《墨梅圖》7-8歲少兒美術(shù)教育繪畫課件創(chuàng)意教程教案

墨梅授課人：課前·國畫基礎(chǔ)知識認(rèn)識國畫

中國畫，簡稱“國畫”。國畫是我國的傳統(tǒng)繪畫形式，是用毛筆蘸水、墨、彩作畫于絹或紙上。工具和材料有毛筆、墨、國畫顏料、宣紙、絹等。

題材主要有人物、山水、花鳥，技法可分工筆和寫意兩種，有壁畫、卷軸、屏障、扇面等畫幅形式，富于傳統(tǒng)特色。大寫意中國畫注重心靈感悟的抒發(fā)，用筆簡練、豪放、灑落，以干筆、枯筆為基調(diào)，形成“勾擦大膽、點面隱約、跡簡意深、設(shè)色簡略、墨彩交融、夸張巧拙”的鮮明風(fēng)格，通過所表現(xiàn)的物象來抒發(fā)作者的感情，喻物名志。作品中詩、字、畫印于一體，聯(lián)想豐富，意境高遠(yuǎn)，是初學(xué)者比較推薦的零基礎(chǔ)入門課程。國畫工具與材料

筆：分大、中、小號。有羊毫、狼毫、兼毫之分。

墨：常用的有有油煙墨和松煙墨；油煙墨是油燒出的煙子制成的，油煙墨色有光澤，宜于作畫。松煙墨是用松枝燒煙制的墨，松煙墨黑而無光澤，宜于書寫，作畫不常用。墨放在硯盤中加水研磨后可用。初學(xué)者，用中華墨汁、一得閣墨汁等即可。

紙：畫寫意畫多用生宣紙，吸水性和滲水性都比較好。

硯：加水磨墨用，有蓋者為佳。

顏料:中國畫顏料。

其它:調(diào)色盤用來調(diào)色，小水桶或者其他用來洗筆，鎮(zhèn)紙用來壓紙，印泥用來蓋章等等。用筆方法

握筆：拇指和食指及中指夾住筆管偏上端，無名指在下頂住。要作到“指實掌虛”,使筆能夠靈活運用。基本運筆技法

中鋒：筆桿垂直于紙面，行筆時鋒尖處于墨線中心。用中鋒畫出的線條挺進(jìn)爽利，多用于勾勒物體的輪廓。側(cè)鋒：筆桿傾斜于紙面，筆鋒和筆肚接觸紙面。側(cè)鋒運筆用力不均勻、時快時慢、時輕時重，筆鋒常偏向線的一邊，其效果毛、澀，變化豐富。由于側(cè)鋒運筆使用的是毛筆的側(cè)部，故可以畫出粗壯的線條。

藏鋒：筆鋒要藏而不露，畫出的線條才沉著含蓄，力透紙背。露鋒：與藏鋒的運筆剛好相反，它以筆尖著紙，故意露出筆鋒，收筆時漸行漸提筆桿。以這種筆法畫出的線條靈活而飄逸。逆鋒：行筆時筆尖逆勢推進(jìn)，使筆鋒散開，筆觸中產(chǎn)生飛白。這種點、線具有蒼勁生辣的筆趣。順鋒：運筆與逆鋒相反，采用拖筆運行，畫出的線條輕快流暢、靈秀活波?；具\筆技法

中鋒側(cè)鋒藏鋒露鋒逆鋒順鋒基本用墨技法

中國畫通過墨的干、濕、濃、淡、清來體現(xiàn)物象的遠(yuǎn)近、凹凸、明暗、陰陽、燥潤和滑澀。

墨分五色：焦、濃、重、淡、清，而決定這五種墨色的關(guān)鍵是這五種墨色的比例。焦墨是半干的墨汁，烏黑而有光澤。濃墨是深黑的墨汁，加了水分而不顯光澤。重墨含水比濃墨多，色相稍淺。淡墨的含水量較多，色相更淺。清墨只有極淡的墨跡，甚至全是水。

基本用墨技法

墨法：墨之韻味與節(jié)奏可以產(chǎn)生淡雅、沉厚、豐富、淋漓、滋潤等各種不同的藝術(shù)趣味，并以此表現(xiàn)物象的某些行體與質(zhì)感、意境與情趣。（1）破墨法：在作畫時，趁前面的墨跡還沒有干的時候，接著又畫上一層墨色，使畫面中的水墨達(dá)到相互融合的效果，墨法中最常用的是破墨法。（2）積墨法：是指各種不同墨色、不同筆觸在不斷交錯重疊后產(chǎn)生的特殊藝術(shù)效果，給人以渾樸、豐富、厚實之感。積累時每一層次的筆觸的重疊，一般在前一次的筆觸干時才進(jìn)行，而筆觸的相疊必須具有形式感又能表現(xiàn)物象。破墨法積墨法基本用墨技法

（3）潑墨法：是指隨筆將多余的不勻之墨水揮潑于宣紙上的作畫方法。這種揮潑而成的筆痕、水痕，有一種自然感與力度，具有很大的偶然性與隨意性，是作者有意與無意的產(chǎn)物，容易出現(xiàn)既在情理之中又在意料之外的效果。（4）宿墨法：宿墨即隔夜之墨，墨汁存放時間較久，水分蒸發(fā)而濃縮，墨色最黑。宿墨常用于最后一道墨，用得好能起到畫龍點睛的作用，但因宿墨中有渣滓析出，用不好極易枯硬污濁，故用宿墨要求具有較高的筆墨功夫。（5）濃墨法：以濃墨法描繪物象，落墨較重，可使畫面厚重有神。用濃墨要“薄”，需要筆法靈活。只有干、濕、深、淺變化有致，才能濃而不凝滯。潑墨法宿墨法濃墨法關(guān)于大寫意

大寫意作為中國畫的重要表現(xiàn)形式，磅礴大氣、簡約疏放，以其自由的生命力和視覺沖擊力，具有一種東方神韻和現(xiàn)代意味。大寫意，更傾向于表現(xiàn)畫家的主觀感情，繼承的是宋元的文人墨戲傳統(tǒng)。關(guān)于大寫意

在畫法上：大寫意著重神態(tài)和大體形態(tài)的變化，揚棄了某些局部的描寫，用筆要更單純、洗煉，造型要適當(dāng)夸張，要給人以奔放而又渾厚的感受。在表現(xiàn)手法上：大寫意，注重意象，夸張豪放，其核心是“大樸不雕”，大寫意帶有一種隨意性，筆筆率意而為，出神入化，追求的是用簡約、簡練的減筆法來體現(xiàn)藝術(shù)和文化境界，表現(xiàn)的是中國畫的寫意精神，它的用筆特點是以“慢”取勝，所畫物象在似與不似之間。例如大師齊白石的花鳥、蔬果等畫作都是以大寫意而成，如《墨蝦》、《壽桃》、《蛙聲十里出山泉》等作品，筆墨均達(dá)到了相當(dāng)?shù)母叨?，不但筆墨高深，作品也反映了中國的文化藝術(shù)精神。關(guān)于大寫意

《墨蝦》《壽桃》大寫意作品賞析

大寫意作品賞析

大寫意作品賞析

大寫意作品賞析

目錄1.課前準(zhǔn)備與工具材料2.教學(xué)目標(biāo)與重難點3.課程導(dǎo)入與引導(dǎo)4.繪畫步驟與范畫參考5.課程總結(jié)與老師點評壹·課前準(zhǔn)備與工具材料課前準(zhǔn)備與工具材料

班級類型7-8歲教學(xué)時長90-120分鐘繪畫技法兒童國畫紙張類型、規(guī)格38*38cm生宣卡畫筆類型、規(guī)格毛筆其它材料國畫顏料、墨汁、調(diào)色盤、筆洗（小水桶）、毛氈、吸水紙貳·教學(xué)目標(biāo)與重難點教學(xué)目標(biāo)與重難點

教學(xué)目標(biāo)知識與技能1、了解國畫基礎(chǔ)知識，學(xué)習(xí)國畫大寫意的基本構(gòu)圖與運筆技法；2、了解梅花的寫意技巧特點；過程與方法

通過由淺入深的逐步練習(xí)，學(xué)習(xí)梅花寫意畫的基礎(chǔ)畫法，并能獨自綜合創(chuàng)作。情感態(tài)度與價值觀感受國畫大寫意的氣韻魅力，體會國畫作品的意境之美，使學(xué)生了解中國傳統(tǒng)文化，激發(fā)學(xué)生對中國傳統(tǒng)文化的熱愛。教學(xué)重難點1、筆墨基本功的訓(xùn)練2、中國畫的傳統(tǒng)寫意技巧叁·課程導(dǎo)入與引導(dǎo)梅蘭竹菊|

主題|梅蘭竹菊指：梅花、蘭花、竹、菊花。被人稱為“四君子”。品質(zhì)分別是：傲、幽、堅、淡。梅、蘭、竹、菊成為中國人感物喻志的象征，也是詠物詩和文人畫中最常見的題材，正是根源于對這種審美人格境界的神往，也是詠物詩文和藝人字畫中常見的題材，號稱花中四君子。梅蘭竹菊知識

“四君子”是中國畫的傳統(tǒng)題材，以梅、蘭、竹、菊謂四君子，是傳統(tǒng)寓意紋樣。四君子并非浪得虛名，確實各有它的特色：梅，剪雪裁冰，一身傲骨；蘭，空谷幽香，孤芳自賞；竹，篩風(fēng)弄月，瀟灑一生；菊，凌霜自行，不趨炎勢。梅蘭竹菊知識

梅蘭竹菊，占盡春夏秋冬，中國文人以其為“四君子”，正表現(xiàn)了文人對時間秩序和生命意義的感悟。梅高潔傲岸，蘭幽雅空靈，竹虛心直節(jié)，菊冷艷清貞。中國人在一花一草、一石一木中負(fù)載了自己的一片真情，從而使花木草石脫離或拓展了原有的意義，而成為人格的象征和隱喻。梅花知識

梅花被譽為花中“四君子”之首，也是“歲寒三友”之一，因其所處環(huán)境惡劣，卻仍在凌厲寒風(fēng)中傲然綻放于枝頭，是中華民族最有骨氣的花，是民族魂代表。梅花堅強、高潔、謙虛，為世人所敬重，歷代中引來無數(shù)愛梅、贊梅的文人志士，在文學(xué)藝術(shù)史上，關(guān)于梅的詩和梅的畫數(shù)量之多恐怕是其它花卉所不及的。梅花知識

梅花還常被人們看作是傳春報喜的吉祥象征。畫中梅花也常以梅蘭竹菊組合形式出現(xiàn)，象征君子品質(zhì)，正直、純潔、堅貞、氣節(jié)。

梅花與竹子和兩只喜鵲畫在一起，代表著“梅竹雙喜”。畫喜鵲站在梅梢上鳴叫，寓意喜上眉梢、喜事臨門。梅蘭竹菊圖片欣賞梅蘭竹菊圖片欣賞梅花圖片欣賞梅花圖片欣賞大師筆下的梅蘭竹菊大師筆下的梅花大師筆下的梅花

通過前面的學(xué)習(xí)，相信同學(xué)們對梅花的形態(tài)已經(jīng)有了充分的了解，那么現(xiàn)在跟著老師一塊把梅花展現(xiàn)在你的畫紙上吧！肆·繪畫步驟與范畫參考繪畫步驟1、調(diào)濃墨或中墨，側(cè)鋒結(jié)合中鋒和尖鋒，畫出梅花枝干。繪畫步驟2、調(diào)紅色，在枝干上畫出盛開的梅花。繪畫步驟3、完善梅花，畫出花蕾，注意疏密和構(gòu)圖，注意梅花的濃淡豐富度。繪畫步驟4