Unit 3 The art of painting Extended reading (2) 教學設計-2024-2025學年高中英語譯林版(2020)選擇性必修第一冊

Unit3TheartofpaintingExtendedreading(2)教學設計-2024-2025學年高中英語譯林版(2020)選擇性必修第一冊授課內容授課時數授課班級授課人數授課地點授課時間設計意圖本節(jié)課旨在通過閱讀擴展文章，幫助學生深入了解繪畫藝術的歷史和風格，提高學生的閱讀理解能力和對藝術文化的鑒賞能力。通過結合課本內容，引導學生將所學知識應用于實際情境，培養(yǎng)學生的跨文化交際能力。核心素養(yǎng)目標分析學習者分析1.學生已經掌握了哪些相關知識：

學生在之前的課程中已學習過基本的繪畫技巧和藝術史知識，對繪畫的不同流派和藝術家有一定了解。他們具備一定的英語閱讀基礎，能夠理解簡單的英語文章。

2.學生的學習興趣、能力和學習風格：

學生對藝術和文化有濃厚興趣，喜歡通過視覺藝術來表達自己。他們的英語閱讀能力逐漸提高，能夠處理一定難度的文本。學習風格上，部分學生偏好通過視覺和聽覺輔助學習，而另一部分學生則更傾向于獨立閱讀和思考。

3.學生可能遇到的困難和挑戰(zhàn)：

學生在閱讀擴展文章時可能會遇到生詞和復雜的句子結構，這可能會影響他們的理解。此外，對于藝術歷史和風格的深入理解可能超出了他們的知識范圍，導致他們在分析文章內容時感到困惑。此外，英語語言能力不足可能成為他們表達觀點和參與討論的障礙。教學方法與手段教學方法：

1.講授法：通過講解繪畫藝術的歷史和風格，幫助學生建立知識框架。

2.討論法：組織學生圍繞文章內容進行討論，激發(fā)思維，提高批判性思維能力。

3.角色扮演法：讓學生扮演藝術評論家，模擬藝術評論過程，提升語言表達能力和文化理解。

教學手段：

1.多媒體展示：利用PPT展示繪畫作品和藝術家介紹，增強視覺效果。

2.在線資源：利用網絡資源提供更多藝術背景信息，拓寬學生視野。

3.互動平臺：利用在線討論區(qū)或課堂即時反饋工具，提高學生參與度和互動性。教學過程1.導入（約5分鐘）

激發(fā)興趣：展示一幅世界著名的繪畫作品，提出問題：“這幅畫給你怎樣的感覺？它是如何表達藝術家的情感的？”通過這種方式激發(fā)學生對繪畫藝術的興趣。

回顧舊知：簡要回顧學生已知的繪畫流派和藝術家，如印象派、梵高、畢加索等，幫助學生建立新舊知識之間的聯系。

2.新課呈現（約20分鐘）

講解新知：詳細介紹本節(jié)課將要學習的繪畫風格，如抽象派、超現實主義等，解釋其特點和發(fā)展歷程。

舉例說明：通過展示不同風格的代表作品，如蒙克的《吶喊》、達利的《記憶的永恒》等，幫助學生直觀理解各種繪畫風格。

互動探究：組織學生分組討論，要求他們分析所選作品的風格特點，并討論這些風格對藝術發(fā)展的影響。

3.深入探討（約15分鐘）

學生活動：每組選擇一幅不同風格的繪畫作品，進行深入研究，探討其藝術價值和歷史背景。

教師指導：教師巡回指導，幫助學生解決研究過程中的問題，并引導他們從不同角度分析作品。

4.模擬實踐（約20分鐘）

學生活動：學生根據所學知識，選擇一種繪畫風格，嘗試創(chuàng)作一幅簡單的繪畫作品。

教師指導：教師提供必要的技巧指導，如色彩搭配、構圖原則等，并鼓勵學生發(fā)揮創(chuàng)意。

5.交流分享（約15分鐘）

學生展示：每組學生展示自己的繪畫作品，分享創(chuàng)作過程中的想法和感受。

全班討論：全班學生共同討論作品的優(yōu)點和不足，以及如何改進。

教師總結：教師對學生的作品進行點評，總結本節(jié)課的主要知識點，強調繪畫藝術的價值和魅力。

6.鞏固練習（約10分鐘）

學生活動：學生完成一份關于繪畫風格的小測驗，鞏固所學知識。

教師指導：教師批改測驗，個別輔導學生解決存在的問題。

7.總結與反思（約5分鐘）

學生總結：學生總結本節(jié)課所學內容，分享自己的學習心得。

教師反思：教師總結教學過程，反思教學效果，為今后的教學提供參考。

教學過程中，教師應密切關注學生的參與度和學習效果，適時調整教學策略，確保每個學生都能在課堂中獲得收獲。拓展與延伸1.提供與本節(jié)課內容相關的拓展閱讀材料：

-《TheStoryofArt》作者：E.H.Gombrich，這是一本全面介紹藝術史的書籍，適合學生深入了解不同時期的繪畫藝術。

-《ArtandArtists》作者：H.W.Janson，這本書詳細介紹了眾多藝術家的生平和作品，有助于學生了解藝術家的創(chuàng)作背景和風格。

-《AbstractExpressionism》作者：DavidAnfam，專注于抽象表現主義這一繪畫風格，提供了豐富的案例分析。

2.鼓勵學生進行課后自主學習和探究：

-學生可以選擇閱讀上述書籍中的章節(jié)，深入了解特定藝術家的作品和藝術流派。

-鼓勵學生觀看與繪畫藝術相關的紀錄片或在線講座，如《TheHistoryofPainting》系列視頻，以增加對藝術歷史的認識。

-學生可以訪問當地的藝術館或博物館，實地觀察不同風格的繪畫作品，增強對藝術風格的理解。

-組織學生進行小組項目，要求他們選擇一位藝術家或一個藝術流派，進行深入研究，并制作一份報告或展示。

-學生可以嘗試自己創(chuàng)作繪畫作品，模仿或創(chuàng)新所學到的繪畫風格，通過實踐加深對知識的理解。

-鼓勵學生參與線上藝術論壇或社交媒體群組，與其他藝術愛好者交流心得，拓寬視野。

-安排一次藝術鑒賞課，邀請專業(yè)藝術評論家來校講座，為學生提供專業(yè)的藝術指導。教學評價與反饋1.課堂表現：

課堂表現將包括學生的出勤率、參與度和注意力集中程度。學生需積極參與課堂討論，提出問題并分享自己的觀點。評價標準將基于學生的互動頻率、回答問題的準確性和深度，以及對課堂活動的貢獻。

2.小組討論成果展示：

小組討論成果將通過小組報告、海報展示或小組辯論等形式進行評價。評價標準將包括小組成員之間的合作、信息的準確性、表達清晰度、創(chuàng)意和批判性思維的應用。

3.隨堂測試：

隨堂測試將包括選擇題、簡答題和短文寫作，旨在評估學生對繪畫藝術知識的掌握程度。評價標準將基于答案的準確性、邏輯性和對相關知識的理解。

4.學生自評與互評：

學生將被要求進行自我評估，反思自己在課堂上的表現，包括參與度、學習態(tài)度和知識掌握情況。同時，學生之間將進行互評，提供同伴反饋，這有助于學生從不同角度認識自己的學習過程。

5.教師評價與反饋：

教師評價將針對學生的整體表現，包括課堂參與、小組討論、隨堂測試和自我評估。針對以下方面提供反饋：

-針對課堂表現，教師將提供具體的行為反饋，如“你的提問非常有深度，讓我們對抽象表現主義有了新的認識?！?/p>

-針對小組討論成果展示，教師將評價小組的合作效果和創(chuàng)意，如“你們的小組報告結構清晰，內容豐富，展示了很好的團隊合作精神?！?/p>

-針對隨堂測試，教師將指出學生的強項和需要改進的地方，如“你在藝術家的生平介紹方面做得很好，但在分析作品風格時可以更加深入。”

-教師將鼓勵學生設定個人學習目標，并跟蹤他們的進步，如“你的繪畫作品越來越有個人風格，繼續(xù)保持你的創(chuàng)意。”板書設計①繪畫藝術流派概述

-抽象表現主義

-超現實主義

-抽象主義

-印象派

②藝術家及代表作品

-梵高：《星夜》、《向日葵》

-畢加索：《格爾尼卡》、《亞威農少女》

-達利：《記憶的永恒》、《內戰(zhàn)的預感》

-蒙克：《吶喊》、《生命之舞》

③關鍵術語

-色彩理論

-形式主義

-表現主義

-象征主義

④技巧與風格特點

-涂鴉風格

-線條運用

-色彩搭配

-構圖布局課后作業(yè)1.閱讀作業(yè)：

-閱讀拓展閱讀材料《TheStoryofArt》的第XX章，總結該章節(jié)中介紹的藝術流派的主要特點和代表藝術家。

-完成閱讀筆記，記錄下至少三位藝術家的名字、代表作品和藝術風格。

2.分析作業(yè)：

-選擇一幅你之前未曾見過的繪畫作品，分析其風格、色彩運用和構圖特點。

-寫一篇短文，討論這幅作品可能表達的情感和主題。

3.創(chuàng)作作業(yè)：

-根據你在課堂上學習的抽象表現主義或超現實主義風格，嘗試創(chuàng)作一幅繪畫作品。

-記錄下你的創(chuàng)作思路和過程中的挑戰(zhàn)，以及你對所選風格的個人理解。

4.比較作業(yè)：

-選擇兩位不同藝術流派的藝術家，如梵高和畢加索，比較他們的藝術風格和作品特點。

-準備一份報告，討論兩位藝術家的相似之處和不同之處，以及他們對藝術界的影響。

5.應用作業(yè)：

-在社交媒體上找到一幅流行的現代繪畫作品，分析它的風格和可能的社會文化背景。

-寫一篇短文，討論這幅作品在當代社會中的意義和它如何反映了當代人的審美觀念。

答案示例：

1.閱讀筆記：

-藝術流派：抽象表現主義

-藝術家：杰克遜·波洛克（JacksonPollock）

-代表作品：《數量51》

-風格特點：使用滴畫法，畫面充滿隨機性和動感。

2.分析作業(yè)：

-作品分析：《星空》

-分析內容：這幅作品充滿了夢幻般的色彩和線條，藝術家通過抽象的形式表達了對宇宙的無限向往和對生命的敬畏。

3.創(chuàng)作作業(yè)：

-創(chuàng)作思路：我選擇使用抽象表現主義中的滴畫法，通過隨機滴落的顏料來表達內心的情緒和能量。

4.比較作業(yè)：

-比較內容：梵高的《向日葵》和畢加索的《格爾尼卡》都使用了強烈的色彩對比和簡潔的線條，但梵高的作品充滿溫暖和生命力，而畢加索的作品則帶有強烈的批判和諷刺意味。

5.應用作業(yè)：

-社交媒體作品分析：《ThePersistenceofMemory》

-分析內容：達利的《記憶的永恒》在社交媒體上非常流行，它通過超現實的場景反映了現代人對時間和記憶的焦慮，同時也體現了對藝術與科技的結合。反思改進措施反思改進措施（一）教學特色創(chuàng)新

1.融合多媒體技術：在教學中，我嘗試將多媒體技術與藝術史教學相結合，通過PPT展示和視頻播放，使抽象的藝術概念更加生動形象，提高了學生的興趣和參與度。

2.互動式學習環(huán)境：我鼓勵學生在課堂上積極提問和討論，通過角色扮演和小組合作，讓學生在互動中學習，這樣可以更好地培養(yǎng)他們的批判性思維和團隊協作能力。

反思改進措施（二）存在主要問題

1.教學深度不足：在講解藝術流派和藝術家時，我發(fā)現有些學生對某些復雜的概念理解不夠深入，這可能是因為我沒有提供足夠的背景知識和案例分析。

2.學生參與度不均：在小組討論中，我發(fā)現部分學生參與度較高，而有些學生則較為沉默，這可能是因為我沒有有效地激勵所有學生參與課堂活動。

3.評價方式單一：目前主要依靠隨堂測試和作業(yè)來評價學生的學習成果，這種評價方式可能無法全面反映學生的學習過程和進步。

反思改進措施（三）

1.深化教學內容：為了幫助學生更好地理解藝術史，我計劃在教學中加入更多深入的案例分析