書(shū) 畫(huà) 藝 術(shù)教學(xué)課件

書(shū)畫(huà)藝術(shù)

中國(guó)傳統(tǒng)書(shū)法藝術(shù)一、從廣義上講，漢字的造型特征、書(shū)寫的行為特性及書(shū)寫工具構(gòu)成了書(shū)法藝術(shù)的基本因素。首先，漢字作為書(shū)法的表現(xiàn)對(duì)象以象形為基本成字方式，其本身有著豐富的藝術(shù)素質(zhì)。其次，書(shū)寫的行為特性是書(shū)法成為藝術(shù)的另一個(gè)重要因素。書(shū)寫的行為特性主要有以下幾點(diǎn)：（1）空間的時(shí)間化，即不可重復(fù)性。（2）空間的節(jié)奏化。（3）書(shū)寫行為本身的功力化。（4）書(shū)寫的情感表現(xiàn)功能。最后，中國(guó)特殊的書(shū)寫工具——毛筆，是漢字書(shū)寫能成為藝術(shù)的又一個(gè)關(guān)鍵因素。（一）構(gòu)成書(shū)法藝術(shù)的基本因素（二）書(shū)法藝術(shù)審美整體形態(tài)美1.

漢字的基本形態(tài)是方形的，但是通過(guò)點(diǎn)畫(huà)的伸縮、軸線的扭動(dòng)可以形成各種不同的動(dòng)人形態(tài)，從而組合成優(yōu)美的書(shū)法作品。整體的結(jié)體形態(tài)主要受兩個(gè)方面因素的影響：一是書(shū)法意趣的表現(xiàn)需要，二是書(shū)法表現(xiàn)的形式因素。就后者而言，主要體現(xiàn)在三個(gè)方面：一為書(shū)體的影響，如篆體取豎長(zhǎng)方形；二為字形的影響，有的字是扁方形，有的字是長(zhǎng)方形；三為章法的影響。因此，只有在上述兩類因素的支配下進(jìn)行積極的形態(tài)創(chuàng)造，才能創(chuàng)作出美的結(jié)體形態(tài)。點(diǎn)畫(huà)結(jié)構(gòu)美2.

點(diǎn)畫(huà)結(jié)構(gòu)美的構(gòu)建方式主要有兩種：一種是將各種點(diǎn)畫(huà)按一定的組合方式直接組合成各種美的獨(dú)體字和偏旁部首；另一種是將各種部首按一定的方式組合成各種字形。漢字的部首組合方式主要包括左右式、左中右式，上下式、上中下式，包圍式、半包圍式等幾種。組合原則主要有比例原則、均衡原則、韻律原則、節(jié)奏原則、簡(jiǎn)潔原則等。其中，比例原則中的黃金分割比原則對(duì)構(gòu)建點(diǎn)畫(huà)結(jié)構(gòu)美非常重要。墨色組合美3.書(shū)法結(jié)體墨色組合的藝術(shù)性主要指其組合的秩序性。作為藝術(shù)的書(shū)法，其各種色彩不能是雜亂無(wú)章的，而應(yīng)是非常有秩序的，書(shū)寫時(shí)應(yīng)遵循重點(diǎn)原則、漸變?cè)瓌t、均衡原則等美學(xué)原則。書(shū)法結(jié)體的墨色組合主要涉及兩個(gè)方面：一是對(duì)背景底色的分割組合，如計(jì)白當(dāng)黑；二是點(diǎn)畫(huà)結(jié)構(gòu)的墨色組合。從作品的整體效果來(lái)看，不但要注意點(diǎn)畫(huà)墨色的平面結(jié)構(gòu)，而且要注意點(diǎn)畫(huà)墨色的分層效果，從而增強(qiáng)書(shū)法的表現(xiàn)深度。（三）中國(guó)書(shū)法簡(jiǎn)史漢字的萌芽1.

漢字的雛形并不是文字，而是一些刻畫(huà)符號(hào)，最初的刻畫(huà)符號(hào)只能表示混沌的概念，只能滿足大概的記事需要，并沒(méi)有確切的含義。漢字的刻畫(huà)符號(hào)首先出現(xiàn)在陶器上。距今8000多年前，黃河流域出現(xiàn)了裴李崗、磁山文化。在裴李崗出土的手制陶器上有較多符號(hào)，這些符號(hào)是交際功能、記事功能與圖案裝飾功能的混沌結(jié)合，這些雖不是真正意義上的漢字，但確已具備了漢字的雛形。距今約6000年前的仰韶文化的半坡遺址出土了一些有類似文字的簡(jiǎn)單刻畫(huà)符號(hào)的彩陶。這些符號(hào)已區(qū)別于花紋圖案，使?jié)h字的發(fā)展又向前推進(jìn)了一步，這些符號(hào)可以說(shuō)是中國(guó)文字的起源。之后的二里頭文化和二里崗文化都有類似文字的符號(hào)出現(xiàn)，這些符號(hào)與之前的相比更為成熟，也更接近于之后的甲骨文。其中，二里崗文化已有文字制度，這一時(shí)期文字的發(fā)展已有了長(zhǎng)足的進(jìn)步。原始文字源自一種模仿本能，用于將具體事物形象化。它盡管簡(jiǎn)單，但已經(jīng)具備了文字應(yīng)有的功能和一定的審美意趣，這時(shí)的書(shū)法可以稱為史前書(shū)法。先秦書(shū)法2.（1）甲骨文。甲骨文是目前學(xué)術(shù)界公認(rèn)的最早的成熟文字（見(jiàn)圖3-1），因是刻寫在龜甲、獸骨上的文字，故名“甲骨文”。甲骨文最初于河南安陽(yáng)小屯村殷商遺址出土，據(jù)說(shuō)在清光緒二十五年（1899年）才為王懿榮、劉鶚發(fā)現(xiàn)，后經(jīng)羅振玉、孫詒讓、王國(guó)維等人努力搜集考證而成為一門顯學(xué)?，F(xiàn)已出土的甲骨約有15萬(wàn)片，是盤庚遷殷之后至周武王滅商紂王年間的王室檔案材料。因其內(nèi)容多是占卜之事，故又稱“貞卜文字”或“卜辭”。甲骨文的刻寫雖為實(shí)用，但由于甲骨文的契刻者都是當(dāng)時(shí)地位很高的貞人，他們對(duì)線條及造型有極強(qiáng)的把握能力，所以今天看來(lái)，甲骨文有很高的書(shū)法藝術(shù)價(jià)值。甲骨文中已蘊(yùn)含了書(shū)法藝術(shù)的基本要素，筆法、結(jié)體、章法無(wú)不備至。圖3-1甲骨文

著名古文字學(xué)家董作賓曾將甲骨文按書(shū)法風(fēng)格劃分為五個(gè)時(shí)期：第一期為武丁及其以前時(shí)期，此時(shí)的甲骨文書(shū)風(fēng)雄渾；第二期為祖庚、祖甲時(shí)期，此時(shí)的甲骨文書(shū)風(fēng)謹(jǐn)飭；第三期為廩辛、康丁時(shí)期，此時(shí)的甲骨文書(shū)風(fēng)柔弱；第四期為武乙、文丁時(shí)期，此時(shí)的甲骨文書(shū)風(fēng)勁逸；第五期為帝乙、帝辛?xí)r期，此時(shí)的甲骨文書(shū)風(fēng)嚴(yán)整。（2）金文。金文又稱鐘鼎文，是鑄刻于青銅器物或鐘鼎盤彝上的銘文，是大篆的一種類型，以西周青銅器銘文為代表。西周金文制作考究，保留了較多的書(shū)寫筆意?，F(xiàn)存金文中最著名者當(dāng)推《大盂鼎》（見(jiàn)圖3-2）《毛公鼎》（見(jiàn)圖3-3）《散氏盤》（見(jiàn)圖3-4）和《虢季子白盤》（見(jiàn)圖3-5）?！洞笥鄱Α窞槲髦茉缙诮鹞牡拇?，筆畫(huà)厚重，肥筆較多；《毛公鼎》為西周晚期金文的代表，擺脫了甲骨文的影響，用筆圓勁精嚴(yán)，結(jié)體方長(zhǎng)，布白依器形略呈曲勢(shì)；《散氏盤》線條豪放粗獷，體勢(shì)欹側(cè)夸張，奇古樸茂；《虢季子白盤》書(shū)風(fēng)別具一格，字體狹長(zhǎng)，結(jié)字中宮緊收，疏密得體，章法疏朗俊逸，是晚期金文的杰出代表。圖3-2《大盂鼎》拓片（局部）圖3-3《毛公鼎》拓片（局部）圖3-4《散氏盤》拓片（局部）圖3-5《虢季子白盤》拓片（局部）（3）石鼓文。石鼓文（見(jiàn)圖3-6）是戰(zhàn)國(guó)時(shí)代秦國(guó)的文字，刻在10個(gè)鼓形石頭上，世稱“石刻之祖”。每一個(gè)石鼓上刻有一首四言古詩(shī)，因詩(shī)中記述的是秦王游獵的事情，故又名“獵碣”。石鼓文是最早的石刻文字之一，自唐代初年在陜西鳳翔被發(fā)現(xiàn)后，歷代備受推崇。唐張懷瓘評(píng)石鼓文：“體象卓然，殊今異古。落落珠玉，飄飄纓組。倉(cāng)頡之嗣，小篆之祖?！保ā稌?shū)斷》）石鼓文圓渾融勁，古茂雄秀，集大篆之大成，為小篆之祖。圖3-6石鼓文拓片（局部）秦漢書(shū)法3.秦始皇統(tǒng)一六國(guó)后，實(shí)行“車同軌，書(shū)同文”。丞相李斯以秦國(guó)文字為基礎(chǔ)，“罷其不與秦文合者”，統(tǒng)一文字，形成了秦小篆。秦小篆的特點(diǎn)是線條圓潤(rùn)均勻、結(jié)構(gòu)勻稱。秦始皇巡游天下，刻石記功，留下了很多石刻文字，其中以《泰山刻石》（見(jiàn)圖3-7）、《瑯琊臺(tái)刻石》（見(jiàn)圖3-8）、《嶧山刻石》（現(xiàn)流傳拓本為北宋徐鉉翻刻本）為代表。圖3-7《泰山刻石》拓片（局部）圖3-8《瑯琊臺(tái)刻石》拓片（局部）西漢時(shí)，隸書(shū)已演變成熟，由古隸向今隸演變，今隸的典型特征是增加了波磔俯仰，字形由長(zhǎng)趨扁，體勢(shì)展向左右兩邊，世稱“八分書(shū)”。隸書(shū)到了東漢已發(fā)展為一種高度完美成熟的書(shū)體。東漢樹(shù)碑之風(fēng)盛行，傳世的著名隸書(shū)碑刻皆為東漢時(shí)所刻。東漢隸書(shū)氣象恢宏，法度嚴(yán)謹(jǐn)，風(fēng)格多樣，大致可分為四種：端嚴(yán)俊逸型，以《禮器碑》（見(jiàn)圖3-9）為代表；典雅靜穆、筆致圓潤(rùn)娟秀型，以《曹全碑》（見(jiàn)圖3-10）為代表；雄渾古拙、方峻厚重型，以《張遷碑》（見(jiàn)圖3-11）為代表；散逸開(kāi)張、縱橫奔放型，以《石門頌》（見(jiàn)圖3-12）為代表。圖3-9《禮器碑》拓片（局部）圖3-10《曹全碑》拓片（局部）圖3-11《張遷碑》拓片（局部）圖3-12《石門頌》拓片（局部）漢代隸書(shū)除碑刻外，書(shū)于竹木簡(jiǎn)牘上的漢簡(jiǎn)隸書(shū)（見(jiàn)圖3-13）亦蔚為大觀，典型的有山東臨沂銀雀山漢簡(jiǎn)、湖南馬王堆簡(jiǎn)書(shū)及甘肅的居延漢簡(jiǎn)等。章草即“隸書(shū)之捷”（唐張懷瓘《書(shū)斷》）。漢章帝始為章草，其后流傳。章草筆畫(huà)簡(jiǎn)潔流美，字形扁平而有波挑。章草的代表作品傳為西漢史游所作的《急就章》。行書(shū)、楷書(shū)在漢時(shí)也已萌芽。史傳潁川（今河南境內(nèi)）劉德升創(chuàng)造了行書(shū)字體。圖3-13漢簡(jiǎn)隸書(shū)魏晉南北朝書(shū)法4.魏晉南北朝是中國(guó)書(shū)法最為輝煌燦爛的時(shí)期，中國(guó)書(shū)法進(jìn)入了全面自覺(jué)的發(fā)展時(shí)期。篆、隸、楷、行、草五體兼?zhèn)?，行?shū)、楷書(shū)、草書(shū)日趨完善，書(shū)法藝術(shù)達(dá)到了空前的高度，出現(xiàn)了鐘繇及王羲之、王獻(xiàn)之父子等對(duì)后世書(shū)法影響極大的杰出書(shū)法家。南朝書(shū)法秉承東晉之遺風(fēng)，受“二王”書(shū)風(fēng)影響，代表書(shū)家如陳隋間人智永，其是王羲之七代孫，克紹家學(xué)，其《真草千字文》傳“二王”家法，精熟過(guò)人。北朝書(shū)法以雄渾恣肆、古拙樸茂為主，形制有墓志、碑刻、摩崖、造像題記等，尤以北魏時(shí)楷書(shū)最為著名，世稱“魏碑”“北魏體”。從風(fēng)格上北碑名作可分為四大類：方筆刻厲、斜畫(huà)緊結(jié)類，以《張猛龍碑》（見(jiàn)圖3-14）、《龍門二十品》為代表；圓筆渾樸、平畫(huà)寬結(jié)類，以《鄭文公碑》（見(jiàn)圖3-15）、《泰山經(jīng)石峪金剛經(jīng)》為代表；方圓兼?zhèn)?、變化精妙類，以《張玄墓志》（?jiàn)圖3-16）、《刁遵墓志》為代表；飛逸渾穆、開(kāi)闊恣肆類，以《石門銘》（見(jiàn)圖3-17）為代表。圖3-14《張猛龍碑》拓片（局部）圖3-15《鄭文公碑》拓片（局部）第二節(jié)書(shū)畫(huà)藝術(shù)圖3-16《張玄墓志》拓片（局部）圖3-17《石門銘》拓片（局部）隋唐五代書(shū)法3.隋唐是楷書(shū)的中興時(shí)代。隋朝雖歷時(shí)短暫，但在書(shū)法上融合南北書(shū)風(fēng)，為唐代書(shū)法的全面繁榮奠定了基礎(chǔ)?！洱埐厮卤罚ㄒ?jiàn)圖3-18）被譽(yù)為“六朝集成之碑”。唐代楷書(shū)的主要標(biāo)志是“尚法”。初唐時(shí)，以歐陽(yáng)詢、虞世南、褚遂良、薛稷為代表的“初唐四家”繼承“二王”傳統(tǒng)，各有專擅。圖3-18《龍藏寺碑》拓片（局部）顏真卿，字清臣，京兆萬(wàn)年（今陜西西安）人，曾任平原太守，世稱“顏平原”，因安史之亂抗賊有功，入京歷任吏部尚書(shū)、太子太師，被封為魯郡開(kāi)國(guó)公，故又世稱“顏魯公”?！抖鄬毸罚ㄒ?jiàn)圖3-19）是其早期楷書(shū)代表作。圖3-19《多寶塔碑》拓片（局部）篆書(shū)方面，以李陽(yáng)冰的成就最高，其得秦李斯筆法而能開(kāi)合變化。他曾自言：“斯翁之后，直至小生，曹喜、蔡邕不足言也?！逼浯碜饔小度龎炗洝贰冻勤驈R碑》。五代楊凝式的書(shū)風(fēng)奔放奇逸，破唐人窠臼，開(kāi)尚意書(shū)風(fēng)的先河。其代表作有《韭花帖》（見(jiàn)圖3-20）、《夏熱帖》、《神仙起居法》等。圖3-20楊凝式的《韭花帖》（局部）宋元書(shū)法6.宋代書(shū)法的繁榮表現(xiàn)在帖學(xué)的盛行上。所謂帖學(xué)，指學(xué)習(xí)、研究法帖，并考辨法帖源流優(yōu)劣、拓本真?zhèn)蔚膶W(xué)問(wèn)。起初，宋太宗效法南唐李煜，命王著整理編刻了一部叢帖《淳化閣帖》，并將其賜給大臣，以供賞習(xí)，此帖為法帖之祖。此后輾轉(zhuǎn)摹刻者漸多，刻帖之風(fēng)漸趨興盛，先后出現(xiàn)了潘師旦摹刻的《絳帖》、蔡京負(fù)責(zé)摹刻的《大觀帖》等。同時(shí)，宋朝書(shū)法尚意之風(fēng)盛行，出現(xiàn)了追求表現(xiàn)自我意志情趣的書(shū)學(xué)理論，并涌現(xiàn)出一批對(duì)后世影響巨大的著名書(shū)家。

“晉人尚韻，唐人尚法，宋人尚意?！彼稳藭?shū)法在楷書(shū)上不及唐人，然以行草勝。書(shū)法家借書(shū)法表現(xiàn)哲理、學(xué)識(shí)、情性和意趣。蘇軾、黃庭堅(jiān)、米芾、蔡襄為后世推崇，被稱為“宋四家”。南宋書(shū)法有江河日下之感，書(shū)家一般不出蘇、黃、米諸家樊籬。宋高宗趙構(gòu)書(shū)宗“二王”，書(shū)風(fēng)純正，開(kāi)復(fù)古書(shū)風(fēng)的先河。元代是書(shū)法以復(fù)古為革新的時(shí)代，以趙孟頫、鮮于樞、康里巎巎為主要代表。鮮于樞，字伯機(jī)，號(hào)困學(xué)山民，大都（今北京）人，一說(shuō)漁陽(yáng)（今天津薊縣）人。鮮于樞的行草圓轉(zhuǎn)勁健，以《論草書(shū)帖》（見(jiàn)圖3-21）、《蘇軾海棠詩(shī)卷》名世?？道飵j巎的行草代表作有《李白詩(shī)卷》等。另外，楊維楨的行草別有異趣，以“狂怪”聞名。圖3-21鮮于樞的《論草書(shū)帖》（局部）明清書(shū)法7.明代書(shū)法承宋元之勢(shì)，帖學(xué)盛行。明初書(shū)法首推“三宋”（宋克、宋璲、宋廣）、“二沈”（沈度、沈桀），“三宋”均以草書(shū)見(jiàn)長(zhǎng)，而以宋克成就最高。宋克，字仲溫，長(zhǎng)洲（今屬江蘇蘇州）人，章草師皇象、索靖，其《急就章》（見(jiàn)圖3-22）影響深遠(yuǎn)。“二沈”，華亭（今上海松江）人。沈度專工楷書(shū)，沈粲擅行草。沈度的楷書(shū)清秀婉麗，雍容華貴，當(dāng)時(shí)凡金版玉冊(cè)、朝廷文書(shū)，必命度書(shū)，為臺(tái)閣體之典型。圖3-22宋克的《急就章》（局部）明代中期書(shū)法以“吳門書(shū)派”為代表。其中，祝允明、文徵明、王寵的書(shū)法成就最為杰出。明中葉以后稱雄書(shū)壇的有四大家：董其昌、邢侗、米萬(wàn)鐘和張瑞圖。董其昌集帖學(xué)之大成，成就最著。董其昌，字玄宰，號(hào)思白、香光居士，華亭（今上海松江）人，官至南京禮部尚書(shū)。其書(shū)風(fēng)平淡清朗，俊骨逸韻，傳世書(shū)跡有《三世誥命卷》《洛神賦》《書(shū)李白詩(shī)卷》等。明末清初，書(shū)壇代表書(shū)法家有徐渭、張瑞圖、黃道周、倪元璐、王鐸、傅山等。他們力圖擺脫傳統(tǒng)書(shū)法的束縛，另辟蹊徑，自抒胸臆，他們的書(shū)法面目獨(dú)特，開(kāi)創(chuàng)了新境，影響深遠(yuǎn)。清代前期，“康熙好董，乾隆喜趙”，于是董其昌、趙孟頫書(shū)風(fēng)天下風(fēng)靡。此時(shí)，帖學(xué)代表書(shū)家有張照、姜宸英、劉墉、王文治、梁同書(shū)、翁方綱等。清代中期以后，帖學(xué)衰落，碑學(xué)大興。清代碑學(xué)發(fā)軔于清初興起的金石學(xué)，鄭簠以草法作隸，開(kāi)一時(shí)之風(fēng)。清代碑派書(shū)法，金農(nóng)、伊秉綬、鄧石如鼎足而三，冠冕群流。金農(nóng)，字壽門，號(hào)冬心先生，以布衣終其身，以齊頭筆用側(cè)鋒寫隸書(shū)，號(hào)“漆書(shū)”。伊秉綬，字組似，號(hào)墨卿，隸書(shū)得秦漢遺法，又融顏真卿楷書(shū)筆意，有華貴雍容之度。鄧石如，字頑伯，號(hào)完白山人，力學(xué)篆隸，融合篆隸，以隸法寫篆，為碑學(xué)創(chuàng)新開(kāi)無(wú)限法門，被譽(yù)為碑學(xué)派第一人，其隸書(shū)代表作有《節(jié)錄文心雕龍》（見(jiàn)圖3-23）。清代碑學(xué)名家輩出，鄭燮、何紹基、吳熙載、楊沂孫、趙之謙、吳昌碩等在篆隸行草方面皆成就卓著，可謂氣象萬(wàn)千。圖3-23鄧石如的隸書(shū)《節(jié)錄文心雕龍》

中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)藝術(shù)二、中國(guó)畫(huà)又稱國(guó)畫(huà)，是我國(guó)傳統(tǒng)的繪畫(huà)，區(qū)別于西洋畫(huà)。國(guó)畫(huà)是用毛筆、墨和中國(guó)畫(huà)顏料在特制的宣紙或絹上作畫(huà)，題材主要有人物、山水、花鳥(niǎo)，技法可分為工筆和寫意兩種，富于傳統(tǒng)特色。從美術(shù)史的角度講，民國(guó)以前的國(guó)畫(huà)都統(tǒng)稱為古畫(huà)。中國(guó)畫(huà)在古代無(wú)確定名稱，一般稱之為丹青，主要指的是畫(huà)在絹、宣紙、帛上并加以裝裱的卷軸畫(huà)。它是用中國(guó)所獨(dú)有的毛筆、水墨和顏料，依照長(zhǎng)期形成的表現(xiàn)形式及藝術(shù)法則而創(chuàng)作出的繪畫(huà)。（一）國(guó)畫(huà)的起源與特點(diǎn)中國(guó)畫(huà)在思想內(nèi)容和藝術(shù)創(chuàng)作上反映了中華民族的社會(huì)意識(shí)和審美情趣，體現(xiàn)了中國(guó)人對(duì)自然、社會(huì)及與之相關(guān)聯(lián)的政治、哲學(xué)、宗教、道德、文藝等方面的認(rèn)識(shí)。中國(guó)畫(huà)強(qiáng)調(diào)“外師造化，中得心源”，要求“意存筆先，畫(huà)盡意在”，強(qiáng)調(diào)融化物我、創(chuàng)制意境，達(dá)到以形寫神、形神兼?zhèn)?、氣韻生?dòng)。由于書(shū)畫(huà)同源，以及兩者在達(dá)意抒情上都和骨法用筆、線條運(yùn)行有著緊密的聯(lián)系，所以繪畫(huà)同書(shū)法、篆刻相互影響，形成了顯著的藝術(shù)特征。作畫(huà)的工具材料為我國(guó)特制的筆、墨、紙、硯和絹素。近現(xiàn)代的中國(guó)畫(huà)在繼承傳統(tǒng)和吸收外來(lái)技法的基礎(chǔ)上有所突破和發(fā)展。（二）國(guó)畫(huà)的發(fā)展歷程中國(guó)畫(huà)歷史悠久，遠(yuǎn)在2000多年前的戰(zhàn)國(guó)時(shí)期就出現(xiàn)了畫(huà)在絲織品上的繪畫(huà)——帛畫(huà)，這之前還有原始巖畫(huà)和彩陶畫(huà)。這些早期繪畫(huà)奠定了后世中國(guó)畫(huà)以線為主要造型手段的基礎(chǔ)。兩漢和魏晉南北朝時(shí)期，社會(huì)由穩(wěn)定統(tǒng)一到分裂發(fā)生急劇變化，域外文化的輸入與本土文化所產(chǎn)生的撞擊及融合使這時(shí)的繪畫(huà)形成以宗教繪畫(huà)為主的局面，描繪本土歷史人物、取材文學(xué)作品的畫(huà)作亦占一定比例，山水畫(huà)、花鳥(niǎo)畫(huà)在此時(shí)萌芽，同時(shí)，畫(huà)家們對(duì)繪畫(huà)自覺(jué)地進(jìn)行理論上的部結(jié)，并提出品評(píng)標(biāo)準(zhǔn)。隋唐時(shí)期，社會(huì)經(jīng)濟(jì)、文化高度繁榮，繪畫(huà)也隨之呈現(xiàn)出全面繁榮的局面。山水畫(huà)、花鳥(niǎo)畫(huà)已發(fā)展成熟；宗教畫(huà)達(dá)到了頂峰，并出現(xiàn)了世俗化的傾向；人物畫(huà)以表現(xiàn)貴族生活為主，并出現(xiàn)了具有時(shí)代特征的人物造型。五代、兩宋的繪畫(huà)進(jìn)一步成熟并更加繁榮：人物畫(huà)已轉(zhuǎn)入描繪世俗生活，宗教畫(huà)漸趨衰退，山水畫(huà)、花鳥(niǎo)畫(huà)躍居畫(huà)壇主流；文人畫(huà)的出現(xiàn)及其在后世的發(fā)展極大地豐富了中國(guó)畫(huà)的創(chuàng)作觀念和表現(xiàn)方法。元、明、清三代，水墨山水畫(huà)和寫意花鳥(niǎo)畫(huà)得到突出發(fā)展，文人畫(huà)成為中國(guó)畫(huà)的主流，但其末流則走向因襲模仿，距離時(shí)代和生活愈去愈遠(yuǎn)。中國(guó)畫(huà)自19世紀(jì)末以后的近百年里，在引入西方美術(shù)的表現(xiàn)形式與藝術(shù)觀念及繼承民族繪畫(huà)傳統(tǒng)的文化環(huán)境中，出現(xiàn)了流派紛呈、名家輩出、不斷改革創(chuàng)新的局面。（三）繪畫(huà)藝術(shù)分類古代國(guó)畫(huà)分科的說(shuō)法1.對(duì)于中國(guó)畫(huà)的分科，唐代張彥遠(yuǎn)《歷代名畫(huà)記》分六門，即人物、屋宇、山水、鞍馬、鬼神、花鳥(niǎo)等。北宋《宣和畫(huà)譜》分十門，即道釋、人物、宮室、番族、龍魚(yú)、山水、鳥(niǎo)獸、花木、墨竹、果蔬等。南宋鄧椿《畫(huà)繼》分八類（門），即仙佛鬼神、人物傳寫、山水林石、花竹翎毛、畜獸蟲(chóng)魚(yú)、屋木舟車、蔬果藥草、小景雜畫(huà)等。元代有“畫(huà)家十三科”之說(shuō)，但內(nèi)容相當(dāng)龐雜，作為分類標(biāo)準(zhǔn)不適宜。當(dāng)代國(guó)畫(huà)分類的說(shuō)法2.當(dāng)代國(guó)畫(huà)在世界美術(shù)領(lǐng)域中自成體系。按其題材和表現(xiàn)對(duì)象大致可分為人物、山水、界畫(huà)、花卉、瓜果、翎毛、走獸、蟲(chóng)魚(yú)等畫(huà)科。按表現(xiàn)方法有工筆、寫意、勾勒、設(shè)色、水墨等技法形式。按設(shè)色可分為金碧、大小青綠、沒(méi)骨、潑彩、淡彩、淺絳等幾種。國(guó)畫(huà)主要運(yùn)用線條和墨色的變化，以鉤、皴、點(diǎn)、染，濃、淡、干、濕，陰、陽(yáng)、向、背，虛、實(shí)、疏、密和留白等表現(xiàn)手法，來(lái)描繪物象與經(jīng)營(yíng)位置；取景布局、視野寬廣不拘泥于焦點(diǎn)透視。按表現(xiàn)形式有壁畫(huà)、屏障、卷軸、冊(cè)頁(yè)、扇面等畫(huà)幅形式，輔以傳統(tǒng)的裝裱工藝裝潢之。按使用材料和表現(xiàn)方可細(xì)分為水墨畫(huà)、重彩、淺絳、工筆、寫意、白描等。中國(guó)畫(huà)的畫(huà)幅形式較為多樣，橫向展開(kāi)的有長(zhǎng)卷（又稱手卷）、橫批，縱向展開(kāi)的有條幅、中堂，盈尺大小的有冊(cè)頁(yè)、斗方，畫(huà)在扇面上面的有折扇、團(tuán)扇等。國(guó)畫(huà)代表種類3.（1）人物畫(huà)。人物畫(huà)是以人物形象為主體的繪畫(huà)的通稱。我國(guó)的人物畫(huà)歷史悠久。據(jù)記載，商周時(shí)期已經(jīng)有人物壁畫(huà)了。東晉時(shí)的顧愷之專尚畫(huà)人物畫(huà)，并在我國(guó)繪畫(huà)史上第一個(gè)明確提出“以形寫神”的主張。唐代閻立本也擅長(zhǎng)人物畫(huà)（見(jiàn)圖3-24），此外，吳道子、韓斡等都為人物畫(huà)做出了卓越的貢獻(xiàn)。唐以后畫(huà)人物畫(huà)的畫(huà)家就更多了。圖3-24閻立本的《步輦圖》（2）山水畫(huà)。山水畫(huà)是以描寫山川自然景色為主體的繪畫(huà)。山水畫(huà)（俗稱風(fēng)景畫(huà)、風(fēng)光畫(huà)或彩墨畫(huà)）是專門的藝術(shù)學(xué)科，歷史悠久。山水畫(huà)在魏晉南北朝時(shí)已逐漸發(fā)展，但仍附屬于人物畫(huà)，作為背景的居多。隋唐時(shí)山水畫(huà)開(kāi)始獨(dú)立，如展子虔的設(shè)色山水、李思訓(xùn)的金碧山水、王維的水墨山水及王洽的潑墨山水等。五代、北宋，山水畫(huà)大興，作者紛起，如荊浩、關(guān)仝、李成、董源、巨然、范寬、許道寧、宋迪、王詵、米芾、米友仁的水墨山水，王希孟、趙伯駒、趙伯骕的青綠山水，南北競(jìng)輝，達(dá)到高峰。自唐代以來(lái)，每一時(shí)期都有著名畫(huà)家專尚山水畫(huà)的創(chuàng)作。盡管他們的身世、素養(yǎng)、學(xué)派、方法等不同，但是他們都能夠用筆墨、色彩、技巧靈活經(jīng)營(yíng)，認(rèn)真描繪，使自然風(fēng)光之美欣然躍于紙上，其脈相同，雄偉壯觀，氣韻清逸。元代山水畫(huà)趨向?qū)懸猓蕴搸?shí)，側(cè)重筆墨神韻，開(kāi)創(chuàng)新風(fēng)，代表作有黃公望的《富春山居圖》（見(jiàn)圖3-25）。明清及近代，冊(cè)水畫(huà)續(xù)有發(fā)展，又出新貌。山水畫(huà)在表現(xiàn)上講究經(jīng)營(yíng)位置和表達(dá)意境。圖3-25黃公望的《富春山居圖》（局部）

（3）花鳥(niǎo)畫(huà)。在魏晉南北朝之前，花鳥(niǎo)作為中國(guó)藝術(shù)的表現(xiàn)對(duì)象，一直是以圖案紋飾的方式出現(xiàn)在陶器、銅器之上的。那時(shí)候的花草、禽鳥(niǎo)和一些其他動(dòng)物具有神秘的意義，有著復(fù)雜的社會(huì)意蘊(yùn)，人們描繪它們并不是在藝術(shù)范圍內(nèi)進(jìn)行表現(xiàn)，而是通過(guò)它們傳達(dá)社會(huì)的信仰和君主的意志，藝術(shù)的形式只是服從于內(nèi)容的需要。人類早期對(duì)花鳥(niǎo)的關(guān)注是孕育花鳥(niǎo)畫(huà)的溫床。史書(shū)記載，魏晉南北朝時(shí)期已有不少獨(dú)立的花鳥(niǎo)畫(huà)作品，其中有顧愷之的《鳧雁水鳥(niǎo)圖》、史道碩的《鵝圖》、陸探微的《半鵝圖》、顧景秀的《蟬雀圖》、袁倩的《蒼梧圖》、丁光的《蟬雀圖》、蕭繹的《鹿圖》等，可以說(shuō)明這一時(shí)期的花鳥(niǎo)畫(huà)已經(jīng)有了一定的規(guī)模。雖然現(xiàn)在看不到這些原作，但是通過(guò)其他人物畫(huà)的背景可以了解到，當(dāng)時(shí)的花鳥(niǎo)畫(huà)已具有相當(dāng)高的水平，如顧愷之《洛神賦圖》（見(jiàn)圖3-26）中的飛鳥(niǎo)等。圖3-26顧愷之的《洛神賦圖》（局部）

這一時(shí)期的花鳥(niǎo)畫(huà)較多的是畫(huà)一些禽鳥(niǎo)等動(dòng)物，因?yàn)樗鼈兺蜕裨捰幸欢ǖ穆?lián)系，有的甚至是神話中的主角，如在月亮上搗藥的玉兔、太陽(yáng)中的金烏、月宮中的蟾