人員的重視，高師器樂教育是培養(yǎng)音樂專業(yè)人才的重要過程，對國家的發(fā)展起到了舉足輕重的作用。相關代表性文獻有張英芬的《高師器樂教學中學生能力的培養(yǎng)》等。器樂教育對學生音樂欣賞水平的提高和音樂素養(yǎng)的提高有著不可低估的作用。李娜的碩士學位論文《器樂進課堂的現(xiàn)狀調(diào)查及其策略研究——以昌邑市初中音樂課堂器樂教學為例》（2016）以昌邑市初中音樂課堂為調(diào)研對象，基于音樂課程標準對該學段的要求，提出了器樂教學對提高學生音樂綜合素質(zhì)的重要作用，器樂教育在音樂教育中的重要性由此可見一斑。在查閱文獻的過程中筆者發(fā)現(xiàn)其實在民族音樂教學領域中涉及到器樂教學的文獻還是比較多的，普遍以竹笛、葫蘆絲、二胡、揚琴、豎笛、口風琴、鋼琴等樂器進行教學授課。這一教學模式對于音樂師范生或者是音樂教師來說的話，最重要的是他們自身要掌握好“奏”的能力。韓凱（2018）指出，教師的演唱和表演在音樂課中占有十分重要的地位。它不能取代多媒體技術，過度使用多媒體技術使音樂課堂變得乏味，音樂教育的特點沒有得到充分發(fā)揮。長此以往，老師的業(yè)務水平、基本功會慢慢退化。如何更好的去培養(yǎng)音樂師范生民族音樂教學核心能力中的“奏”，是筆者將要研究的課題，同樣也是我們對于更好地開展民族音樂教學過程中需不斷探索和關注的話題。學者李明軒（2020）在《基于弘揚優(yōu)秀傳統(tǒng)文化戰(zhàn)略下的民族音樂教學》提到了使用樂器幫助學生學習音樂。朱則平的《湖北省中小學音樂學科器樂教學實驗報告》（1999）介紹了課題組在湖北進行的為期三年多的實驗結果，論述了器樂教學對于音樂教育發(fā)展的重要意義。顧天亮（2014）等一批碩士學位論文進行了地區(qū)的實地調(diào)查并獲得了第一手數(shù)據(jù)資料，通過分析調(diào)查問卷與實地觀察等方式，它點明了中國中小學器樂教學發(fā)展乏力的現(xiàn)狀。并提出了因地制宜的建議與系列改革措施。2019年劉斯雨《民族管弦樂團管理運營模式研究》以中央民族樂團和新加坡華樂團為案例，通過訪談樂團的管理人員闡述民族管弦樂團的發(fā)展情況及現(xiàn)狀，分析了“項目制”與“音樂季”兩種模式的特點，從團隊培養(yǎng)、人才建設、技術和品牌管理方面對民族管線樂團提出建設性建議；該作者同年與謝大京、林一闡述了中央民族樂團通過打造系列“民族器樂劇”藝術品牌、原創(chuàng)系列主題的品牌性音樂會來構建品牌形象，同時分析了中央民族樂團的制度化與人才培養(yǎng)相結合的管理模式對藝術機構品牌建立的重要性。吳賓對中央民族管弦樂團的大型器樂劇《西行玄奘》進行了市場化的學習。寫道《玄奘西行》的成功三要素中藝術市場的角度以社會效益為主，核心是弘揚中華文化精神，樹立大眾的文化自信，需要以作品的質(zhì)量為本，促進良好的口碑形成，同時應用于受眾與宣傳的運營思路穩(wěn)定國內(nèi)市場，擴張海外市場。2.1.3有關器樂教學方法的研究在音樂教學方法方面，英國經(jīng)驗主義的代表洛克認為，感官經(jīng)驗是知識的主要來源，而感官經(jīng)驗主義的倡導者和繼承者盧梭則基本上是洛克的觀點。蒙臺梭利提倡基于兒童“敏感期”的感官教育，將感官分解為各種元素（視覺、聽覺、觸覺、嗅覺、味覺等），然后通過各元素之間的聯(lián)系識別物體或現(xiàn)象。Katai

和Toth(2010)指出在真實生活的情境中，大腦經(jīng)常性地會接觸到多感官的刺激，而且人類的大腦若處在透過多感官形式出現(xiàn)的信息環(huán)境下，學習表現(xiàn)將更有成效。Salend指出，學生多途徑的學習會比單途徑的學習更有效。因為Fernald的VAKT策略被用作多感官學習的基礎。國外有關于“多元素教學”的研究，多與“綜合音樂教學法”融合在一起。國內(nèi)方面，韓宏的《關于“感受式器樂教學法”的幾點思考》（2017）重點介紹分析了“感受式器樂教學法”的內(nèi)涵與理念，并進行了實踐探究與方法分析；陳培剛（2018）提出了以下音樂教學應對措施：“圍繞核心素養(yǎng)，提煉教材中對學生而言具有持久價值的學習目標；轉(zhuǎn)變評價維度，讓評價引領教學設計；優(yōu)化音樂學習材料，引領學生從淺層次思維走向高階思維；關注材料呈現(xiàn)方式，音樂情境、任務、主題的設置等應盡可能接近真實；轉(zhuǎn)變教學模式，從‘信’的教學模式轉(zhuǎn)向‘思’的教學模式?！币髤矃玻?019）認為音樂課堂若想既扎實又華麗，就必須將人文知識、戲劇表演和體驗教學結合起來，并通過自我體驗和合作展示音樂作品，使學生掌握基本的音樂知識，學會與音樂有關的基本技能，進而讓學生有自信地展示自己并提升其對音樂學科的熱愛。2.2理論基礎2.2.1多元智能理論哈佛教育研究生院的心理發(fā)展科學家加德納提出了多元智能理論(TIM)，這一理論一經(jīng)提出，便引起了美國教育界的關注，證明了人腦的智慧可以通過科學和心理學的角度進行訓練，而且人的智慧水平因階段而異。加德納教授還建議，僅使用紙筆測試來評估每個學生的智力水平是不科學和不道德的。加德納博士將人類智能分為八類，指出這八類可以進一步分為三類：與“物體相關”的智能、與“物體無關”的智能以及與“人相關”的智慧，詳見下表1。表SEQ表\*ARABIC1多元智能理論詳細分類智能類型性別年齡教齡所教學科與物體相關空間智能數(shù)理邏輯智能運動智能自然觀察者智能與物體無關音樂語言語言智能與人有關人際關系智能自我認知智能資料來源：本研究整理其中，和物體運動無關的智能類型指學生在修習音樂課程的過程中是能夠進行著力訓練的。多元智能理論中與“物體無關”的智能，針對學生的觀察思考、動手實踐、邏輯思維、空間立體等一系列相關能力進行評價，而這些能力在學習樂理、構建樂器觀念的過程中，都是十分重要甚至必不可少的。也就是說，多元智能理論和現(xiàn)代音樂教育過程中所要培育學生音樂核心素質(zhì)的特點，其實是可以互相印證的。雖然多元智能理論并沒有完全等同教育目標，但教師卻能以多元智能理論為先導。對課題研究進行改進和指導，同時評估和預測學生的多元智能能力。具體表現(xiàn)為個人在欣賞音樂時，接收到來自音符中的美從而對音高、節(jié)奏、音色和旋律等音樂要素進行感知，以及通過音樂創(chuàng)作、演唱演奏等表現(xiàn)音樂的能力。從多元智能的基本觀點來看，高中開設的所有科目都在培養(yǎng)學生的多元智能理論。音樂學科不僅培養(yǎng)學生的音樂演奏和音樂鑒賞能力，而且通過獲取音樂理論知識、拓展人文知識、實踐創(chuàng)造力來培養(yǎng)各種智力，最終使學生的各種能力得到培養(yǎng)和提高。為學生以后的學習、工作和生活提供了生存保障。每個學生都有長處和短處，獨特的智力優(yōu)勢使他們能夠掌握生物學課程的學習和熟練使用。多元智能理論關注學生的差異性，不同的學生對不同的教育要素有不同的認知和接受能力，通過采用“多要素教育”，可以將各種教育要素引入課堂，滿足學習的需要。多樣化的學生需求和個性特征，以達到更好的教育效果。2.2.2認知發(fā)展理論研究以皮亞杰認知發(fā)展理論為基礎探討藝術特色高中單簧管教學與專業(yè)發(fā)展之間的聯(lián)系。皮亞杰發(fā)展理論認為心里的發(fā)展是通過練習和經(jīng)驗。皮亞杰發(fā)展理論認為只有兒童積極主動才能將知識同化到已有的認知圖示中。這種認知發(fā)展理論對教師而言，就是教師在通過不斷的練習與經(jīng)驗而將外在的知識與自身的知識內(nèi)化，而這種過程需要教師通過自身樹立終身學習以及愛崗敬業(yè)職業(yè)道德而達到內(nèi)部積極主動的進行構建知識。2.3重要概念定義2.3.1吹管樂吹管樂經(jīng)過漫長的歲月流傳至今，其演奏方式及風格也隨著社會的不斷發(fā)展而改變，根據(jù)其發(fā)聲原理不同，可分為簧哨類民族吹管樂器和無簧哨類吹管樂器?；缮陬惔倒軜菲鳎笜菲鞅旧硎怯谢善蚴巧谄?，此類吹管樂器經(jīng)由簧片、哨子振動發(fā)出聲音，黑檀管由非洲黑木制成，通常由木材、硬橡膠或金屬制成，有鳥嘴形吹嘴和圓形中空，管體由5根可拆卸的管子組成。管子底部是一個開口?；善潭ㄔ诖底焐?，當演奏者將吹氣吹到簧片與吹嘴之間的空間，并適度地壓到下唇時，薄薄的簧片尖就會震動起來，從而開始震動樂器管的氣柱。它發(fā)出柔和而美麗的音調(diào)。其根源可追溯到圓號和風笛，被認為是由類似豎笛的黑簧樂器Chalumeau演變而來。無簧哨類吹管樂器是長笛、簫、排簫和陶笛，呼吸通過氣孔，振動主機發(fā)出聲音。單簧管作為一門西洋樂器，在管樂團、交響樂團、軍樂團、重奏組等多種音樂形式中有廣泛用途，它音域?qū)拸V，高音區(qū)明朗燎亮、中音區(qū)清澈優(yōu)美、低音區(qū)飽滿渾厚，有管弦樂中的“演說家”和木管家族中的戲劇女高音之稱，而且輕巧便攜，樂器各部分可拆裝，對于青少年來說手掌大小及手指長度較容易掌握，因此單簧管成為大部分青少年初學樂器的首選之一。2.3.2音樂學科核心素養(yǎng)我國教育部門在頒布實施的《關于全面深化課程改革落實立德樹人根本任務的意見》中，提出核心素養(yǎng)即為“學生應具備的適應終身發(fā)展和社會發(fā)展需要的必備品格和關鍵能力”，以上定義的提出即為國家第一次基于政策層面針對核心素養(yǎng)內(nèi)涵提出明確定義。音樂學科的核心素養(yǎng)主要包括三個方面：審美感悟，藝術表現(xiàn)力，文化悟性。核心素養(yǎng)并不是單純的低層次技能或知識，而是基于這一基礎形成的高層次情感態(tài)度及價值，也就是在學生教育教學發(fā)展中，強化學生基本素養(yǎng)和關鍵能力培養(yǎng)，以能夠有效促進學生成長，對促進學生可持續(xù)發(fā)展更有幫助。并引導學生有效滿足社會發(fā)展需求。2.3.3體悟教學有關于體悟教學的研究是與當前時代的發(fā)展進行結合的，在已有的教學實踐的理論上與本土結合，將我國傳統(tǒng)的教學思想中的體悟思維進行傳承，并將西方的科學性理論以及優(yōu)秀思想進行探索，挖掘出適合中國教學的理論與實踐方式。體悟教學用一種客觀的，辯證的思考方式來審視教學中所遇到的問題，它強調(diào)人在學習中的一種自主性、自覺性，以為教學的過程，就是人生歷練的過程。一個生命去喚醒另一個生命，一種情感去喚醒另一種情感，一種靈魂去觸碰另一個靈魂的過程。一方面是向外不斷探尋并體驗生命與情感的過程，另一方面是向內(nèi)自我思考自我反思自我領悟的過程。這兩個方面，都很重要，缺一不可，最終的追求是人身體與心理發(fā)展的平衡與統(tǒng)一。所謂悟教，簡單地說，就是在教學中通過一定的策略和方法，使學生在教與學的過程中真正有所體會、有所感悟、有所感悟，并能將自己已有的心得體會與當下的學習活動相結合，從而產(chǎn)生深刻的文字感悟、深刻的形象感悟、切實的方法技巧領悟。不僅僅是知識增長的過程，而是智慧提升、精神崇高、情感豐盈的過程。本文的單簧管體悟教學是盡其所能采用一些高效率的方式方法，在教學中將學生的學習熱情激發(fā)出來，達到一種在教學中具有個性化的特點，這種教學在學生主體的個性方面，主體探究方面，主體創(chuàng)造方面非常的重視，在這種思維下，認為如果被一定的絕對的非常標準的尺來衡量教學，評價教學結果，會對學生的思維有所束縛，他們主張因為每個人的經(jīng)歷不同，所以對于所聽到的音樂都會有不同的感悟，在教學過程中，使用各種方式方法去讓學生去讓學生去體驗，有所領悟，能夠讓學生獲得直接經(jīng)驗和一些感性的認識并豐富他們的認知，能夠?qū)⒁恍┍容^抽象的思考方式與具體感受到的體驗相結合，由此讓學生的理解能力，記憶能力被更好的激發(fā)出來，并讓學生對進一步的深入探索產(chǎn)生新的興趣，從而增強學生學習的積極性和熱情。2.4研究意義2.4.1現(xiàn)實意義結合音樂課程標準與民族吹管樂課程教學現(xiàn)狀，將單簧管融入課堂教學，創(chuàng)新傳統(tǒng)傳承方式，不斷提高學生綜合能力：第一，提高審美能力。在課堂中創(chuàng)設器樂體驗情境的課堂形式，可以增強學生對民族音樂的感覺，可以調(diào)動學生的興趣。第二，提高肢體協(xié)調(diào)能力。單簧管教學是一項耳、手、腦、口并用的課堂藝術形式。面對一首曲譜，需要眼盯曲譜，隨后大腦縝密思考并將信號傳遞，由手和口配合完成樂曲演奏，不斷促進學生身體機能的協(xié)調(diào)發(fā)展，提高學生的自信心和成績。第三，創(chuàng)新合作能力提升。單簧管進高中音樂課堂能加強師生互動，在學習和合作創(chuàng)新的基礎上提高學習效率。本研究對單簧管在課堂的教學與傳承進行思考并提出合理的建議，從而更好地指導實踐，充分發(fā)揮了藝術特色高中在文化傳承和創(chuàng)新方面的優(yōu)勢，使藝術生基礎知識和綜合技能得到提升，并能積極參與到課堂學習中，為學校提供教學研究案例。2.4.2理論意義第一，單簧管這門樂器對眾多中國人來說已經(jīng)頗為熟悉，它已經(jīng)成為中國人音樂藝術活動中的重要樂器之一。然而，單簧管在引進中國后，其“中國化”的歷程卻走的并不輕松，是一代代音樂家們結合中國民族音樂元素為單簧管創(chuàng)作了眾多作品，不斷探索與創(chuàng)新的艱辛道路。而雖然單簧管音樂在我國發(fā)展了超過一百年，但從歷史學角度對中國單簧管作品創(chuàng)作的研究依舊是一片空白。在擬定命題之時，筆者詳細查閱了諸多中國近現(xiàn)代音樂史，而對于單簧管這門西洋樂器傳入中國及其作品創(chuàng)作發(fā)展的相關著作及演技如鳳毛麟角。因此，本文的研究有助于填補這一研究視角的空白，從理論上豐富歷史學角度討論中國單簧管作品創(chuàng)作的研究。第二，當前，我國對中學單簧管教學的研究不夠重視，相關文獻與調(diào)查研究集中在作品研討以及樂團方面。本論文通過對國內(nèi)外單簧管教學研究文獻的搜集、整理、解讀，對張家口市第十中學學生進行單簧管學習情況的調(diào)查，在不斷改進課程模式和教學方法的基礎上，構建適合我國實際情況的中教學手段，為形成我國中學管弦樂教學體系提供理論參考。2.5本研究創(chuàng)新點（1）研究方向的創(chuàng)新：不同于音樂教育中偏理論性的研究方向，而更注重教育教學的實踐性研究。不局限于音樂課堂的角度進行研究，而是結合了音樂教育與學生基本音樂素養(yǎng)之間的聯(lián)系，注重探究學生在課堂上的實踐與創(chuàng)新，是當今研究美育及提升素質(zhì)教育的重要研究途徑。（2）研究對象的創(chuàng)新：區(qū)別于職業(yè)性樂隊或?qū)I(yè)音樂院校藝術生的排練目標及培養(yǎng)方案，中學生單簧管教學的根本目的是對青少年學生的素質(zhì)教育、審美教育、創(chuàng)新合作能力等綜合性素養(yǎng)的培養(yǎng)。中學生通過樂器實踐活動的平臺，對未來無限發(fā)展產(chǎn)生潛移默化的影響及鋪墊。（3）研究方法的創(chuàng)新：相比于以具體樂曲教學為研究方法，內(nèi)容偏向藝術實踐性的文獻研究。本文以問卷調(diào)研和學習評價為主要方法，歸納、整理形成相配套、較完善、系統(tǒng)性的教學模式。為單簧管教學提供實踐模板。

第3章研究方法與設計本文從藝術生樂器學習效果與教師教學情況的角度展開研究，以一說藝術類高中專業(yè)教師與學生為樣本進行問卷調(diào)查，在此基礎上，對音樂課堂管樂器教學實踐進行了研究，以期找出解決問題的辦法。3.1研究方法3.1.1文獻資料法在對相關文獻進行文本分析主要包括一次文獻和二次文獻。其中一次文獻主要包括原始材料，大多數(shù)正式出版物如報紙、期刊、專著、學位論文等；二次文獻按照內(nèi)容劃分分類標準，在此基礎上梳理有關文獻的篇名、作者等，以此作為該研究領域在一段時間內(nèi)的成果情況，如目錄、索引、文獻等，通過對民族器樂的傳承與創(chuàng)新、單簧管藝術、音樂可視化、民族器樂教學有關的文獻與書籍，閱讀后進行整理，了解民族樂器創(chuàng)新的研究現(xiàn)狀，確立自己研究所使用的理論基礎。3.1.2專家訪談法本人在撰寫論文期間，通過精心設計訪談內(nèi)容、細致整理訪談資料對訪談對象進行訪談，以其為本研究提供可靠的一手資料。訪談對象主要分為三類：第一類是中學音樂教師，第二類是專門從事單簧管教學的教師，第三類是藝術特色高中的藝術生。3.1.3問卷調(diào)查法本研究問卷的設計遵循社會研究方法的基本原則，在問卷設計上參考專家意見，分析整合資料。采用發(fā)放匿名問卷的形式，問卷內(nèi)容涉及到學生的基本信息、興趣愛好、課堂學習過程、學習效果分析四個維度。3.1.4實地考察法本研究選取了張家口市1所藝術類高中進行了為期3個多月的實地考察，在田野調(diào)查期間，研究人員主要采用訪談研究方法和參與觀察方法對研究對象進行深入觀察和描述。3.1.5數(shù)理統(tǒng)計法采用SPSS對回收的問卷數(shù)據(jù)進行統(tǒng)計學處理；訪談結果采用Nvivo進行整理編輯。3.2研究對象本研究主要針對張家口市第十中學單簧管專業(yè)學生的基本情況。張家口市第十中學是市直屬五所普通高中之一，河北省示范性高級中學。學校現(xiàn)有教學班32個，在校學生1300余人。全校教職工203人，專職教師176人，其中高級教師61人，一級教師76人，省級骨干教師5人，市級名師3人，市級骨干教師和學科帶頭人28人，市級希望之星9人。學校占地面積99畝，其中建筑面積21500平米，綠化面積達5000平方米。近年來，十中不斷加強在藝術教育教學上的投入，擁有了全省一流的音樂教學設備、設施，已形成了一整套獨特、科學、系統(tǒng)的教學管理模式，音樂整體辦學成績居河北省同類學校之首，同時也為高等音樂院校輸送了大批音樂專業(yè)人才。調(diào)查學生年齡在16-18歲之間，該年齡段學生身心發(fā)展尚未成熟，但是學習能力強，是智力發(fā)展的關鍵階段，也是學生身心發(fā)展的黃金時期。而相關專業(yè)的學生由于課程設置不同于其他學生，了解的音樂種類較多，除了流行音樂，對古典音樂和中國傳統(tǒng)音樂也有一定的喜愛，且學校音樂專業(yè)的學生對于單簧管學習的積極性較高。以中學單簧管教學實踐為基礎，通過調(diào)查，得出科學且可信的數(shù)據(jù)，以數(shù)據(jù)作為研究材料，結合相關理論，輔以教學實踐中的事實例證等，尋求單簧管教學的方法。3.3研究設計本論文將從以下四個部分對單簧管在藝術特色高中教學的實踐研究進行闡述。緒論：闡述了選題的緣由，研究的目的，研究的現(xiàn)狀，研究的方法。第一部分：闡述了單簧管的歷史發(fā)展概況，生存現(xiàn)狀及進課堂的意義。第二部分：單簧管在藝術特色高中音樂課堂教學背景分析，包括專業(yè)學校概況、教學成果及特色課程、音樂相關活動。第三部分：本章節(jié)從問卷調(diào)查、實踐設計、課堂教學實踐及實踐結果分析四個方面分別展開論述。第四部分：通過課堂教學實踐得出結論并提出幾點建設性意見。本問卷選取了張家口市第十中學單簧管專業(yè)學習班為調(diào)查對象，共有學生125名。問卷主要圍繞單簧管在藝術高中學校開展音樂課堂教學的相關調(diào)查，主要分為單簧管引入音樂課堂前、后兩個時間段發(fā)放問卷。引入課堂前：學生調(diào)查被試125人，共發(fā)放、回收問卷125份，有效問卷125份，回收率100%，有效率98.4%。引入課堂后：調(diào)查被試125人，共發(fā)放問卷125份，回收率100%，有效率達100%。問卷設計主要針對學生學習單簧管前、后的問卷進行設計、發(fā)放、填寫、整理與歸納。抽取關鍵性問題進行闡述，課堂教學的具體實施課例展開詳細論述，最后針對課堂教學效果做出相應評價。第一階段：根據(jù)專業(yè)學校學生課堂學習情況和學生的身心發(fā)展情況設計調(diào)查問卷，調(diào)查問卷中更多采用選擇題的方式作答。設計問題由淺入深，將簡單易答的問題放置較前，將開放性的問題，如個人看法及建議等放置較后。問卷的內(nèi)容主要是圍繞單簧管在學校音樂課堂開展教學的相關問題，其中包括學生對單簧管的學習興趣、單簧管與其他音樂活動結合的看法、學生對于單簧管的認識及融入音樂課程所持有的態(tài)度，單簧管教學設計、教學內(nèi)容和教學方法等方面。為全面了解學生學習效果，特地設計了學前、學后兩份問卷能夠充分了解到學生學習單簧管的相關情況，使調(diào)查結果更具真實性、全面性。第二階段：調(diào)查問卷發(fā)放時間根據(jù)整個教學實踐過程來安排，大致分為兩大時間段：第一時段是，學生在接觸單簧管之前的調(diào)查。在學校實習教學前期，針對學校學生進行初步了解，有利于單簧管在音樂課程的開展與教學設計的改進。第二時段是，學生在了解學習單簧管之后，課堂實踐教學是否能夠提高課堂效率，是否能夠提高學生的音樂素養(yǎng)和技能。學生學習單簧管后的效果作為此次教學實踐的重點。第三階段：根據(jù)前后兩個時段不同角度來了解單簧管在專業(yè)學校音樂課堂教學開展的情況，對教學實踐前后兩份問卷調(diào)查結果進行整理分析。采用數(shù)據(jù)統(tǒng)計的方式將答卷結果呈現(xiàn)出來，從而發(fā)現(xiàn)教學實踐過程中產(chǎn)生的問題并提出建設性的建議。參考文獻趙陽（2018）。單簧管初級教學難點分析與對策研究。北方音樂，38（5），2。額爾敦（2011）。試論單簧管教學中所存在的問題及對策分析?？坪９适虏┯[：科教創(chuàng)新，（5），1。趙博（2016）。高等藝術院校單簧管樂隊的教學研究。戲劇之家，000（001），205-205。劉洋（2017）。單簧管教學中音質(zhì)的優(yōu)化策略探討。北方音樂，37（12），2。李振奇（2016）。單簧管初級教學難點與對策分析。藝術科技，29（3），1。閆煒瑋（2017）。阿隆·科普蘭《單簧管協(xié)奏曲》之演奏技巧研究。延邊大學。馬茜（2016）。淺談西洋樂器單簧管的發(fā)展現(xiàn)狀。速讀（中旬），（4）。晏斐（2018）。高師單簧管教學反思——以西北師范大學音樂學院為例。藝術品鑒，（9X），2。白洋（2020）。單簧管演奏教學中多元智力理論的應用分析。黃河之聲，（10），2。方強（2017）。單簧管演奏藝術的技能要求及藝術表現(xiàn)探討。北方音樂，37（3），1。韓永明（2015）。單簧管教學方法探究。大眾文藝：學術版，（4），1。董徳君（2012）。單簧管演奏教學法。中國文聯(lián)出版社。朱迪（2015）。淺析中國單簧管教學中存在的問題與解決辦法。音樂時空，（16），2。姚遠（2021）。青少年單簧管啟蒙教學探究。西安音樂學院。雒一丹（2020）。論單簧管